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  qjzjqspahixszene_aus_mars_attacksspahixVon/mit: Remo Beuggert, Gianni Blumer, Matthias Brücker, Cora Frost, Solene Garnier, Nikolaj Gralak, Matthias Grandjean, Julia Häusermann, Florian Loycke, Tiziana Pagliaro, Dasnyia Sommer. Regie: Florian Loycke. Puppenbau: Florian Loycke und Ensemble. Dramaturgie: Marcel Bugiel. Licht/Bühne: Burkhart Ellinghaus. Produktionsleitung: Ketty Ghnassia. Koproduktion: AUAWIRLEBEN, Fabriktheater Zürich, Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt. Sprache: Deutsch und Schweizerdeutsch. Dauer: 1h 30min.spahixbilder/mars_attacks_520.jpgspahixdownload/mars_attacks.zipspahixspahix0spahixhttps://www.starticket.chspahix2107spahix2014-04-13 15:59:39spahixwww.auawirleben.chspahixTheater HORA (Zürich) & Das Helmi (Berlin)spahixspahixIm Rahmen von AUAWIRLEBEN 2014. Eine bilaterale zynisch-trashige Science-Fiction-Parodie über heimliche Wünsche, Abgründe und das Ende der Menschheit.spahixMars Attacks!qjzbq


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  qjzjqlogosspahix0spahix<p>
  	<img alt="" src="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_smile_gruen_rgb.jpg" style="width: 160px; height: 189px;" />\xa0<img alt="" src="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_angry_blau_rgb.jpg" style="width: 160px; height: 189px;" />\xa0<img alt="" src="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_love_pink_rgb.jpg" style="width: 160px; height: 189px;" /></p>
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  	Unsere Elefantenherde als JPGs zum Download - tr\xf6\xf6r\xf6\xf6:</p>
  <ul>
  	<li>
  		<a href="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_smile_blau_rgb.jpg">smile blau</a></li>
  	<li>
  		<a href="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_smile_gruen_rgb.jpg">smile gr\xfcn</a></li>
  	<li>
  		<a href="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_smile_orange_rgb.jpg">smile orange</a></li>
  	<li>
  		<a href="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_smile_pink_rgb.jpg">smile pink</a></li>
  </ul>
  <ul>
  	<li>
  		<a href="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_angry_blau_rgb.jpg">angry blau</a></li>
  	<li>
  		<a href="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_angry_gruen_rgb.jpg">angry gr\xfcn</a></li>
  	<li>
  		<a href="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_angry_orange_rgb.jpg">angry orange</a></li>
  	<li>
  		<a href="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_angry_pink_rgb.jpg">angry pink</a></li>
  </ul>
  <ul>
  	<li>
  		<a href="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_love_blau_rgb.jpg">love blau</a></li>
  	<li>
  		<a href="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_love_gruen_rgb.jpg">love gr\xfcn</a></li>
  	<li>
  		<a href="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_love_orange_rgb.jpg">love orange</a></li>
  	<li>
  		<a href="https://reitschule.ch/reitschule/u/files/elefant_love_pink_rgb.jpg">love pink</a></li>
  </ul>
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  	Logo Reitschule</p>
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  	<img alt="Reitschule Logo" src="./u/images/ReitschuleLogo.jpg" style="width: 700px; height: 119px;" /></p>
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  	<a href="http://www.reitschule.ch/reitschule/img/logos/Reitschule.eps">http://www.reitschule.ch/reitschule/img/logos/Reitschule.eps</a></p>
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  	\xa0</p>
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  	Reitschule - Fight for your Reit</p>
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  	<img alt="Fight for your Reit" src="./u/images/ffyr_g.jpg" style="width: 700px; height: 269px;" /></p>
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  	<a href="https://reitschule.ch/reitschule/u/images/ffyr_g.jpg">https://reitschule.ch/reitschule/u/images/ffyr_g.jpg</a></p>
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  	Reitschule - seit 1897</p>
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  	<img alt="Reitschule seit 1897" src="./u/images/reitschule_1987.jpg" style="width: 700px; height: 700px;" /></p>
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  	http://www.reitschule.ch/reitschule/img/logos/roessli-mit-1897-bmp.tif</p>
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  	Reitschule Batman</p>
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  	<img alt="Reitschule Batman" src="./u/images/batman_reitschule.jpg" style="width: 700px; height: 520px;" /></p>
  spahix52spahix2025-01-24 10:28:56spahixLogosqjzbq


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  qjzjq<p>Am 27. & 28. Mai w\xe4re Matto K\xe4mpf mit seinem ersten abendf\xfcllenden Solo-Programm bei uns zu Gast gewesen. Er h\xe4tte sich dem\xa0Kuriosum Telefon-Sketch und dem Kuriosum Dia-Show angenommen. Dazwischen h\xe4tte er Lieder ohne Musik gesungen und uns die Welt erkl\xe4rt.</p>

  <p><strong>Um den Schmerz, Matto absagen zu m\xfcssen, zu \xfcberwinden, hat sich das Tojo aber flugs zwei feine Dinge einfallen lassen:</strong></p>

  <p>Unter\xa0<strong><a href="https://youtu.be/6FpT7jENVOw">youtu.be/6FpT7jENVOw</a></strong>\xa0findest Du den ersten Kultfilm aus dem Hause\xa0Tojo TV!\xa0Darin zeigt uns Matto in einem Tag alles vom Tojo, was das Publikum sonst nicht zu Gesicht bekommt.</p>

  <p>Und dann das grosse Z\xfcckerli:\xa0Wir haben mit Matto ein Literaturtelefon eingerichtet. Unter\xa0<strong>0</strong><strong>901 MATTOK (628 865)</strong><strong>\xa0</strong>k\xf6nnt Ihr f\xfcr nur 1 Fr./Min. im\xa0Hotel Carbonara\xa0herumstreunen. Und das sogar auf mehreren Etagen: Im Stil der alten &bdquo;Choose your own Adventure“-B\xfccher kann der Weg durchs Hotel mittels Tastendruck frei gew\xe4hlt werden.</p>

  <p>Lass Dir diese zwei amuse bouche de culture nicht entgehen! Wir w\xfcnschen viel Spass beim Sehen und H\xf6ren!</p>
  spahixBild 0901 MATTOKspahixIdee, Konzept, Umsetzung: Matto Kämpf, TOJO Crew.spahixbilder/mattok_web.jpgspahixdownload/standard.pdfspahixspahix0spahixspahix100226spahix2020-05-28 16:40:57spahixyoutu.be/6FpT7jENVOwspahixVideo- und Telefonkunst von und mit Matto KämpfspahixspahixDer erste Kultfilm aus dem Hause TOJO TV!
  Und dann das grosse Zückerli: Lüt doch ah uf 0901 MATTOK (628 865 – 1 Fr./Min.) und lass Dich überraschen!
  Nur noch für kurze Zeit bis Ende Jahr!!spahixLETZTE TAGE: 0901 MATTOKqjzbq


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  qjzjq<p>Nach zwei Jahren ohne Live-Publikum ist die Hoffnung gross, dass 2022 ein gemeinsames, kollektives Lachen wieder m\xf6glich sein wird: Vom 27. bis 30. April steht das Tojo Theater Bern ganz im Zeichen der 6. Berner HUMORTAGE. Auf der B\xfchne wird die Achse Bern&ndash;Berlin gezogen: Der Ex-Punk\xa0<strong>FIL</strong>\xa0verbindet Popkultur mit Gesellschaftskritik,\xa0<strong>Renato Kaiser</strong>\xa0sorgt f\xfcr besseres Verst\xe4ndnis und\xa0<strong>Idil Baydar</strong>\xa0thematisiert Rassismus im Street-Slang. Alle Auftretenden sind bekannt aus TV und Internet und nun im Rahmen der HUMORTAGE hautnah zu erleben. Ausserdem findet wie immer w\xe4hrend den HUMORTAGEN der\xa0<strong>Capital Slam Deluxe\xa0</strong>statt.</p>

  <p>F\xfcr das Berner Community-Radio RaBe sind die Humortage eine perfekte Erg\xe4nzung des kulturellen Veranstaltungsangebots, das vorwiegend aus Konzerten mit einer breiten Musikvielfalt besteht. Bei den Humortagen kommen Satire, Spoken Word, Kabarett oder Poetry Slam zusammen und k\xf6nnen radiotauglich live \xfcbertragen werden.</p>

  <p>\xa0</p>

  <p><strong>Renato Kaiser: \xabHILFE\xbb</strong></p>

  <p>Seien wir mal ehrlich, Sie haben es nicht einfach. In der Familie, auf der Arbeit! Kann man sich nicht mal mehr einen Kaffee holen, ohne dass – eben. Und die M\xe4nner, h\xf6r mir doch auf, und die Frauen erst und von den Kindern ganz zu schweigen und das Klima? Denkt denn eigentlich niemand ans Klima? Und eigentlich br\xe4uchten Sie nur jemanden, der zuh\xf6rt? Ha! Renato Kaiser auch! Also stellen Sie sich nicht so an, sondern stellen Sie sich an. Und im Notfall rufen Sie: \xabLassen Sie mich durch, ich bin Publikum!\xbb Hauptsache, Sie kommen zu HILFE.</p>
  spahix6. Berner Humortage; Renato Kaiser; Radio RaBespahixRenato Kaiserspahixbilder/webbild_6_berner_humortage_rabe_tojo1_renato_kaiser.jpgspahixdownload/presse_6_berner_humortage_rabe_tojo.zipspahixmartin.schneider@rabe.ch; tojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100318spahix2022-03-09 11:10:18spahixwww.berner-humortage.chspahixRadio RaBe 95,6 MHzspahixspahixSeien wir mal ehrlich, es ist nicht einfach. In der Familie, auf der Arbeit und denkt denn eigentlich niemand ans Klima? Und eigentlich bräuchten Sie nur jemanden, der zuhört? Ha! Renato Kaiser auch! Also stellen Sie sich an und kommen Sie zu HILFE.spahix6. Berner Humortage Renato Kaiser: HILFEqjzbq


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  qjzjq<p>2020 wird der 5. Geburtstag, die h\xf6lzerne Hochzeit oder eben\xa0die 5. Ausgabe der Berner HUMORTAGE gefeiert! Radio RaBe ist der Anlass so richtig ans Herz gewachsen und langsam formiert sich eine Fangemeinde und ein Stammpublikum des Mini-Festivals. F\xfcr das Berner Community-Radio sind die HUMORTAGE die perfekte Erg\xe4nzung des Veranstaltungsangebots, das vorwiegend aus Konzerten mit einer breiten Musikvielfalt besteht. Die HUMORTAGE k\xf6nnen aus Comedy, Satire, Theater, Kabarett, Lesung oder Poetry Slam bestehen. Hauptsache, es sind kluge, gesellschaftskritische und in diesem Sinne auch politische Wortbeitr\xe4ge auf hohem Niveau.\xa0</p>

  <p>Der\xa0Capital Slam\xa0ist eine Wundert\xfcte: Bis kurz vor dem Anlass ist nicht bekannt, wer daran teilnehmen wird. Klar ist, dass es sich um das Who is Who der Slam-Szene handelt und die besten Poetry-Slammer*innen dabei sind. Beim Capital Slam kriegt das Publikum die unfassbarsten Wortspiele und irrsten Satzsalven um die Ohren geschlagen.</p>
  spahixBild HumortagespahixWho is Who der Slam-Szenespahixbilder/webbild_gesamt_5_berner_humortage_rabe_tojo1 Kopie.jpgspahixdownload/Presse 5 Berner Humortage.zipspahixspahix0spahixspahix100207spahix2020-02-05 19:08:35spahixwww.berner-humortage.chspahixRadio RaBe 95,6 MHzspahixspahixDer Capital Slam ist eine Wundertüte: Bis kurz vor dem Anlass ist nicht bekannt, wer daran teilnehmen wird. Klar ist, dass es sich um das Who is Who der Slam-Szene handelt und die Besten dabei sind, um dem Publikum die unfassbarsten Wortspiele und irrsten Satzsalven um die Ohren zu schlagen.spahix5. Berner Humortage: Capital Slamqjzbq


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  qjzjq<p>&bdquo;wir warten nicht auf jahreszeiten das neue jahr beginnt / nie und das alte jahr endet wie immer zeitlos“.</p>

  <p>F\xfcr die Buchvernissage von "Wildern" im Tojo-Theater arbeitet Raphael Urweider mit King Pepe zusammen. Der S\xe4nger und Multi-Instrumentalist wird kongenial den Soundtrack zu den Gedichten liefern. Von Winter-Wunderland bis tropischen Fruchtcocktails werden Text und Musik zusammen die Welt bereisen. Raphael Urweiders neuer Gedichtband ist das Comeback eines jungen Wilden als reifer Dichter. Er f\xfchrt vor Augen, was f\xfcr erstaunliche Fr\xfcchte die Gegenwartskunde tr\xe4gt. Seine Gedichte betrachten das Ineinandergreifen der Dinge: „wir essen fisch der nach petrol riecht und / kochen mit petrol das nach fisch riecht“. Ebenso unbeschwert wie klug seziert Urweider Pflanzen: „was ist die einsamkeit eines knackens / gegen die zweisamkeit eines zweigs / \xe4ste verzweigen sind nie allein / allein ist ein ast nur holz“. Zehn Jahre nach seinen letzten vielfach ausgezeichneten Gedichtb\xe4nden meldet sich ein begl\xfcckend \xfcberraschungsreicher Dichter zur\xfcck.</p>
  spahixBild WildernspahixEs liest: Raphael Urweider. Es spielt: King Pepe. Es moderiert: Gisela Feuz. Technik: Lola Rosarot. Fotos: Rob Lewis. Verlag: Hanser. Stand: Buchhandlung zum Zytglogge.spahixbilder/webbild_wildern_raphael_urweider_tojo1web.jpgspahixdownload/Presse WILDERN.zipspahixspahix0spahixspahix100085spahix2018-03-12 17:07:19spahixspahixWelturlesung von Raphael UrweiderspahixspahixFür die Taufe von "Wildern" im Tojo-Theater arbeitet Raphael Urweider mit King Pepe zusammen. Urweiders neuer Gedichtband ist das Comeback eines jungen Wilden, mit dem sich ein reifer, überraschungsreicher Dichter, zehn Jahre nach seinen letzten vielfach ausgezeichneten Gedichtbänden, beglückend zurückmeldet.spahixWildernqjzbq


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  qjzjq<p>Ein Weltstar feiert Jubil\xe4um und keine*n interessiert&rsquo;s? Kaum zu glauben, doch so geschehen mit Nina Hagen, die 2015 weitgehend unbemerkt ihren 60. Geburtstag feierte. Inmitten nostalgischer R\xfcckblicke auf das Werk in die Jahre gekommener Bands und Musiker*innen vermissen Sylvia Garatti und ihre Band die W\xfcrdigung einer Ausnahmek\xfcnstlerin, die noch immer sehr aktiv und kreativ ist. \xabTo the Godmother of Punk – Die Show f\xfcr Nina Hagen\xbb ist ein szenisches Konzert und zollt der virtuosesten und schillerndsten S\xe4ngerin der westlichen Welt den Tribut und ruft ihr unverwechselbares k\xfcnstlerisches Werk dem Publikum in Erinnerung. Sylvia Garatti wandelt in der Rolle von "Nina" auf dem schmalen Grat zwischen W\xfcrdigung und Parodie. Ein\xa0musikalischer H\xf6llenritt von Punk bis Oper und ein\xa0Streifzug durch sechzig Jahre pralles Leben. Und ganz nebenbei erz\xe4hlt "Nina" endlich die ganze Wahrheit \xfcber UFOs und Transzendenz. Eine augenzwinkernde Liebeserkl\xe4rung an die Godmother of Punk – garantiert musicalfrei!\xa0</p>
  spahixBild Godmother of PunkspahixStimme, Spiel: Sylvia Garatti. Gitarre: Patrick Abt. Bass: Mago Flück. Tasten: Flo Wyss. Schlagzeug: Andrej Panic. Oeil extérieur: Patricia Bornhauser. Dramaturgische Beratung: Anne Schöfer. Ton: Tinu Bucher. Licht: Lola Rosarot. Fotos: Marc Riesen, Markus Forte.spahixbilder/webbild_godmother_of_punk_garatti_tojo.jpgspahixdownload/presse_godmother_of_punk.zipspahixsylvia.garatti@bluemail.chspahix0spahixspahix100091spahix2018-04-11 16:50:26spahixspahixSylvia Garatti & Band.spahixhttps://vimeo.com/260403533spahixEin szenisches Konzert zu Ehren der schillernden Sängerin. Ein musikalischer Höllenritt von Punk bis Oper und die ganze Wahrheit über UFOs und Transzendenz. Eine Liebeserklärung an die Godmother of Punk. Garantiert musicalfrei!spahixTo the Godmother of Punk – Die Show für Nina Hagenqjzbq


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  qjzjqdachstockspahix0spahix2spahix<a href="http://www.dachstock.ch/" target="_blank">Dachstock</a>qjzbq


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  qjzjqDie Negativität ist der letzte Ort, an dem wir noch das Geheimnis und die Verführung finden. Sie bremst und unterbricht unsere heutige 
  Positivgesellschaft, in der sich alles einebnet und wir vergeblich nach der Leidenschaft suchen. Sie ist an Orten, die wir am meisten verachten. Da wo wir nicht sein wollen. Das Glücksversprechen ist eine Lüge. Ein Stück vom Glück ist Abgesang und Abfeiern auf das Positive und das Negative zugleich. Ein Professor entwickelt eine Glücksmaschine, die uns in ein goldenes Zeitalter führt, in dem keine Fragen mehr offen sind. Ein neuer Mensch wird kommen:
  Ein solcher Mensch hat eigentlich eine doppelte Existenz: er mag leiden und sich grämen, aber wenn er sich in sich selbst zurückzieht, dann ist er wie ein himmlischer Geist, den ein Heiligenschein umgibt, den Leid und Schmerz nicht zu verdunkeln vermögen. Und nun, du unheimliches Kind meiner Muse, gehe hinaus und wirb dir Freunde!spahixein_stueck_vom_glueckspahixInitiator: Christian Valerius. Kostüm/Bühne/Produktionsleitung: Maude Vuilleumier. Schauspiel/Text: Jonas Gygax, Lina Hoppe. Dramaturgie/Text: Liliane Koch. Dramaturgie: Margrit Sengebusch. Bühne/Video/Neue Medien: Silvan Hillmann. Bühne/Sound/Neue Medien: Dein Wochenende. Fotos: Paula Riesig. Koproduktion Gessnerallee Zürich.spahixbilder/ein_stueck_vom_glueck_520.jpgspahixdownload/ein_stueck_vom_glueck.zipspahixhotairproduction@hispeed.chspahix0spahixkein URLspahix226spahix2013-12-10 18:16:08spahixwww.hotairproduction.comspahixEine HotAir ProduktionspahixspahixEin Professor und sein Assistent Hans bauen eine Glücksmaschine, um die Formel für die Herstellung ungetrübten Glücks zu finden. Eine märchenhafte Erzählung für Erwachsene.spahixEin Stück vom Glückqjzbq


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  qjzjq<p>Wenn der Lenzmond, neudeutsch auch M\xe4rz genannt, ins Land zieht und die Tagundnachtgleiche bereits vor\xfcber ist, wir uns also im lichtdurchfluteteren Halbjahr befinden, dann k\xf6nnen wir uns eines sicher sein: dass am Ende dieses Monats mit an\xa0Wahrscheinlichkeit grenzender Sicherheit\xa0ein Lustiger Dienstag stattfinden wird.</p>

  <p>Man weiss ja nie, es kann so viel geschehen heutzutage und Szenarien des Scheiterns gibt es zuhauf: Die LuDi-Crew hat sich in der Agenda verguckt. Oder Helenka Romantickova hat sich in AD Will Lee verguckt und beide sind zusammen durchgebrannt. Oder Hans Franz N\xe4geli ist ausgebrannt. Darum raten wir: Baut auf das Altbew\xe4hrte, das sich trotz Bitternis, Qu\xe4lerei und Perspektivlosigkeit seit circa 20 Jahren jeweils an einem Dienstagabend auf der B\xfchne des Tojo Theaters abgespielt hat und erfahrungsgem\xe4ss nun ein hundertundsechstes Mal abspielen wird! Vier abgetakelte Figuren f\xfchren durch ein Variet\xe9, belehren, -l\xe4stigen und -lustigen das zahlreiche Publikum, Gastauftretende von nah und fern buhlen mit ihren besten Nummern um die Gunst desselben und einen Wettbewerb gibt&rsquo;s auch noch. Wenn sich da das Risiko nicht lohnt, die eigenen vier W\xe4nde f\xfcr einen Abend zu verlassen, dann wissen wir auch nicht mehr.</p>
  spahixspahixMit der LuDi-Crew: Helena Danis, Robert Stofer, Markus Schrag, Thomas Laube und illustren Gästen. Fotos: Fabian Meierhans.spahixbilder/webbild_lustiger_dienstag_106_tojo1.jpgspahixdownload/presse_ludi_tojo.zipspahixtojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100313spahix2022-02-11 16:40:50spahixspahixDas Cœur à la Crème de la Kleinkunst!spahixspahixZieht der Lenzmond bereits ins Land, dann wissen wir mit an Wahrscheinlichkeit grenzender Sicherheit: Am Ende des Monats belehren, -lästigen und -lustigen vier abgetakelte Figuren das Publikum, Gastauftretende buhlen um die Gunst desselben und einen Wettbewerb gibt’s auch noch. Sicher ist sicher!spahixLustiger Dienstag 106qjzbq


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  qjzjq<p>Saskia Winkelmann tauft ihr Romandebut \xabH\xf6henangst\xbb gemeinsam mit der Schauspielerin Marie Popall und dem Musiker David Koch in ihrem Lieblingstheater. Anschliessend gibt es Bar und Suppe und vielleicht Prosecco und Tr\xe4nen. Das Buch erscheint im Mai 2023 beim Verlag Die Brotsuppe und ist unter anderem zu den Solothurner Literaturtagen 2023 eingeladen.</p>

  <p>Die achtzehnj\xe4hrige Protagonistin des Romans lebt mit und abh\xe4ngig von ihrer Mutter, die das Haus kaum verl\xe4sst, in einer Schweizer Kleinstadt. Ihr R\xfcckzugsort ist der Botanische Garten, Freund*innen hat sie keine, seit ihre W\xfcstenm\xe4use gestorben sind. Sie steht kurz vor dem Abschluss des Gymnasiums, langweilt sich und weiss nicht, wohin mit sich.</p>

  <p>Als sie Jo kennenlernt, scheint sich endlich etwas in Bewegung zu setzen. Jo schert sich nicht darum, was andere denken, Jo ist immun gegen Zuschreibungen, Jo traut sich alles. Ein illegaler Kellerclub und eine Jagdh\xfctte werden zu Trainingspl\xe4tzen f\xfcr erste Erfahrungen mit Drogen, elektronischer Musik und Sex. Zwischen den beiden entwickelt sich eine tiefe Freundschaft. Doch dann ger\xe4t alles ausser Kontrolle.</p>

  <p>Ein Roman \xfcber Finden und Verlieren, \xfcber Liebe und Weltflucht.</p>
  spahixHöhenangst; Saskia Winkelmann; (c) Egle ŠalkauskytespahixLesung: Marie Popall. Musik: David Koch. Technik: Mara Lehmann. Fotos: Egle Šalkauskyte. Plakat: Noah Krummenacher. Büchertisch: Buchhandlung zum Zytglogge. Koproduktion: Tojo Theater Reitschule Bern.spahixbilder/webbild_hoehenangst_saskia_winkelmann_tojo1.JPGspahixdownload/presse_tous_les_sexes_tombent_du_ciel_lea_katharina_meier_tojo.zipspahixtojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100376spahix2023-04-08 18:52:53spahixwww.saskiawinkelmann.chspahixBuchtaufe von Saskia Winkelmannspahixwww.diebrotsuppe.chspahixGemeinsam mit der Schauspielerin Marie Popall und dem Musiker David Koch tauft Saskia Winkelmann ihr Romandebut «Höhenangst» in ihrem Lieblingstheater. Anschliessend gibt es Bar und Suppe und vielleicht Prosecco und Tränen. Ein Roman über Finden und Verlieren, über Liebe und Weltflucht. Erscheint im Mai 2023 im Verlag Die Brotsuppe.spahixHöhenangstqjzbq


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  qjzjqAlzheimer’s Part 1 (or is it Part 2?) ist ein persönliches Erinnerungs-Stück, das den politischen, theatralen und alternativen Lebensstil der 70er, 80er und 90er Jahre erforscht. Inklusive Verhaftungen als Terrorverdächtige, Drogendealer und Anarchisten in Ost Berlin, München und Rom. Akt stehen in Paris, Antiquitäten fälschen in London, schlafen auf Fassbinders Fussboden in Frankfurt und wilde Parties mit Robert Downey Jr. in Hollywood. Alles wahr, wenn auch vielleicht nicht in dieser Reihenfolge... 

  Seit 40 Jahren tourt Action Theatre durch Europa und die USA. Hippies, LSD, Vietnam-Proteste, Kommunen, Gleichstellung, sexuelle Freiheit, Maxi-Röcke, Berets, Palestinensertücher, das Ende von Franco, der Fall der Berliner Mauer, der Falklandkrieg, Tschernobyl, zwei Golfkriege, 9/11 ¬– die wachsende Bedeutung des Materialismus, die Globalisierung und den Tod der Ideale. Auf Tour erlebten Doraine Green und Arne Nannestad den Wandel der Zeiten oft vor Ort. Ein persönlicher Rückblick mit allen Unwägbarkeiten.
  spahixalzheimers part 1spahixVon/mit Doraine Green, Arne Nannestad. Licht/Technik: Lola Rosarot. Fotos: Dominique Uldry. Produktionsleitung: Michael Röhrenbach.spahixbilder/alzheimers_part_1_520.jpgspahixdownload/alzheimer_part_1.zipspahixtojo@reitschule.chspahix0spahixkein URLspahix217spahix2013-11-07 16:29:39spahixspahixAction TheatrespahixspahixA Personal Memory Play von Action Theatre.spahixAlzheimer’s Part 1 (or is it Part 2?)qjzbq


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  qjzjq<p>Dieser Event findet nur virtuell statt. <strong>Er dient dazu</strong> die Funktionalit\xe4t des Reservierungssystems des Tojo Theaters zu optimieren.</p>

  <p>noch eine Zeile</p>

  <p>Im Editor gibt es zwei Umbr\xfcche:</p>

  <p>den Gargelgarx und den Mugelkutz</p>
  spahixtestspahixSollby, Kuno, Fäbuspahixbilder/pruge_520.jpgspahixspahixalltag@lorraine.chspahix1spahixkein URLspahix227spahix2013-12-28 17:07:52spahixwww.tojo.chspahixDie 7 VerdammtenspahixspahixWartungsarbeiten an der Tojo Homepage durch den HerstellerspahixHau weg den Scheiss und bleib dabeiqjzbq


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  qjzjq<p>Neben erwarteten Rolle sein, aus der urspr\xfcnglichen Rolle ausbrechen &ndash; ausscheren, ausflippen, \xfcberborden, Grenzen ausloten! Der Chor singt von Frauen, die ihren eigenen Weg gehen, von Frauen, die ihre Pflicht nicht erf\xfcllen. Die Lieder erz\xe4hlen von Frauen, die Recht und Liebe fordern und von M\xe4nnern, die gerne Frauen sind. Dieses Jahr wird das Konzert abgerundet und erg\xe4nzt von der Performerin Laura Imperiali mit Re-Acting Valeska Gert. Frei nach Valeska Gert vertieft Imperiali das Programm mit Tanz und Pantomime., 1892 in Berlin geboren, Die berliner Schauspielerin, Chansonette und Kabarettistin Valeska Gert wurde von den Nazis verfemt, weil ihre Kunst die "schonungslose, nackte Wahrheit" auf der B\xfchne pr\xe4sentierte. Sie war furios und einmalig – wie die Frauen die in den Liedern besungen werden!</p>
  spahixBild Frauenchor 2017spahixChorleitung: Anke Held, Lisa Hasler. Gesang: Andrea Schreiber, Angelika Vossel, Anna Stöckli, Annette Krebs, Brigitte Käsermann, Carmen Sprung, Christina Frosio, Eveline Linder, Lilo Spahr, Maria Klonner, Michaela Korell, Nicole Stettler, Rebecca Weber, Sandrine Petremand, Sarah Schnellmann, Yvonne Hostettler. Tanz /Pantomime: Laura Imperiali.spahixbilder/webbild_von_der_rolle_konzert_frauenchor_tojo.jpgspahixdownload/presse_konzert_frauenchor_reitschule_2017.zipspahixchristina.frosio@gmx.chspahix0spahixspahix100039spahix2017-05-08 14:54:28spahixspahixChorkonzert Frauenchor der Reitschule BernspahixspahixAus der ursprünglichen Rolle ausbrechen – ausscheren, ausflippen, überborden, Grenzen ausloten! Der Chor singt von Frauen, die ihren eigenen Weg gehen, von Frauen, die ihre Pflicht nicht erfüllen und von Männern, die gerne Frauen sind. Mit der Performance Re-Acting Valeska Gert vertieft die Performerin Laura Imperiali das Programm mit Tanz und Pantomime.spahixVon der Rolleqjzbq


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  qjzjq<p><strong>Gastro-Tipp</strong>: Essen, trinken, Bands, DJs und offene B\xfchne h\xf6ren und sehen und Spezialit\xe4tenabende geniessen im <a href="https://www.souslepont-roessli.ch" target="_blank">Restaurant Sous le Pont</a>. Mit begr\xfcnter, lauschiger Innenhofbeiz.\xa0</p>

  <p><strong>Musik-Tipp</strong>: Bands, DJs und Poetry Slam h\xf6ren und sehen, trinken, tanzen, Party machen im <a href="https://www.dachstock.ch" target="_blank">Dachstock</a>.</p>

  <p><strong>Film-Tipp:</strong> Spiel-, Dokumentar- und Experimentalfilme, Programm-Kino und Filmreihen schauen im <a href="http://reitschule.ch/reitschule/kino" target="_blank">Kino der Reitschule</a>.\xa0</p>

  <p><strong>Gender-Tipp:</strong> Bands, Djanes, Vortr\xe4ge, Theater, Lesungen h\xf6ren, sehen und diskutieren, tanzen, trinken, Kleider tauschen, loungen und sein im <a href="https://frauenraum.ch" target="_blank">Frauenraum</a>.</p>

  <p><strong>Bar-Tipp:</strong> Bands, DJs h\xf6ren und offene B\xfchnen sehen, tanzen, trinken, Party machen. Mit grosser Terrasse und Open-Air-Fumoir: <a href="http://www.souslepont-roessli.ch" target="_blank">Bar R\xf6ssli.</a></p>

  <p><strong>Party & Late Night Tipp:</strong> Bands, DJs h\xf6ren und sehen, tanzen, trinken Party machen in der <a href="http://cafete.ch" target="_blank">Cafete</a>.</p>

  <p><strong>Info-Tipp:</strong> Sich links informieren, diskutieren, schm\xf6kern, B\xfccher und Zeitschriften kostenlos ausleihen, Tee trinken, Internet und Reitschul-Merchandise im <a href="http://www.infoladen-bern.ch/reitschule/infoladen/index.html" target="_blank">Infoladen</a>.\xa0</p>

  <p><strong>Lese-Schreibe-Tipp:</strong> Lesen, am besten gleich abonnieren oder schreiben im <a href="http://www.megafon.ch" target="_blank">Megafon</a>, der monatlichen Hauszeitschrift der Reitschule mit Politik, Gesellschaft, Schwerpunkten, Utopien, Poesie und Reitschul-Monatsprogramm.\xa0</p>

  <p><strong>Bau-Tipp:</strong> Entwerfen, bauen, renovieren mit der <a href="http://www.bakikurholz.ch" target="_blank">bakikur holz Schreinerei & Zimmerei</a>. Manchmal auch h\xf6ren und sehen.\xa0</p>

  <p><strong>Print-Tipp: </strong>Siebdrucken, Digital & Off-Set drucken, Plotten, Kopieren und Bonobos tauschen in <a href="http://www.reitschule.ch/reitschule/druckundfoto/index.html" target="_blank">Druckerei der Reitschule</a>.\xa0</p>

  <p><strong>Event-Tipp:</strong> Theater, Bands, Partys, Blinde Insel, Ausstellungen, Flohmarkt und Street Soccer erleben, h\xf6ren, sehen und nicht sehen bei unserer <a href="http://www.grossehalle.ch" target="_blank">Nachbarin Grosse Halle</a>.\xa0</p>

  <p>\xa0</p>

  <p><strong><a href="http://reitschule.ch/reitschule/" target="_blank">REITSCHULE BERN</a>. Seit 29 Jahren!\xa0<br />
  DO THE REIT THING!</strong></p>
  spahixBild Tipps August 2016spahixspahixbilder/webbild_tipps_august_2016_tojo.jpgspahixdownload/standard.pdfspahixspahix0spahixspahix2227spahix2016-08-12 15:18:19spahixspahixspahixspahixFür die neue Saison präsentiert das Tojo Theater den ultimativen Gastro-Tipp, Musik-Tipp, Bar-Tipp, Film-Tipp, Gender-Tipp, Party & Late Night Tipp, Info-Tipp, Lese-Schreibe-Tipp, Bau-Tipp, Print-Tipp und Event-Tipp.spahix11 heisse Tipps für die neue Saisonqjzbq


value:
  qjzjq<p>Nach den "Theaterzecken" er\xf6ffnet das Tojo im der TdL 2019 "Who Cares?" eine Suppenanstalt. Dazu bereitet das Tojo Care Catering Team eine mindestens warme, wenn nicht heisse, fl\xfcssige bis d\xfcnnbreiige Speise zu. Eventuell mit Nockerln, Backerbsen, Frittaten, Reibgerstel, Sch\xf6berl, Graupen oder Cro\xfbtons. Ob im Tojo Mushafen nun also ein Coulis oder eine Alubia brodelt oder eine Fabada, Garbure, ein Pot-au-feu, eine Minestrone, Soljanka, eine Soba, ein Ramen oder Tom Kha Gai wird br\xfchwarm entschieden. Aber emmu vegan und for free.\xa0</p>

  <p>\xa0</p>
  spahixspahixspahixbilder/tdl_who_cares_tojo_mushafen2web.jpgspahixdownload/standard.pdfspahixspahix0spahixspahix100134spahix2018-12-14 13:17:09spahixwww.tourdelorraine.chspahixTojo KollektivspahixspahixSuppenküche von und mit dem Tojo-Team.spahixTDL 2019: Mushafen Tojoqjzbq


value:
  qjzjqreservation_idspahixint(11)qjzbqqjzjqvorstellung_idspahixint(11)qjzbqqjzjqstatusspahixint(11)qjzbqqjzjqkunde_emailspahixvarchar(50)qjzbqqjzjqkunde_namespahixvarchar(50)qjzbqqjzjqanzahlspahixint(11)qjzbqqjzjqlastupdatedspahixtimestampqjzbq


value:
  qjzjqDie LuDi-Crew geht ins Skilager. Wenn das nur gut geht. 
  Die Probleme beginnen bereits am Bahnhof. Art Director Will Lee hätte die Billette bringen sollen, verliert sich in der kristallinen Struktur des Schnees. Das provoziert Hans Franz Nägeli, sich über Kunstschnee und Kunst im Allgemeinen und Speziellen zu äussern. Derweil hat Charlotte die Bretter, die das Tempo bedeuten, angeschnallt und das Ziel als Erste erreicht. Frenetischer Applaus. Die ZuschauerInnen skandieren: „Charlotte Gut! Charlotte Gut!“ Aber wo bleibt Henä, der Zauberer der Akrobatikbretter? 
  In der temporären Skilager-WG sind die Probleme vorprogrammiert. Der bunte Abend, obligates Schrecknis jedes gediegenen Skilagers, droht in eine Mägic-Henä-lastige Zauberschau zu kippen. 
  Ausserdem werden wieder Künstlerinnen und Künstler aus nah und fern erwartet, die ihr Bestes oder Zweitbestes zum allerbesten geben. Zum Beispiel Herr Huber Hotz oder Strohmann-Kauz. Und die ZuschauerInnen können sich wieder beim beliebten Publikumswettbewerb profilieren.spahixlustiger_dienstag_70spahixMit der LuDi-Crew: Jacqueline Schnyder, Robert Stofer, Markus Schrag, Thomas Laube. Regie: Jost Krauer.spahixbilder/lustiger_dienstag_70_520.jpgspahixdownload/lustiger_dienstag_70.zipspahixkuno@kolk.chspahix0spahixkein URLspahix233spahix2014-01-23 14:51:23spahixspahixDie crême fraîche de la Kleinkunst!spahixspahixDer Lustige Dienstag rutscht mit der 70. Ausgabe ins neue Jahr.spahixLustiger Dienstag 70qjzbq


value:
  qjzjqkoerperdojospahix0spahix<p>
  	Im hinteren Teil der Reitschule &ndash; \xfcber dem Tojo-Theater und neben dem\xa0Frauenraum – befindet sich das K\xf6rperdojo, welches auf einer Fl\xe4che von\xa0rund 40 Quadratmetern Raum bietet f\xfcr Tanz, Turnen, Entspannung, aber\xa0auch f\xfcr Kampfsportarten wie (Kick-)Boxen oder Ringen.</p>
  <p>
  	Im K\xf6rperdojo gibt es sowohl \xf6ffentliche wie auch geschlossene Kurse und\xa0insbesondere tags\xfcber noch einige freie Bl\xf6cke f\xfcr regelm\xe4ssige\xa0k\xf6rperliche Ert\xfcchtigung.</p>
  <p>
  	Falls du das K\xf6rperdojo nutzen m\xf6chtest oder\xa0sonst eine Frage an die K\xf6rperdojo-Gruppe hast, kannst du dich bei\xa0<a href="mailto:koerperdojo@reitschule.ch">koerperdojo@reitschule.ch</a>\xa0melden.</p>
  <p>
  	Ein Bild findest du <a href="./u/files/koerperdojo.jpg">hier</a>.</p>
  spahix18spahix2017-04-08 14:50:38spahixKörperdojoqjzbq


value:
  qjzjq<p>Die zwei Spasskanonen Hermann und K\xe4mpf haben frischen Schabernack auf die Beinchen gestellt. In einer kuriosen Nummern-Revue wird auf einer Hollywood-Schaukel in New Orleans \xfcber tabakkauende Alligatoren sinniert. Geisterenten landen auf dem Doubs. Eine Schlange verspeist einen Blumenfreund, und dies sogar auf Franz\xf6sisch. Hin und wieder wird schaurig sch\xf6n gesungen und gefl\xf6telt. Zudem fr\xf6nen die beiden Sterne am Schweizer Unterhaltungshimmel der Kunst der Bauchrednerei und des Dia-Vortrags.</p>

  <p>Kurz: Die zwei Abrissbirnen lassen wenig aus und viel zu.\xa0</p>

  <p>\xa0</p>

  <p>Nach dem R\xfcckzug der Gebirgspoeten aus dem Scheinwerferlicht machen sich Rolf Hermann und Matto K\xe4mpf auf zu neuen Abenteuern. Nach Trottoir-Lesungen und selbstgebastelten Pasta-Bild-Beschreibungen w\xe4hrend der Kultur-Lockdowns ist \xabKazzino Kolibri ihr erstes gemeinsames B\xfchnenprogramm als frischgebackenes Duo.</p>

  <p>\xa0</p>

  <p><em>&bdquo;Im Casino rollt der Rubel, bei Hermann/K\xe4mpf lockt der Trubel.“</em>\xa0\xa0Postfinance</p>

  <p><em>„Lassen Sie Ihre Sorgen zu Hause!“</em>\xa0\xa0Orthop\xe4die heute</p>
  spahixKazzino Kolibri; Rolf Hermman / Matto Kämpf; (c) Marco ZanonispahixVon und mit Rolf Hermann & Matto Kämpf. Technik: Lola Rosarot. Fotos: Marco Zanoni. Koproduktion: Tojo Theater Reitschule Bern.spahixbilder/webbild_kazzino_kolibri_rolf_hermann_matto_kaempf_tojo1.jpgspahixdownload/presse_kazzino_kolibri_rolf_hermann_matto_kaempf_tojo.zipspahixtojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100322spahix2022-04-06 10:21:18spahixspahixRolf Hermann & Matto KämpfspahixspahixDie Spasskanonen haben frischen Schabernack auf die Beinchen gestellt. In einer kuriosen Nummern-Revue wird in New Orleans über Alligatoren sinniert, Geisterenten landen auf dem Doubs, eine Schlange verspeist einen ami des fleurs und hin und wieder wird schaurig schön gesungen und geflötelt. Kurz: Die zwei Abrissbirnen lassen wenig aus und viel zu.spahixKazzino Kolibriqjzbq


value:
  qjzjq<p>Nina Langensand untersucht die Beziehung zwischen Mutter und Kind und unternimmt in der Soloperformance den Versuch, sich als Mutter mit dem Leben auseinanderzusetzen, ohne sich auf eigene oder fremde Erwartungen an das Muttersein binden zu lassen. \xdcber Mikrofon richtet sie einen Tagebuchtext an die beiden w\xe4hrend der Performance anwesenden Kinder. Ein oranges Zelt steht auf der B\xfchne. Philipe Burrell spielt Gitarre. Nina Langensand geht manchmal auf die B\xfchne, manchmal ins Zelt, die Kinder auch. Sie k\xf6nnen jederzeit auch ganz weggehen. Die Performance \xabChi II\xbb ist pers\xf6nlich, aber nicht privat, Intimit\xe4t\xa0zulassend. Wo endet Offenheit? Wo die Verf\xfcgbarkeit?\xa0Ein Spiel mit Autonomie und Symbiose.</p>
  spahixBild Chi 2spahixKonzept/Performance: Nina Langensand. Licht- und Tonkreation: Thomas Köppel. Musik: Philipe Burrell. Yeux extérieurs: Bettina Glaus, Jessica Huber, Laura Huonker.spahixbilder/webbild_chi2_nina_langesand_tojo1web_lockdown.jpgspahixdownload/PRESSE Chi II.zipspahixninalangensand@gmail.comspahix0spahixspahix100223spahix2020-05-05 17:39:20spahixwww.ninalangensand.chspahixNina LangensandspahixspahixNina Langensand untersucht die Mutter-Kind-Beziehung und setzt sich als Mutter mit dem Leben auseinander, ohne sich auf eigene oder fremde Erwartungen an das Muttersein binden zu lassen. Eine persönliche Performance, die nicht privat ist, aber Intimität zulässt und in einem Spiel mit Autonomie und Symbiose die Frage stellt, wo Offenheit und wo Verfügbarkeit endet.spahix!!ABGESAGT!! Chi IIqjzbq


value:
  qjzjqAlle Welt spricht vom Untergang Europas: Wir verlieren unsere humanistischen Werte, wir gehen unter im Strom der Zuwandernden, wir sind keine glaubwürdige Instanz mehr, wir können nicht mehr mit der Konkurrenz auf dem Weltmarkt mithalten – kurz und gut: Europa ist altmodisch und passt nicht in die Welt von heute. Doch ist das überhaupt nötig?
  In Ruine Europa zelebriert Tobak Lithium das Ende Europas und nimmt es vorweg. Wir verabschieden uns gemeinsam mit dem Publikum vom brüchigen Gedankengerüst Europa und zugleich von der bröckelnden Kunstform Theater. Wir treiben die verkalkten Geister aus, wir machen Schluss mit dem Ende der Geschichte und tragen unsere eigene Vergangenheit zu Grabe: Lasst die Ruine verfallen und uns von vorne beginnen!
  spahixBild Ruine EuropaspahixVon und mit: Miko Hucko und Thibault Schiemann. Photographie: Martin Obrist.spahixbilder/webbild_ruine_europa_tojo.jpgspahixdownload/Presse_Ruine_Europa.zipspahixspahix0spahixspahix100002spahix0000-00-00 00:00:00spahixwww.tobaklithium.wordpress.comspahixTobak Lithiumspahixhttps://www.facebook.com/tobak.lithiumspahixspahixRuine Europaqjzbq


value:
  qjzjq<p>Ein St\xfcck, welches die Herausforderung der Schaffung einer Identit\xe4t in der Dualit\xe4t von Kulturen ausdr\xfcckt. Eine Aufarbeitung von Erfahrungen und ein Austausch von Erlebnissen. \xabDrzw\xfcsche\xbb wurde von Anna Chiedza Sp\xf6rri und Muhammed Kaltuk choreografiert und nach der Premiere im Jahr 2019 am Bestival auch am Theater Basel und in der Dampfzentrale aufgef\xfchrt. F\xfcr die Tour de Lorraine wird das St\xfcck zu zweit in einer gek\xfcrzten Version des Originals aufgef\xfchrt und die Aspekte des Originals werden aufgearbeitet.</p>
  spahixBild TDL drzwüschespahixTanzaufführung von und mit Anna Chiedza Spörri und Sophie Gerber.spahixbilder/webbild_tourdelorraine_2021_tojo2_drzwuesche.jpgspahixdownload/webcontent_tdl_2021.zipspahixtojo@reitschule.chspahix0spahixwww.tourdelorraine.chspahix100266spahix2021-04-13 10:33:15spahixwww.tourdelorraine.chspahixAnna Chiedza Spörri und Sophie GerberspahixspahixEin Stück, welches die Herausforderung der Schaffung einer Identität in der Dualität von Kulturen ausdrückt.  «Drzwüsche» wurde 2019 von Anna Chiedza Spörri und Muhammed Kaltuk choreografiert. Für die Tour de Lorraine wird das Stück zu zweit in einer gekürzten Version aufgeführt und die Aspekte des Originals werden aufgearbeitet.spahixTour de Lorraine 2021: Drzwüscheqjzbq


value:
  qjzjq<p>Ein regnerischer Tag in einem Pub am Meer. Der Regen wird immer heftiger, die Wellen immer gr\xf6sser. Pete, ein einsamer Reisender, sucht Zuflucht im Pub, wo er Mikka, die eigenwillige Wirtin, kennenlernt. Zu ihnen gesellen sich der st\xf6rrische Fischer Bjorn sowie Lara und Max, ein junges Paar, dessen Beziehung zu zerbrechen droht. Bald wird die Gruppe vom Sturm im Pub eingeschlossen und muss einen Weg finden, die Nacht zu \xfcberleben. In \xabA Storm Louder Than Everyone Else\xbb k\xe4mpfen f\xfcnf Menschen gegen das, was das Ende ihres Lebens sein k\xf6nnte. Entweder wird der Sturm sie t\xf6ten &ndash; oder sie sich gegenseitig. Eingeschlossen auf engstem Raum, bleibt ihnen nichts anderes \xfcbrig, als ihre Gef\xfchle f\xfcreinander zu erforschen. Wie Sartre es sagte: Die H\xf6lle, das sind die anderen. Aber sie k\xf6nnten auch unsere Rettung sein …</p>

  <p>\xa0</p>

  <p>Ein st\xfcrmisches St\xfcck \xfcber S\xfcnde und Vergebung. Eine Mischung aus Kom\xf6die und Trag\xf6die, die der Frage nachgeht, was es bedeutet, menschlich, fehlbar und verletzlich zu sein in einer Welt, die innerlich und \xe4usserlich aus den Fugen zu geraten droht.</p>
  spahixA Storm Louder Than Everyone Else; The Caretakers; Tojo TheaterspahixSpiel: Sebastian Coleman, Stefan Dick, Hulda Jónsdóttir, Cristina Mosimann, Xenja Rohrer, Laurence Sauter, Alexander P. Sigrist. Regie: Matea Todorovski. Text: A.P. Sigrist. Bühne: Walo Hunziker. Requisiten: Roberto Scaramuzza. Kostüme: Giulia Leone. Technik: Grace Bramer, Max Protzen. Produktion: Vrushali Godse, R. Scaramuzza. Öffentlichkeitsarbeit: Angela Alzina.spahixbilder/webbild_a_storm_louder_than_everyone_else_the_caretakers_tojo1.jpegspahixdownload/presse_a_storm_louder_than_everyone_else_the_caretakers_tojo.zipspahixtojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100378spahix2023-04-08 19:06:04spahixwww.thecaretakers.chspahixThe CaretakersspahixspahixVon einem Sturm in einem Pub am Meer eingeschlossen, kämpfen fünf Menschen gegeneinander und gegen sich selbst. Ein Stück die Frage, was es bedeutet, fehlbar und verletzlich zu sein in einer Welt, die innerlich und äusserlich aus den Fugen zu geraten droht. Auf Englisch.spahixA Storm Louder Than Everyone Elseqjzbq


value:
  qjzjq<p>Eine Soloperformance, in der Benjamin Burger seine enigmatische Suche nach dem verschollenen Manifest des verstorbenen K\xfcnstlers Hermann Maddock rekonstruiert.</p>

  <p>Benjamin Burger verhandelt seine pers\xf6nliche Sehnsucht nach Autonomie und Wirkung im heutigen Hyperkapitalismus und stellt dieses Begehren gleichzeitig \xfcberraschend grotesk und kritisch zur Disposition.Hermann Maddock nahm sich 1998 in einer Detroiter Galerie w\xe4hrend einer Kunstaktion das Leben. Der akribisch geplante Suizid war seine letzte Auflehnung gegen die Vereinnahmungskr\xe4fte des Kapitalismus. Er hinterliess ein Manifest, in dem er zur Selbstausl\xf6schung als Widerstandsakt aufruft. Allerdings wurde das Manifest aus Angst vor dessen vermeintlicher Wirkung nie ver\xf6ffentlicht. Im Verlauf des Abends taucht Benjamin immer tiefer in das zwiesp\xe4ltige Wesen Maddocks ein und die Biografien beider K\xfcnstler durchdringen sich. Benjamin findet sich zunehmend in dasselbe Dilemma Maddocks verstrickt und es kommen Zweifel an seiner Integrit\xe4t und seinen Motiven in dieser Performance auf.</p>
  spahix«Das Maddock Manifest»; Benjamin Burger; Tojo TheaterspahixKonzept/Performance/Bühne: Benjamin Burger. Kostüm: Henriette Herm. Technik: Robert Meyer. Regieassistenz: Yanik Riedo. Dramaturgische Beratung: Andreas Storm. Œil extérieur: Andreas Storm, Sabina Aeschlimann, Dimitri Stapfer. Koproduktion: Fabriktheater Rote Fabrik Zürich.spahixbilder/webbild_maddock_manifest_benjamin_burger_tojo1.jpgspahixdownload/presse_maddock_manifest_benjamin_burger_tojo.zipspahixhallo@benjaminburger.ch; tojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100344spahix2022-10-07 15:13:25spahixwww.benjaminburger.chspahixBenjamin BurgerspahixspahixEine enigmatische Suche nach dem verschollenen Manifest von Hermann Maddock der sich 1998 in einer Detroiter Galerie als Protest gegen die Vereinnahmung des Kapitalismus während einer Kunstaktion das Leben nahm.spahixDas Maddock Manifestqjzbq


value:
  qjzjq<p><strong>Sweet Talk:\xa0</strong>Seit \xfcber drei Dekaden verk\xf6rpert die Reitschule das andere Bern. Sie ist ein lauter, wilder und widerst\xe4ndiger Stachel im Fleisch der Gen\xfcgsamkeit von Sandsteinlaubencity. Sie verk\xf6rpert Widerspr\xfcche, stellt Fragen, bietet Raum f\xfcr alle, die keinen Platz haben auf einer Postkarte. Und macht Politik und Kultur!</p>

  <p><strong>Real Talk:\xa0</strong>Das Haus braucht Geld. Unser Idealismus ist ein schlechtes Gesch\xe4ft - und gute Kultur oft defizit\xe4r. Drum lasst uns ein Fest machen. Alte Freunde einladen. Zusammen mit Sweet Agnes & the Fiechters den scharlachroten Mond \xfcber der Sch\xfctz anheulen, von der Rebellion erz\xe4hlen und vom Eldorado tr\xe4umen. Lasst uns zusammenstehen. Der Kollektentopf geht rum. Die B\xe4ndel schm\xfccken die Handgelenke.Komm! Reitschule ohne Dich ist wie Bern ohne Reitschule! O Soli mio!</p>
  spahixBild SommerreitfestspahixBands: Sweet Agnes & the Fiechters // Eldorado FM
  Djanes*: Dj Audiophil // Töchter // Madame Paillette // Dj Clausette // Princess Pspahixbilder/webbild_sommerreitfest_tojo.jpgspahixdownload/PRESSE sommerreitfest.zipspahixspahix0spahixspahix100161spahix2019-05-16 16:24:02spahixspahixDas Reitschule Sommer-Festspahixhttps://www.facebook.com/events/reitschule-bern/sommerreitfest/376076989785415/spahixSeit über drei Dekaden verkörpert die Reitschule das andere Bern. Ein lauter, wilder und widerständiger Stachel im Fleisch der Genügsamkeit von Sandsteinlaubencity. Sie verkörpert Widersprüche, stellt Fragen, bietet Raum für alle, die keinen Platz haben auf einer Postkarte. Und macht Politik und Kultur! O Soli mio!spahixSommerREITfestqjzbq


value:
  qjzjq<p>Inspiriert und beeindruckt von der Vielfalt der Texte und Performances der Studierenden widmet sich die diesj\xe4hrige Ausgabe des LIT voll und ganz dem jungen Schreiben, dem Experiment und dem geschriebenen und vorgetragenen Wort. An zwei aufeinanderfolgenden Abenden lesen Studierende aus dem 2. und 4. Semester des Schweizerischen Literaturinstituts in einem klassisch spartanischen Setting &ndash; Stuhl, Tisch, Mikrophon, Getr\xe4nk – aus ihren werdenden, unfertigen oder zur Reife geschliffenen Texten, aus Vollendetem und Unvollendetem, allein oder zu zweien.</p>
  spahixBild LIT 2spahixAnna Chevalier, Andri Bänziger, Michal Steinemann, Erika Do Nascimento, Julia Toggenburger.spahixbilder/webbild_lit_2_freitag_tojo Kopie.jpgspahixdownload/PRESSE LIT 2.zipspahixsas.winkelmann@gmail.comspahix0spahixspahix100218spahix2020-04-03 17:48:20spahixhttps://soundcloud.com/tojo-theater/sets/lit-2spahixAnna Chevalier, Andri Bänziger, Michal Steinemann, Erika Do Nascimento, Julia ToggenburgerspahixspahixAn zwei aufeinanderfolgenden Abenden lesen Studierende aus dem 2. und 4. Semester des Schweizerischen Literaturinstituts in einem klassisch spartanischen Setting – Stuhl, Tisch, Mikrophon, Getränk – aus ihren werdenden, unfertigen oder zur Reife geschliffenen Texten, aus Vollendetem und Unvollendetem, allein oder zu zweien.spahix!!ABGESAGT!! LIT 2qjzbq


value:
  qjzjq<p>\xabDie gute alte Zeit wird auch die gute neue Zeit sein!\xbb Das Versprechen des neugew\xe4hlten Gouverneurs Gunderson ist vielversprechend, war in der guten alten Zeit doch alles noch in Ordnung, als der heldenhafte Cowboy in Richtung der Abendsonne ritt und mit gekonntem Waffeneinsatz das Recht wieder herstellte.</p>

  <p>Doch der Gouverneur muss bald feststellen, dass die Cowboys heute anders sind. Sie sind \xe4ngstlicher, pragmatischer und irgendwie auch weiblicher. Dennoch versucht er mit Gewalt sein idealisiertes Cowboy-Bild aufrecht zu erhalten und zwingt seine Deputies dazu, den B\xf6sewicht &ndash; der nat\xfcrlich ein Mexikaner sein muss – zu Fall zu bringen.</p>

  <p>Dabei versuchen sich die Seven Cowboys in Verteidigungshaltungen: sie fliehen, sie verhandeln, sie verstecken sich – vergeblich, denn der Western kennt nur ein einziges Schicksal: den Mexican Stand-off.</p>

  <p>\xab7 Cowboys\xbb – auf den ersten Blick ein klassischer Western – ist eine Auseinandersetzung dar\xfcber, wie wir mit gesellschaftlichem Wandel umgehen, vor dem sich die meisten Menschen f\xfcrchten und sie sich die gute, alte, scheinbar problemarme Zeit zur\xfcckw\xfcnschen.\xa0</p>
  spahixBild 7CowboysspahixSpiel: Melodie Burri, Sophia della Valle, Annick Herren, Elena Mauerhofer, Gina Müller, Nina Stämpfli, Rahel Zürcher. Musik: Luka Mandic, Nicolas Wolf. Text: Riccardo Legena. Regie/Produktionsleitung: Jonas Hirschi. Chorleitung: Moritz Achermann. Dramaturgie: Christof Hofer. Kostüme: Myriam Casanova. Bühne: Christof Bühler. Licht: Lola Rosarot. Regieassistenz: Nora Steiner. Produktionsassistenz: Dominic Wüthrich.spahixbilder/webbild_7_cowboys_projekt_210_tojo1.jpgspahixdownload/PRESSE 7 Cowboys.zipspahixspahix0spahixspahix100222spahix2020-05-05 17:34:32spahixwww.projekt210.chspahixProjekt 210 & Suppléments musicauxspahixwww.supplementsmusicaux.chspahixAuf den ersten Blick ein klassischer Western – auf den zweiten eine Auseinandersetzung damit, wie wir gesellschaftlichem Wandel fürchten und die gute, alte, scheinbar problemarme Zeit zurückwünschen.spahix!!! A B G E S A G T !!! 7 Cowboysqjzbq


value:
  qjzjq<p>Schon wieder der letzte Lustige Dienstag der Saison. Der 21ten wohlbemerkt!</p>

  <p>Unglaubliche drei Jahrsiebte! Auch an diesem 117ten LuDi &ndash; \xfcbrigens keine Primzahl – pr\xe4sentieren Helenka Romantickova, Hans Franz N\xe4geli, AD Will Lee und M\xe4gic Hen\xe4 sich selbst und Komiker*innen, Standupper*innen, Slammer*innen, Musiker*innen, Jongleur*innen, Illusionist*innen, Mim*innen, Seilt\xe4nzer*innen, vegane Tierb\xe4ndiger*innen, kurz die ganze Palette der Klein- und sonstigen Kunst. Genannte Berufsgruppen erhalten am LuDi die Gelegenheit, ihre beste, gewagteste oder ungefragteste Nummer zu zeigen. Das T\xfcpfelchen auf dem Dienstag aber ist der Publikumswettbewerb. Wo die Zuschauer*innen gewitzt eine von der LuDi-Crew erarbeitete Frage beantworten k\xf6nnen. Und bei einer Gewinnchance von 1 zu ca. 150 ein tolles Geschenk mit nach Hause nehmen d\xfcrfen.</p>
  spahixLustiger Dienstag 117; Tojo Theater; (c) Stefan MaurerspahixMit der LuDi-Crew: Helena Danis, Robert Stofer, Markus Schrag, Thomas Laube und illustren Gastauftretenden. Regie: Dominique Jann. Foto: Stefan Maurer. Partner*in: Tojo Theater Reitschule Bern. Keine Reservation möglich!spahixbilder/webbild_lustiger_dienstag_117_tojo1.jpgspahixdownload/presse_lustiger_dienstag_117_tojo.zipspahixspahix0spahixspahix100423spahix2024-03-07 11:50:43spahixspahixDas Cœur à la Crème de la Kleinkunst!spahixspahixAm letzten LuDi der 21. Saison – unglaubliche drei Jahrsiebte – präsentiert die LuDi-Crew sich selbst und Komiker*innen, Slammer*innen, Musiker*innen, Illusionist*innen, Jongleur*innen u.v.m., die ihre besten, gewagtesten oder ungefragtesten Nummer zeigen. Plus den legendären Publikumswettbewerb mit einer Gewinnchance von 1 zu ca. 150.spahixLustiger Dienstag 117qjzbq


value:
  qjzjq<p>In \xabVoicing Pieces\xbb spielt die eigene Stimme die Hauptrolle. In der Intimit\xe4t einer isolierten Klangkabine, angeleitet von einer einfachen Partitur, wird der*die Besucher*in zum Publikum der eigenen Stimme. Der Akt des Sprechens und das gleichzeitige H\xf6ren der eigenen Stimme verwandelt sich in eine theatralische und choreographische Erfahrung, die mit jeder individuellen Interpretation der Partitur neu gestaltet wird. Die Stimme wird zum Ort des Geschehens, zum Spektakel und vor allem zur \xdcberraschung, w\xe4hrend wir versuchen, das, was von uns verlangt wird, m\xf6glichst gut aus- oder aufzuf\xfchren. Die eigene Stimme bleibt einem aber immer ein bisschen fremd und so wird dieses Spiel ein witziger Dialog mit dem Fremden in sich selbst.</p>

  <p><em>Isn&rsquo;t one‘s own voice always slightly strange and uncanny? In \xabVoicing Pieces\xbb you get to enjoy this effect to the fullest. Rather than recognizing oneself in the stranger, this immersive show is an invitation to recognize the stranger in oneself.</em></p>

  <p>\xa0</p>

  <p>\xa0</p>
  spahixAUA 2020spahixKonzept: Begüm Erciyas. Realisation: Begüm Erciyas, Matthias Meppelink. Dramaturgie: Marnix Rummens. Live-Steuerung: Marc Melià, Julia Krause, Begüm Erciyas. Text: Matthias Meppelink, Begüm Erciyas, Jacob Wren. Szenografie: Tim Vanhentenryk, Lena Buchwald, Barbara Greiner. Künstlerische Mitarbeit: Jean-Baptiste Veyret-Logerias. Produktionsleitung & PR: Barbara Greiner. Foto: Bea Borgers. Produktion: Platform 0090. Koproduktion: wpZimmer, STUK, Tanzfabrik Berlin / Tanznacht Berlin.spahixbilder/webbild_voicing_pieces_auawirleben_tojo_web_neu.jpgspahixdownload/PRESSE voicing pieces.zipspahixspahix0spahixhttps://auawirleben.ch/de/2020/ticketsspahix100215spahix2020-04-03 16:33:15spahixwww.auawirleben.chspahixBegüm Erciyas (Brüssel / Berlin)spahixwww.begumerciyas.comspahixIn der Intimität einer isolierten Klangkabine wird der*die Besucher*in zum Publikum der eigenen Stimme. Die Stimme wird zum Ort des Geschehens und zur Überraschung. Sie bleibt einem aber immer ein bisschen fremd und so wird dieses Spiel ein witziger Dialog mit dem Fremden in sich selbst.spahix!!!ABGESAGT!!! AUAWIRLEBEN 2020: Voicing Piecesqjzbq


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  qjzjq<p>Ausgehend von Alex Capus&rsquo; Roman \xabGlaubst du, dass es Liebe war?\xbb erz\xe4hlt Theater Marie eine mittell\xe4ndische Geschichte. Sie berichtet von der Lust und den Qualen im Leben eines kleinen Mannes und einer eingewanderten Frau. Von mittelm\xe4ssigem Lebenswandel und von der erdr\xfcckenden Pr\xe4senz einflussreicher Individuen.<br />
  Eine Geschichte, die das Bed\xfcrfnis nach Identit\xe4t in einer vermeintlichen Multioptionsgesellschaft pointiert und \xfcberh\xf6ht erz\xe4hlt.? Harry Widmer Junior mobbt seinen Vater aus dessen Fahrradgesch\xe4ft, \xfcbernimmt mit wehenden New-Management-Fahnen, legt sich mit den Sauhunden der ortsans\xe4ssigen Businessmafia an, schw\xe4ngert die thail\xe4ndische Besitzerin des Nachtlokals, fl\xfcchtet nach Mexiko, er\xf6ffnet dort einen Surfladen und tritt nach sechs Jahren mit einem heimweherf\xfcllten Herzen die R\xfcckreise in die kleine Schweizerstadt an. Doch zu Hause ist nur vermeintlich alles gleich geblieben.</p>

  <p>\xa0</p>
  spahixBild Harry Widmer JuniorspahixFassung/Regie: Patric Bachmann, Olivier Keller. Spiel: Judith Cuénod, Newa Grawit, Emilia Haag, Ladislaus Löliger, Sandra Utzinger. Bühne: Erik Noorlander. Musik: Pascal Nater. Kostüm: Myriam Casanova. Assistenz Bühne: Linda Rothenbühler. Assistenz Regie: Sophie Steinbeck. Fotos: Andreas Zimmermann. Koproduktion: Tuchlaube Aarau, Winkelwiese Zürich.spahixbilder/websitebild_harry_widmer_junior_tojo.jpgspahixdownload/Presseordner Harry Widmer Junior.zipspahixpatric.bachmann@theatermarie.chspahix0spahixspahix2131spahix2014-09-27 13:17:24spahixwww.theatermarie.chspahixTheater Mariespahixhttp://www.youtube.com/watch?v=0bXSp3QAoV0spahixAusgehend von Alex Capus’ Roman erzählt Theater Marie eine Geschichte, die das Bedürfnis nach Identität in einer vermeintlichen Multioptionsgesellschaft pointiert und überhöht darstellt.spahixHarry Widmer Juniorqjzbq


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  qjzjq<p>Ein wildes Pl\xe4doyer gegen Biederkeit, gegen die Normen und Genormtes. Und f\xfcr das vermeintlich Unm\xf6gliche. Ein Punk-Rock-Performer erz\xe4hlt aus seinem Leben, legt einen Seelenstrip hin und verbreitet seine kruden, abgedrehten Weltsichten. Ab und zu spielt seine Band Songs von Iggy Pop oder Suicide. Es geht um zusammen abheben. Sich zerstreuen. Sich aufl\xf6sen. Zusammenf\xfcgen kann man sich dann nachher wieder.\xa0</p>
  spahixBild hi how are youspahixRegie: Michel Schröder. Spiel: Thomas U. Hostettler, René Schütz, Herwig Ursin. Kostüme: Nic Tillein. Video: Roland Schmidt. Licht: Marek Lamprecht. Bühne: Duri Bischoff.  Produktionsleitung: Lukas Piccolin, Sabina Horber. Koproduktion: Fabriktheater Rote Fabrik Zürich.spahixbilder/webbild_hi_how_are_you_kraut_produktion_tojo1web.jpgspahixdownload/Presse hi how are you.zipspahixspahix0spahixspahix2197spahix2016-01-05 18:35:27spahixhttp://www.krautproduktion.chspahixkraut_produktionspahixspahixEin wildes Plädoyer gegen Biederkeit, gegen die Normen und Genormtes. Und für das vermeintlich Unmögliche.spahixHi, how are youqjzbq


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  qjzjq<p>Ein stil\xfcbergreifendes Tanzst\xfcck \xfcber unsere st\xe4ndige Anpassung an die Umgebung.\xa0Viel in unserem Leben dreht sich um die Suche nach Erfolg, nach Anerkennung und Liebe. Wir m\xf6chten beeindrucken, brillieren und geliebt werden. Schw\xe4chen und \xc4ngste hingegen versuchen wir zu verbergen, aus Furcht, uns verletzlich zu machen. Wie ein Cham\xe4leon versuchen wir, uns an das, was uns umgibt, anzupassen, wie die andern zu sein, uns zu kontrollieren, aber auch zu verstecken. Doch wer sind wir &ndash; ist das Cham\xe4leon – wirklich?\xa0</p>
  spahixBild je tu nous les caméléonsspahixChoreografie, künstlerische Leitung: Sabrina Jud, Annick Uldry. Regie/Licht/Technik: Marc Veuthey. Tanz: Pascale Altenburger, Marie Chatelain, Sabrina Jud, Sabrina Kellerhals, Simone Merkli, Annick Uldry. Schauspiel: Yves Barrelet. Video: Philippe Woodtli. Musikschnitt: Sative Music, Fotos: Martin Rhyner, Stefan Wiesner, Kim Zehntner. Grafik: Jacques Dousse.spahixbilder/webbild_je_tu_nous_les_cameleons1web.jpgspahixdownload/Presse Je, Tu, Nous...Les Caméléons.zipspahixsabrina.jud@shinternet.chspahix0spahixspahix2173spahix2015-08-10 11:30:55spahixwww.cameleon-danse.chspahixSabrina Jud & Annick Uldryspahixhttps://vimeo.com/130427392spahixAlles in unserem Leben dreht sich um die Suche nach Erfolg, Anerkennung und Liebe. Wir möchten beeindrucken, brillieren und geliebt werden. Dafür passen wir uns an und werden zum Chamäleon. Ein stilübergreifendes Tanzstück über unsere ständige Anpassung an die Umgebung.spahixJe, Tu, Nous … Les Caméléonsqjzbq


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  qjzjq<p>Alles oder nichts. Alles f\xfcrs Theater macht die Regisseurin Rike. Kompromisslos widmet sie ihm ihr ganzes Leben. Nichts mehr vom Leben erwartet die junge Esther. Kompromisslos bringt sie sich um. Beiden gerecht zu werden, versucht ein Ich-Erz\xe4hler. An der Seite Rikes wird er vom Regieassistenten zum Autor. Als Freund Esthers schaut er hilflos zu, wie sie verzweifelt.</p>

  <p>Guy Krneta hat aus einem St\xfcck Lebens- und Theatergeschichte einen bewegten und bewegenden Roman geschrieben. In farbigen Portr\xe4ts und Szenen f\xfchrt er dabei eine Vielzahl von Theatermenschen vor Augen. Der berndeutsche Originaltext sowie die hochdeutsche \xdcbersetzung zeigen das Theater als Medium der Selbstfindung eines jungen Menschen.</p>
  spahixRosinen aus dem Gesunden Menschenversand: Guy KrnetaspahixAutor: Guy Krneta. Fotos: Sébastien Agnetti. Büchertisch: Buchhandlung zum Zytglogge. Koproduktion: Tojo Theater Reitschule Bern. www.menschenversand.chspahixbilder/webbild_rosinen_aus_dem_gesunden_menschenversand_tojo_guy_krneta.jpegspahixdownload/presse_rosinen_der_gesunde_menschenversand_tojo.zipspahixagentur@kunstprojekte.chspahix0spahixspahix100281spahix2021-08-18 21:00:56spahixkunstprojekte.chspahixGuy Krnetaspahixwww.menschenversand.chspahixRosinen pickt man. Rosinen sind ambivalent. Nicht alle mögen Rosinen und manche lieben sie. Geschmacksache halt. Das Buch ist eine Re-inszenierung des Lebens vom Autor, eine Geschichte übers Theater, gelesen im Theater.spahixRosinen aus dem Gesunden Menschenversand: Die Perückeqjzbq


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  qjzjqdb_namespahixvarchar(64)qjzbqqjzjqtable_namespahixvarchar(64)qjzbqqjzjqpdf_page_numberspahixint(11)qjzbqqjzjqxspahixfloat unsignedqjzbqqjzjqyspahixfloat unsignedqjzbq


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  qjzjq<p>Seit den 1940er-Jahren k\xe4mpft sie gegen patriarchale Strukturen, entstand ihrerseits aber als das weibliche Idealbild eines selbsternannten Feministen &ndash; Wonder Woman \xa9 by DC Comics. Das von der Dramaturgin Eva-Maria Burri und dem Schauspieler Benedikt Greiner gegr\xfcndete Theaterkollektiv sch\xf6ner scheitern untersucht in einer Lecture-Performance die Machtverh\xe4ltnisse zwischen der halbg\xf6ttlichen Amazone und ihrem Autor, dem Psychologen Dr. William Moulton Marston.\xa0</p>

  <p>Wie kann sich ein Mann dieser Frauenfigur \xfcberhaupt ann\xe4hern, ohne sie dabei selbst zum Objekt (seiner k\xfcnstlerischen Betrachtung) zu machen?</p>

  <p>In einer halb dokumentarischen, halb erfundenen Erz\xe4hlung treibt der Performer das Spiel mit Wahrheit und L\xfcge auf die Spitze. \xabEmotionen normaler Menschen\xbb ist eine Theater-Mockumentary \xfcber die Identit\xe4tskrise der Geschlechter – und die Gef\xfchle, die wir alle kennen und teilen. Die Zuschauer*innen werden dabei von der popkulturellen Welt der Comics bis in die griechische Mythologie gef\xfchrt, deren patriarchale Gewalt nicht nur Wonder Woman, sondern unserer gesamten abendl\xe4ndischen Kultur zugrunde liegt. Eine ganz pers\xf6nliche Geschichte wird zur Rampe in universelle, gesellschaftlich relevante Themen – augenzwinkernd und todernst zugleich. \xa0</p>

  <p>++ Am 17. Februar entscheidet der Bundesrat \xfcber weitere Lockerungen. Das Tragen von Masken im Innenraum gilt so oder so f\xfcr alle drei Auff\xfchrungen. Bez\xfcglich Zertifikatspflicht richten wir uns nach den jeweils geltenden Regelungen. ++ \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0</p>
  spahixEmotionen normaler Menschen; schöner scheitern; (c) Joel SamesspahixText/Performance: Benedikt Greiner. Dramaturgie/Produktionsleitung: Eva-Maria Burri. Szenografie/Video: Ingvild Jervidalo. Kostüm: Nadine Mrkwitschka. Technik: Yoshi Goettgens, Aurélie Mermod. Œil extérieur: Ute Sengenbusch. Hospitanz: Enya Trummer. Fotos: Joel Sames, Ingvild Jervidalo, Benedikt Greiner, Jon Etter. Produktion: schöner scheitern. Koproduktion: ROXY Birsfelden.spahixbilder/webbild_emotionen_normaler_menschen_schoener_scheitern_tojo1.jpgspahixdownload/presse_emotionen_normaler_menschen_schoener_scheitern_tojo.zipspahixevamariaburri@bluewin.ch; tojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100305spahix2022-01-07 13:49:45spahixwww.schoenerscheitern.chspahixschöner scheiternspahixhttps://vimeo.com/653412673spahixSeit den 1940er Jahren kämpft sie gegen patriarchale Strukturen: Wonder Woman, © by DC Comics. schöner scheitern untersucht die Machtverhältnisse zwischen der halbgöttlichen Amazone und ihrem Autor, dem Psychologen Dr. William Moulton Marston. Dabei wird das Spiel mit Wahrheit und Lüge auf die Spitze getrieben. Eine Theater-Mockumentary über die Identitätskrise der Geschlechter – augenzwinkernd und todernst zugleich.spahixEmotionen normaler Menschenqjzbq


value:
  qjzjq<p>Wir w\xfcnschen Dir Sommer,</p>

  <p>Zeit und das Leben ist einfach,</p>

  <p>Fische springen und morgens</p>

  <p>stehst Du singend auf,</p>

  <p>und Du breitest Deine Fl\xfcgel aus</p>

  <p>und nimmst den Himmel.</p>

  <p>Weck uns auf, wenn September anf\xe4ngt.</p>
  spahixSommerpausespahixspahixbilder/sommerpause.jpgspahixdownload/standard.pdfspahixalltag@lorraine.chspahix0spahixspahix100042spahix2017-06-26 10:07:34spahixwww.tojo.chspahixvon Tojo Theater Crewspahixhttps://www.facebook.com/TojoTheater/spahixWir sind in der Sommerpause und deshalb nur unregelmässig erreichbar!spahixSommerpauseqjzbq


value:
  qjzjq<p>Nach 101 Vorstellungen vor zahlreichem Publikum ist die LuDi-Crew nicht mehr so schnell zu ersch\xfcttern und geht mit dem Versuch der Durchf\xfchrung der 102. Ausgabe bereits in die vierte Runde. Gekonnt und routiniert gehen die vier LuDianer*innen mit ihrem Dilettantismus um, vertuschen ihre Unzul\xe4nglichkeiten und lassen sich nichts anmerken. Das ist auch ihr Credo, da sie sich selten bis nie irgendetwas bewusst werden. Sie staunen. \xdcber den (im wahrsten Sinne des Wortes) vollen Saal, \xfcber den Willen der Gastk\xfcnstler*innen, ihr Bestes zu geben, aber am meisten \xfcber sich selbst. Und Staunen ist ja bekanntlich die Grosstante der Genialit\xe4t. Oder so. Zum Gl\xfcck gibt&rsquo;s da immer noch den Publikumswettbewerb, der – ebenfalls gekonnt und routiniert – \xfcber alles Versagen der Crew hinwegt\xe4uscht.</p>
  spahixBild Ludi 102spahixMit der LuDi-Crew: Helena Danis, Robert Stofer, Markus Schrag, Thomas Laube und illustren Gästen. Fotos: Marco Frauchiger. Mit freundlicher Unterstützung von Stadt, Kanton und Burgergemeinde Bern. spahixbilder/webbild_lustiger_dienstag_102_tojo2web.jpgspahixdownload/standard.pdfspahixspahix0spahixspahix100259spahix2021-03-12 17:20:31spahixspahixDas Cœur à la Crème de la Kleinkunst!spahixspahixNach 101 Vorstellungen vor zahlreichem Publikum ist die LuDi-Crew nicht mehr so schnell zu erschüttern und geht mit dem Versuch der Durchführung der 102. Ausgabe bereits in die vierte Runde. Die vier LuDianer*innen verwalten aber routiniert ihren Dilettantismus und lassen sich nichts anmerken. Flankiert von einem wohlwollenden Saal, motivierten Gastkünstler*innen – und dem Publikumswettbewerb!spahixLustiger Dienstag 102qjzbq


value:
  qjzjq<p>In ihrem ersten abendf\xfcllenden St\xfcck konfrontiert das junge Kollektiv noDIN, bestehend aus vier Performancek\xfcnstler:innen und T\xe4nzerinnen, sich selbst und das Publikum mit dem Wunsch und dem Unverm\xf6gen, der Utopie und der Tatsache fluide und teilbar zu sein. Die Performenden Dustin Jonas Kenel, Mira Maria Studer, Sophie Germanier und Yadin Akira Bernauer bespielen darin einen hybriden Raum zwischen B\xfchne und Bad. Es entstehen Momente der Reflektion und des Innehaltens: Das Badezimmer ist der wasserdichteste Ort eines Hauses. Hier d\xfcrfen Fl\xfcssigkeiten fliessen. Hier bist Du mit Dir allein. Inspiriert von queer-feministischen Theorien entsteht eine Performance, in der Wannen und Klosch\xfcsseln zu Mitperformerinnen aufsteigen, und Momente der Selbstdarstellung seziert und entbl\xf6sst werden &ndash; ein radikaler Angriff auf ein System, das Personen und Identit\xe4ten, die nicht klar einzuordnen sind, rigoros diskriminiert.</p>
  spahixI am many, I contains multitudes. Von noDINspahixPerformance: Sophie Germanier, Yadin Bernauer, Dustin Kenel, Mira Maria Studer. Choreografie: S. Germanier, M. Studer. Text: D. Kenel, Kollektiv. Szenografie/Licht/Sound: Y. Bernauer. Kostüme: D. Kenel. Dramaturgie: Selina Beghetto. Video: Lesley Kenel. Fotos: Miguel Guldimann. Koproduktion: Südpol Theater Luzern. Auf Englisch.spahixbilder/webbild_i_am_many_i_contains_multitudes_nodin_tojo1.jpgspahixdownload/presse_i_am_many_i_contains_multitudes_nodin_tojo.zipspahixtojo@reitschule.ch; nodin3000@gmail.comspahix0spahixspahix100333spahix2022-08-12 16:51:23spahixspahixnoDINspahixhttps://arttv.ch/buehne/suedpol-luzern-nodin-kollektivspahixIm Badezimmer darf alles fliessen, auch die Identität. Eine Performance, in der Wannen und Kloschüsseln zu Mitspielenden aufsteigen und Selbstdarstellung entblösst wird.spahixI am many, I contains multitudesqjzbq


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  qjzjq<p>Drei quicklebendige Spielfiguren, franz\xf6sisch \xabPion\xbb, schweizerdeutsch \xabTokkel, T\xf6ggu\xbb genannt, finden sich mitten in einem unbekannten Brettspiel wieder &ndash; und das vor Publikum! Was f\xfcr eine Chance!\xa0Jetzt ist der Moment, sich zu zeigen und das Beste zu geben. Schon ert\xf6nt das Startsignal, los geht's! Das Pion-T\xf6ggu-Trio versucht, auf diesem seltsam schrillen Brettspiel mit allen Mitteln voranzukommen, auch wenn sie die Regeln nicht immer verstehen. Dabei brilliert jede Figur mit ihren Talenten und k\xe4mpft mit den eigenen Schattenseiten. In diesem Spiel geht es zu wie im echten Leben: mal tragisch, mal komisch, fr\xf6hlich, d\xfcster, verwirrend. Die drei \xabPions\xbb laden ein, live auf dieser Achterbahn zwischen Gewinnen und grandiosem Scheitern dabei zu sein.</p>

  <p>Ein urkomisches Theaterst\xfcck \xfcber das Ringen nach einem Platz in der Gruppe, der Gesellschaft und den Versuch, sich anzupassen. Wie positioniere ich mich in einer Welt voller Wettbewerb und komplexer Regeln? Wann mache ich mit, bin Teil von etwas und wo sind meine Grenzen? Ein verr\xfccktes Spiel rund um die grossen Fragen des Miteinanders.</p>
  spahixMensch ärgere dich nicht; La Grenouille; Tojo TheaterspahixIdee/Konzept: Clea Eden, Luca Depietri. Spiel/Co-Kreation: Nicole Bachmann, Clea Eden, Nadja Rui. Inszenierung: Clea Eden. Musikkreation: Betrand Vorpe. Lichtgestaltung: Gaël Chapuis. Bühnenbild/Objekte: Valère Girardin. Kostüme/Objekte: Eleonore Cassaigneau. Mitarbeit Stückentwicklung: Stephan Q. Eberhard. Dramaturgie: Luca Depietri. Œil extérieur/Sprachdramaturgie: Charlotte Huldi. Regieassistenz: Lara Jäger. Technik: Célien Simon. Theaterpädagogik: Olivia Stauffer. Diffusion/Kommunikation: Amandine Thévenon, Hanna Röhrich. Produktionsleitung: Lino Eden.spahixbilder/webbild_mensch_aergere_dich_nicht_la_grenouille_tojo1.jpgspahixdownload/presse_mensch_aergere_dich_nicht_la_grenouille_tojo.zipspahixtojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100417spahix2024-02-15 19:36:48spahixwww.biotop-theatre.chspahixLa GrenouillespahixspahixDrei Spielfiguren finden sich auf einem unbekannten Brett wieder. Alle versuchen zu gewinnen, auch wenn niemand die Regeln kennt. Ein urkomisches Stück über das Ringen um einen Platz in der Gesellschaft. Ein Spiel rund um die grossen Fragen des Miteinanders.spahixMensch ärgere dich nichtqjzbq


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  qjzjq<p>W\xe4re dieses Jahr ein anderes, h\xe4tten an zwei Abenden Ende Mai im Tojo Theater und anl\xe4sslich der zweiten Ausgabe des jungen Literaturfestivals \xabLIT\xbb Studierende des Schweizerischen Literaturinstituts gelesen. In klassischem spartanischen Setting &ndash; Stuhl, Tisch, Mikrofon, Getr\xe4nk – aus ihren werdenden, unfertigen oder zur Reife geschliffenen Texten, aus Vollendetem und Unvollendetem, allein oder zu zweien. Aus bekannten Gr\xfcnden findet das \xabLIT 2\xbb nicht statt. Das Tojo Theater hat aber in Zusammenarbeit mit Radio RaBe beschlossen, dem jungen Schreiben trotzdem eine Plattform zu bieten. Vom 25. bis 29. Mai konnten jeweils um 12 Uhr mittags die Texte geh\xf6rt werden.</p>

  <p>Es gilt das gsprochene Wort.</p>

  <p>\xa0</p>

  <p>Unten findet ihr den Link zu allen Texten zum selber losen.</p>
  spahixLIT selber losenspahixspahixbilder/webbild_lit_2_samstag_tojo.jpgspahixdownload/standard.pdfspahixspahix0spahixspahix100228spahix2020-06-20 09:22:26spahixspahixspahixhttps://soundcloud.com/tojo-theater/sets/lit-2spahixAus bekannten Gründen fand das «LIT 2» nicht statt. In Zusammenarbeit mit RaBe gab es vom 25. – 29. Mai 2020 trotzdem Texte zu hören. Eine Gelegenheit zum selber losen. Zum Zurücklehnen, Abschweifen, Imaginieren. Gelesen von den Autor*innen.spahixLIT 2 selber losenqjzbq


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  qjzjq1spahix1spahixTojospahixtheaterspahix0spahixmainqjzbqqjzjq3spahix2spahixTechnikspahixtechnikspahix0spahixmainqjzbqqjzjq1spahix4spahixStatutenspahixstatutenspahix2spahixsubqjzbqqjzjq1spahix5spahixBarangebotspahixbarspahix4spahixsubqjzbqqjzjq4spahix6spahixArchivspahixarchivspahix0spahixmainqjzbqqjzjq4spahix7spahixMedien/Downloadspahixmedienspahix2spahixsubqjzbqqjzjq1spahix10spahixKontaktspahixkontaktspahix6spahixsubqjzbqqjzjq1spahix18spahixEintrittspreisespahixeintrittspahix3spahixsubqjzbqqjzjq4spahix20spahixFlyer Galeriespahixflyerspahix1spahixsubqjzbqqjzjq1spahix15spahixWer sind wirspahixtheaterspahix1spahixsubqjzbqqjzjq1spahix11spahixTeamspahixteamspahix7spahixsubqjzbqqjzjq1spahix12spahixPartner/Linksspahixlinksspahix8spahixsubqjzbqqjzjq1spahix13spahixAnreisespahixmapspahix5spahixsubqjzbqqjzjq2spahix19spahixAnfragenspahixgruppenspahix1spahixsubqjzbqqjzjq3spahix16spahixSpezifikationenspahixtechnikspahix1spahixsubqjzbqqjzjq2spahix17spahixGastspielespahixgruppenspahix0spahixmainqjzbq


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  qjzjq<p>Seit den 1940er Jahren k\xe4mpft sie gegen patriarchale Strukturen, entstanden ist sie als das weibliche Idealbild eines selbsternannten Feministen &ndash; Wonder Woman, \xa9 by DC Comics. Das Theaterkollektiv sch\xf6ner scheitern untersucht in einer Lecture-Performance die Machtverh\xe4ltnisse zwischen der halbg\xf6ttlichen Amazone und ihrem Autor, dem Psychologen Dr. William Moulton Marston. In einer halb dokumentarischen, halb fiktionalen Erz\xe4hlung wird das Spiel mit Wahrheit und L\xfcge auf die Spitze getrieben. \xabEmotionen normaler Menschen\xbb ist eine Theater-Mockumentary \xfcber die Identit\xe4tskrise der Geschlechter. Das Publikum wird dabei von der popkulturellen Welt der Comics bis in die von patriarchaler Gewalt gepr\xe4gte griechische Mythologie gef\xfchrt – augenzwinkernd und todernst zugleich.</p>
  spahixBild Emotionen normaler MenschenspahixText, Performance: Benedikt Greiner. Produktion, Dramaturgie: Eva-Maria Burri. Szenografie, Video: Ingvild Jervidalo. Endregie: Ute Sengebusch. Technik: Yoshi Goettgens. Choreografie: Kiri Haardt. Kostüm: Nadine Mrkwitschka. Hospitanz: Enya Trummer. Koproduktion: Roxy Birsfelden.spahixbilder/webbild_emotionen_normaler_menschen_schöner_scheitern_tojo1web.jpgspahixdownload/Presse Emotionen normaler Menschen.zipspahixspahix0spahixspahix100248spahix2021-01-09 16:00:03spahixwww.schoenerscheitern.chspahixschöner scheiternspahixhttps://vimeo.com/370290764spahixschöner scheitern untersucht die Machtverhältnisse zwischen der halbgöttlichen Amazone Wonder Woman und ihrem Autor, dem Psychologen Dr. William Moulton Marston. Eine Theater-Mockumentary über die Identitätskrise der Geschlechter – augenzwinkernd und todernst zugleich.spahix! ABGESAGT ! Emotionen normaler Menschenqjzbq


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  qjzjq<p>Ein St\xfcck \xfcber den Tod und das Leben danach. Spitalaufenthalte, Chemotherapie, gnadenlose B\xfcrokratie, \xc4rzte, furchtbare Diagnosen, Unglaube, Angst, Resignation, Hoffnung, fabelhafte Krankenschwestern und Platzangst in der MRI-R\xf6hre werden durcheinander gewirbelt und mit dem morbiden Interesse an Unf\xe4llen, Terroranschl\xe4gen, Suizidversuchen, chaotischen Beerdigungen, Paradiesvorstellungen, H\xf6llenvisionen und anderen expressionistischen Bildern vermengt. Eine Satire, die uns nachdenklich macht und zum lachen bringt und dem Leben wie dem Tod gleichermassen zugewandt ist. W\xe4hrend des 3. Teiles der Action Theatre Autobiografie-Trilogie erkrankte Arne Nannestad schwer und starb zwei Jahre sp\xe4ter in der Nacht der Fertigstellung des Manuskripts f\xfcr &ldquo;Paradise and is there WiFi there?”. Seine physische Abwesenheit wird durch die Performer*innen, durch Einspielung von Stimmaufnahmen und durch Aufnahmen von Arne Nannestads Stimme ersetzt. Eine ganz direkte Auseinandersetzung mit dem Thema Unsterblichkeit.</p>
  spahixBild ParadisespahixSick of being Sick - A Comedy about Life, Death and What Comes Next – or Not. Von Action Theatre. Konzept/Stückentwicklung/Text: Arne Nannestad, Doraine Green. Regie/Spiel: Doraine Green. Spiel: Kornelia Lüdorff, Irina Schönen. Stimmen: Arne Nannestad, Christoph Marti, Irina Schönen. Ausstattung: Philipp Gasser. Dramaturgie/Outside Eye: Isabelle Jacobi. Lichtdesign/Technik: Lola Rosarot. Regieassistenz: Sandro Griesser. Tonaufnahmen: NAP Studios, Pavel Mischler. Fotos: Dominique Uldry. Produktionsleitung: Boss & Röhrenbach. Koproduktion: Tojo Theater Reitschule Bern.spahixbilder/webbild_paradise_and_is_there_wifi_there_action_theatre_tojo.jpgspahixdownload/Presse_Paradise_and_is_there_WiFi_there.zipspahixmichael@westwerk-hamburg.despahix0spahixspahix100100spahix2018-05-09 21:27:52spahixwww.actiontheatre.chspahixAction TheatrespahixspahixSpitalaufenthalte, Chemotherapie, furchtbare Diagnosen, gnadenlose Bürokratie, Angst und Resignation werden durcheinander gewirbelt und mit dem morbiden Interesse an Unfällen,  Suizidversuchen, chaotischen Beerdigungen, Paradiesvorstellungen, Höllenvisionen und anderen expressionistischen Bildern vermengt.spahixParadise and is there WiFi there?qjzbq


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  qjzjq<p>Kleine Taschenlampe, brenn! Weise mir den Weg durch die Nacht der N\xe4chte und du, begleite uns dabei. Tanze die heilige Weihnachtsnacht zum Tag und schmettere zu Hits der legend\xe4ren 80er ab. Ob Boy George oder Girls just wanna have fun, an dieser Party ist f\xfcr alle was dabei!\xa0\xdcber allem schwebt wie der Engelein Chor das\xa0fabul\xf6se DJ Kollektiv V\xf6llig losgel\xf6st und beschert himmlische Hits aus einer anderen Zeit, w\xe4hrend\xa0VJ-Crew Finn Damaged mit visuellem Dynamit die W\xe4nde und Mauern sprengt. Live is life! Nah dah dah nah nah!\xa0Drum seid v\xf6llig losgel\xf6st! All together now!\xa0Why Nacht?\xa0</p>

  <p>Seit Jahrzehnten bew\xe4hrt ist, und bleibt die apokalyptische Tojo-Disko das beste Heilmittel zur Endabsch\xfcttelung der\xa0konsumwahnsinnigen Weihnachtszeit und zum s\xfcssen Vergessen aller strapazi\xf6sen herkunftsfamili\xe4ren Christgeburtsfeiern. So sicher wie das Amen in der Kirche.</p>

  <p>\xa0</p>
  spahixBild Tojo DiskospahixMit: DJs Völlig losgelöst und VJ-Crew Finn Damaged.spahixbilder/webbild_tojo_disko_voellig_losgeloest3web.jpgspahixdownload/standard.pdfspahixspahix0spahixspahix100183spahix2019-11-11 13:08:38spahixspahixVöllig losgelöst – the Real EightiesspahixspahixKleine Taschenlampe, brenn! Weise mir den Weg durch die Nacht der Nächte. Und Du, sei dabei. Tanze die heilige Weihnachtsnacht zum Tag. Seit Jahrzehnten bewährt, ist die apokalyptische Tojo-Disko das beste Heilmittel zur Endabschüttelung des Konsumwahns und zum süssen Vergessen aller strapaziösen herkunftsfamiliären Christgeburtsfeiern. Live is life! Why Nacht?spahixTojo-Diskoqjzbq


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  qjzjq<p>Auf der B\xfchne steht das Fass von Diogenes &ndash; ein 400 Liter-M\xfcllcontainer. Langsam hebt sich der Deckel. Ein Mann in selbstgemachten Kleidern spielt den Anfang der Fuge/Toccata in D-Moll von Bach. Hier vereint sich die Weisheit der Antike mit modernem \xf6kologischem Lifestyle und klassische Hochkultur mit sympathischer Bescheidenheit. Da steht ein Mann auf der B\xfchne, den man als Heiligen bezeichnen m\xf6chte. Er ist pragmatisch modern und gibt den Zuschauenden Tipps, wie man aus einer toten Katze eine Handtasche anfertigen kann. Er weiss, wie man aus Fischlaich und Altpapier einen Lampenschirm herstellt.\xa0Er kann alle Fragen beantworten und alle N\xf6te lindern. Doch macht ihn das wirklich zu einem guten Menschen?</p>
  spahixEin guter Mensch von Gregor Schaller und Dirk VittinghoffspahixSpiel, Text: Gregor Schaller. Regie, Text: Dirk Vittinghoff. Bühnentechnik: Markus Schrag. Licht: Lola Rosarot. Kostüme: Myriam de Wurstemberger.spahixbilder/webbild_ein_guter_mensch_schaller_vittinghoff_tojo1web.jpgspahixdownload/presse_ein_guter_mensch_tojo.zipspahixgregorschaller@hotmail.comspahix0spahixspahix100278spahix2021-08-09 10:27:08spahixwww.gregorschaller.chspahixGregor Schaller und Dirk VittinghoffspahixspahixDer Schauspieler Gregor Schaller und der Regisseur Dirk Vittinghoff gehen im Stück «Ein guter Mensch» der Frage nach, was ein guter Mensch eigentlich ist. Doch wer diese Frage stellt, muss unweigerlich daran scheitern …spahixEin guter Menschqjzbq


value:
  qjzjq<p>Mittelpunkt des St\xfccks ist ein alter, m\xe4chtiger Schrank. Aus ihm entspringen verworrene Figuren des absurden t\xe4glichen Wahnsinns. Er gebiert, tr\xe4gt und verschluckt sie immer wieder aufs Neue. Das Theaterkollektiv LebensUnterhalt erweckt die Texte von Daniil Charms - des russischen Dichters und Meisters des Satirisch-Grotesken - die bis in die 80er-Jahre hinein in der Sowjetunion verboten waren, zu neuem Leben und verleiht den Gestalten Form und B\xfchne. Ein hinreissendes St\xfcck, das selbst das absurd Unkenntliche in eine Welt des allt\xe4glich Sinnlichen verf\xfchrt, das Unterbewusste anspricht und eine bleibende Stimmung hinterl\xe4sst. Grossartige, skurrile Texte provokativ, aufw\xfchlend und \xe4sthetisch umgesetzt, in einem d\xfcsteren Reigen von Schauspiel, Bewegung, Tanz, Musik und Sprache.</p>
  spahixBild FALLENspahixRegie: Johannes Mager. Schauspiel: Karisa Lynn Meyer, Ladislaus Löliger, Annina Machaz. Musik: Marlon McNeill. Technik: Jonathan Casu. Bewegung-Choreographie: Regine Schaub-Fritschi. Bühnenbild: Peter Baggenstos. Ausstattung: Mia Isenegger. Kommunikation: Lluvia Tresmil. Produktionsleitung: Sheilina Janis Durrer.spahixbilder/webbild_fallen_lebensunterhalt_tojo.jpgspahixdownload/pressematerial_fallen_lebensunterhalt.zipspahixkarisa_meyer@hotmail.comspahix0spahixspahix100015spahix2016-12-22 18:10:05spahixwww.lebensunterhalt.chspahixTheaterkollektiv LebensUnterhaltspahixhttps://vimeo.com/194655829spahixEin hinreissendes Stück, das die skurilen Figuren von Daniil Charms - des russischen Meisters des Satirisch-Grotesken - zu neuem Leben erweckt. Grossartige Texte provokativ, aufwühlend und ästhetisch umgesetzt, in einem düsteren Reigen von Schauspiel, Bewegung, Tanz, Musik und Sprache.spahixFallen - believe the unbelievableqjzbq


value:
  qjzjqIn einer abgelegenen Berghütte treffen sich vier Leute um das sagenumwobene, zum immateriellen Kulturerbe gehörende und vom Untergang bedrohte Ritual „Wurzelzeit“ zum 155. Mal durchzuführen: Babs, die traditionsbewusste Kulturbeauftragte, Mandolin der experimentierfreudige Musiker, Finni, die klaustrophobische Sozialanthropologin und Flocke, der Unternehmer aus dem Ausland. Doch die persönlichen Motive der Anwesenden führen unweigerlich zur Eskalation. Wünschen sich die einen Abwechslung von der Alltags-Tristesse, erwarten die anderen Zugehörigkeit und Anerkennung. Während die einen den Brauch weiterentwickeln wollen, kämpfen die anderen mit immer radikaleren Mitteln um Beständigkeit. Gelingt es Babs, Mandolin, Finni und Flocke den bedrohten Brauch zu retten oder scheitern sie an ihren eigenen Interessen? 
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  FRADS präsentiert ein Theaterstück über Sinn und Unsinn im gesellschaftlichen Umgang mit Brauchtum, Tradition und dem sogenannten immatriellen Kulturerbe. 
  Auf humorvolle und kritische Weise wird in „Wurzelzeit“ hinterfragt, wie Traditionen funktionieren und welches die problematischen Seiten von persönlicher und gemeinschaftlicher Identitätsbildung sind. Ein scharfsinniger und vergnüglicher Abend über grosse Werte und zu enge Trachten, über die Frage warum Kuttelsuppe an Weihnachten besser schmeckt und ob man ausgeschlossen werden kann, wenn man gar nie dazu gehört hat.
  spahixwurzelzeit_fradsspahixText: Daniela Janjic. Regie: Alexandra Portmann. Spiel: Ruth Huber, Anna Messmer, Raphael Muff. Spiel/Musik: Christoph Trummer. Dramaturgie: Assunta Steiner. Bühne: Philipp Langenbacher. Licht/Technik: Nik Friedli, Edith Szabò. Fotos: Anja Stapelfeldt. Grafik: Ilona Troxler Smith. PR: Lucia Bühler. Produktionsleitung: Ruth Huber, Assunta Steiner. 
  Koproduktion: Theater Tuchlaube, Forum Schlossplatz. Im Rahmen des Förderprogramms „First Steps/AG“.spahixbilder/wurzelzeit_frads_520.jpgspahixdownload/wurzelzeit.zipspahixruth.huber@gmx.chspahix0spahixkein URLspahix236spahix2014-02-08 14:28:53spahixwww.frads.chspahixVon FRADSspahixspahixEin scharfsinniger und vergnüglicher Abend über traditionelle Werte und zu enge Trachten und über die Frage warum Kuttelsuppe an Weihnachten besser schmeckt.spahixWurzelzeitqjzbq


value:
  qjzjq<p>Erinnerungen machen menschlich. Erinnern stiftet Gemeinschaft. Immer mehr wird die eigene Vergangenheit jedoch auf externe Festplatten ausgelagert, dem K\xf6rper entzogen. Stets abrufbar, ohne Verlust. Aber wie schaffen wir in der Datenmasse Bedeutung? Und was bedeutet es eigentlich, digital zu erinnern?</p>

  <p>\xabMNESIA\xbb ist der Versuch eines performativen Gedenkraums, ausgehend von den Erinnerungen des Publikums. Neuronen und Synapsen werden trainiert, Erinnerungen \xfcberschrieben und zwischen neurowissenschaftlichen Fakten, magischem Realismus und subjektiver Vorstellungskraft nach m\xf6glichen kollektiven Geschichten und dem Vergessengeglaubten gesucht. Was taucht auf in der Leere?</p>
  spahixBild MnesiaspahixKonzept, künstlerische Leitung: Rebekka Bangerter. Performance: Deborah De Lorenzo. Raum: Stephanie Müller. Sound Design: Dominic Röthlisberger. Dramaturgie: Andreas Wirz. Ausstattungsassistenz: Ayesha Schnell. Grafik: Matthias Nüesch. Trailer: Chanelle Eidenbenz. Produktion: Maxine Devaud – Maxinthewood Productions. Danke an: Franceso Sanna, Elsa Schibler, Prof. Dr. Sebastian Scholz, Lucy Weidenbach. Koproduktion: PREMIO, Gessneralle Zürich.spahixbilder/webbild_mnesia_rebekka_bangerter_cie_tojo1.jpgspahixdownload/Presse Mnesia.zipspahixspahix0spahixspahix100258spahix2021-03-12 17:17:27spahixspahixRebekka Bangerter & Cie.spahixspahixMNESIA – Eine Gedenkstätte mit Anfang und Ende. Eine partizipative Online-Performance (with English subtitles). Für die Teilnahme sind die Messenger-App Telegram und der Meeting-Dienst Zoom erforderlich. Weitere Informationen erhältst Du nach der Reservation.spahixDigital Encounter: MNESIAqjzbq


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  qjzjq<p>Der LuDi startet in zw\xf6lfte Saison. Als Gastgeber des Abends fungiert die geschrumpfte LuDi-Crew. Will Lee, der gerne im falschen Moment am falschen Ort Klassiker jedwelcher Art dem Publikum n\xe4her bringen will. M\xe4gic Hen\xe4, der seine Magie vor allem dazu verwendet, seine Unzul\xe4nglichkeiten zu vertuschen. Und Hans Franz N\xe4geli, der dazu neigt seine gesellschaftlichen Analysen zum Besten zu geben und dabei in Eifer ger\xe4t. Nicht mal eine Quotenfrau konnte von der Crew aufgeboten werden. Gottseidank sind wenigstens noch G\xe4ste auf der B\xfchne.</p>

  <p>\xa0</p>
  spahixLuDispahixMit der LuDi-Crew: Robert Stofer, Markus Schrag, Thomas Laube und illiustren Gästen. Regie: Jost Krauer. Keine Reservation möglich.spahixbilder/web_lustiger_dienstag_74_druck2.jpgspahixdownload/Presse LuDi 74.zipspahixspahix0spahixspahix2125spahix2014-09-05 11:59:29spahixspahixDie crême fraîche de la Kleinkunst!spahixspahixMit illustren Gästen und ohne Quotenfrau.spahixLustiger Dienstag 74qjzbq


value:
  qjzjq<p>Die neue Produktion von Cam\xe9l\xe9on Dance setzt sich mit dem Zustand des Verlangens auseinander. Einem Erregungszustand, der die menschliche Psyche auf bestimmte Zielzust\xe4nde richtet, der gepr\xe4gt ist durch Streben, Begehren, W\xfcnschen und Wollen. Die Kompanie tut dies in Form von drei Kurzst\xfccken. Choreograf*innen aus unterschiedlichen Tanzstilen thematisieren verschiedene Seiten des Verlangens, mit verschiedenen Mitteln: So interpretiert die Berner Choreografin Th\xe0mara Apa Chee in der Sprache des urbanen Tanzes, der holl\xe4ndische Choreograf Victor Rottier in der des zeitgen\xf6ssischen und die Berner Tanzschaffende Sabrina Jud in der des modernen Tanzes. Cam\xe9l\xe9on Danse verbindet T\xe4nzer*innen verschiedener Generationen und Hintergr\xfcnden.</p>

  <p>\xa0</p>
  spahixBild Wenn uns das Verlangen packtspahixKünstlerische Leitung: Sabrina Jud, Annick Uldry. Choreografie: Thàmara Apa Chee, Joëlle Haldemann, Sabrina Jud, Victor Rottier. Tanz: Noëlle Altenburger, Pascale Altenburger, Philippe Dick, Vanessa Gerotto, Sabrina Jud, Rahel Kissling, Anja Leber. Licht: Daniel Tschanz.spahixbilder/webbild_cameleon_danse_verlangen_tojo.jpgspahixdownload/Presse Wenn uns das Verlangen packt.zipspahixphilipp.rene.maeder@gmail.comspahix0spahixspahix100072spahix2018-01-16 17:52:54spahixwww.cameleon-danse.chspahixCaméléon DansespahixspahixDas Verlangen richtet unsere Psyche auf bestimmte Zielzustände aus, die geprägt sind durch Streben, Begehren, Wünschen und Wollen. Caméléon Danse beschäftigt sich in drei Kurzstücken mit dem Thema und verbindet dabei Tänzer*innen verschiedener Generationen, Hintergründe und Tanzstile.spahixWenn uns das Verlangen packt...qjzbq


value:
  qjzjq<p>Der Frauenchor Reitschule singt von Sinnen \xfcber Sinn und Unsinn.</p>

  <p>Die 25 Frauen zwischen 30 und 70 Jahren f\xfchlen sich der Reitschule und ihrer Geschichte verbunden und singen gemeinsam, weil es ihnen Spass macht und weil sie etwas zu sagen haben. Die S\xe4ngerinnen bestimmen die Auswahl der Lieder, die Gestaltung des Programms und die Durchf\xfchrung der Konzerte selbst. Die Lieder umkreisen stets ein bestimmtes Thema und kommen aus unterschiedlichen Stilrichtungen und Sprachregionen. W\xe4hrend ungef\xe4hr einem Jahr wird das neue Programm erarbeitet, das dann in der Regel in der Heimspielst\xe4tte des Chors, dem Tojo Theater, zur Auff\xfchrung kommt.</p>

  <p>F\xfcr das aktuelle Programm wird der Chor von Lisa Hasler und Anke Held, zwei professionellen Musikerinnen, gesanglich angeleitet und dirigiert. F\xfcr die Inszenierung konnte der Schriftsteller und Spoken Word Artist J\xfcrg Halter gewonnen werden.</p>
  spahix«Von Sinnen singen»; Frauenchor der Reitschule; Tojo TheaterspahixGesang: Angelika, Anita, Anna, Anna, Carmen, Christina, Deborah, Dora, Esther, Eva, Evelyn, Heike, Helen, Lilo, Livia, Maria, Michaela, Nicole, Patricia, Rebecca, Sandrine, Sandrine, Silvia, Tara, Yvonne. Musikalische Leitung: Anke Held, Lisa Hasler. Inszenierung: Jürg Halter.spahixbilder/webbild_von_sinnen_singen_frauenchor_reitschule_tojo2.jpegspahixdownload/presse_von_sinnen_singen_frauenchor_reitschule_tojo.zipspahixtojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100352spahix2022-12-08 12:04:23spahixfrauenchor-reitschule.chspahixFrauenchor ReitschulespahixspahixBereits seit der ursprünglichen Besetzung der Reitschule bestehend, stellen die 25 Sängerinnen zwischen 30 und 70 Jahren jeweils jährlich ein Programm aus Liedern zusammen, welche dann unter professioneller musikalischer und szenischer Leitung erarbeitet und schliesslich im Tojo Theater zur Aufführung gebracht werden.spahixVon Sinnen singenqjzbq


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  qjzjq<p>Gold hat seinen Preis, und der wird jeden Tag neu verhandelt. \xabLe Prix de l&rsquo;Or\xbb handelt von der Goldgewinnung in Burkina Faso und dem Weg des Goldes in die Schweiz – und zeigt so exemplarisch die vielschichtige Problematik des globalen Rohstoffhandels auf. Auf Deutsch, Franz\xf6sisch sowie in afrikanischen Sprachen wird \xfcber Konzernverantwortung, schlechte Regierungsarbeit, Menschenrechte und die Gier nach Gold r\xe4soniert. Starker Tobak, leicht erz\xe4hlt mit Livemusik, Tanz und Gesang und einer wackeren Prise Humor. Denn ohne Humor ist dem Goldrausch nicht beizukommen. Politische Kom\xf6die und Lehrst\xfcck in einem. F\xfcr Jugendliche und Erwachsene.</p>
  spahixLe Prix de l‘OrspahixEine politische Komödie aus Burkina Faso/Schweiz von Kuckuck-Produktion. Schauspiel: Halimata Nikiame, Monique Sawadogo, Isabelle Pauchard, Christoph Rath, Urbain Kiswendsida Guiguemdé, Tobias Bienz, Siaka Yra, Antoine Cederic Ekomo. Inszenierung: Roger Nydegger. Text: Brigitta Paulina Javurek, Thierry Hervé Oueda. Bühne: Issa Ouedraogo, Doris Berger, Martin Bölsterli. Livemusik: Tobias Bienz, Urbain Kiswendsida Guiguemdé. Choreografie: Koné Jain Souleymane. Licht/Technik: André Donzé. Fotos: Goran Basic.spahixbilder/webbild_le_prix_de_lor_tojo1_web.jpgspahixdownload/Presse_le_prix_de_lor.zipspahixkontakt@rogernydegger.chspahix0spahixspahix100115spahix2018-09-12 12:36:15spahixwww.kuckuckproduktion.chspahixKuckuck-ProduktionspahixspahixDie politische Komödie verhandelt die Gewinnung von Gold in Burkina Faso und dessen Weg in die Schweiz und die vielschichtige Problematik globalen Rohstoffhandels, Konzernverantwortung, schlechter Regierungsarbeit, Menschenrechte und Goldgier. Starker Tobak, leicht erzählt mit Livemusik, Tanz und Gesang. Auf Deutsch, Französisch und  afrikanischen Sprachen. Für Jugendliche und Erwachsene.spahixLe Prix de l‘Orqjzbq


value:
  qjzjq<p>Vor zwei Jahren spielte Brian Lobel ein brutales Spiel mit der Freundschaftspflege: Er bat wildfremde Leute zu entscheiden, welche seiner 1300 Facebook-Freunde und -Freundinnen er behalten und welche er l\xf6schen sollte. 50 Stunden, 800 Emails von w\xfctenden, faszinierten und am\xfcsierten Freunden und \xfcber 2500 Kommentare von Live-Stream-Zuschauern sp\xe4ter entstand PURGE als interaktive Lecture-Performance. In einer Mischung aus Game-Show, Liebesgeschichte und Vortrag geht Lobel der zeitgen\xf6ssischen Definition von Freundschaft nach. Die E-Mails von den Phils, Julias und Heathers, die entweder ein letztes Mal versuchen, ihre Freundschaft zu bezeugen, zynisch resignieren oder auf absurde Weise darlegen, wie ihre Privatsph\xe4re verletzt werde, dokumentieren den Prozess dieser &lsaquo;Reinigung› und zeigen auf, dass die Grenze zwischen virtuell und real bei Freundschaften schon viel verwischter ist, als wir gerne glauben w\xfcrden.</p>

  <p>\xabAt its heart, Purge explores what and who our friends really are – in real life and online. It asks what social media is for, how we use it, what we want from it and ultimately whether it means anything to us personally.\xbb (One Stop Arts)</p>
  spahixszene aus prugespahixVon/mit: Brian Lobel. Computer-Design: Chipp Jansen. Grafik: Mamoru Iriguchi. Koproduktion: motiroti London, ANTI Festival of Contemporary Arts Kuopio. Sprache: Englisch. Dauer: 1h.spahixbilder/pruge_520.jpgspahixdownload/pruge.zipspahixspahix0spahixhttps://www.starticket.chspahix2106spahix2014-04-13 15:37:16spahixwww.auawirleben.chspahixBrian Lobel (London)spahixspahixIm Rahmen von AUAWIRLEBEN 2014. Eine interaktive Lecture-Performance über die Vermischung zwischen virtuellen und realen Freundschaften.spahixPurgeqjzbq


value:
  qjzjq<p>Ein Tanz f\xfcr die Hoffnung &ndash; \xabFuturistic Folktales\xbb erz\xe4hlt die bedeutsame Legende des ersten Mutterleibs im bescheidenen Versuch, die Menschheit durch das unendliche Narrativ der Geburt zu vereinen. Mithilfe von zeitgen\xf6ssischem Tanz, Breaking und Scottish Highland Dance hinterfragt die experimentelle Tanztheaterproduktion die Erhaltung von Traditionen, Mythen und Identit\xe4ten und untersucht Grenzen, Body Politics und reproduktive Ungerechtigkeit.</p>

  <p>Die Darstellenden erz\xe4hlen ihre bisherige Volks-Geschichte und laden das Publikum ein, Widerstand zu erleben, w\xe4hrend das St\xfcck die feindliche Umgebung einer Geb\xe4rmutter imitiert. Eine Umgebung, in der Leben und Tod nebeneinander existieren. \xabFuturistic Folktales\xbb will Tanz als Form des politischen Protests und als Raum f\xfcr kollektive Rechenschaft f\xf6rdern – Wof\xfcr lohnt es sich sonst zu tanzen?</p>

  <p>Elektrisch, sanft und innovativ.</p>
  spahixFuturistic Folktales; Charlotte Mclean & Cie.; (c) Amy Sinaed, GallusnessspahixKonzept/Choreografie: Charlotte Mclean. Performance: Astro Scheidegger, Orrow Bell. Creative Producer: Helen McIntosh. Text: Nelly Kelly. Komposition: Malin Lewis. Lichtdesign/Produktionsleitung: Emma Jones. Kostüm: Alison Brown. Dramaturgie: Rob Evans. Technik: Lynn Wiseman. Öffentlichkeitsarbeit: Camille Jamet. International Consultant: Nadja Dias. Fotos/Grafik: Amy Sinaed, Gallusness. Kollaboration: Annable Cooper, Amarnah C Osajivbe-Amuldun, Chanai Bradley Fofanah, Domenico Angarano, Gina Lorenzen, Ichai Carre, Irodriel Costello, Jac Reichel, Kate Hall, Kirsty Nicolson, Lucy Suggate, Molly Scott Danter, Neil Dewar, Rebekka Hoelzle, Rhys Dennis, Sunniva Moen Rørvik. Ab 14 Jahren.spahixbilder/webbild_futuristic_folktales_charlotte_mclean_cie_tojo1.jpgspahixdownload/presse_futuristic_folktales_charlotte_mclean_cie_tojo.zipspahixspahix0spahixspahix100420spahix2024-03-07 11:28:06spahixwww.iamcharlottemclean.comspahixCharlotte Mclean & Cie.spahixspahixMit zeitgenössischem Tanz, Breaking und Scottish Highland Dance hinterfragt das experimentelle Tanztheater die Erhaltung von Traditionen, Mythen und Identitäten und untersucht Grenzen, Body Politics und reproduktive Ungerechtigkeit. Tanz als Form des politischen Protests und als Raum für kollektive Rechenschaft. Elektrisch, sanft und innovativ.spahixFuturistic Folktalesqjzbq


value:
  qjzjq<p>So etwas hat Bern schon lange nicht mehr gesehen. Vier emanzipatorische Ch\xf6re treffen aufeinander und bringen ihre Kultursch\xe4tze mit sich. Durch den Abend begleitet sie die gemeinsame Vision einer solidarischen Stadt. Die Singenden laden die Zuh\xf6renden mit ihren Songs ein, Grenzen zu \xfcberschreiten, Teilhabe zu leben und f\xfcr Alternativen zu k\xe4mpfen. Auch die Grenzen zwischen dem Publikum und den Ch\xf6ren l\xf6sen sich am Ende auf, so dass alles zu einem grossen Ganzen wird.</p>

  <p>\xa0</p>

  <p><strong>Tour de Lorraine 2024\xa0&ndash; Solidarische Stadt!\xa0</strong><strong>15.–28. Januar 2024</strong></p>

  <p>Die Tour de Lorraine ist ein Widerstandsfest, welches im Jahr 2001 aus dem Protest gegen neoliberale Ausbeutung, das WEF und f\xfcr nachhaltige Alternativen entstand. Als eigenst\xe4ndiges Politfestival stellt die TdL den Aufbau von Alternativen ins Zentrum. Je nach Thema bildet sich das ehrenamtlich arbeitende Kollektiv neu und erm\xf6glicht Workshops, Podien, Kulturveranstaltungen und vieles mehr. Wichtiger Bestandteil ist die lange Nacht der Konzerte. Ein Eintritt \xf6ffnet die T\xfcren zu 15 Lokalen rund um die Lorraine und der Erl\xf6s der legend\xe4ren Soliparty wird an emanzipatorische Projekte verteilt.</p>

  <p>„Wir alle sind Bern“ ist eine Bewegung f\xfcr eine solidarische Stadt. Ihr f\xe4llt unter all den TdL-Mitstreiter*innen dieses Jahr eine besondere Rolle zu. Ein Verein, welcher daf\xfcr k\xe4mpft, dass Vielfalt und Migration als gesellschaftliche Realit\xe4t anerkannt werden. Es geht um die Teilhabe aller Bewohner*innen der Stadt. Gegenwart und Zukunft sollen von allen mitbestimmt und auf Augenh\xf6he gestaltet werden!</p>
  spahix«Die singende Stadt»; Tour de Lorraine 2024; (c) Léandre SéraïdarisspahixVon und mit: Lalala Coeur, Tadââm, Proletarische Singgruppe, La Chorale Anarchiste. Foto: Léandre Séraïdaris.spahixbilder/webbild_tour_de_lorraine_2024_tojo5_singende_stadt_tadaam.jpgspahixdownload/presse_tour_de_lorraine_2024_tojo5_singende_stadt.zipspahixtojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100409spahix2023-12-07 14:50:16spahixwww.tourdelorraine.chspahixspahixspahixVier emanzipierte Chöre laden das Publikum ein, Grenzen zu überschreiten, Teilhabe zu leben und für Alternativen zu kämpfen. Ein aussergewöhnlich revolutionärer Liederabend, begleitet von der gemeinsamen Vision der solidarischen Stadt.spahixTour de Lorraine 2024: «Die singende Stadt»qjzbq


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  qjzjq<p>Ein Besuch in einer grotesken Nachbarschaft. Sind wir selbst Beobachter*innen oder werden wir beobachtet? Wie lebt das Individuum und wie verh\xe4lt es sich dem anderen gegen\xfcber? T42dance kreiert eine absurde, utopische Welt. Sonderbare Protagonist*innen leben und agieren als Nachbarn &ndash; japanisch \xabRinjin\xbb –\xa0 in einer Art surrealen, verlassenen Zeltstadt. Ist es eine Siedlung, ein Campingplatz, ein Immigranten-Camp oder gar ein Gefangenen-Lager? Keine*r weiss es genau. Das Setting steht als Metapher f\xfcr ein Niemandsland der Globalisierung, in dem sich der*die Einzelne oft machtlos f\xfchlt. In der Nachbarschaft ist er*sie jemand. Ihre*seine Stimme z\xe4hlt – und sei es als Querulant*in, als Freizeitpolizist*in oder Hobbyrevoluzzer*in. Die Einzelnen bilden eine Minigemeinschaft mit bizarren Verhaltensmustern, Ritualen und absurden Hausordnungen.</p>
  spahixBild RinjinspahixChoreografie: Félix Duméril, Misato Inoue, Koto Aoki. Tanz: Félix Duméril, Misato Inoue, Koto Aoki. Musik: Simon Ho. Licht: Michael Mannion.spahixbilder/webbild2_rinjin_t42dance_tojo.jpgspahixdownload/presse_rinjin_t42dance.zipspahixinfo@t42dance.chspahix0spahixspahix100050spahix2017-08-28 14:12:32spahixwww.t42dance.chspahixT42dance projectsspahixspahixSonderbare Protagonistinnen leben und agieren als Nachbarn – Japanisch «Rinjin» –  in einer Art surrealen, verlassenen Zeltstadt. Ist es eine Siedlung, ein Campingplatz, ein Immigrantencamp oder gar eine Art Gefängnis? Keiner weiss es genau.spahixRINJINqjzbq


value:
  qjzjq<p>Shaved Town ist ein vergessenes St\xe4dtchen am Ende der Welt. Die Einwohner*innen f\xfchren dem Anschein nach ein gew\xf6hnliches und monotones Leben und ein Tag gleicht dem vorherigen. Jedoch schwebt ein d\xfcsteres Geheimnis \xfcber der Stadt&hellip; In seiner 16. Produktion befasst sich Pink Mama abermals mit einem uns alle betreffenden, sozialpolitischen Thema: Die Kontrolle des Staates und der Grosskonzerne \xfcber die Gesellschaft und das Individuum. Kann es sein, dass die Einwohner*innen von Shaved Town sich der Kontrolle des wachsamen Auges bereitwillig unterwerfen? \xabSHAVED TOWN\xbb ist ein r\xe4tselhafter, politisch-gesellschaftlicher Tanztheaterthriller. Er suggeriert nicht eindeutige Antworten, sondern stellt vielmehr Fragen, zu denen das Publikum die Antworten selber zu suchen hat. Die r\xe4tselhafte und zerfliessende Musik wurde eigens f\xfcr diesen Abend von Valentin Oppermann komponiert.</p>

  <p>\xa0</p>
  spahixSHAVED TOWNspahixIdee/Regie/Bühnenbild/Kostüme: Slawek Bendrat, Dominik Krawiecki. Choreografie: Slawek Bendrat. Regie: Dominik Krawiecki. Musik: Valentin Oppermann. Text: Pawel Bednarek. Cast: Dominik Krawiecki, Charlotte Mclean, Valentin Oppermann, Izabela Orzelowska, Tomek Pomersbach, Marek Wieczorek. Technische Leitung: Jonas Weber. Fotos/Videos: Patrycja Planik. Produktionsleitung: Angelika Rohrer. Koproduktion: Tojo Theater Bern.spahixbilder/webbild_abgesagt_shaved_town_pink_mama_theatre_tojo1web.jpgspahixdownload/Presse Shaved Town.zipspahixinfo@pinkmamatheatre.comspahix0spahixspahix100202spahix2020-02-05 18:25:54spahixwww.pinkmamatheatre.comspahixPink Mama TheatrespahixspahixShaved Town ist ein vergessenes Städtchen am Ende der Welt. Es schwebt ein düsteres Geheimnis über der Stadt… Ein rätselhafter, sozialpolitisch-gesellschaftlicher Tanztheaterthriller über die Kontrolle des Staates und der Grosskonzerne über die Gesellschaft und das Individuum.spahix!!ABGESAGT!! SHAVED TOWNqjzbq


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  qjzjq<p>Sie, eine z\xe4he Diva und er, ein trauriger Clown mit Kopfverletzung. Die beiden spielten sich im Laufe ihrer Karriere stets die Seele aus dem Leib, wollten Herzen erweichen, ber\xfchren, ersch\xfcttern. Die m\xfcde gewordenen Theatertiere spielen und schwitzen sich um den Verstand. Denn tun sie es nicht, wer sind sie dann? So auf Gedeih und Verderb vereint, st\xfcrmen die beiden Gef\xfchlsathlet*innen dem fallenden Vorhang entgegen.\xa0<br />
  Nur durch das Spiel k\xf6nnen sie ihr nahendes Ende noch hinausz\xf6gern und verwickeln das Publikum in ein Suchspiel nach dem Dasein, der Spielfreude und dem glorreichsten Abgang.</p>
  spahixSportler des Herzens; NAMUR; Tojo TheaterspahixSpiel: Vivianne Mösli, Michael Wolf. Text: Jens Nielsen. Regie: Matthias Grupp. Produktionsleitung: Gianna Grazioli. Produktion: NAMUR. Koproduktion: Tuchlaube Aarau, Vorstadttheater Basel, ThiK Baden, Winkelwiese Zürich.spahixbilder/webbild_sportler_des_herzens_namur_tojo1.jpgspahixdownload/presse_sportler_des_herzens_namur_tojo.zipspahixgiannagrazioli@msn.com; tojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100291spahix2021-10-06 16:07:19spahixspahixDie Vorstellungen vom 26. & 27.11. müssen leider aus krankheitlichen Gründen abgesagt werden! – NAMURspahixhttps://vimeo.com/501450545spahixEine zähe Diva und ein trauriger Clown spielten sich im Laufe ihrer Karriere die Seele aus dem Leib, erweichten Herzen, berührten, erschütterten. Müde geworden und auf Gedeih und Verderb vereint, spielen sich die Theatertiere einen Wolf und stürmen dem fallenden Vorhang entgegen.spahixSportler des Herzens – 26. & 27.11. ABGESAGT!qjzbq


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  qjzjq<p>Gefallene Engel sind viel interessanter als unbefleckte Empf\xe4ngerinnen. Ja, Advent ist die Zeit der Besinnung und der Drogen. Alle Jahre wieder laden K\xfcnzi & Frei deshalb ein zur fragw\xfcrdigen Adventsshow zu aktuellen postchristlichen Themen mit Musik, Texten und G\xe4st*innen:</p>

  <p>Frau Kretz am Herd zaubert zarte Leckerbissen, welche das Publikum zum Schluss verpeisen darf, Angie Magaso zupft die Saiten so himmlisch, dass alle bells um Fassung ringen, das verschneite Duo Immerblau begeistert mit toten Tieren und einer sexy Nasenfl\xf6te und die oh du fr\xf6hliche Fachfrau Lisa Catena erkl\xe4rt ein f\xfcr alle Mal die gnadenbringende KI, sodass danach alle sowas von drauskommen.</p>

  <p>Es gibt ausserdem den beliebten Blockfl\xf6ten-Mitmachteil und echte Drogen. Durch den Abend f\xfchren die umwerfende Bassistin Reg Frei und die solide Sprachperformerin Sandra K\xfcnzi. Es jingelt und bellt!</p>
  spahixDrogen im Advent Künzi_FreispahixMit: Sandra Künzi, Regula Frei, Nicolette Kretz, Angie Magaso, Lisa Catena, Nina Rindlisbacher, Felix Egli & Christian Zingg, HeiDEE-JOint. Fotos: Yves Thomi. Koproduktion: Tojo Theater Reitschule Bern.spahixbilder/webbild_drogen_im_advent_kuenzi_frei_tojo1.jpgspahixdownload/PRESSE Drogen im Advent.zipspahixtojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100399spahix2023-11-06 12:15:56spahixwww.kuenziundfrei.chspahixKünzi & Freispahixhttp://www.youtube.com/watch?v=naOsBLGZtp0spahixJa, Advent ist die Zeit der Besinnung und der Drogen. Alle Jahre wieder laden die beiden gefallenen Engel Sandra Künzi & Reg Frei deshalb ein zur fragwürdigen Adventsshow zu aktuellen postchristlichen Themen mit Musik, Texten und Gäst*innen. Mit dem beliebten Blockflöten-Mitmachteil und echten Drogen. Es jingelt und bellt!spahixDrogen im Adventqjzbq


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  qjzjq<p>Welche Bewegungsm\xf6glichkeiten und welche Sinnhaftigkeit bietet ein Tisch, bieten zwei oder drei Tische? Ein gekippter Tisch stellt eine andere Ausgangslage dar als ein stehender oder liegender Tisch. An einem Tisch wird nicht nur gegessen sondern auch diskutiert und verhandelt, Erlebtes ausgetauscht, Pl\xe4ne geschmiedet und gestritten. Verschobene, in sich verkeilte oder gekippte Tische f\xfchren zu neuen Sichtweisen. Sie k\xf6nnen konkrete Geschichten erz\xe4hlen oder ein abstraktes Kunstwerk darstellen. Ein Tanzst\xfcck mit drei Tischen.<br />
  <br />
  Eintritt: 20.- / 10.-</p>

  <p>\xa0</p>
  spahixBild aufgetischtspahixLeitung: Britta Gärtner, Regula Mahler. Spiel: Salma Bashir, Zoe Baumeister, Marlen Berger, Mira Degelo, Mina Meier, Lou Sommer, Ida Speakman, Lena Röthlisberger, Gia Luna Weber, Emilia Zysset.spahixbilder/webbild_aufgetischt_spiilplaetz_tojo_30juni.jpgspahixdownload/Presse_spiilplaetz_im tojo.zipspahixbritta.gaertner@akardance.chspahix0spahixspahix100103spahix2018-05-09 21:42:58spahixspahixakarTeensspahixspahixJetzt kommt alles auf den Tisch!? Oder darüber, neben, vor, unter? Inspiriert von diesem Möbel wurden Stücke bekannter Choreograf*innen als Ausgangslage genommen, um eigene Geschichten auf, unter, über und mit Tischen zu kreieren und dann zu einem abwechslungsreichen Ganzen zu verweben. Eintritt: 20.-/10.-spahixSPIILPLÄTZ 2018: Aufgetischtqjzbq


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  qjzjq<p>Zwei Menschen begegnen sich im Zwischenraum. Keine Requisiten, kein B\xfchnenbild. ER, voll mit Wissen angeh\xe4ufter Leere. SIE, ausgebrannt auf der Suche nach dem Echten. In diesem beliebigen Raum, der sowohl Wohnzimmer als auch Grabkammer sein k\xf6nnte, wird der Zuschauer Zeuge eines rasanten Wechselspiel zwischen Selbstbehauptung, Narzissmus, Zuneigung und Angst.\xa0Kollektiv Phantomschmerz untersucht auf eine skurrile und eigenwillige Art, was Identit\xe4t in Zeiten des Authentizit\xe4tswahns noch bedeutet und persifliert\xa0erbarmungslos und uneitel die gesellschaftlichen Bedingungen, in denen Leben und Beziehungen als Projektionsfl\xe4che f\xfcr Selbstverwirklichung und der Suche nach dem Puren und Authentischen dienen. Ein Abend mit Echtheitsgarantie!</p>
  spahixBild HighlightspahixVon/mit: Martina Momo Kunz, Benjamin Spinnler. Regie: Oliver Stein. Œil extérieur: Katrin Spinnler. Licht: Viktoras Zemeckas. Kostüm: Hedda Widdengård.spahixbilder/websitebild_highlight_tojo.jpgspahixdownload/Presseordner Highlight Tojo.zipspahixklappeauf@yahoo.despahix0spahixspahix2133spahix2014-09-27 14:10:07spahixwww.kollektiv-phantomschmerz.netspahixKollektiv Phantomschmerzspahixhttps://www.youtube.com/watch?v=pjw9vCBPqtospahixKollektiv Phantomschmerz untersucht was Identität in Zeiten des Authentizitätswahns noch bedeutet und persifliert erbarmungslos und uneitel die gesellschaftlichen Bedingungen. Ein Abend mit Echtheitsgarantie!spahixHighlightqjzbq


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  qjzjq<p>Die britische Autorin, K\xfcnstlerin und Teilzeit-Superheldin Jess Thom erobert die B\xfchne mit ihrem ersten Stand-Up-Comedy-Programm. Das Knifflige daran: Ihre neurologischen Bedingungen verunm\xf6glichen ihr jegliche Texttreue. Die Performerin hat Tourette-Syndrom, was bedeutet, dass sie unter anderem rund 16&rsquo;000-mal pro Tag \xabbiscuit\xbb sagt. Sie f\xe4llt sich st\xe4ndig selbst ins Wort mit verbalen Ticks, die einen Pulitzer-Preis verdient h\xe4tten. Jess Thom ist eine von 10% der Menschen mit Tourette-Syndrom, die u.a. obsz\xf6ne Ticks haben. Deshalb k\xf6nnte das Programm einige heikle Stellen beinhalten. Aber hey, ist ja Stand-Up, das sollte niemanden erstaunen! Jess Thom gr\xfcndete 2010 die Organisation Touretteshero, als kreative Antwort auf ihr Leben mit Tourette-Syndrom. Neben ihren k\xfcnstlerischen Arbeiten schreibt sie f\xfcr diverse Medien und arbeitet als Kulturvermittlerin.</p>
  spahixBild Stand Up, Sit Down, Roll OverspahixVon und mit: Jess Thom. In Zusammenarbeit mit Matthew Pountney.spahixbilder/webbild_stand_up_sit_down_roll_over_touretteshero_aua2019_tojo2_web.jpgspahixdownload/Presse Stand Up, Sit Down, Roll Over.zipspahixspahix0spahixhttps://auawirleben.ch/de/2019/ticketsspahix100154spahix2019-04-09 17:35:45spahixwww.auawirleben.chspahixTourettesherospahixspahixDie britische Künstlerin Jess Thom hat Tourette-Syndrom. Das bedeutet, dass sie Dinge sagt, die sie gar nicht sagen will. Das macht es nicht einfacher, auf der Bühne zu stehen. Aber umso lustiger!spahixAUAWIRLEBEN 2019: Stand Up, Sit Down, Roll Overqjzbq


value:
  qjzjqGeschichtespahix<h1 style="color:#FFF">DAS KINO</h1>
  <hr>
  <div class="box">
  <table><tr>
  <td><a href="https://www.facebook.com/media/set/?set=a.154375944680423.30992.154011221383562&type=3" target="_blank" class="none"><img src="img/kinobilder/kino_basil2SM.jpg" alt="reitschul-kino" width="590" height="335" border="0" /></a>
  </td>
  </tr>
  </table>
  </div>
  <div class="clear-l">
  </div>
  <div class="pxl"> </div>
  <div class="box"><h1 style="color: #FFF">30 Jahre Kino im Pferdestall</h2></div>
  <div class="clear-l">
  </div>
  <div class="pxl"> </div>
  <div class="box-solid"><span class="txt-flm2">
  <br />
  <br />
  Schon bei der Besetzung der Reitschule im Winter 1987 als alternatives Kultur- und Begegnungszentrum entstand die Idee, ein Kino einzurichten. Das Ziel war es, einen einen Ort ohne Konsumzwang zu schaffen und dieses Medium in einen gesellschaftlichen Zusammenhang  zu stellen. Von Anfang an sollten Rahmenveranstaltungen die Filme begleiten. Der Ort wurde in einem ehemaligen Pferdestall am seitlichen Ende des Innenhofes gefunden. Findige Köpfe schufen eine über einer Bar schwebende Projektionskabine, von welcher der Lichtstrahl der Projektoren seither auf eine in leichter Diagonale zum Raum hängende Leinwand fällt.
  <br />
  <br />
  Bereits im März 1988 wurde in ebendiesem Kino zu seiner Eröffnung eine Auswahlschau der Solothurner Filmtage gezeigt. Seither organisiert das Kino-Kollektiv, bestehend aus ehrenamtlich engagierten Filmbegeisterten, monatlich themenbezogene Zyklen zu jeweils politisch aktuellen Themen, nationalen wie internationalen, die oft von themenbezogenen Referaten und Diskussionsrunden begleitet werden. Zudem steht das Kino experimentellem Filmschaffen, dem Unikino und dem Ethnokino der Universität Bern, Gastveranstaltungen von politischen Aktivistinnen und Aktivisten oder NGOs und Filmschaffenden, Kollektiv-übergreifenden Anlässen und/oder Festivals wie dem LGBTI-Filmfestival Queersicht, dem Norient Musikfilmfestival, dem shnit Shortfilmfestival oder der internationalen Kampagne 16 Tage gegen Gewalt an Frauen* offen.</span></div>
  <div class="clear-l">
  </div>
  <div class="pxl"> </div>
  <div class="box"><h1 style="color: #FFF">30 ans de cinéma à la Reitschule de Berne</h1>
  </div>
  <div class="clear-l">
  </div>
  <div class="pxl"> </div>
  <div class="box-solid"><span class="txt-flm2">
  Lors de la création du Centre alternatif de la Reitschule en 1987, l'idée naquit de créer un lieu pour projeter des films. Les appareils nécessaires furent installés, et dès 1988 un cinéma pu être inauguré avec une sélection des Journées du Film de Soleure. Par la suite, des cycles thématiques furent organisés avec des conférences et débats. Des bénévoles – jeunes et moins jeunes – prennent en charge l'organisation de ces soirées dont le but principal est de promouvoir une culture alternative.
  Le collectif crée un programme d'une douzaine de cycles thématiques; ils s'occupent de thèmes sociaux et politiques actuels au niveau national et international, ainsi que de films à caractère expérimental.
  En général, les projections ont lieu le vendredi et le samedi soir. En semaine, des séries telles que "Mellow Mélange" ou "Uncut" (organisé par un collectif gay) sont projetées. 
  Depuis 2005, le cinéma de la Reitschule est membre de l'association DAK («cinéma alternatif de la ville de Berne»). 
  </div>spahix6spahixqjzbq


value:
  qjzjq<p>Die 12. Klassen der Rudolf-Steiner-Schule Bern Ittigen Langnau haben sich f\xfcr das diesj\xe4hrige Abschlusstheater ein brandaktuelles Thema ausgesucht, das sie in einer Ensemblearbeit improvisierend und in halsbrecherischem Tempo entwickeln. Auf der B\xfchne wird der Umgang mit sich selbst, mit Selbst- und Fremdprojektionen, Selbst- und Fremdbildern und der eigenen Darstellung verhandelt.</p>

  <p>Wie sehe ich mich? Wie sehen mich andere? Wie w\xfcrde ich mich gerne pr\xe4sentieren? Wer m\xf6chte ich gerne sein? Wer und wie ist mein_e virtuelle:r Doppelg\xe4nger*in? Diese und viele andere Fragen haben sich die Sch\xfcler*innen der 12. Klasse gestellt, um sich in ihrem Abschlusstheater mit Installationen, Filmsequenzen, Theater und Tanz diesem Thema ganzheitlich widmen zu k\xf6nnen. Die mediale Welt und virtuelle Existenz spielen hier ebenso eine Rolle wie auch die gelebte Realit\xe4t. Vor diesem Hintergrund wird an Vorstellungen und Tr\xe4umen gearbeitet, werden neue Welten erschaffen oder bestehende zementiert.\xa0</p>

  <p>Jemand mag Streifenh\xf6rnchen, eine andere findet Krokodile gef\xe4hrlich, ab und zu essen sie gerne Sushi, Burger oder vegetarisch, selten sind sie gerne Bordstein oder Brennnessel. So verschieden sind sie alle. Gefragt m\xfcssen sie werden. Und geh\xf6rt.</p>

  <p>\xa0</p>

  <p>Rollen k\xf6nnen getauscht, aufgel\xf6st oder neu gebildet werden. Daraus entstehen Szenen, die zu einem B\xfchnenst\xfcck f\xfchren, das einen assoziativen Bilderrausch zum Thema &bdquo;aliena imago“ schafft. Dichterische Bilder mit wenigen Worten und einigen Projektionen. Improvisiert, getanzt, bewegt.</p>

  <p>\xa0</p>

  <p><strong>Spieldaten:\xa0</strong></p>

  <p><strong>20. Juni 2023 \xa0 Tojo Theater Reitschule Bern</strong></p>

  <p><strong>21. Juni 2023 \xa0 Tojo Theater Reitschule Bern</strong></p>

  <p>24. Juni 2023 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0Rudolf-Steiner-Schule in Ittigen\xa0</p>

  <p>25. Juni 2023 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0Rudolf-Steiner-Schule in Ittigen\xa0</p>

  <p>30. Juni 2023 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0Rudolf-Steiner-Schule in Ittigen</p>

  <p>01. Juli 2023 \xa0 \xa0 \xa0 \xa0 Rudolf-Steiner-Schule in Ittigen</p>
  spahixaliena imago; RSS Bern Ittigen Langnau; Tojo TheaterspahixKonzept/Improvisation/Choreografie: Lena-Maria Ashkenazi. Konzept/Regie: Dominique Jann. Konzept/Choreografie: Nora Werren. Musik/Technik: Jonas Iff. Lichtkonzept/Technik: Maik Kocher. Mit: Jasmin Bauer, Amira Bolliger, Raphael Chammartin, Evelyn Crawford, Ashanti Dondi, Youp Dorren, Pedro Dos Santos, Lisa Flury, Aline Freudiger, Elvis Germano, Estelle Guillelmon, Noah Joss, Nico Knöri, Maria Lutz, Laurin Maranta, Emma Schelling, Kalliane Schroeder, Ljuba Stricker, Katharina Thunert, Johanna Van der Weg, Averil Von der Decken, Sophie-Lynn Wetter.spahixbilder/NEU_webbild_aliena_imago_rss_bern_ittigen_langnau_tojo1.jpgspahixdownload/NEU_presse_aliena_imago_rss_bern_ittigen_langnau_tojo.zipspahixtojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100382spahix2023-05-11 17:10:04spahixwww.steinerschule-bern.chspahixRudolf-Steiner-Schule Bern Ittigen LangnauspahixspahixWie sehe ich mich? Wie sehen mich andere? Wie würde ich mich gerne präsentieren? Wer möchte ich gerne sein? Wer und wie ist mein_e virtuelle:r Doppelgänger*in? Zum Saisonende setzt sich das Abschlusstheater der 12. Klassen der RSS Bern Ittigen Langnau mit den Themen Selbstdarstellung und Fremdwahrnehmung auseinander. Kollekte.spahixaliena imagoqjzbq


value:
  qjzjq<p>Das LEG0-Komit\xe9e pr\xe4sentiert an gleich zwei Abenden zwei komplett verschiedene Programme mit G\xe4st*innen aus den diversesten Ecken des Literaturdschungels: Sie erz\xe4hlen Geschichten vom Schweine melken, streiten sich live on Stage mit einer KI, versuchen einem ehemaligen Geliebten zu entkommen, lauschen dem sinfonischen L\xe4rm tief im Bauch einer MRI-Maschine und vieles, vieles mehr &hellip;</p>

  <p>Eine Leg0-Baustelle ist ein Spielplatz, auf dem nicht immer alles perfekt zusammenpassen muss – wie in der Spielzeugkiste eines Kindes. Von Theatertexten, Balladen, feministischem Rap, Mundart-Texten bis zur Sound Art ist alles dabei.</p>
  spahixLeg0 im Tojo; Die Baustelle für Textperformance; Tojo TheaterspahixEine Baustellenlesung von/mit: Simon Baumann, fran· gremaud, Laura Higson, Benjamin Kevera, Sanja Lukanovi?, Maria-Lusie Tzikas, Christian Zingg. Technik: Mara Lehmann. Grafik: Laura Marti. Koproduktion: Tojo Theater Reitschule Bern.spahixbilder/webbild_leg0_2024_tojo1.jpgspahixdownload/presse_leg0_2024_tojo.zipspahixtojo@reitschule.chspahix0spahixspahix100415spahix2024-02-15 19:25:15spahixspahixDie Baustelle für TextperformancespahixspahixZwei komplett verschiedene Abende mit Gäst*innen aus den diversesten Ecken des Literaturdschungels: Sie erzählen Geschichten vom Schweine melken, streiten sich mit einer KI, versuchen einem ehemaligen Geliebten zu entkommen, lauschen der Sinfonie einer MRI-Maschine … Theatertexte, Balladen, Sound Art, feministischer Rap, Mundart-Texte, alles ist dabei.spahixLEG0 im TOJOqjzbq


value:
  qjzjq<p>Jack hat gerade die letzten Uni-Pr\xfcfungen hinter sich und verbringt Weihnachten bei seinen Eltern. Anstatt in Festlaune zu sein, qu\xe4lt er sich aber mit Selbstzweifeln herum und h\xe4lt die neugierigen Fragen seiner Familie kaum aus. W\xe4hrend er versucht, auf seine Weise mit dem traditionellen Weihnachtsessen fertig zu werden, verwandeln sich die Familienmitglieder in historische Pers\xf6nlichkeiten, Filmstars, Popstars und PolitikerInnen. Obwohl Jack sich nicht sicher ist, ob er nur betrunken ist oder tr\xe4umt, nutzt er die Gelegenheit, sich Ratschl\xe4ge aus der Vergangenheit erteilen zu lassen.\xa0Die Celebrities teilen gerne ihre Erfahrungen und helfen Jack beim Finden seines eigenen Wegs.</p>

  <p>\xa0</p>
  spahixBild The Shrink’s CabinetspahixAutoren: Marco Battaglia, Jack R. Williams. Regie: Jack R. Williams. Spiel: Fabian Claus, Eva Witschi, Thomas Lüthi, Beatrix Castellote, Simon Thöni, Xenia Netos, Patrick Meade, Martin Ritzmann, Richard McKinley, Cris Philippe Schenk, Hannes Zwicker, Ece Satar. Kostüm: Esther Weiss. Maske: Susi Scheurer. Produktion: Patrick Meade. PR/Sponsorensuche: Kathrin Probst. Grafik: cremefraiche.ch.spahixbilder/webbild_the_shrinks_cabinet_caretakers_tojo.jpgspahixdownload/Presse The Shrinks Cabinet.zipspahixpatrick.j.meade@gmail.comspahix0spahixspahix2159spahix2015-03-14 19:08:37spahixwww.thecaretakers.chspahixThe Caretakersspahixwww.facebook.com/thecaretakersbernspahixWährend Jack versucht, mit dem familiären Weihnachtsessen fertig zu werden, verwandeln sich die Familienmitglieder in historische Persönlichkeiten, Filmstars, Popstars und PolitikerInnen... In englischer Sprache.spahixThe Shrink’s Cabinetqjzbq


value:
  qjzjq<p>Der letzte Lustige Dienstag der Saison steht an. Dann geht es in die Sommerpause f\xfcr die f\xfcnf Protagonist*innen: Art Director Will Lee, Moderator Hans Franz N\xe4geli, Magier und Zauberer M\xe4gic Hen\xe4, Bassistin und S\xe4ngerin Amelia und Pianistin und S\xe4ngerin Isabelle. Und wie immer zu dieser Jahreszeit stellt sich die saisongerechte Frage: Geht es \xfcberhaupt weiter im Herbst? Die drei Herren sind nicht mehr die J\xfcngsten, und ob sie mit zus\xe4tzlichen Monaten ihres Lebenswandels noch in der Lage sind, eine 14. Saison durchzustehen, ist alles andere als sicher. Auch wenn ihnen ein solcher Abend meistens weder k\xf6rperlich noch intellektuell allzu viel abverlangt. Auch sehr unsicher ist, ob die beiden Damen sich eine weitere Saison mit den Herren antun wollen. Wobei bei einem Nein die Frauenquote auf brutale Null s\xe4nke. Die Sommerger\xfcchtek\xfcche ist jedenfalls er\xf6ffnet.</p>

  <p>\xa0</p>

  <p>\xa0</p>
  spahixBild Lustiger Dienstag 73spahixMit der LuDi-Crew: Amelia Mauderli, Isabelle Röthlisberger, Robert Stofer, Markus Schrag, Thomas Laube und illustren Gästen. Regie: Jost Krauer. Fotos: Jonas Kambli.spahixbilder/webbild_lustiger_dienstag_83_tojo1web.jpgspahixdownload/Presse LuDi 83.zipspahixspahix0spahixspahix2209spahix2016-03-16 15:14:02spahixspahixDie Crème fraîche de la Kleinkunst!spahixspahixDer letzte LuDi der 13. Staffel. Halten die drei Herren eine 14. noch durch? Und vor allem halten die beiden Damen ihnen dabei die Stange?spahixLustiger Dienstag 83qjzbq


value:
  qjzjq<p><strong>Programm im Tojo:</strong></p>

  <p><strong>20.30 Uhr Vortrag Niko Paech: Perspektiven der Postwachstums\xf6konomie.\xa0</strong><br />
  Die Hoffnung, dass wirtschaftliches Wachstum durch technischen Fortschritt nachhaltig und klimafreundlich gestaltet werden kann, br\xf6ckelt. Und Wachstum scheint kein Garant f\xfcr Stabilit\xe4t und soziale Sicherheit zu sein. Die Gl\xfccksforschung zeigt, dass Einkommenssteigerung ab einem gewissen Niveau keine weitere Zunahme des Wohlbefindens hervorruft. Zeit, die Postwachstums\xf6konomie auszuloten. Den R\xfcckbau arbeitsteiliger, geldbasierter und globalisierter Versorgungsmuster. Zudem ist die Postwachstums\xf6konomie durch Sesshaftigkeit gekennzeichnet, also durch Gl\xfcck ohne Kerosin.\xa0</p>

  <p><strong>Ab 23.00 Uhr Tojo Disko mit DJ el mex\xa0</strong><br />
  The Clash treffen auf The Ramones, Chuck Berry flirtet mit House Of Pain, w\xe4hrend sich La Mano Negra und Lykke Li mit The Chemical Brothers unterhalten... Rock&rsquo;n’Roll in allen Variationen. Austoben und Abtanzen!<br />
  \xa0</p>

  <p>Mit der 15. Ausgabe der Tour de Lorraine rund um den 24. Januar 2015 soll das\xa0selbstverwaltete, solidarische Wirtschaften in der Stadt Bern einen Schritt weiter vorw\xe4rts bewegt und dar\xfcber hinaus grunds\xe4tzlich die Bedeutung von Geld in unserem\xa0Zusammenleben hinterfragt werden. Der gesamte Erl\xf6s der Tour de Lorraine wird f\xfcr Kampagnen und Projekte, die sich f\xfcr soziale Gerechtigkeit einsetzten, verwendet.</p>

  <p>\xa0</p>

  <p>\xa0</p>

  <p>\xa0</p>
  spahixBild Tour de Lorrainespahixspahixbilder/webbild_tour_de_lorraine_2015.jpgspahixdownload/Presse Tour de Lorraine 2015.zipspahixspahix0spahixspahix2144spahix2014-12-05 17:10:31spahixwww.tourdelorraine.chspahixspahixwww.bonobo-bern.chspahixMit der 15. Ausgabe der Tour de Lorraine am 24. Januar 2015 soll das selbstverwaltete, solidarische Wirtschaften in der Stadt Bern einen Schritt weiter vorwärts bewegt 
  und darüber hinaus grundsätzlich die Bedeutung von Geld in unserem Zusammenleben hinterfragt werden. Im Tojo gibts einen Vortrag von Niko Paech zum Thema "Perspektiven der Postwachstumsökonomie“
  zu hören. Im Anschluss wird an der Tojo Disko mit DJ el mex Rock’n’Roll in allen Variationen zelebriert. Austoben und Abtanzen!spahixTour de Lorraineqjzbq


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  qjzjq<p>Wie kommt ein Mensch dazu, etwas f\xfcr wahr zu halten? Nichts scheint so unschuldig wie die reine Beobachtung, die Aufnahme. W\xe4hrend zwei Jahren stellte\xa0<em>unfinished buisness\xa0</em>Menschen vor die Kamera, denen sie auf ihren Reisen begegneten, zeigte ihnen eine undefinierte Landschafts- oder Stadtaufnahme, und bat sie zu erz\xe4hlen, was sie sahen. Entstanden sind poetische Einblicke in die Art, wie Menschen die Welt wahrnehmen, was sie in sie hineinsehen und was es \xfcber sie selber erz\xe4hlt. Die Welt wird zum Spiegel der eigenen Vor- und Einbildung. \xabTruth is one step before action\xbbverwandelt das Theater in einen begehbaren Denkraum, in dem verschiedene Ton- und Bildebenen zerfliessen, der dem Gesehenen und Gesagten eine Vielstimmigkeit gibt, ohne sich mit der Beliebigkeit abzufinden. Es gibt sie nicht, die eine Wahrheit &ndash; und dann wiederum: es gibt sie doch.<br />
  <br />
  <strong>Premiere ausverkauft!</strong></p>

  <p>\xa0</p>

  <p>\xa0</p>
  spahixspahixMit: Mirjam Berger, Pius Bacher, Andreas Berger, Annalena Fröhlich, Fhunyue Gao, Demian Jakob, Joana Carla Schertenleib, Thibault Schiemann. Konzept: Mirjam Berger, Pius Bacher, Thibault Schiemann. Spiel: Mirjam Berger. Text: Thibault Schiemann. Musik: Fhunyue Gao. Kamera/Schnitt: Pius Bacher, Mirjam Berger. Szenografie/Technik: Pius Bacher, Demian Jakob. Kostüm: Joana Carla Schertenleib. Produktion: Andreas Berger. Oeil extérieur: Annalena Fröhlich.spahixbilder/webbild_truth_is_one_step_before_action_unfinished_business_tojo3web.jpgspahixdownload/Presse Truth.zipspahixmirjam@jostundberger.chspahix0spahixspahix100170spahix2019-09-13 20:00:01spahixspahixunfinished businessspahixhttps://vimeo.com/358612125spahixunfinished buisness zeigte verschiedenen Menschen eine undefinierte Landschafts- oder Stadtaufnahme und bat sie zu erzählen. Dabei entstanden Einblicke in die Art, wie Menschen die Welt und sich selber wahrnehmen. Die Welt wird zum Spiegel der eigenen Vor- und Einbildung.spahixTruth is one step before actionqjzbq


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  qjzjq<p>Acht Jugendliche treffen in einer leerstehenden Fabrikhalle zum ersten Mal aufeinander. Warum gerade hier, ist ihnen selbst nicht klar. Doch es stellt sich bald heraus, dass alle von denselben Tr\xe4umen heimgesucht wurden, die ihnen die totale Freiheit versprochen haben. Also sind sie ins Ungewisse aufgebrochen und hier gestrandet.<br />
  Trotz Entt\xe4uschung und Unsicherheit bleiben die acht jungen Frauen hier, magisch gebannt von der s\xfcssen Verwirrung der Tr\xe4ume und der Sehnsucht nach einem selbstbestimmten Leben.<br />
  Bald entdecken sie, dass in einem Buch, welches Ayesha in ihrem Gep\xe4ck mitgebracht hat, magische Kr\xe4fte schlummern. Fasziniert von den neuen M\xf6glichkeiten beginnen sie ihre K\xfcnste zu trainieren. Doch aus dem Spiel wird unmerklich bitterer Ernst. Machtfantasien erwachen und Uneinigkeiten \xfcber den Einsatz der Zauberkr\xe4fte entzweien die Gruppe allm\xe4hlich. Albtr\xe4ume beginnen die Jugendlichen zu plagen. Als sie realisieren, dass der Tod hinter den Zauberkr\xe4ften steckt, ist es bereits zu sp\xe4t. Das t\xf6dliche Spiel nimmt seinen Lauf.<br />
  &bdquo;Krabats Erbe“ ist die Geschichte von pubertierenden Menschen, die in Ber\xfchrung mit der Macht und ihren Verlockungen geraten und sich darin verstricken. Ausgehend vom Stoff der Krabat-Sage, die auch Otfried Preussler zum Jugendroman "Krabat" inspirierte, hat das Ensemble unter der Leitung von Katrin Sauter ihr eigenes St\xfcck kreiert. Fremdbestimmung, Gruppenzwang, Freiheit und die Kraft der Freundschaft sind Themen, mit denen sich das Ensemble besch\xe4ftigt hat. Entstanden ist daraus ein St\xfcck mit Spiel, Live-Musik, Gesang und magischen Bildern.</p>

  <p><a href="http://jugendtheater.willisau.ch" target="_blank">jugendtheater.willisau.ch</a></p>
  spahixkrabats erbespahixRegie: Katrin Sauter. Regieassistenz: Eva Lichtsteiner. Musik: Jonas Albrecht, Elischa Heller, Elias Bieri. Spiel: Elisa Brügger, Marina Brunner, Lena Graf, Michelle Lichtin, Laura Luterbach, Livia Meyer, Jarina Müller, Rhea Reisewitz, Lena Rohrer, Lea Schüpfer, Lea Schwegler, Robert Pitaci. Musik/Komposition: Christof Mahnig. Bühne: Herbert Werder mit Jugendlichen. Kostüme: Olivia Grandy, Corinne Kneubühler, Anne Schmid, Chiara Steinmann. Maske: Chris Riedi, Julia Mehr. Licht/Technik: Beat Auer, Livio Calivers, Anne Schmid. Grafik: Paula Troxler. Produktionsleitung: Carolina Aregger, Nina Kaufmann, Sandra Küng, Nadja Häfliger, Samuel Schär, Ems Troxler.spahixbilder/spiilplaetz_krabats_erbe_520.jpgspahixdownload/spiilplaetz_2014.pdfspahixtojo@reitschule.chspahix0spahixspahix2113spahix2014-05-07 15:54:30spahixwww.spiilplaetz.chspahixJugendtheater WillisauspahixspahixEin Stück über Fremdbestimmung, Gruppenzwang, Freiheit und die Kraft der Freundschaft. 
  Im Rahmen des Jugendtheaterfestivals "SPIILPLÄTZ"spahixKrabats Erbeqjzbq


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  qjzjq<p>Inzwischen wohnt Gesa Dreckmann zwar in Hamburg, aber ihrem Kern (und Korn) bleibt Gesa treu. Denn wie heisst es so sch\xf6n: Du kannst sie aus dem Dorf rausholen, aber nicht das Dorf aus ihr. Und genau wie ihre Landliebe, will die Norddeutsche mit Karibischen Wurzeln ihre schr\xe4gen und besonderen Erlebnisse vom Dorf mit uns teilen. Im Gegensatz zu den oft eher wortkargen Norddeutschen fehlen ihr dabei aber nicht die Worte. Dass sie eine Frau ist, mit der man Pferde stehlen kann, beweist Gesa Dreckmann als Stand-Up-Comedian auf der B\xfchne &ndash; schlagfertig, gewitzt und facettenreich.</p>

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  <p>Wahrscheinlich w\xfcrde Jacqueline Feldmann noch immer gem\xfctlich auf einer Wiese liegen mit einem Tetra Pak unterm Arm und einer Sonnenblume im Haar; w\xe4re da nicht pl\xf6tzlich die Schule zu Ende gewesen. Was nun anfangen mit der neu gewonnenen Zukunft? Chemikerin, Polizistin oder doch Kl\xe4rwerktaucherin werden? Viele junge Menschen stehen vor dieser wichtigen Entscheidung und gehen dabei sich und ihrem Umfeld gerne mal geh\xf6rig auf die Nerven. „Pl\xf6tzlich Zukunft! Konnt' ja keiner wissen...“ ist eine lustige Liebeserkl\xe4rung an das „normale“ Leben, an verr\xfcckte \xc4ngste der Jugend und deren Eltern, sowie der Versuch, „Youtube-Star“ als echten Beruf zu betrachten. Nat\xfcrlich widmet sich Jacqueline in ihrem nunmehr zweiten Solo-Programm auch anderen Themen – und dies mit viel Sympathie, grosser Pr\xe4senz und voller Energie.</p>

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  <p><strong>20.30 Uhr: <a href="http://www.gesa-dreckmann.de" target="_blank">Gesa Dreckmann </a></strong></p>

  <p><strong>21.45 Uhr: <a href="https://www.jacqueline-feldmann.de" target="_blank">Jacqueline Feldmann</a></strong></p>

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  spahixBild Jacqueline FeldmannspahixNach den erfolgreichen ersten zwei Editionen 2014 und 2016 führt der Verein Radio Bern im Zweijahrestakt die Berner HUMORTAGE durch. Der furiose Anlass findet an vier Abenden statt und zelebriert leidenschaftlich Satire und Bühnenpoesie. Mit den Humortagen schliesst das Community-Radio eine Lücke in der Berner Kulturszene: 
  Es gibt kein anderes Humorfestival, das sich in vergleichbarer Dichte, der Ausrichtung auf ein junges Publikum und einem äusserst intimen Rahmen dem schwarzen Humor widmet.spahixbilder/webbild_jaquelinefeldmann_3_berner_humortage_rabe_tojo.jpgspahixdownload/Presse 3. Berner Humortage.zipspahixmartin.schneider@rabe.chspahix0spahixspahix100083spahix2018-02-18 14:43:07spahixwww.berner-humortage.chspahixRadio Bern RaBe 95,6 MHzspahixwww.rabe.chspahixZwei der besten deutschen Komikerinnen an einem Abend: Gesa Dreckmann – schlagfertig, gewitzt und facettenreich – und Jacqueline Feldmann mit „Plötzlich Zukunft! Konnt' ja keiner wissen...“ voller Präsenz und Energie.spahix3. Berner Humortage: Gesa Dreckmann //  Jacqueline Feldmannqjzbq


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  qjzjqvorstellung_idspahixint(11)qjzbqqjzjqevent_idspahixint(11)qjzbqqjzjqdatumspahixdatetimeqjzbqqjzjqspielzeit_spezialspahixvarchar(1)qjzbqqjzjqabenddienst_idspahixint(11)qjzbqqjzjqanz_vorverkaufspahixint(11)qjzbqqjzjqmail_res_listespahixint(11)qjzbqqjzjqvorverkaufspahixint(11)qjzbq


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  qjzjq<p>Was macht Gr\xf6sse aus und was macht sie mit uns? Warum streben wir \xfcberhaupt nach Gr\xf6sse? Und warum wagen wir das Grosse doch so oft nicht?<br />
  Zwei Frauen suchen nach wahrer Gr\xf6sse. Sie schmeissen sich in tiefe Gef\xfchle, spucken leidenschaftlich grosse T\xf6ne, zitieren hemmungslos auf kleinen F\xfcssen und zeigen sich grossspurig und grossz\xfcgig jenseits aller Massst\xe4be.<br />
  Mit Wind, Gebr\xfcll und Gesang lassen sie Universen entstehen und vergehen.\xa0Dabei finden sie &ndash; zwischen hauchzarten, federleichten und lautstarken, lustvollen Bildern pendelnd – vor\xfcbergehende Antworten auf wirklich grosse Fragen.</p>
  spahixBild GROSSspahixKonzept/Spiel: Sabine Schädler, Céline Oehen. Konzept/Regie/Musik: Christina Volk. Bühnenbild: Martina Ehleiter. Lichttechnik: Minna Heikkilä. Produktionsleitung: Kathrin Walde.spahixbilder/webbild_gross_theater_vor_dem_mond_tojo.jpgspahixdownload/presse_gross.zipspahixinfo@kathrinwalde.chspahix0spahixspahix2248spahix2016-11-26 13:12:13spahixwww.sabineschaedler.chspahixTheater vor dem Mondspahixhttps://www.youtube.com/watch?v=JzDfGvyqdKUspahixZwei Frauen suchen nach wahrer Grösse. Sie schmeissen sich in tiefe Gefühle, spucken leidenschaftlich grosse Töne, zitieren hemmungslos auf kleinen Füssen und zeigen sich grossspurig und grosszügig jenseits aller Massstäbe.
  Mit Wind, Gebrüll und Gesang lassen sie Universen entstehen und vergehen.
  Dabei finden sie vorübergehende Antworten auf wirklich grosse Fragen.spahixGROSSqjzbq


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  qjzjq<p>Shaved Town ist ein vergessenes St\xe4dtchen am Ende der Welt. Die Einwohner*innen f\xfchren dem Anschein nach ein gew\xf6hnliches und monotones Leben und ein Tag gleicht dem vorherigen. Jedoch schwebt ein d\xfcsteres Geheimnis \xfcber der Stadt&hellip; In seiner 16. Produktion befasst sich Pink Mama abermals mit einem uns alle betreffenden, sozialpolitischen Thema: Die Kontrolle des Staates und der Grosskonzerne \xfcber die Gesellschaft und das Individuum. Kann es sein, dass die Einwohner*innen von Shaved Town sich der Kontrolle des wachsamen Auges bereitwillig unterwerfen? \xabSHAVED TOWN\xbb ist ein r\xe4tselhafter, politisch-gesellschaftlicher Tanztheaterthriller. Er suggeriert nicht eindeutige Antworten, sondern stellt vielmehr Fragen, zu denen das Publikum die Antworten selber zu suchen hat. Die r\xe4tselhafte und zerfliessende Musik wurde eigens f\xfcr diesen Abend von Valentin Oppermann komponiert.</p>
  spahixBild Shaved TownspahixIdee/Regie/Bühnenbild/Kostüme: Slawek Bendrat, Dominik Krawiecki. Choreografie: Slawek Bendrat. Regie: Dominik Krawiecki. Musik: Valentin Oppermann. Text: Pawel Bednarek. Cast: Dominik Krawiecki, Charlotte Mclean, Valentin Oppermann, Izabela Orzelowska, Tomek Pomersbach, Marek Wieczorek. Technische Leitung: Jonas Weber. Fotos/Videos: Patrycja Planik. Produktionsleitung: Angelika Rohrer. Koproduktion: Tojo Theater Bern.spahixbilder/webbild_shaved_town_pink_mama_theatre_tojo1web.jpgspahixdownload/Presse Shaved Town.zipspahixspahix0spahixspahix100225spahix2020-05-11 14:06:11spahixwww.pinkmamatheatre.comspahixPink Mama TheatrespahixspahixspahixSHAVED TOWNqjzbq


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  qjzjqspahixspahixspahix1spahixRami ist 26, lebt in Kairo, hat einen gut bezahlten Job, liebt das Leben -- und er ist schwul. Nicht unbedingt offen, aber er versteckt sich nicht hinspahixRami ist 26, lebt in Kairo, hat einen gut bezahlten Job, liebt das Leben -- und er ist schwul. Nicht unbedingt offen, aber er versteckt sich nicht hinter heterosexuellen Beziehungen. Er war glücklich mit Walid, der ihn jedoch für eine Frau verlassen hat -- aus „Rücksicht“ auf die Familie. Ramis beste Freundin Dalia verläßt die Stadt, geht an die Uni von San Francisco und drängt Rami, mit ihr zu kommen. Karim, der beste Freund, Arzt, treibt sich gerne in der versteckten schwule Szene der Metropole herum, hat einen amerikanischen Liebhaber und wird bei einer Razzia beinahe verhaftet. Ahmad, Ramis Nachbar, ist ein strenggläubiger Muslim, der mit seinen unterdrückten Trieben hadert. Und Mina, der christliche Junge von gegenüber, begehrt Rami schon lange, lebt ungeoutet unter der Fuchtel seiner Mutter. Rami beginnt ein unstetes Leben und gibt sich mit Touristen ab, die auf der Suche nach Sex sind. Als er den charmanten jungen Atef kennenlernt, einen Kellner, muß er sich entscheiden: kann er jemandem lieben, der nicht aus seinen Kreisen stammt? Im Jahr 2001 wurden 52 Männer in der Discothek „Queen Boat” 2001 in Kairo verhaftet. Auf dieser Basis erzählt Autor und Regisseur Maher Sabry von der problematischen Realität schwulen Alltags in Ägypten.spahix2008spahix7200spahixAegyptenspahixspahixMaher SabryspahixspahixAll my Lifespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix2spahixTrip und Bridget haben zusammen eine schicke WG im New Yorker West Village. Trip ist zwar mit Chloe zusammen, aber mit der Treue nimmt er es nicht so spahixTrip und Bridget haben zusammen eine schicke WG im New Yorker West Village. Trip ist zwar mit Chloe zusammen, aber mit der Treue nimmt er es nicht so genau. Bridget sortiert ihre weiblichen Dates nach Wochentagen, da sie sowieso nur eine Nacht bleiben. In ihrer Lieblingskneipe THE FOUR-FACED LIAR treffen die beiden eines Abends Molly und Greg, ein eher konservatives Paar, das gerade erst nach New York gezogen ist. Trip und Greg lieben Football und werden Kumpels, Molly und Bridget lieben die englische Literatur des 19. Jahrhunderts und werden plötzlich und unerwartet ein Paar. In der Clique, die sich gerade erst gefunden hat, bricht jetzt das Chaos aus: Molly ist plötzlich in eine Frau verliebt, Bridget überlegt, ihre erste ernsthafte Beziehung einzugehen und Trip muss sich entscheiden, ob er auf Bridgets oder auf Gregs Seite steht...  Zu der tragikkomischen Großstadt-Romanze hat Marja-Lewis Ryan, die Darstellerin der Bridget, selbst und mit viel Gespür für die Gefühlslagen heutiger 20-Somethings das Drehbuch geschrieben.  spahix2010spahix5220spahixUSAspahixspahixChase JacobspahixspahixFour Faced Liarspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix3spahix123 Marokkanische Rapper wollen das erste Hip-Hop-Festival Nordafrikas organisieren. Ein schwieriges Unterfangen: Konservative Familien und Behörden mspahix123 Marokkanische Rapper wollen das erste Hip-Hop-Festival Nordafrikas organisieren. Ein schwieriges Unterfangen: Konservative Familien und Behörden müssen überredet werden, Papiere ausgefüllt und Sponsoren gefunden. Der Film dokumentiert den rebellischen Geist der arabischen Jugend im 21. Jahrhundert aus einer nahen Beobachterposition. Die Rapper stellen alteingesessene Traditionen und Hierarchien in Frage. Ihre Beats und Texte liefern den Soundtrack, Marokko bietet die Kulisse. Die westliche Welt wurde von der «Jasmin-Revolution» in Tunesien und den Aufständen in Ägypten, Libyen, Jemen, Bahrain und Syrien überrascht. Dieser Film gibt einen tiefen Einblick in eine der Jugendkulturen Nordafrikas und bietet Erklärungen für die Revolutionen, Unruhen und Bürgerkriege.
  „It is a story about freedom, freedom of speech, the role of Islam in the daily lives of Moroccan youth, politics and oppression by Mohamed VI, poverty, and the sake of arts, in this case hip-hop culture.“ (Miriam Gazzah, Kulturwissenschafterin, Amsterdam) spahix2007spahix4500spahixMarokko/USAspahixspahixJennifer Needleman / Joshua AsenspahixspahixI Love Hip Hop in Moroccospahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix4spahixTausendundeine Nacht in der harschen Realität von Kairo. In bedrückenden Bildern schildert der Film „At Night, They Dance“ den Alltag von Tänzerinnen spahixTausendundeine Nacht in der harschen Realität von Kairo. In bedrückenden Bildern schildert der Film „At Night, They Dance“ den Alltag von Tänzerinnen in der Hauptstadt Ägyptens. Mit einer fast schon brutalen Nähe blickt die Kamera hinter die Kulissen der ägyptischen Bauchtanz-Industrie und zeichnet ein erschreckendes Sittenbild. Der mehrfach preisgekrönte Film porträtiert eine Familiendynastie von Bauchtänzerinnen. Die Matriarchin hält die Zügel mit eiserner Hand. Ihre Töchter tanzen Nacht für Nacht auf den Hochzeiten der Metropole – ausschliesslich vor Männern. Ein harter Überlebenskampf.spahix2010spahix4800spahixÄgypten/KanadaspahixspahixIsabelle Lavigne und Stéphane Thibault,spahixspahixAt Night, They Dance,spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix5spahixBBC steht nicht für die „British Broadcasting Corporation“, sondern für das „Bourj al Barajneh Refugee Camp“, ein palästinensisches Flüchtlingslager ispahixBBC steht nicht für die „British Broadcasting Corporation“, sondern für das „Bourj al Barajneh Refugee Camp“, ein palästinensisches Flüchtlingslager im Libanon. Die Rapper Yaseen und TNT von der Hip-Hop-Gruppe I-Voice (Invincible-Voice) sind auf der Suche nach Elektrizität. Denn nur mit Strom können sie ihre Songs aufnehmen – und Strom ist keine Selbstverständlichkeit in ihrem Alltag. Finden sie den Generator für ihr Studio?spahix2010spahix900spahixLibanon/U.S.A.spahixspahixspahixspahixLife From the BBCspahixJackson Allersspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix6spahixDie Tour de Lorraine zeigt als "Die Ökonomie des Glücks" als Schweiz-Premiere! Ein Chor aus Stimmen der sechs Kontinente fordert in dem Film "Die ÖkonspahixDie Tour de Lorraine zeigt als "Die Ökonomie des Glücks" als Schweiz-Premiere! Ein Chor aus Stimmen der sechs Kontinente fordert in dem Film "Die Ökonomie des Glücks - The Economics of Happiness" einen Wandel des Wirtschaftssystems. Die Dokumentation zeigt eine Welt, die sich in zwei gegensätzliche Richtungen entwickelt. Einerseits werben Regierungen und Großindustrie für die Globalisierung und Verfestigung der Macht der Konzerne. Andererseits widersetzen sich dieser Politik weltweit Menschen mit einer Forderung nach Re-Regulierung von Handel und Finanzen. Entgegen der alten Machtinstitutionen sind sie dabei eine neue, andere Zukunft zu schmieden. Sie kommen zusammen um ein neues, auf Menschlichkeit und ökologischer Wirtschaft basierendes Paradigma zu schaffen - hin zu einer lokalen Ökonomie. Der Film zeigt, dass unzählige Initiativen durch ein gemeinsames Ziel vereint sind: demokratischere, menschlichere, ökologische und lokale Ökonomien - die Gründung einer "Ökonomie des Glücks". spahix2011spahix4020spahixUSAspahixspahixHelena Norberg-Hodge / Steven Gorelick / John PagespahixspahixDie Ökonomie des GlücksspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix7spahixEin eindrücklicher Film über die Entwicklung der spanischen anarchistischen Bewegung bis zum Höhepunkt des Kampfes gegen den Faschismus und für die sospahixEin eindrücklicher Film über die Entwicklung der spanischen anarchistischen Bewegung bis zum Höhepunkt des Kampfes gegen den Faschismus und für die soziale Revolution von 1936-1939. Historische Bilder und Filmaufnahmen lösen sich ab mit bewegenden Interviews mit 30 anarchistischen KämpferInnen die sich für Freiheit, Gleichheit und menschliche Würde einsetzten.spahix1997spahix5700spahixSpanienspahixspahixJuan GamerospahixOv/espahixVivir la Utopia spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix8spahixIm Jahre 1936 entschliesst sich der junge erwerbslose David, ein englischer Kommunist, nach Spanien in den Kampf gegen das Franco-Regime zu ziehen. ErspahixIm Jahre 1936 entschliesst sich der junge erwerbslose David, ein englischer Kommunist, nach Spanien in den Kampf gegen das Franco-Regime zu ziehen. Er schliesst sich einer Gruppe der revolutionären Miliz der POUM (Arbeiterpartei der Marxistischen Einheit) an, und erlebt an der Aragon Front und in Barcelona die Wirren des Krieges. 
  spahix1995spahix6540spahixE/GB/DspahixspahixKen LoachspahixOv/espahixTierra y LibertadspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix9spahixEin Film über Nestor Machno, und die nach ihm benannte Machno-Bewegung in der Ukraine, welche über einige Jahre hinweg grosse Teile des Landes von HerspahixEin Film über Nestor Machno, und die nach ihm benannte Machno-Bewegung in der Ukraine, welche über einige Jahre hinweg grosse Teile des Landes von Herrschaftsstrukturen frei halten konnte, und versuchte anarchistische Gesellschaftsformen zu verwirklichen. Der Dokumentarfilm zeichnet die Entwicklung von 1905, den Bürgerkrieg 1917-1921, die Bauernbewegung für eine anarcho-kommunistische Gesellschaft und deren Verrat und Liquidierung durch Lenin und Trotzki nach. 
  spahix1996spahix3600spahixFrankreichspahixspahixHelene Chatalain/ Dimitri PilouchtchspahixOv/dspahixNestor Machno – Paysanne d'Ukrainespahixspahixqjzbqqjzjq35mmspahixspahixspahix10spahixDen Bewohnern eines Mietshauses nahe der Stadt Bogotà wird gekündigt. Sie entwickeln «die Strategie der Schnecke»spahixDen Bewohnern eines Mietshauses nahe der Stadt Bogotà wird gekündigt. Die Bewohner – ein Anarchist, ein nicht zugelassener Rechtsanwalt, ein Priester, ein Revolutionär, ein Transvestit und ein altes Ehepaar – sollen auf die Strasse gesetzt werden. Der Plan: Der Rechtsanwalt schafft den Bewohnern Zeit und Don Jacinto der Anarchist entwickelt die «Strategie der Schnecke» ...
  spahix1993spahix6900spahixColombiaspahixspahixSergio CabreraspahixOv/dspahixLa estrategia del caracolspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahix<br />Michel Piccoli, Béatrice Romandspahix11spahixMichel Piccoli in einer bravurösen Rolle!spahixThemroc macht seine Wohnung in einem Wohnsilo in Paris zur Höhle, er reißt die Außenwand raus und mauert die Wohnungstür zu. Er lebt in aller Öffentlichkeit seine archaischen Bedürfnisse aus, vergnügt sich mit seiner Schwester. Der Tränengasangriff der Polizei beeindruckt ihn nicht, zwei erbeutete Polizisten werden gegrillt und gegessen. Am Ende haben sich viele Andere seiner Lebensweise angeschlossen.spahix1973spahix6600spahixFrankreichspahixspahixClaude FeraldospahixOv/dspahixThemrocspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix12spahixAls die Mauer fällt, verändert sich die Welt und nichts ist mehr so wie es war.spahixAm 1. Mai 1987 kommt es in Kreuzberg zu einem Aufstand, dem der Westberliner Stadtteil noch heute seinen legendären Ruf verdankt. Ein Stadtteil, dessen Bewohner offenbar nichts anderes im Sinn haben, als gegen Besuche von Ronald Reagan und der Queen oder gegen eine IWF-Tagung zu demonstrieren? Zu den Kreuzberger Autonomen gehören die Bewohnerinnen einer Wohnung in der Ritterstraße. Mit der gleichen Verve, mit der die Frauen den Widerstand gegen die IWF-Tagung organisieren, bekämpfen „die Ritterinnen“ das Patriarchat, wo immer es ihnen begegnet. Als die Mauer fällt, verändert sich die Welt und nichts ist mehr so wie es war.
  spahix2002spahix5760spahixDeutschlandspahixspahixBarbara TeufelnspahixOvspahixDie Ritterinnen spahixspahixqjzbqqjzjq35mmspahixspahixspahix13spahixJan und Peter sind beide 20 Jahre alt und wohnen zusammen in einer WG. Die beiden Grossstadtrevolutionäre brechen in Villen ein, klauen nichts, stellespahixJan und Peter sind beide 20 Jahre alt und wohnen zusammen in einer WG. Die beiden Grossstadtrevolutionäre brechen in Villen ein, klauen nichts, stellen stattdessen die Möbel um und hinterlassen die Botschaft „die fetten Jahre sind vorbei“. Als Peters Freundin bei einem Einbruch mit Jan ihr Handy in der Villa eines Alt-68er und Freund Rudi Dutschkes liegen lässt, nimmt das Chaos seinen Lauf...
  spahix2004spahix7620spahixDeutschland, Österreich spahixspahixHans WeingartnerspahixOvspahixDie fetten Jahre sind vorbei spahixspahixqjzbqqjzjq35mmspahixspahixspahix14spahixDer kleine Nick führt ein glückliches Leben, bis er eines Tages ein Gespräch seiner Eltern belauscht. Fortan denkt er, dass seine Mutter schwanger istspahixDer kleine Nick führt ein glückliches Leben, bis er eines Tages ein Gespräch seiner Eltern belauscht. Fortan denkt er, dass seine Mutter schwanger ist und er bald wegen des neuen Kindes von seinen Eltern nicht mehr beachtet und - schlimmer noch - im Wald ausgesetzt werden wird. Mit Hilfe seiner Freunde versucht er diese schreckliche Zukunft abzuwenden. 
  spahix2009spahix5460spahixFrankreichspahixspahixLaurent TirardspahixdspahixDer kleine Nick spahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixMit Udo Kier, Alfred Edel, Susanne Bredehöft, Dietrich Kuhlbrodt, Brigitte Kausch, Christoph Schlingensiefspahix22spahix«Vielleicht der beste Film von Christoph Schlingensief?»spahix«Vielleicht der beste Film von Christoph Schlingensief?» Udo inszeniert seinen vermeintlichen Tod, um das Medieninteresse auf sich zu ziehen, wobei auch seine Arbeiten mit Warhol/Morrisey, Gus van Sant und Lars von Trier ins Feld geführt werden.
  spahix1992spahix2700spahixDspahixspahixChristoph SchlingensiefspahixOvspahixUdo Kier: Tod eines Weltstarsspahixspahixqjzbqqjzjqe-KinospahixspahixRegie und Buch: Paul Poet, mit Gregor Gysi, Elfriede Jelinek, Einstürzende Neubauten, Christoph Schlingensief, Peter Pilz u.a., Musik: Alec Empire, Aphex Twin, Unit u.a.spahix15spahixDie Dokumentation von Paul Poet über die umfassende Kontroversen entfachende Aktion von Schlingensief, der das Big Brother-Format aus dem Fernseher auf die Strasse vor dem Wiener Opernhaus bringt.spahixDie Dokumentation von Paul Poet über die umfassende Kontroversen entfachende Aktion von Schlingensief, der das Big Brother-Format aus dem Fernseher auf die Strasse vor dem Wiener Opernhaus bringt. Aufwühlend.
  spahix2001spahix5400spahixATspahixspahixPaul PoetspahixOvspahixAusländer raus! Schlingensiefs ContainerspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix16spahixDie Palästinenserin Lara hat sich in London ein scheinbar perfektes Leben aufgebaut: mit Ehemann, Kind, Designerwohnung und Freunden, die nicht nachfrspahixDie Palästinenserin Lara hat sich in London ein scheinbar perfektes Leben aufgebaut: mit Ehemann, Kind, Designerwohnung und Freunden, die nicht nachfragen. Doch all das wird zur Fassade, als die schöne, herausfordernde Inam vor Laras Haustür steht, die wilde und selbstbewusste Freundin aus Kindertagen, mit der Lara mehr als ein Geheimnis verbindet. Das Wiedersehen wird zur Zerreißprobe für beide, denn alles wird wieder an die Oberfläche geschwemmt, was die beiden erwachsenen Frauen seit ihrer Schulzeit in Ramallah so erfolgreich verdrängt haben: Liebe, Betrug, jugendlicher Leichtsinn und ein nie bewältigtes Trauma?… Lara und Inam müssen sich ihren Erinnerungen stellen.
  spahix2011spahix5400spahixIsraelspahixspahixJonathan SagallspahixOv/dspahixLipsikkaspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix17spahixWährend sexy Waschbrettbauch Matt an einer Comic-Schreibblockade leidet und einfach nicht über die Trennung von seinem Ex hinwegkommen will, verbringtspahixWährend sexy Waschbrettbauch Matt an einer Comic-Schreibblockade leidet und einfach nicht über die Trennung von seinem Ex hinwegkommen will, verbringt Best Friend Forever Jenn ihr Singledasein als ambitionierte Yogalehrerin mit Nachwuchssorgen. 

  Zum Schreien komisch und herrlich peinlich wird der Wunsch nach einem gemeinsamen Baby auf ganz altmodische Art, zwischen jeder Menge heißer Online-Dates und eiserner Disziplin, grandios und mit dem wohl glücklichsten Happy End seit Langem in die Praxis umgesetzt.spahix2012spahix5340spahixUSAspahixspahixJonathan LiseckispahixOv/dspahixGaybyspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix18spahix1978 überfällt die jungrevolutionäre Gruppe GAR, von einem Kameramann begleitet, eine Zürcher Bankfiliale. Ziel der Aktion: Über die "Tagesschau" den spahix1978 überfällt die jungrevolutionäre Gruppe GAR, von einem Kameramann begleitet, eine Zürcher Bankfiliale. Ziel der Aktion: Über die "Tagesschau" den Schweizern aufzeigen, dass in Schweizer Banken Diktatorengelder gewaschen werden und mit dem erbeuteten Geld die Widerstandsbewegung gegen General Alfredo Strössner in Paraguay zu unterstützen. 

  Der Banküberfall endet in einem Desaster für die GAR, der Überfall läuft nicht wie geplant, sie müssen improvisieren, geraten zunehmend in Ratlosigkeit und das Schlimmste, die Medien nehmen keinerlei Notiz von ihrer Aktion. spahix2012spahix5400spahixSchweizspahixspahixNicolas WadimoffspahixOv/fspahixOpération LibertadspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix19spahixFrank ist ein Schauspiellehrer, und nebenbei ein Mitglied einer führerlosen Organisation, der Animal Liberation Front. In der Nacht auf den 24. DezembspahixFrank ist ein Schauspiellehrer, und nebenbei ein Mitglied einer führerlosen Organisation, der Animal Liberation Front. In der Nacht auf den 24. Dezember befreit die Gruppe Hunde aus einem Tierversuchs-Labor. Dabei kommt ihnen die Polizei auf die Spur... 

  Ein Film dessen Inhalt die Frage stellt, ob eine anarchistische Lebensweise «richtig» ist, welche die Herrschaft von Menschen über Tiere ausschliesst. spahix2013spahix5760spahixFrankreichspahixspahixJérome LescurespahixOvspahixAnimal Liberation FrontspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix20spahixDer gut aussehende Student Nimr träumt von einem besseren Leben im Ausland. Als er in einer schicksalhaften Nacht dem ausgesprochen attraktiven JunganspahixDer gut aussehende Student Nimr träumt von einem besseren Leben im Ausland. Als er in einer schicksalhaften Nacht dem ausgesprochen attraktiven Junganwalt Roy begegnet, ist es Liebe auf den ersten Blick. Doch die harschen Realitäten einer palästinensischen Gesellschaft, die Homosexualität verdammt, und dem Nachbarland Israel, das ihn wegen seiner Nationalität verachtet, zwingen Nimr sich zwischen Leben und Liebe zu entscheiden. 
  spahix2012spahix5760spahixIsrael/USAspahixspahixMichael MayerspahixOv/dspahixOut in the DarkspahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixMit Birgit Carstensen, Irm Herrmann, Volker Spengler, Udo Kier, Sophie Rois u.a., Musik: Helge Schneiderspahix21spahixDie Überlebenden der alten Fassbinder-Zunft haben sich zusammengetan, um auf dem Potsdamer Platz unter Sönke Buckmanns Regie ein Remake von Pasolinis '120 Tage von Sodom' zu drehen. Eine Hommage an RaspahixDie Überlebenden der alten Fassbinder-Zunft haben sich zusammengetan, um auf dem Potsdamer Platz unter Sönke Buckmanns Regie ein Remake von Pasolinis '120 Tage von Sodom' zu drehen. Eine Hommage an Rainer Werner Fassbinder, an die Exzentrik und an den Wahnsinn einer längst vergangenen Zeit.
  spahix1997spahix5400spahixDspahixspahixChristoph SchlingensiefspahixOvspahixDie 120 Tage von BottropspahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixBuch zusammen mit Oskar Roehler; <br />
  Mit Udo Kier, Kitten Natividad, Joachim Tomaschewsky, Johnny Pfeifferspahix23spahixKann der schwarzhäutige Messias Peter Panne den Abschuss einer übrig gebliebenen V2-Rakete auf das Weisse Haus verhindern? Keine Hoffnung mehr, weder eine politische noch eine ästhetische: Die Frau eispahixKann der schwarzhäutige Messias Peter Panne den Abschuss einer übrig gebliebenen V2-Rakete auf das Weisse Haus verhindern? Keine Hoffnung mehr, weder eine politische noch eine ästhetische: Die Frau eines UNO-Generals gebiert aus einem Verhältnis mit einem Bischof den Messias.
  spahix1995spahix4620spahixDspahixspahixChristoph SchlingensiefspahixOvspahixUnited Trashspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix24spahixBereits mit sieben Jahren realisierte Christoph Schlingensief seinen  ersten Film, der sinnigerweise den Titel MEIN 1. FILM trägt. Aus seinen  Jugendjahren zeigen wir drei Filme, die er auf 8mm drehtespahixBereits mit sieben Jahren realisierte Christoph Schlingensief seinen 
  ersten Film, der sinnigerweise den Titel MEIN 1. FILM trägt. Aus seinen 
  Jugendjahren zeigen wir drei Filme, die er auf 8mm drehte.
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  <h3>Mein 1. Film</h3>
  <span class="txt-flm">1968, 11 Min.
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  <h3>Das Geheimnis des Grafen Kaunitz </h3>
   <span class="txt-flm">1976, 40 Min.
  <br /><br /></span>
  <h3>Mensch Mami wir drehen ’nen Film </h3>
  <span class="txt-flm"> 1977, 20 Min.</span>spahixspahix3600spahixspahixspahixChristoph SchlingensiefspahixspahixFrühe Kurzfilme 1spahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixMit Irene Fischer, Matthias Colli, Alfred Edel, Vladimir Konetzny, Christoph Schlingensief als Major Pater Hilf
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  spahix1984spahix4260spahixDspahixspahixChristoph SchlingensiefspahixOvspahixTunguska – Die Kisten sind daspahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixMit Udo Kier, Tilda Swinton, Uwe Fellensiek; Musik: Helge Schneider, Christoph Schlingensief, Ella Johnson, Tom Dokoupil
  spahix26spahixRomantisches Drama in  apokalyptischem Setting. Gewalt, Intrige, Misstrauen, Eifersucht und Mord gemahnen an Shakespeares MacBeth in von Caspar David Friedrich gemalten Landschaften im aphoristischen spahixRomantisches Drama in  apokalyptischem Setting. Gewalt, Intrige, Misstrauen, Eifersucht und Mord gemahnen an Shakespeares MacBeth in von Caspar David Friedrich gemalten Landschaften im aphoristischen Bildersturm.spahix1986spahix5040spahixDspahixspahixChristoph SchlingensiefspahixOvspahixEgomania -  Insel ohne Hoffnungspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix27spahix Christoph Schlingensief hat fast jedes Jahr einen Kurzfilm realisiert.  In den 1980er-Jahren drehte er auf 16mm. Wir zeigen aus dieser Zeit eine  Auswahl von fünf Filmen.spahix
  Christoph Schlingensief hat fast jedes Jahr einen Kurzfilm realisiert. 
  In den 1980er-Jahren drehte er auf 16mm. Wir zeigen aus dieser Zeit eine
   Auswahl von fünf Filmen.
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  <h3>Für Elise</h3>  <span class="txt-flm">1982, 2 Min.<br /><br /></span>

  <h3>Wie würden Sie entscheiden?</h3>
  <span class="txt-flm">1983, 10 Min.<br /><br /></span>

  <h3>What Happened to Magdalena Jung</h3>
  <span class="txt-flm">1983, 12 Min.<br /><br /></span>

  <h3>My Wife in 5</h3>
  <span class="txt-flm">1985, 14 Min.<br /><br /></span>

  <h3>Schlacht der Idioten</h3>   
  <span class="txt-flm">1986, 21 Min.<br /><br /></span>

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  <iframe width="420" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/pjmOBA-7Vig" frameborder="0" allowfullscreen></iframe>spahixspahix3530spahixspahixspahixChristoph SchlingensiefspahixOvspahixKurzfilme 2spahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixMit Volker Spengler, Brigitte Kausch, Margit Carstensen, Dietrich Kuhlbrodt, Alfred Edel, Udo Kier, Musik: Tom Dokoupilspahix28spahixDie letzte Stunde im Führerbunker, abgedreht auf 16mm in einem Bunker während einem Tag in 16 Stunden, die Vergangenheitsbewältigung der Dämonisierung und Faszination enthoben, der Lächerlichkeit preispahixDie letzte Stunde im Führerbunker, abgedreht auf 16mm in einem Bunker während einem Tag in 16 Stunden, die Vergangenheitsbewältigung der Dämonisierung und Faszination enthoben, der Lächerlichkeit preisgegeben, der erste Teil der «Deutschland Trilogie».
  spahix1989spahix3300spahixDspahixspahixChristoph SchlingensiefspahixOvspahix100 Jahre Adolf HitlerspahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixMit Karina Fallenstein, Susanne Bredehöft, Artur Albrecht, Volker Spengler, Alfred Edel, Brigitte Kausch, Dietrich Kuhlbrodt, Reinald Schnell, Udo Kier, Irm Hermann, Eva Maria Kurz, Ingrid Raguschke, Mike Wiedemann, Musik: Jacques Arrspahix29spahixDer zweite Teil der «Deutschland Trilogie» verarbeitet unter der Tag-Line «Sie kamen als Freunde und wurden zu Wurst» die Wiedervereinigung der beidenspahixDer zweite Teil der «Deutschland Trilogie» verarbeitet unter der Tag-Line «Sie kamen als Freunde und wurden zu Wurst» die Wiedervereinigung der beiden Deutschland, «gewidmet den 4% der DDR-Bevölkerung, welche ihr ehemaliges Heimatland zwar verlassen haben, seither aber nirgends mehr offiziell registriert wurden.» (C.S.)spahix1990spahix3780spahixDspahixspahixChristoph SchlingensiefspahixOvspahixDas deutsche KettensägenmassakerspahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixMit Achim von Paczensky, Irm Hermann, Christoph Schlingensief, Helga Stöwhase, Mario Garzaner, Kerstin Graßmann, Werner Brecht, Horst Gelonneck, Axel Silber, Brigitte Kausch-Kuhlbrodt, Susanne Brederhöft und die Bewohner des Thiele-Winckler-Hauses in Berlin-Lichtenradespahix30spahixEin Film für eine vermeintlich normale Gesellschaft, die vermeintlich sonderbare Zeitgenossen als behindert abstempelt und auslagert, um sich die himmspahixEin Film für eine vermeintlich normale Gesellschaft, die vermeintlich sonderbare Zeitgenossen als behindert abstempelt und auslagert, um sich die himmelblau lackierte Fernsehtristesse nicht zu versauen – eine wahre Aktion Mensch, von Beschränkten für Beschränkte. Die Freakstars halten den Einschaltquotenreglern und Marktanteilsnehmern, den Zuschauern, einen Spiegel vor, aus dem eine bisweilen schwer erträgliche Fratze zurück gafft.
  spahix2003spahix5250spahixDspahixspahixChristoph SchlingensiefspahixOvspahixFreakstars 3000spahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixBuch mit Oskar Roehler und Uli Hanisch; Mit Margit Carstensen, Peter Kern, Susanne Bredehöft, Alfred Edel, Dietrich Kuhlbrodt, Udo Kier, Musik: Kambiz Gihai, Jacques Arrspahix31spahix«Sie suchten Liebe und fanden nur Hass» – der noch ekligere, noch gemeinere, noch perversere Gipfel der «Deutschland-Trilogie» in Anlehnung an das Glaspahix«Sie suchten Liebe und fanden nur Hass» – der noch ekligere, noch gemeinere, noch perversere Gipfel der «Deutschland-Trilogie» in Anlehnung an das Gladbecker Geiseldrama: zwei flüchtige Gangster peinigen in einer ostdeutschen Kleinstadt Asylanten, hofiert von einer sensationsgeilen Medienschar und verfolgt von zwei erfolglosen Kriminalbeamten.spahix1992spahix4500spahixDspahixspahixChristoph SchlingensiefspahixOvspahixTerror 2000 – Intensivstation DeutschlandspahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixMit Helge Schneider, Wolfgang Bertzky, Alfred Edel, Dietrich Kuhlbrodtspahix32spahix«Mein bester Film», sagt Christoph Schlingensief. «Sein bester Film», meint die Filmzeitschrift EPD Film. An der Berlinale hat Wim Wenders den Saal naspahix«Mein bester Film», sagt Christoph Schlingensief. «Sein bester Film», meint die Filmzeitschrift EPD Film. An der Berlinale hat Wim Wenders den Saal nach 10 Minuten verlassen, Udo Kier war begeistert und wurde nach Schlingensiefs zweitem Langspielfilm zum künftigen Kollaborator.
  spahix1986spahix4860spahixDspahixspahixChristoph SchlingensiefspahixOvspahixMenu TotalspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix33spahixKatja und Isa sind ein lesbisches Paar und sie wollen ein Kind. Deutsche Samenbanken und Kliniken helfen nicht weiter, Versuche bei Ärzten sind kostspspahixKatja und Isa sind ein lesbisches Paar und sie wollen ein Kind. Deutsche Samenbanken und Kliniken helfen nicht weiter, Versuche bei Ärzten sind kostspielig und bleiben erfolglos. Die Beziehung gerät unter Druck – auch, als sich endlich ein Weg auftut. Die Sehnsucht zweier Menschen scheitert an der deutschen Wirklichkeit. Ein Spielfilm, der auf den Erfahrungen vieler Frauen beruht. Ausgezeichnet mit dem Dialogue-en-perspective-Preis der Berlinale 2013.
  spahix2013spahix4500spahixDspahixspahixAnne Zohra BerrachedspahixOvspahixZwei MütterspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix34spahixSie sind ein ziemlich seltsames Paar: Nate, ein schwuler 19-jährtiger Filmstudent, der ängstlich auf sein erstes Mal wartet, und Margaret, eine sprödespahixSie sind ein ziemlich seltsames Paar: Nate, ein schwuler 19-jährtiger Filmstudent, der ängstlich auf sein erstes Mal wartet, und Margaret, eine spröde, 52-jährige Junggesellin, die als Kellnerin arbeitet und Stand-up-Comedy über Themen wie Missbrauch und Inzest betreibt. Aber: Nate (Tyler Ross, THE WISE KIDS) & Margaret (Natalie West, ROSEANNE) sind die besten Freunde. Gemeinsam durchwühlen sie die Chicagoer Trödelläden, trinken Rotwein aus Tetra-Paks, überstehen langweilige Geburtstagspartys und helfen einander bei uninspirierten Dreharbeiten und erfolglosen Auftritten. Eine Freundschaft, die man nur einmal erlebt. Doch genau die steht plötzlich auf dem Spiel, als Nate den gleichaltrigen James kennen lernt...
  spahix2012spahix4620spahixUSAspahixspahixNathan AdloffspahixOv/dspahixNate & MargretspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix35spahixAls der Kellner Ilir den betrunkenen Kneipengast Paulo mit in sein Bett nimmt, weiss er noch nicht, wen er sich da in sein Leben geholt hat. Schon wenspahixAls der Kellner Ilir den betrunkenen Kneipengast Paulo mit in sein Bett nimmt, weiss er noch nicht, wen er sich da in sein Leben geholt hat. Schon wenig später gibt der anhängliche Paulo Freundin und früheres Leben auf und steht bei Ilir auf der Matte. Eine Romanze beginnt – zärtlich, leidenschaftlich und verspielt. Aber an dem Tag, an dem sie beschliessen, für immer zusammenzubleiben, verlässt Ilir die Stadt und kehrt vorerst nicht zurück.

  David Lamberts Debütspielfilm überrascht und besticht gleichzeitig durch seine filmische Gestaltung und zog bei seiner Uraufführung in der «Semaine de la Critique» in Cannes viel Aufmerksamkeit auf sich. Ja, er wird – zusammen mit dem Letztjahreserfolg «Weekend» – als stilgebend für eine «neue Welle queeren Kinos» verstanden.
  spahix2012spahix5880spahixBelgienspahixspahixDavid LambertspahixOv/dspahixHors les MursspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahix«Bearings - a film about skateboarding in Bern» feiert am 21. Juni im Kino in der Reitschule Weltpremiere.spahix36spahixNormalerweise geht es in einem Skateboardfilm um das Können der Skater, und er bleibt für nicht-Skater relativ uninteressant. Doch dieser Film ist anders. Im Zentrum steht die Stadt Bern. Während 45 MspahixNormalerweise geht es in einem Skateboardfilm um das Können der Skater, und er bleibt für nicht-Skater relativ uninteressant. Doch dieser Film ist anders. Im Zentrum steht die Stadt Bern. Während 45 Minuten versuchen die Skater die Stadt aus ihrer Sicht darzustellen. Quartier um Quartier wird Bern auf alles Skatebare durchkämmt. Was entsteht ist ein Stadtbild der anderen Art.
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  <iframe width="420" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/jAhNO7er0Xs" frameborder="0" allowfullscreen></iframe>spahix2013spahix2700spahixBernspahixspahixNick HeubergerspahixOvspahixBearingsspahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixFilmpräsentation und Gespräch mit der Regisseurin, geführt von Annemarie Sancar, AG Migration, Grünes Bündnis, Einführung: Angela Mattli, Kampagnenleiterin, GfbVspahixFilmpräsentation und Gespräch mit der Regisseurin, geführt von Annemarie Sancar, AG Migration, Grünes Bündnis; Einführung: Angela Mattli, Kampagnenleiterin, GfbVspahix37spahixDamit sie ihre Familie ernähren kann, fährt Natasha Kirilova seit drei Jahren mehrmals jährlich nach von Bulgarien nach Österreich um zu betteln. Die Filmemacherin Ulli Gladik hat sie und ihre FamiliespahixDamit sie ihre Familie ernähren kann, fährt Natasha Kirilova seit drei Jahren mehrmals jährlich nach von Bulgarien nach Österreich um zu betteln. Die Filmemacherin Ulli Gladik
  hat sie und ihre Familie zwei Jahre lang begleitet.
  spahix2008spahix5040spahixA/BGspahixspahixUlli GladikspahixOvspahixNatashaspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix38spahixKakao aus Ghana wird zu exquisiter Schweizer Schokolade. Doch wie können die verarmten Bauern am Profit des boomenden Kakaogeschäfts beteiligt werden?spahixKakao aus Ghana wird zu exquisiter Schweizer Schokolade. Doch wie können die verarmten Bauern am Profit des boomenden Kakaogeschäfts beteiligt werden? Der Ghana-Schweizer Yayra Glover hat eine Vision: Mit der Produktion von Bio-Kakao will er den Bauern zu mehr Unabhängigkeit und besseren Lebensbedingungen verhelfen. Der Film begleitet Yayra beim Aufbau seines Projekts, für das er grosse persönliche Opfer in Kauf nimmt. Trotz Schwierigkeiten mit der Finanzierung und den ghanaischen Behörden hält er an seiner Vision fest und kann schliesslich zum ersten Mal seine Kakaobohnen an einen Schweizer Schokoladenhersteller liefern.
  spahix2012spahix3120spahixCHspahixspahixAngela SpörrispahixOv/dspahixZartbitterspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix39spahix«Requiem for a Dream» ist ähnlich amüsant wie «Trainspotting», aber um einiges düsterer und böser. Harold ist Junkie, und das ist sein ein einziges und grösstes Problem. Für die Finanzierung von Harolspahix«Requiem for a Dream» ist ähnlich amüsant wie «Trainspotting», aber um einiges düsterer und böser. Harold ist Junkie, und das ist sein ein einziges und grösstes Problem. Für die Finanzierung von Harolds Drogensucht landet der TV seiner tablettensüchtigen Mutter immer wieder mal beim Pfandleiher. Doch da dies nirgends hinreicht, wagen er und sein Freund Tyrone den Schritt das Drogenhandel-Business. Mit verheerenden Folgen.spahix2000spahix5820spahixUSAspahixspahixRequiem for a DreamspahixOv/dspahixRequiem for a DreamspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix40spahixDie «Black Panther Party for Self Defense» war in den 1960er und 1970ern die selbstbewusste und radikale Antwort junger Afroamerikaner_innen auf den Vietnamkrieg, Rassismus und die brutalen Angriffe gspahixDie «Black Panther Party for Self Defense» war in den 1960er und 1970ern die selbstbewusste und radikale Antwort junger Afroamerikaner_innen auf den Vietnamkrieg, Rassismus und die brutalen Angriffe gegen die US-Bürgerrechtsbewegung durch Polizei, Staat und Geheimdienste. Zur Bekämpfung dieses und anderer Aufstände in den Grossstadt-«Ghettos» ging das «Schweinesystem» sogar Allianzen mit der Drogenmafia ein, die ungehindert Heroin und andere Drogen in rebellische Stadtteile schleusen durfte. spahix1995spahix7380spahixUSAspahixspahixMario van PeeblesspahixOv/dspahixPantherspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix41spahixAlkohol und Speed verschafften dem vor knapp 10 Jahren verstorbenen Johnny Cash nicht selten den «Cocaine Blues». Sein musikalische Karriere startete in den 1950ern, begleitet von vielen alkohol- und spahixAlkohol und Speed verschafften dem vor knapp 10 Jahren verstorbenen Johnny Cash nicht selten den «Cocaine Blues». Sein musikalische Karriere startete in den 1950ern, begleitet von vielen alkohol- und drogenbedingten Hochs und Tiefs und seiner grossen Liebe June Carter. Seine Musik erfreute 1968 nicht nur die Insassen des «Falsome Prisons», sondern sorgt auch noch 45 Jahre später bei Berner Tier- und Revolutionsliebhaber_innen für glänzende Augen. spahix2005spahix8160spahixUSA/DspahixspahixJames MangoldspahixspahixWalk the LinespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix42spahixJa, auch in Norwegen gab’s und gibt’s Hippies und Kiffer_innen. Zum Beispiel Carl und Robert, die 1979 auf eine längere Haschisch-Deal-Karriere zurückschauen können. Mit 45 Kilo nepalesischem HaschiscspahixJa, auch in Norwegen gab’s und gibt’s Hippies und Kiffer_innen. Zum Beispiel Carl und Robert, die 1979 auf eine längere Haschisch-Deal-Karriere zurückschauen können. Mit 45 Kilo nepalesischem Haschisch wollen sie nun ihre Pflichten gegenüber der wegen Haschmangel darbenden Osloer Bevölkerung erfüllen. Als der geschäftstüchtige Glenn hinzustösst, werden nicht nur die Geschäfte, sondern auch das Interesse der Polizei grösser und die beiden sehen sich plötzlich mit Heroin konfrontiert – in ihrem eigenen geschmuggelten Hasch. Sowas geht gar nicht! Die beiden überzeugten Kiffer schlagen zurück. spahix2008spahix5400spahixNORspahixspahixImtiaz RolfsenspahixOv/dspahixDen siste revejaktaspahixThe last joint venturespahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix43spahixSan Diego, Tijuana und Cincinnati sind die Schauplätze, in denen Polizei, Regierung, Militär, Kleindealer_innen und Drogenkartelle ihre jeweiligen Rollen im Drogenkrieg an der Grenze zwischen den USA spahixSan Diego, Tijuana und Cincinnati sind die Schauplätze, in denen Polizei, Regierung, Militär, Kleindealer_innen und Drogenkartelle ihre jeweiligen Rollen im Drogenkrieg an der Grenze zwischen den USA und Mexico spielen. Auf drei Erzählebenen verteilt, müssen die Hollywood-Promis Michael Douglas, Catherina Zeta-Jones und Salma Hayek lernen, dass die Linie zwischen «Gut» und «Böse» dünner und durchlässiger ist, als uns Medien und staatliche Drogenkrieger_innen gerne glauben lassen wollen. spahix2000spahix8460spahixD/USAspahixspahixSteven SoderberghspahixOv/dspahixTraffic – die Macht des KartellsspahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixDer Film basiert auf einem vom Magazin «Stern» herausgebrachten biografischem Buch, das die Situation drogenabhängiger Kinder und Jugendlicher in Berlin-Neukölln schildert. Das Buch war das erste, das sich mit der Problematik beschäftigte und war 1980 + 1981 das meistverkaufteste Buch der BRD, wurde in 15 Sprachen übersetzt und weltweit 3 Millionen Mal verkauft.spahix44spahixNach einem Liebesfrust während einem David Bowie-Konzert probierte sie das erste Mal «Äitsch» und wurde mit der Zeit süchtig: Die schon vorher Alk und weiche Drogen konsumierende 14-jährige ChristianespahixNach einem Liebesfrust während einem David Bowie-Konzert probierte sie das erste Mal «Äitsch» und wurde mit der Zeit süchtig: Die schon vorher Alk und weiche Drogen konsumierende 14-jährige Christiane Felscherinow finanziert ihre Heroinsucht auf dem Drogenstrich des Bahnhof Zoo in Westberlin. Auch ihr Freund Detlef ist heroinsüchtig und Strichjunge. Die Stricharbeit ist hart, gemeinsame Freund_innen sterben an Überdosen, das Paar versucht vergeblich den Entzug zu machen. Nachdem Detlef sich von ihr trennt und zu einem Freier zieht, beschliesst Christiane sich den «Goldenen Schuss» zu setzen. spahix1981spahix8280spahixBRDspahixspahixUlrich EdelspahixOvspahixChristiane F. – Wir Kinder von Bahnhof ZoospahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixDieser Film läuft auch im Kino Kunstmuseum: 28. April 2013, 11.30 Uhr und 1. Mai 2013, 21.00 UhrspahixAnschliessend: Konzert im Frauenraum (22.00 Uhr, Türöffnung 21.30 Uhr):
  «Les Reines Prochaines – Syrup Of Life» das neue Live-Programm zum neuen Album BLUTspahix45spahixDie Schweizer Musik-Performanceband Les Reines Prochaines formierte sich in Folge der Jugend- und Frauenbewegung der 1980er Jahre und begeistert noch heute ihr Publikum. Aus den jungen, frechen AktionspahixDie Schweizer Musik-Performanceband Les Reines Prochaines formierte sich in Folge der Jugend- und Frauenbewegung der 1980er Jahre und begeistert noch heute ihr Publikum. Aus den jungen, frechen Aktionskünstlerinnen von einst sind «gestandene» Frauen geworden. Doch auch nach 25 Jahren überschreiten sie traditionelle Genres- und Geschlechtergrenzen – witzig, sinnlich, radikal. Der Film zeichnet die ungewöhnliche Geschichte der Reines Prochaines nach und begleitet die Künstlerinnen bei Proben und auf ihrem Tourneealltag. 
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  Sie sind die exzellenten Königinnen von den Ufern des Rheins und schmettern ihre Lieder, die das Leben schrieb. Mit aufgeschürften Knien und aufgesperrten Kehlen, singen sie die Chöre und tanzen den neuen Walzer. Voll Zorn und Schmach hauen sie auf die Becken und wiegen das Akkordeon. Ihre Musik ist gut und ziemlich bekömmlich, wenn das Publikum starke Zähne hat. Es verlässt mit frisch geschäumten Ohren und reinen Seelen den Konzertsaal. Immer wieder wird die wohlduftende Erinnerung an diese widerspenstigen Weiber aufkommen. (Les reines prochaines) spahix2012spahix4620spahixCHspahixspahixClaudia WillkespahixOv/dspahixAlleine denken ist kriminellspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix46spahixBabar muss als Elefantenkind miterleben, wie seine Mutter von einem Großwildjäger erschossen wird. Er kann flüchten und irrt umher, bis er nach langer Wanderung in eine Stadt kommt. Hier trifft er aufspahixBabar muss als Elefantenkind miterleben, wie seine Mutter von einem Großwildjäger erschossen wird. Er kann flüchten und irrt umher, bis er nach langer Wanderung in eine Stadt kommt. Hier trifft er auf Menschen und wird nach einigen Abenteuern von einer alten Dame aufgenommen. Sie kümmert sich fortan um Babar, kleidet ihn ein und zieht ihn wie ein Menschenkind auf. Sie lehrt Babar lesen, schreiben und rechnen und unterrichtet ihn in Musik. Babar wächst zu einem modernen gesellschaftsfähigen Elefanten heran. Als erwachsener Elefant trifft Babar auf seine Jugendliebe Celeste, die ihm in die Stadt gefolgt ist. Er kehrt mit ihr in den Dschungel zurück, wo er den Konflikt mit den Nashörnern unter König Rataxes befriedet und schließlich zum König der Elefanten gekrönt wird. Er heiratet Celeste und gründet mit ihr eine Elefantenstadt nach menschlichem Vorbild namens Celesteville. spahix1999spahix4800spahixCan/F/GspahixspahixRaymond JafelicespahixDspahixBabar – König der Elefantenspahixspahixqjzbqqjzjq35mmspahixspahixspahix47spahixSeine Ehe liegt in Scherben, seine Teenager-Tochter zerrt ihm an den Nerven, den Job als Redaktor hat er gekündigt und ein neuer ist nicht in Sicht. Kein Wunder geht es Fredrik (Jonas Inde) alles andespahixSeine Ehe liegt in Scherben, seine Teenager-Tochter zerrt ihm an den Nerven, den Job als Redaktor hat er gekündigt und ein neuer ist nicht in Sicht. Kein Wunder geht es Fredrik (Jonas Inde) alles andere als rosig – er steckt tief in der Midlife-Crisis. Dazu kommt, dass der schwedische Sportverband beschlossen hat, dass Frauen, Behinderte und talentierte Jugendliche bei der Vergabe von Trainingsplätzen permanente Bevorzugung erhalten. Dementsprechend verlieren Fredrik und seine Freunde die Trainingsmöglichkeit für ihr Hockeyteam. Eine neue Herausforderung muss her. Eine spontaner Einfall – eine Schnapsidee – wird zu seinem neuen Projekt: Synchronschwimmen! Zuerst glauben die Jungs aus seinem Team an einen schlechten Scherz, aber Fredrik leistet harte Überzeugungsarbeit. Und nicht nur das: Kaum sind alle mit im Boot, träumt er auch gleich von der Teilnahme an den Weltmeisterschaften in Berlin – als Schwedens offizielles männliches Team. Das Projekt unter dem Motto «Go for Gold» hat nur einen kleinen Schönheitsfehler – die Truppe hat keinen blassen Schimmer vom Synchronschwimmen.spahix2008spahix6000spahixSWspahixspahixMåns HerngrenspahixOv/dspahixAllt FlyterspahixMänner im WasserspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix48spahixDer Vietnamveteran Llewelyn Moss (Josh Brolin) stösst bei der Antilopenjagd im Südwesten Texas des Jahres 1980 inmitten der Wüste auf ein Blutbad. Das, was er sieht, ist scheinbar der Schauplatz einesspahixDer Vietnamveteran Llewelyn Moss (Josh Brolin) stösst bei der Antilopenjagd im Südwesten Texas des Jahres 1980 inmitten der Wüste auf ein Blutbad. Das, was er sieht, ist scheinbar der Schauplatz eines missglückten Drogendeals: Mehrere Leichen, eine Ladung Heroin und zwei Millionen Dollar in einem Koffer nicht unweit des Schlachtfelds. Moss nimmt den Koffer an sich – nicht ahnend, dass bereits der Profikiller Anton Chigurh (Javier Bardem) seine Spur aufgenommen hat. Denn als Llewelyn das Geld an sich nimmt, löst er eine verhängnisvolle Verkettung von Ereignissen aus, ohne zu wissen, dass sich in der Tasche ein Peilsender befindet. Chigurh ist eiskalt, sein Weg gepflastert von einer blutigen Spur und diversen Leichen. Llewelyn steht jedoch nicht ganz alleine da. Dorfsheriff Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) weiss, in welcher Gefahr sich der Gejagte befindet und will ihn retten. Doch der Gesetzeshüter hinkt Chigurh stets einen Schritt hinterher. Er fühlt sich zunehmend fremd in einer Welt, die einem solch unaufhaltsamen Killer nichts entgegenzusetzen weiss.
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  Buchvorlage:
  No Country For Old Men - Cormac McCarthy, 2005, Novel
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  Als der Chefarzt ihm nahelegt, eine Auszeit zu nehmen, reist Yossi in die südliche Stadt Eilat. Umgeben von Meer und Sanddünen trifft er eine Gruppe junger israelischer Offiziere. Einer von ihnen ist Tom, ein gutaussehender, selbstsicherer und lebenslustiger Mann, der seine Homosexualität offen lebt. Die Begegnung mit Tom ermöglicht Yossi aus seiner selbstgewählten Isolation auszubrechen und in eine neue Welt einzutauchen – eine Welt, die ganz anders ist, als alles, was Yossi bis jetzt geprägt hat.
  spahix2012spahix5100spahixIsraelspahixspahixEytan FoxspahixOv/dspahixYossispahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix50spahixMia ist mit ihrem Verlobten Tim zur Geburtstagsfeier ihres Vaters gekommen, auf der sie dessen neue Frau kennen lernen sollen. Einer Familienerweiterung steht sie skeptisch gegenüber, da sie die TrennspahixMia ist mit ihrem Verlobten Tim zur Geburtstagsfeier ihres Vaters gekommen, auf der sie dessen neue Frau kennen lernen sollen. Einer Familienerweiterung steht sie skeptisch gegenüber, da sie die Trennung ihrer Eltern noch nicht verwunden hat. Doch dann lernt sie ihre selbstbewusste zukünftige Stiefschwester Frieda kennen, die ungeahnte Gefühle in ihr auslöst. Auf einem Ausflug auf eine einsame Insel, den ihr Vater arrangiert hat, damit sich Tochter und Stieftochter besser kennen lernen, beginnen Mia und Frieda eine Affäre, die nicht nur ihre eigenen, sondern auch das Leben ihrer engsten Angehörigen völlig aus den Fugen wirft. Für beide steht viel auf dem Spiel: feste Beziehungen, Pläne für die Zukunft und der Familienfrieden. Doch sie erkennen, dass das Leben dort anfängt, wo die Voraussicht aufhört…
  spahix2011spahix6180spahixSWEspahixspahixAlesandra-Therese KeiningspahixOv/dspahixKyss Mig spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix51spahixManhattan, 1998. Ein Mann liegt halbnackt auf dem Bett und wählt verschiedene Telefonnummern, bis er ein passendes Sex-Date gefunden hat. Als es zur ersten Begegnung von Eric mit seinem Date Paul kommspahixManhattan, 1998. Ein Mann liegt halbnackt auf dem Bett und wählt verschiedene Telefonnummern, bis er ein passendes Sex-Date gefunden hat. Als es zur ersten Begegnung von Eric mit seinem Date Paul kommt, entlädt sich eine Leidenschaft, die zunächst ohne Zukunft scheint. 
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  Zwei Jahre später teilen die beiden Männer jedoch ihr Zuhause und ihren Alltag. Erik ist Dokumentar-Filmemacher, während Paul als Anwalt einem geregelten Berufsleben nachgeht. Doch Paul ist labil und reißt immer wieder aus. Zwischen Gesprächen, Sex und Drogen ringen sie um einen gemeinsamen Lebensrhythmus, doch Süchte und Zwänge lassen ihre Partnerschaft immer wieder entgleisen. Beide wollen nicht aufgeben und um das Fortbestehen der Paar-Geborgenheit kämpfen. 
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  Von der ersten Einstellung an nähert sich Regisseur Ira Sachs seinem Männerpaar mit aufrichtiger Intimität. Mit der wachsenden Instabilität ihrer Freundschaft und Liebe zeichnet er ein schonungsloses Bild menschlichen Miteinanders in unserer Zeit. Nebenbei kann man im Film zwei vergessene schwule Ausnahmekünstler wiederentdecken: den Fotografen und Filmemacher Avery Willard und den Komponisten und Sänger Arthur Russell, dessen sinnlich-aufwühlende Musik Erik im Film begleitet. spahix2012spahix5880spahixUSAspahixspahixIra SachsspahixOv/dspahixKeep the Lights on spahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixMit John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Tim Roth, Bruce Willis, Rosanna Arquette, Christopher Walken, Harvey Keitel - und vorher: <b>Junkfood Spezialitäten</b> im Sous le Pontspahix52spahixDiskussionen über Hamburger-Spezialitäten in den USA und Europa, Fussmassagen und plötzlichen Tod. Das Zusammentreffen zweier Killer mit ihrem Auftraggeber, dessen Angetrauter, einem abgehalfterten BospahixDiskussionen über Hamburger-Spezialitäten in den USA und Europa, Fussmassagen und plötzlichen Tod. Das Zusammentreffen zweier Killer mit ihrem Auftraggeber, dessen Angetrauter, einem abgehalfterten Boxer der bezahlt werden soll, seinen nächsten Kampf zu verlieren, und einem ambitiösen Paar Kleinkrimineller: Pulp Fiction ist und bleibt Kult, einer von Tarantinos besten. Eine «neue» Erzählstruktur wird hier aufgegriffen, verschiedene Hadlungsstränge werden durch unvorhergesehene Entwicklungen in Beziehung gesetzt. Lange vor «Amores Perros», «21 Grams» und «Babel» von André Gonzalez Innaritu. Get the Royale with Cheese!
  spahix1994spahix9240spahixUSAspahixspahixQuentin TarantinospahixOVe/dspahixPulp FictionspahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixMit Paul Reubens, Elisabeth Daily, Mark Holton, Diane Salinger, Daryl Keith Roach  - und vorher: <b>Pasta Spezialitäten</b> im Sous le Pontspahix53spahixKohlenhydrate sind der Radfahrenden Energiequelle: Eine Menge davon braucht Pee-Wee Herman, alternder Junge und Nervensäge erster Güte, als ihm sein stylisches Fahrrad gestohlen wird, und er alles darspahixKohlenhydrate sind der Radfahrenden Energiequelle: Eine Menge davon braucht Pee-Wee Herman, alternder Junge und Nervensäge erster Güte, als ihm sein stylisches Fahrrad gestohlen wird, und er alles daran setzt, es wieder zu kriegen. Tim Burtons erster langer Spielfilm ist gleichzeitig buntes Zucker-Schleckzeug und rabenschwarze Gesellschafts-Kritik, eine mit Slapstick durchsetzte Komödie in schrillen Farben. Eigentlich eine Art Road-Movie Richtung Texas und Süden, in welchem der naiv-kindliche Rebell Pee-Wee immer wieder dazu kommt, seine Einschätzung der gegebenen Verhältnisse kundzutun.
  spahix1985spahix5400spahixUSAspahixspahixTim BurtonspahixOVe/dspahixPee-Wee’s Big AdventurespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Sasson Gabai, Ronit Elkabetz, Saleh Bakri, Khalifa Natour, Uri Gavriel, Hilla Sarjon - und vorher: <b>Israel Spezialitäten</b> im Sous le Pontspahix54spahixEin Polizei-Orchester aus Ägypten wird eingeladen, das Arabische Kulturzentrum eines Kaffs in Israel einzuweihen. Die Musiker werden nicht abgeholt und nehmen den falschen Bus ins falsche Dorf im NiemspahixEin Polizei-Orchester aus Ägypten wird eingeladen, das Arabische Kulturzentrum eines Kaffs in Israel einzuweihen. Die Musiker werden nicht abgeholt und nehmen den falschen Bus ins falsche Dorf im Niemandsland, wo sich eine Imbissbuden-Besitzerin der gestrandeten Gruppe annimmt, bis sie am nächsten Morgen ein Bus an ihren Bestimmungsort bringen wird. Eine feine, stille Komödie über menschliche Verständigung und Überwindung kultureller Grenzen, vielleicht ein Zeichen in einem Ort, wo alles sehr leicht verfügbar wäre.
  spahix2007spahix5220spahixIsraelspahixspahixEran KolirinspahixOV h, a, e/dspahixThe Band’s VisitspahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixMit Cleavon Little, Gene Wilder, Slim Pickens, Madeline Kahn, Mel Brooks, Count Basie, Carol Arthur  - und vorher: <b>Wild-West Spezialitäten</b> im Sous le Pontspahix55spahixWie so oft in Wildwest-Filmen geht es um die Eisenbahn und das Städtchen, das ihrem Verlauf im Weg steht. Ein korrupter Politiker will Rock Ridge, wo alle Bewohner auf den Namen Johnson hören, verkaufspahixWie so oft in Wildwest-Filmen geht es um die Eisenbahn und das Städtchen, das ihrem Verlauf im Weg steht. Ein korrupter Politiker will Rock Ridge, wo alle Bewohner auf den Namen Johnson hören, verkaufen: Um es unregierbar zu machen stellt er einen schwarzen Sheriff ein, aber seine Rechnung geht in dieser überdrehten und politisch unkorrekten, sämtliche Rednecks der Lächerlichkeit preisgebenden Komödie mit Happy End nicht auf. Die Geschichte ist an Blödsinn und Respektlosigkeit kaum zu übertreffen, ist aber immer zielgerichtet: Es geht in erster Linie um Rassismus, Sexismus und Hollywood, Fassaden und Realitäten. Und um Steaks.
  spahix1974spahix5580spahixUSAspahixspahixMel BrooksspahixOVe/dspahixBlazing Saddlesspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahix – Hommage an Frank Zappa (1940-1993) mit Ausschnitten aus «A Token of His Extreme» (USA 1974, 90 Min.), Konzert von Marco Dalpane (solo) mit Klavierfassungen von Zappa-Kompositionen, «The Amazing Mr. Bickford» (USA 1987, 52 Min.) von Frank Zappa und Bruce Bickfordspahix56spahix – Hommage an Frank Zappa (1940-1993) mit Ausschnitten aus «A Token of His Extreme» (USA 1974, 90 Min.), Konzert von Marco Dalpane (solo) mit Klavierfassungen von Zappa-Kompositionen, «The Amazing Mr.spahixFür «A Token of his Extreme» war Frank Zappa als Produzent nicht nur für die Regie zuständig, er montierte das im August 1974 eigens für den Dreh abgehaltene Konzert auch selbst – unter Verwendung von animierten Sequenzen von Bruce Bickford, mit welchem er eine langjährige Zusammenarbeit begann. Diesen Sommer hat Zappas Familie als Nachlass-Verwalterin das 90-minütige Dokument, welches den Meister mit einer gutgelaunten Kern-Formation seiner «Mothers of Invention» zeigt, zusammen mit dem Eagle Rock Label zugänglich gemacht. Frank Zappa, Komponist, Songschreiber, Arrangeur und Multi-Instrumentalist, ist hauptsächlich durch seine eigenwillige Behandlung der e-Gitarre bekannt geworden – und durch zwischen satirischem Kommentar und Dada pendelnde Texte und bizarre Titel. Er gehört sicher zu den einflussreichsten Musikern, die Amerika hervorgebracht hat. Bis zu seinem zu frühen Krebstod vor zwanzig Jahren hatte er nicht nur über 60 Alben veröffentlicht, als Regisseur, Autor und Schauspieler war er auch in diverse Filmproduktionen involviert, darunter etliche für das Fernsehen gedachte Werke, welche lange vor MTV die Video-Clip-Kultur vorwegnahmen. Nach einem Live-Zwischenspiel mit von Marco Dalpane eigens für Klavier arrangierten Zappa-Kompositionen, wird so auch der nicht jugendfreie Animationsfilm «The Amazing Mr. Bickford» gezeigt, ursprünglich 1978 geschaffenes, zum Teil für «Baby Snakes» (1979) und «Dub Room Special» (1982) verwendetes Stop-Motion Material von Bruce Bickford, mit einem vom Ensemble InterContemporain und dem London Symphony Orchestra interpretierten Soundtrack aus Zappas Feder.spahixspahix5400spahixspahixspahixspahixspahixZappa-Nightspahixspahixqjzbqqjzjq35mmspahixspahixStummfilm-Vertonung durch das Ensemble Musica nel Buio (Bologna), Komposition: Marco Dalpanespahix57spahixDas Ensemble Musica nel Buio unter der Leitung von Marco Dalpane hat sich darauf spezialisiert, auf dessen Kompositionen und Arrangements basierend Stummfilme zu vertonen. Zur Aufführung kommt dieses spahixDas Ensemble Musica nel Buio unter der Leitung von Marco Dalpane hat sich darauf spezialisiert, auf dessen Kompositionen und Arrangements basierend Stummfilme zu vertonen. Zur Aufführung kommt dieses Jahr ein Klassiker unter den Langspielfilmen von Buster Keaton. Zu ihrem Missfallen müssen zwei verfehdete Betreiber von Mississippi-Dampfern feststellen, dass sich ihre aus der Grossstadt angereisten Kinder nicht nur kennen, sondern auch lieben gelernt haben. In bewährter Slapstick-Manier muss Buster allerlei Hindernisse überwinden, bevor er, wie immer die spektakulärsten Stunts in Echtzeit ausführend, gar die beiden Väter nach einem Orkan ungeahnten Ausmasses aus dem Fluss retten und die Geschichte zu einem Happy-End bringen kann.
   spahix1928spahix4260spahixUSAspahixspahixCharles ReisnerspahixspahixBuster Keaton: «Steamboat Bill Jr.»spahixspahixqjzbqqjzjq35mmspahixspahixStummfilm-Vertonung durch das Sinfonia Ensemble, Dirigent: Christof Escher, Komposition: Joby Talbotspahix58spahixDer Musiker und Komponist Joby Talbot aus London, am bekanntesten geworden wohl durch seine Soundtracks für die BBC-Komödienserie «The League of Gentlemen» (1999-2002), zu «The Hitchhiker’s Guide to tspahixDer Musiker und Komponist Joby Talbot aus London, am bekanntesten geworden wohl durch seine Soundtracks für die BBC-Komödienserie «The League of Gentlemen» (1999-2002), zu «The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy» (2005) oder «Son of Rambow» (2007), hat 1999 im Auftrag des British Film Institute einen Soundtrack zu einem der ersten Stummfilme des noch jungen Alfred Hitchcock geschrieben. «The Lodger», eine Kammerspiel-Version des Jack the Ripper-Stoffes nach dem Roman von Marie Belloc, enthält schon viele Elemente, welche dem Regisseur später zu unvergleichlichem Ruhm verhelfen werden, unter anderem den kunstvollen Einsatz visueller Mittel zur Erzeugung von Spannung, die Talbot mit seiner Musik meisterhaft zu unterstützen versteht.
   spahix1927spahix4200spahixGroßbritannienspahixspahixAlfred HitchcockspahixspahixAlfred Hitchcock: «The Lodger – A Story of the London Fog»spahixspahixqjzbqqjzjq35mmspahixspahixStummfilm-Vertonung der 2010 restaurierten Ur-Fassung nach der Original-Partitur von Gottfried Huppertz (1887-1937) von der Basel Sinfonietta unter der Leitung von Frank Strobelspahix59spahixNach einem Überraschungs-Fund in Buenos Aires 2008 wurde das visionäre, stilbildende Science Fiction-Werk von Fritz Lang zum ersten Mal, seit die Ur-Fassung unmittelbar nach der Premiere brutal gekürzspahixNach einem Überraschungs-Fund in Buenos Aires 2008 wurde das visionäre, stilbildende Science Fiction-Werk von Fritz Lang zum ersten Mal, seit die Ur-Fassung unmittelbar nach der Premiere brutal gekürzt worden war, wieder vollständig zugänglich. Eine 16mm-Kopie des monumentalen Werks um den Klassenkampf in einer futuristischen Stadt hatte 1928 den Weg nach Südamerika gefunden, und anhand der während den Dreharbeiten entstandenen Partitur von Gottfried Huppertz, die nicht weniger als 1028 Synchronpunkte zwischen Bild und Ton enthält, konnte das nun vorhandene Material in seiner ursprünglichen Schnittfolge rekonstruiert werden. Frank Strobel, der sich über Jahrzehnte mit «Metropolis» und dessen Vertonung beschäftigt hatte und massgeblich an der Rekonstruktion beteiligt war, leitete 2010 die Uraufführung der Neufassung in Berlin, und dirigiert nun mit der 1980 gegründeten Basel Sinfonietta ein Orchester, welches schon immer für die Umsetzung ungewöhnlicher, experimenteller Projekte offen war.spahix1927spahix8700spahixDeutschlandspahixspahixFritz LangspahixspahixFritz Lang: «Metropolis»spahixspahixqjzbqqjzjqekinospahixspahixspahix60spahixTosender Beifall und Sprechgesänge einer gewaltigen Menschenmenge empfangen die kleine Gruppe von Personen, die bei einem Konzert des sozialpolitisch engagierten Weltmusikers Manu Chao mit den Worten spahixTosender Beifall und Sprechgesänge einer gewaltigen Menschenmenge empfangen die kleine Gruppe von Personen, die bei einem Konzert des sozialpolitisch engagierten Weltmusikers Manu Chao mit den Worten die Bühne betritt: "Wir sind vom Radio La Colifata". Dass es sich bei dieser Radiostation um eine ganz besondere handelt, die mittlerweile in Lateinamerika und auch in Spanien eine geradezu sagenhafte Popularität erreicht hat, schildert in bewegender Weise die Dokumentation LT22 Radio La Colifata des argentinischen Regisseurs Carlos Larrondo. Zehn Jahre lang hat dieser das Leben der Patienten des Hospital José Tiburcio Borda, einer Klinik für Neuropsychiatrie in Buenos Aires, mit der Kamera begleitet, und es sind diese als psychisch krank diagnostizierten Menschen, die das Programm des einzigartigen Radios gestalten, das im Garten des Krankenhauses auf Sendung geht.
  <br /><br />Marie Anderson
  spahix2007spahix5640spahixItalien, Argentinien, SpanienspahixspahixCarlos LarrondospahixspahixLT22 Radio La Colifataspahixspahixqjzbqqjzjq35mmspahixspahixspahix61spahixDer engagierte, etwas naive Jungregisseur Sebastián und sein Produzent Costa wollen in der Umgebung der bolivianischen Provinzhauptstadt Cochabamba einen Historienfilm über Christoph Kolumbus aus SichspahixDer engagierte, etwas naive Jungregisseur Sebastián (Gael García Bernal) und sein Produzent Costa (Luis Tosar) wollen in der Umgebung der bolivianischen Provinzhauptstadt Cochabamba einen Historienfilm über Christoph Kolumbus aus Sicht der Kolonialisierten drehen. Der Film soll zeigen, wie es damals wirklich war, als die Spanier ankamen und die indigene Bevölkerung unterwarfen. Die Rollen der Indios werden vor Ort mit LaiendarstellerInnen besetzt; ihren Anführer spielt der unberechenbare Daniel (Juan Carlos Aduviri). Doch mitten in den Dreharbeiten wiederholt sich die Geschichte – 500 Jahre nach Kolumbus kommt es erneut zur Konfrontation. Diesmal geht es nicht um Gold, sondern um Trinkwasser, das die Regierung abstellt, um die Versorgung zu privatisieren. Die Folge sind Demonstrationen und soziale Unruhen, an denen sich Daniel an vorderster Front beteiligt. Als die Situation ausser Kontrolle gerät und die Gewalt eskaliert, droht das Filmprojekt zu scheitern.?Das ambitionierte Drama der spanischen Regisseurin Icíar Bollaín gewinnt seinen Reiz durch die spielerische Verknüpfung der verschiedenen Zeit- und Realitätsebenen. So werden etwa die Indios, die im Film im Film gerade noch von den Hunden der historischen Konquistadoren gehetzt wurden, Stunden später zu den ProtagonistInnen der Revolte von Cochabamba. Geschrieben hat diese Geschichte über koloniale ­Mythen und die Realität heutiger Auseinandersetzungen Paul Laverty, der zahlreiche Drehbücher für Ken Loach verfasste. Und so hat man denn auch immer wieder das Gefühl, dass der hintersinnige Film von Loachs Geist durchdrungen ist.spahix2010spahix6180spahixSpanien, Frankreich, MexikospahixspahixIcíar BollaínspahixSP/dfspahixTambien la lluviaspahixUnd dann der Regenspahixqjzbqqjzjq35mmspahixspahixspahix62spahix In keinem anderen Film hat Patricio Guzmán ein grösseres Mass an Allgemeingültigkeit erreicht, als in Nostalgia de la luz. spahixPatricio Guzmán gehört zu den Schlüsselfiguren des lateinamerikanischen Kinos, und er tut dies, obwohl das Terrorregime Chiles den Filmemacher in den 1970er Jahren zum Gang ins Exil gezwungen hatte. Immer wieder hat er auf das Unrecht aufmerksam gemacht, das in seiner Heimat herrschte. La batalla de Chile, dieses viereinhalbstündige Monument, setzte ein «Denkt mal!» in die Filmgeschichte. «Ein Land ohne ein dokumentarisches Filmschaffen ist wie eine Familie ohne Fotoalbum», hat Guzmán gesagt. Und so hat er sein Leben dem Familienalbum gewidmet, einem Album, das weit über seine Heimat Chile betrachtenswert ist, weil vieles, das der Filmemacher uns vor Augen führt, auch anderswo ausgemacht werden kann. Und weil, wenn er Salvador Allendes Geschichte beschreibt, er auch die grösseren Zusammenhänge transparent macht.

  In keinem anderen Film hat Patricio Guzmán ein grösseres Mass an Allgemeingültigkeit erreicht, als in Nostalgia de la luz. Hier löst er sich zunächst von der chilenischen Geschichte und erzählt uns von Menschen, die in der Atacama-Wüste im Norden seiner Heimat nach den Sternen gucken, weil diese hier am besten sichtbar sind. Und wer nachts in den Himmel schaut, der schaut in die Vergangenheit. Alles Licht, was uns da erreicht, ist Vergangenheit, hat einen oft Jahrtausende langen Weg zurückgelegt. Guzmán lädt uns ein zum Hineindenken ins Universum, und er stellt uns ein paar Frauen vor, die um die Teleoskope in der Wüste 20 Jahre lang im ebenfalls unendlich scheinenden Sand gegraben haben, auf der Suche nach der Vergangenheit, nach Überresten ihrer Liebsten, die die Diktatur umgebracht hat und verschwinden liess. Was für ein mickriges Geschöpf ist er doch, der Mensch im Universum, und wieviel Schmerz kann er verbreiten. Dieser Essay ist eine Einladung in andere Dimensionen.
  Walter Ruggle
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  <p><h1 style="background-color:powderblue; text-align:left;">Schutzmassnahmen im Kino</h1>
   <h2 style="text-align:left;"><ol style="background-color:powderblue;">
    <li>Einlass ins Kino nur mit <i>Covid-Zertifikat.</i></li>
    <li>Im Kino stehen 2/3 der Plätze zur Verfügung, wir haben Kapazität für <i>75 Besucher*innen</i>.</li>
   <li>Im Kino gilt eine <i>Maskenpflicht.</i></li>
  </h2></ol> 
  </p>spahix2010spahix5640spahixChilespahixspahixDokumentarfilm von Patricio GuzmánspahixOV Spanisch / dspahixNostalgia de la luzspahixspahixTrigonqjzbqqjzjqekinospahixspahixspahix63spahix«Schlichte aber wunderschöne Zeichnungen, ein grafisches Drehbuch, aus dem die Verfasser einen einzigartigen Animationsfilm gezaubert haben.»spahix“Pequeñas Voces” ist ein animierter Dokumentarfilm, welcher sich auf Interviews und Zeichnungen aus Kinder-Workshops in Kolumbien stützt. Die kolumbianischen Kinder, die am Projekt teilnahmen, sind zwischen 8- und 13 Jahren alt. Sie sind inmitten von Gewalt und Chaos aufgewachsen. Der Film kombiniert ihre Zeichnungen mit ihren Stimmen. So teilen sie uns auf direkte Weise ihre Ängste, aber auch ihre Hoffnungen und Träume mit.

  «Schlichte aber wunderschöne Zeichnungen, ein grafisches Drehbuch, aus dem die Verfasser einen einzigartigen Animationsfilm gezaubert haben. Das Projekt dauerte sieben Jahre, eine Wette mit der Utopie.» Giornate degli Autori, Biennale di Venezia
  spahix2010spahix4440spahixKolumbienspahixspahixJairo Eduardo CarrillospahixSP/d/fspahixPequeñas vocesspahixspahixqjzbqqjzjq35mmspahixspahixspahix64spahixIn diesem Science Fiction/Öko-Thriller hat die Erde ihre Energie-Probleme gelöst: Die Lunar-Industries «ernten» auf dem Mond Helium-3 als saubere Energie-Quelle. Sam Bell (Sam Rockwell) ist ihr AngestspahixIn diesem Science Fiction/Öko-Thriller hat die Erde ihre Energie-Probleme gelöst: Die Lunar-Industries «ernten» auf dem Mond Helium-3 als saubere Energie-Quelle. Sam Bell (Sam Rockwell) ist ihr Angestellter auf drei Jahre. Er betreut die Station auf dem Mond und schickt periodisch Container mit dem gewonnenen Gas zur Erde zurück. Kurz vor Ablauf seiner Anstellungsdauer hat er einen Unfall mit ungeahnten Konsequenzen.
  spahix2009spahix5820spahixUKspahixspahixDuncan JonesspahixE/dspahixMoonspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix65spahixBasierend auf dem legendären Doppel-Album «The Wall» von Pink Floyd hat Alan Parker zusammen mit Roger Waters die Geschichte des ausgebrannten Rock-Stars «Pink» (Bob Geldof) geschaffen, der in einem HspahixBasierend auf dem legendären Doppel-Album «The Wall» von Pink Floyd hat Alan Parker zusammen mit Roger Waters die Geschichte des ausgebrannten Rock-Stars «Pink» (Bob Geldof) geschaffen, der in einem Hotel-Zimmer in L.A. sitzt, nur noch mit der Hilfe von Drogen funktioniert und sein Leben reflektiert, in seiner Isolation allmählich dem Wahnsinn verfällt.spahix1982spahix5700spahixUKspahixspahixAlan ParkerspahixE/dspahixPink Floyd The Wallspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix66spahixMach mau chli Füür | The Smortlybacks | Tanza Tanza Putza Putza | My Love Soon | Meteoritenfischen | Un mundo para Raúl | Knotsspahix<b>Mach mau chli Füür</b> von Thirza Ingold
  Animation, CH 2013, 2 Min., Dialekt
  Ein singender Ofen friert und befiehlt einem tanzenden Blasbalg Feuer zu machen. Es gelingt dem Blasbalg nicht. Feuer und Flamme mit Überlebenden.

  <b>The Smortlybacks</b> von Ted Sieger, Wouter Dierickx
  Animation, CH/China 2013, 6 Min., ohne Worte
  Auf einem Tafelberg machen ein Mahout und seine seltsame Herde eine überraschende und nie endende Reise.

  <b>Tanza Tanza Putza Putza</b> von Matto Kämpf
  Kurzfilm, CH 2012, 4 Min., Dialekt, Albanisch
  Einem herbeigeflogenen Vampir werden seine Möglichkeiten in der Schweiz aufgezeigt.

  <b>My Love Soon</b> von Yves Ackermann
  Experimentalfilm, CH 2012, 3 Min., ohne Worte
  Farbige Blumenfragemente und Staub formen rhythmische Kompositionen – Ein Feuerwerk aus Blumen.

  <b>Meteoritenfischen</b> von Evelyn Buri, Nina Christen
  Puppenanimation, CH 2013, 6 Min., ohne Worte
  Die Leuchtturmwärterin fischt Nacht für Nacht unermüdlich glühende Meteoriten. Ihr einsames Leben findet ein Ende, als ein Fallschirmspringer an ihrem Turm hängen bleibt.

  <b>Un mundo para Raúl</b> von Mauro Mueller
  Kurzfilm, CH/USA 2012, 15 Min., Spanisch/d,e
  Als der Bauernsohn Raúl gebeten wird, sich mit dem Sohn des lokalen Landbesitzers abzugeben, beginnt zwischen den beiden Jungen ein Spiel um Macht und Stolz.

  <b>Knots</b> von Arzu Saglam,? Lea Stirnimann, Lisa Leudolph
  Animation, CH 2013, 5 Min., ohne Worte?
  In einem Linienbus fährt die Protagonistin durch die Eigenarten unserer Welt. Dabei stellen sich Fragen nach der Wahrnehmung unserer Welt und den Verwicklungen darin.

  Filmschaffende werden bei den Vorstellungen ihrer Filme während des Berner Filmpreis Festivals persönlich anwesend sein.spahixspahix2700spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilmespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix67spahix«Der Imker» erzählt das berührende Schicksal eines Bienenzüchters. Die Wirren des türkisch-kurdischen Krieges haben ihm alles genommen: seine Frau und seine Kinder, seine Heimat, und, mit seinen über spahix«Der Imker» erzählt das berührende Schicksal eines Bienenzüchters. Die Wirren des türkisch-kurdischen Krieges haben ihm alles genommen: seine Frau und seine Kinder, seine Heimat, und, mit seinen über fünfhundert Bienenvölkern, auch die Lebensgrundlage. Geblieben ist ihm nur seine Liebe zu den Bienen, und das unerschütterliche Vertrauen in den einzelnen Menschen, egal welcher Herkunft. Nach einer langen und entbehrungsreichen Odyssee hat der Imker dank seiner Leidenschaft für die Bienenzucht in der Schweiz zurück zum Leben gefunden.spahix2013spahix6420spahixCH/DspahixspahixDokumentarfilm von Mano KhalilspahixDialekt, Deutsch, Kurdisch/dspahixDer ImkerspahixspahixqjzbqqjzjqekinospahixspahixJA! Bern zeigt in Zusammenarbeit mit dem Kino in der Reitschule im Rahmen einer Veranstaltungsreihe mit Vorträgen und Podiums-Diskussionen zu «Drogen»-Themen
  spahix68spahixDie Geschwister Oscar und Linda verbindet eine traumatische Kindheits-Erfahrung, der frühe Verlust ihrer Eltern. Sie haben sich geschworen, einander nie zu verlassen. Oscar lebt seit einiger Zeit in TspahixDie Geschwister Oscar und Linda verbindet eine traumatische Kindheits-Erfahrung, der frühe Verlust ihrer Eltern. Sie haben sich geschworen, einander nie zu verlassen. Oscar lebt seit einiger Zeit in Tokio, wo er ein Dasein als kleiner Drogen-Dealer fristet. Seine Schwester reist ihm nach und arbeitet als Tänzerin in einem Nachtclub. Kurz darauf wird er bei einem schief gegangenen Deal erschossen. In einer Mischung aus Drogen-Rausch und Nah-Tod-Erfahrung schwebt er fortan über dem Geschehen. Auch mit seinem dritten Langspielfilm nach «Seul contre tous» (1998) und «Irréversible» (2002) schafft Noé ein verstörendes, höchst kontrovers aufgenommenes, formal eigenwilliges und bildgewaltiges Werk. Warnung: Der Film enthält längere Sequenzen mit Stroboskop-Effekten.
  spahix2009spahix9660spahixF/D/I/CANspahixspahixGaspar NoéspahixE/Jap/dspahixEnter the Voidspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix69spahixBlock 1 & 2spahixBlock 1 & 2spahixspahix3600spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilmespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix70spahixBlock 2 & 1spahixBlock 2 & 1spahixspahix3600spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilmespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixNach dem Roman von Astrid Lindgren, mit Christopher Lee, Christian Bale u.v.a.spahix71spahixDer neunjährige Bo leidet unter seinen lieblosen Adoptiveltern. Eine gute Fee verhilft ihm zur Flucht aus dem tristen Stockholmer Alltag ins paradiesische Land der Ferne.spahixDer neunjährige Bo leidet unter seinen lieblosen Adoptiveltern. Eine gute Fee verhilft ihm zur Flucht aus dem tristen Stockholmer Alltag ins paradiesische Land der Ferne. Hier trifft Bo auf seinen Vater, der über das Land der Glückseligkeit herrscht. Als Königssohn Mio erfährt er endlich die Liebe, nach der er sich so lange gesehnt hat. Doch sein Glück ist bedroht: Der grausame Ritter Kato entführt regelmässig Kinder und verschleppt sie in seine Festung jenseits der Landesgrenzen. Furchtlos zieht Mio in den Kampf gegen den Schurken.
  spahix1987spahix5700spahixSWE/NO/RUspahixspahixVladimir GrammatikovspahixD / FSK 6spahixMio mein Miospahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix72spahixSrikandi ist eine Figur des indischen «Mahabharata». Sie ändert ihre Geschlechtsidentität, um leichberechtigt unter Männern zu leben und zu kämpfen. Sie dient als Leitbild für acht sehr persönliche BlspahixSrikandi ist eine Figur des indischen «Mahabharata». Sie ändert ihre Geschlechtsidentität, um leichberechtigt unter Männern zu leben und zu kämpfen. Sie dient als Leitbild für acht sehr persönliche Blicke auf eigensinnige Lebensweisen im islamisch geprägten Indonesien. Der Film greift lokale Erzählformen auf und thematisiert Politik und Identität, die Suche nach Ersatzfamilien und die Ausgrenzung von Minderheiten.spahix2012spahix4380spahixIndonesien /DE/CHspahixspahixAnak-Anak SrikandispahixID (EN)spahixChildren of Srikandispahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix73spahixKUS ME ZACHTJES, DOWN HERE, WHISPERS OF LIFE, ALLEZ, (A) TYPICAL COUPLE, O PACOTE, THE BITCHHIKERspahixKUS ME ZACHTJES<br />
  DOWN HERE<br />
  WHISPERS OF LIFE<br />
  ALLEZ<br />
  (A) TYPICAL COUPLE<br />
  O PACOTE<br />
  THE BITCHHIKER
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  detaillierte Infos unter: <a href="http://queersicht.ch/index.php/films/program?id=81#shortone" target="_blank">queersicht.ch/#short-one</a>spahixspahix2700spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme 1spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix74spahixCAIPIRINHAS EN IPANEMA, WHEN THE KID WAS A KID, CHALEUR HUMAINE, LA PETITE MORT, BUNNY, CHUPACHUPS, RATAS, CE N'EST PAS UN FILM DE COW-BOYSspahixCAIPIRINHAS EN IPANEMA<br />
  WHEN THE KID WAS A KID<br />
  CHALEUR HUMAINE<br />
  LA PETITE MORT<br />
  BUNNY<br />
  CHUPACHUPS<br />
  RATAS<br />
  CE N'EST PAS UN FILM DE COW-BOYS
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  detaillierte Infos unter:
  <a href="http://queersicht.ch/index.php/films/program?id=81#shorttwo" target="_blank">queersicht.ch/#short-two</a>spahixspahix2700spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme 2spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix75spahixHip-Hop und Videoclips: Queere Homies machen Wort und Bühne klar zum Entern. Schrill, schnell und rhyme spitting – die Clips knallen wie Wodka-Red Bull ins System. Theresa Beyer vom Onlinenetzwerk NorspahixHip-Hop und Videoclips: Queere Homies machen Wort und Bühne klar zum Entern. Schrill, schnell und rhyme spitting – die Clips knallen wie Wodka-Red Bull ins System. Theresa Beyer vom Onlinenetzwerk Norient geht mit ihren Lieblings-Queer-Hip-Hop-Clips auf Weltreise.

  Genaueres hier: <a href="http://www.norient.com">www.norient.com</a>spahixspahix3000spahixspahixspahixspahixspahixNORIENT Queer Hip-Hop-Videoclip Nightspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix76spahixSchwulsein in Palästina ist gefährlich. Lou, Abdu und Faris wissen, dass ihre Sexualität sie in Lebensgefahr bringt, und sie sitzen in der Falle: Israel erkennt Homosexualität nicht als Asylgrund an. spahixSchwulsein in Palästina ist gefährlich. Lou, Abdu und Faris wissen, dass ihre Sexualität sie in Lebensgefahr bringt, und sie sitzen in der Falle: Israel erkennt Homosexualität nicht als Asylgrund an. Ihre einzige Chance: Flucht in ein Drittland. Werden die drei jungen Männer wohl je ihren inneren und äusseren Frieden finden?spahix2012spahix4080spahixIsrael /NiederlandespahixspahixYariv MozerspahixHE (DE)spahixThe Invisible Menspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix77spahixUN MUNDO PARA RAUL, POLAROID GIRL, LOVE WARS, EL HIJO, GAY WOMEN WILL MARRY YOUR BOYFRIENDS, SEMINAL, HOMOPHOBIAspahixUN MUNDO PARA RAUL<br />
  POLAROID GIRL<br />
  LOVE WARS<br />
  EL HIJO<br />
  GAY WOMEN WILL MARRY YOUR BOYFRIENDS<br />
  SEMINAL<br />
  HOMOPHOBIA
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  detaillierte Infos unter <a href="http://queersicht.ch/index.php/films/program?id=81#shortthree" target="_blank">queersicht.ch/#short-three</a>spahixspahix2700spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme 3spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix78spahixDokumentarisches Portrait des Hip-Hop-Electro-Duos SCREAM CLUB und ein farbenfrohes Zeitdokument aktueller Strömungen in der queeren Musik-Szene. Über vier Jahre gedreht, erzählt der Film nicht nur dispahixDokumentarisches Portrait des Hip-Hop-Electro-Duos SCREAM CLUB und ein farbenfrohes Zeitdokument aktueller Strömungen in der queeren Musik-Szene. Über vier Jahre gedreht, erzählt der Film nicht nur die Geschichte zweier charismatischer Frauen und ihrer Freundschaft, sondern er zeigt auch ein kreatives Umfeld in Berlin und reflektiert dabei Gender Roles und individuelle Kreativität jenseits des Mainstreams.spahix2013spahix5160spahixUSA/DeutschlandspahixspahixJulia OstertagspahixEN (DE)spahixAnd you belongspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixAd occhi chiusi: Italien 2012 | IT (DE) | 15 Min | Regie: Lisa Riccardispahix79spahixDynamisch, kraftvoll, sinnlich: ein junger Tänzer in New York. Chip kommt aus Kansas. Er hat ein Stipendium erhalten und darf nun «Five Dances» proben. Während des harten Trainings, der Angst vor dem spahixDynamisch, kraftvoll, sinnlich: ein junger Tänzer in New York. Chip kommt aus Kansas. Er hat ein Stipendium erhalten und darf nun «Five Dances» proben. Während des harten Trainings, der Angst vor dem eigenen Versagen und Telefonaten mit seiner Familie, die nicht wirklich versteht, was «ihr Junge » in New York treibt, stellt Chip fest, dass ihm ein Kollege gar nicht gleichgültig ist ...

  Ad occhi chiusi:
  Mit geschlossenen Augen – so beginnt die Liebe zweier Schulmädchen. So harmlos, schön und selbstverständlich – da kann man ja nichts dagegen haben. Oder doch?spahix2013spahix4980spahixUSAspahixspahixAlan BrownspahixEN (DE)spahixFive Dances + Ad occhi chiusispahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix80spahixNach dem Drehbuch von Fatih Akin wird hier mit dem Hintergrund des multikulturellen Schanzenviertels in Hamburg die ewige Geschichte von Romeo und Julia in die heutige Zeit versetzt. Allerdings endet spahixNach dem Drehbuch von Fatih Akin wird hier mit dem Hintergrund des multikulturellen Schanzenviertels in Hamburg die ewige Geschichte von Romeo und Julia in die heutige Zeit versetzt. Allerdings endet die Liebe zwischen Ibrahim, welcher den ersten deutschen Kung Fu-Film drehen will, und Titzie, die ungewollt schwanger wird, in dieser überdrehten Komödie nicht im tragischen Tod der beiden.
  spahix2004spahix5760spahixDspahixspahixAnno SaulspahixOV/dspahixKebab Connectionspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix81spahixEin Tag im Leben von Niko (Tom Schilling), der eben unfreiwillig sein Studium abgebrochen hat und ehrlich bemüht ist, seinen Platz in der Gesellschaft zu finden. Sein zielloser Streifzug durch ein in spahixEin Tag im Leben von Niko (Tom Schilling), der eben unfreiwillig sein Studium abgebrochen hat und ehrlich bemüht ist, seinen Platz in der Gesellschaft zu finden. Sein zielloser Streifzug durch ein in stimmungsvollen Bildern eingefangenes Berlin ist ebenso selbstironische Befindlichkeits-Studie wie Analyse was es heisst, heutzutage in Deutschland sein Dasein zu fristen – und eine Liebeserklärung an die Stadt.
  spahix2012spahix4980spahixDspahixspahixJan Ole GersterspahixOV/dspahixOh BoyspahixspahixqjzbqqjzjqDigitalspahixspahixspahix82spahixAm 4. April 2011 wurde der palästinenisch-jüdische Schauspieler, Regisseur und Friedensaktivist Juliano Mer-Khamis ermordet. Er war der Gründer des «Freedom Theatre» im palästinensischen FlüchtlingslaspahixAm 15. November ab 19.00 Uhr: <b>Eröffnungsapéro</b>, <br />
  20.00 Uhr Film
  in Anwesenheit von Udi Aloni, <b>Nach dem Film Gespräch mit Udi Aloni. Moderation: Matthias Hui, Nahostspezialist, Bern</b>
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  Bei der Vorführung am 16. ist Udi Aloni auch anwesend.<br /><br />
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  Am 4. April 2011 wurde der palästinenisch-jüdische Schauspieler, Regisseur und Friedensaktivist Juliano Mer-Khamis ermordet. Er war der Gründer des «Freedom Theatre» im palästinensischen Flüchtlingslager Jenin im Westjordanland. Das Theater soll Jugendlichen einen Ort bieten, ihren eigenen künstlerischen Widerstand gegen patriarchalische Unterdrückung und die israelische Besatzung zu entwickeln. «Juliano put us on stage and we will stay on stage»: Gemeinsam mit dem Regisseur Udi Aloni lassen sich drei junge palästinensische Schauspielerinnen von Helden der Weltliteratur inspirieren, um Julianos Weg zu folgen und im Umfeld unberechenbarer Brutalität mit radikaler Fantasie zu künstlerischer Rebellion zu finden: Mariam Abu Khaled bringt für eine Vorstellung von «Alice im Wunderland» palästinensische Kinder von beiden Seiten der Mauer zusammen. Udi Aloni verwandelt in seiner Adaption von «Warten auf Godot» die Trauer um den Freund in einen Trauma-Loop. Die Schauspielerin Batoul Taleb erforscht für sich den Stellenwert von Freundschaft. Und Julianos Tochter Milay schliesslich erkundet in «Antigone» das Rätsel männlicher Ehrgefühle und Gewaltbereitschaft.
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  Juliano Mer-Khamis war der Sohn einer jüdischen Mutter und eines palästinensischen Vaters. Sein Theater hatte er 2006 gegründet, um mit den Mitteln der Kunst gegen die israelische Besatzung zu kämpfen und um palästinensischen Frauen die Möglichkeit zu geben, sich freizuspielen. Ihn selbst hat die Situation in Jenin zunehmend ernüchtert. Die Menschen drohten die Hoffnung zu verlieren, sagte er in einem Interview kurz vor seinem Tod, Israel zerstöre die Identität der PalästinenserInnen. Kunst sei das beste Mittel, um dagegen anzukämpfen. Nicht alle teilten diese Einschätzung. Auf das Freedom Theatre wurden Brandanschläge verübt. Und dann wurde Juliano Mer-Khamis von einem maskierten Täter vor dem Theater erschossen.
  spahix2013spahix4500spahixPalästina / USAspahixspahixUdi Aloni, Batoul Taleb, Mariam Abu KhaledspahixOV/espahixArt/ViolencespahixspahixqjzbqqjzjqDigitalspahixspahixspahix83spahixEmad Burnat hat sie alle aufbewahrt, die fünf kaputtgegangenen Kameras, mit denen er seinen Dokumentarfilm in Bil’in im Westjordanland gedreht hat. Gemeinsam mit dem Israeli Guy Davidi als Co-RegisseuspahixEmad Burnat hat sie alle aufbewahrt, die fünf kaputtgegangenen Kameras, mit denen er seinen Dokumentarfilm in Bil’in im Westjordanland gedreht hat. Gemeinsam mit dem Israeli Guy Davidi als Co-Regisseur hat der Palästinenser das Leben seiner palästinensischen Familie auf von Israelis besetzem Gebiet gefilmt.
  Im Jahr 2005 kauft sich der Bauer Emad eine Kamera, um die Geburt seines vierten Sohnes Gibreel zu filmen. Zur selben Zeit besetzt das israelische Militär ein Stück Land, um Platz für eine israelische Siedlung zu schaffen. Ein Grenzzaun wird errichtet. Emads Freunde setzen sich zur Wehr – ohne Gewalt. Während Gibreel langsam zu einem Jungen heranwächst, droht die Situation am Grenzzaun zu eskalieren. Verhaftungen und Gewalt bedrohen das Leben von Emad und seiner Familie. Fünf Jahre, fünf zerstörte Kameras – und jede erzählt ihre eigene Geschichte des Widerstands.
  spahix2011spahix5400spahixPalästina / Israel / Frankreich / HollandspahixspahixEmad Burnat, Guy DavidispahixOV/espahix5 Broken CamerasspahixspahixqjzbqqjzjqDigitalspahixspahixspahix84spahixDer an zahlreichen Festivals ausgezeichnete Film von Ana Nogueira (einer weissen Südafrikanerin) und Eron Davidson (einem jüdischen Israeli) vergleicht die Politik Israels gegenüber den PalästinenserIspahixDer an zahlreichen Festivals ausgezeichnete Film von Ana Nogueira (einer weissen Südafrikanerin) und Eron Davidson (einem jüdischen Israeli) vergleicht die Politik Israels gegenüber den PalästinenserInnen mit dem ehemaligen Apartheidregime in Südafrika. Als historisches Dokument über den Aufstieg und Fall der Apartheid einerseits zeigt der Film, weshalb viele PalästinenserInnen das Gefühl haben, in einem Apartheidsystem zu leben, und weshalb eine wachsende Zahl von Menschen in der Welt mit ihnen einverstanden ist.
  Der Film zeigt erstmals in einem sehr genauen und auf Fakten basierenden Vergleich Parallelen und Unterschiede zwischen dem südafrikanischen System der Rassentrennung und -diskriminierung, das 1994 mit der Wahl des ersten schwarzen Präsidenten Nelson Mandela offiziell endete, und der aktuellen Situation der PalästinenserInnen heute. Die als Apartheid bezeichnete rassistische Segregation gilt inzwischen als Straftat im Sinne des Völkerrechts. Der Film wurde mit Preisen und positiven Rezensionen überschüttet. Er erschien fast zeitgleich mit der Entscheidung des südafrikanischen ANC, den palästinensischen Aufruf für Boykott, Desinvestition und Sanktionen (BDS) gegen Israel zu unterstützen.
  spahix2012spahix5700spahixFrankreichspahixspahixAna Nogueira, Eron Davidson, Nathaniel Michael CunninghamspahixOV/dspahixRoadmap to ApartheidspahixspahixqjzbqqjzjqDigital HDspahixspahixspahix85spahix«Eine der besten Arbeiten aus der momentanen Flut von Filmproduktionen aus dem Nahen Osten.» (IndieWire) In aufwändig ausgeleuchteten und oft rhythmisch geschnittenen Szenen erzählt die palästinensiscspahix«Eine der besten Arbeiten aus der momentanen Flut von Filmproduktionen aus dem Nahen Osten.» (IndieWire)
  In aufwändig ausgeleuchteten und oft rhythmisch geschnittenen Szenen erzählt die palästinensische Regisseurin Annemarie Jacir vom elfjährigen Tarek, der 1967 mit seiner Mutter in einem Flüchtlingslager in Jordanien lebt. Tag für Tag warten die beiden vergeblich, dass der Vater aus Palästina nachkommt. Das Warten reibt beide auf. Als Tarek versucht, allein nach Palästina zurückzukehren, landet er in einem Rebellencamp. Hier nimmt man ihn sofort auf und begegnet ihm auf Augenhöhe, ganz anders als im Flüchtlingslager. Seine Mutter stöbert ihn auf und versucht, ihn zur Rückkehr zu bewegen. Tarek aber will Widerstandskämpfer werden – bis er auch hier die Geduld verliert: Es dauert ihm zu lange, bis die Rebellen endlich losziehen. Erneut geht er seinen eigenen Weg.
  spahix2012spahix5820spahixJordanienspahixspahixAnnemarie JacirspahixArabisch/dfspahixWhen I saw YouspahixspahixqjzbqqjzjqDigitalspahixspahixspahix86spahixSusan Youssefs semi-autobiografischer Erstling wurde am Dubai Filmfestival als bester arabischer Film gefeiert, war im selben Jahr auch an den Filmfestivals von Venedig und Toronto präsent und wurde mspahixSusan Youssefs semi-autobiografischer Erstling wurde am Dubai Filmfestival als bester arabischer Film gefeiert, war im selben Jahr auch an den Filmfestivals von Venedig und Toronto präsent und wurde mit vielen Preisen ausgezeichnet. Romeo und Julia in Gaza –  eine Geschichte einer verbotenen palästinensischen Liebe. Hier sind es Qays aus einem Flüchtlingslager und die Studentin Layla. Als die inhumane und rigide Politik Israels ihnen das Visum für die weiteren Studien in der Westbank verweigert, sind sie gezwungen nach Gaza zurückzukehren. Dort wird ihre Liebe durch die starren, konservativen Haltungen von Laylas Eltern erschüttert. Ein Film, dem eine poetische Kraft innewohnt, der aber ebenso die klaustrophobische Enge sichtbar macht, in der die Menschen in Gaza gefangen sind.
  spahix2011spahix4440spahixPalästina / USAspahixspahixSusan YoussefspahixOV/espahixHabibispahixspahixqjzbqqjzjqDigitalspahixspahixNach dem Film Gespräch mit Shir Hever, Ökonom, Alternative Information Center, Israel, und Jo Lang, Historiker, GSoA/Vizepräsident Grüne Schweiz, über die israelische Rüstungsindustrie und die Schweiz als ihre Kundin, Moderation: Mathias Hui, Nahostspezialist, Bern
  spahix87spahix«Der Film bietet einen entlarvenden Zugang zu Israels Waffenhändlern und Armee-Generalen, wie es ihn vorher noch nicht gegeben hat», meint Feldman. Zudem stelle er die Frage, wie der atemberaubende Auspahix«The Lab», der einen Preis beim Dokumentarfilmfestival in Tel Aviv gewonnen hat, widmet sich den Geschäftemachern der seit 1967 andauernden Besatzung des Westjordanlandes und Abriegelung des Gaza-Streifens. Die besetzten Gebiete dienen als riesiges Laboratorium für den Test von Waffen im Echteinsatz. Feldman begleitete Waffenhändler auf ihren Geschäftsreisen ins Ausland, vor allem aber auf Messen und Konferenzen im eigenen Land, das nur acht Millionen EinwohnerInnen hat, aber zu den bedeutendsten Rüstungsinnovatoren und -exporteuren der Welt gehört. Die Umsätze der Branche verdoppeln sich alle drei Jahre, 2012 waren es 5,61 Milliarden Euro. 
  «Der Film bietet einen entlarvenden Zugang zu Israels Waffenhändlern und Armee-Generalen, wie es ihn vorher noch nicht gegeben hat», meint Feldman. Zudem stelle er die Frage, wie der atemberaubende Aufstieg von Israels Rüstungsindustrie möglich werden und sie «so profitabel und zentral für die israelische Wirtschaft werden konnte». Feldman macht darauf aufmerksam, dass Israel der optimale Nährboden ist, um die totalitären Charakterzüge des Neoliberalismus – die 
  Verschmelzung von Big Government und Big Business – zur vollen Blüte zu treiben: «Die Grenze zwischen der israelischen Armee und der High-Tech-Waffenindustrie ist sehr dünn. Sie existiert praktisch nicht.»
  spahix2013spahix3480spahixIsrael / Frankreich / BelgienspahixspahixYotam FeldmanspahixOV/espahixThe Labspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix88spahixDie einen bevorzugen das neue Feindbild «Moslem». So dass die AntisemitInnen von gestern plötzlich das christlich-jüdische Abendland verteidigen wollen. Die anderen setzen eher auf die traditionellen spahixDie einen bevorzugen das neue Feindbild «Moslem». So dass die AntisemitInnen von gestern plötzlich das christlich-jüdische Abendland verteidigen wollen. Die anderen setzen eher auf die traditionellen antisemitischen und antiziganistischen Feindbilder. Wo liegen die Gemeinsamkeiten der RechtspopulistInnen in Europa, wo die Unterschiede, und an welchen Punkten arbeiten sie zusammen? Was ist überhaupt Rechtspopulismus? Gibt es so etwas wie ein gemeinsames Programm? Und wo steht dabei die SVP? Diese Fragen sollen in einem Vortrag mit anschließender Diskussion erläutert und beantwortet werden. – Ein Schwerpunkt der Veranstaltung wird auch in der Betrachtung der Kontakte der SVP zu anderen RechtspopulistInnen und ihrer Vorbildfunktion für die extreme Rechte in Europa liegen.
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  Der Referent Lucius Teidelbaum, wohnhaft in Süddeutschland, beschäftigt sich als Journalist (u.a. für das Magazin «der rechte rand») mit den verschiedenen Facetten der extremen Rechten und als kritischer Historiker mit dem deutschen Kolonialismus und Nationalsozialismus. Von ihm erschien 2012 im Unrast-Verlag ein Büchlein zum Thema «Braunzone Bundeswehr» und in diesem Jahr soll noch ein Buch über «Sozialdarwinismus und Obdachlosen-Hass» erscheinen.spahixspahix5400spahixspahixspahixspahixspahixVortrag und Diskussion: «Die braune Welle» – Rechtspopulismus in Europaspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixspahix89spahixSatsuki und Mei ziehen mit ihrem Vater aufs Land. Die kleinen Mädchen machen sofort Bekanntschaft mit winzigen Hausgeistern. Und lernen kurz darauf den sagenumwobenen Waldgeist kennen, den großen TotospahixSatsuki und Mei ziehen mit ihrem Vater aufs Land. Die kleinen Mädchen machen sofort Bekanntschaft mit winzigen Hausgeistern. Und lernen kurz darauf den sagenumwobenen Waldgeist kennen, den großen Totoro. Er wird ihr Beschützer. Als Mei eines Tages verschwindet, hilft Totoro der aufgeregten Satsuki bei der Suche.
  spahix1988spahix5160spahixJapanspahixspahixHayao Miyazakispahixohne AltersbeschränkungspahixMein Nachbar Totorospahixspahixqjzbqqjzjq35 mmspahixspahixspahix90spahix«Die Milch des Leids», so die Übersetzung des Originaltitels, die Bezeichnung einer psychischen Krankheit der Kinder, welche während der Schwangerschaft die Vergewaltigung ihrer Mütter erleben musstenspahix«Die verängstigte Brust», so die Übersetzung des Originaltitels, die Bezeichnung einer psychischen Krankheit der Kinder, welche während der Schwangerschaft die Vergewaltigung ihrer Mütter erleben mussten, hat das Schicksal von Fausta mitbestimmt. Nach dem Tod ihrer Mutter übernimmt sie eine Arbeit, um das nötige Geld aufzutreiben, sie in deren Heimat zu begraben. Damit beginnt ein sehr persönlicher Selbstfindungsprozess der jungen Frau. Neben dem Goldenen Bären an der Berlinale 2009 wurde der Film mit zahlreichen Preisen und Nominationen ausgezeichnet.
  spahix2009spahix5880spahixPeruspahixspahixClaudia LlosaspahixOV/dspahixLa Teta Asustadaspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixspahix91spahixEine sensibel und differenziert dargestellte Geschichte von Gewalt in der Ehe erzählt der Film der Spanierin, in welcher die Ehefrau die Gemeinschaft verlässt, der Ehemann in Selbsthilfe-Kursen sein VspahixEine sensibel und differenziert dargestellte Geschichte von Gewalt in der Ehe erzählt der Film der Spanierin, in welcher die Ehefrau die Gemeinschaft verlässt, der Ehemann in Selbsthilfe-Kursen sein Verhalten zu ändern versucht. Die erneute Annäherung an die zu Selbstbewusstsein erwachende Frau jedoch misslingt. Der Film wurde 2004 mit sieben Goyas, dem spanischen Filmpreis u.a. für den besten Film, die beste Regie, beste Hauptdarstellerin (Laia Marull) und besten Hauptdarsteller (Luis Tosar) ausgezeichnet.
  spahix2003spahix6540spahixSpanienspahixspahixIcíar BollaínspahixOV/dspahixTe doy mis Ojosspahixspahixqjzbqqjzjq35 mmspahixspahixspahix92spahixEine «Rückkehr», so der spanische Titel, in vielerlei Hinsicht ist der Film: Eine Heimkehr des Regisseurs in seine Heimat La Mancha, wo er den Frauen seiner Kindheit ein Denkmal setzt, ihrer LebenskluspahixEine «Rückkehr», so der spanische Titel, in vielerlei Hinsicht ist der Film: Eine Heimkehr des Regisseurs in seine Heimat La Mancha, wo er den Frauen seiner Kindheit ein Denkmal setzt, ihrer Lebensklugheit, ihrer Solidarität, ihrer halb heidnischen Solidarität. Eine Rückkehr auch zur schlichten und direkten Ästhetik seines früheren Schaffens, als es noch nicht überstilisiert und mit Referenzen überfrachtet war.
  spahix2006spahix7260spahixSpanienspahixspahixPedro AlmodóvarspahixOV/dspahixVolverspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixmit Alexis Diaz de Villegas, Jorge Molina, Andrea Durospahix93spahixJuan und Lazaro leben von Herzen gern in Kuba – wo sonst könnten sie sich mit Müssiggang und kleinen Gaunereien über die Runden bringen? Als jedoch eine neue, kannibalische Art von Menschen Havanna unspahixJuan und Lazaro leben von Herzen gern in Kuba – wo sonst könnten sie sich mit Müssiggang und kleinen Gaunereien über die Runden bringen? Als jedoch eine neue, kannibalische Art von Menschen Havanna unsicher zu machen beginnt, von der Regierung als von den USA unterstützte Dissidenten bezeichnet, wittert Juan die Chance für leicht verdientes Geld. Mit einer Gruppe von Kumpeln aus der Halbwelt bietet er der Mitbürgerschaft an, sie von ihren verstorbenen Angehörigen zu befreien.
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  <iframe width="560" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/I_2GPzhAo6U" frameborder="0" allowfullscreen></iframe>spahix2011spahix5520spahixCubaspahixspahixAlejandro BruguésspahixOV/dspahixJuan de los muertos | Juan of the Deadspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixmit Cillian Murphy, Naomie Harris, Christopher Eccleston, Brendan Gleesonspahix94spahixEin aus dem Koma erwachender Patient findet sich in einem völlig entvölkerten London wieder. Schnell feststellend, dass ihm die übrig gebliebenen, scheinbar menschlichen Wesen nach dem Leben trachten,spahixEin aus dem Koma erwachender Patient findet sich in einem völlig entvölkerten London wieder. Schnell feststellend, dass ihm die übrig gebliebenen, scheinbar menschlichen Wesen nach dem Leben trachten, wird er vor einer Horde Infizierter gerettet. Mit einer kleinen Gemeinschaft Überlebender führt der Weg in den Norden, wo es heisst, dass noch eine nicht-infizierte, von Militärs abgesicherte Zone existiere. Doch auch da steht nicht alles zum Guten.
  spahix2002spahix6780spahixUKspahixspahixDanny BoylespahixOV/dspahix28 Days Laterspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixmit Robert Carlyle, Rose Byrne, Jeremy Rennerspahix95spahixDie Handlung der von Danny Boyle mitproduzierten, nicht unter seiner Regie entstandenen Fortsetzung von «28 Days Later» setzt ein, als Grossbritannien als seuchenfrei bezeichnet wird, und Militärs untspahixDie Handlung der von Danny Boyle mitproduzierten, nicht unter seiner Regie entstandenen Fortsetzung von «28 Days Later» setzt ein, als Grossbritannien als seuchenfrei bezeichnet wird, und Militärs unter der Führung amerikanischer NATO-Truppen beginnen, das Land von einer streng abgeriegelten Zone Londons aus neu zu besiedeln. Fehlentscheidungen und menschliches Versagen lassen die Lage eskalieren, und der spannungsgeladene Film voller psychologisch geladener Konflikte endet auf einem gegenüber seinem Vorgänger nicht weniger hoffnungslosen Ton.
  spahix2007spahix6000spahixUK/SPspahixspahixJuan Carlos FresnadillospahixOV/dspahix28 Weeks Laterspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixDirector’s Cut, mit Simon Baker, Dennis Hopper, John Leguizamo, Asia Argentospahix96spahixDer Vierte nach seiner Zombie-Trilogie, ist «Land of the Dead» laut Romero ein eigenständiger Film, nicht der vierte Teil. Die Epidemie hat sich ausgebreitet, die letzten Überlebenden haben sich auf espahixDer Vierte nach seiner Zombie-Trilogie, ist «Land of the Dead» laut Romero ein eigenständiger Film, nicht der vierte Teil. Die Epidemie hat sich ausgebreitet, die letzten Überlebenden haben sich auf einer abgesicherten Halbinsel verschanzt. Eine privilegierte Minderheit lebt in einem Luxus-Hochhaus, abgeschottet durch schlagkräftige Polizeitruppen, während rundherum ein Dasein in den Ghettos gefristet wird. Die wiederum werden kontrolliert durch den korrupten Bürgermeister und dessen Geschäfte. Und von Leuten, welche so weit darin verwickelt sind, dass sie eigene Ideen entwickeln können. Und Zombies, welche, erstmals bei Romero, organisiert handeln und als unüberwindbar geltende Grenzen überwinden, das entsprechende Chaos auslösen in der «kontrollierten» Zone, wo sich die Konflikte unter den Überlebenden plötzlich vervielfältigen.
  spahix2005spahix5820spahixUSAspahixspahixGeorge A. RomerospahixOV/dspahixLand of the Deadspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixmit Stig Frode Henriksen, Jeppe Beck Laursen, Charlotte Frognerspahix97spahixEine Antwort aus Norwegen auf Horror-Serien in der Tradition von «Evil Dead», um welche sich die Gespräche der Gruppe von Medizin Studierenden in den Semesterferien hauptsächlich drehen. Einen ruhigenspahixEine Antwort aus Norwegen auf Horror-Serien in der Tradition von «Evil Dead», um welche sich die Gespräche der Gruppe von Medizin Studierenden in den Semesterferien hauptsächlich drehen. Einen ruhigen Urlaub weitab in einer Waldhütte im Skigebiet haben sie geplant. Und natürlich hat es in der Hütte eine in den Keller führende Falltür, und da unten hat es reichlich von etwas, was Nazis während der Besatzung den Norwegern geklaut haben. Gemäss der Legende hat ein Oberst Herzog mitsamt seiner Truppe noch immer Anspruch darauf. Dass dem so ist macht den vermeintlich glücklichen Fund zur argen Last, verwickelt die Gemeinschaft, die einen um die anderen in Situationen, die den Fundus an Zitaten aus der Filmwelt bei weitem übersteigen an mörderischer Drastik und schwarzem Humor.
  spahix2009spahix5460spahixNORspahixspahixTommy WirkolaspahixOV/dspahixDød Snø | Dead Snowspahixspahixqjzbqqjzjq35 mmspahixspahixmit Rose McGowan, Freddy Rodriguez, Josh Brolin, Bruce Willisspahix98spahixIm Gegensatz zu «Death Proof» von Quentin Tarantino, der zweiten Hälfte des geplanten «Grindhouse Double Feature» welches in Europa kaum als Doppelpack zu sehen war, ist Robert Rodriguez NeuinterpretaspahixIm Gegensatz zu «Death Proof» von Quentin Tarantino, der zweiten Hälfte des geplanten «Grindhouse Double Feature» welches in Europa kaum als Doppelpack zu sehen war, ist Robert Rodriguez Neuinterpretation der unabhängig produzierten Horror-Filme der 60er und 70er Jahre eine brutale Farce voller Action und Gewalt. 
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  Aus dem Labor der nahen Militärbasis wird ein biochemischer Kampfstoff freigesetzt, welcher die Bevölkerung in der Umgebung zu Zombies verwandelt. Ein wahrlich zusammengewürfelter Haufen von Menschen kämpft hier um das nackte Überleben, eine Ex-Nachtclub-Tänzerin, welche eine neue Karriere als «Stand-up Comedian» beginnen will, ihr Ex-Freund, ein Sheriff, ein Barbecue-Betreiber, ein Arzt gehören zum Cast, der sich den Weg zum vielleicht befreienden Helikopter bahnen will. Nicht alle kommen an, und ob Benzin im Tank ist, ist auch nicht klar.
  spahix2007spahix6300spahixUSAspahixspahixRobert RodriguezspahixOV/dspahixPlanet Terrorspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixmit Simon Pegg, Nick Frost, Kate Ashfield, Lucy Davis, Dylan Moranspahix99spahixDer Tag hat nicht gut begonnen: Shaun ist von seiner Freundin verlassen worden, fristet auch sonst kein erbauliches Leben bis auf die Besuche des «Winchester», des lokalen Pubs die sie ihm anlastet. DspahixDer Tag hat nicht gut begonnen: Shaun ist von seiner Freundin verlassen worden, fristet auch sonst kein erbauliches Leben bis auf die Besuche des «Winchester», des lokalen Pubs die sie ihm anlastet. Dazu pflegt er zu regen Kontakt mit dem ständig an der Spielkonsole hängenden Mitbewohner und Klein-Drogendealer Ed. Und dann hängen da auch plötzlich diese komischen, trägen Menschen im Vorgarten herum. Erst spät bemerkt Shaun, welch schrecklichen Vorboten einer Epidemie er begegnet ist, und nun gilt es, die Familie und alle Lieben in die Sicherheit des «Winchester» zu bringen. Ganz englische Komödie, ist hier das Zombie-Genre ein gefundenes Fressen für die Filmemacher, und ein Happy End für Shaun und Liz.
  spahix2004spahix5940spahixUKspahixspahixEdgar WrightspahixOV/dspahixShaun of the DeadspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixMusiker:<br>
  Benoît Gisler (E-Gitarre / Effekte / Comp)<br>
  Raphael Ochsenbein (Trompete / Effekte)<br>
  Manuel Pasquinelli (Schlagzeug)<br>
  Christoph Kuhn (Cello)<br>
  Simon Wyrsch (Klarinette, Bassklarinette)<br>
  Lukas Wyss (Posaune)<br>
  Raoul Baumann (Keys)<br>
  Vincent Borcard (Computer / Elektronik)spahix100spahixEin live vertonter, interaktiver Animationsfilm, über dessen Handlungsverlauf das Publikum bestimmt.spahixEin live vertonter, interaktiver Animationsfilm, über dessen Handlungsverlauf das Publikum bestimmt.
  <br><br>Lenni wird von Pech verfolgt. Alles was er macht ist wie verhext, und er scheitert permanent. An einem ausserordentlich schlimmen Tag hat Lenni aber Glück: Er erfährt, dass es ein Pechbüro gibt, welches für das Unglück dieser Welt verantwortlich ist. 
  Und er kriegt die Möglichkeit, dieses Pechbüro, welches ihm das Leben schwer macht, kennenzulernen. Wird er etwas gegen sein Unglück tun? Wird er versuchen, das Glück auf seine Seite zu holen, indem er das Büro sabotiert oder gar sprengt? Oder wird er sich mit seiner unglücklichen Situation abfinden und resignieren?<br><br>
  Die Entscheidung über diese Fragen trifft das Publikum, welches durch die Abstimmung über den weiteren Verlauf der Geschichte entscheidet. Jede Aufführung hängt vom Publikum ab und wird dadurch einzigartig.
  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixDas Pechbürospahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix101spahixspahixSurprise Surprise (;spahixspahix5760spahixspahixspahixspahixspahixZombie X-Mas Surprise Shoppingspahixspahixqjzbqqjzjq35mmspahixspahixmit Elsbeth Sigmund, Thomas Klameth, Heinrich Gretler, Elsie Attenhofer, Margrit Rainerspahix102spahixHeidi lebt bei ihrem Grossvater Alpöhi auf der Alp. Mit ihrem Freund Peter unternimmt sie Streifzüge durch die Berge. Eines Tages holt ihre Tante sie ab, um sie an ihre Arbeitsstelle in Frankfurt mitzspahixHeidi lebt bei ihrem Grossvater Alpöhi auf der Alp. Mit ihrem Freund Peter unternimmt sie Streifzüge durch die Berge. Eines Tages holt ihre Tante sie ab, um sie an ihre Arbeitsstelle in Frankfurt mitzunehmen. Heidi freundet sich dort mit Klara an, der gelähmten Tochter des Hauses. Dieser geht es dank der Gesellschaft des lebhaften Mädchens zusehends besser. Doch die Sehnsucht nach der Heimat macht Heidi krank. Der 1952 in Schwarz-Weiss gedrehte Film ist die erste deutschsprachige Verfilmung von «Heidi». Im Februar zeigt das Kino in der Reitschule die Fortsetzung «Heidi und Peter».
  spahix1952spahix6000spahixSchweizspahixspahixLuigi ComencinispahixspahixHeidispahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixSchweiz-Premiere. Regisseur anwesendspahix103spahix«We are separated by bars but it is you who are locked in, not us.»spahix«Pussy Riot – A Punk Prayer» dokumentiert die Ereignisse um die russische Punkband Pussy Riot. In wechselnder Besetzung setzt sich das Kollektiv für die Rechte von Frauen und gegen den Präsidenten Wladimir Putin und seine Administration ein. Für internationale Aufmerksamkeit sorgte die Verhaftung der drei Mitglieder Katya, Masha und Nadya im Februar 2012. Sie waren in eine Russisch-Orthodoxe Kirche eingedrungen und hatten vor dem Altar ein «Punk-Gebet» gegen die Allianz von Kirche und Staat aufgeführt. Nach dieser Aktion wurden die drei Frauen wegen «Rowdytums aus religiösem Hass» angeklagt und zu zwei Jahre Straflager verurteilt. Weltweit bekunden seither zahlreiche Künstler (u.a. Madonna, Peaches, Yoko Ono, Radiohead, Coldplay) und Menschenrechtsgruppen wie Amnesty International ihre Solidarität mit den verhafteten Bandmitgliedern. Mike Lerner und Maxim Pozdorovkin verfolgen den Fall. Sie dokumentieren die Befragungen von Katya, Masha und Nadya vor dem Richter und besuchen ihre Eltern.<br /><br />
  «We are separated by bars but it is you who are locked in, not us.» (Aussage von Katya, Masha und Nadya vor Gericht)
  spahix2013spahix5280spahixRussland / GrossbritannienspahixspahixMike Lerner & Maxim PozdorovkinspahixspahixPussy Riot – A Punk PrayerspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixSchweiz-Premiere (Der Film läuft ab 7. März 2014 in der Cinématte in Bern.)spahix104spahix«So wie die sowjetische Hausfrau aus fünf Zutaten hundert Rezepte zaubern konnte, kreierten die Tüftler Musikinstrumente aus zusammengewürfelten Haushaltsgeräten.»spahix«Auf einem westlichen Gerät drückst du eine Taste und bekommst das gewünschte Resultat. Auf einem sowjetischen Instrument drehst du an einem Knopf und erlebst eine Überraschung», erzählt ein Instrumentensammler im Film «Elektro Moskva». Die beiden Filmemacher gehen auf eine historische Forschungsreise durch die Geschichte der elektronischen Musik in der Sowjetunion und im heutigen Russland. Musiker, Erfinder, Genies und Bastler präsentieren ihre selbstgebauten Synthesizer und Musikmaschinen. Wir hören die gespenstische Space-Musik, die von den Sowjets mit einer Rakete ins Weltall geschossen wurde – über Reaktionen von Ausserirdischen ist nichts bekannt. Lev Sergejewitsch Termen, der Erfinder des Theremin, ist eine der Schlüsselfiguren im Film. Kurz vor seinem Tod wird er gefragt, woran er denn heute arbeite: An seiner Rezeptur für ein ewiges Leben und eine ewige Jugend. Er stehe kurz vor dem Durchbruch. Seine Erfindung sei positiv getestet.<br /><br />
  «So wie die sowjetische Hausfrau aus fünf Zutaten hundert Rezepte zaubern konnte, kreierten die Tüftler Musikinstrumente aus zusammengewürfelten Haushaltsgeräten.»
  spahix2013spahix5160spahixRussland / ÖsterreichspahixspahixDominik Spritzendorfer & Elena TichonovaspahixspahixElektro MoskvaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixSchweiz-Premiere. Regisseurin anwesendspahix105spahixWenn ich tot bin, werden sie zusammentreffen und mich würdigen. Ich will aber keine Würdigung. Wenn schon, dann jetzt, wenn ich noch lebe! (Ahmed Bernaoui, Sänger)spahix«Wenn du von Algier redest, so redest du automatisch von der Chaabi-Musik», erzählt der Musiker Ahmed Bernaoui: «Sie ist meine grosse Leidenschaft. Ich lebe für sie und durch sie.» – «El Gusto» ist die Geschichte eines algerischen Chaabi-Orchesters. Seine jüdischen und muslimischen Musiker wurden vor fünfzig Jahren im algerischen Bürgerkrieg auseinandergerissen und leben heute in Frankreich und Algerien. Filmemacherin Safinez lässt sich in «El Gusto» ihre Lebensgeschichten erzählen. Ihr Ziel: die jüdischen Musiker in Frankreich und die muslimischen Musiker in Algerien sollen sich wieder treffen und gemeinsam musizieren. Denn, das wird im Film schnell klar: sie alle schwelgen in Erinnerungen an die 1950er Jahre. Sie schwärmen von der Kasbah, der Altstadt von Algier, als kulturellem und multi-religiösem Ort, in dem vor allem eine Musik spielte: Der Chaabi.
  Ich habe meine Gesundheit geopfert  für dieses Land, für diese Musik. Und was bekomme ich als Dank? Wenigstens einer könnte sich an mich erinnern und fragen, «was ist mit diesem Sänger passiert, wir sehen ihn nicht mehr?» <br /><br />
  Wenn ich tot bin, werden sie zusammentreffen und mich würdigen. Ich will aber keine Würdigung. Wenn schon, dann jetzt, wenn ich noch lebe! (Ahmed Bernaoui, Sänger)
  spahix2013spahix5340spahixAlgerienspahixspahixSafinez BousbiaspahixspahixEl GustospahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixSchweiz-Premiere. Regisseurin und Musiker anwesendspahix106spahixRegisseurin Hind Meddeb lässt die Zuschauerinnen und Zuschauer mit ihrem Film mitten in die Electro-Sha’abi-Welt eintauchen.spahixDer neue Massensound aus Kairo heisst «Mahragan» («Festival Musik») – manchmal auch Techno-Sha‘bi oder Electro-Sha’abi genannt. Geboren ist er in den urbanen Slums von Kairo, als eine Popkultur der ärmeren Arbeiter- und Mittelklasse. Die «respektable» Mittelklasse fürchtet und vermeidet diese Gegenden um jeden Preis und bezeichnete ihre Popkultur lange als primitiv und vulgär – bis die Musik vor kurzem sowohl von experimentellen Musikszenen wie auch von multinationalen Firmen entdeckt worden ist. Während die Massen auf dem Tahrir-Platz gerne nostalgisch Lieder aus dem vergangenen Jahrhundert sangen, setzen die Mahragan-Sänger auf Geringschätzung, Humor und Sarkasmus. Sie besingen nicht – wie in ägyptischen Liedern üblich – Liebe, Sehnsucht, Schmerz und Verlust in poetischen Worten, sondern sie fluchen, werfen unvermittelt Slogans wie «Nieder mit dem Militär» ein, um im nächsten Atemzug ironisch von den wahren Problemen der Leute zu singen: «Die Leute wollen fünf Pfund Telefon-Kredit / die Leute wollen etwas Neues (darüber nachzudenken) / die Leute wollen fünf Pfund Telefon-Kredit / die Leute wollen die Regierung stürzen / aber die Leute sind so verdammt müde.» <br /><br />Regisseurin Hind Meddeb lässt die Zuschauerinnen und Zuschauer mit ihrem Film mitten in die Electro-Sha’abi-Welt eintauchen.
  spahix2013spahix4560spahixFrankreichspahixspahixHind MeddebspahixspahixElectro ChaabispahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixSchweiz Premierespahix107spahix«Vor Gosse und Gefängnis kann sich niemand schützen» (Russisches Sprichwort)spahixSeit über 100 Jahren singt man in Russland Gangsterlieder – «Blatnjak» genannt. Die Lieder der Diebe und Gauner, die Lieder aus den Straf- und Arbeitslagern wurden schnell Teil der sowjetischen Underground-Kultur. Illegal aufgenommen, kopiert und gehandelt verbreiteten sie sich millionenfach in der gesamten Sowjetunion. «Blatnjak sind aus der Seele gequetschte Hinterhoflieder», erklärt Punk-Ikone Sergej Shnurov. Lieder über Verbrecher, Knast, Alkohol, Drogen, über die Liebe, den Verrat und den Tod, vor allem aber über den Verlust der Freiheit. Lieder des Volkes, die die schwierige Lebenssituation in der Sowjetunion widerspiegeln. Oft traurig, voller Verzweiflung, aber auch laut, anarchistisch und geprägt von innerer Emigration. Peter Rippls Musikfilm zeigt eine nach dem Untergang der Sowjetunion verschwundene Welt.
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  «Vor Gosse und Gefängnis kann sich niemand schützen» (Russisches Sprichwort)
  spahix2012spahix4920spahixRussland / DeutschlandspahixspahixPeter RipplspahixspahixKein Vertrauen. Keine Angst. Um nichts bitten.spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixSchweiz-Premierespahix108spahix«Die Geschichten, welche die Narcos umranken, ernähren sich immer noch vom Mythos eines sich in der Sierra versteckt haltenden, geächteten Robin Hood. In einer Tradition, in der Banditen zu VolksheldespahixDer Film «Narco Cultura» des Fotojournalisten Shaul Schwarz zeigt schonungslos den Drogenkrieg in der mittelgrossen Stadt Juárez. Über 3000 Morde werden jährlich in der mexikanisch-amerikanischen Grenzstadt gezählt – und 97% dieser Morde werden gar nicht erst untersucht. Schwarz begleitet den Gerichtsmediziner Richie in Juárez und den Narco-Corrído Sänger Edgar Quintero in Los Angeles. Während Richie in Mexiko von Mordopfer zu Mordopfer eilt, nimmt Edgar am Telefon Aufträge für massgeschneiderte Heldenlieder auf Drogenbosse entgegen – gerne auch von den Drogenbossen persönlich. Ein erschütternder Dokumentarfilm.
  <br /><br />«Die Geschichten, welche die Narcos umranken, ernähren sich immer noch vom Mythos eines sich in der Sierra versteckt haltenden, geächteten Robin Hood. In einer Tradition, in der Banditen zu Volkshelden gemacht werden, hat sich auch der Narco eine mythische Stellung ergattert.»spahix2013spahix6012spahixUSA / MexicospahixspahixShaul SchwarzspahixspahixNarco Culturaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix109spahixEin bissiger Kommentar zu Ghana heute: Neukirchen, Kommerzialisierung und Korruption, dargeboten als Parodie, mit überzeichnetem Mackertum und Humor.spahixIn «Coz ov Moni» (I) («Wegen des Geldes») offerierten die beiden ghanaischen Rapper Wanlov The Kubolor und M3nsa das erste Pidgin-Musical der afrikanischen Filmgeschichte überhaupt. Der Film und das anschliessende Konzert der beiden Hauptakteure waren ein Höhepunkt des 3. Norient Musikfilm Festivals. Jetzt sind die beiden Rapper mit der Fortsetzung «Coz Ov Moni II – FOKN Revenge» zurück. Sie machen sich lustig über korrupte Priester und Polizisten. Und sie verwandeln sich in Kwaku Ananse – den berühmten westafrikanischen Gott des Schabernack, der als Spinne auftritt – und in den blutsaugenden Vampir Graf Dracula. «FOKN Revenge» hält, was der Titel verspricht: Wanlov und M3nsa rappen, singen und tanzen sich ihren Weg durch die Strassen von Accra und Tema. <br /><br />Ein bissiger Kommentar zu Ghana heute: Neukirchen, Kommerzialisierung und Korruption, dargeboten als Parodie, mit überzeichnetem Mackertum und Humor.
  spahix2013spahix3600spahixGhanaspahixspahixWanlov The Kubolor, M3nsa und King LuuspahixspahixCoz ov Moni II – FOKN Revengespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix110spahixIn diesem Kurzfilm besuchen wir DJ Marcelle in ihrer Wohnung in Amsterdam und folgen ihr auf Tournee. Zwischen Hamster, Plastikpuppen, Plattenkisten und Turntables philosophiert die Holländerin über ispahixIn diesem Kurzfilm besuchen wir DJ Marcelle in ihrer Wohnung in Amsterdam und folgen ihr auf Tournee. Zwischen Hamster, Plastikpuppen, Plattenkisten und Turntables philosophiert die Holländerin über ihre Mix-Utopien.
  spahix2012spahix66spahixDeutschlandspahixspahixBen MergelsbergspahixspahixDj Marcelle/Another Nice Mess: The New AlbumspahixspahixqjzbqqjzjqRadio-Featurespahixspahixspahix111spahixPorträt einer Verdrängung aus dem «Wilden Westen» der Boomstadt Zürich. Im Zentrum steht eine ehemalige Farbenfabrik, die bald abgerissen werden soll, und die Menschen, die dort leben und arbeiten, vospahixPorträt einer Verdrängung aus dem «Wilden Westen» der Boomstadt Zürich. Im Zentrum steht eine ehemalige Farbenfabrik, die bald abgerissen werden soll, und die Menschen, die dort leben und arbeiten, vom Pneuhändler zum Gemeinschaftsatelier, vom Balkan- Nightclub zur Jamsession, vom portugiesischen Fussball-Lokal zum autonomen Kulturzentrum. Kulturproduktion, Migration, Stadtentwicklung – auf dem Labitzke-Areal wird die Stadt als Erzeugerin von Vielfalt, Kreativität und dichtem Austausch hörbar. Ende 2013 soll damit Schluss sein: Die Mobimo AG will die Gebäude abbrechen.
   spahix2012spahix3300spahixCHspahixspahixThomas Niederberger & Francesca NussiospahixMundart / HochdeutschspahixKultur am Rand – Das Labitzke-Areal in Zürich-AltstettenspahixspahixqjzbqqjzjqRadio-Featurespahixspahixspahix112spahixDie libanesische Metal-Band Weeping Willow verarbeitet in ihrer Musik Erinnerungen und Erfahrungen aus ihrem unmittelbaren Umfeld. Gemeinsam mit anderen Bands aus ähnlichen Genres treiben sie an ihrenspahixDie libanesische Metal-Band Weeping Willow verarbeitet in ihrer Musik Erinnerungen und Erfahrungen aus ihrem unmittelbaren Umfeld. Gemeinsam mit anderen Bands aus ähnlichen Genres treiben sie an ihren Konzerten auch mal 2000 Jugendliche in Ekstase. Den politischen und religiösen Führern des Landes gefällt das nur bedingt: noch immer stehen einige Metal-CDs auf der schwarzen Liste, und noch immer werden Musiker und Fans als Satanisten gebrandmarkt – und auch mal ins Gefängnis gesteckt.
  spahix2009spahix1500spahixCHspahixspahixThomas Burkhalter in Zusammenarbeit mit Patrick Batarilo und Maria OhmerspahixHochdeutschspahixWir sind keine Satanistenspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Sam Rockwell, Woody Harrelson, Colin Farrel, Harry Dean Stanton, Christopher Walkenspahix113spahixNach «In Bruges» (2008) inszeniert Martin McDonagh seinen ersten Film in den Staaten: Eine Satire um einen Drehbuchschreiber, welcher sich mit diversen Herauskommen seines Skripts in eine AuseinandersspahixNach «In Bruges» (2008) inszeniert Martin McDonagh seinen ersten Film in den Staaten: Eine Satire um einen Drehbuchschreiber, welcher sich mit diversen Herauskommen seines Skripts in eine Auseinandersetzung mit der Mafia verstrickt, welche ihn mit erfundenen und realen Konflikten mit Staat und dem Mob involviert. Alles dreht sich um das Schicksal eines Schoss-Hündchens, ist handfest und erfunden – und hat blutige Konsequenzen.
  spahix2012spahix6000spahixUKspahixspahixMartin McDonaghspahixspahixSeven Psychopathsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Joel Murray, Tara Lynne Barr, Mackenzie Brooke Smith
  spahix114spahixEine Medien-Satire, eine unmögliche Beziehungsgeschichte. Denke dir Paper Moon von Peter Bogdanovich (1973), Bonnie & Clyde von Arthur Penn (1967) und Natural Born Killers von Oliver Stone nach dem DrspahixEine Medien-Satire, eine unmögliche Beziehungsgeschichte. Denke dir Paper Moon von Peter Bogdanovich (1973), Bonnie & Clyde von Arthur Penn (1967) und Natural Born Killers von Oliver Stone nach dem Drehbuch eines gewissen Quentin Tarantino (1994) in einem Aufguss, als bitterböses Bild einer nach dem Fernseher süchtigen Gesellschaft, mörderisch, akkurat und mit viel schwarzem Humor zusammengeflochten – zu derb, den Weg in hiesige Kinos gefunden zu haben: eine Entdeckung!
  spahix2011spahix6024spahixUSAspahixspahixBobcat GoldwhaitspahixspahixGod Bless Americaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix115spahixEin beliebtes Quartier in Barcelona ist in das Blickfeld der Spekulanten geraten…spahixEin beliebtes Quartier in Barcelona ist in das Blickfeld der Spekulanten geraten…<br /><br /> 
  Der Film gibt Einblick in die Aktionen des in Barcelona ansässigen Kollektivs Miles de Viviendas (Tausende von Häusern), eine bodenständige und vielfältige Gruppe, die mit großer Hartnäckigkeit Abbruchhäuser durch Besetzung befreit und sie in belebte Lebensräume verwandelt. Die zutiefst politische, radikale und engagierte Gruppe kämpft gegen Gentrifizierung und protestiert gegen Krieg und Neoliberalismus, sie lässt vergessene urbane Flächen wieder aufleben und erschafft Gemeinschaften. 
  spahix2011spahix5640spahixFrankreichspahixspahixChristophe CoellospahixspahixSquat - La ville est à nousspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix116spahixDass die Berner Lorraine vor zwei Jahrzehnten nicht in eine öde Betonlandschaft verwandelt wurde, verdankt das Quartier einer Bewegung, welche die Entwicklung in eine andere Richtung zu steuern vermocspahixDass die Berner Lorraine vor zwei Jahrzehnten nicht in eine öde Betonlandschaft verwandelt wurde, verdankt das Quartier einer Bewegung, welche die Entwicklung in eine andere Richtung zu steuern vermochte.
  Der Film zeigt, wie durch die Einflussnahme der Bewohnerinnen und Bewohner ein Lebensraum geschaffen wurde, der sich durch hohe Lebensqualität und kulturelle Vielfalt auszeichnet.
  spahix2003spahix1560spahixSchweizspahixspahixLouis MataréspahixspahixDie Lorraine - Ein Quartier im Wandel der Zeitspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix117spahixVerunsicherte Anleger haben Immobilien als lukrative Geldanlage entdeckt. Beton gilt als krisensicher. Die Verlierer des Booms sind die Mieter. Sie werden systematisch aus den Innenstädten verdrängt. spahixVerunsicherte Anleger haben Immobilien als lukrative Geldanlage entdeckt. Beton gilt als krisensicher. Die Verlierer des Booms sind die Mieter. Sie werden systematisch aus den Innenstädten verdrängt. 
  Auch das Haus in Berlin-Mitte, in dem die Regisseurin Katrin Rothe lebt, bekommt eines Tages einen neuen Besitzer. Es ist ein Investor, spezialisiert auf "einzigartige Wohnungsbauten in Toplagen" und "Wohnhäuser mit Entwicklungspotenzial". Bei ihren Recherchen stößt sie auf Firmen, die mit dubiosen Mitteln arbeiten. Es ist eine neue Welt, mit der sie da konfrontiert wird. Der Investor erscheint zunehmend als übermächtiger Feind, dem die einzelnen Mieter hilflos gegenüber stehen - trotz gültiger Mietverträge. 
  Die Filmemacherin thematisiert den schleichenden städtischen Umbau der Eigentumsverhältnisse und zeigt dabei auch die innere Zerrissenheit der Betroffenen, denen - wenn sie nur schnellstmöglich ausziehen - immer höhere Abfindungen angeboten werden. 
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  Am Samstag anschliessend Kurzfilme – ab 0.30 Uhrspahix2013spahix3120spahixDeutschlandspahixspahixKatrin RothespahixspahixBetongold - Wie die Finanzkrise in mein Wohnzimmer kamspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Elsbeth Sigmund, Heinrich Gretler, Thomas Klameth, Emil Hegetschweiler, Elsie Attenhofer, Margrit Rainer und Theo Lingenspahix118spahixZwei Jahre sind vergangen, seit Heidi und Klara sich getrennt haben. Immer wieder scheiterte Klaras Plan, Heidi zu besuchen. Klara hat inzwischen einen Rückfall erlitten und muss teilweise wieder im RspahixZwei Jahre sind vergangen, seit Heidi und Klara sich getrennt haben. Immer wieder scheiterte Klaras Plan, Heidi zu besuchen. Klara hat inzwischen einen Rückfall erlitten und muss teilweise wieder im Rollstuhl sitzen.
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  Heidi ist recht fleissig in der Schule. Nur Peter verbringt seine Zeit lieber mit Schlittenfahren als zur Schule zu gehen. Da ersinnt der Alpöhi eine List. Als Nikolaus verkleidet jagt er am 6. Dezember Peter so viel Angst ein, dass dieser sich mehr auf die Schule konzentrieren will. Doch das Lesenlernen will nicht so recht klappen. Heidi hilft ihm fleissig, und was der Lehrer nicht geschafft hat, schafft sie: Peter lernt fliessend lesen.
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  Klara kann schliesslich doch noch in die Schweiz reisen. Den Brief, in dem sie ihre Ankunft mitteilt, hat Peter verbummelt, sodass Heidi erst im letzten Augenblick von Klaras Ankunft erfährt. Natürlich muss Heidi sich um ihren Gast kümmern. Da Klara nicht gut laufen kann, kann Heidi Peter nicht mehr auf die Alp begleiten. Darüber ist Peter sehr verärgert. Schliesslich hat er eigens für Heidi einen Unterstand gebaut und ist auch schon etwas verliebt in sie. Auf der Alp trifft Peter auf Geometer, die die Berge vermessen. Nach dem Gespräch mit den Landvermessern will Peter diesen Beruf auch ergreifen, weil man dann in den Bergen bleiben kann. Die Ausbildung kostet viel Geld, welches die arme Familie nicht hat…spahix1955spahix5700spahixSchweizspahixspahixFranz SchnyderspahixspahixHeidi und Peterspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixspahix119spahixDie aus der mehrteiligen BBC-Produktion «Planet Ocean» für die grosse Leinwand adaptierte Version der Dokumentation des Lebens unter der Meeresoberfläche offenbart eine Welt, die zum Teil zum ersten MspahixDie aus der mehrteiligen BBC-Produktion «Planet Ocean» für die grosse Leinwand adaptierte Version der Dokumentation des Lebens unter der Meeresoberfläche offenbart eine Welt, die zum Teil zum ersten Mal sichtbar gemacht wurde mittels U-Booten, die Bilder aus Tiefen bis zu 5'000 Metern unter Meer vermitteln: Manche Spezies, die in diesen Tiefen existiert, ist kaum erforscht, ebenso wie deren Lebens-Umfeld. Aber es gilt auch hier: Fressen und gefressen werden. – Und: Get high and get deep down below.
  spahix2003spahix5460spahixUKspahixspahixAlastair Fothergill, Andy ByattspahixspahixDeep Bluespahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixmit Viviane Bartsch, Tanja Petrovsky, Lisa Grossmann, Elvyra Geyerspahix120spahixFür die Inszenierungen des österreichischen Regisseurs Ulrich Seidl typisch sind auch hier die Grenzen zwischen Dokumentation und Inszenierung fliessend. Im Vordergrund stehen vier junge Frauen die imspahixFür die Inszenierungen des österreichischen Regisseurs Ulrich Seidl typisch sind auch hier die Grenzen zwischen Dokumentation und Inszenierung fliessend. Im Vordergrund stehen vier junge Frauen die im Kampf um Beachtung einiges auf sich nehmen: von Schönheitsoperationen über Anorexie und Drogenkonsum bis zur faktischen Prostitution stellen sie sich selbst dar, ebenso wie die Fotografen, denen sie sich zum Frass vorwerfen, sie zum Augenfutter zu machen. Eine widerliche Welt, leider noch aktueller als zum Zeitpunkt, da der Film gemacht wurde.
  spahix1999spahix7080spahixAUTspahixspahixUlrich SeidlspahixspahixModelsspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixmit Tom Hardy, Jason Clarke, Shia LaBoeuf, Guy Pierce, Jessica Chastain, Mia Wasikowska, Gary Oldman, Musik: Nick Cave, Warren Ellis, Drehbuch: Nick Cave nach dem Roman von Matt Bondurantspahix121spahixNach «Ghosts of the Civil Dead» (1988) und «The Proposition» (2005) ist «Lawless» das dritte Drehbuch, welches Nick Cave für John Hillcoat («The Road», 2009) geschrieben hat: Die Geschichte der BrüderspahixNach «Ghosts of the Civil Dead» (1988) und «The Proposition» (2005) ist «Lawless» das dritte Drehbuch, welches Nick Cave für John Hillcoat («The Road», 2009) geschrieben hat: Die Geschichte der Brüder Bondurant, welche sich während der Prohibitionszeit im Hinterland von Virginia ein Imperium mit einer als Tankstelle getarnten Schwarzbrennerei aufbauen, aus deren Zapfsäulen der Whiskey fliesst. In der Folge geraten sie in einen blutigen Krieg, in den sowohl rivalisierende Bootlegger wie korrupte Behörden involviert sind. Der stimmungsvolle Film wurde 2012 für die Goldene Palme in Cannes nominiert, wurde auf hiesigen Leinwänden auch angekündigt, fand aber aus unerklärlichen Gründen nie den Weg in die Kinos.
  spahix2012spahix6960spahixAUSspahixspahixJohn HillcoatspahixOVE/dspahixLawlessspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixmit Patrick Boland, Kent Foreman, Carmen Argenziano, Scott Turnerspahix122spahixUnter dem Eindruck der Repression gegen Antikriegs-Aktivitäten in Amerika während des Vietnam-Krieges entstand dieser pseudo-dokumentarische «Science Fiction»-Film, welcher leider bis heute nicht an bspahixUnter dem Eindruck der Repression gegen Antikriegs-Aktivitäten in Amerika während des Vietnam-Krieges entstand dieser pseudo-dokumentarische «Science Fiction»-Film, welcher leider bis heute nicht an beklemmender Aktualität verloren hat: Unter Notstandsrecht werden Kriegsgegner und politische AktivistInnen interniert und vor die Wahl gestellt, entweder langjährige Haftstrafen auf sich zu nehmen, oder einen Aufenthalt im «Punishment Park»: Gruppenweise sollen sie innerhalb dreier Tage ohne Wasser oder Nahrung eine 50 Meilen entfernt in der Wüste aufgestellte amerikanische Flagge erreichen, verfolgt von der Polizei und Mitgliedern der Nationalgarde. Weitere Aktivistinnen werden sich für das Abenteuer entscheiden, Polizei und Gardisten als Objekte fürs Training-Camp zu dienen, statt ihre «Strafe» abzusitzen ...
  spahix1971spahix5280spahixUSAspahixspahixPeter WatkinsspahixOVE/dspahixPunishment Park spahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixmit Emilio Estevez, Judd Nelson, Michael Hall, Molly Ringwald, Ally Sheedy, Ron Deanspahix123spahixDer etwas andere Teenager-Film aus den Staaten erzählt die Geschichte von fünf High School-Absolvierenden, die sich zur Strafe am Samstag zum Nachsitzen einzufinden haben. Alle aus verschiedenen CliquspahixDer etwas andere Teenager-Film aus den Staaten erzählt die Geschichte von fünf High School-Absolvierenden, die sich zur Strafe am Samstag zum Nachsitzen einzufinden haben. Alle aus verschiedenen Cliquen stammend, erkennen sie bald mehr Gemeinsamkeiten untereinander, als sie gedacht hätten, und reichen die schriftliche Arbeit zu «Wer bin ich?» am Ende als «Breakfast Club» gemeinsam ein.
  spahix1985spahix5820spahixUSAspahixspahixJohn HughesspahixOVE/dspahixThe Breakfast Clubspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixmit Dany Boon, André Dussollier, Yolande Moreau, Omar Syspahix124spahixDie Märchen, die uns Jean-Pierre Jeunet aufgetischt hat, waren noch nie harmlos, da macht auch «Micmacs à tire-larigot» keine Ausnahme – in der Tat, eine grimmige Geschichte: Angestellter einer VideotspahixDie Märchen, die uns Jean-Pierre Jeunet aufgetischt hat, waren noch nie harmlos, da macht auch «Micmacs à tire-larigot» keine Ausnahme – in der Tat, eine grimmige Geschichte: Angestellter einer Videothek, dessen Vater  beim Versuch eine Landmine zu entschärfen umgekommen ist, wird Bazil als Unbeteiligter bei einer Schiesserei vor seinem Laden angeschossen. Genesen, mit einer Kugel im Kopf, arbeitslos, schliesst er sich einer Gruppe von Aussenseitern an, mit deren Hilfe er sich an den Waffenkonzernen rächen wird, die nicht nur den Tod seines Vaters und seine Verletzung zu verantworten haben.
  spahix2009spahix6300spahixFspahixspahixJean-Pierre JeunetspahixOVF/dspahixMicmacs à tire-larigotspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix125spahixDas Auffliegen des Nationalsozialistischen Untergrund (NSU) Eine Bestandsaufnahme anlässlich des ProzessesspahixMehr als zwei Jahre ist es her, dass der Nationalsozialistische Untergrund (NSU) sich selbst enttarnte. Die rechtsterroristische Gruppe war über ein Jahrzehnt aktiv und mordete jahrelang, ohne dass ihre Existenz der Öffentlichkeit bekannt war. Im Mai 2013 begann ein erster Prozess gegen die überlebenden mutmasslichen Mitglieder und Unterstützer.
  Gleichzeitig endeten zwei der vier parlamentarischen Untersuchungsausschüsse.
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  Im Vortrag wird eine Bestandsaufnahme gemacht und gezeigt, welches Bild des NSU sich heute zeichnet. Der politische Kontext des «Rechtsterrorismus» wird beleuchtet und dessen inhaltliche
  Entwicklungslinien aufgezeigt. Es wird versucht, auf einige der vielen
  offenen Fragen rund um den Komplex Antworten zu geben. Dabei geht es
  um den staatlichen Umgang mit dem Rechtsterrorismus des NSU sowie die
  fragwürdige Aufarbeitung des Rassismus auf gesellschaftlicher Ebene.

  Die beiden Referent_innen, Michael Weiss und Eike Sanders, sind
  Mitarbeitende des apabiz – Antifaschistisches Pressearchiv und
  Bildungszentrum Berlin e.V. Das apabiz betreibt den NSU-Watchblog
  (nsu-watch.info) und setzt sich vor dem Hintergrund des Prozesses und
  der parlamentarischen Untersuchungsausschüsse für eine unabhängige Beobachtungsstelle ein.
  spahixspahix5400spahixspahixspahixspahixspahixReferat und DiskussionspahixDas Auffliegen des Nationalsozialistischen Untergrund (NSU) Eine Bestandsaufnahme anlässlich des Prozessesspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixspahix126spahixAls «Feel Bad Movie» wird er bezeichnet, der Alptraum jeder Casting-Show: Die Outcasts, allesamt mit gewichtigen Handicaps, wollen mit dem Punk-Klassiker «Mongoloid» von Devo am Song-Contest im NachbaspahixAls «Feel Bad Movie» wird er bezeichnet, der Alptraum jeder Casting-Show: Die Outcasts, allesamt mit gewichtigen Handicaps, wollen mit dem Punk-Klassiker «Mongoloid» von Devo am Song-Contest im Nachbar-Kaff teilnehmen, es fehlt ihnen nur noch der Drummer. Sie rekrutieren ausgerechnet den erfolgreichen Pop-Literaten, der Unmusikalität als «Behinderung» vorweisen kann. Stattdessen engagiert er sich jedoch in der Aufgabe, die Mitmusiker gegeneinander auszuspielen, um sich Inspiration für sein neues Werk zu holen – mit vorhersehbarem Ausgang.spahix2007spahix6240spahixBelgienspahixspahixKoen MortierspahixspahixEx Drummerspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixspahix127spahixEin in Stummfilm-Manier erzähltes Drama um monopolisierte Medienmacht, die so weit geht, der Bevölkerung die Sprache, die Stimmen und die Worte zu nehmen, um sie mit Fernseh-Bildern gefügig zu halten.spahixEin in Stummfilm-Manier erzähltes Drama um monopolisierte Medienmacht, die so weit geht, der Bevölkerung die Sprache, die Stimmen und die Worte zu nehmen, um sie mit Fernseh-Bildern gefügig zu halten. Der Plot entspinnt sich um die bildschöne Sängerin, den letzten Menschen mit einer Stimme, die sich der allmächtige Mr. TV zu Gefüge machen will. Ein TV-Mechaniker wird Zeuge und flieht mit seiner Familie in einen alten Sendeturm in den Bergen, um dem Geschehen Einhalt zu gebieten.spahix2007spahix5940spahixArgentinienspahixspahixEsteban SapirspahixspahixLa Antenaspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixspahix128spahixDer chilenische Regisseur inszeniert sein opulentes Western-Epos in Mexiko, zu gleichen Teilen dem damals grassierenden Italo-Western huldigend wie einer breiten Varietät an Mythen und Geschichten, auspahixDer chilenische Regisseur inszeniert sein opulentes Western-Epos in Mexiko, zu gleichen Teilen dem damals grassierenden Italo-Western huldigend wie einer breiten Varietät an Mythen und Geschichten, aus der Bibel und fernöstlichen Lehren zitierend wie Drogen-Erfahrungen und sehr persönlichen Symbolismus zelebrierend.spahix1970spahix7500spahixMexikospahixspahixAlejandro JodorowskyspahixspahixEl Topospahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixspahix129spahixNachdem «El Topo» speziell in New York zu einem Vorläufer sogenannter «Midnight Movies» geworden war, er von den Beatniks und Hippies gefeiert wurde, legte Jodorowsky mit «Holy Mountain» nach: Die nicspahixNachdem «El Topo» speziell in New York zu einem Vorläufer sogenannter «Midnight Movies» geworden war, er von den Beatniks und Hippies gefeiert wurde, legte Jodorowsky mit «Holy Mountain» nach: Die nicht minder mit Symbolismen befrachtete Geschichte um den Dieb, welcher dem Alchimisten das Gold stehlen will, stattdessen von diesem in obskure Drogen-Riten eingeführt wird, verhalf dem Regisseur mit einem bunten Bilderreigen zum Kult-Status.spahix1973spahix6840spahixMexikospahixspahixAlejandro JodorowskyspahixspahixMontana Sacra - Der heilige Bergspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixspahix130spahixNach einem misslungenen Überfall auf eine Post-Filiale macht es sich ein britischer Kleinkrimineller zur Aufgabe, als professioneller Häftling Karriere zu machen. Der realen Geschichte folgend ist seispahixNach einem misslungenen Überfall auf eine Post-Filiale macht es sich ein britischer Kleinkrimineller zur Aufgabe, als professioneller Häftling Karriere zu machen. Der realen Geschichte folgend ist sein Ziel, als Epigone seines Vorbilds Charles Bronson dem Gefängnis-System vorwiegend in Einzelhaft Zeit seines Lebens entgegen zu wirken.spahix2008spahix5520spahixUKspahixspahixNicolas Winding RefnspahixspahixBronsonspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix131spahixGeschichte um eine Gang von Jugendlichen, deren Mühen mit Aufnahme-Bedingungen in ihren Kreis und Einsatz zum Schutz der Nachbarschaft vor Einbrüchen zu gleichen Teilen in Anspruch genommen werden, alspahixGeschichte um eine Gang von Jugendlichen, deren Mühen mit Aufnahme-Bedingungen in ihren Kreis und Einsatz zum Schutz der Nachbarschaft vor Einbrüchen zu gleichen Teilen in Anspruch genommen werden, als ein Junge im Rollstuhl bei ihnen Mitglied werden will, welcher eine Einbrecherbande bei frischer Tat beobachtet hat.spahix2009spahix5520spahixDspahixspahixChristian DitterspahixOVD, ab 6 JahrenspahixVorstadtkrokodilespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix132spahixEin Diamant steht im Mittelpunkt, und ein Koffer voller Drogen, ein Koffer voller Geld, Wettbüros und getürkte Boxkämpfe, Irish Gypsies und Russische Mafia, nicht sehr helle Dealer, abgebrühte GangstespahixEin Diamant steht im Mittelpunkt, und ein Koffer voller Drogen, ein Koffer voller Geld, Wettbüros und getürkte Boxkämpfe, Irish Gypsies und Russische Mafia, nicht sehr helle Dealer, abgebrühte Gangster und ein treuer Hund treffen an Orten Londons zusammen, die im Reiseführer nicht vorkommen. Ein faustdickes Vergnügen.spahix2000spahix5940spahixUKspahixspahixspahixOV/dspahix*****spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix133spahixDie zwei neuseeländischen Folk-Electropop-Musiker Bret (Bret McKenzie) und Jemaine (Jemaine Clement) wollen es in New York wagen. Unterstützt wird das trottelige Duo „Flight of the Conchords“ vom neusspahixDie zwei neuseeländischen Folk-Electropop-Musiker Bret (Bret McKenzie) und Jemaine (Jemaine Clement) wollen es in New York wagen. Unterstützt wird das trottelige Duo „Flight of the Conchords“ vom neuseeländischen Botschaftsangestellten und leidenschaftlichen Bandmanager Murray (Rhys Darby) sowie vom einzigen Fan, der völlig durchgeknallten Mel (Kirsten Schaal). Damit sie auch im erotischen Bereich Erfolg haben, erhalten „Flight of the Conchords“ wertvolle Sexualkunde vom Pfandleiher Dave (Arj Barker). Es liegt auf der Hand, alle werden scheitern – immer wieder. Zum Glück verwandelt sich die düstere Realität von New York zuweilen in einen wunderschönen Schauplatz für Videoclips.
  Das RaBe-Fest zeigt die beiden Staffeln der komisch-surrealen Fernsehserie. Eine perfekte Erholung vom grossen Fest - für Zwischendurch.
  <a href="http://www.flightoftheconchords.co.nz" target="_blank">www.flightoftheconchords.co.nz</a>spahix2007spahix0spahixUSA/Neuseelandspahixwww.flightoftheconchords.co.nzspahixFernsehserie von HBOspahixspahixFlight of the Conchordsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit: Sean Penn, Nick Nolte, Jennifer Lopez, Joaquin Phoenix, Billy Bob Thornton, Powers Boothe, Claire Danes, John Voight u.a.
  Musik: Ennio Morriconespahix134spahixEin Gambler und Kleinganove mit Spielschulden, die ihn schon zwei Finger gekostet haben, strandet auf der Flucht vor skrupellosen Geldeintreibern nach einer Autopanne in einem verschlafenen Kaff in ArspahixEin Gambler und Kleinganove mit Spielschulden, die ihn schon zwei Finger gekostet haben, strandet auf der Flucht vor skrupellosen Geldeintreibern nach einer Autopanne in einem verschlafenen Kaff in Arizona. Während ihn der Mechaniker ständig vertröstet, dass die an sich kleine Reparatur noch länger in Anspruch nehmen wird, verwickelt er sich mehr und mehr in die Verstrickungen des kleinen Ortes, vor allem über die örtliche Femme Fatale und deren eifersüchtigen Ehemann. Ein Film Noir in flirrender Hitze, ein mit schwarzem Humor durchsetzter, stimmungsvoller Psychothriller.spahix1997spahix7500spahixUSAspahixspahixOliver StonespahixOV/dspahixU-Turnspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix135spahixOtto Schily (ehemaliger SPD-Innenminister), Hans-Christian Ströbele (Bundestagabgeordneter der Grünen) und Horst Mahler (ehemaliges NPD-Mitglied und mittlerweile wegen Volksverhetzung im Gefängnis).spahixOtto Schily (ehemaliger SPD-Innenminister), Hans-Christian Ströbele (Bundestagabgeordneter der Grünen) und Horst Mahler (Mitgründer der RAF und ehemaliges NPD-Mitglied - mittlerweile wegen Volksverhetzung im Gefängnis). Drei Männer die heute kaum mehr etwas gemeinsam haben – doch das war nicht immer so. Ein Foto aus den frühen 70er Jahren zeigt alle drei vereint: Mahler als RAF-Angeklagter, Schily und Ströbele als dessen Verteidiger. Damals sind sie Anwälte der linken ausserparlamentarischen Opposition, umstrittene Persönlichkeiten und politische Wegbegleiter. Was diese drei Männer damals aber verbindet, ist der Kampf für ihre Vorstellungen von einer «linken Gerechtigkeit» und dass sie das Risiko eingehen, sich öffentlich mit Menschen zu solidarisieren, die als Staatsfeinde gelten. Gemeinsam führten sie spektakuläre politische Prozesse: Sie legten sich mit Axel Springer an, mit Polizeipräsidenten, hohen Richtern und verbrachten manches Wochenende miteinander. Durch die Gegenüberstellung historischen Bildmaterials und aktuellen Interviews mit den Protagonisten verfolgt der Film nicht nur die Biografien dreier Männer, sondern auch bewegte Kapitel der deutschen Geschichte, von der RAF bis zur aktuellen Terrorismus-Debatte. Heute wäre es nicht mehr möglich, das Trio für ein gemeinsames Foto zu gewinnen und doch behaupten alle, sich selber treu geblieben zu sein.spahix2009spahix5520spahixDspahixspahixBirgit SchulzspahixOVspahixDie Anwälte - Eine deutsche Geschichtespahixspahixqjzbqqjzjq35 mmspahixspahixnach dem Roman von Erich Kästnerspahix136spahixZwei zehnjährige Mädchen, die freche Luise und die höfliche Lotte, treffen in einem Ferienheim aufeinander. Dabei stellt sich heraus, dass die beiden Zwillinge sind und durch die Trennung ihrer ElternspahixZwei zehnjährige Mädchen, die freche Luise und die höfliche Lotte, treffen in einem Ferienheim aufeinander. Dabei stellt sich heraus, dass die beiden Zwillinge sind und durch die Trennung ihrer Eltern auseinandergerissen wurden. Am Ende der Ferien vertauschen die Zwillinge ihre Rollen: Luise fährt als Lotte zu ihrer Mutter und Lotte als Luise zu ihrem Vater, was aufgrund der Verschiedenheit der Mädchen zu einiger Verwirrung führt…
  spahix1950spahix6300spahixDspahixspahixJosef von BakyspahixspahixDas doppelte Lottchenspahixspahixqjzbqqjzjq35 mmspahixspahixspahix137spahixDer Schweizer Filmemacher erhielt für die Geschichte einer türkischen Familie, welche die lange und beschwerliche Flucht in die Schweiz antritt, 1991 einen Oscar für den besten fremdsprachigen Film. IspahixDer Schweizer Filmemacher erhielt für die Geschichte einer türkischen Familie, welche die lange und beschwerliche Flucht in die Schweiz antritt, 1991 einen Oscar für den besten fremdsprachigen Film. Im September 1988 bricht das Ehepaar mit einem seiner acht Kinder in einem kleinen türkischen Dorf zur «Reise der Hoffnung» in das vermeintliche Paradies auf. Die Reise führt sie nach Italien und von dort über den Splügenpass – sie nimmt aber ein tragisches Ende. Der Film basiert auf wahren Begebenheiten.
  spahix1990spahix6000spahixCH/IspahixspahixXavier KollerspahixOV/dfspahixReise der HoffnungspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixSchweiz-Premierespahix138spahix4. August 1989: Es ist der 35. Tag des Hungerstreiks der Inhaftierten im Gefängnis von Eski?ehir. Zu nächtlicher Stunde werden die Gefangenen aus ihren Zellen gezerrt und in einen, für diesen Transporspahix4. August 1989: Es ist der 35. Tag des Hungerstreiks der Inhaftierten im Gefängnis von Eski?ehir. Zu nächtlicher Stunde werden die Gefangenen aus ihren Zellen gezerrt und in einen, für diesen Transport speziell angefertigten und blau gestrichenen Gefangenentransporter gepfercht. Für die Gefangenen ist es eine Reise in den Tod. Der wachhabende Leutnant führt seinen persönlichen Rachefeldzug. Für eine junge Ärztin bedeutet die Reise eine neue Sicht auf die Machtverhältnisse, den Menschen und das Leben.
  spahix2013spahix5220spahixTUR/DspahixspahixÖmer Levento?luspahixOV/dspahixMavi Ring – der blaue Gefängnistransporterspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Jared Leto, Diane Kruger, Sarah Polleyspahix139spahixAuf einem Bahnsteig muss ein Scheidungskind die Entscheidung treffen, ob er weiterhin mit der Mutter oder dem Vater zusammen leben will. 2092, im Alter von 118 Jahren, erzählt der Protagonist einem RespahixAuf einem Bahnsteig muss ein Scheidungskind die Entscheidung treffen, ob er weiterhin mit der Mutter oder dem Vater zusammen leben will. 2092, im Alter von 118 Jahren, erzählt der Protagonist einem Reporter seine Lebensgeschichte. Diese wird zunehmend dadurch kompliziert, dass verschiedene mögliche Lebensentwürfe parallel zueinander zu stehen kommen – alles wäre möglich gewesen. Am Ende steht der Reporter verhältnismässig ratlos da.
  spahix2009spahix8280spahixF/B/CAN/DspahixspahixJaco Van DormaelspahixOV/dspahixMr. NobodyspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixSchweiz-Premierespahix140spahix1991 in Deutschland: die Zeit nach dem Mauerfall und der deutschen Wiedervereinigung, aber auch das Jahr, in dem rassistische Gewalt alltäglich wurde. In Hoyerswerda nahm diese erstmals wieder pogromaspahix1991 in Deutschland: die Zeit nach dem Mauerfall und der deutschen Wiedervereinigung, aber auch das Jahr, in dem rassistische Gewalt alltäglich wurde. In Hoyerswerda nahm diese erstmals wieder pogromartige Ausmasse an. Gleichzeitig ist 1991 das dreissigjährige Jubiläum des Anwerbeabkommens mit der Türkei. Der dreisprachige Dokumentarfilm berichtet aus der Perspektive türkischsprachiger BerlinerInnen, die über ihre Vergangenheit und Gegenwart sprechen.
  spahix2000spahix4980spahixUSA/TURspahixspahixCan CandanspahixOV/dspahixDuvarlar – Mauern – WallsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixSchweiz-Premiere | in Anwesenheit des Regisseursspahix141spahixDer Film zeigt eine Gruppe mutiger Mütter und Väter in Istanbul. Sie sind Eltern von lesbischen, schwulen, bisexuellen oder transsexuellen Kindern (LGBT). Diese Eltern haben nicht nur gelernt ihre KinspahixDer Film zeigt eine Gruppe mutiger Mütter und Väter in Istanbul. Sie sind Eltern von lesbischen, schwulen, bisexuellen oder transsexuellen Kindern (LGBT). Diese Eltern haben nicht nur gelernt ihre Kinder so zu akzeptieren wie sie sind, sondern kämpfen gemeinsam mit ihnen für Akzeptanz in einer konservativen, homophoben und transphoben Gesellschaft.spahix2013spahix4920spahixTURspahixspahixCan CandanspahixOV/espahixMy Childspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix142spahixDer Film dokumentiert einige erschreckende Phänomene eines erfolgreichen Kapitalstandorts am Beispiel der amerikanischen Weizenindustrie, die zur Diskussion anregen: Der technische Fortschritt in der spahixDer Film dokumentiert einige erschreckende Phänomene eines erfolgreichen Kapitalstandorts am Beispiel der amerikanischen Weizenindustrie, die zur Diskussion anregen: Der technische Fortschritt in der Weizenproduktion führt nicht zu mehr Wohlstand für Alle, sondern zu einer Existenznot von über 100.000 Kleinbauern; gesundheitsschädliche Produkte werden mit einem grossen technischen Aufwand massenweise produziert; lebensgefährliche Insektizide werden für eine Überproduktion von Weizen eingesetzt; amerikanischer Billigweizen wird zum Exportschlager, während sich immer mehr Amerikaner von Hundefutter ernähren; der Lebensmittelexport verdrängt ausländische Produzenten, so dass regionale «Versorgungsengpässe» nicht abgestellt sondern politisch ausgenutzt werden. Damit wirft der Film aktuelle Fragen der Kapitalismuskritik auf: Sind dies bloss Taten  einzelner «profitgeiler» Unternehmen und Folgen eines «fehlgeleiteten» Konsumverhaltens? Oder werden die Schäden für Land und Leute von einer Industrienation systematisch in Kauf genommen: ganz im Sinne des Kapitalwachstums und für einen profitablen Export mit politischer Einflussnahme.<br /><br />
  ... mit anschliessender Diskussion
  spahix1980spahix5760spahixDspahixspahixPeter KriegspahixspahixSeptemberweizenspahixspahixqjzbqqjzjq35 mmspahixspahixspahix143spahixDer Film spielt in der Stadt Diyarbakir im Südosten der Türkei. Die zehnjährige Gülistan, ihr etwas jüngerer Bruder und die wenige Monate alte Schwester leben in einer kurdischen Mittelstandsfamilie. spahixDer Film spielt in der Stadt Diyarbakir im Südosten der Türkei. Die zehnjährige Gülistan, ihr etwas jüngerer Bruder und die wenige Monate alte Schwester leben in einer kurdischen Mittelstandsfamilie. Der Vater arbeitet für eine kurdischsprachige Zeitung, die Schwester der Mutter ist politisch sehr aktiv. Ein Bekannter von ihr, der untertauchen muss, kommt für ein paar Tage bei der Familie unter. Am darauffolgenden Wochenende werden die Eltern vor den Augen der Kinder vom Geheimdienst erschossen – von nun an müssen sich die Kinder selber durchschlagen.
  spahix2009spahix6120spahixTUR/DspahixspahixMiraz BezarspahixOV/dspahixMin dît – die Kinder von DiyarbakirspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixSchweiz-Premierespahix144spahixGentrification – das gibt es überall! Der Film erzählt in ausdrucksstarken Bildern, mit aufschlussreichen Interviews und beispielhaften Einzelfällen die Geschichte der neoliberalen Zerstörung IstanbulspahixGentrification – das gibt es überall! Der Film erzählt in ausdrucksstarken Bildern, mit aufschlussreichen Interviews und beispielhaften Einzelfällen die Geschichte der neoliberalen Zerstörung Istanbuls: ökologische Probleme, dramatische soziale Konsequenzen, hemmungslose Immobilien-Spekulationen und Mega-Baupläne. Er zeigt das Istanbul, das in kurzer Zeit von 15 auf 30 Millionen EinwohnerInnen wächst. Er zeigt das Istanbul, wo die Anzahl der Autos von 2 auf 6 Millionen anschwillt. Er zeigt das Istanbul der Zukunft, das die ganze Region verschlingt. Schonungslos zeigt Ekümenopolis den Mangel an Planung und die Folgen willkürlicher Stadtbebauung.spahix2011spahix5280spahixTURspahixspahixImre AzemspahixOV/espahixEkümenopolis: Stadt ohne Grenzenspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix145spahixPertti Kurikkas Nimipäivät (Pertti Kurikkas Namenstag) heisst die wohl «verrückteste Punkband Finnlands», deren GründungspahixPertti Kurikkas Nimipäivät (Pertti Kurikkas Namenstag) heisst die wohl «verrückteste Punkband Finnlands», deren Gründung auf einen Workshop für Menschen mit einer Lernbehinderung 2009 zurückgeht. Der Film zeigt die vier Mitglieder, denen Trisomie 21  – «Down Syndrome» – oder Autismus diagnostiziert wurde, bei Bandproben, vor einheimischem Publikum wo sie zunehmend an Popularität gewinnen, und auf Tour. Der vielfach ausgezeichnete Dokumentarfilm (u.a. Visions du Réel 2012: Innovativster Langfilm des internationalen Wettbewerbs) bringt uns nahe an die Protagonisten, für welche ihr musikalisches Projekt gleichzeitig Selbsttherapie ist und Flucht aus dem verhassten Heim-Alltag, ihren Sorgen und Frustrationen, ihrer Freude und dem Enthusiasmus für ihre selbst geschriebene Musik Ausdruck verleiht: Punk’s not dead!spahix2012spahix5100spahixFINspahixspahixJukka Kärkkäinen & Jani-Petteri PassispahixOV/dspahixKovasikajuttu – The Punk SyndromespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixJimmy Page, The Edge, Jack Whitespahix152spahixDrei virtuose Exponenten, werden an der elektrifizierten Klampfe in den Vordergrund gerückt, welche sich über Herkunft und Ziel ihrer Leidenschaft für das Instrument auslassen.spahixNachdem er sich mit «An Inconvenient Truth» der globalen Ökologie gewidmet hat, hat sich der Dokumentarfilmer der elektrischen Gitarre angenommen: Mit Jimmy Page (Led Zeppelin), The Edge (U2) und Jack White (The White Stripes) bringt er drei virtuose Exponenten an der elektrifizierten Klampfe in den Vordergrund, welche sich über Herkunft und Ziel ihrer Leidenschaft für das Instrument auslassen. Das kann durchaus laut werden.spahix2008spahix5880spahixUSAspahixspahixDavis GuggenheimspahixOV/dspahixIt Might Get LoudspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixSam Riley, Samantha Morton, Craig Parkinson u.aspahix149spahixEinfühlsame, in Schwarz/Weiss gehaltene Lebensgeschichte des Sängers von Joy Division.spahixEinfühlsame, in Schwarz/Weiss gehaltene Lebensgeschichte des Sängers von Joy Division. In seinem Debut-Film porträtiert der holländische Szene-Fotograf die aufstrebende Band über die Vita von deren Sänger Ian Curtis, welcher der Karriere der Gruppe mit seinem Suizid ein jähes Ende setzte. Eindrücklich, wie die bis heute stilbildenden Songs durch die Darstellenden für den Film umgesetzt wurden: Eine Hommage, ein Kommentar auf das Musikgeschäft und ein inspirierender Neubeginn.spahix2007spahix7320spahixUKspahixspahixAnton CorbijnspahixOV/dspahixControlspahixspahixqjzbqqjzjqspahixab 8 Jahrenspahixspahix150spahixZwei Nachbardörfer in Südfrankreich und deren Jungens, die sich in einem beständigen Streit prügeln. Bis Myriam auftaucht, welche mit ihren Eltern vor den Nationalsozialisten fliehen musste.spahixZwei Nachbardörfer in Südfrankreich, Longeverne und Velrans, und deren Jungens, die sich in einem beständigen Streit prügeln. Bis Myriam auftaucht, welche mit ihren Eltern vor den Nationalsozialisten fliehen musste, und nun müssen sich die einstigen Gegner zusammenraufen um das hübsche Mädchen zu retten.spahix2011spahix6000spahixFspahixspahixChristophe BarratierspahixDspahixLa Guerre des Boutons - Krieg der KnöpfespahixspahixqjzbqqjzjqspahixAnschliessend Diskussion mit Iryna Prakopchyk (Viasna), Volha Pcholkina (Übersetzung)spahix... mit anschliessender Diskussion in Anwesenheit von Iryna Prakopchyk (Mitarbeiterin des Menschenrechtszentrums Viasna in Minsk/Belarus) undVolha Pcholkina (Übersetzung)
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  Iryna Prakopchyk ist im Rahmen der Kampagne „Belarus: Fairplay für die Menschenrechte!“ von Amnesty International rund um die Eishockey-WM vom 9.-25. Mai 2014 in der Schweiz um über die Menschenrechtssituation in Belarus zu berichten.
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  „Viasna“ bedeutet Frühling. Die nichtstaatliche Organisation wurde im April 1996 in der Zeit der Massenproteste der demokratischen Opposition mit dem Zweck gegründet, die inhaftierten Demonstrationsteilnehmenden und ihre Familien zu unterstützen. Iryna Prakopchyk ist bei Viasna für Kommunikation und Öffentlichkeitsarbeit zuständig. Sie studiert seit 2008 Journalismus und arbeitet vor allem zu den Themen Meinungs- und Vereinigungsfreiheit und gegen die Todesstrafe in Weissrussland.spahix151spahixDie Geschichte eines jungen Menschen aus Minsk, der sein ganzes Leben in einem von einem Diktator regierten Land verbracht hat.spahixDie Geschichte eines jungen Menschen aus Minsk, der sein ganzes Leben in einem von einem Diktator regierten Land verbracht hat. Wie kann unter einer Regierung, die alles zu kontrollieren versucht, die eigene Freiheit gelebt werden? Vor dem Hintergrund gefälschter Wahlergebnisse, brutaler Repression und Verfolgung von Aktivisten und Aktivistinnen zeigt der Film, ausgehend von den den Ereignissen rund um die Präsidentschaftswahlen 2010, wie immer mehr Belarussinnen Veränderungen fordern.spahix2011spahix3300spahixBelarusspahixspahixEkaterina KibalchichspahixOV/espahixBelarusian DreamspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixGlen Hansard, Markéta Irglova u.aspahix153spahixDer Hintergrund für das Märchen ist Dublin, der Busker mit der Gitarre trifft auf die Keyboarderin: Der Film besticht durch die ehrliche Art wie Musik gelebt wird.spahixDer Hintergrund für das Märchen ist Dublin, der Busker mit der Gitarre trifft auf die Keyboarderin, und zusammen machen sie Musik, die die Welt verzaubert – das ist so billig, dass es kaum zu glauben ist, wenn es nicht so fröhlich und aufrichtig wäre: Der Film besticht durch die ehrliche Art wie Musik gelebt wird.spahix2006spahix5100spahixIRLspahixspahixJohn CarneyspahixOV/dspahixOncespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixCharlton Heston, Marilyn Manson u.a.spahix154spahixAuf Grund eines Amok-Laufs an der Columbine School untersucht Michael Moore auf seine Weise den Ursprung und die Auswirkungen des Umgangs mit Schusswaffen in seinem Heimatland Amerika.spahixAuf Grund eines Amok-Laufs an der Columbine School untersucht Michael Moore auf seine Weise den Ursprung und die Auswirkungen des Umgangs mit Schusswaffen in seinem Heimatland Amerika, und setzt unter anderem Aussagen von Charlton Heston (Filmstar und Kopf der National Rifle Assosciation, NRA) und Marilyn Manson (Pseudo-Nihilist und Shock-Rocker) gegeneinander – zu unserem Vergnügen, aber nicht ohne ernsthafte Gedanken zu hinterlassen.spahix2002spahix7200spahixUSAspahixspahixMichael MoorespahixOV/dspahixBowling for Columbinespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Christian Bale, Cate Blanchett, Heath Ledger, Ben Whishaw, Richard Gere u.a.spahix155spahixDass Bob Dylan ein Mann mit vielen Gesichtern ist beweist dieses Werk des Experimentalfilmers Todd Haynes auf eindrückliche Weise.spahixDass Bob Dylan ein Mann mit vielen Gesichtern ist beweist dieses Werk des Experimentalfilmers Todd Haynes auf eindrückliche Weise: gleich sechs Grössen des Filmgeschäfts spannt er ein, um den Meister darzustellen. Als Rimbaud, als Billy the Kid, als Woody Guthrie, als geläuterter Christ – alle Verkörperungen, durch Cate Blanchett, Christian Bale, Heath Ledger, Ben Wishaw, Richard Gere können nur sagen: «It’s not me – I’m not there.» Zusammen jedoch ergibt sich ein Bild, welches dem Menschen alle Ehre erweist.spahix2007spahix8100spahixUSAspahixspahixTodd HaynesspahixOV/dspahixI’m Not TherespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixJohn Voight, Chris Roberts, Rebecca de Mornayspahix157spahixZwei Häftlinge entrinnen dem Hochsicherheitsknast in Alaska um bald zu merken, dass sie in einem führerlosen Güterzug gefangen sind, welcher mit zunehmender Geschwindigkeit ins Ungewisse fährt...spahixZwei Häftlinge entrinnen dem Hochsicherheitsknast in Alaska – um bald zu merken, dass sie in einem führerlosen Güterzug gefangen sind, welcher mit zunehmender Geschwindigkeit ins Ungewisse fährt. Hochspannung pur in eisiger Kälte.spahix1985spahix6660spahixUSAspahixspahixAndrej KonchalovskyspahixOV/dspahixRunaway TrainspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixAbullah Ibrahim, Miriam Makeba, Nelson Mandela u.a.spahix156spahixDer Dokumentarfilm zeichnet die Rolle der Musik im Kampf gegen die Apartheid nach: Interviews und musikalische Highlights bezeugen die Rolle, welche Lieder dem Bestreben der Unterdrückten zu Grunde...spahixDer Dokumentarfilm zeichnet die Rolle der Musik im Kampf gegen die Apartheid nach: Interviews und musikalische Highlights bezeugen die Rolle, welche Lieder dem Bestreben der Unterdrückten zu Grunde gelegt haben, ihre Unabhängigkeit zu erreichen.spahix2002spahix6480spahixSüdafrikaspahixspahixLee HirschspahixOV/dspahixAmandla !spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix158spahixDas poetisches Märchen zur Konfrontation zwischen Mensch und Natur von Hayao Miyazaki bringt eine hochaktuelle ökologische Botschaft auf die Leinwand. spahixVor langer Zeit töteten die Menschen den grossen Gott des Waldes um Ressourcen abbauen zu können. Er besass menschliche Gesichtszüge und den Körper eines wilden Tieres. Das Menschenmädchen San, das vom Waldgott Moro aufgezogen wurde wuchs zur Prinzessin Mononoke heran - sie hasst die Menschen, die ins Reich der Wälder einfallen, und sie ist entschlossen, die Natur zu verteidigen. Im entscheidenden Kampf wird sie dem Krieger Ashitaka gegenüberstehen: zwei Wesen, die sich lieben könnten. Es wird sich zeigen, was stärker ist: der Kampf um den Wald zwischen Mensch und Natur, oder die Liebe zwischen dem Krieger und der Prinzessin.<br><br>
  Princess Mononoke, das Wunderwerk des Meisterzeichners Hayao Miyazaki, ist nicht nur der erfolgreichste japanische Zeichentrickfilm aller Zeiten; in Japan hält dieser Film auch den Rekord des erfolgreichsten Films überhaupt. Eine atemberaubende Mischung aus märchenhafter Poesie und ökologischer Botschaft.spahix1997spahix8040spahixJapanspahixspahixHayao MiyazakispahixOV Japanisch/dspahixMononoke-hime – Princess MononokespahixspahixFrenetic Filmsqjzbqqjzjq16mmspahixspahixspahix159spahixIm Rahmen des Bildungsprogrammes der Unia Jugend Bern, Biel-Seeland und Oberaargau-Emmental zeigen wir im Kino der Reitschule den Film Schweizer im Spanischen Bürgerkrieg. Im Dokumentarfilm von RicharspahixIm Rahmen des Bildungsprogrammes der Unia Jugend Bern, Biel-Seeland und Oberaargau-Emmental zeigen wir im Kino der Reitschule den Film Schweizer im Spanischen Bürgerkrieg. Im Dokumentarfilm von Richard Dindo, in welchem auch Ausschnitte aus The Spanish Earth (1937) von Joris Ivens zu sehen sind, kommen SpanienkämpferInnen aus der Schweiz zu Wort: Sie berichten über die Gründe, die sie dazu bewogen ihre Heimat zu verlassen, um in Spanien an der Front gegen den Franco-Faschismus zu kämpfen. Im Film wird nicht nur an das Schicksal der rund 800 SchweizerInnen erinnert, die in unterschiedlichen Fraktionen der internationalen Brigaden gekämpft hatten, sondern auch der Umgang des Rechtsstaates mit den überlebenden RückkehrerInnen beleuchtet: Es ist gerade einmal fünf Jahre her, dass im März 2009 die Strafurteile gegen die in Spanien Kämpfenden aufgehoben wurden, und diese rehabilitiert.spahix1973spahix5220spahixCHspahixspahixRichard DindospahixspahixSchweizer im Spanischen Bürgerkriegspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix160spahixIm siebten Jahr wirtschaftlicher Rezession erweist sich das Krisenmanagement der Troika aus Europäischer Zentralbank, EU-Kommission und Internationalem Währungs-Fonds als ein Instrument sozialer ZerstspahixIm siebten Jahr wirtschaftlicher Rezession erweist sich das Krisenmanagement der Troika aus Europäischer Zentralbank, EU-Kommission und Internationalem Währungs-Fonds als ein Instrument sozialer Zerstörung, das die Hoffnung auf bessere Zeiten auf eine harte Probe stellt. Genaugenommen verhält es sich damit wie mit allen Wünschen, die dem in immer weitere Ferne rückenden Silberstreifen am Horizont mehr Aufmerksamkeit schenken als der unmittelbaren Konfrontation mit Zwangslagen, aus denen es keinen schnellen Ausweg gibt.spahix2014spahix6240spahixspahixspahixspahixspahixGreece on the Brinkspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixKurzfilmpremiere<br />In Anwesenheit der Regisseurin.spahix161spahixPizza, Bier und Kampfsport!spahix<b>Pizza, Bier und Kampfsport!</b><br /><br />
  Der reiche Peter und sein bester Kumpel Stefan haben freie Bude, nachdem Peters Freundin übers Wochenende zu ihren Eltern fliegt.<br /><br />
  Doch der Spass endet abrupt, als Peter von einem mysteriösen Pizzaboy ein Erpressungsvideo erhält. Eine Million in einer Stunde oder die Freundin wird verschwunden sein…
  spahix2014spahix1200spahixCHspahixspahixFlorence von GuntenspahixspahixCriminal Tastespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix162spahixJetzt gehts dann bald wieder los.spahixJetzt gehts dann bald wieder los. Als nächstes kommt Film & Musik in der Grossen Halle, vom 5. bis zum 20. September. Darauf folgt die Premiere von «Welcome to Hell» am 25. September, mit weiteren Spieldaten. spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixsommerpausespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix163spahixBilder zum Planungsprozess und Dokumentation zur performativen Intervention vom 4. September 2014 auf der Schützenmatte.spahixBilder zum Planungsprozess und Dokumentation zur performativen Intervention vom 4. September 2014 auf der Schützenmatte.

  Mit musikalischer Live-Begleitung von «Hextatic Piano» - Marco Dalpane, piano:
  Philip Glass Wichita Vortex Sutra (1988) / William Duckworth The Time Curve Preludes no. 1, no. 2, no. 13, no. 24 (1979) / Hans Otte The Book of Sounds no.1, no. 2 (1979-82) / John Cage In a Landscape (1948) / Marco Dalpane Notturno (2010) / Claude Vivier Et je reverrai cette ville etrange (1981) / Marco Dalpane Mapping the Sky (2011) / David Lang Wed (2011) / Radiohead (arr. M. Dalpane) Pyramid Song (2001) Everything in Its Right Place (2000) / Simeon ten Holt Natalon in E – I Sostenuto (1976-79)spahixspahix3600spahixspahixspahixspahixMit musikalischer Live-BegleitungspahixBild & Musik zum Planungsprozessspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix164spahixFilm und Musik im Rahmen des Planungsprozesses Schützenmatte und dem Labor 2014spahixThe Cops, Edward F. Cline und Buster Keaton, USA1922, 18 Min.
  My Wife's Relations, Buster Keaton, USA 1922, 30 Min.
  The Blacksmith, Buster Keaton und Malcolm St. Clair, USA 1922, 21 Min.
  mit musikalischer Live-Begleitung von Musica nel  Buio (Bologna)

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  The Cops, Edward F. Cline und Buster Keaton, USA1922, 18 Min.
  Auch wenn die Absichten der Hauptfigur gute sind, kann er nichts gewinnen, egal wie trickreich er sich auch anstellt. Den ganzen Film hindurch kommt er immer wieder in verschiedene Streitereien mit der Polizei. Schließlich wirft er unabsichtliche eine Bombe in eine Polizeiparade, und wird von einer Hundertschaft Polizisten gejagt.
  Cops ist einer der kultigsten und brilliantesten Kurzfilme von Buster Keaton. 1997 wurde er vom US-amerikanischen Library of Congress als "kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutend" ausgezeichnet.
  My Wife's Relations, Buster Keaton, USA 1922, 30 Min.
  Buster wird durch ein Missverständnis mit einer einschüchternden Frau verheiratet und muss sich nun mit deren genau so einschüchternden Familie herumschlagen, mit der beide unter einem Dach wohnen.
  The Blacksmith, Buster Keaton und Malcolm St. Clair, USA 1922, 21 Min.
  mit musikalischer Live-Begleitung von Musica nel  Buio (Bologna)
  Als Assistent eines Schmiedes richtet Buster einigen Schaden in dessen Werkstatt und mit dessen Kunden an. Natürlich geraten der Schmied und er darüber in Streit…

  Das fünfköpfige Ensemble Musica nel  Buio (Bologna) begleitet mit Kompositionen von Marco Dalpane. Das von Marco Dalpane geleitete Ensemble Musica nel Buio hat sich seit Jahren auf die Vertonung von Stummfilmen mit eigenen Kompositionen spezialisiert. Dabei meistert Dalpane das mit einer umfassenden Tradition behaftete Handwerk der musikalischen Begleitung mit moderner Sensibilität. Marco Zanardi clarinetto, sax tenore, Francesca Aste, synth, Alberto Cappelli, chitarra elettrica, Pierangelo Galantino contrabbasso, Claudio Trotta, batteria, Marco Dalpane, pianoforte.spahixspahix5400spahixspahixspahixspahixmit Live-MusikspahixKurzfilme von Buster Keatonspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixspahix165spahixspahixDie legendäre, extrem laute Heavy Metal Band Spinal Tap aus Britannien unternimmt eine Reunion-Tour durch die USA, begleitet von einem Fan und Filmemacher (Rob Reiner). Der höchst vergnügliche Fake-Documentary nimmt so vieles auf die Schippe, von seltsamen Frisuren über schrille Klamotten und Kraft strotzende Verstärker hin zu missratenen Bühnenprops – viel ist so nahe an der Realität, dass der Film zum Grundstock der Unterhaltungs-Medien in so manchem Tour-Bus rund um die Welt geworden ist.
  spahix1984spahix4920spahixUK/USAspahixspahixRob ReinerspahixspahixThis is Spinal Tapspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixspahix166spahixDer von John Lydon / Johnny Rotten mitproduzierte Film, in welchem der Frontmann der Sex Pistols auch einen Cameo-Auftritt hat, schildert mit der oft in Filmen aus Skandinavien zu beobachtenden MischuspahixDer von John Lydon / Johnny Rotten mitproduzierte Film, in welchem der Frontmann der Sex Pistols auch einen Cameo-Auftritt hat, schildert mit der oft in Filmen aus Skandinavien zu beobachtenden Mischung aus überbordender Komödie und verhaltener Tragik die Jugend von Nikolaj, dessen Leben sich dauerhaft verändert, als er zum ersten Mal «Never Mind The Bollocks» zu hören bekommt. Auch sein Vater, ein Alt-68er, dem die Revolte noch immer in den Knochen sitzt, findet Gefallen an der neuen Protest-Kultur der Punks, was seinem Sohn einige peinliche Momente beschert.
  spahix2011spahix5220spahixNorwegenspahixspahixJens LienspahixspahixSønner av NorgespahixSons of Norwayspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix167spahixDas expressionistische Meisterwerk von Friedrich Wilhelm Murnau hat die ersten drei Oskars erhalten, die überhaupt je vergeben wurden. Der Stummfilmklassiker aus dem Jahr 1927 ist eine wahre AugenweidspahixDas expressionistische Meisterwerk von Friedrich Wilhelm Murnau hat die ersten drei Oskars erhalten, die überhaupt je vergeben wurden. Der Stummfilmklassiker aus dem Jahr 1927 ist eine wahre Augenweide, gepaart mit einer äusserst unterhaltsamen und berührenden Geschichte, die den Zuschauer in ein Wechselbad der Gefühle eintauchen lässt. Der Musiker und Geräuschemacher Markus Dürrenberger wird diese melodramatische Delikatesse live vertonen. Zum Einsatz kommen unter anderem Klavier, Akkordeon, diverses Schlagwerk, Glasmurmeln, eine alte Orgelpfeife und ein Eimer mit Wasser. Film oder Konzert? Beides!
  spahix1927spahix5460spahixUSAspahixspahixF.W. Murnauspahixmusikalisch untermalt von Markus DürrenbergerspahixSunrisespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixDer Appenzeller Musiker und Klangwerker Markus Dürrenberger vertont seit mehreren Jahren Stummfilme live. Mit Gefühl und Einfallsreichtum baut der Multiinstrumentalist eine hoch spannende musikalische Brücke zwischen dem Zuhörer von heute und den Bildern von damals. Dabei macht er nicht einfach Musik. Vielmehr ersetzt er mit seiner Vertonung etwas, was dem Stummfilm naturgemäss fehlt: das gesprochene Wort. Zum Einsatz kommen Klavier, Akkordeon, E-Bass, Schlagwerk, Schraubenzieher, Glasmurmeln sowie viele weitere Geräusche und Effekte, die der Künstler live vor der Leinwand produziert. spahix168spahixDer frisch restaurierte, von Publikum wie Kritikern gleichermassen umjubelte Stummfilm aus dem Jahr 1927 erzählt die fesselnde Geschichte eines Volkes, das mit allen Mitteln versucht, dem drohenden  wspahixDer frisch restaurierte, von Publikum wie Kritikern gleichermassen umjubelte Stummfilm aus dem Jahr 1927 erzählt die fesselnde Geschichte eines Volkes, das mit allen Mitteln versucht, dem drohenden  wirtschaftlichen Untergang zu entgehen. Die Ingredienzien des sich dramatisch entwickelnden Spannungszustandes: Eine reiche Elite, die jegliche Vernunft verloren zu haben scheint, ihre Umgebung von oben herab behandelt und die Gesellschaft als Ganzes rücksichtslos ausnutzt, um ihren verschwenderisch-protzigen Lebensstil aufrecht zu erhalten und immer noch mehr Reichtum anzuhäufen. Eine Arbeiterschicht, welche als Folge dieser Machenschaften zuerst ihre Existenz und daraufhin die Besonnenheit verliert. Eine Kirche, die tatenlos zusieht, wie sich alles zum unaufhaltbaren Desaster entwickelt. Eine Staatsmacht, die den wutentbrannten Mob mit Waffengewalt niederschlägt. Verbrannte Erde. Und das tragische Schicksal eines „braven Bürgers“, der  sich doch eigentlich „heraus halten“ wollte.  spahix1927spahix5580spahixDspahixspahixFriedrich ZelnikspahixLivemusik von Markus DürrenbergerspahixDie Weberspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixspahix169spahixDer Berner Filmemacher Andreas Berger ist der Chronist des «bewegten» Bern. In seinem Film arbeitet er zum 25. Geburtstag der Berner Reitschule die Geschichte dieses linksalternativen Kulturzentrums aspahixDer Berner Filmemacher Andreas Berger ist der Chronist des «bewegten» Bern. In seinem Film arbeitet er zum 25. Geburtstag der Berner Reitschule die Geschichte dieses linksalternativen Kulturzentrums auf.
  Die Bewegung bleibt in Bewegung. In der Wüste der Ordnung der braven Beamtenstadt Bern behauptet sich seit nunmehr einem Vierteljahrhundert das Kulturzentrum Reitschule als schreiend bunter Farbtupfer mitten im Stadtzentrum. Ausgerechnet im Jahr seines 25. Geburtstags aber schlittert der trotzig seine basisdemokratische Strukturen verteidigende Betrieb in einen vertragslosen Zustand. Und als auch noch eine Verfügung eintrifft, die ab 0.30 Uhr totale Nachtruhe auf dem ganzen Schützenmattareal verlangt, gehen Tausende tanzend protestierend auf die Strasse und bescheren der Stadt die grösste unbewilligte Demonstration seit den bewegten 1980er-Jahren.
  WELCOME TO HELL porträtiert neun Aktivistinnen und Aktivisten aus verschiedenen Generationen und Arbeitsgruppen. Er dokumentiert das breite Spektrum kultureller und politischer Aktivitäten, schildert offen interne Konflikte und lässt auch die eine oder andere skeptische Stimme aus den Reihen von Politik und Polizei zu Wort kommen.spahix2014spahix7620spahixCHspahixspahixAndreas BergerspahixspahixPREMIERE: Welcome to Hellspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixspahix170spahixDer Berner Filmemacher Andreas Berger ist der Chronist des «bewegten» Bern. In seinem Film arbeitet er zum 25. Geburtstag der Berner Reitschule die Geschichte dieses linksalternativen Kulturzentrums aspahixDer Berner Filmemacher Andreas Berger ist der Chronist des «bewegten» Bern. In seinem Film arbeitet er zum 25. Geburtstag der Berner Reitschule die Geschichte dieses linksalternativen Kulturzentrums auf.
  Die Bewegung bleibt in Bewegung. In der Wüste der Ordnung der braven Beamtenstadt Bern behauptet sich seit nunmehr einem Vierteljahrhundert das Kulturzentrum Reitschule als schreiend bunter Farbtupfer mitten im Stadtzentrum. Ausgerechnet im Jahr seines 25. Geburtstags aber schlittert der trotzig seine basisdemokratische Strukturen verteidigende Betrieb in einen vertragslosen Zustand. Und als auch noch eine Verfügung eintrifft, die ab 0.30 Uhr totale Nachtruhe auf dem ganzen Schützenmattareal verlangt, gehen Tausende tanzend protestierend auf die Strasse und bescheren der Stadt die grösste unbewilligte Demonstration seit den bewegten 1980er-Jahren.
  WELCOME TO HELL porträtiert neun Aktivistinnen und Aktivisten aus verschiedenen Generationen und Arbeitsgruppen. Er dokumentiert das breite Spektrum kultureller und politischer Aktivitäten, schildert offen interne Konflikte und lässt auch die eine oder andere skeptische Stimme aus den Reihen von Politik und Polizei zu Wort kommen.spahix2014spahix7620spahixCHspahixspahixAndreas BergerspahixspahixWelcome to HellspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix171spahixAm 16. November 2009 wurde Ivan »Vanya« Khuturoskoy im Treppenhaus zu seiner Wohnung von einem Neo-Nazi erschossenspahixAm 16. November 2009 wurde Ivan »Vanya« Khuturoskoy im Treppenhaus zu seiner Wohnung von einem Neo-Nazi erschossen. Er war in der Moskauer Antifa-Szene bekannt und schützte, in seiner Rolle als antifaschistischer Security, Punk- und Hardcore Shows vor Naziangriffen. Der Film "Sad But True" zeigt durch das Prisma der traurigen Geschichte eines Einzelnen das Schicksal von vielen, die ihren Einsatz für die Bewegung mit dem Leben bezahlen mussten. Doch Ivans Geschichte steht auch für all diejenigen, die trotz dieser Bedrohung an ihre Ideale und Ziele glaubten und eine neue Szene aufgebaut haben. So ist "Sad But Treu" sowohl ein Film über den Kampf für den Antifaschismus unter lebensbedrohlichen Umständen, als auch über die Entstehung einer wehrhaften, politischen und positiven Punk-Subkultur in Russland.
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  Mit anschliessendem Konzert von What We Feel und Moscow Death Brigade ab 21.00 Uhr im <a href="http://roessli.be/events/what-we-feel/">Rössli</a>.spahix2013spahix3060spahixRusslandspahixspahixspahixOV/dspahixSad But TruespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix173spahixDer Dokumentarfilm Grito por la Tierra (Schrei nach Land) erzählt vom langjährigen Landkonflikt in Bajo Aguán, Honduras. Er zeigt den Kampf der Kleinbauernfamilien für Land und Leben, sowie gegen UntespahixDer Dokumentarfilm Grito por la Tierra (Schrei nach Land) erzählt vom langjährigen Landkonflikt in Bajo Aguán, Honduras. Er zeigt den Kampf der Kleinbauernfamilien für Land und Leben, sowie gegen Unterdrückung und Gewalt, mit denen Investoren und Militär die Palmölproduktion und das Landgrabbing durchsetzen wollen.
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  In Zusammenarbeit mit Honduras Forum Schweiz - Regionalgruppe Bern. Austausch und Diskussion nach dem Film. spahix2012spahix1800spahixHondurasspahixspahixErnest CañadaspahixOV/dspahixGrito por la TierraspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix174spahixDie Entstehung des Kosmos beschäftigt den heutigen Menschen wie nie zuvor. Gerade im März dieses Jahres wurde der Big Bang erstmals wissenschaftlich nachgewiesen und ein wichtiger Schritt in Richtung spahixDie Entstehung des Kosmos beschäftigt den heutigen Menschen wie nie zuvor. Gerade im März dieses Jahres wurde der Big Bang erstmals wissenschaftlich nachgewiesen und ein wichtiger Schritt in Richtung Weltformel getan. Innerhalb von einem Bruchteil einer Sekunde soll sich also die Basis für die Existenz von Planeten und Lebewesen ergeben haben. Dieser Komplexität widmet sich beispielsweise der Spielfilm "The Tree of Life" mit einer Unzahl an Bildern ganze 139 Minuten lang. Etwas lang-weilig, wie wir finden. Zum Glück bleibt in der Musikwelt kein Thema unberührt und viele Songs behandeln die Frage nach der Schöpfung und Evolution des Seins. Ob 3 bis 4-minütige Musikvideos für die Behandlung eines so grossen Themas ausreichen? Egal, beim ersten CLIPKINO wollen wirs einfach so richtig knallen lassen, be part of the new universe!
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  <a href="https://www.youtube.com/watch?v=KvSyGp9Hn2I">CLIPKINO OFFICIAL TRAILER</a>
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  Weitere Daten des CLIPKINOS: Mittwoch, 19. November — 17. Dezember — 21. Januar — 18. Februar — 18. März — 15. April — 20. Maispahixspahix3600spahixspahixspahixMusikvideosspahixspahixCLIPKINO: URKNALLspahixspahixqjzbqqjzjqe-kinospahixspahixIn Anwesenheit des Regisseurs
  spahix175spahixMit Interviews, Bildern und Musik weist dieser Film auf die dringende Notwendigkeit hin, die Dekolonisation als methodisches Kriterium und Instrument für ein Gutes Leben wie es die neue Verfassung desspahixMit Interviews, Bildern und Musik weist dieser Film auf die dringende Notwendigkeit hin, die Dekolonisation als methodisches Kriterium und Instrument für ein Gutes Leben wie es die neue Verfassung des Plurinationalen Staates Bolivien und auch die geltenden Bildungsgesetze anstreben zu verstehen und anzuwenden. Wissenschaftliche Forschung, die Art und Weise wie wir uns Wissen aneignen, müssen in Einklang gebracht werden mit dem aktuellen historischen, sozialen und kulturellen Kontext Boliviens. Nur so sind produktive Ergebnisse möglich, die nicht nur den akademischen Sphären zu Gute kommen, sondern auch und vor allem den Gemeinschaften, in denen wir leben und arbeiten – also dem Land ganz allgemein. Es geht darum, uns selber besser kennen zu lernen – und zwar aufgrund unserer eigenen Kriterien, aus unserer eigenen Perspektive heraus. Es ist an der Zeit, koloniale Sichtweisen hinter uns zu lassen, den neokolonialen Imperialismus, den kapitalistischen und auch internen Kolonialismus zu überwinden und unsere enorme Vielfalt, unseren kulturellen Reichtum und unser althergebrachtes Wissen wieder zu beleben und zu nutzen. 

  Dies bedeutet nicht, westliches Wissen und westliche Technologie auszuschliessen, sondern sie in den Dienst der Völker zu stellen, die historisch, seit Kolonialzeiten und bis heute, ignoriert und ausgeschlossen werden. 
  spahix2014spahix5400spahixBolivienspahixspahixIsmael SaavedraspahixOV/dspahixAutodescolonisaciónspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixab sechs Jahrenspahix176spahixEines Morgens trifft ein Mädchen auf einen jagenden Fuchs. Fasziniert folgt es dem scheuen Tier: Nichts möchte sie lieber als mit ihm durch die Wälder zu streifen. Tatsächlich: Behutsam und trickreichspahixEines Morgens trifft ein Mädchen auf einen jagenden Fuchs. Fasziniert folgt es dem scheuen Tier: Nichts möchte sie lieber als mit ihm durch die Wälder zu streifen. Tatsächlich: Behutsam und trickreich gewinnt sie sein Vertrauen. Damit beginnt eine ebenso fabelhafte wie erstaunliche Freundschaft. An der Seite des Fuchses entdeckt das Kind eine wilde und geheimnisvolle Natur, und erlebt ein Abenteuer, welches ihr Leben und ihr Verständnis der Tiere verändern wird …spahix2007spahix5520spahixFspahixspahixLuc JacquetspahixspahixDer Fuchs  und das Mädchen spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix177spahixDer Film erzählt die Geschichte des jungen Damien, der seine Arztkarriere aufgibt, um für die irische Unabhängigkeit zu kämpfen. Er schliesst sich den Verbündeten seines Bruders Teddy an, die nach demspahixDer Film erzählt die Geschichte des jungen Damien, der seine
  Arztkarriere aufgibt, um für die irische Unabhängigkeit zu kämpfen. Er
  schliesst sich den Verbündeten seines Bruders Teddy an, die nach dem
  irischen Oster-Aufstand 1916 und der international nicht anerkannten
  irischen Unabhängigkeit gegen die übermächtige britische Krone ins
  Feld ziehen. Schlecht bewaffnet, aber zahlreich und voller
  Leidenschaft sehen sie ihre einzige Chance in einem gnadenlosen
  Guerilla-Krieg gegen die Britische Weltmacht. Doch der zweifelhafte
  Friedensvertrag, den sie sich mit Waffengewalt erkämpfen, lässt nicht
  nur die Unabhängigkeitsbewegung auseinanderbrechen, auch die Brüdern
  Damien und Teddy stehen plötzlich auf verschiedenen Seiten. Im nun
  folgenden Bürgerkrieg stehen sich Damien und Teddy als Todfeinde
  gegenüber...
  <br /><br />
  Weitere Infos zur <a href="http://www.buendnis-gegen-rechts.ch/">Kampagne gegen Rassismus und Nationalismus</a>.spahix2006spahix7620spahixIrlandspahixspahixKen LoachspahixOV/dspahixThe Wind that shakes the BarleyspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixAm Donnerstag, den 16.10., läuft der Film ab 20.30 Uhr mit Podiumsgespräch in der Grosen Halle.spahix178spahixEveryday Rebellion ist eine vielschichtige Hommage an die Kraft und die Macht, die zivilem Ungehorsam und den kreativen, gewaltlosen Protestformen weltweit innewohnt.spahixEveryday Rebellion ist eine vielschichtige Hommage an die Kraft und die Macht, die zivilem Ungehorsam und den kreativen, gewaltlosen Protestformen weltweit innewohnt.

  Was haben «Occupy», die spanischen «Indignados» und der «Arabische Frühling» gemeinsam? Was verbindet die Demokratiebewegung im Iran mit dem Kampf in Syrien? Wo sind die Berührungspunkte zwischen den ukrainischen Oben-ohne-Aktivistinnen von «Femen» und den oppositionellen Protesten in Ägypten? Die Gründe für den Protest sind in jedem Land ganz unterschiedlich, aber die kreativen gewaltfreien Taktiken sind sehr ähnlich und inspirieren sich gegenseitig.?

  «Everyday Rebellion» zeigt und analysiert Aktionen und Strukturen von Protestbewegungen und belegt, dass die Strategien des friedlichen Protestes der effektivste Weg aus Krise und Unterdrückung sind, und man dabei auch noch Spass haben kann.spahix2012spahix6600spahixCH/A/DspahixspahixThe Riahi BrothersspahixspahixEveryday Rebellionspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix179spahixBazils Vater kommt ums Leben, als er in Algerien eine Landmine zu entschärfen versucht. Die Witwe wird darüber verrückt, und der Junge muss ins Waisenhaus. 30 Jahre später bleibt in Bazils Gehirn einespahixBazils Vater kommt ums Leben, als er in Algerien eine Landmine zu entschärfen versucht. Die Witwe wird darüber verrückt, und der Junge muss ins Waisenhaus. 30 Jahre später bleibt in Bazils Gehirn eine verirrte Pistolenkugel stecken. Während des Krankenhausaufenthalts verliert er Job und Wohnung. Schließlich wird der Obdachlose von einer skurrilen Gruppe aufgenommen, die in einer Höhle auf
  einem Schrottplatz haust.?Die neuen Freunde helfen Bazil, sich an der Waffenindustrie zu rächen ...spahix2009spahix6300spahixFspahixspahixJean-Pierre JeunetspahixspahixMicmacs – à tire larigotspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixAm Samstag, den 11.10., läuft der Film ab 20.30 Uhr mit Podiumsgespräch in der Grossen Halle.spahix180spahixHunderttausende Inder und Inderinnen – landlose Bauern und indigene Bevölkerungsgruppen – begeben sich auf einen 400 Kilometer langen Protestmarsch von Gwalior nach Delhi, um ihr Recht auf eine würdigspahixHunderttausende Inder und Inderinnen – landlose Bauern und indigene Bevölkerungsgruppen – begeben sich auf einen 400 Kilometer langen Protestmarsch von Gwalior nach Delhi, um ihr Recht auf eine würdige Existenz einzufordern. 

  Wie kann man für seine Rechte kämpfen, ohne Gewalt anzuwenden?? Mit dieser wichtigen aktuellen Fragestellung strahlt der Film weit über die Grenzen Indiens hinaus. Er zeigt die vielfältigen Facetten des imposanten Protestmarsches und fokussiert dabei auch immer wieder auf die tägliche Realität dieser stolzen Menschen.spahix2014spahix5280spahixIndien / SchweizspahixspahixChristoph Schaub, Kamal MusalespahixspahixMillions Can Walkspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix181spahixDie Dorfgemeinschaft Sannai im indischen Madhya Pradesh schafft es in jahrzehntelangem gewaltfreiem Kampf, das Recht auf Boden und Wasser zu erstreiten. Die modellhafte Geschichte dieser heiter-zähen spahixDie Dorfgemeinschaft Sannai im indischen Madhya Pradesh schafft es in jahrzehntelangem gewaltfreiem Kampf, das Recht auf Boden und Wasser zu erstreiten. Die modellhafte Geschichte dieser heiter-zähen Adivasi – Teil der indigenen Bevölkerung – gibt einen faszinierenden Einblick in die Stärke von Gewaltfreiheit: Ahimsa. In einer von Korruption und Kastenkonflikten geprägten Gesellschaft, wo viele Menschen nur auf dem Papier demokratische Rechte haben, unterstützen Aktivistinnen und Aktivisten der Basisbewegung «Ekta Parishad» die indigene Bevölkerung in ihrem beharrlichen Einsatz.spahix2012spahix3960spahixCHspahixspahixKarl SaurerspahixspahixAhimsa – Die Stärke von Gewaltfreiheit spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix182spahixDer Handel mit Waffen ist ein dreckiges aber lukratives Geschäft. Und Yuri Orlov ist darin der Beste.spahixDer Handel mit Waffen ist ein dreckiges aber lukratives Geschäft. Und Yuri Orlov ist darin der Beste. 

  Nach bescheidenen Anfängen in Little Odessa steigt er gemeinsam mit seinem Bruder Vitali nach dem Fall des Eisernen Vorhangs zum mächtigsten Waffenschieber der Welt auf. 

  Unmenschliche Diktatoren und legitime Staatsoberhäupter – Yuri versorgt sie alle. Partei ergreift er nicht, so lange die Kasse stimmt. Da heftet sich auf dem Höhepunkt seiner Karriere der Interpol-Agent Jack Valentine an seine Fersen und Ehefrau Ava stellt ihn vor ein Ultimatum. Yuri will sich für die Familie entscheiden, doch seine Kunden sind ihm unangenehm treu ...spahix2005spahix7320spahixF/USA/DspahixspahixAndew NiccolspahixspahixLord of Warspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit: Tilda Swinton, Tom Hiddleston, Mia Wasikowska, John Hurtspahix183spahixAdam (Tom Hiddleston) und Eva (Tilda Swinton) sind seit Jahrhunderten ein sehr kultiviertes Liebespaar – sie lebt in Tangiers, er in Detroit. Sie kommunizieren über das Internet, und längst sind sie üspahixAdam (Tom Hiddleston) und Eva (Tilda Swinton) sind seit Jahrhunderten ein sehr kultiviertes Liebespaar – sie lebt in Tangiers, er in Detroit. Sie kommunizieren über das Internet, und längst sind sie übereingekommen, dass durch ihren Hunger nach Blut niemand zu Schaden kommen soll. Als Adam in Depressionen zu stürzen droht, reist Eve nach Detroit – wo jedoch bald auch die jüngere Schwester von Eve auftaucht, und ihre gepflegte Idylle jäh in Aufruhr verwandelt. Jarmusch beschert uns eine höchst originelle, überaus ästhetische Version des modernen Vampirfilms.spahix2013spahix7380spahixUSAspahixspahixJim JarmuschspahixOV/dspahixOnly Lovers Left AlivespahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixIn Anwesenheit des Regisseursspahix184spahix"The Land Between" gibt einen intimen Einblick in das Leben Migranten auf dem Berg Gourougou, an der Grenze zur spanischen Enklave Melilla im Norden Marokkos. Regelmässig versuchen sie die Stacheldrahspahix"The Land Between" gibt einen intimen Einblick in das Leben Migranten auf dem Berg Gourougou, an der Grenze zur spanischen Enklave Melilla im Norden Marokkos. Regelmässig versuchen sie die Stacheldrahtzäune Europas zu erstürmen. Und werden mit brutaler Gewalt von der spanischen Cuardia Civil und dem marokkanischen Militär davon abgehalten.
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  David Fedele gelingt es in seinem Film, die Perfidität des europäischen Grenzregimes in beeindruckend bedrückender Art darzustellen, und dennoch gleichzeitig von der Hoffnung der Menschen zu erzählen, die versuchen nach Europa zu kommen sowie unter den menschenunwürdigen Umständen ihre Würde, ihre Zuversicht und ihr Vertrauen in das Gute zu bewahren.spahix2014spahix4680spahixMarokko/SpanienspahixspahixDavid FedelespahixOV/dspahixThe Land Betweenspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix185spahixIn St. Petersburg leben mehr als 10'000 Kinder auf der Strasse. Doch da ist Larissa mit ihrem Zirkus Upsala: sie nimmt sich der Rabauken an und katapultiert sie in ungeahnte Höhen. Glückspilze nimmt uspahixIn St. Petersburg leben mehr als 10'000 Kinder auf der Strasse. Doch da ist Larissa mit ihrem Zirkus Upsala: sie nimmt sich der Rabauken an und katapultiert sie in ungeahnte Höhen. Glückspilze nimmt uns mit auf eine Reise von den Tiefen des russischen Slums zu den Lichtern der Zirkuswelt und den Abenteuern einer Tournee durch die Schweiz. Er begleitet den aufgehenden Star des Zirkus, den 6-jährigen Danja, Mischa, der zum ersten Mal in seinem Leben Verantwortung übernimmt, das ewige Strassenkind Nastja und den ruhelosen Igor, dessen alleinerziehende Mutter mit ihren 4 Kindern überfordert ist.spahix2013spahix5760spahixCHspahixspahixVerena EndtnerspahixOVspahixGlückspilzespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixanschliessend Finale: Bekanntgabe Jurypreise, Verleihung Publikumspreise, ca. 22.30 Uhrspahix186spahixDiverse Berner KurzfilmespahixDer Antiquar am Hirschengraben, Andrea Leila Kühni, Dokumentarfilm (CH 2014), 25 Min., Dialekt/d
  Bald ist Jaime Romagosa neunzig Jahre alt.  Zeit, sein Buchantiquariat am Hirschengraben zu schliessen. Da steht er nun in den leergeräumten Bücherregalen. Aber ganz aufgegeben hat er den Handel mit alten Büchern noch nicht. In einem Hinterraum bewahrt er seine besten Stücke auf. Mit viel Sorgfalt pflegt und ordnet er sie, Bücher, die oft hunderte von Jahren älter sind als er selber und die ihn überleben werden. Er liest in ihnen, besonders und immer wieder in seinem geliebten Don Quichote. Er liest einfach, bis er so müde ist, dass er nicht mehr versteht, was er liest. In diesem Moment klappt er das Buch zu und schläft ein. So hat er es sein ganzes Leben lang gehalten. Und immer schon war es schwierig für ihn, unverkäuflich gewordene Exemplare wegzuwerfen. Aber einfach irgendwem will er seine Bücher auch nicht verkaufen. Sie sollen in gute Hände kommen. Dafür will er sorgen, bis zuletzt.
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  Timber, Nils Hedinger, Animationsfilm (CH 2014), 6 Min., ohne Worte
  Eine Gruppe von Hölzern droht in einer kalten unwirtlichen Gegend zu erfrieren. Als ihnen bewusst wird, dass nur sie selbst als Brennholz für ein wärmendes Feuer in Frage kommen, wird es brenzlig.
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  Apartment 9, Miriam Ernst und Andi Hofmann, Experimentalfilm (CH 2013), 6 Min., Dialekt
  Du stehst mit beiden Beinen erfolgreich im Leben, nichts kann deine alltägliche Routine unterbrechen. Bis du plötzlich durch deinen Nachbarn auf unangenehme Weise mit dir selbst konfrontiert wirst. Ein Alptraum nimmt seinen Lauf...
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  A Cupboard’s, Naomi Homenu, Animationsfilm (CH 2014), 4 Min., OVE/d
  Ein Grossvater reimt seinem Enkelkind eine Gutenachtgeschichte über einen Schrank namens Jerome. Doch endet die grossväterliche Geschichte tragisch und die Grossmutter muss der Enkelin ein glücklicheres Ende erdichten.
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  Astronaut-K, Daniel Harisberger, Animationsfilm (CH 2014), 6 Min., ohne Worte
  Abgestürzt auf einem trostlosen Planeten, abgeschnitten von jeglicher Zivilisation, kämpft ein gut beleibter Astronaut ums nackte Überleben. Magenknurrend macht er sich auf die Suche nach einer Lebensgrundlage, wobei er dem Gelingen dieser Mission selber im Wege steht.
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  Berg und Beton, Simone Zaugg, Experimentalfilm (CH 2013), 8 Min., ohne Worte
  «Berg und Beton» setzt sich mit der Albigna Staumauer im Bergell auseinander. Die in performative Videobilder übersetzten historischen Ereignisse und persönlichen Geschichten hinterfragen die Faszination der Staumauer.
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  Hold Up!, Fabio Friedli, Kurzspielfilm (CH 2013), 8 Min., ohne Worte
  Ein Überfall.spahixspahix3780spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilmespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix187spahixDas kleine Fischmädchen Ponyo lebt in einer bunten und dicht besiedelten Unterwasserwelt bei ihrem Vater Fujimoto. Dieser hat mit seinen magischen Kräften alle Hände voll damit zu Tun seine eigenwillispahixDas kleine Fischmädchen Ponyo lebt in einer bunten und dicht besiedelten Unterwasserwelt bei ihrem Vater Fujimoto. Dieser hat mit seinen magischen Kräften alle Hände voll damit zu Tun seine eigenwillige Tochter zu bändigen und die Aquawelt von den Verschmutzungen der Menschen zu reinigen. Dementsprechend hat Fujimoto keine sonderlich hohe Meinung von den Menschen – ganz im Gegensatz zu Ponyo, die unbedingt einmal an Land möchte. Als sich ihr Wunsch erfüllt und sie sich mit Sosuke, einem sympathischen 5jährigen Jungen anfreundet, benutzt sie die Zauberkräfte ihres Vaters, um sich in ein menschliches Mädchen zu verwandeln – sehr zum Ungemach des Unterwasserpatriarchen.spahix2008spahix6060spahixJapanspahixspahixHayao MiyazakispahixD – ab 4/6 JahrenspahixPonyo - Das grosse Abenteuer am Meerspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix188spahixspahixDetailiertes Programm Queersicht 2014: <a href="http://www.queersicht.ch/">www.queersicht.ch</a>.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme 1spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix189spahixspahixDetailiertes Programm Queersicht 2014: <a href="http://www.queersicht.ch/">www.queersicht.ch</a>.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme 2spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix190spahixspahixDetailiertes Programm Queersicht 2014: <a href="http://www.queersicht.ch/">www.queersicht.ch</a>.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixPierrot Lunaire & A Florida Enchantementspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix191spahixspahixDetailiertes Programm Queersicht 2014: <a href="http://www.queersicht.ch/">www.queersicht.ch</a>.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixHello Stranger & Long Time Lovespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix192spahixspahixDetailiertes Programm Queersicht 2014: <a href="http://www.queersicht.ch/">www.queersicht.ch</a>.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme 3spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix193spahixspahixDetailiertes Programm Queersicht 2014: <a href="http://www.queersicht.ch/">www.queersicht.ch</a>.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme 4spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix194spahixspahixDetailiertes Programm Queersicht 2014: <a href="http://www.queersicht.ch/">www.queersicht.ch</a>.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixWeder noch mit Bartspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix195spahixspahixDetailiertes Programm Queersicht 2014: <a href="http://www.queersicht.ch/">www.queersicht.ch</a>.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixMy Prairie Homespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix196spahixspahixDetailiertes Programm Queersicht 2014: <a href="http://www.queersicht.ch/">www.queersicht.ch</a>.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKumu Hinaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix197spahixspahixDetailiertes Programm Queersicht 2014: <a href="http://www.queersicht.ch/">www.queersicht.ch</a>.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixNellson Sullivan: A Trip to New Yorkspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix198spahixJahrelang hat sich der Besitzer einer IT-Firma hinter einem fiktiven Boss versteckt, um unangenehme Befehle an die befreundeten Mitarbeitenden abzugeben. Da er für den beabsichtigten Verkauf des UnterspahixJahrelang hat sich der Besitzer einer IT-Firma hinter einem fiktiven Boss versteckt, um unangenehme Befehle an die befreundeten Mitarbeitenden abzugeben. Da er für den beabsichtigten Verkauf des Unternehmens endlich einen Käufer gefunden hat, dieser jedoch den Boss kennenlernen will, heuert er einen abgetakelten Schauspieler an, den nicht vorhandenen Chef darzustellen. Dass der Besitzer, der die Fäden zieht und mit den Angestellten nur per e-Mail verkehrt hat, allen ein ihrem Charakter entsprechend anderes Bild vom «Boss» gegeben hat, macht die Aufgabe des Schauspielers nicht eben leichter. Und von Trier macht es sich nicht leicht, indem er mit verschiedenen, von einem Computerprogramm gesteuerten Überwachungs-Kameras arbeitet, die die meist in den Büro-Räumen stattfindenden Szenen aus verschiedener Perspektive festhalten, so dass die Darsteller nie wissen, woher sie gefilmt werden – die Narration wird letztendlich am Schneidetisch aus den brauchbarsten Aufnahmen zusammengesetzt. Das Resultat ist eine rabenschwarze Satire mit doppeltem Boden, eine wirkliche Komödie von Lars von Trier, welche, einmal an die ungewohnte Optik des Films gewohnt, einen unglaublichen Sog entfesselt.spahix2006spahix5940spahixDKspahixspahixLars von TrierspahixOV/dspahixDirektoren for det hele / The Boss of It Allspahixspahixqjzbqqjzjq16mmspahixspahixEinführung: Leena Schmitterspahix199spahixDer Film «Lieber Herr Doktor» (Dok, 1977) entstand im Vorfeld der Abstimmungen über die Liberalisierung der Abtreibung im Sinne einer Fristenlösung. Die Filmgruppe Schwangerschaftsabbruch (FilmkollektspahixDer Film «Lieber Herr Doktor» (Dok, 1977) entstand im Vorfeld der Abstimmungen über die Liberalisierung der Abtreibung im Sinne einer Fristenlösung. Die Filmgruppe Schwangerschaftsabbruch (Filmkollektiv Zürich, INFRA und VUAZ) tourte damit durch ländliche Gegenden um über die Vorgänge bei einer Abtreibung aufzuklären und eine breite Diskussion auszulösen. Indem sie der Perspektive der betroffenen Frauen viel Raum einräumten, wollten die Filmemacherinnen und Filmemacher «Denkmuster in Bewegung setzen» und dazu anregen, «Vorurteile abzubauen» und «Stellungnahmen neu zu überdenken». – Die Historikerin Leena Schmitter wird vor dem Film in einem Kurzreferat darstellen, wie der Film und seine Rezeption paradigmatisch für die feministischen Aktions- und Politikformen stehen.spahix1977spahix3840spahixCHspahixspahixHans Stürm & Film-Kollektiv, Infra, VUAZspahixOVspahixLieber Herr Doktorspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix200spahix«De la Cuisine au Parlement» (Dok, 2012) von Stéphane Goël führt durch ein Jahrhundert Schweizer Geschichte, auf den Spuren von Frauen, die mit grosser Ausdauer dafür gekämpft haben, den Herd verlassespahix«De la Cuisine au Parlement» (Dok, 2012) von Stéphane Goël führt durch ein Jahrhundert Schweizer Geschichte, auf den Spuren von Frauen, die mit grosser Ausdauer dafür gekämpft haben, den Herd verlassen zu können und mitreden zu dürfen.spahix2012spahix4020spahixCHspahixspahixStéphane GoëlspahixOV/dspahixDe la Cuisine au Parlementspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix201spahix«Gertrud Heinzelmann – Pionierin aus Berufung» (Dok, 2000) von Barbara Kopp zeigt das Portrait einer kompromisslosen Pionierin und Frauenrechtlerin, die sich bereits in jungen Jahren für das Frauenstispahix«Gertrud Heinzelmann – Pionierin aus Berufung» (Dok, 2000) von Barbara Kopp zeigt das Portrait einer kompromisslosen Pionierin und Frauenrechtlerin, die sich bereits in jungen Jahren für das Frauenstimmrecht einsetzt und die Forderung nach Gleichberechtigung unter weltweitem Aufsehen erstmals auf die katholische Kirche ausweitete.spahix2000spahix1800spahixCHspahixspahixBarbara KoppspahixspahixGertrud Heinzelmann - Pionierin aus BerufungspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix202spahixAuch, wenn Tanzen nicht jedermenschs Sache ist, gehört es zur Musik wie die Luft zum Atmen. Tanzstile gibt es so viele wie Musikgenres - wir denken da beispielsweise an «Crabcore» oder «Krumping». LogspahixAuch, wenn Tanzen nicht jedermenschs Sache ist, gehört es zur Musik wie die Luft zum Atmen. Tanzstile gibt es so viele wie Musikgenres - wir denken da beispielsweise an «Crabcore» oder «Krumping». Logisch, dass die meisten KünstlerInnen ihre Schritte auch in den Musikvideos zum Besten geben wollen/müssen; es wird geräkelt, gesteppt, gepoppt, geklopft und eben auch oft gefloppt. Gut, dass wir für euch nur einige der besten Clips ausgewählt haben, die auf der Kinoleinwand besonders zur Geltung kommen. Übrigens? Schon mal in einem Kino getanzt? Beim zweiten CLIPKINO bietet sich dazu die beste Gelegenheit: besser nicht verpassen!
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  <a href="https://www.youtube.com/watch?v=KvSyGp9Hn2I">CLIPKINO OFFICIAL TRAILER</a>
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  Weitere Daten des CLIPKINOS: Mittwoch, 17. Dezember — 21. Januar — 18. Februar — 18. März — 15. April — 20. Maispahixspahix3600spahixspahixspahixMusikvideosspahixspahixCLIPKINO: SCHWOOFÄspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixModeration: Sarah Bärtschi,
  mit: Ariane von Graffenried, Bettina Gugger, Sabine Haupt, Julia Weberspahix203spahixAriane von Graffenried (1978) ist Theaterwissenschaftlerin, Mitglied der Gruppe «Bern ist überall» und des Spoken Word-Elektrobass-Duos «Fitzgerald & Rimini». Bettina Gugger (1983) studierte am schweispahixAriane von Graffenried (1978) ist Theaterwissenschaftlerin, Mitglied der Gruppe «Bern ist überall» und des Spoken Word-Elektrobass-Duos «Fitzgerald & Rimini». Bettina Gugger (1983) studierte am schweizerischen Literaturinstitut und nahm als Betti Synclar an Poetry Slams teil. Ihre Kurztextsammlung «Musen und Museen» wurde 2014 vom Kanton Bern mit dem Prix Trouvaille ausgezeichnet. – Sabine Haupt (1959) ist Literaturwissenschaftlerin und Journalistin, sie schreibt Kurzgeschichten, Literatur- und Theaterkritiken und wissenschaftliche Publikationen. Julia Weber (1983) studierte am schweizerischen Literaturinstitut, sie ist Verfasserin von Erzählungen und Miniaturen und betreibt den <a href="http://www.literaturdienst.ch/">literaturdienst.ch</a>spahixspahix0spahixspahixspahixTexte zum 40 Jahre Jubiläum der Frauenberatungsstelle BernspahixspahixGruppenlesung von Schweizer Autorinnenspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix204spahix«Zu zweit» von Barbara Kulcsar erzählt vom Bewahren der Liebe; einer unaufgeregten und ehrlichen Liebe. Der Film setzt da ein, wo die Partnerschaft die Leidenschaft in den Hintergrund gedrängt hat, wospahix«Zu zweit» von Barbara Kulcsar erzählt vom Bewahren der Liebe; einer unaufgeregten und ehrlichen Liebe. Der Film setzt da ein, wo die Partnerschaft die Leidenschaft in den Hintergrund gedrängt hat, wo die Kinder im Zentrum stehen und die romantischen Momente gänzlich zu verschwinden drohen. Es ist die Phase, in welcher sich eine Liebe den Realitäten stellen muss oder daran zerbricht. Durch das genaue Beobachten eines Ehepaares da ansetzen, wo die grossen Gefühle im herausfordernden Alltag unterzugehen drohen.spahix2010spahix4200spahixCHspahixspahixBarbara KulcsarspahixOVspahixZu zweitspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Katie Jarvis, Michael Fassbender, Kierston Wareing, Harry Treadawayspahix205spahixPlattenbauten, traurige Vorstadt, aggressives Klima. Mia wurde gerade von der Schule geschmissen, ihre bei ihren fünfzehn Jahren kaum älter scheinende Mutter scheint das wenig zu kümmern, erst recht nspahixPlattenbauten, traurige Vorstadt, aggressives Klima. Mia wurde gerade von der Schule geschmissen, ihre bei ihren fünfzehn Jahren kaum älter scheinende Mutter scheint das wenig zu kümmern, erst recht nicht die lästige kleinere Schwester. Ausbrechen ist Einbrechen in einen leeren Block, Musik anwerfen und tanzen, sich verlieren. Dann kommt dieser Freund zur Mutter, ein verheirateter Familienvater, aber immerhin anerkennt er ihr Talent zum Tanz. Ob das aber ein Ausweg sein kann aus der Misere? – Sozialer Realismus aus Britannien, erträglich bis zur Faszination durch die Hauptdarstellerin Katie Jarvis, die dem Drama Poesie und Präsenz verleiht, von Andrea Arnold dem Vernehmen nach buchstäblich von der Strasse weg gecastet.spahix2009spahix7380spahixGBspahixspahixAndrea ArnoldspahixOV/dspahixFish Tankspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix206spahixAuf vielfachen Wunsch zeigen wir den Dokumentarfilm, der letztes Jahr den Berner Filmpreis gewonnen hat, nach seiner «Tour» durch die Schweiz noch einmal: «Erich ist eigentlich mein Feind. Er polspahixAuf vielfachen Wunsch zeigen wir den Dokumentarfilm, der letztes Jahr den Berner Filmpreis gewonnen hat, nach seiner «Tour» durch die Schweiz noch einmal:
  «Erich ist eigentlich mein Feind. Er politisiert ganz am rechten Rand, ich am linken. Er will mein autonomes Kulturzentrum schliessen, ich seine Partei abschaffen. Für ihn bin ich eine Terroristin. Und ich würde ihn eigentlich gerne terrorisieren, aber da dies bekanntlich nichts bringt, versuche ich dieses fremde Wesen zu erkunden.» Karin Bachmann
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  Angedroht sind ferner als Zugabe das schon fast kultige Porträt der «Heute Show» des ZDF vom 21. September 2012, Highlights aus «telehess», und sicher werden wir auch den Müslüm abspielen. Kurz: Ein gemütliches Beisammensein.spahix2012spahix2400spahixCHspahixspahixKarin BachmannspahixOVspahixEr/IchspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix207spahixSeit nunmehr einem Vierteljahrhundert behauptet sich das Kulturzentrum Reitschule als schreiend bunter Farbtupfer mitten in der Wüste der Ordnung der braven Beamtenstadt Bern. Der Film führt mitten hispahixSeit nunmehr einem Vierteljahrhundert behauptet sich das Kulturzentrum Reitschule als schreiend bunter Farbtupfer mitten in der Wüste der Ordnung der braven Beamtenstadt Bern. Der Film führt mitten hinein in diesen heftig pulsierenden Organismus. Einfühlsam und hautnah begleitet er neun Aktivistinnen und Aktivisten aus verschiedenen Generationen bei ihren Tätigkeiten in die Hinterzimmer der Reitschule. Er dokumentiert das unglaublich reiche Spektrum des kulturellen Angebots, thematisiert offen die Schattenseiten des Betriebs und lässt auch skeptische Stimmen zu Wort kommen. Ob Konzert, Krawall oder Kampfsporttraining: Die Kamera ist immer mit drin im Geschehen. Die Bewegung bleibt in Bewegung.spahix2014spahix7380spahixCHspahixspahixvon Andreas BergerspahixOVspahixREITSCHULEFEST: Welcome to HellspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix325spahixMelissa, Milca, Noémie und Hugo haben ihre obligatorische Schulzeit abgeschlossen, aber keine Lehrstelle gefunden. Sie alle machen darum das 10. Schuljahr. Berufswahl, Bewerbungen und VorstellungsgespspahixMelissa, Milca, Noémie und Hugo haben ihre obligatorische Schulzeit abgeschlossen, aber keine Lehrstelle gefunden. Sie alle machen darum das 10. Schuljahr. Berufswahl, Bewerbungen und Vorstellungsgespräche, Pläne für die Zukunft schmieden und dabei Vorgesetzte und Eltern überzeugen, das und viel mehr sind wichtige Etappen und schwierige Ziele die es gilt zu bestehen.spahix2015spahix3120spahixCHspahixspahixvon Bastien Bösiger und Adrien BordonespahixspahixAprès l’HiverspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixfeat. Johnny Depp, Ned Beatty, Isla Fisher, Abigail Breslin, Harry Dean Stanton, Bill Nighy a.m.o. (voice)spahix208spahixNach den Erfolgen mit der «Pirates of the Caribbean»-Serie hat sich deren Regisseur das Vergnügen eines Animations-Films geleistet, in welchem er seine schräge Phantasie voll ausleben kann. Ein in einspahixNach den Erfolgen mit der «Pirates of the Caribbean»-Serie hat sich deren Regisseur das Vergnügen eines Animations-Films geleistet, in welchem er seine schräge Phantasie voll ausleben kann. Ein in einem Kaff namens Dreck gestrandetes Chamäleon sieht sich mit dem Mangel des Orts an Wasser und einem Scheriff konfrontiert. Durstig, übernimmt «Rango» die Rolle des Gesetzeshüters, der gelobt, das verschwundene Wasser zu finden, und mutiert zum Helden.spahix2011spahix6420spahixUSAspahixspahixGore VerbinskispahixOV/dspahixRangospahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixfeat. Jamie Bell, Chris Owen, Bill Pullman, Buch: Lars von Trier, Soundtrack: The Zombiesspahix209spahixDick, ein Teenager mit pazifistischen Überzeugungen, kommt per Zufall zu einer Pistole, und fühlt eine seltsame Faszination mit dem Ding. Bald hat er eine Gang um sich von überzeugten, Waffen tragendespahixDick, ein Teenager mit pazifistischen Überzeugungen, kommt per Zufall zu einer Pistole, und fühlt eine seltsame Faszination mit dem Ding. Bald hat er eine Gang um sich von überzeugten, Waffen tragenden Pazifisten mit der Regel, diese nie zu gebrauchen. Das Unheil nimmt seinen Lauf, als ausgerechnet ein Sheriff ihm die Obhut über ein besonders aggressives, jugendliches Mitglied der Gemeinschaft überträgt. Bald werden Regeln in aller Konsequenz gebrochen. – Angesiedelt in einem namenlosen Minen-Ort in Virginia, gedreht in Kopenhagen, erzählen Regisseur Thomas Vinterberg («Festen» 1998, «Jagten» 2012) und Lars von Trier als Autor eine klassische Geschichte über den Hereinbruch von Gewalt im Western-Setting mit Teenagern.spahix2005spahix6300spahixDKspahixspahixThomas VinterbergspahixOV/dspahixDear WendyspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix210spahixEin Jahr lang beobachtete der französische Biologe und Filmemacher Luc Jacquet den  aussergewöhnlichen Lebenszyklus der faszinierenden Kaiserpinguine. Er filmt die Fischjagd unter Wasser, die langen MspahixEin Jahr lang beobachtete der französische Biologe und Filmemacher Luc Jacquet den  aussergewöhnlichen Lebenszyklus der faszinierenden Kaiserpinguine. Er filmt die Fischjagd unter Wasser, die langen Märsche übers Eis, ihre Liebestänze, das Schlüpfen  der Jungen und den täglichen Kampf ums Überleben.  Entstanden ist eine eindrückliche Dokumentation über die spektakuläre und  unbekannte Welt dieser Tiere, die sowohl Kinder wie auch Erwachsene in ihren Bann zieht.spahix2005spahix5040spahixFspahixspahixLuc JacquetspahixD – ab 4/6 JahrenspahixDie Reise der Pinguinespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix211spahixSchlecht bezahlte und prekäre Jobs werden in vielen Ländern von MigrantInnen verrichtet. Sie finden meist nur schwer Zugang zu Gewerkschaften, und ihre Interessen werden in den etablierten Arbeitnehmespahix«Rassismus und Ökonomie im Migrations- und Grenzregime»
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  Schlecht bezahlte und prekäre Jobs werden in vielen Ländern von MigrantInnen verrichtet. Sie finden meist nur schwer Zugang zu Gewerkschaften, und ihre Interessen werden in den etablierten Arbeitnehmervertretungen kaum vertreten. – Die in den USA entstandenen «Worker Centers» ermöglichen es prekär Beschäftigten MigrantInnen im Niedriglohnsektor sich zu organisieren und gemeinsam für bessere Arbeitsbedingungen zu kämpfen. Dabei zeigt sich, dass diese Organisierungen den Rahmen herkömmlicher gewerkschaftlicher Auseinandersetzungen überschreiten: neben unfairen Löhnen und Arbeitsbedingungen werden gesellschaftliche Machtverhältnisse und Rassismus thematisiert, neben Forderungen nach besserer Bezahlung MigrantInnenrechte eingefordert. Am Beispiel der US-amerikanischen Worker Centers lässt sich so erkennen, wie MigrantInnen aus einer Situation der sozialen und politischen Marginalität zentrale Zusammenhänge der politischen Ökonomie bearbeiten. Damit fordern sie gewerkschaftliche Selbstverständnisse heraus und entwickeln neue Strategien. Zu diskutieren wäre, ob sich ähnliche Entwicklungen auch in anderen Ländern feststellen lassen.
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  Zur Person:
  Martina Benz hat an der Universität Kassel Soziologie und Politikwissenschaft studiert und an der FU Berlin über Worker Centers und die Organisierung prekär Beschäftigter Migrant_innen in den USA promoviert. Sie ist seit vielen Jahren in antirassistischen und feministischen Initiativen aktiv und Mitglied des Arbeitskreis «undokumentierte Arbeit» bei Verdi Berlin-Brandenburg.
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  Weitere Informationen unter <a href="http://www.kritnet.ch" target="_blank">www.kritnet.ch</a>spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixVortrag von Martina BenzspahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixSchweiz-Premiere in Anwesenheit des Regisseurs Peter Ohlendorfspahix212spahixÜber zehn Jahre lang hat der Journalist Thomas Kuban Veranstaltungen der rechten Konzertszene in Deutschland, Frankreich, Ungarn, Italien oder auch der Schweiz als Neonazi getarnt besucht und, verdeckspahixÜber zehn Jahre lang hat der Journalist Thomas Kuban Veranstaltungen der rechten Konzertszene in Deutschland, Frankreich, Ungarn, Italien oder auch der Schweiz als Neonazi getarnt besucht und, verdeckt, filmisch dokumentiert. Die Undercover-Aufnahmen bringen erschreckende Ansichten ans Licht in einem wohl einzigartigen Einblick in die rechte Musikszene: Rechts-Extreme singen menschenverachtende Lieder, salutieren und machen ungeniert den Hitlergruss, zu hören sind unter anderem auch immer wieder die bekannten Zeilen «Blut muss fliessen …» aus einem Kampflied der SA. Der Journalist Thomas Kuban hat all das mit versteckter Kamera dokumentiert und ist dabei ein hohes Risiko eingegangen. Aus Sicherheitsgründen ist der Name ein Pseudonym, wurden Aussehen und Stimme des Journalisten im Film verändert – denn der Protagonist muss unerkannt bleiben. Ohne Unterstützung von Filmförderung oder Fernseh-Anstalten wurde der Film privat vorfinanziert und bisher nicht veröffentlicht. An der Berlinale 2012 gezeigt erhielt er den zweiten Preis des Alternativen Medienpreises 2012. Seither wird er vom Regisseur auf einer Filmtournee aufgeführt – nun zum ersten Mal in der Schweiz.spahix2011spahix5220spahixDspahixspahixPeter Ohlendorf, Thomas KubanspahixOVspahix«Blut muss fliessen» – Undercover unter NazisspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixfeat. Tommy Lee Jones, Dwight Yoakam, Barry Pepper, Melissa Leo, Levon Helmspahix213spahixIm Niemandsland zwischen Texas und der Grenze zu Mexiko wird die Leiche eines Ranch-Arbeiters, eines illegalen Einwanderers gefunden. Da es sich um seinen offensichtlich ermordeten mexikanischen FreunspahixIm Niemandsland zwischen Texas und der Grenze zu Mexiko wird die Leiche eines Ranch-Arbeiters, eines illegalen Einwanderers gefunden. Da es sich um seinen offensichtlich ermordeten mexikanischen Freund und Mitarbeiter handelt, dem er versprochen hat, im Falle der Fälle für ein Begräbnis in seinem Heimatort zu sorgen, macht sich sein Vorarbeiter auf die Suche nach dem Täter, und findet diesen in einem brutalen Grenzbeamten. Er zwingt ihn, für das versprochene Begräbnis zu sorgen.spahix2005spahix7260spahixUSAspahixspahixTommy Lee JonesspahixOV/dspahixThe Three Burials of Melquiades Estradaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix214spahixDie Frauenaktivistin und Ethnologin Anja Flach reiste im Mai 2014 mit einer Delegation der Kampagne Tatort Kurdistan nach Rojava (Nordsyrien). Sie berichtet über den Aufbauprozess dieses alternativen spahix«Eine linke Utopie in der Praxis:?Frauenrevolution und Demokratische Autonomie in Rojava und Nordkurdistan»
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  Die Frauenaktivistin und Ethnologin Anja Flach reiste im Mai 2014 mit einer Delegation der Kampagne Tatort Kurdistan nach Rojava (Nordsyrien). Sie berichtet über den Aufbauprozess dieses alternativen Gesellschaftsmodells, der Rolle der Frauen darin und die aktuelle politische Situation.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixVortrag von Anja FlachspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixfeat. Chris Cooper, Elizabeth Pena, Kris Kristofferson, Matthew McConaugheyspahix215spahixDer Sheriff eines Kleinkaffs in Texas soll die Umstände des Todes einer auf einem verlassenen Schiesstand  gefundenen, vor vierzig Jahren erschossenen Leiche untersuchen. Selbst zum Gesetzeshüter gewospahixDer Sheriff eines Kleinkaffs in Texas soll die Umstände des Todes einer auf einem verlassenen Schiesstand  gefundenen, vor vierzig Jahren erschossenen Leiche untersuchen. Selbst zum Gesetzeshüter geworden weil er das Amt von seinem als Held gefeierten Vater übernommen hat, versucht er sich aus allem, was die Gesellschaft betrifft, herauszuhalten. Die Wahrheit über den Toten beginnt jedoch, ihn persönlich zu betreffen, und im Verlauf seiner Untersuchungen muss er nicht nur seine Rolle in der Gegenwart überdenken, auch diejenige seines Vaters und seine Herkunft verlangen nach einer neuen Sicht. – John Sayles mit vielen Auszeichnungen bedachter Film und derjenige von Tommy Lee Jones haben nicht nur die Bezeichnung «Neo-Western» gemein, sondern auch ihre bittere Aktualität im Grenzkonflikt zwischen den Vereinigten Staaten und Mexiko.spahix1996spahix8100spahixUSAspahixspahixJohn SaylesspahixOV/dspahixLone StarspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix216spahixGlauben wir an das Gute im Menschen? Klar, besonders in der Weihnachtszeit scheinen plötzlich alle gutbürgerlich, weltoffen und hilfsbereit zu sein. Dieser kommerzialisierten Idylle trauen wir jedoch spahixGlauben wir an das Gute im Menschen? Klar, besonders in der Weihnachtszeit scheinen plötzlich alle gutbürgerlich, weltoffen und hilfsbereit zu sein. Dieser kommerzialisierten Idylle trauen wir jedoch nicht voll und ganz. Schliesslich nimmt in den Wintermonaten nebst der Konsumbereitschaft auch die Kriminalität zu und das Schlechte bleibt gegenwärtig; vielleicht liegt hier ein natürliches und notwendiges Gleichgewicht. Wir helfen allen, die auch dieses Jahr schon wieder an einer Überdosis Weihnachtsguezli und &«Jingle Bells» ersticken. Denn beim dritten CLIPKINO feiern wir nicht die Geburt Jesus, sondern hässliche, räudige und gruusige Musikvideos, die das Böse heraufbeschwören: Nichts für schwache Nerven!
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  Weitere Daten des CLIPKINOS: Mittwoch, 21. Januar — 18. Februar — 18. März — 15. April — 20. Maispahixspahix3600spahixspahixspahixMusikvideosspahixspahixCLIPKINO: SCHREINACHTENspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixfeat. Mario Adorf, Marquard Bohm, Anthony Dawson, Soundtrack: The Canspahix217spahixMit seinem stark am Italo-Western orientierten Film wollte sich der junge Filmemacher vom damals vorherrschenden Autorenkino des «Jungen Deutschen Films» distanzieren und einen «Aktionsfilm» produzierspahixMit seinem stark am Italo-Western orientierten Film wollte sich der junge Filmemacher vom damals vorherrschenden Autorenkino des «Jungen Deutschen Films» distanzieren und einen «Aktionsfilm» produzieren. Ein junger Outlaw strandet mit einem Koffer voll Geld beim Aufseher der stillgelegten Minensiedlung «Deadlock», vor dem er bis zur Ankunft des älteren Partners die Beute aus einem Überfall verteidigen muss. – In der Negev Wüste gedreht, arbeitet er mit Genre-Versatzstücken des Western- und des Gangster-Films, durchsetzt mit Beckett und Existenzialismus. Mit dem minimalistisch und effektiv eingesetzten Soundtrack der Krautrocker Can und den mit psychedelischer Ästhetik geladenen Bildern schafft er ein Werk mit nahezu hypnotischen Qualitäten.spahix1970spahix5100spahixDspahixspahixRoland KlickspahixOV/dspahixDeadlockspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixfeat. Martin Sheen, Sam Waterston, Harvey Keitel, Stéphane Audranspahix218spahixEin ehemaliger Soldat und ein erfahrener Trapper ziehen als Fallensteller durch New Mexico. Als der Trapper getötet wird, ist der in der Wildnis unerfahrene Soldat auf sich gestellt. Er kann einem IndspahixEin ehemaliger Soldat und ein erfahrener Trapper ziehen als Fallensteller durch New Mexico. Als der Trapper getötet wird, ist der in der Wildnis unerfahrene Soldat auf sich gestellt. Er kann einem Indianerhäuptling den prächtigen Schimmel «Adlerflügel» stehlen, doch dieser gewinnt ihn zurück, und ein erbarmungsloser Kampf der beiden um das Pferd beginnt. Dieser nimmt bald mythische Dimensionen an, mit der in grossartigen Bildern eingefangenen Landschaft New Mexicos als drittem Hauptdarsteller eine überwältigende visuelle Poesie entfaltend, die über lange Strecken ohne Worte auskommt. – Martin Sheen kam gerade von den Dreharbeiten zu «Apocalypse Now» für diesen Dreh mit dem Engländer Anthony Harvey, der seine Film-Karriere als Cutter, unter anderem für  «Lolita» und «Doctor Strangelove» von Stanley Kubrick begonnen hatte.spahix1979spahix6660spahixUKspahixspahixAnthony HarveyspahixOVspahixEagle’s WingspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixfeat. Ray Winstone, Guy Pearce, Emily Watson, Screenplay & Soundtrack: Nick Cavespahix219spahixEin Beweis, dass das Genre längst zur globalen Verbreitung gefunden hat, ist die in  klassisch anmutender Sprache erzählte Geschichte von Einwanderern aus Europa in Australien, ihrem Umgang mit den UrspahixEin Beweis, dass das Genre längst zur globalen Verbreitung gefunden hat, ist die in  klassisch anmutender Sprache erzählte Geschichte von Einwanderern aus Europa in Australien, ihrem Umgang mit den Ureinwohnern, den Aborigines. Drei aus Irland stammende Brüder und ihre Bande von Outlaws werden in einer Schiesserei aufgerieben, die zwei jüngeren werden gefangen, der älteste kann entkommen. Die Gefangenen werden vor ein Ultimatum gestellt: Kann der ältere der beiden seinen Bruder, der in Freiheit lebt, nicht bis dann zur Strecke bringen, wird der jüngste an Weihnachten gehängt. – Nach «Ghosts of the Civil Dead» (1988) das zweite Script von Nick Cave für John Hillcoat, dasjenige für «Lawless» (2012) wird folgen – ebenso wie die Soundtracks für alle drei Filme und derjenige für «The Road» (2009) aus seiner Feder stammen.spahix2005spahix6240spahixAUSspahixspahixJohn HillcoatspahixOV/dspahixThe PropositionspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixfeat. Rod Steiger, James Coburn, Romolo Valli, Soundtrack: Ennio Morriconespahix220spahixDer letzte «Italo-Western» des Kult-Regisseurs, wie «Once Upon a Time in the West» (1968), «For a Fistful of Dollars» (1964), «For a Few Dollars More» (1965) und «The Good, the Bad and the Ugly» (1966spahixDer letzte «Italo-Western» des Kult-Regisseurs, wie «Once Upon a Time in the West» (1968), «For a Fistful of Dollars» (1964), «For a Few Dollars More» (1965) und «The Good, the Bad and the Ugly» (1966) mit einem unverwechselbaren Soundtrack von Ennio Morricone – der auch für seinen letzten Film «Once Upon a Time in America» (1984) die Musik schrieb, in welchem der Regisseur seine epische Erzählweise auf den Gangsterfilm anwandte. – Ein mexikanischer Kleinganove und ein politischer Flüchtling und Sprengstoff-Experte aus Irland geraten aneinander, schliessen sich aber in den Wirren des mexikanischen Bürgerkriegs aus Not zusammen und werden unfreiwillig zu Volkshelden. Trotz der gehörigen Selbst-Ironie gehört der Film zu den politisch explizitesten Filmen Leones – und ist wohl deshalb das am wenigsten bekannte seiner Western-Werke geblieben.spahix1971spahix9420spahixIspahixspahixSergio LeonespahixOV/dspahixDuck You, Sucker!/Giu La Testa/Once Upon A Time In The Revolution/A Fistful Of DynamitespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixfeat. William Holden, Ernest Borgnine, Robert Ryan, Warren Oatesspahix221spahixIn seinem Genre-Klassiker, in dem manche den Abgesang auf den «Wilden Westen» sehen, erzählt Peckinpah die Geschichte einer Bande von Gesetzlosen, die von einer Gruppe von Kopfgeldjägern gnadenlos gejspahixIn seinem Genre-Klassiker, in dem manche den Abgesang auf den «Wilden Westen» sehen, erzählt Peckinpah die Geschichte einer Bande von Gesetzlosen, die von einer Gruppe von Kopfgeldjägern gnadenlos gejagt werden. Angesiedelt während der Revolution in Mexiko geraten sie auf ihrer Flucht nach einem missglückten Überfall zwischen die Fronten des Bürgerkriegs, und werden von einem mexikanischen General gezwungen, einen Zug mit modernen amerikanischen Waffen zu überfallen. Als der General merkt, dass ein Teil der erbeuteten Waffen unterschlagen wurde um sie an die Oppositionellen zu verteilen, lässt er den Verantwortlichen verhaften und foltern. Die verbleibenden Outlaws machen sich auf die hoffnungslose Mission, den Gefangenen zu befreien. Auf die Kritik an den für damalige Verhältnisse ungewohnt brutalen Gewaltdarstellungen meinte Peckinpah: «Amerika verschliesst seine Augen vor dem Hunger und vor der Gewalt: Man muss diesem Amerika die Augen öffnen», und:  «Einen Menschen umzubringen ist nicht sauber und schnell und einfach. Es ist blutig und hässlich. Und vielleicht, wenn genug Leute realisieren, dass jemanden zu erschiessen nicht Spiel und Spass ist, vielleicht kommen wir dann irgendwo hin.»spahix1969spahix8700spahixUSAspahixspahixSam PeckinpahspahixOV/dspahixThe Wild BunchspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Jamel Debbouze, Sami Bouajila, Roschdy Zem u.a.spahix222spahixNach dem Zweiten Weltkrieg finden sich drei Brüder einer algerischen Familie über den Erdball verstreut. Während sich der eine als Söldner für die französische Armee in Indochina verdingt, wird der anspahixNach dem Zweiten Weltkrieg finden sich drei Brüder einer algerischen Familie über den Erdball verstreut. Während sich der eine als Söldner für die französische Armee in Indochina verdingt, wird der andere zum Untergrund-Kämpfer für die Unabhängigkeit seines Landes, der dritte startet in der Gosse von Paris eine Karriere als Boxer. Ihre Wege kreuzen sich wieder in der französischen Hauptstadt, wo sich ihnen nur noch eine Aufgabe stellt: der Kampf um die Freiheit ihres Heimatlandes.spahix2010spahix8280spahixF/AlgerienspahixspahixRachid BoucharebspahixOV/dspahixHors La LoispahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix223spahixDer Film begleitet Insassen eines Ausschaffungsgefängnisses in Genf, einem von 28 Deportationszentren für Sans Papiers und abgewiesene Asylbewerber in der Schweiz. Mit schonungsloser Nähe zeigt er diespahixSyndicom Jugend präsentiert: Vol Spécial
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  Der Film begleitet Insassen eines Ausschaffungsgefängnisses in Genf, einem von 28 Deportationszentren für Sans Papiers und abgewiesene Asylbewerber in der Schweiz. Mit schonungsloser Nähe zeigt er die Zeit der Ungewissheit während der administrativen Prozesse, der zwiespältigen Beziehungen zwischen dem Personal und den Insassen auf, deren Konfrontationen bisweilen recht heftig werden, wenn schlussendlich der letzte Schritt des Verfahrens droht: Mit Handschellen, Windeln und Helm in ein Flugzeug verfrachtet zu werden für den Sonderflug  – «Vol Spécial» – in eine ungewisse Zukunft in der Heimat, aus der sie geflohen sind.spahix2011spahix6000spahixCHspahixspahixFernand MelgarspahixOV/dspahixVol SpécialspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixanschliessend Diskussion mit der Berner Beratungsstelle für Sans-Papiers evtl. in Anwesenheit des Regisseursspahix224spahixNach «La Forteresse» (2008) und «Vol Spécial» (2011) der dritte Teil der Trilogie, die der Dokumentarfilm-Regisseur Themen um Immigration und Identität gewidmet hat: Eine unterirdische Zivilschutz-AnlspahixNach «La Forteresse» (2008) und «Vol Spécial» (2011) der dritte Teil der Trilogie, die der Dokumentarfilm-Regisseur Themen um Immigration und Identität gewidmet hat: Eine unterirdische Zivilschutz-Anlage in Lausanne bietet im Winter Schlafplätze für Obdachlose an, jedenfalls für 50 von ihnen – Frauen und Kinder zuerst –, denn Abend für Abend erhalten einige von ihnen keinen Zutritt und müssen sich auf eine lange Nacht gefasst machen. Einmal mehr schildert Melgar eine unerträgliche Situation, ohne Stellung zu beziehen, aus den verschiedenen Perspektiven, und stellt unaufdringlich eine Frage: Ist die Würde des Menschen wirklich unantastbar?spahix2014spahix6060spahixCHspahixspahixFernand MelgarspahixOV/dspahixL’Abrispahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix225spahixDas Norient Musikfilm Festival zeigt in seiner sechsten Ausgabe Filme über einen Musikethnologen im zentralafrikanischen Regenwald, experimentelle 8-bit GameBoy-Musiker, den steilen Aufstieg und Fall spahix20 Uhr – Song from the Forest, Michael Obert (ZA/D, 2013), Dokumentarfilm, 97 Min., OV/d
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  Im Radio hörte der noch junge Musikforscher Louis Sarno einen Gesang, der ihn nicht mehr loslassen sollte: raffinierte Jodellaute, lange Melodien, dazu die Geräusche von Grillen und Vögeln, und das Rauschen der Blätter. Sarno folgte dieser Musik bis zu den Bayaka-Pygmäen im Regenwald der zentralafrikanischen Republik. Er nahm ihre Lieder auf und gründete eine Familie. Mit seinem Sohn besucht er jetzt New York.
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  22 Uhr – Journal Rappé I, Xuman (CH, SEN, 2014), 10 Min.
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  Woche für Woche zeigt das senegalesische Privatfernsehen die satirische Nachrichtensendung Journal Rappé. Mit schnellen Wortsalven macht der Rapper Xuman tagesaktuelle News aus Politik, Religion und Sport strassenkompatibel. Seinen Nachrichtenrap versteht er als unabhängiges Gegengewicht zum senegalesischen Journalismus: Dieser hofiert die korrupten Politiker, statt sie anzugreifen. Nun hat Xuman seinen ersten Auslandseinsatz in der Schweiz – live vom Norient Musikfilm Festival.
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  22.15 Uhr – Sweet Dreams, Lisa und Rob Fruchtman (Ruanda/USA, 2012), Dokumentarfilm, 84 Min., OV/d
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  Im Genozid in Ruanda wurden 1994 bis zu einer Million Menschen von ihren Nachbarn, Freunden und Familienmitgliedern niedergemetzelt. Mittlerweile hat sich das Land wirtschaftlich ein wenig erholt, die Menschen aber haben ihre Traumata noch lange nicht verarbeitet. Der Film porträtiert ruandische Frauen, die sich zu einer Trommelgruppe zusammenfinden und im Zusammenspiel ihre Vergangenheit aufarbeiten wollen. Zur Finanzierung des Projektes soll auch die erste Eisdiele Ruandas entstehen.spahixspahix0spahixZentralafrika, Senegal, RuandaspahixspahixspahixspahixBlock 1: Träume & Traumaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix226spahixDas Norient Musikfilm Festival zeigt in seiner sechsten Ausgabe Filme über einen Musikethnologen im zentralafrikanischen Regenwald, experimentelle 8-bit GameBoy-Musiker, den steilen Aufstieg und Fall spahix20 Uhr – Broken Song, Claire Dix (Irland 2013), Dokumentarfilm, 70 Min., OV/d
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  Der schwarz-weisse Dokumentarfilm aus den gottverlassenen Wohnsiedlungen der Dubliner Nordseite begleitet eine kleine Gruppe von Jugendlichen auf ihrer Suche nach dem Sinn des Lebens. Der Spielfilm The Commitments portraitierte einst den erfolgreichen Aufstieg einer Soul-Band aus demselben Quartier. Die Geschichte der vier Rapper vom Label «WorkinClassRecords» nimmt einen anderen Verlauf.
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  22 Uhr – Journal Rappé II, Xuman (CH, SEN, 2014), 10 Min.
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  22.15 Uhr – Europe in 8-Bits, Javier Polo (E, 2013), Game-/Dokumentarfilm, 76 Min. OV/d
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  Europe in 8 Bits taucht ein in die bunte Nische der 8-Bit-Musik oder Chip-Musik. Ihre rohe Ästhetik nährt sich aus dem goldenen Zeitalter der PCs und Spielkonsolen. Die Helden der Szene bauen mit der Hardware alter Spiel-Konsolen und Computer (Game-Boy von Nintendo, Atari ST, Amiga 1000 oder Commodore 64) neue Musikinstrumente. Die filmische Introspektive zeigt das Schalten und walten eines leidenschaftlichen Netzwerks und spinnt die alte Erzählung von Mensch und Maschine fort.
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  24 Uhr – Looking for the Perfect Beat, Matthew F. Smith (USA, 2014), Dokumentarfilm, 51 Min., OV/d
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  Sounds mit Charakter, Beats, die bröckeln und brechen, träumerisch-verschwommene Loops und brutale Scratches: Die Los Angeles Beat-Szene ist längst über ihre «Low End Theory»-Clubnacht hinaus weltberühmt geworden. Dieser Film verfolgt die Musiker_Innen Thundercat, Gaslamp Killer, Daedelus, TOKiMONSTA und Baths and edIT bei ihrer Arbeit. Sie produzieren kreativ, konzentriert und sympathisch-nerdig. Eine Art Cinema Vérité.spahixspahix0spahixIrland, Senegal, Europa, USAspahixspahixspahixspahixBlock 2: DIY-Rap und Game-Musikspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix227spahixDas Norient Musikfilm Festival zeigt in seiner sechsten Ausgabe Filme über einen Musikethnologen im zentralafrikanischen Regenwald, experimentelle 8-bit GameBoy-Musiker, den steilen Aufstieg und Fall spahix15.30 Uhr – Human Shields, Bernard Clarke (Gaza/Irland, 2014), Radio-Feature, 40 Min.
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  In seinem Radio-Feature Human Shields will der irische Radiomacher Bernard Clarke den Gaza-Krieg übers Ohr einfangen. Er verarbeitet Tonaufnahmen aus Dokumentarfilmen und Radioarchiven und mischt sie mit palästinensischer Musik und experimentellen Klängen. Propaganda-Reden, Maschinengewehrsalven und Explosionen, Schreie verzweifelter Menschen und Nachrichtensprecher vermischen sich. Sie sprechen mit voller Kraft vom Palästina-Konflikt. Human Shields ist der zweite Teil der Radioserie Savage Bull, die Clarke derzeit erarbeitet. Im ersten Teil Tracing A-7063 arbeitet er mit traumatischen Erzählungen von Holocaust-Überlebenden im Konzentrationslager Auschwitz.
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  16.45 Uhr – Syrian Metal is War, Monzer Darwish (Syrien, 2014), Dokumentarfilm Rough Cut, OV
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  Der syrische Regisseur Monzer Darwish verfolgt mit Handy- und Videokamera, wie Metal-Musiker im syrischen Bürgerkrieg überleben und wie sie ihre Erfahrungen in ihrer Musik verarbeiten. Der Film wird derzeit geschnitten. In Bern präsentieren wir einen ersten Rough Cut und schalten Monzer Darwish via Skype hinzu.spahixspahix0spahixGaza, SyrienspahixspahixspahixspahixBlock 3: Kriegspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix228spahixDas Norient Musikfilm Festival zeigt in seiner sechsten Ausgabe Filme über einen Musikethnologen im zentralafrikanischen Regenwald, experimentelle 8-bit GameBoy-Musiker, den steilen Aufstieg und Fall spahix20 Uhr – Jalanan, Daniel Ziv (Indonesien/Kanada, 2013), Dokumentarfilm, 107 Min., OV/d
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  Jalanan von Daniel Ziv erzählt die Geschichte von Boni, Ho und Titi, drei Strassenmusiker_innen in Indonesiens Hauptstadt Jakarta. Der in Indonesien lebende Regisseur Daniel Ziv zeichnet mit ihnen und ihren Liedern ein intimes Portrait einer Metropole im Wandel. Das meisterhafte Porträt bedient sich Techniken des Reality TV und verwebt Filmmaterial aus sechs Jahren. Entschlossen unsentimental.
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  22.30 Uhr – Journal Rappé III, Xuman (CH, SEN, 2014), 10 Min.
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  22.30 Uhr – Kidd Life, Andreas Johnsen, (DK, 2013), Dokumentarfilm, 97 Min., OV/d
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  Ein Musikvideo des jungen dänischen Rappers Kidd wird auf YouTube innerhalb kürzester Zeit eine Million mal angeklickt. Plötzlich ist Kidd ein dänischer Superstar, spielt auf grossen Bühnen, im Fernsehen und gibt Interview auf Interview. Mit dem Erfolg kommen Drogen, Alkohol und Sex. Kidd ist kurz davor, sich selbst zu verlieren. Aufstieg und Fall im Internetzeitalter.spahixspahix0spahixIndonesien, Senegal, DänemarkspahixspahixspahixspahixBlock 4: Von kleinen und grossen Starsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix229spahixDas Norient Musikfilm Festival zeigt in seiner sechsten Ausgabe Filme über einen Musikethnologen im zentralafrikanischen Regenwald, experimentelle 8-bit GameBoy-Musiker, den steilen Aufstieg und Fall spahix15 Uhr – Unplugged, Mladen Kovacevic (Serbien/Finnland, 2013), Dokumentarfilm, 51 Min. OV/d
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  Vera, eine ehemalige Detektivin und Pera, ein allwissender Bauer, untersuchen Geschichten um die ländliche Freude, auf Laubblättern fröhliche Melodien zu pfeifen. Eine Annäherung an eines der natürlichsten Instrumente überhaupt. Und eine Ode an die Musik als Mittel zur Flucht vor Alltagssorgen.
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  16.30 Uhr – Song from the Forest, Michael Obert (ZA/D, 2014), Dokumentarfilm, 97 Min., OV/dspahixspahix0spahixSerbien, ZentralafrikaspahixspahixspahixspahixBlock 5: Regenwald, Laubblätter und MusikspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix230spahixJanuarloch: Überall ist Flaute und du hast gedacht, du schleppst deine bessere Hälfte in den nächstbesten vor-valentinstäglichen Schmusestreifen mit überaus grosser dramaturgischer Vorhersehbarkeit, wspahixJanuarloch: Überall ist Flaute und du hast gedacht, du schleppst deine bessere Hälfte in den nächstbesten vor-valentinstäglichen Schmusestreifen mit überaus grosser dramaturgischer Vorhersehbarkeit, wie etwa "Alles ist Liebe" oder "The Best of Me". Bienen und Blümchen - alles Propaganda! Am vierten CLIPKINO machen wir richtig Liebe und zwar ohne Kleider. Erotische, sexuelle und treibende 60 Minuten Musikvideos bringen euch schon am Mittwochabend in die richtige Stimmung. Dabei berühren wir wohl eines der wichtigsten Themen der Musikindustrie und versuchen (soweit dies die Branche erlaubt) auch die Verantwortung wahrzunehmen Nacktheit, Sexualität und Liebe in das richtige Licht zu rücken. Du bist Single? Egal, komm vorbei und wir verkuppeln dich!
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  <a href="https://www.youtube.com/watch?v=KvSyGp9Hn2I">CLIPKINO OFFICIAL TRAILER</a>
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  Weitere Daten des CLIPKINOS: Mittwoch, 18. Februar — 18. März — 15. April — 20. Maispahixspahix3600spahixspahixspahixMusikvideosspahixspahixCLIPKINO: OHNI CHLEIDERspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Pat Healy, Ethan Embry, Sara Paxton, David Koechner, Amanda Fullerspahix231spahixVom Job geschmissen, die Wohnungskündigung angedroht, gönnt sich der frischgebackene Familienvater zur Linderung seiner Verzweiflung ein Bier in der Bar. Dort trifft er auf einen alten Gefährten, und spahixVom Job geschmissen, die Wohnungskündigung angedroht, gönnt sich der frischgebackene Familienvater zur Linderung seiner Verzweiflung ein Bier in der Bar. Dort trifft er auf einen alten Gefährten, und gemeinsam werden sie in vorerst unschuldige, von einem reichen Paar ausgerufene Wetten verwickelt. Mit zunehmendem Alkohol-Pegel nehmen jedoch die Forderungen, die das gelangweilte Paar zu seiner Unterhaltung an die beiden stellt, immer bizarrere Ausmasse an, und es geht mehr und mehr nur noch um die Frage: Was bist Du bereit zu tun, um zu einem lumpigen Haufen Geld zu kommen?spahix2013spahix5280spahixUSAspahixspahixE.L. KatzspahixOV/dspahixCheap ThrillsspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixfeat. Bernard Lietaer, Jochen Hörisch, Paul Singer, Joaquin de Melo, Warren Buffet, The Naked Cowboy, uva.spahix232spahixGeld - die folgenreichste Erfindung der Menschheit. Ein Zaubermittel, das alles bedeutet und doch keinerlei Wert hat. Für den ehemaligen Notenbanker und Geldforscher Bernard Lietaer ebenso genial wie spahixGeld - die folgenreichste Erfindung der Menschheit. Ein Zaubermittel, das alles bedeutet und doch keinerlei Wert hat. Für den ehemaligen Notenbanker und Geldforscher Bernard Lietaer ebenso genial wie fatal: "It turns the mind into a brezel." Die Probleme unserer Welt lassen sich seiner Meinung nach jedenfalls nicht damit lösen. Der Film von Claus Strigel ist eine charmante Abenteuerreise an die Ränder des globalen monopolistischen Geldsystems. Neben Wissenschaftern, Reichtums-Gurus, Ökonomen und Endzeit-Apokalyptikern kommen Menschen zu Wort, die Alternativen zum derzeitigen Geldsystem aufbauen. Paul Singer, brasilianischer Staatssekretär für solidarische Ökonomie, bringt die Sache auf den Punkt: Wir müssen die Macht über unser Geld zurückgewinnen. Let's make money. spahix2009spahix5820spahixDspahixspahixClaus StrigelspahixOVspahixDer Schein trügtspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix233spahixEin leeres Hochhaus im Frankfurter Bankenviertel. Rainer Voss, hochrangiger Investmentbanker im Ruhestand, blickt auf die Skyline - und erzählt, wie es im Inneren der Banken zur Zeit des Aufschwungs zspahixEin leeres Hochhaus im Frankfurter Bankenviertel. Rainer Voss, hochrangiger Investmentbanker im Ruhestand, blickt auf die Skyline - und erzählt, wie es im Inneren der Banken zur Zeit des Aufschwungs zuging, was in "Trading Rooms" und bei den "Deal Makers" passierte und wie es seiner Meinung nach zur Finanzkrise kommen konnte. Während der Kamerablick durch leere Büros und verlassene Chef-Etagen schweift, schildert Voss wie er das geschlossene System der Banken erlebt hat und warum diese sich immer weiter von der Wirklichkeit entfernen konnten. Ein Bericht aus einer Parallelwelt, der unter die Haut geht. Der Film wurde am Filmfestival Lorcarno mit dem Hauptpreis der Juy Semaine de La Critique ausgezeichnet.spahix2013spahix5580spahixDspahixspahixMarc BauderspahixOVspahixMaster of the UniversespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixfeat. Karl-Heinz von Hassel, Wolfgang Reichmann, Heinz Engelmann, Erik Ode, Wolfgang Neuss, Curd Jürgens, Paul Hoffmann, Dieter Borsche, Hans-Christian Blechspahix234spahixWall Street, New York, 1929: Der Zusammenbruch der Börse signalisiert den Beginn der Weltwirtschaftskrise. Fallende Aktienkurse, geplatze Kredite und Entlassungen in Handelsunternehmen und Fabriken auspahixWall Street, New York, 1929: Der Zusammenbruch der Börse signalisiert den Beginn der Weltwirtschaftskrise. Fallende Aktienkurse, geplatze Kredite und Entlassungen in Handelsunternehmen und Fabriken auf der ganzen Welt treiben die Menschen in bitterste Armut. Der dokumentarische Spielfilm aus dem Jahr 1966 zeichnet die Geschehnisse rund um den Schwarzen Freitag nach. Deutschsprachige Schauspieler der 1960er Jahre spielen New Yorker Börsenmarkler und Anwälte der 1930er Jahre  – ein aus heutiger Sicht spröder Anachronismus, der einen doppelten Blick zurück erlaubt. Im Mittelpunkt der Handlung steht Richard Whitney, Börsenmakler und Präsident der New Yorker Börse, der sich vor einer Kommission behaupten muss und als waghalsiger Spekulant und Krimineller entlarvt wird. Ende gut, alles gut? spahix1966spahix4620spahixDspahixspahixAugust EverdingspahixOVspahixDer Schwarze FreitagspahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixDrehbuch von Berthold Brecht u.a. (D, 1932) feat. Hertha Thiele, Ernst Busch, Martha Wolter, Adolf Fischer, Lilli Schoenborn, Max Sablotzki, Gerhard Bienert, Erwin Geschonneck, Willi Schur, Alfred Schäferspahix235spahixBerlin, Anfang der 1930er Jahre: Überall Elend und Arbeitslosigkeit. Aus Verzweifelung stürzt sich ein junger Mann aus dem Fenster, nachdem er den Tag wieder vergeblich damit verbracht hat, nach ArbeispahixBerlin, Anfang der 1930er Jahre: Überall Elend und Arbeitslosigkeit. Aus Verzweifelung stürzt sich ein junger Mann aus dem Fenster, nachdem er den Tag wieder vergeblich damit verbracht hat, nach Arbeit zu suchen. Seiner Familie wird kurz darauf die Wohnung gekündigt. Sie zieht in die Zeltkolonie „Kuhle Wampe“ vor den Toren Berlins. Die Tochter Anni überwirft sich mit ihrem Freund Fritz, von dem sie schwanger ist, und zieht zu einer Freundin, die gerade ein großes Arbeitersportfest organisiert. Ein bemerkenswerter Film, nicht nur wegen den dokumentarischen Szenen, die in den Spielfilm eingeflochten wurden und die existenzielle Not der Gesellschaft in der Weltwirtschaftskrise erahnen lassen. Der Film enstand unter politischer Repression und wurde kurz nach Uraufführung von der deutschen Zensur verboten. spahix1932spahix4260spahixDspahixspahixSlatan DudowspahixOVspahixKuhle Wampe oder Wem gehört die Weltspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix236spahixEintauchen in die Welt der Klänge: Hörspiele, Reportagen, Features & Hörexperimente –  im Vorfeld vom 5. sonOhr Hörfestival, 13. - 15. Februar 2015spahix<b>Quarantäne. Der Grüne Tod in Winterthur</b> – Hörspiel von Elvira Isenring, Sebastian Herzog, Tom Combo, Gion M. Cavelty, Daniel  Mezger und Dominik Dusek – mit Ingo Ospelt, Dominik Dusek, Katarina Schröter,  Daniel Mezger, Jean-Marc Nia, Cathrin Störmer, Nikolaus Schmid, Samuel Streiff,  Carla Peer, Ives Dudziak u.v.m., Musik: Alban Ringli (The Circle Brothers), Regie und  Produktion: Elvira Isenring, Dominik Dusek, 2013, Hochdeutsch, 49 Min. (Folgen 14- 19)
  Die beschauliche Stadt Winterthur wird vom Schrecken heimgesucht. Hat alles damit zu tun, dass mächtige Kreise seit Jahrhunderten das Animalische im Menschen bezwingen wollen? Es treten auf: das Albani-Fest, unterirdische Labors, die Armee, ein mitgenommener Erzähler, sechs HeldInnen, eine Bauchrednerpuppe und ein Rottweiler. Sechs AutorInnen haben die 30 Folgen des grotesken Horror-Hörspiels nach 13 vorgegebenen Dogmen reihum in jeweils 24 Stunden pro Folge geschrieben. An der Hörtour werden die Folgen 14-19 abgespielt.
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  <b>Noch ohne Titel</b> – Feature von Andrea Palamar?uková mitMichael Fretz, Lenka Hubacek, Beata  Majkutová, Zuzana Palamar?uková, Daniela Theiler, 2010, Mundart/Hochdeutsch/  Slovakisch, 13 Min.
  «... Wenn du nicht mit mir zusammen sein willst, ruf ich die Polizei! Und dann ist es für dich mit der Schweiz vorbei. ...» – «Noch ohne Titel» erzählt die Geschichte einer Auswanderin, die zufälligerweise in der Schweiz landet und versucht, dort Fuss zu fassen. Sie muss sich mit verschiedenen Mentalitäten, Schwarzarbeit, sozialer Isolation und ihrer eigenen Naivität auseinandersetzen.
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  <b>Vehlgast Klaus</b> – Hörspiel von Judith Stadlin und Michael van Orsouw, mit Judith Stadlin, Michael van  Orsouw, Oli Brandenberg, Produktion: Satz&amp; Pfeffer, 2009, Hochdeutsch, 6 Min.
  Eine Geschichte, die nur aus Ortsnamen besteht, aus Ortsnamen aus Deutschland, Österreich und der Schweiz, kein anderes Wort kommt darin vor! Mit diesen Ortsnamen erzählen die AutorInnen die Geschichte einer Mutter, die mit ihrem halb- wüchsigen Sohn überfordert ist. Vehlgast hat die Postleitzahl D-39539 und liegt westlich von Berlin an der Havel. Klaus hat die Postleitzahl D-83224 und liegt im bayrischen Chiemgau.
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  <b>Flashback! – Oder die geballte Faust der Ich-Lappalie</b> – Hörcollage von Pascal Schärli, 2012, Hochdeutsch, 6 Min.
  «Flashback! – Oder die geballte Faust der Ich-Lappalie» behandelt Erinnerung unter dem Aspekt des Schockartigen. Das plötzliche Wiedererfahren vergangener Momente von Scham oder Peinlichkeit wurde dabei zum inhaltlichen und kompositorischen Thema. Dissonierende Gedanken und die daraus hervorgehende Handelsunfähigkeit wurden in ein musikalisches «Prinzip des Abbrechens» übersetzt. Schuldzuweisungen an die Anderen stehen direkt einer in sich gekehrten Resignation gegenüber. Es wird entblösst und überspielt. Lappalie und Bedeutsamkeit, Humor und Ernst gehen Hand in Hand. Flashback ist ein gepresstes Lachen über den arbeitswütig auf der Stelle tretenden ICH-Inspektor und zugleich ein leises Weinen über die Brutalität von Kleinigkeiten.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixsonOhr Hörtour 2015spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Josie Ho, Juno Mak, Michelle Yespahix237spahixGentrifizierung einmal anders: Eine junge Immobilienhändlerin kommt nicht zum Ziel, ihrem Vater, einem früheren Seemann, seine Wohnung mit Blick auf den Hafen zu mieten, die nach dem Abriss seines HeispahixGentrifizierung einmal anders: Eine junge Immobilienhändlerin kommt nicht zum Ziel, ihrem Vater, einem früheren Seemann, seine Wohnung mit Blick auf den Hafen zu mieten, die nach dem Abriss seines Heims einem schicken Neubau weichen musste: Um an die entsprechende Wohnung im modernen Stahl-Beton-Glas Komplex zu kommen, geht die Frau buchstäblich über Leichen.spahix2010spahix5760spahixHKspahixspahixHo-Cheung PangspahixOV/dspahixDream HomespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix238spahixDie Finanzkrise kam über Deutschland wie ein Tsunami, von weit her und völlig unvor- hersehbar. Verantwortlich sind die USA, die Leidtragenden sind wir. Diese These ist ebenso eingängig wie falsch. InspahixDie Finanzkrise kam über Deutschland wie ein Tsunami, von weit her und völlig unvor- hersehbar. Verantwortlich sind die USA, die Leidtragenden sind wir. Diese These ist ebenso eingängig wie falsch. In London liefen die deutschen Landesbanken nur unter «Stupid Germans», denen man jedes Schrottpapier unterjubeln konnte. Warum konnten die Landesbanken hoch riskante Produkte handeln, ganz nach Manier der aggressiven Investment-Banker in New York und London? Jürgen Fitschen, Co-Chef der Deutschen Bank, zeigt sich selbstkritisch: «Die Transparenz [...] war plötzlich sehr verwässert, weil niemand mehr das Ganze im Griff hatte.» – Eine Aufarbeitung der Finanzkrise aus deutscher Sicht steht immer noch aus, obwohl die Steuerzahler bis heute knapp 75 Milliarden Euro für die Bankenrettungen bezahlt haben.spahix2013spahix3000spahixDspahixspahixDokumentarfilm von Stefan Jäger und Julia KlüssendorfspahixOVspahixBanken ausser KontrollespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix239spahix50 Milliarden Euro in Griechenland, 70 Milliarden Euro in Irland, 40 Milliarden Euro in Spanien – ein Euro-Staat nach dem anderen sieht sich gezwungen, seine Banken mit gigantischen Summen zu stützen,spahix50 Milliarden Euro in Griechenland, 70 Milliarden Euro in Irland, 40 Milliarden Euro in Spanien – ein Euro-Staat nach dem anderen sieht sich gezwungen, seine Banken mit gigantischen Summen zu stützen, um damit die Verluste auszugleichen, die den Geldhäusern aus faulen Krediten entstanden sind. Aber wohin gehen die Milliarden eigentlich? Wer sind die Begünstigten? Harald Schumann gelingt es auf seine eigene, unnachahmliche Weise, dieses komplizierte Thema jedermann verständlich zu machen. Und er vertritt ebenso kenntnisreich wie beherzt seine Meinung. «Staatsgeheimnis Bankenrettung ist der leidenschaftlichste Film, der je zur Bankenkrise gemacht wurde.»spahix2013spahix3480spahixDspahixspahixDokumentarfilm von Arpad BondyspahixOVspahixStaatsgeheimnis BankenrettungspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix240spahixGeld bedeutet in unserer heutigen Gesellschaft sehr viel. Ohne Geld kann man fast nicht leben. Jeder besitzt es und hortet es auf Banken. Doch unser Geld liegt nicht einfach nur auf unserem Konto.spahixGeld bedeutet in unserer heutigen Gesellschaft sehr viel. Ohne Geld kann man fast nicht leben. Jeder besitzt es und hortet es auf Banken. Doch unser Geld liegt nicht einfach nur auf unserem Konto. Geld kann aber auch nicht «arbeiten», wie es einige Banken immer anpreisen. Menschen können arbeiten, und genau das tun sie mit unserem Geld. Es wird in den globalen Finanzmarkt eingespeist. Doch welchen Weg nimmt unser Geld? Und wer kommt alles damit in Berührung? Erwin Wagenhofer geht dieser Frage nach.
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  <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/DVWyoI3uBIU" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen></iframe>spahix2008spahix6420spahixAspahixspahixDokumentarfilm von Erwin WagenhoferspahixOVspahixLet's Make MoneyspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix241spahixDie französischen Konzerne Veolia und Suez zählen zu den Großen im wachsenden Weltmarkt der privaten Wasserversorgung. Sie sind auf allen fünf Kontinenten präsent und kaum eine Woche vergeht ohne NeuespahixDie französischen Konzerne Veolia und Suez zählen zu den Großen im wachsenden Weltmarkt der privaten Wasserversorgung. Sie sind auf allen fünf Kontinenten präsent und kaum eine Woche vergeht ohne Neuerwerbungen. Doch ausgerechnet im Heimatland Frankreich haben sie schnell wieder an Boden verloren. Anfang 2010 mussten beide Konzerne an ihrem Hauptsitz Paris die Wasserversorgung an die Stadt zurückgeben. Der eindrückliche Dokumentarfilm setzt sich kritisch mit dem Modell der Public Private Partnership (PPP) auseinander.spahix2010spahix5100spahixDspahixspahixDokumentarfilm von Leslie Franke und Lorenz HerdolorspahixOVspahixWater Makes MoneyspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix242spahix«Seeds of Debt» dokumentiert, wie indische Bäuerinnen und Bauern den Versprechungen der Schweizer Saatgutfirma Syngenta Glauben schenken und damit in eine gefährliche Schuldenspirale geraten. – Der Fispahix«Seeds of Debt» dokumentiert, wie indische Bäuerinnen und Bauern den Versprechungen der Schweizer Saatgutfirma Syngenta Glauben schenken und damit in eine gefährliche Schuldenspirale geraten. – Der Film zeigt eindrücklich die zweifelhafte Rolle von Syngenta, die in keiner Weise den vollmundigen Versprechungen zur Reduktion von Armut und Hunger auf der Welt entspricht.spahix2014spahix1680spahixDENspahixspahixDokumentarfilm von Jens PedersenspahixOV/espahixSeeds of DebtspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix243spahixDie Nahrungs- und Finanzkrise, welche die Welt 2008 heimsuchte, hat etwas hervor­gerufen, das zahlreichen Leuten unbekannt ist: Einen unglaublichen Wettlauf um die Kontrolle von Agrarflächen rund um dspahixDie Nahrungs- und Finanzkrise, welche die Welt 2008 heimsuchte, hat etwas hervor­gerufen, das zahlreichen Leuten unbekannt ist: Einen unglaublichen Wettlauf um die Kontrolle von Agrarflächen rund um den Globus. In nur zwei Jahren haben bereits fünfzig Millionen Hektar Land den Besitzer gewechselt. Und mehrere Dutzend Millionen werden gerade auf den internationalen Märkten gehandelt. Ein Geschäft, das mittlerweile sogar die UNO besorgt. Dieser Film forscht auf drei Kontinenten nach, denn das Problem ist global. Drei Kontinente und drei emblematische Fälle, die jedes Mal die gleiche Geschichte erzählen: Jene von einem internationalen Monopoly, das schon jetzt dramatische Konsequenzen für Kleinbauern und Menschen in der Dritten Welt hat.spahix2010spahix3120spahixFspahixspahixDokumentarfilm (Kurzversion) von Alexis MarantspahixOVspahixDritte Welt im Ausverkaufspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix244spahixAnfang November ging die Italienische Rettungsaktion «Mare Nostrum» zur Rettung von Bootsflüchtlingen auf dem Mittelmeer zu Ende. Eine neue, wirtschaftlichere und schlankere Variante musste gefunden wspahixVeranstaltung zu «Watch the Med» – Eine Notrufnummer für Menschen in Seenot
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  Anfang November ging die Italienische Rettungsaktion «Mare Nostrum» zur Rettung von Bootsflüchtlingen auf dem Mittelmeer zu Ende. Eine neue, wirtschaftlichere und schlankere Variante musste gefunden werden, die Operation Triton wurde ins Leben gerufen. Triton wird von der Frontex geleitet. Dadurch hat die Frontex ein äusserst zweifelhaftes Doppelmandat. Zum einem soll die Grenze zu Europa geschützt und verhindert werden, dass die Flüchtlinge europäischen Boden betreten. Auf der anderen Seite geht es darum, genau diese Flüchtlinge vor dem Tod zu retten. Dieses Dilemma spiegelt die europäische Flüchtlings-Problematik sehr deutlich wieder. –? Weil durch das Ende von «Mare Nostrum» ein Anstieg der Opferzahlen auf hoher See zu erwarten ist, haben sich europaweit Aktivist_Innen zusammengetan. Daraus entstand Watch the Med. Die Idee ist eine Notrufnummer, die von den Leuten in Seenot angerufen werden kann. Die Nummer ist Tag und Nacht in Betrieb und wird immer von unterschiedlichen Gruppen betreut. Bei einem Notruf versuchen die Leute am Telefon, herauszufinden, in welchen Staatsgebiet sich das Boot aktuell befindet. Danach soll die zuständige Marine informiert und diese zur Rettung der Flüchtlinge aufgefordert werden. Im Falle einer Verweigerung durch die Marine soll versucht werden, Frachtschiffe oder auch Kreuzfahrtsschiffe in der Nähe des untergehenden Bootes zur Hilfe zu animieren. Im weiteren sollen auch regionale und lokale Soli-Gruppen in ganz Europa alarmiert werden, um im Fall der Fälle auf der Strasse – z.B. vor den Botschaften der jeweiligen Länder – Druck zu machen und die Öffentlichkeit zu sensibilisieren. Die Notrufnummer ist seit dem 10. Oktober in Betrieb, sie wird breit in den Abfahrtsländern gestreut. – In den beiden letzten Februarwochen ist ein Aktivist und betroffener Refugee der Berliner Watch The Med-Gruppe in der Schweiz, um über die Erfahrungen der bereits 4 Monate Nottelefon-Betrieb zu berichten.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixWatch the MedspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix245spahixMit dem Thema Animation zeigen wir euch erstmals eine Selektion von Musikvideos, die nicht inhaltlich, sondern technisch zusammenhängen. Und dabei meinen wir nicht die Technik faule PauschaltouristInnspahixMit dem Thema Animation zeigen wir euch erstmals eine Selektion von Musikvideos, die nicht inhaltlich, sondern technisch zusammenhängen. Und dabei meinen wir nicht die Technik faule PauschaltouristInnen in Bewegung zu bringen, obwohl es durchaus angebracht wäre dem gemütlichen Kinogast ebenfalls mal richtig einzuheizen. Nein, am fünften CLIPKINO soll es darum gehen, wie musikalische Fantasien auf die Leinwand gezaubert werden. Ob durch Stop-Motion, 2D- oder 3D-Animationen, Zeichentechniken oder Computerberechnungen lässt sich eine Realität kreieren und auch verzerren; die Palette an Möglichkeiten driftet ins Unbegrenzte. Wir werden sehen, ob dies zur besseren Erfahrung eines Songs beitragen kann oder nicht. Solltest du damit noch nicht genug animiert sein – wir haben natürlich wie immer eine Bar!
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  <a href="https://www.youtube.com/watch?v=KvSyGp9Hn2I">CLIPKINO OFFICIAL TRAILER</a>
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  Weitere Daten des CLIPKINOS: Mittwoch, 18. März — 15. April — 20. Maispahixspahix3600spahixspahixspahixMusikvideosspahixspahixCLIPKINO: ANIMIERTspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Christian Patey, Silvye Van den Eisen, Michel Briguetspahix247spahixEine gefälschte 500 Francs-Note bietet Bresson den Ausgangspunkt zu einer Reflektion über den Materialismus, das Geld und die menschliche Knechtschaft in dessen Dienst. Ursprünglich angefertigt um einspahixEine gefälschte 500 Francs-Note bietet Bresson den Ausgangspunkt zu einer Reflektion über den Materialismus, das Geld und die menschliche Knechtschaft in dessen Dienst. Ursprünglich angefertigt um eine kleine Schuld zu begleichen, bleibt die Blüte an einem Unschuldigen hängen, dessen Existenz in der Folge mit gnadenloser Konsequenz in die Brüche geht.spahix1982spahix5100spahixFspahixspahixRobert BressonspahixOV/dspahixL'ArgentspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix248spahixBerlin. Ein kleiner Kiez zwischen Ost und West. Verwilderte Brachen am ehemaligen Mauerstreifen. Motorsägen und Baukräne. Neubauten, Eigentumswohnungen und steigende Mieten. Versteckte Armut, AltmietespahixBerlin. Ein kleiner Kiez zwischen Ost und West. Verwilderte Brachen am ehemaligen Mauerstreifen. Motorsägen und Baukräne. Neubauten, Eigentumswohnungen und steigende Mieten. Versteckte Armut, AltmieterInnen, zugezogene Mittelschicht, Architekten, Baugruppen. Auf engstem Raum wird ein Kampf ausgetragen. Von Gesicht zu Gesicht. Direkt. Ohne Blatt vor dem Mund. Ängste artikulieren sich. Auf allen Seiten. Wut verschafft sich Ausdruck. Ein Kampf um Millimeter. Um den Kiez. Um Würde. Und um das eigene Leben.spahix2014spahix5640spahixDspahixspahixEin Film des Filmkollektivs «Schwarzer Hahn»spahixOVspahixVerdrängung hat viele GesichterspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix249spahixNach «Indignados» ist dies bereits der zweite Film, mit dem der französisch-algerische Regisseur die gleichnamige Protestschrift von Stéphane Hessel bebildert. Résistance-Veteran Hessel ruft darin zumspahixNach «Indignados» ist dies bereits der zweite Film, mit dem der französisch-algerische Regisseur die gleichnamige Protestschrift von Stéphane Hessel bebildert. Résistance-Veteran Hessel ruft darin zum Widerstand gegen die Diktatur der Finanzmärkte und andere Missstände auf und landete einen Bestseller. Gatlif illustriert Hessels Thesen mit swingender Musik und unstrukturierten Bildern von Protesten der Occupy-Bewegung.spahix2012spahix4380spahixFspahixspahixDokumentarfilm von Tony GatlifspahixOVspahixEmpört Euch!spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix250spahix Im August 2009 steigen in Mailand vier Arbeiter auf einen Kran innerhalb der Fabrik INNSE, um gegen den Abbau der Maschinen und somit gegen die Schliessung ihrer Fabrik zu kämpfen. Die Fabrik wird vospahix
  Im August 2009 steigen in Mailand vier Arbeiter auf einen Kran innerhalb der Fabrik INNSE, um gegen den Abbau der Maschinen und somit gegen die Schliessung ihrer Fabrik zu kämpfen. Die Fabrik wird von hunderten Polizisten umzingelt, und innerhalb weniger Stunden kommen zahlreiche UnterstützerInnen aus ganz Italien zur INNSE. Die vier Arbeiter verharren acht Tage und sieben Nächte auf nur wenigen Quadratmetern und mit Temperaturen von bis zu 40°. Die Medien sprechen von einem «Arbeiterkampf», doch es handelt sich um viel mehr.spahix2012spahix5100spahixIspahixspahixDokumentarfilm von Silvia Luzi und Luca BellinospahixOV/dspahixDell'arte della Guerraspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix251spahix«Let’s take over the Party! Es gibt nichts zu feiern am Krisenregime!» – Unter diesem Motto ruft das Blockupy-Bündnis für den 18. März zu transnationalen Aktionen und einer grossen Demo in Frankfurt aspahixVeranstaltung zu den geplanten Protesten gegen die feierliche Eröffnung des neuen Hauptsitzes der Europäischen Zentralbank EZB am 18. März 2015
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  «Let’s take over the Party! Es gibt nichts zu feiern am Krisenregime!» – Unter diesem Motto ruft das Blockupy-Bündnis für den 18. März zu transnationalen Aktionen und einer grossen Demo in Frankfurt auf. Ziel ist es, die Eröffnungsfeier der EZB zu blockieren und zu stören. Unter dem Namen Blockupy werden in Frankfurt seit 2012 Demonstrationen und Blockade-Aktionen gegen die EZB und die europäische Sparpolitik durchgeführt. Interessant und ermutigend an Blockupy sind dabei nicht nur die formulierte Kritik und die Aktionsformen sondern auch die Breite und Konstanz des internationalen Bündnisses. EinE AktivistIn von Blockupy Frankfurt wird über die anstehende Mobilisierung, die Geschichte von Blockupy sowie über ihre Kritik an EZB und EU-Krisenpolitik berichten.
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  <a href="http://www.blockupy.org" target="_blank">Mehr Infos zu Blockupy</a>spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixBlockupy in Frankfurt am MainspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix252spahix1976 führt eine Explosion in der Chemiefabrik Icmesa im italienischen Seveso zu einer für Menschen und Umwelt verheerenden Dioxinkatastrophe. Die Icmesa ist eine Tochter der Genfer Firma Givaudan, diespahix1976 führt eine Explosion in der Chemiefabrik Icmesa im italienischen Seveso zu einer für Menschen und Umwelt verheerenden Dioxinkatastrophe. Die Icmesa ist eine Tochter der Genfer Firma Givaudan, die zum Basler Chemiekonzern Hoffmann La Roche gehört. Nach dem Unfall wird Jörg Sambeth als technischer Direktor der Givaudan der vorsätzlichen Unterlassung von Sicherheitsmassnahmen angeklagt. Bei seinen Ermittlungen über die wahren Ursachen und Hintergründe der Katastrophe stösst er auf Fakten, die jenen schaden, die seine Anwälte bezahlen. Sambeth wird zu fünf Jahren Gefängnis verurteilt. Soll er es mit dem Konzern aufnehmen?spahix2005spahix6420spahixCH/DspahixspahixDokumentarfilm von Sabine GisigerspahixOVspahixGambit – Verdacht auf eine Straftatspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Rain, Su-jeong Lim, Hie-jin Choispahix253spahixYoung-gun ist überzeugt, ein Cyborg zu sein. Sie spricht mit Getränkeautomaten und Lampen und trägt Batterien bei sich, um sich jederzeit wieder aufladen zu können.spahixYoung-gun ist überzeugt, ein Cyborg zu sein. Sie spricht mit Getränkeautomaten und Lampen, verweigert menschliche Nahrung und trägt eine Brotdose mit Batterien bei sich, um sich jederzeit wieder aufladen zu können. In einer Nervenklinik begegnet sie Il-sun, der glaubt, er könne anderen Menschen ihre Fähigkeiten klauen. Und auch wenn sich das für einen Cyborg nicht gehört, entwickelt Young-gun Gefühle für Il-sun. Ihre exzentrisch-zarte Romanze, voller abgefahrener Träume und Jodeleinlagen, ist in Gefahr, als Young-gun wegen Unterernährung zu sterben droht. Doch Il-sun ist zu allem bereit und nutzt seine Gabe, um Young-gun zurückzuholen. «Parallelerzählungen sind anspruchsvoll, aber nichts gegen Park Chan-wooks visuelle Intarsienarbeiten. Da seine Heldin Young-gun zum Auftakt des Films in einer furiosen Steigerung von Licht, Farbe und Geschwindigkeit aus jeglicher Logik herausfällt, muss man sich auf ein paar mehr Handlungsstränge als üblich gefasst machen … Nicht nach den Massgaben Freuds, aber innerhalb des magisch versch(r)obenen Kosmos, den der koreanische Regisseur als Gegenmodell zum Südkorea der Funktionstüchtigen und Fortschrittsgläubigen erschaffen hat, funktioniert Young-guns Rettung, wundersam und wunderschön.» (Heike Kühn)

  <br><br>Nach seiner Rache-Trilogie («Sympathy for Mr. Vengeance», 2002, «Oldboy», 2003, «Sympathy for Lady Vengeance», 2005) beweist der Südkoreanische Meister-Regisseur hier seine Fähigkeit, selbst aus einem heiklen Stoff eine Komödie zu inszenieren, deren Tiefgang der liebevolle Umgang mit seinen Figuren zu Grunde liegt.
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  <p><h1 style="background-color:powderblue; text-align:left;">Schutzmassnahmen im Kino</h1>
   <h2 style="text-align:left;"><ol style="background-color:powderblue;">
    <li>Einlass ins Kino nur mit <i>Covid-Zertifikat (2G).</i></li>
    <li>Im Kino stehen 2/3 der Plätze zur Verfügung, wir haben Kapazität für <i>75 Besucher*innen</i>.</li>
   <li>Im Kino gilt eine <i>Maskenpflicht.</i></li>
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  </p>spahix2006spahix6300spahixSüdkoreaspahixspahixDrama von Park Chan-wookspahixOV/dspahixI'm a Cyborg, but that's OKspahixspahixCJ ENMqjzbqqjzjqDigital, Loopspahixspahixspahix254spahixDie RaBe-Sendung Sonic Traces und das Musiknetzwerk Norient präsentieren eine Palette von wilden Musikclips aus allen Ecken der Welt. – Einmal im Monat macht sich Sonic Traces auf eine thematische SpuspahixDie RaBe-Sendung Sonic Traces und das Musiknetzwerk Norient präsentieren eine Palette von wilden Musikclips aus allen Ecken der Welt. – Einmal im Monat macht sich Sonic Traces auf eine thematische Spurensuche im globalen Musikuntergrund – die Fundstücke werden jeweils in der Radiosendung und als Video-Playlist auf norient.com publiziert. Ebenfalls auf einer ständigen audio-visuellen Spurensuche befindet sich das <a href="http://www.norient.com/">Norient-Netzwerk</a> Seit einem Jahr publiziert Norient in der Serie «Five Videoclips from ...» verrückte Musik-Clips aus Asien, Afrika, Lateinamerika und dem Rest der Welt. Das RaBe-Fest präsentiert nun eine Auswahl dieser Videoclip-Sammlungen – jenseits der Pop-Hegemonialmächte USA und Britannien. Die perfekte Möglichkeit, sich kurz – oder lang – von den anderen Festivitäten im Haus zu erholen.spahixspahix7200spahixVideoclips from the Global UndergroundspahixspahixspahixspahixSonic Traces from the Norientspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit MC Roth (Graz), Stefan Gaffory (Karlsruhe), Gary Flanell (Berlin)spahix255spahixDas 1989 gegründete Musikmagazin Ox aus Solingen hat sich völlig unbeabsichtigt zu einer kleinen Förderschule für andernorts chancenlose Nachwuchsschreiber entwickelt, die sich erstaunlicherweise aberspahixDas 1989 gegründete Musikmagazin Ox aus Solingen hat sich völlig unbeabsichtigt zu einer kleinen Förderschule für andernorts chancenlose Nachwuchsschreiber entwickelt, die sich erstaunlicherweise aber mittlerweile eines gewissen Zuspruchs nicht erwehren können. Nach mehreren Touren durch Deutschland und Österreich lesen Gary Flanell (Berlin), Stefan Gaffory (Karlsruhe) und HC Roth (Graz) 2015 erstmals in der Schweiz. Erwartet werden dürfen über zwei Stunden beste, wenn nicht nur niveauvolle Unterhaltung jenseits von Poetry-Slam-Gelaber und Comedy-Unlustigkeit.
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  <a href="http://roessli.be/events/kino-in-der-reitschule-bern-ox-kolumnisten-lesetour-2015-mit-mc-roth-graz-stefan-gaffory-karlsruhe-gary-flanell-berlin/">See more</a>spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixOX-Kolumnisten-Lesetour 2015spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Stuart Graham, Brian Milligan, Michael Fassbender, Liam McMahonspahix256spahixIn seinem Spielfilm-Erstling vor «Shame» (2011) und «12 Years a Slave» (2013) bringt der Video- und Performance-Künstler aus England den Kampf der IRA-Häftlinge um Bobby Sands (Michael Fassbender) untspahixIn seinem Spielfilm-Erstling vor «Shame» (2011) und «12 Years a Slave» (2013) bringt der Video- und Performance-Künstler aus England den Kampf der IRA-Häftlinge um Bobby Sands (Michael Fassbender) unter dem Thatcher-Regime für die Anerkennung als politische Gefangene in aller Drastik und Härte auf die Leinwand. Ohne Partei zu ergreifen kommen die Verhältnisse im berüchtigten Maze-Prison zur Darstellung, welche durch den zum Tod mehrerer Häftlinge führenden, von Sands angeführten Hungerstreik die weltweite Aufmerksamkeit auf den Konflikt um die Unabhängigkeit Irlands richteten.spahix2008spahix5760spahixUKspahixspahixSteve McQueenspahixOV/dspahixHungerspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Willem Dafoe, Edward Furlong, Seymour Cassel, Mickey Rourke, Danny Trejospahix257spahixDas in St. Quentin angesiedelte Gefängnis-Drama nach einem Roman von Edward Bunker, der nicht zuletzt durch Tarantinos «Reservoir Dogs» wieder auf der Bildfläche erschien, ist das Regie-Debut von StevspahixDas in St. Quentin angesiedelte Gefängnis-Drama nach einem Roman von Edward Bunker, der nicht zuletzt durch Tarantinos «Reservoir Dogs» wieder auf der Bildfläche erschien, ist das Regie-Debut von Steve Buscemi, welcher, wie der Autor, auch in einer Nebenrolle zu sehen ist. Die brutal realistische Darstellung der Verhältnisse in amerikanischen Strafanstalten wartet neben dem für eine kleine Produktion schauspielerischen Staraufgebot mit dem Soundtrack von John Lurie auf.spahix2000spahix5640spahixUSAspahixspahixSteve BuscemispahixOV/dspahixAnimal FactoryspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix258spahixGeladene Gäste: Züri West, Männer am Meer, Swatka City, Steff la Cheffe, Call me Ramsey, Lo & Leduc, Kutti MC, Müslüm, Fygeludi, The Jackets, PVP, Wurzel 5, Migo & Buzz, King Pepe, The Monsters, PEX, spahixGeladene Gäste: Züri West, Männer am Meer, Swatka City, Steff la Cheffe, Call me Ramsey, Lo & Leduc, Kutti MC, Müslüm, Fygeludi, The Jackets, PVP, Wurzel 5, Migo & Buzz, King Pepe, The Monsters, PEX, Open Season, Iwan Petrowitsch
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  Weitere Daten des CLIPKINOS: Mittwoch, 15. April — 20. Maispahixspahix3600spahixspahixspahixMusikvideosspahixspahixCLIPKINO: BERNER PLATTEspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Kim Bodnia, Mads Mikkelsen, Rikke Louise Andersson, Zlatko Buricspahix259spahixDer zweite Film von Nicolas Winding Refn, im Wesentlichen mit dem selben Cast wie der Erstling «Pusher», folgt Leo und Lenny, deren Leben sich weitgehend um Filme und eine Videothek dreht, welche ebenspahixDer zweite Film von Nicolas Winding Refn, im Wesentlichen mit dem selben Cast wie der Erstling «Pusher», folgt Leo und Lenny, deren Leben sich weitgehend um Filme und eine Videothek dreht, welche ebenso Arthouse-Filme wie Pornos im Angebot hat. Während der schüchterne Lenny sich schwer daran tut, mit seiner Angebeteten Lea einen Kontakt aufzubauen, entfremdet sich Leo zusehends von seiner Freundin, als diese ihm eröffnet, dass sie schwanger ist und das Kind behalten will. Seine Unfähigkeit, mit der Situation umzugehen, lässt ihn zunehmend gewalttätig werden und führt unweigerlich zur Eskalation.spahix1999spahix5880spahixDKspahixspahixNicolas Winding RefnspahixOV/dspahixBleederspahixspahixqjzbqqjzjqs/w, E-Kinospahixspahixmit Tom Hardy, Kelly Adams, James Lance, Luing Andrewsspahix260spahixUnter der Regie des Dänen Nicolas Winding Refn («Drive», «Pusher»-Trilogie) wird die Darstellung des notorischen Häftlings Michael Peterson zum soliden Kraft-Akt von Tom Hardy, der den 19-jährigen, despahixUnter der Regie des Dänen Nicolas Winding Refn («Drive», «Pusher»-Trilogie) wird die Darstellung des notorischen Häftlings Michael Peterson zum soliden Kraft-Akt von Tom Hardy, der den 19-jährigen, der für sieben Jahre in den Knast muss, in dem er jedoch anschliessend aufgrund seines Verhaltens noch Jahrzehnte verbringen wird, mit ungemeiner, körperlicher Präsenz zur Darstellung bringt. Die Verwandlung des Delinquenten in sein Alter Ego Charles Bronson birgt zudem einen komödiantischen Aspekt, der bisweilen ins Surreale ausgedehnt wird.spahix2008spahix5520spahixUKspahixspahixNicolas Winding RefnspahixOV/dspahixBronsonspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Tahar Rahim, Niels Arestrup, Adel Bencherif, Gilles Cohenspahix261spahixDer aus dem Maghreb stammende, französische Secondo Malik tritt eine sechsjährige Strafe im Gefängnis an. Mit Erziehungsanstalten vertraut sein erster Aufenthalt in einer Vollzugsanstalt für ErwachsenspahixDer aus dem Maghreb stammende, französische Secondo Malik tritt eine sechsjährige Strafe im Gefängnis an. Mit Erziehungsanstalten vertraut sein erster Aufenthalt in einer Vollzugsanstalt für Erwachsene. Bald verstrickt in die Konflikte zwischen korsischen Separatisten, welche die Strukturen der Anstalt weitgehend unterwandert haben, und Islamisten, eignet sich Malik durch Dienen und Taktieren einen Status an, der ihn den Knast als gemachten Mann in der Unterwelt verlassen lässt.spahix2009spahix9300spahixFspahixspahixJacques AudiardspahixOV/dspahixUn ProphètespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixfeat. Uristierspahix262spahixAls "Warm Up" zur am Freitag stattfindenden Labelnight präsentiert Subversiv Records im Kino der Reitschule die Ausstrahlung der URISTIER DOKU "From Cherplatz With Love". Die aus über 200 Stunden FilmspahixAls "Warm Up" zur am Freitag stattfindenden Labelnight präsentiert Subversiv Records im Kino der Reitschule die Ausstrahlung der URISTIER DOKU "From Cherplatz With Love".
  Die aus über 200 Stunden Filmmaterial zusammengeschnittene Dokumentation von Matthias Hämmerly gibt Einblick in die Bandgeschichte, den unaufhaltsamen Aufstieg vom Cherplatz Schwanden-Sagi bis Thun!  – Und Bern!
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  Wer direkt nach dem Film das Gitarrenrock-Tanzbein schwingen möchte kann dies im ISC Bern tun wo Subversiv Records DJ's den Anlass Punkrock Harbour Vol. 2 musikalisch umrunden.
  Mit einem vom Kino der Reitschule abgestempelten Flyer gibt es im ISC
  freien Eintritt.spahix2014spahix0spahixCHspahixspahixDecoy CollectivespahixspahixFrom Cherplatz with Lovespahixspahixqjzbqqjzjqs/w, E-Kinospahixspahixmit André Bervil, Jean Keraudy, Michel Constantin, Philippe Leroyspahix263spahixIm Gefängnis-Drama des französischen Regisseurs haben vier zu langjährigen Strafen Verurteilte ihren perfekten Fluchtplan vorbereitet, als ein Neuling in ihre Zelle versetzt wird. Misstrauen, LoyalitäspahixIm Gefängnis-Drama des französischen Regisseurs haben vier zu langjährigen Strafen Verurteilte ihren perfekten Fluchtplan vorbereitet, als ein Neuling in ihre Zelle versetzt wird. Misstrauen, Loyalität, die Umsetzung ihres Planes wird auf harte Proben gestellt. – Der letzte Film des früheren Assistenten von Jean Renoir, welcher mit «Touchez pas au Grisbi» (1954) einen Klassiker der Série Noire geschaffen hatte, und auch hier ein letztes Mal soziale und psychologische Spannungen in ein Drama gepackt hat, welches zum Vorbild für so viele spätere Gefängnis-Streifen geworden ist.spahix1960spahix7920spahixFspahixspahixJacques BeckerspahixOV/espahixLe Trouspahixspahixqjzbqqjzjqs/w, E-Kinospahixspahixmit François Leterrier, Charles Le Clainche, Maurice Beerblockspahix264spahixWährend der deutschen Besatzung wird ein Kämpfer der Résistance gefangen genommen und schmiedet einen Fluchtplan. Am Tag, als ihm das Todesurteil verkündet wird, erhält er einen Mithäftling. Ist diesespahixWährend der deutschen Besatzung wird ein Kämpfer der Résistance gefangen genommen und schmiedet einen Fluchtplan. Am Tag, als ihm das Todesurteil verkündet wird, erhält er einen Mithäftling. Ist dieser ein Informant der Gestapo? Kann er seine Flucht verwirklichen, ohne den ungebetenen Zellengenossen einzuweihen? Unter der charakteristischen Regie des früheren Malers, dessen filmischer Minimalismus mit akribischer Detailtreue und besonderer Aufmerksamkeit auf den Ton einhergeht, gleicht die Geschichte des Verurteilten derjenigen von Josef K. als spannender Thriller voller Poesie.spahix1956spahix5940spahixFspahixspahixRobert BressonspahixOV/espahixUn Condamné à mort s'est échappéspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix265spahixSolidarité sans Frontières präsentiert: Terra di Transito <br /><br /> Rahell hat eine lange Reise vom Mittleren Osten nach Europa unternommen, um mit seiner Familie zusammen zu leben, die seit JahrenspahixSolidarité sans Frontières präsentiert: Terra di Transito
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  Rahell hat eine lange Reise vom Mittleren Osten nach Europa unternommen, um mit seiner Familie zusammen zu leben, die seit Jahren in Schweden den Flüchtlingsstatus geniesst. In Italien ausgeschifft ist er nun nahe seinem Ziel, muss aber entdecken, dass ihn das Dubliner Abkommen in Italien blockiert, das für ihn nur Transitland ist.
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  Der Filmvorführung folgt eine Diskussion mit dem Regisseur, dem Hauptdarsteller, je einer aktiven Person aus Italien und Bern, moderiert von Hilmi Gashi, Präsident von Solidarité sans Frontières. Die Veranstaltung ist Teil einer Infotour, im Rahmen der Kampagne gegen Rückschaffungen nach Italien. Trotz eines Entscheids des Europäischen Gerichtshofs für Menschenrechte (EGMR) setzt die Schweiz die Rückschaffung von Asylsuchenden nach Italien fort, darunter auch von Familien mit Kindern. Es ist indessen offensichtlich, dass das Land die Anzahl eingereichter Asylgesuche nicht mehr bewältigen kann. Das Staatssekretariat für Migration (SEM) und der Bundesrat müssen so schnell wie möglich weitere unmenschliche und entwürdigende Behandlungen verhindern.
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  Weitere Infos und Petition: <a href="http://stoprenvois.ch/de/petition/">See more</a>spahix2014spahix3240spahixIspahixspahixDokumentarfilm von Paolo MartinospahixOV/dspahixTerra di TransitospahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Riz Ahmed, Arsher Ali, Nigel Lindsayspahix266spahixVier Möchtegern-Dschihadisten aus Sheffield wollen unter der Anleitung eines bleichgesichtigen Konvertiten aus Britannien eine Terror-Zelle gründen, entwickeln dabei allerhand befremdliche AktivitätenspahixVier Möchtegern-Dschihadisten aus Sheffield wollen unter der Anleitung eines bleichgesichtigen Konvertiten aus Britannien eine Terror-Zelle gründen, entwickeln dabei allerhand befremdliche Aktivitäten und irritieren zunehmend ihr Umfeld. Das beginnt in einem Trainings-Camp in Pakistan und endet am Marathon von London, wo sie planen, als Selbstmordattentäter aufzutreten. Schwärzester Humor aus Britannien, der sich nicht gross um Respekt vor irgendetwas oder irgendwem schert, obwohl das zum Teil auch rührend ist, und zum Teil explodiert.spahix2010spahix6000spahixUKspahixspahixChris MorrisspahixOV/dspahixFour LionsspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Thomas Broich, Josef Tratnikspahix267spahixDer Langzeit-Dokumentarstreifen verfolgt die Karriere des einstigen Fussball-Wunderkindes Thomas Broich aus der bayerischen Provinz über acht Jahre hin, von seiner Zeit als Zweitligaspieler mit WackerspahixDer Langzeit-Dokumentarstreifen verfolgt die Karriere des einstigen Fussball-Wunderkindes Thomas Broich aus der bayerischen Provinz über acht Jahre hin, von seiner Zeit als Zweitligaspieler mit Wacker Burghausen 2003, wo sich der 22-Jährige den Ruf eines hochtalentierten Mittelfeld-Strategen einhandelte, über den Moment, da sein Name als neuer «Hoffnungsträger der Nationalmannschaft» in einem Atemzug mit Schweinsteiger, Podolski und Lahm genannt wurde, bis zum Punkt, wo die Unvereinbarkeit seiner Leidenschaften für das Leben, die Literatur und klassische Musik mit der grossen Bühne Bundesliga nicht mehr vereinbar schienen, von der er sich 2010 verabschiedete. Nicht um die Fussballschuhe an den Nagel zu hängen, jedoch: Er feiert heute Erfolge mit einem Erstliga-Club in Australien.spahix2011spahix8160spahixDspahixspahixAljoscha PausespahixOVspahixTom meets Zizou – Kein Sommermärchenspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix268spahixMichelangelo Antonioni skizziert in visuell eindrücklicher Weise die inneren Verbindungen und Kontraste der für die 1960er Jahre prägenden sozialen Entwicklungen der Konsumgesellschaft, der StudentInnspahixSUB Kultur präsentiert:
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  «Vom Hörsaal auf die Barrikaden» – zu den StudentInnenrevolten/StudentInnenunruhen in den 1960ern:
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  Michelangelo Antonioni skizziert in visuell eindrücklicher Weise die inneren Verbindungen und Kontraste der für die 1960er Jahre prägenden sozialen Entwicklungen der Konsumgesellschaft, der StudentInnenenunruhen und der Hippiekultur. Alle drei versprechen scheinbar unbegrenzte Möglichkeiten und suchen nach Utopien, die am Zabriskie Point aber bereits wieder zu zerfallen drohen. Nicht zuletzt die Filmmusik der Youngbloods, Grateful Dead und von Pink Floyd machen Zabriskie Point zu einem der ästhetischsten filmischen Zeitzeugen der späten 1960er Jahre.spahix1970spahix6420spahixUSAspahixspahixMichelangelo AntonionispahixOV/dspahixZabriskie PointspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Edward Hogg, Carrie Fisher, Stephanie Astalos-Jonesspahix269spahixEinige Leute verbringen ein Leben damit, vor ihrer Bestimmung davonzurennen – andere, wie Jesco White, leben sie aus, sei es, in dem sie Tap-Dance als Mittel verwenden, ihre Dämonen unter Kontrolle zuspahixEinige Leute verbringen ein Leben damit, vor ihrer Bestimmung davonzurennen – andere, wie Jesco White, leben sie aus, sei es, in dem sie Tap-Dance als Mittel verwenden, ihre Dämonen unter Kontrolle zu halten und die Leute zu begeistern. Irgendwo in einem Kaff in den Bergen der Appalachien beginnt im zarten Alter von sechs Jahren ein Junge Benzin zu schnüffeln, lernt Erziehungsheime und Arbeitslager für Jugendliche kennen, und zu Hause in den Bergen von seinem Vater, einem Meister des Fachs, die Kunst des Step-Tanzes. Nach der Ermordung seines Vaters tritt er buchstäblich in dessen Schuhe, die Abgründe seiner Gefühle zu bewältigen. Eine Reise in die dunklen Ecken von künstlerischer Meisterschaft, Süchten und Wahnsinn, zwischen dokumentarischer Fiktion und zeitloser Saga.spahix2009spahix5520spahixUSAspahixspahixDominic MurphyspahixOV/dspahixWhite Lightnin'spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Matthew MacFayden, Peter Dinklage, Ewen Bremnerspahix270spahixDie feierliche Beerdigung des nicht gerade beliebten Patriarchen einer nicht nur örtlich weit verstreuten Familie gerät zunehmend ausser Rand und Band, als bei ihrer Zusammenkunft unter den TrauerndenspahixDie feierliche Beerdigung des nicht gerade beliebten Patriarchen einer nicht nur örtlich weit verstreuten Familie gerät zunehmend ausser Rand und Band, als bei ihrer Zusammenkunft unter den Trauernden neben den alten Zwisten auch noch psychoaktive Substanzen ins Spiel kommen. Der unter anderem als Schöpfer der Muppets bekannte Regisseur beweist hier auf überzeugende Weise, dass er seine Kunst, das perfekte Timing in der Komödie, auch im Realfilm ausleben kann.spahix2007spahix5400spahixUKspahixspahixFrank OzspahixOV/dspahixDeath at a FuneralspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix271spahixWer hofft nicht darauf, dass der Frühling endlich aufdreht und wir die Winterjacke wieder versorgen können. Dass der Winterkies langsam aber sicher von der Strasse verschwindet, und wir auf das monatlspahixWer hofft nicht darauf, dass der Frühling endlich aufdreht und wir die Winterjacke wieder versorgen können. Dass der Winterkies langsam aber sicher von der Strasse verschwindet, und wir auf das monatliche Libero-Abo verzichten können. Unsere Frühlingsgefühle sind jedenfalls schon länger da: Holt Eure Velos aus dem Keller, bringt Eure Vespas in den Service! – Denn spätestens nach dem siebten CLIPKINO wollt Ihr wieder auf Achse unterwegs sein. Mit einer gelungenen Selektion an Musikvideos beweisen wir Euch, dass normales Gehen viel zu langweilig ist, und bringen Euch zurück auf die Strasse, in einen schnellen Frühling voller Songs. Wer also zu Fuss kommt, ist selber schuld – Parkplätze für jegliche Fahrgelegenheit findet Ihr vor der Reitschule!
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  <a href="https://www.youtube.com/watch?v=KvSyGp9Hn2I">CLIPKINO OFFICIAL TRAILER</a>
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  Weitere Daten des CLIPKINOS: Mittwoch, 20. Maispahixspahix3600spahixspahixspahixMusikvideosspahixspahixCLIPKINO: AUF ACHSEspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Javier Bardem, Maricel Alvarez, Hanaa Bouchaib, Cheikh Nidayespahix272spahixMit seinem vierten Spielfilm hat Iñárritu seine Erzählweise mit ineinander verwobenen Episoden verlassen, die «Amores Perros» (2000), «21 Grams» (2003) und «Babel» (2006) geprägt hatten, und schon vorspahixMit seinem vierten Spielfilm hat Iñárritu seine Erzählweise mit ineinander verwobenen Episoden verlassen, die «Amores Perros» (2000), «21 Grams» (2003) und «Babel» (2006) geprägt hatten, und schon vor dem sehr konsequent in diese Richtung gehenden «Birdman» eine mehr oder weniger chronologische Geschichte erzählt: Der Kleinkriminelle Uxbal ist Vater zweier Kinder mit einer geschiedenen, manisch-depressiven Frau, nach der Diagnose, dass er unter Krebs leidet bestrebt, seiner Familie ein Auskommen zu hinterlassen. Die Darstellung seiner Bemühungen, in der Unterwelt von Barcelona nicht nur zu überleben, zu einer Hinterlassenschaft zu kommen, wird unter der Hand des Regisseurs nicht nur zu einer Schilderung des Elends, sondern auch der Hoffnung in Form der Liebe zu seinen Mitmenschen – und zu einem Beweis, dass Javier Bardem zu den Grossen unter den Schauspielern gehört.spahix2010spahix8880spahixMexico/SpainspahixspahixAlejandro González IñárrituspahixOV/dspahixBiutifulspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Kevin Spacey, Gabriel Byrne, Stephen Baldwin, Benicio Del Toro, Kevin Pollackspahix273spahixMit Versatzstücken des Genres spielend, schaffte Bryan Singer den Durchbruch als Regisseur eines Noir-Thrillers, bevor er mit den «X-Men»-Filmen zu grösserer Bekanntheit avancierte. Seine Jonglage mitspahixMit Versatzstücken des Genres spielend, schaffte Bryan Singer den Durchbruch als Regisseur eines Noir-Thrillers, bevor er mit den «X-Men»-Filmen zu grösserer Bekanntheit avancierte. Seine Jonglage mit Film-Zitaten und Clichés des Genres, gleichzeitig deren Unterwanderung, zeichnen den Film als meisterhaftes Werk mit Kult-Faktor aus: Was als Verschwörung zufällig nach einem Überfall Festgenommener aussieht, entwickelt sich zunehmend zur Erzählung eines am Rande Beteiligten, welcher seine Rolle erfolgreich herunterspielt. Nicht nur Kevin Spacey, das ganze Schauspieler-Ensemble hat dazu beigetragen, dass die in Rückblenden erzählte Geschichte ihren bleibenden Eindruck als Lügen-Mär hinterlässt, die ebenso die Film-Industrie wie die ihr Hörigen einem ewigen Rätsel aussetzt: Wer ist Keyser Söze?spahix1995spahix6360spahixUSAspahixspahixBryan SingerspahixOV/dspahixThe Usual SuspectsspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Gene Hackman, Gwyneth Paltrow, Anjelica Huston, Bill Murray, Seymour Cassel, Danny Gloverspahix274spahixEinst liess der schmierige, aber erfolgreiche Anwalt Royal Tenenbaum seine Frau Etheline mitsamt ihren drei Kindern sitzen. Daraufhin hat sie ausnahmslos Wunderkinder aufgezogen: Chas gilt als FinanzgspahixEinst liess der schmierige, aber erfolgreiche Anwalt Royal Tenenbaum seine Frau Etheline mitsamt ihren drei Kindern sitzen. Daraufhin hat sie ausnahmslos Wunderkinder aufgezogen: Chas gilt als Finanzgenie, Richie bringt es als Tennisspieler zum Weltbesten, und die Adoptivtochter Margot erhält schon als Schülerin den Pulitzerpreis. Die Tenenbaums wären eine Vorzeigefamilie – 22 Jahre später sind aus den hoch begabten Kindern jedoch orientierungslose Neurotiker geworden. Zudem ist Royal mittlerweile pleite und muss daher das Hotelzimmer räumen, das er seit jeher bewohnte. Er behauptet, er hätte nur noch sechs Wochen zu leben, um sich wieder in den Kreis der Familie einzuschleichen. – Einen ganzen Haufen höchst skurriler Charaktere hat Wes Anderson in seinem dritten Film nach «Bottle Rocket» (1996) und «Rushmore» (1998) versammelt. Alle sind sie auf ihre Weise im späteren Leben gescheitert, und kehren etwa zur gleichen Zeit in das imposante rote Backsteinhaus in New York zurück. So findet eine unter schlechten Vorzeichen stehende Reunion der Familie statt, denn vor allem zu Chas und Margot pflegt Royal Tenenbaum nicht gerade das beste Verhältnis. Der Film steckt voller skurril-witziger Einfälle, und lebt natürlich auch von der grandiosen Besetzung.spahix2001spahix6600spahixUSAspahixspahixWes AndersonspahixOV/dspahixThe Royal TenenbaumsspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Bolek Polivka, Csongor Kassai, Jaroslav Dusekspahix275spahixEs ist die Zeit der Okkupation im «Protektorat Böhmen und Mähren», in einer tschechischen Kleinstadt nahe der deutschen Grenze. Inmitten des Klimas der Resignation und Kollaboration muss der aus ProtespahixEs ist die Zeit der Okkupation im «Protektorat Böhmen und Mähren», in einer tschechischen Kleinstadt nahe der deutschen Grenze. Inmitten des Klimas der Resignation und Kollaboration muss der aus Protest Scheininvalide Josef ?ížek zusehen, wie sich sein ehemaliger, deutschstämmiger Untergebene Horst an seine Frau Marie heranmacht. Dann taucht auch noch David auf, der Sohn seines ehemaligen jüdischen Vorgesetzten, der aus dem Konzentrationslager geflüchtet ist. Josef und Marie beschliessen, ihn bei sich zu verstecken – und müssen sich deswegen von nun an möglichst unauffällig verhalten. Dies macht sie in den Augen ihrer Landsleute zu Kollaborateuren. – Mit seinem siebten Kinofilm schafft Jan H?ebejk eine Komödie, die, ohne die menschenverachtenden Verhältnisse während des zweiten Weltkriegs auszublenden, mit ihrem teils schwarzen Humor glänzt, mit Tiefgründigkeit berührt und aufzeigt, wie sich Menschen in unmenschlichen Zeiten verändern – und wie schnell voreilige Schlüsse gezogen werden.spahix2000spahix7200spahixCZspahixspahixJan H?ebejkspahixOV/dspahixMusime si pomahat (Wir müssen zusammenhalten)spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Juan Villegas, Walter Donado, Rosa Valsecchispahix276spahixStändig trägt er dieses feine Lächeln im Gesicht – selbst wenn er gerade wieder mal nichts verkauft hat. Der Mechaniker Juan hat mit 50 seine Stelle verloren und versucht sich nun tapfer mit dem VerkaspahixStändig trägt er dieses feine Lächeln im Gesicht – selbst wenn er gerade wieder mal nichts verkauft hat. Der Mechaniker Juan hat mit 50 seine Stelle verloren und versucht sich nun tapfer mit dem Verkauf von Messern über Wasser zu halten. Bis sich eines Tages alles ändert, als er das defekte Auto einer Frau repariert. Wie es gutherzigen und etwas naiven Menschen zuweilen passiert, wird er nämlich gleich noch ausgenutzt, um einen geerbten Hund loszuwerden: Als Dank bietet man ihm Bombón an, einen imposanten «Dogo Argentino». Plötzlich sieht Juan eine neue Perspektive, denn das Tier entpuppt sich als Prachtexemplar mit grossem Potential für die Zucht. ?Zusammen mit einem Hundezüchter wagt sich Juan an die erste Ausstellung. Tatsächlich zeichnet sich ein erster Erfolg ab, und mit rührender Ungläubigkeit nimmt er den Pokal entgegen. Künftig bezeichnet er sich stolz als Hundezüchter. Doch hat er nicht damit gerechnet, dass Bombón ein eigenwilliger Charakter ist, der nicht einfach für alles zu haben ist, was man von ihm verlangt. «Bombón el Perro» ist witzig, gut gespielt, und etwas für die Seele und fürs Herz.spahix2004spahix5820spahixArgentinaspahixspahixCarlos SorinspahixOV/dspahixBombón el PerrospahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix277spahixDer Film erzählt vom Abenteuer eines unglaublichen Gipfelsturms. Hunderte Brustkrebs-Betroffene aus ganz Europa steigen auf das 4162 Meter hohe Breithorn bei Zermatt. Ein atemberaubendes Panorama beglspahixDer Film erzählt vom Abenteuer eines unglaublichen Gipfelsturms. Hunderte Brustkrebs-Betroffene aus ganz Europa steigen auf das 4162 Meter hohe Breithorn bei Zermatt. Ein atemberaubendes Panorama begleitet die grosse Seilschaft über den Gletscher, doch es ziehen Wolken auf. Mit extremen Herausforderungen und damit, an körperliche und andere Grenzen zu gehen, haben die Frauen Erfahrung. Ihre Geschichten erzählen davon, wie eine lange und schwere Krankheit das Leben verändert: den Körper, die Beziehungen und die Arbeit. Der Ausgrenzung stellen sie ihren Hunger auf Leben entgegen.spahix2013spahix4080spahixCHspahixspahixDokumentarfilm von Gabriele SchärerspahixOVspahixRope of SolidarityspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Mads Milkkelsen, Eva Green, Eric Cantona, Jeffrey Dean Morganspahix278spahixDer Old-School-Western aus Dänemark markiert eine weitere Zusammenarbeit von Drehbuch-Autor Anders Thomas Jensen («Flickering Lights», «Adam's Apples») mit Mads Mikkelsen. Der europäische Siedler lässspahixDer Old-School-Western aus Dänemark markiert eine weitere Zusammenarbeit von Drehbuch-Autor Anders Thomas Jensen («Flickering Lights», «Adam's Apples») mit Mads Mikkelsen. Der europäische Siedler lässt Frau und Kind nach Amerika nachkommen. Die werden während ihrer Anreise von einer Bande Outlaws ermordet, und als er in der neu gewonnenen Gemeinschaft um Hilfe nachfragt, steht er plötzlich alleine da: Alle fürchten sich vor den Urhebern des Überfalls. Unter der Regie von Kristian Levring wird eine klassische Rache-Geschichte zu einer gesellschaftlichen Parabel, welche hiesige Verleiher nicht der heimischen Leinwände für würdig befanden. Wir hingegen die unsrige schon.spahix2014spahix5520spahixDKspahixspahixKristian LevringspahixOV/dspahixThe SalvationspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Thomas Loosli, Olivier Tilleux, Isabelle Freymond, Julien Bouldoires, Michael van der Wegspahix279spahixMit seinem in der Heimatstadt gedrehten, in stilvollem Schwarz-Weiss gehaltenen abendfüllenden Spielfilm-Erstling legt der Regisseur und Autor Laurent Wyss aus Biel einen Noir-Thriller in klassischem spahixMit seinem in der Heimatstadt gedrehten, in stilvollem Schwarz-Weiss gehaltenen abendfüllenden Spielfilm-Erstling legt der Regisseur und Autor Laurent Wyss aus Biel einen Noir-Thriller in klassischem Gewand vor, einen «Neo-Noir en Noir et Blanc», wie er das Bilingue gesprochene Werk selbst nennt. Nicht ohne Folgen kreuzen sich darin die Wege eines Berufs-Killers, der sich in Ausübung seiner Tätigkeit verletzt hat, und eines von seinem Alltag frustrierten Arztes, der einwilligt, ihn ausserhalb des Spitals zu behandeln. Eine kleinere Produktion, ohne Firma oder Verleih dahinter, welcher wir grössere Aufmerksamkeit wünschen, nach der Wahl als Première-Film des Festival du Film Français d'Helvétie in Biel auch in der deutschsprachigen Schweiz.spahix2014spahix4860spahixCHspahixspahixLaurent WyssspahixOV/dspahixManche Hunde müssen sterben – Laissez mourir les ChiensspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Dragan Bjelogrlic, Nikola Kojo, Dragan Maksimovicspahix280spahixDie Geschichte des Serben Milan und des Moslem Hilal, die als Kinder zusammen gespielt haben und sich nun plötzlich als Feinde gegenüber stehen, kommt gleichzeitig als markerschütternde Tragödie daherspahixDie Geschichte des Serben Milan und des Moslem Hilal, die als Kinder zusammen gespielt haben und sich nun plötzlich als Feinde gegenüber stehen, kommt gleichzeitig als markerschütternde Tragödie daher, wie sie die künstlichen Differenzen in eine herzzerreissende Komödie auflöst. Es gibt kein «Gut» oder «Schlecht» in dieser Erzählung, nur die Erkenntnis, dass es sich um einen weiteren unnötigen Krieg handelt.spahix1995spahix6900spahixYUspahixspahixSrdjan DragojevicspahixOV/espahixLepa Sela Lepo Gore – Pretty Village, Pretty FlamespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Branko Djuric, Rene Bitorajac, Filip Sovagovicspahix281spahixIm Bürgerkrieg treffen zwei verwundete, gegnerische Soldaten aufeinander. In ihrer Mitte liegt ein weiterer Krieger auf einer Mine, und ihre jeweilige Sorge um den Kombattanten gerät zur zutiefst mensspahixIm Bürgerkrieg treffen zwei verwundete, gegnerische Soldaten aufeinander. In ihrer Mitte liegt ein weiterer Krieger auf einer Mine, und ihre jeweilige Sorge um den Kombattanten gerät zur zutiefst menschlichen, konfessionellen und politischen Auseinandersetzung.spahix2001spahix5880spahixBosnia HerzegonivaspahixspahixDanis TanovicspahixOV/espahixNo Man's Landspahixspahixqjzbqqjzjq35mmspahixspahixmit Jean-Pierre Léaud, Chantal Goya, Marlène Jobertspahix282spahixJean-Luc Godard skizziert in «Masculin/Féminin» ein poetisches Porträt der Pariser Jugend Mitte der Sechzigerjahre. Der Film lebt von Jean-Pierre Léauds einmalig-neurotischer Ausstrahlung und dem CharspahixSUB Kultur präsentiert:
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  «Vom Hörsaal auf die Barrikaden» – zu den StudentInnenrevolten/StudentInnenunruhen in den 1960ern:
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  Jean-Luc Godard skizziert in «Masculin/Féminin» ein poetisches Porträt der Pariser Jugend Mitte der Sechzigerjahre. Der Film lebt von Jean-Pierre Léauds einmalig-neurotischer Ausstrahlung und dem Charme der ihn umgebenden Frauen. Verloren zwischen politischer Aufbruchstimmung und den Verführungen der amerikanischen Popkultur. Zwischen ersten Protesten gegen den Krieg in Vietnam und dem Job für ein Konsumenten-Umfrageinstitut. Zwischen politischen Idealen und materiellen Zwängen des StudentInnenalltags, zwischen grosser und käuflicher Liebe. Die politischen Parolen und die Konsumkritik des Films sind Zeugen der Dynamik hin zu den 68er-Protesten.spahix1966spahix6600spahixFrankreich/SchwedenspahixspahixJean-Luc GodardspahixF/dspahixMasculin-Féminin oder Die Kinder von Marx & Coca ColaspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Predrag Manojlovic, Lazar Ristovski, Mirjana Jokovicspahix283spahixEine inmitten der Besatzung durch die Deutschen untergetauchte Einheit von serbischen Kämpfern wird im Glauben gelassen, dass der Krieg noch andauert, als die Tito-Partisanen längst Oberhand erhalten spahixEine inmitten der Besatzung durch die Deutschen untergetauchte Einheit von serbischen Kämpfern wird im Glauben gelassen, dass der Krieg noch andauert, als die Tito-Partisanen längst Oberhand erhalten haben. Nach vielen Jahren im Untergrund tauchen sie wieder auf, und geraten mitten in die Dreharbeiten zu einem Film über den Bürgerkrieg. Ein Darsteller eines Nazis wird erschossen, und das Ganze erhält eine unkontrollierbare Eigendynamik.spahix1995spahix10200spahixSerbia/CZ/HungriaspahixspahixEmir KusturicaspahixOV/espahixUndergroundspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Enis Beslagic, Bogdan Diklic, Sasa Petrovicspahix284spahixDer Film porträtiert eine kleine Stadt in Bosnien Jahre nach dem Bürgerkrieg: Korruption, Prostitution und organisierte Kriminalität haben die Oberhand, als der angekündigte Besuch des Amerikanischen spahixDer Film porträtiert eine kleine Stadt in Bosnien Jahre nach dem Bürgerkrieg: Korruption, Prostitution und organisierte Kriminalität haben die Oberhand, als der angekündigte Besuch des Amerikanischen Präsidenten Bill Clinton das ganze Gefüge auf den Kopf stellt – unter internationaler Aufsicht hat das Städtchen kaum genug Zeit, sich als internationalen Geldern würdige Gemeinschaft zu präsentieren. Flugs werden Prostituierte zu Revue-Tänzerinnen, das Feuerwehr-Orchester studiert hastig neue Lieder ein, gar das Stadt-Wappen wird auf den amerikanischen Geschmack getrimmt.spahix2003spahix6300spahixBosnien/HerzegowinaspahixspahixPjer ZalicaspahixOV/dspahixGori VatraspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Nikola Kojo, Milos Samolov, Hristina Popovicspahix285spahixDer schwule Mirko will in Belgrad eine Gay-Pride-Parade veranstalten. Eine kleine Minderheit an Schwulen und Lesben hat sich zusammengeschlossen, um dieses Vorhaben zu wagen. Sie haben es satt, sich ispahixDer schwule Mirko will in Belgrad eine Gay-Pride-Parade veranstalten. Eine kleine Minderheit an Schwulen und Lesben hat sich zusammengeschlossen, um dieses Vorhaben zu wagen. Sie haben es satt, sich in der Öffentlichkeit verstellen zu müssen. Eine mutige Idee, denn regelmäßig werden in Serbien Homosexuelle von Rechtsradikalen angegriffen. Also ist ein guter Polizeischutz nötig. Doch die serbische Polizei will nichts damit zu tun haben. Auch Limun, Chef einer Sicherheitsfirma, ist homophob. Seine Verlobte hat ausgerechnet Mirko als Wedding Planner eingestellt. So kommt es zum Deal: Mirko sorgt für eine schöne Hochzeit und Limun für Sicherheit bei der Parade.spahix2011spahix6900spahixSerbia/Slovenia/CroatiaspahixspahixSrdjan DragojevicspahixOV/dspahixParadaspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Virgil Andriescu, Gheorghe Dinica, Luminita Gheorghiuspahix286spahixDer Film zeigt das Schicksal von Stephen und seiner Familie  inmitten der Unruhen der postkommunistischen Ära. Stephen, der als Arbeiter auf der Werft geschätzt wurde und als ehemaliger Dissident untespahixDer Film zeigt das Schicksal von Stephen und seiner Familie  inmitten der Unruhen der postkommunistischen Ära. Stephen, der als Arbeiter auf der Werft geschätzt wurde und als ehemaliger Dissident unter Ceausescu Jahre im Gefängnis verbracht hat, wird im Zuge der Revolution entlassen. Die Kraft der Gewerkschaft richtet sich nun gegen ihn und seine Familie, die Solidarität der Arbeiter besteht nur noch, solange persönliche Vorteile erreicht werden können. Die jugendliche Energie der Revolutionäre schlägt um und die ganze Familie beginnt, sich mit dubiosen Geschäften über Wasser zu halten.spahix1993spahix4860spahixRomaniaspahixspahixNicolae MargineanuspahixOV/dspahixPriveste înainte cu mânie – Look forward in AngerspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix287spahixDie erste CLIPKINO-Saison geht zu Ende und, wie könnte es anders sein, liefern wir euch als krönenden Abschluss ein BEST OF der vergangenen Themen, sozusagen die ersten offiziellen CLIPKINO-Charts. WespahixDie erste CLIPKINO-Saison geht zu Ende und, wie könnte es anders sein, liefern wir euch als krönenden Abschluss ein BEST OF der vergangenen Themen, sozusagen die ersten offiziellen CLIPKINO-Charts. Wer also einen Abend verpasst haben sollte, kann sich mit den vom Publikum als beste ausgewählten Clips trösten. Alle anderen geniessen ein simples Revival der vergangenen Abende; URKNALL, SCHWOOFÄ, SCHREINACHTEN, OHNI CHLEIDER, ANIMIERT, BERNER PLATTE, AUF ACHSE. Anything to add? - Nope!
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  <a href="https://www.youtube.com/watch?v=KvSyGp9Hn2I">CLIPKINO OFFICIAL TRAILER</a>
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  CLIPKINO-RELAUNCH im Oktober 2015!spahixspahix3600spahixspahixspahixMusikvideosspahixspahixCLIPKINO: BEST OFspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix288spahixWie immer, wenn Paed Conca eine erlesene Schar von MusikerInnen und PerformerInnen in der Holzwerkstatt zusammenbringt, uns mit deren Darbietungen zu verwöhnen, hält das Kino seine Bar offen, um die BspahixIn der Holzwerkstatt der Reitschule Bern
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  Wie immer, wenn Paed Conca eine erlesene Schar von MusikerInnen und PerformerInnen in der Holzwerkstatt zusammenbringt, uns mit deren Darbietungen zu verwöhnen, hält das Kino seine Bar offen, um die BesucherInnen des Anlasses mit Getränken zu versorgen.spahixspahix0spahixspahixspahixHolzwerkstatt der Reitschule BernspahixspahixKleines Festival der anderen ArtspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix289spahixDie Filmemacherin Adela Peeva wundert sich: Woher stammt diese Melodie, die ihr schon als Kind so gefallen hat? Sie reist durch die Türkei, Griechenland, Mazedonien, Albanien, Bosnien, Serbien und BulspahixDie Filmemacherin Adela Peeva wundert sich: Woher stammt diese Melodie, die ihr schon als Kind so gefallen hat? Sie reist durch die Türkei, Griechenland, Mazedonien, Albanien, Bosnien, Serbien und Bulgarien und fragt nach. Überall behaupten die Menschen: «Dieses Lied stammt von uns!» Ein sehr bewegender und auch tragischer Film über die starke Bedeutung von Musik und Identität in sozialen und politischen Kontexten. Der Film entstand bereits 2003, hat aber von seiner Aktualität und Brisanz nichts eingebüsst.spahix2003spahix4200spahixBulgaria/BelgiumspahixspahixDokumentarfilm von Adela PeevaspahixOV/dspahixChia e tazi pesen? – Whose Is This Song?spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Ewen Cheng, Xufei Zhai, Lili Wangspahix290spahixXiaoli ist 17, lebt in Shanghai und ist fasziniert von der Kamera, die er von seiner Mutter geschenkt bekommen hat. Diese ist in die USA ausgereist und hofft, dass ihr ihr Sohn Fotos aus seinem AlltagspahixSUB Kultur präsentiert:
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  «Vom Hörsaal auf die Barrikaden» – zu den StudentInnenrevolten/StudentInnenunruhen in den 1960ern:
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  Xiaoli ist 17, lebt in Shanghai und ist fasziniert von der Kamera, die er von seiner Mutter geschenkt bekommen hat. Diese ist in die USA ausgereist und hofft, dass ihr ihr Sohn Fotos aus seinem Alltag schickt, bevor er nachreist. Er will in China bleiben, verliebt sich in die schöne Lanmi und erfährt von Lili, dass es in Beijing Studentendemos gegeben habe. Mit dem Blick auf das Leben einer Strasse betrachtet Haolun Shu das schwere Erbe der Kulturrevolution und den beginnenden politischen Wandel Ende der 80er-Jahre in Shanghai.spahix2011spahix5100spahixChinaspahixspahixHaolun ShuspahixOV/dfspahixShanghai, No. 89 Shimen RoadspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixSpiel: Manuel Kühne, Romeo Meyer & Gisela Feuz // Kamera & Technik: Adrian Perez // Idee & Konzept: Manuel Kühne & Gisela Nyfelerspahix291spahixAuch der 2. Streich der Comiclesung von lux&ludus bietet einen spannenden, überraschenden Abend – nicht nur für Comicsfreaks sondern für alle Erwachsenen, die gerne ab und an in einem Comic «schneuggespahixComiclesung 2. Streich: «Happy» – frei nach der gleichnamigen Graphic Novel von Morrison/Robertson
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  Für alle Comicfreaks und Theaterliebhaberinnen mit Entdeckergeist!
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  Auch der 2. Streich der Comiclesung von lux&ludus bietet einen spannenden, überraschenden Abend – nicht nur für Comicsfreaks sondern für alle Erwachsenen, die gerne ab und an in einem Comic «schneuggen» oder sich einfach gerne auf eine neue Theaterform einlassen. Mit der Graphic Novel «Happy» des Autors Grant Morrison und des Zeichners Darick Robertson wurde eine eher düstere Gangstergeschichte mit einem überraschenden, liebenswürdigen Farbtupfer namens Happy gewählt. Der Protagonist Nick Sack ist ein gefallener Polizist, der heute für die unsauberen Jobs zuständig ist. Als der Antiheld bei einer Schiesserei verletzt wird, erscheint ihm im Krankenhaus ein sprechendes und fliegendes, blaues Pferdchen in der Grösse eines Plüschtiers. Es nennt sich selber Happy und bittet Sack, ihm bei der Rettung des entführten Mädchens Hailey behilflich zu ein. Eine temporeiche Suche durch das kalte, verschneite, ungastliche New York beginnt.
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  „Aber halt! Eine Comiclesung – wie soll das gehen?“
  Bei der Comiclesung werden die Bilder des Comics auf eine Leinwand projiziert, während die Sprecher Manuel Kühne, Romeo Meyer und Gisela Feuz – neben der Leinwand gut sichtbar positioniert – die Texte sprechen und die dazu passenden Geräusche erzeugen. Die Sprechblasen erscheinen leer, da alle Texte im Vornherein wegretuschiert worden sind.
  So entsteht eine neue Mischung aus Lesung, Live-Hörspiel, Dia-Show und Performance. Der Kunstform Comic wird bei dieser Bühnenadaption viel Rechnung getragen, da die Bilder dem Publikum vergrössert gezeigt werden und so ihren zentralen Stellenwert behalten.
  Idee und Konzept der Comiclesung stammen von der Regisseurin Gisela Nyfeler, welche im Dezember 2013 mit «Das Alibi» den 1. Streich auf die Bühne gebracht hat.spahixspahix0spahixspahixspahixRegie: Gisela Nyfelerspahixspahix«Happy»spahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixMusik: Sascha Pedrazzoli und Hannes Fankhauser, mit Steffi Bauer, Hannes Fankhauser, Maria Kirchmair, Walter Priethspahix292spahixHannes spielt Akkordeon, komponiert und malt, er hat mit seinen MusikerfreundInnen eine CD aufgenommen. Steffi spielt mit großer Leidenschaft Saxophon. Maria tanzt für ihr Leben gerne und spielt AkkorspahixIn Anwesenheit der Filmemacherin Sonja Christine Wechselberger
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  Hannes spielt Akkordeon, komponiert und malt, er hat mit seinen MusikerfreundInnen eine CD aufgenommen. Steffi spielt mit großer Leidenschaft Saxophon. Maria tanzt für ihr Leben gerne und spielt Akkordeon. Walter war Teilnehmer bei den Special Olympics und liebt die Klangschalen. Vier Menschen erzählen von ihrem Leben und lassen uns an ihrer Freude zur Musik teilhaben. Die Diagnose Down Syndrom spielt in ihrem Leben keine Rolle. «Die lachenden Schuhe» ist eine stimmungsvolle Collage von vier begabten Menschen – ein Film, der von der Lust am Leben erzählt. Ein Film, der berührt und bewegt.spahix2014spahix2700spahixATspahixspahixDokumentarfilm von Leo Decristoforo und Sonja Christine WechselbergerspahixOVspahixDie lachenden Schuhe – Leben mit Down-SyndromspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Max Rüdlinger, Christine Lauterburg, Marlene Egli u.a.spahix293spahixBern, 13. Januar: Neujahrsempfang des Bundespräsidenten ? Diplomaten in Staatskarossen fahren vors Bundeshaus. Max Gfeller, Sprecher bei Radio Schweiz International, holt sich für seine Arbeit die gedspahixSUB Kultur präsentiert:
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  «Vom Hörsaal auf die Barrikaden» – zu den StudentInnenrevolten/StudentInnenunruhen in den 1960ern:
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  mit einer kurzen Einführung durch Remo Legnazzi
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  Bern, 13. Januar: Neujahrsempfang des Bundespräsidenten ? Diplomaten in Staatskarossen fahren vors Bundeshaus. Max Gfeller, Sprecher bei Radio Schweiz International, holt sich für seine Arbeit die gedruckte Rede von Bundespräsident Furgler. Darin ist viel von Menschenrechten und vom Anspruch jedes Einzelnen auf ein bisschen Glück die Rede. In der Stadt demonstriert die Berner Bewegung für ein autonomes Jugendhaus. Max, der alte 68er, wird mit der politischen Realität, dem Frust im Job, den Schwierigkeiten in seiner langjährigen Beziehung und der Verunsicherung seiner Stellung im Berner «Kuchen» konfrontiert. Er versucht, in der Nacht vom 13. Januar einen sauberen Schnitt durch sein Leben zu machen und nach Feuerland auszuwandern, wo er alles anders anpacken möchte...
  «Wir haben versucht, einen Augenblick, eine Nacht lang unser Umfeld wiederzugeben, die Menschen, denen wir in der Kneipe begegneten, sich selbst darstellen zu lassen. Hoffnungen und Wünsche im Bild festzuhalten, weil es im Film eher möglich ist als im Alltag. Wir haben unsere Zweifel und Verunsicherungen durch Max aussprechen lassen oder eben auch die Unfähigkeit, dies zu tun.» (Clemens Klopfenstein)spahix1981spahix5400spahixCHspahixspahixClemens Klopfenstein & Remo LegnazzispahixOVspahixE Nachtlang FüürlandspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Armin Müller-Stahl, Manfred Krug, Erwin Geschonneck, Ulrich Thein u.a.spahix294spahixUNJA Jugend: Fünf Patronenhülsen <br /><br /> Während des spanischen Bürgerkrieges wird der deutsche Kommissar Witting schwer verwundet. Er übergibt seinen fünf Interbrigadisten eine Meldung für den SspahixUNJA Jugend präsentiert: Fünf Patronenhülsen
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  Während des spanischen Bürgerkrieges wird der deutsche Kommissar Witting schwer verwundet. Er übergibt seinen fünf Interbrigadisten eine Meldung für den Stab, in Einzelstücken aufgeteilt und in fünf Patronenhülsen gesteckt. Zusammenhalten und durchkommen, heißt die Devise. Jedoch sind die Faschisten ihnen Dicht auf den Fersen durch das karge Berggebiet, und der täglich wachsende Durst droht ihnen den Verstand zu rauben.spahix1960spahix5040spahixDDRspahixspahixFrank BeyerspahixOVspahixFünf PatronenhülsenspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix295spahixVergammeln lassen, räumen, abreißen, neu bauen, abkassieren? Die Esso-Häuser stehen exemplarisch für einen überall – und nicht nur auf St. Pauli – stattfindenden Verdrängungsprozess. 2009 hat ein großspahixVergammeln lassen, räumen, abreißen, neu bauen, abkassieren? Die Esso-Häuser stehen exemplarisch für einen überall – und nicht nur auf St. Pauli – stattfindenden Verdrängungsprozess. 2009 hat ein großes Immobilienunternehmen die Häuser gekauft, nachdem ihr Vorbesitzer jahrzehntelang seinen Instandhaltungspflichten nicht nachgekommen ist. Die Häuser sollen abgerissen werden und einem stark verdichtetem Neubau weichen. Hinter den angeblich so hässlichen Fassaden der Nachkriegsmoderne-Häuser leben Menschen, die ihr Zuhause lieben: Ihre gemütlich eingerichteten Wohnungen, die gewachsene Kiez-Nachbarschaft, die aufgrund der kleinen Wohnungsgrößen erschwinglichen Mieten. Viele von ihnen haben ihre Wohnungen bezogen, lange bevor es hip und teuer wurde, auf St. Pauli zu wohnen. Und viele von ihnen haben Angst, auf dem angespannten Wohnungsmarkt keine neue Bleibe in ihrem Stadtteil zu finden. Ähnlich geht es den Gewerbetreibenden in den Esso-Häusern: Neue Flächen auf St. Pauli für ihre kiez-typischen Betriebe aufzutun, bedeutet gezwungenermaßen, sich in Konkurrenz zu zahlungskräftigen Gastro-Ketten zu begeben.spahix2014spahix5160spahixDspahixspahixDokumentarfilm von Irene Bude, Olaf Sobczak und Steffen JörgspahixOVspahixBuy Buy St. PaulispahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Martin Bisi, Bill Laswell, Michael Gira, J.G. Thirlwell, Lee Ranaldo u.a.spahix296spahixAls Produzent ist der New Yorker eine Legende: In seinem BC Studio, welches er mit Hilfe von Brian Eno und Bill Laswell Anfangs der 80er-Jahre in einem leer stehenden Fabrik-Komplex in Brooklyn aufgebspahixSchweizer Erstaufführung mit Anwesenheit des Studio-Inhabers, Produzenten und Musikers Martin Bisi
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  Als Produzent ist der New Yorker eine Legende: In seinem BC Studio, welches er mit Hilfe von Brian Eno und Bill Laswell Anfangs der 80er-Jahre in einem leer stehenden Fabrik-Komplex in Brooklyn aufgebaut hat, zeichnet Martin Bisi verantwortlich für die Produktion von Werken von Sonic Youth, Swans, Unsane, Foetus, Dresden Dolls, Cop Shoot Cop, Bill Laswell & Material, Africa Bambaata, John Zorn, The Boredoms, Boss Hog und unzähligen anderen. Zusammen mit Material nahm er für Herbie Hancock den Basis-Track zu dessen Single „Rock It“ auf, die erste kommerzielle Aufnahme mit einem DJ, der das Scratching praktiziert. Der Dokumentarfilm zeichnet mit Interviews und einer Menge von Archivmaterial seine und die Geschichte des BC Studios nach, womit er gleichzeitig eintauchen lässt in die Musik-Geschichte dieser nicht nur in New York sehr produktiven Zeit, mit dem Aufkommen von Hip Hop und verschiedenen Spielarten, Punk ein neues Gesicht zu geben. Der Film entstand nicht zuletzt aus dem Gefühl der Bedrohung heraus, die die fortschreitende Gentrifizierung der einst verrufenen Umgebung der Fabrik-Gebäude darstellt, den Punkt absehbar macht, da er sein während über dreissig Jahren betriebenes Studio wird aufgeben müssen: Zeit, die Geschichte dieses Ortes aufzuzeichnen, nebenbei ein umfassendes Stück Musik-Geschichte vermittelnd – und nahe an den Mann herangehend, der uns durch die Gemäuer führt, in denen so manches Album entstanden ist, das in keiner einschlägigen Plattensammlung fehlen dürfte. Martin Bisi wird bei dieser ersten Aufführung von «Sound & Chaos» in der Schweiz anwesend sein und bereit, Fragen zu beantworten, Gespräche zu führen.spahix2014spahix4260spahixUSAspahixspahixDokumentarfilm von Sara Leavitt und Ryan C. DouglassspahixOVspahixSound & Chaos – The Story of BC StudiosspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Eva Green, Michael Pitt, Louis Garrel u.a.spahix297spahixIm Frühjahr 1968 begegnen sich vor der geschlossenen Cinémathèque Française in Paris drei Cineasten: ein Student aus San Diego und ein französisches Geschwisterpaar. Isabelle und Theo nehmen ihren neuspahixSUB Kultur präsentiert:
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  «Vom Hörsaal auf die Barrikaden» – zu den StudentInnenrevolten/StudentInnenunruhen in den 1960ern:
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  Im Frühjahr 1968 begegnen sich vor der geschlossenen Cinémathèque Française in Paris drei Cineasten: ein Student aus San Diego und ein französisches Geschwisterpaar. Isabelle und Theo nehmen ihren neuen Feund Matthew mit in die großbürgerliche Wohnung ihrer Eltern im Quartier Latin. Als die Eltern am nächsten Morgen in Urlaub fahren, bleiben die drei 20-Jährigen zusammen, spielen sich Filmszenen vor und schaffen ihre eigene Wirklichkeit vor dem Hintergrund der Studentenunruhen.spahix2003spahix6900spahixI, F, UKspahixspahixBernardo BertoluccispahixOV/dspahixDreamersspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix298spahixRosaleda, mitten im paraguayanischen Buschland des «Gran Chaco» gelegen, ist lediglich von rund 25 Menschen, mehrheitlich Schweizern bevölkert. Der Chaco ist ein riesiges Buschland, welches sich über spahixRosaleda, mitten im paraguayanischen Buschland des «Gran Chaco» gelegen, ist lediglich von rund 25 Menschen, mehrheitlich Schweizern bevölkert. Der Chaco ist ein riesiges Buschland, welches sich über Paraguay, Argentinien und Bolivien erstreckt. Im Film Chaco Fieber werden fünf Leute aus dem Dorf porträtiert. Der Film zeigt auf, wie sie ihren Alltag organisieren: Ihr Umgang mit der sozialen, ökonomischen und geografischen Isolation wird thematisiert und es wird klar, welchen Reiz das Leben in der harten Natur hat. Grosse Gefühle wie Freiheit, Unabhängigkeit und Abenteuer sind wichtige Faktoren für die Leute, die dort ihr Leben neu zu organisieren versuchen!spahix2013spahix6120spahixCH, ParaguayspahixspahixDokumentarfilm von Cyrill WunderlinspahixOVspahixChaco FieberspahixspahixqjzbqqjzjqE-KinospahixspahixMusik: Disu Gmünder, Shalil Shankarspahix299spahixEnde der 1960er Jahre zogen tausende Blumenkinder auf der Suche nach Erleuchtung gen Asien. Es waren so viele, dass indische Bauern hinter der Wanderbewegung eine grosse Dürre im Westen vermuteten. DispahixEnde der 1960er Jahre zogen tausende Blumenkinder auf der Suche nach Erleuchtung gen Asien. Es waren so viele, dass indische Bauern hinter der Wanderbewegung eine grosse Dürre im Westen vermuteten. Die meisten der Aussteiger kehrten bald wieder in ihre Heimat zurück. Doch einige blieben. Wie der Italiener Cesare, der gemeinsam mit anderen Asketen in einer abgelegenen Höhle wohnt und als Yogi nach geistiger Befreiung strebt. Oder Hanspeter aus dem Emmental, der sich als Bergbauer in Nordindien seine eigene Schweiz zimmert. Für die Einheimischen wird der Mann mit der ewig glühenden Haschpfeife aber wohl immer ein Fremder bleiben. Ein Trip zu den Wurzeln der Gelassenheit.spahix2006spahix5580spahixCHspahixspahixDokumentarfilm von Ulrich Grossenbacher, Damaris LüthispahixOV/dspahixHippie MasalaspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Adrien Brody, Jason Schwartzman, Owen Wilson, Bill Murray, Anjelica Huston, Amara Karan, Barbet Schroeder, Irrfan Khan, Waris Ahluwalia u.v.a.spahix300spahixDer Selbstfindungs-Trip dreier Brüder durch Indien gerät unter der Regie von Wes Anderson zur skurrilen Komödie, welche Kulturen aufeinanderprallen, Existenzielles und Absurdes zusammentreffen lässt, spahixDer Selbstfindungs-Trip dreier Brüder durch Indien gerät unter der Regie von Wes Anderson zur skurrilen Komödie, welche Kulturen aufeinanderprallen, Existenzielles und Absurdes zusammentreffen lässt, Melancholie und Groteske verschränkend. Eine Liebeserklärung an Indien, ist der Film gleichzeitig ein Abgesang auf New Age und Pseudo-Spiritualität, die abgehobenen Werte der westlichen Lebensart, und ein gelungener Versuch, der Pop-Kultur eine Art Tiefgang zu verleihen.spahix2007spahix5460spahixUSAspahixspahixWes AndersonspahixOV/dspahixThe Darjeeling LimitedspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Simon Yam, Kelly Lin, Gordon Lam, Law Wing-cheung, Kenneth Cheung, Lam Suet u.v.a.spahix301spahixEine Gaunerkomödie, angesiedelt in den engen Gassen und übervölkerten Strassen von Hong Kong, inszeniert Johnnie To auf gewohnt stilsichere Weise eine Hommage an seine Heimat-Stadt – und eine VerbeuguspahixEine Gaunerkomödie, angesiedelt in den engen Gassen und übervölkerten Strassen von Hong Kong, inszeniert Johnnie To auf gewohnt stilsichere Weise eine Hommage an seine Heimat-Stadt – und eine Verbeugung vor Klassikern wie «Pickpocket» von Robert Bresson. Im Slang als «Sperlinge» bezeichnet, lebt eine Gang von Taschendieben nicht schlecht von ihrer Kunst, bis eine schöne Unbekannte ihnen der Reihe nach den Kopf verdreht, und sie vor neue, ungewohnte Herausforderungen stellt.spahix2008spahix5220spahixHKspahixspahixJohnnie TospahixOV/espahixMan Jeuk a.k.a. SparrowspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Diego Luna, Marta Belaustegui, Rosa Maria Bianchi, Norman Sotolongo, Jesus Ochoa, Lucas Crespi u.v.a.spahix302spahixEin junger Computer-Hacker in Mexico City, der sich nicht wirklich entscheiden kann, ob er an den Überwachungs-Utensilien in der Wohnung der von ihm verehrten Nachbarin hängen bleiben will, oder den lspahixEin junger Computer-Hacker in Mexico City, der sich nicht wirklich entscheiden kann, ob er an den Überwachungs-Utensilien in der Wohnung der von ihm verehrten Nachbarin hängen bleiben will, oder den lukrativen Job verfolgen, für die Russische Mafia in das Netzwerk einer Bank in der Schweiz einzudringen, verwickelt nach und nach sein näheres Umfeld in eine Kette von Ereignissen, an deren Ende nicht viele Beteiligte am Leben bleiben, in der schwarzen Komödie aber auch kein Auge trocken bleibt.spahix2003spahix5580spahixMexicospahixspahixHugo RodriguezspahixOV/dspahixNicotinaspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixnach dem Roman von Wolf Haas, mit Josef Hader, Josef Bierbichler, Birgit Minichmayr, Stipe Erceg, Ivan Shvedoff, Dorka Gryllus u.v.a.spahix303spahixDem Brenner geht es nicht sehr gut. Den abgehalfterten Polizisten und erfolglosen Privat-Detektiven verschlägt es als gelegentlichen Eintreiber ausstehender Leasing-Raten in die Provinz Österreichs, wspahixDem Brenner geht es nicht sehr gut. Den abgehalfterten Polizisten und erfolglosen Privat-Detektiven verschlägt es als gelegentlichen Eintreiber ausstehender Leasing-Raten in die Provinz Österreichs, wo er in einem Gasthof einen säumigen Kunden aufsuchen soll. Dieser scheint dort jedoch niemandem bekannt, und im Verlauf seiner Nachforschungen wird er in Geheimnisse der Familie des Wirtes verwickelt, die seiner Verdauung wenig zuträglich scheinen, die ihm gar ans Lebendige zu gehen drohen.spahix2009spahix7020spahixATspahixspahixWolfgang MurnbergerspahixOVspahixDer KnochenmannspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixMusik: Ensemble Musica nelbuio (I) mit einer Live-Vertonung von Marco Dalpane mit Marco Zanardi: Klarinette/ Tenorsaxophon, Francesca Aste: Synthesizer, Alberto Cappelli: Elektrogitarre, Pierangelo Galantino: Kontrabass, Claudio Trotta: Schlagzeug.spahix304spahixThe Paleface (1921) Ein Indianerstamm, der von betrügerischen Weissen um sein Land gebracht wird und mit Hilfe eines weissen Schmetterlingssammlers den Betrug verhindert. <br /><br /> Daydreams (1922)spahixVorstellung in der Grossen Halle
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  The Paleface (1921)
  Ein Indianerstamm, der von betrügerischen Weissen um sein Land gebracht wird und mit Hilfe eines weissen Schmetterlingssammlers den Betrug verhindert.
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  Daydreams (1922)
  Ein aufrichtiger junger Mann verlässt seine Heimat, um erfolgreich zu werden, damit er in seiner Heimatstadt seine Liebste heiraten kann.
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  The Love Nest (1923)
  Buster segelt in seinem Boot davon, um Virginia und alle Frauen zu vergessen. Auf hoher See stösst er auf ein Schiff namens «The Love Nest», welches einen sehr strengen Kapitän hat.
  spahixspahix0spahixspahixspahixThe Paleface (1921), Daydreams (1922), The Love Nest (1923)spahixspahixDrei Kurzfilme von Buster KeatonspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixMusik: Live-Vertonung mit dem dreizehn-köpfigen Sinfonia Ensemble 
  Musik von Johann Sebastian Bach, Vertonung: Armin Brunner, Dirigent: Christof Escherspahix305spahixDer Klassiker der Vampir-Filme schlechthin: Mit Bild-Dramatik und handwerklicher Perfektion schildert der Stummfilm die Reise des unheimlichen Grafen Orlok, der als Untoter von seinem Schloss in den KspahixVorstellung in der Grossen Halle
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  Der Klassiker der Vampir-Filme schlechthin: Mit Bild-Dramatik und handwerklicher Perfektion schildert der Stummfilm die Reise des unheimlichen Grafen Orlok, der als Untoter von seinem Schloss in den Karpaten auf dem Land- und Seeweg das friedliche Städtchen Wisborg erreicht, wo er Schrecken und Tod in die bürgerlich heile Idylle trägt.spahix1921spahix0spahixspahixspahixFriedrich Wilhelm MurnauspahixspahixNosferatuspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixMusik: Koch-Schütz-Studer mit Paed Conca im Kabinett des Doktor Caligari – Hans Koch: Reeds/Computer, Martin Schütz: el. Cello/Akk. Cello/Computer, Fredy Studer: Drums & Percussion, Paed Conca: Clarinetspahix306spahixDer expressionistische Stummfilm gilt als ein Meilenstein der Filmgeschichte. Der wohl bekannteste deutsche Stummfilm erzählt die Geschichte des dämonischen Schaustellers Dr. Caligari, der sich als ArspahixVorstellung in der Grossen Halle
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  Der expressionistische Stummfilm gilt als ein Meilenstein der Filmgeschichte. Der wohl bekannteste deutsche Stummfilm erzählt die Geschichte des dämonischen Schaustellers Dr. Caligari, der sich als Arzt einer Nervenheilanstalt entpuppt und dabei mindestens ebenso verrückt ist wie seine Patienten.spahix1920spahix0spahixspahixspahixRobert WienespahixspahixDas Kabinett des Doktor CaligarispahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix307spahixMartin Scorsese hat keine Mühen gescheut und keinen Aufwand gespart, um aus zwei Konzert-Abenden 2006 im Beacon Theatre in New York einen Konzertfilm zu schaffen, der das Gefühl eines Live-ErlebnissesspahixMartin Scorsese hat keine Mühen gescheut und keinen Aufwand gespart, um aus zwei Konzert-Abenden 2006 im Beacon Theatre in New York einen Konzertfilm zu schaffen, der das Gefühl eines Live-Erlebnisses zu vermitteln vermag. Unter den musikalischen Gästen sind Jack White, Buddy Guy und Christina Aguilera.spahix2008spahix7320spahixUSAspahixspahixMartin ScorsesespahixOVspahixShine A Light – The Rolling Stones in ConcertspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Jeff Bridges, Maggie Gyllenhaal, Robert Duvall, Colin Farrellspahix308spahixBad Blake ist ein abgehalfterter Country-Sänger mit einem intensiven Lebenswandel, der schon einige zerbrochene Ehen auf dem Buckel hat, ein paar Jahre zu lange «on the Road» war, und den einen Drink,spahixBad Blake ist ein abgehalfterter Country-Sänger mit einem intensiven Lebenswandel, der schon einige zerbrochene Ehen auf dem Buckel hat, ein paar Jahre zu lange «on the Road» war, und den einen Drink, der zuviel ist, zu oft genossen hat. Trotzdem kann er es nicht lassen, dank einer Journalistin, die den Menschen hinter dem Musiker sucht, neue Hoffnung zu schöpfen. Jeff «the Dude» Bridges bringt die tragikomische Figur mit einer herzerwärmenden Performance auf die Leinwand.spahix2009spahix6720spahixUSAspahixspahixScott CooperspahixOV/dspahixCrazy HeartspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Peter Weller, Roy Scheider, Ian Holm, Judy Davisspahix309spahixCronenberg hat keine Verfilmung des gleichnamigen, unverfilmbaren Werkes von Burroughs angestrebt, sondern eine Mischung aus Biographie, einer Interpretation seines mit Drogen getränkten ArbeitsprozesspahixCronenberg hat keine Verfilmung des gleichnamigen, unverfilmbaren Werkes von Burroughs angestrebt, sondern eine Mischung aus Biographie, einer Interpretation seines mit Drogen getränkten Arbeitsprozesses und Elementen aus verschiedenen Werken des Beat-Autoren: Eine paranoide Phantasie über Bill Lee, der versehentlich seine Frau erschiesst, dessen Schreibmaschine sich in einen Käfer verwandelt, und der in eine seltsame Geschichte in einer nordafrikanischen Hafenstadt namens Interzone verwickelt wird. Wohl der einzige Film, in dessen Soundtrack der diesen Frühling verstorbene Jazz-Pionier Ornette Coleman involviert war, zu dessen Ehren das bizarre Werk auf dem Programm steht.spahix1991spahix6900spahixCANspahixspahixDavid CronenbergspahixOV/dspahixNaked LunchspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Eric Elmosnino, Lucy Gordon, Laetitia Casta, Anna Mouglalis, Yolande Moreauspahix310spahixIn seinem Spielfilmerstling strebt der französische Comic-Zeichner weniger eine filmische Biografie des Chansonniers und Lebemannes als eine phantasievolle Auseinandersetzung mit dessen LebensgeschichspahixIn seinem Spielfilmerstling strebt der französische Comic-Zeichner weniger eine filmische Biografie des Chansonniers und Lebemannes als eine phantasievolle Auseinandersetzung mit dessen Lebensgeschichte an. Geboren als Lucien Ginsburg nimmt der aufmüpfige, musisch begabte Spross jüdischer Abstammung nach dem Zweiten Weltkrieg den Künstlernamen Serge Gainsbourg an, als er beschliesst, auf der Bühne aufzutreten. An der Seite eines Fabelwesens namens «La Gueule», welches seine Aktivitäten und Exzesse kommentierend begleitet, durchlebt er seine Frauengeschichten und den Kampf um Erfolg, an welchem er, sobald er ihn erreicht hat, schlussendlich zerbricht.spahix2010spahix7320spahixFspahixspahixJoann SfarspahixOV/espahixGainsbourg – Vie héroiquespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix311spahixGedreht von 2012 bis 2014 zeichnet der Film ein subjektives Porträt der ZAD – «Zone à Défendre» – von Notre-Dame-des-Landes, wo gegen einen geplanten Flugplatz gekämpft wird, und den Aktivistinnen. DespahixGedreht von 2012 bis 2014 zeichnet der Film ein subjektives Porträt der ZAD – «Zone à Défendre» – von Notre-Dame-des-Landes, wo gegen einen geplanten Flugplatz gekämpft wird, und den Aktivistinnen. Der Regisseur und ein Übersetzer werden zugegen sein.spahix2015spahix4500spahixFspahixspahixDokumentarfilm von Vincent LapizespahixOVF/dspahixLe dernier ContinentspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix312spahixAm 3. Oktober 2013 sank nur eine halbe Meile vor der Küste von Lampedusa ein Flüchtlingsboot mit rund 540 Menschen, die meisten aus Eritrea. Mehr als 360 Menschen verloren dabei ihr leben. Es gilt alsspahixAm 3. Oktober 2013 sank nur eine halbe Meile vor der Küste von Lampedusa ein Flüchtlingsboot mit rund 540 Menschen, die meisten aus Eritrea. Mehr als 360 Menschen verloren dabei ihr leben. Es gilt als das wohl grösste Flüchtlingsunglück vor Lampedusa. 
  Das lokale AktivistInnenkollektiv Askavusa hat das Geschehen nun in einem Film aufgearbeitet. Jetzt, zwei Jahre nach dem Unglück, sehen wir ein Manifest gegen das Vergessen und eine kritische Betrachtung des aktuellen Umgangs mit Schutzsuchenden.
  Der Reisebericht zweier junger Aktivisten nach Lampedusa und eine Diskussion helfen, das Gesehene zu verarbeiten.spahix2013spahix3300spahixIspahixspahixDokumentarfilm von Antonio MaggiorespahixOVI/espahixLampedusa 3 Ottobre 2013 – i Giorni della TragediaspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix313spahix«Kino ist die ultimative verdorbene Kunst. Es gibt Dir nicht wonach Du begehrst – es sagt Dir wie man begehrt» (Slavoj Zizek) In «The Pervert’s Guide to Cinema» nimmt der slowenische Philosoph und Psyspahix«Kino ist die ultimative verdorbene Kunst. Es gibt Dir nicht wonach Du begehrst – es sagt Dir wie man begehrt» (Slavoj Zizek)
  In «The Pervert’s Guide to Cinema» nimmt der slowenische Philosoph und Psychoanalytiker Slavoj Zizek die ZuschauerInnen mit auf eine Reise durch die letzten 80 Jahre Filmgeschichte. Als Moderator, Filmkritiker und Analytiker taucht er in die verstecke Sprache des Kinos ein.
  «The Pervert’s Guide to Cinema» bietet eine assoziative Einführung in Zizeks Ideen über Fantasie, Realität, Sexualität und Begehren, sowie Subjektivität, Materialismus und filmische Form. Sowjetische Propagandafilme landen auf Zizeks psychoanalytischer Couch und Hollywoods Blockbuster werden aus marxistisch-philosophischer Perspektive untersucht.
  Alle Screenings im Filmzyklus «The Pervert’s Guide to Cinema» werden vor oder nach dem Film von Zizeks Kommentaren und Filmanalysen aus dem «Pervert’s Guide» eingeführt.spahix2006spahix9000spahixUK/AT/NLspahixspahixvon Sophie Fiennes, mit Slavoj ZizekspahixOVE/dspahix«The Pervert’s Guide to Cinema»spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Vincent Lindon, Firat Ayverdi, Audrey Dana u.a.spahix314spahixBilal ist 17 Jahre alt, ein junger Kurde aus dem Nord-Irak. Er macht sich auf eine abenteuerliche Reise durch Europa. Er will nach England, um seine Liebe zu treffen, die da lebt. Er erreicht schliessspahixBilal ist 17 Jahre alt, ein junger Kurde aus dem Nord-Irak. Er macht sich auf eine abenteuerliche Reise durch Europa. Er will nach England, um seine Liebe zu treffen, die da lebt. Er erreicht schliesslich Calais, aber wie sind die 32 Kilometer des Ärmelkanals zu überwinden, wenn man nicht schwimmen kann? Der junge Mann findet bald heraus, dass sein Vorhaben einige Schwierigkeiten bieten wird ... Authentisch wird die ums Überleben kämpfende Gemeinde illegal Eingewanderter dargestellt, aus der Sicht von Menschen, die dort angekommen sind ohne etwas über Frankreich zu wissen. Das Flüchtlingsdrama lebt von den grossartigen Leistungen der Darsteller und einer starken Geschichte, die mit dokumentarischer Nüchternheit und stilistischem Minimalismus einen tiefen, emotionalen Eindruck hinterlässt.spahix2009spahix6600spahixFspahixspahixvon Philippe LioretspahixOVF/dspahixWelcomespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit André Wilms, Kati Outinen, Blondin Miguel, Jean-Pierre Darroussin u.a.spahix315spahixIn einem in Le Havre gestrandeten Container finden Polizei und Grenzschutz eine Gruppe von Flüchtlingen aus Afrika. Ein kleiner Junge entkommt und versteckt sich, die lokalen Medien berichten darüber.spahixIn einem in Le Havre gestrandeten Container finden Polizei und Grenzschutz eine Gruppe von Flüchtlingen aus Afrika. Ein kleiner Junge entkommt und versteckt sich, die lokalen Medien berichten darüber. Das erste freundliche Gesicht, das Idrissa, der kleine Junge sieht, gehört dem früheren Künstler Marcel Marx, der ein Dasein als betagter Schuhputzer fristet. Er beschliesst, den Jungen bei sich aufzunehmen, was in seinem vorwiegend in einer kleinen Bar angesiedelten Freundeskreis allmählich die Runde macht. Es gibt jedoch nicht nur freundliche Nachbarn, die ihm bei seiner neuen Aufgabe beistehen. Im gewohnt kargen Stil mit leisem Humor, ohne jedoch die Tragik der Flüchtlingsproblematik auszuklammern, schafft Kaurismäki ein herzerwärmendes Märchen.spahix2011spahix5580spahixFIN/F/Dspahixspahixvon Aki KaurismäkispahixOVF/dspahixLe HavrespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Charles Chaplin, Paulette Goddard, Jack Oakiespahix316spahixHynkel, ein Diktator, der um jeden Preis die Welt erobern und die jüdische Rasse ausmerzen will, sieht einem kleinen Barbier aus dem Ghetto zum Verwechseln ähnlich. Das hat ebenso bizarre wie turbulenspahixHynkel, ein Diktator, der um jeden Preis die Welt erobern und die jüdische Rasse ausmerzen will, sieht einem kleinen Barbier aus dem Ghetto zum Verwechseln ähnlich. Das hat ebenso bizarre wie turbulente Konsequenzen. – Charlie Chaplin, der die Doppelgänger verkörpert, realisierte seine grosse Abrechnung mit Adolf Hitler zwischen 1938 und 1940. Er selbst schrieb auch das Drehbuch. Der grosse Komiker, der sich gerne als «Friedenshetzer» bezeichnete, drehte eine Abrechnung mit dem Gewaltregime noch vor Ausbruch des Zweiten Weltkrieges.spahix1940spahix7500spahixUSAspahixspahixvon Charles ChaplinspahixOVE/dspahixThe Great DictatorspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix317spahixMit dokumentarischem Bild-und Tonmaterial aus verschiedensten Quellen schildert «Berner Beben» die Geschichte der Berner Jugend-und Alternativbewegung in den Jahren 1980 bis 1990 und lässt in kurzen IspahixMit dokumentarischem Bild-und Tonmaterial aus verschiedensten Quellen schildert «Berner Beben» die Geschichte der Berner Jugend-und Alternativbewegung in den Jahren 1980 bis 1990 und lässt in kurzen Interviews um die 50 Aktivistinnen und Aktivisten zu Wort kommen. Der Film wurde am 1. August 1990 im Kino in der Reitschule uraufgeführt. Ausser bei der NZZ («Nicht sehenswert ... wirre, ungefügige Chronologie ... dilettantisch.») stiess er bei der Presse auf freundliches Echo. 
  «Dieses wichtige zeitgeschichtliche Dokument wider das Vergessen betreibt keine verklärende Denkmalsetzung. Vielmehr vermitteln zahlreiche Interviews mit Beteiligten Einblicke in das Innenleben der Bewegung und liefern Informationen, die sich über die Selbstdarstellung zu einem Klimabild einer widersprüchlichen und lebendigen Gegenkultur verdichten.»
  Alexander Sury Zoom
  spahix1990spahix6600spahixCHspahixspahixvon Andreas BergerspahixOVspahixBerner BebenspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix335spahix1986 – eine lesbische Rock-Gruppe macht sich auf den Weg, um an einem Contest teilzunehmen. Für die Gruppe «Dyke Hard» bietet der Wettbewerb die letzte Möglichkeit, ihr Talent unter Beweis zu stellen.spahix1986 – eine lesbische Rock-Gruppe macht sich auf den Weg, um an einem Contest teilzunehmen. Für die Gruppe «Dyke Hard» bietet der Wettbewerb die letzte Möglichkeit, ihr Talent unter Beweis zu stellen. Auf ihrer Reise treffen sie auf einen spirituellen Thaiboxer, brechen spektakulär aus Gefängnissen aus und bestehen gemeinsam skurrile Abenteuer rund um Geister, Ninjas und Cyborgs. Doch dabei verlieren sie nie ihre Leidenschaft aus den Augen: die Musik.spahix2014spahix5640spahixSWEspahixspahixvon Bitte AnderssonspahixOVE/dspahixDyke HardspahixDyke Hardspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix336spahix17 Jahr, blondes Haar: Da hat man noch Träume und die Welt scheint nur Dir ganz alleine zu gehören. Ja, und irgendwann einmal stellt man fest: „Dating Sucks“ und man wünscht sich etwas völlig anderes.spahix17 Jahr, blondes Haar: Da hat man noch Träume und die Welt scheint nur Dir ganz alleine zu gehören. Ja, und irgendwann einmal stellt man fest: „Dating Sucks“ und man wünscht sich etwas völlig anderes. Stellt sich dann die grosse Liebe ein, beginnen die Schwierigkeiten erst so richtig. Ist eine Paartherapie die Lösung? Oder könnte eine geheimnisvolle Wundersalbe helfen? Oft sind die Ratschläge älterer Menschen tröstlich. Elf Lektionen einer alten „Dyke“ geben uns wieder Schwung. Das Leben bietet aber noch so viele wunderbare Momente und wir dürfen uns immer wieder „golden“ fühlen.
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  THE FIRST SESSION - USA 2015 | engl. · 6 min | Regie: Ryan Logan
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  ANNI - Schweiz 2013 | ital. (engl./) · 22 min | Regie: Filippo Demarchi
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  11 LESSONS FROM AN AWESOME OLD DYKE - USA 2015 | engl. · 8 min | Regie: Allison Khoury
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  EL CARRO AZUL / THE BLUE CAR - Kuba, Deutschland 2014 | span. (engl.) · 20 min | Regie: Valerie Heine
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  DATING SUCKS: A GENDERQUEER MISADVENTURE - USA 2013 | engl. · 13 min | Regie: Sam Berliner
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  LIBRE MAINTENANT - Belgien 2014 | franz. (engl.) · 11 min | Regie: Pierre Liebaert
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  GOLDEN - Deutschland 2015 | - · 3 min | Regie: Kai Stänicke
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  THE CREAM - Frankreich 2015 | - · 8 min | Regie: Jean-Marie Villeneuvespahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme No. 1spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix319spahixDie Geschichte der autonomen Jugendbewegung ist noch nicht zu Ende geschrieben. In Bern verteidigen AJZ-Veteranen die in den 1980er-Jahren eroberten Nischen und junge Autonome provozieren den Staat mispahixDie Geschichte der autonomen Jugendbewegung ist noch nicht zu Ende geschrieben. In Bern verteidigen AJZ-Veteranen die in den 1980er-Jahren eroberten Nischen und junge Autonome provozieren den Staat mit der Forderung nach noch mehr Freiräumen. Anders als früher setzen Staat und Polizei mehr auf Dialog als auf Gewalt. «Zaffaraya 3.0» porträtiert sechs Autonome aus verschiedenen Generationen und einen Polizisten mit mehr als einem Vierteljahrhundert Erfahrungen im unfriedlichen Ordnungsdienst auf der Strasse. Entlang den Reibungsflächen zwischen autonomen Aktivisten und der Polizei lädt der Film ein zu einer Reise in die Innenräume anarchistischer Subkultur.spahix2011spahix6600spahixCHspahixspahixvon Andreas BergerspahixOVspahixZaffaraya 3.0spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix320spahixDer Anlass für unsere kleine Retrospektive mit den Dokumentarfilmen von Andreas Berger über die bewegten Jahre der jüngeren Geschichte Berns und deren Folgen ist die «Taufe» der soeben erschienen DVD spahixDer Anlass für unsere kleine Retrospektive mit den Dokumentarfilmen von Andreas Berger über die bewegten Jahre der jüngeren Geschichte Berns und deren Folgen ist die «Taufe» der soeben erschienen DVD von «Welcome to Hell»: Nicht nur aus dem umfangreichen Filmmaterial, welches für die Dokumentation über die Reitschule Bern gedreht wurde, auch aus aktuelleren Aufnahmen hat der Regisseur einen weiteren Film montiert, welcher auf der DVD als Bonus-Material enthalten ist. «Unter dem Titel «Come to Hell and see the Paradise» arbeite ich nun aber mit Volldampf an einem Ergänzungsfilm, der dokumentiert, wie die Geschichte von Berns liebstem Zankapfel weiter gegangen ist. Es geht bei dieser spontan aufgegleisten Produktion nicht um Resteverwertung, sondern um neue Themen und Geschichten, die in «Welcome to Hell» nicht vorkommen.» (Andreas Berger)spahix2015spahix4920spahixCHspahixspahixvon Andreas BergerspahixOVspahixCome to Hell and see the ParadisespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix334spahixLiteratur und Feminismus: Susan Sontag war eine der wichtigsten Ikonen ihrer Zeit. Von ihrer frühen Vernarrtheit in Bücher, ihren ersten Erfahrungen in Gay-Bars bis zu ihrer letzten Liebe bietet der FspahixLiteratur und Feminismus: Susan Sontag war eine der wichtigsten Ikonen ihrer Zeit. Von ihrer frühen Vernarrtheit in Bücher, ihren ersten Erfahrungen in Gay-Bars bis zu ihrer letzten Liebe bietet der Film ein faszinierendes, intimes und berührendes Panoptikum über das Leben einer herausragenden Persönlichkeit, die eine der meistbeachteten und beobachteten Denkerinnen ihrer Zeit blieb und deren Einfluss bis heute spürbar ist.spahix2014spahix6000spahixUSAspahixspahixvon Nancy KatesspahixOVE spahixRegarding Susan SontagspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Sergej Lukyanov, Marina Ladynina, Aleksandr Khvylyaspahix332spahixIm Rahmen der kommentierten Filmreihe zu Slavoj Zizeks «Pervert’s Guide to Cinema» kommt mit «The Cossacks of the Kuban» einer der ersten Farbfilme aus der Sovietunion zur Aufführung, ein PropagandastspahixIm Rahmen der kommentierten Filmreihe zu Slavoj Zizeks «Pervert’s Guide to Cinema» kommt mit «The Cossacks of the Kuban» einer der ersten Farbfilme aus der Sovietunion zur Aufführung, ein Propagandastreifen für Stalin im Gewand einer musikalischen Komödie um romantische Verwicklungen in zwei benachbarten Kolchosen. In Zeiten des Hungers, der nach dem Zweiten Weltkrieg noch immer herrschte, feiert Pyryew das heitere Landleben und üppige Getreideernten inmitten von einem bunten Meer von Früchten und Gemüsen aus Pappmaché. Sozialer Realismus im Dienst der Mythenbildung.spahix1949spahix6720spahixUdSSRspahixspahixvon Ivan PyryevspahixOVR/dspahixKubanskie KazakispahixThe Cossacks of the KubanspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Anthony Perkins, Janet Leigh, Vera Miles, John Gavinspahix333spahixEines der Meisterwerke von Alfred Hitchcock, ein Klassiker des Horror-Films und des Noir-Thrillers, vermochte der bewusst in düsteren Schwarzweiss-Bildern gehaltene Streifen zur Zeit seines ErscheinenspahixEines der Meisterwerke von Alfred Hitchcock, ein Klassiker des Horror-Films und des Noir-Thrillers, vermochte der bewusst in düsteren Schwarzweiss-Bildern gehaltene Streifen zur Zeit seines Erscheinens noch ungleich mehr zu schockieren, als er es heute noch immer tut. Dies erreicht der «Master of Suspense» hier unter anderem, indem er sämtliche Konventionen unterläuft und mit diversen Tabus bricht, sowohl mit erzähltechnischen wie mit sozialen und psychologischen.spahix1960spahix6540spahixUSAspahixspahixvon Alfred HitchcockspahixOVE/dspahixPsychospahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix323spahixSeit nunmehr einem Vierteljahrhundert behauptet sich das Kulturzentrum Reitschule als schreiend bunter Farbtupfer mitten in der Wüste der Ordnung der braven Beamtenstadt Bern. Der Film führt mitten hispahixSeit nunmehr einem Vierteljahrhundert behauptet sich das Kulturzentrum Reitschule als schreiend bunter Farbtupfer mitten in der Wüste der Ordnung der braven Beamtenstadt Bern. Der Film führt mitten hinein in diesen heftig pulsierenden Organismus. Einfühlsam und hautnah begleitet er neun Aktivistinnen und Aktivisten aus verschiedenen Generationen bei ihren Tätigkeiten in die Hinterzimmer der Reitschule. Er dokumentiert das unglaublich reiche Spektrum des kulturellen Angebots, thematisiert offen die Schattenseiten des Betriebs und lässt auch skeptische Stimmen zu Wort kommen. Ob Konzert, Krawall oder Kampfsporttraining: Die Kamera ist immer mit drin im Geschehen. Die Bewegung bleibt in Bewegung.spahix2014spahix7380spahixCHspahixspahixvon Andreas BergerspahixOVspahixWelcome to HellspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix324spahixSpätestens mit dem Beginn der zweiten CLIPKINO-Saison haben wir unsere Feuertaufe bestanden. Grund genug, sich auch einem politischeren Thema aus der Perspektive von Musikvideos zu widmen. Deshalb zeispahixSpätestens mit dem Beginn der zweiten CLIPKINO-Saison haben wir unsere Feuertaufe bestanden. Grund genug, sich auch einem politischeren Thema aus der Perspektive von Musikvideos zu widmen. Deshalb zeigen wir an diesem CLIPKINO-Abend Musikvideos in Zusammenhang mit der Polizei, und veranstalten als Hommage an das im Herbst 2012 von der Reitschule lancierte Projekt eine «Copwatch» der anderen Art (facebook.com/CopwatchReitschule). Egal ob man die Polizei als staatliche Institution nun akzeptiert oder ganz ablehnt, lohnt sich der kulturelle Blick darauf. Denn gerade im Umfeld der Reitschule ist man immer wieder mit den unschönen Seiten einer Polizeikultur konfrontiert. Die sonst eher verschwiegene Thematik wird sichtbar. Schliesslich sind auch PolizistInnen lediglich eine gesellschaftliche Subgruppe – aber eben: mit staatlichem Gewaltmonopol.
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  <a href="https://www.youtube.com/watch?v=KvSyGp9Hn2I">CLIPKINO OFFICIAL TRAILER</a>
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  Weitere Daten des CLIPKINOS: Mittwoch, 18. November — 16. Dezember — 20. Januar — 17. Februar — 16. März — 20. April — 18. Maispahixspahix3600spahixspahixspahixMusikvideosspahixspahixCLIPKINO: TATÜTATAspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix327spahixEtienne und Florence, ein Paar um die 30, fahren in den Süden Frankreichs, wo der Vater der jungen Frau sich erhängt hat. Dessen Tod scheint Florence nicht zu berühren – wie soll sie auch Trauer für espahixEtienne und Florence, ein Paar um die 30, fahren in den Süden Frankreichs, wo der Vater der jungen Frau sich erhängt hat. Dessen Tod scheint Florence nicht zu berühren – wie soll sie auch Trauer für einen Vater empfinden, den sie nicht mehr achtete? Bald muss Etienne entdecken, dass diese Rückkehr zu den Wurzeln das Paar vor neue Tatsachen stellt.spahix2015spahix1260spahixCHspahixspahixvon Kaspar Schiltknecht und Jeremy RosensteinspahixspahixLe Mal du CitronspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix328spahixWas ist eine Bürgerin? Was ist ein Schweizer? Was ist eine Migrantin? Wer entscheidet in der Demokratie? Die Filmemacherinnen laden uns ein auf eine Reise durch eine vielfältige Schweiz, in der FrauenspahixWas ist eine Bürgerin? Was ist ein Schweizer? Was ist eine Migrantin? Wer entscheidet in der Demokratie? Die Filmemacherinnen laden uns ein auf eine Reise durch eine vielfältige Schweiz, in der Frauen mit Migrationserfahrung eine aktive Rolle spielen.spahix2015spahix4200spahixCHspahixspahixvon Perla CiommispahixspahixWir MitbürgerinnenspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix329spahixA place I’ve never been von Adrian Flury (CH 2014), 5 Min Ein Universum digitaler Bilder entsteht und erreicht faszinierende Dimensionen. Bonne Poire von Jasmin Gordon (CH 2015), 10 Min Eine junge FraspahixA place I’ve never been von Adrian Flury (CH 2014), 5 Min
  Ein Universum digitaler Bilder entsteht und erreicht faszinierende Dimensionen.
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  Bonne Poire von Jasmin Gordon (CH 2015), 10 Min
  Eine junge Frau. Ein Familiengeheimnis. Eine Mutter, die mit der Vergangenheit reinen Tisch macht.
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  Flirt von Rahel Gerber (CH 2015), 6 Min
  Beim Wäscheaufhängen gehen Hemd und Kleid auf Tuchfühlung, und der Besitzer des Hemdes kommt seinem Glück näher denn je.
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  Oh Wal von Joana Locher (CH 2014), 6 Min
  Die Katze liebt Fisch, sie lebt für den Fisch. Bis sie eines Tages den Wal trifft, der am Strand sitzt und meditiert.
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  Replika von Luc Walpoth (CH/F 2014), 26 Min
  Wenn die Menschheit funktionell wird schlägt das Herz der Maschinen höher.
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  The Five Minute Museum von Paul Bush (CH/GB 2015), 6 Min
  Tausende Ausstellungsstücke aus Museen werden zu einer animierten Geschichte menschlicher Bemühungen zusammengefügt.
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  4000.- von Matto Kämpf (CH 2015), 11 Min
  Die Umverteilung von Reichtum an einem konkreten Beispiel.spahix2014spahix5400spahixCHspahixspahixspahixspahixKurzfilmespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix330spahixIn den 1980er-Jahren wurden in Palästina praktisch alle Kinos geschlossen. Einige dieser Kinos wurden nun wieder belebt. Im Jahr 2012 konnte der Schweizer Filmvorführer Raff Fluri in Palästina einen KspahixIn den 1980er-Jahren wurden in Palästina praktisch alle Kinos geschlossen. Einige dieser Kinos wurden nun wieder belebt. Im Jahr 2012 konnte der Schweizer Filmvorführer Raff Fluri in Palästina einen Kurs in 35mm-Vorführtechnik geben. Doch bei diesem Projekt ging es um mehr als nur um die Vermittlung von Wissen.spahix2015spahix6120spahixCHspahixspahixvon Raff FlurispahixspahixAl Quds – The WorkshopspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix331spahixWie kämpft man für Freiheit? Die neue Form des Protests von Tibetern ist die Selbstverbrennung. Loten Namling, Exiltibeter und Musiker, ist tief erschüttert von den Selbstverbrennungen. Er macht sich spahixWie kämpft man für Freiheit? Die neue Form des Protests von Tibetern ist die Selbstverbrennung. Loten Namling, Exiltibeter und Musiker, ist tief erschüttert von den Selbstverbrennungen. Er macht sich auf zu einer langen Reise von Europa bis nach Indien.spahix2015spahix5040spahixCHspahixspahixvon Dodo HunzikerspahixspahixTibetan WarriorspahixTibetischer Kriegerspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix337spahixspahixspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme No. 2spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix338spahixspahixspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme No. 3spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix339spahixspahixspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme No. 4spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix341spahixMax, Lola und Laurids teilen sich eine Altbauwohnung in Berlin. Max sieht sich als Künstler und Schriftsteller, Laurids ist Flötist und Lola eine Pariser Punklady. Ab und zu schläft sie mit Max, derwespahixMax, Lola und Laurids teilen sich eine Altbauwohnung in Berlin. Max sieht sich als Künstler und Schriftsteller, Laurids ist Flötist und Lola eine Pariser Punklady. Ab und zu schläft sie mit Max, derweil Laurids eine flüchtige Affäre mit einem Designer hat. Ein Alltag ohne Ziel, aber mit dem festen Willen, der Stadt die Wärme abzugewinnen, die sie von sich aus nicht bietet: Sie sind eben «Tagediebe».spahix1985spahix6000spahixCH/Dspahixspahixvon Marcel GislerspahixOVD/espahixTagediebespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix342spahixDer Rettungsschwimmer Len ist ein Surf-Champion mit perfektem Body. Sein ganzes Team huldigt ihm als Gott. Als das Team den unbeschwerten, wilden, attraktiven und offen schwulen Phil aufnimmt, beginntspahixDer Rettungsschwimmer Len ist ein Surf-Champion mit perfektem Body. Sein ganzes Team huldigt ihm als Gott. Als das Team den unbeschwerten, wilden, attraktiven und offen schwulen Phil aufnimmt, beginnt der Ärger. Der Newcomer ist schnell beliebt und wird von allen angehimmelt – ausser von Len. Bald dreht die Spirale: Aus Missgunst wird richtiger Hass. Hass macht aus Menschen Monster: Point Break trifft auf Brotherhood.spahix2015spahix5580spahixAUSspahixspahixvon Dean FrancisspahixspahixDrownspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix340spahixStolz und glitzernd präsentiert sich die queere Community der Öffentlichkeit – Schwule, Lesben, Bisexuelle, Trans* gemeinsam für mehr Offenheit, Toleranz und Akzeptanz. Ein Blick hinter die GlanzfassaspahixStolz und glitzernd präsentiert sich die queere Community der Öffentlichkeit – Schwule, Lesben, Bisexuelle, Trans* gemeinsam für mehr Offenheit, Toleranz und Akzeptanz. Ein Blick hinter die Glanzfassade zeigt aber, dass wir uns innerhalb unserer Community zahlreicher Schubladen bedienen, die zu Ausgrenzung und Diskriminierung führen können.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixPodium: «Toleranz und Akzeptanz in den eigenen Reihen»spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix343spahixDas Schwimmbad als Traumraum! Die Liebe entfaltet sich nicht wie eine Geschichte, nur das erste und letzte Kapitel sind uns vertraut: Liebe entsteht durch Verliebtsein und endet im Loslassen. Und da- spahixDas Schwimmbad als Traumraum! Die Liebe entfaltet sich nicht wie eine Geschichte, nur das erste und letzte Kapitel sind uns vertraut: Liebe entsteht durch Verliebtsein und endet im Loslassen. Und da- zwischen? Zärtlichkeiten und Grau- samkeiten, Warten und Erfüllung, Begeisterung und Ernüchterung. Zwei Teenagerinnen erleben kind- liche Grausamkeit und ausgewach- sene Sinnlichkeit, Träume und Re- flexionen. Das Ende der Geschichte ist bekannt.spahix2014spahix5220spahixNL/POLspahixspahixvon Urszula AntoniakspahixstummspahixNude Areaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix344spahixSamaná in der Dominikanischen Republik ist der Schauplatz von «Sand Dollars». In diesem Tropenparadies verkaufen junge Menschen ihre Körper an Fremde, die sich so eine Illusion von Liebe erkaufen in espahixSamaná in der Dominikanischen Republik ist der Schauplatz von «Sand Dollars». In diesem Tropenparadies verkaufen junge Menschen ihre Körper an Fremde, die sich so eine Illusion von Liebe erkaufen in einer Welt, deren Zutaten Tabak, Rum und als Zärtlichkeit getarnter Sex sind. Dieser neorealistische Film, der lose auf dem gleichnamigen Werk von Jean-Noél Pancrazi basiert, zeigt uns Geraldine Chaplin in einer ihrer stärksten Rollen.spahix2014spahix4800spahixDOM/MEX/ARGspahixspahixvon Israel Cárdenas & Laura Amelia GuzmánspahixOVSp/espahixSand DollarsspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix347spahixAnnita Malavasi war 22 Jahre alt, als deutsche Truppen 1943 das bis dato verbündete Italien besetzten. Als Partisanin «Laila» überbrachte sie Informationen, transportierte Waffen, bewegte sich mit undspahixAnnita Malavasi war 22 Jahre alt, als deutsche Truppen 1943 das bis dato verbündete Italien besetzten. Als Partisanin «Laila» überbrachte sie Informationen, transportierte Waffen, bewegte sich mit und zwischen den kämpfenden Einheiten und nahm selbst an Gefechten teil. Über ein Jahr war sie in den Bergen des Apennin und kämpfte gegen die deutschen Besatzer. Gleichzeitig musste sie sich gegenüber den Männern in den Bergdörfern behaupten. Gegen Kriegsende gehörte Laila zu den wenigen weiblichen Kommandierenden im italienischen Widerstand. Der Film erzählt die Geschichte einer lebenslangen Emanzipation, die mit dem Befreiungskampf gegen den Faschismus begann. Laila und zwei ihrer Genossinnen, Gina «Sonia» Moncigoli und Pierina «Iva» Bonilauri, berichten von ihrer Zeit in der Resistenza und ihrer Bedeutung für sie und viele andere Frauen.spahix2014spahix3360spahixIspahixspahixvon Eric EsserspahixOVI/dspahixNon ci e stato rigalato niente / Geschenkt wurde uns nichtsspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix348spahix«Die wilden Margeriten» ist ein experimenteller Spielfilm der tschechischen Regisseurin Vera Chytilová. Er wurde 1966 gedreht und ist ein Hauptwerk der Tschechischen Neuen Welle der 1960er Jahre. In lspahix«Die wilden Margeriten» ist ein experimenteller Spielfilm der tschechischen Regisseurin Vera Chytilová. Er wurde 1966 gedreht und ist ein Hauptwerk der Tschechischen Neuen Welle der 1960er Jahre. In lose verbundenen Szenen erzählt der Film von der moralischen Verdorbenheit der Welt, dargestellt in den Handlungen der beiden weiblichen Hauptfiguren Marie 1 und Marie 2. Die anarchistischen Mädchen richten nicht nur ihre Umwelt auf eine höchst unterhaltsame Weise zugrunde, sondern am Ende auch sich selbst.
  «Tausendschönchen» ist ein ästhetisch und politisch abenteuerlicher Film, und wird weitherum als eines der grössten Werke des feministischen Kinos betrachtet.spahix1966spahix4560spahixCZspahixspahixvon Vera ChytilováspahixOVCZ/dspahixSedmikrásky / Daisies / TausendschönchenspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Hilary Swank, Chloë Sevigny, Peter Sarsgaardspahix349spahixFalls City, Nebraska, Ende 1993. In einem Farmhaus werden drei Personen erschossen aufgefunden. Unter den Toten befindet sich der 21-jährige Brandon Teena, ein verspielter Rebell und Frauenheld. Bei dspahixFalls City, Nebraska, Ende 1993. In einem Farmhaus werden drei Personen erschossen aufgefunden. Unter den Toten befindet sich der 21-jährige Brandon Teena, ein verspielter Rebell und Frauenheld. Bei den polizeilichen Ermittlungen stellt sich heraus, dass Brandon kein Mann, sondern eine Frau war: Teena Brandon. Basierend auf einer wahren Begebenheit gelang Regisseurin Kimberly Peirce ein Film, der unter die Haut und nicht mehr aus dem Kopf geht. Leidenschaftlich, intensiv und spannend, erzählt er die Geschichte eines Doppellebens, das in einer tödlichen Katastrophe endet.spahix1999spahix6840spahixUSAspahixspahixvon Kimberly PeircespahixOVE/dspahixBoys Don’t Cryspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix350spahixMusik-Clips als tierisches Vergnügen.spahixAm zweiten CLIPKINO dieser Saison beschäftigen wir uns (wenn auch nicht wirklich) mit dem Tier-Mensch-Übergangsfeld, liebevoll auch TMÜ genannt. Beschrieben wird damit die Phase, in der sich Hominiden vollständig aus der Tierwelt entwickelt haben (bspw. durch den aufrechten Gang). Zur Veranschaulichung der Unterschiede oder Gemeinsamkeiten zwischen Mensch und Tier wandern wir zusammen IM ZOO der Musikvideos. Dabei versuchen wir zu begreifen, dass der Mensch Tieren paradoxerweise gleichzeitig a) grundsätzlich überlegen sein möchte, und b) in ihren Eigenschaften nicht selten hinterher eifert (vielleicht gelingt es uns ja den TMÜ rückwärts erleben zu dürfen). Oder: um es mit einer Idee im Berner Tierparkreglement (1. Kapitel, Artikel 2, Absatz 1) auszudrücken: „Die Stadt Bern betreibt unter dem Namen Tierpark verschiedene zeitgemässe Tieranlagen für die Bevölkerung“.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixCLIPKINO: ZoospahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix351spahixLeidet die Mehrheit aller Frauen unter einer sexuellen Funktionsstörung? Oder hat die Pharmaindustrie nach den blauen Pillen für den Mann nun den Markt für die rosa Pillen für die Frau entdeckt? Die DspahixLeidet die Mehrheit aller Frauen unter einer sexuellen Funktionsstörung? Oder hat die Pharmaindustrie nach den blauen Pillen für den Mann nun den Markt für die rosa Pillen für die Frau entdeckt? Die Dokumentarfilmerin Liz Canner folgt der Frage, ob es der Wissenschaft überlassen sein sollte zu definieren, was eine «gesunde» Sexualität ist, und ob Pillen und Operationen wirklich der schnellste Weg zum Höhepunkt sind. Dabei zeigt sie auf, wie ein aufstrebender Zweig der Medizinbranche versucht, immer mehr Frauen davon zu überzeugen, sie hätten ein medizinisches Problem, und die Lösung in Form von teuren Behandlungen und Medikamenten dann gleich mitliefert. «Orgasm Inc.» veranschaulicht, wie unsere Vorstellungen von Gesundheit, Krankheit, Normalität und Sexualität durch solche Vermarktungsstrategien beeinflusst und verändert werden können.spahix2009spahix4800spahixUSAspahixspahixvon Liz CannerspahixOVE/dspahixOrgasm Inc.spahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Ricardo Darín, Valeria Bertucelli, Inés Efronspahix352spahixAlex ist fünfzehn – und aufgrund eines anormalen Chromosomensatzes ist sie beides: Junge und Mädchen. Den Menschen entflohen, die meinten, über die Situation ihrer Tochter urteilen zu können, sehen sispahixAlex ist fünfzehn – und aufgrund eines anormalen Chromosomensatzes ist sie beides: Junge und Mädchen. Den Menschen entflohen, die meinten, über die Situation ihrer Tochter urteilen zu können, sehen sich Alex' Eltern auch in der Einsamkeit Uruguays schnell den gleichen Problemen gegenüber. Die Dinge sollen aber gleich bleiben. Das ist alles, was Alex für den Moment möchte. Keine Operationen mehr, keine Umzüge, keine neuen Schulen. Als ein befreundeter Chirurg mit seiner Familie zu Besuch kommt, stellen sich neue Fragen. Auf dessen Sohn Alvaro übt Alex eine besondere Faszination aus.spahix2007spahix5160spahixARG/F/ESPspahixspahixvon Lucía PuenzospahixOVSp/dspahixXXYspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix353spahixBlurred Lines: The New Battle of the Sexes (GB 2014) von Kirsty Wark, 58 Min., OVE GTFO: Get the F&#% Out (USA, 2015) von Shannon Sun-Higginson, 76 Min., OVE/dspahix«Terre des Femmes» Schweiz zeigt mit zwei Filmen die Wechselwirkung sexistischer Strukturen zwischen digitaler und analoger Welt auf und beleuchtet deren Tragweite.
  In der BBC-Dokumentation «Blurred Lines: The New Battle of the Sexes» führt die britische Journalistin Kirsty Wark die ZuschauerInnen durch verschiedene Aspekte von Sexismus der heutigen Zeit: von salonfähigem Vergewaltigungshumor über neue Arten von Machismo hin zu realen Auswirkungen von Online-Hassreden gegen Frauen*. (GB, 53 min, Englisch ohne Untertitel)
  Anschliessend vertieft die amerikanische Regisseurin Shannon Sun-Higginson in ihrem Dokumentarfilm «GTFO: Get the F&#% Out» die Problematik des Online-Sexismus anhand der Gaming-Szene. Enthüllt wird eine von weissen Männern dominierte 20-Milliarden-Industrie, die mit Frauen*hass und -diskriminierung durchsetzt ist.
  *Triggerwarnung: Beschreibung sexualisierter Gewalt und Gewaltdrohungen*spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixFilmabend zum Internationalen Tag gegen Gewalt an Frauen: Frauen*Hass im NetzspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Susan Sarandon, Geena Davis, Harvey Keitel, Michael Madsen, Brad Pittspahix354spahixLouise ist Kellnerin in einem Diner. Hinter ihrer Selbstsicherheit verbirgt sie einen Koffer voller emotionaler Tiefs, nicht zuletzt weil ihr Freund, ein Musiker, ständig auf Tour ist. Thelma ist einespahixLouise ist Kellnerin in einem Diner. Hinter ihrer Selbstsicherheit verbirgt sie einen Koffer voller emotionaler Tiefs, nicht zuletzt weil ihr Freund, ein Musiker, ständig auf Tour ist. Thelma ist eine pflichtbewusste Hausfrau. Ihr Ehemann weiss sie am liebsten schweigend in der Küche ihren Job erledigen, damit er ungestört am Fernseher Fussball schauen kann. Die beiden Frauen wagen den Ausbruch aus ihrem Alltag, doch aus dem geplanten Ausflug in ein Ferienhaus wird bald eine Flucht, womöglich nach Mexiko. Mit seinem Road Movie hat Ridley Scott das gängige Frauenbild aus Hollywood gehörig umgekrempelt. Die Darstellungen der Männer im zwischen Komödie und Tragödie pendelnden Film geraten im besten Fall zu Karikaturen, im schlechtesten zu Monstern.spahix1991spahix7800spahixUSAspahixspahixvon Ridley ScottspahixOVE/dspahixThelma and LouisespahixspahixqjzbqqjzjqLiveFilmHörSpielspahixspahixspahix355spahixLiveFilmHörSpiel von und mit Emilia Haag und Sibylle MumenthalerspahixZwei Frauen gegen den Rest der Welt: einen engstirnigen Ehemann, einen cleveren Cop und einen arglistigen Anhalter. – Die Freundinnen Louise und Thelma sind im Auto unterwegs in ein Ferienhaus. Schon nach wenigen Stunden eskaliert die Situation. Thelma wird fast vergewaltigt, Louise erschiesst den Aggressor und nun befinden sie sich auf der Flucht. Eine emotionsgeladene Verfolgungsjagd beginnt. Soweit die Story...
  In ihrem LiveFilmHörSpiel arbeiten die beiden Performerinnen von MESH gegen sämtliche Rollenklischees Hollywoods. Ob Männer oder Frauenrollen, nichts ist vor ihnen sicher. Verständnisvolle Polizisten, coole Kellnerinnen, dümmlich machohafte Ehemänner, eigennützige Aufreisser und unemanzipierte Ehefrauen. Liebevoll ironisch und ohne Angst vor Kitsch und Übertreibung rasen die beiden von einem Setting zum nächsten. – MESH, Emilia Haag und Sibylle Mumenthaler, ü?bernehmen zu zweit abwechselnd alle Rollen des Films. Mit schnellen Rollenwechseln und Film typischen «Cuts» treiben sich die Spielerinnen gegenseitig an die Grenzen des Machbaren. Für das Publikum bleiben dabei die Mittel der Verwandlungen stets sichtbar: Aus einem weg geschnippten Zigarettenstummel wird ein harter Typ, aus kleinen Verzögerungen im Dialog eine Verhörsituation und aus einer still gesummten Melodie eine Rü?ckblende. Bis sich die Bilder allmählich zu
   verselbständigen beginnen und zum inneren Imaginationskino werden. Die Direktheit, das Unterhaltsame und die Spannung des LiveFilmHörSpiels entsteht so immer auch dadurch, dass das Publikum aus den präzis gesetzten Rohstoffen – live und in Echtzeit – sein eigenes Ganzes zusammenbaut.
  Konzept/Spiel/Regie/Ausstattung: Emilia Haag und Sibylle Mumenthaler
  Produktionsleitung: Kathrin Walde, Oeil extérieur: Jonas Gillmann
  <br /><a href="www.facebook.com/mesh.muhaa">www.facebook.com/mesh.muhaa</a>
  <br /><a href="http://www.meshtheater.com/">http://www.meshtheater.com/</a>spahixspahix0spahixspahixspahixvon und mit Emilia Haag und Sibylle MumenthalerspahixspahixLouise und Thelma – Zwei Frauen gegen den Rest der WeltspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix356spahixDer Dokumentarfilm «The Hunting Ground» thematisiert die Verharmlosung von Vergewaltigungen an amerikanischen Hochschulen. Sexuelle Übergriffe und Vergewaltigungen auf einem Hochschulgelände sind in dspahixDer Dokumentarfilm «The Hunting Ground» thematisiert die Verharmlosung von Vergewaltigungen an amerikanischen Hochschulen. Sexuelle Übergriffe und Vergewaltigungen auf einem Hochschulgelände sind in den USA oft Sache der hochschuleigenen Polizei. Der Film beleuchtet die Geschichten von Frauen und Männern, die Übergriffe angezeigt haben, und was sie danach erlebt haben, wie Hochschulen ihre Athleten schützen und (mutmassliche) Täter ohne Sanktionen bleiben. Amy Ziering und Kirby Dick, die MacherInnen des vielfach ausgezeichneten Filmes «The Invisible War» (2012) über sexuelle Übergriffe in der US Armee, konfrontieren das Publikum erneut mit der Geschichte traditionsreicher, patriarchaler Institutionen, die Vergewaltigungen und Übergriffe lieber totschweigen. Die New York Times beschreibt den Film zwar als visuell etwas «unordentlich», aber als starkes, mächtiges und notwendiges Zeichen gegen Ignoranz, eine überfällige Anklage und einen
   brillanten Aufruf zu Aktivismus.spahix2014spahix6180spahixUSAspahixspahixvon Amy Ziering und Kirby DickspahixOVEspahixThe Hunting GroundspahixspahixqjzbqqjzjqS/Wspahixspahixmit Aurélien Recoing, Benoît Poelvoorde, Muriel Bersy, Saul Rubinekspahix357spahixEigentlich will Dr. Kruger aus humanitären Gründen eine Klinik für Sterbehilfe aufziehen, welche den Todessehnsüchtigen ein würdevolles Ableben gewähren soll, ganz nach ihren Vorstellungen – nachdem MspahixEigentlich will Dr. Kruger aus humanitären Gründen eine Klinik für Sterbehilfe aufziehen, welche den Todessehnsüchtigen ein würdevolles Ableben gewähren soll, ganz nach ihren Vorstellungen – nachdem Motivationen und Gründe des Todeswunsches einer gründlichen Untersuchung unterzogen wurden, natürlich. Allerdings scheint sich in der näheren Umgebung der Klinik eine Gegnerschaft zu formieren, die diesen Frevel mit allen Mitteln bekämpfen wird, und es kommt, wie es kommen muss, in dieser raben-schwarz/weissen Komödie.spahix2010spahix5700spahixBE/Fspahixspahixvon Olias BarcospahixOVF/dspahixKill Me Pleasespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Astrid Whettnall, Philippe Nahon, Achille Ridolfi, Albert Chassagnespahix358spahixDie streng gläubige Radio-Moderatorin einer religiösen Sendung wird mit dem Selbstmord ihres Sohnes konfrontiert, der seine Beziehung zu einem Priester nicht verkraftet. Sie sucht und findet ein NetzwspahixDie streng gläubige Radio-Moderatorin einer religiösen Sendung wird mit dem Selbstmord ihres Sohnes konfrontiert, der seine Beziehung zu einem Priester nicht verkraftet. Sie sucht und findet ein Netzwerk von religiösen Amtsherren, die in Fälle von Pädophilie verwickelt sind oder solche zu vertuschen suchen, und nimmt das Gesetz in die eigenen Hände. Eine Frau sieht Rot.spahix2012spahix4800spahixBE/Fspahixspahixvon Vincent LanoospahixOVF/dspahixAu Nom Du  Filsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Kyle MacLachlan, Isabella Rossellini, Dennis Hopper, Laura Dern, Dean Stockwellspahix359spahixEin College-Student kommt in sein Heimatkaff Lumberton zurück, wo sein Vater einen Schlaganfall erlitten hat. Aber bald muss er sich noch mit ganz anderen Untiefen der Gesellschaft von Lumberton auseispahixEin College-Student kommt in sein Heimatkaff Lumberton zurück, wo sein Vater einen Schlaganfall erlitten hat. Aber bald muss er sich noch mit ganz anderen Untiefen der Gesellschaft von Lumberton auseinandersetzen – und nicht zuletzt mit seinen eigenen.spahix1986spahix7200spahixUSAspahixspahixvon David LynchspahixOVE/dspahixBlue Velvetspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Matthias Schoenaerts, Jeroen Perceval, Jeanne  Dandoyspahix360spahixDie Wege eines Bauernsohnes und der Hormon-Mafia kreuzen sich gleich mehrmals. Dass er sich selbst mit Hormonen vollpumpt, die eigentlich für die Tiere bestimmt sind, macht seine Beziehung zum organisspahixDie Wege eines Bauernsohnes und der Hormon-Mafia kreuzen sich gleich mehrmals. Dass er sich selbst mit Hormonen vollpumpt, die eigentlich für die Tiere bestimmt sind, macht seine Beziehung zum organisierten Verbrechen nur komplexer. Eine Tragödie über Entscheidungen mit weittragenden Konsequenzen in Form eines in ungewohnter Umgebung angesiedelten Thrillers mit Tiefgang.spahix2011spahix7740spahixBE/NLspahixspahixvon Michaël R. RoskamspahixOVF/dspahixRundskop / Bullheadspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Marion Cottillard, Fabrizio Rongione, Catherine Saléespahix361spahixEine junge Mutter von zwei Kindern muss wegen Depressionen eine Auszeit von ihrer Arbeit nehmen. Kurz vor deren Ende erfährt sie, dass ihre Chefs die restlichen Angestellten Abstimmen lassen wollen, ospahixEine junge Mutter von zwei Kindern muss wegen Depressionen eine Auszeit von ihrer Arbeit nehmen. Kurz vor deren Ende erfährt sie, dass ihre Chefs die restlichen Angestellten Abstimmen lassen wollen, ob ihre Anstellung gegen einen Bonus für die sechzehn anderen, die dann mehr Arbeit hätten, wegrationalisiert werden soll. Sie hat ein Wochenende Zeit, die dreizehn Mitarbeitenden, die für den Bonus stimmen wollen, zu überzeugen, dass sie ihren Job unbedingt behalten muss.spahix2014spahix5700spahixBE/F/Ispahixspahixvon Jean-Pierre & Luc DardennespahixOVF/dspahixDeux Jours, Une Nuitspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix362spahixOb wir zu Essen und zu Trinken bekommen, darum müssen wir uns keine Sorgen mehr machen. Deshalb bleibt uns mehr Zeit für anderes. Zum Beispiel um Musikvideos zu machen. – Da es Essen und Trinken nichtspahixOb wir zu Essen und zu Trinken bekommen, darum müssen wir uns keine Sorgen mehr machen. Deshalb bleibt uns mehr Zeit für anderes. Zum Beispiel um Musikvideos zu machen. – Da es Essen und Trinken nicht nur im Überfluss auf unseren Tischen gibt, sondern auch auf Youtube und Co., betrieben wir Foodwaste im grossen Stil und haben euch ein Menu der feinsten Delikatessen zusammengestellt. Das Clipkino wird zum Schlaraffenland.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixIm Schlaraffenlandspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Dries Vanhegen, Norman Baert, Gunter Larmoot, Nancy Denijs, Nomie Visserspahix363spahixDrei Outcasts haben eine Punkband: der Sänger hat einen Sprachfehler, der Bassist einen steifen Arm, der Gitarrist ist taub – es fehlt ihnen nur der Drummer. Den finden sie im erfolgreichen SchriftstespahixDrei Outcasts haben eine Punkband: der Sänger hat einen Sprachfehler, der Bassist einen steifen Arm, der Gitarrist ist taub – es fehlt ihnen nur der Drummer. Den finden sie im erfolgreichen Schriftsteller Dries. Dessen Handicap ist, dass er nicht Schlagzeug spielen kann, aber zusammen kriegen sie «Mongoloid» von Devo ganz gut hin. Ebenso erfolgreich spielt der Literat jedoch die Mitmusiker gegeneinander aus, und zu seinem Vergnügen gerät der Band-Contest im Nachbar-Kaff zum existenziellen Showdown.spahix2007spahix5400spahixBE/F/Ispahixspahixvon Koen MortierspahixOVNLFL/dspahixEx Drummerspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Sam Louwyck, Titus De Voogdt, Wim Willaert, Bernadette Damman, Barbara Callewaertspahix364spahixDer Tag eines Wachmanns in einem Einkaufszentrum beginnt wie jeder andere, aber dann begeht ein Selbstmord-Attentäter einen fatalen Terror-Akt – und der Wachmann durchlebt immer und immer wieder den MspahixDer Tag eines Wachmanns in einem Einkaufszentrum beginnt wie jeder andere, aber dann begeht ein Selbstmord-Attentäter einen fatalen Terror-Akt – und der Wachmann durchlebt immer und immer wieder den Moment der Explosion mit den Opfern, zu deren Schutz er angestellt worden war, zu denen er eine persönliche Beziehung aufzubauen beginnt. Eine filmische Meditation über Schuld und Sühne auf Grund eines Soundtracks des Isis-Gitarristen Michael Gallagher.spahix2010spahix5280spahixBE/NLspahixspahixvon Koen MortierspahixOV F NL / dspahix22. Meispahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Natalya Bondarchuk, Donatas Banionis, Anatoliy Solonitsynspahix365spahixIn der Reihe der Filme aus Slavoj Zizeks «The Pervert’s Guide to Cinema» kommt mit der Verfilmung des Romans von Stanislav Lem ein Klassiker der Science Fiction unter der Regie von Andrei Tarkowsky zuspahixIn der Reihe der Filme aus Slavoj Zizeks «The Pervert’s Guide to Cinema» kommt mit der Verfilmung des Romans von Stanislav Lem ein Klassiker der Science Fiction unter der Regie von Andrei Tarkowsky zur Aufführung. Die Mission des Psychologen Kris Kelvin, auf der Station des Planeten Solaris die Gründe für einen Todesfall und mysteriöse Begebenheiten unter den Wissenschaftlern zu erforschen, gerät zu ungeahnten Konfrontationen mit seiner eigenen Geschichte, mit letzten Fragen zur Existenz.spahix1972spahix10020spahixUdSSRspahixspahixvon Andrei TarkowskyspahixOVRu/dspahixSolarisspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Keanu Reeves, Larry Fishburne, Carrie-Ann Mossspahix366spahixDie «Matrix» spielt vor sich hin vegetierenden Menschen vor, sie hätten ein spannendes Leben. Ein prophetisches Meisterwerk aus dem Jahr 5 vor Facebook. spahixNeo (Keanu Reeves) verdient seinen Lebensunterhalt mit zwielichtigen Hackeraufträgen. Mindestens glaubt er das, bis ihm eines Tages Trinity (Carrie-Anne Moss) und Morpheus (Laurence Fishburn) erklären, dass seine vermeintliche Lebenswelt bloss eine computergenerierte Simulation, eben die Matrix, sei, während sein realer Körper in einem Wassertank vor sich hinvegetiere. Dort werden die Menschen von jenen intelligenten Maschinen als lebendige Energiequellen gehalten, die sie einst zu ihrer Unterstützung geschaffen hatten. Neo wird aus seinem Brutkasten befreit und schliesst sich Morpheus’ Rebellen an, die zwischen realer und simulierter Welt pendeln und – gegen den erbitterten Widerstand eines Computerprogramms Namens Mr.??Smith – möglichst viele Menschen aus ihren Wassertanks zu befreien versuchen. 
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  MATRIX weckte nicht nur Neo aus einem Dämmerzustand, sondern vermittelte 1999 auch dem Publikum das Gefühl, in eine neue Kinodimension vorzudringen. Die futuristischen Ledermäntel und Sonnenbrillen mögen schlecht gealtert sein, und die spektakulären Special Effects gehören heute zum Standardinventar jedes B-Movies. Dennoch erzeugt MATRIX einen Sog, dem man sich nur schwer entziehen kann, und der Film geht auch nach zwanzig Jahren problemlos als Flaggschiff des Dystopie-Films durch. (Xenix)
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Visionen eines neuen Afrika.spahix2014spahix3720spahixAUT/SENspahixspahixvon Sandra KrampelhuberspahixOVspahix100% Dakar – More Than Artspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix368spahixFotograf und Videokünstler Chris Saunders hat Musikvideos für den Shangaan-Electro-Star Nozinja (Warp Records) und den visionären Popkünstler Okmalumkoolkat produziert. In Bern stellt er aktuelle MusispahixFotograf und Videokünstler Chris Saunders hat Musikvideos für den Shangaan-Electro-Star Nozinja (Warp Records) und den visionären Popkünstler Okmalumkoolkat produziert. In Bern stellt er aktuelle Musikvideos aus Südafrika vor und präsentiert seinen ersten Kurzfilm. Ein audiovisuelles Kunstwerk, das die hypnotisierenden Tänze der Performerin Manthe Ribane mit Elementen aus den Mythologien Japans und der Zulu kreuzt.spahix2015spahix3600spahixRSAspahixspahixKurzfilm und Musikvideos von Chris SaundersspahixOVspahixGhost Diamondspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix369spahixSubkulturelle Musik klang bisher oft roh, warm und etwas retro. Der neue Internet-Underground zelebriert mit Hi-Tech und Kitsch nun aber das Gegenteil. Und anstatt den Kapitalismus zu kritisieren, fühspahixSubkulturelle Musik klang bisher oft roh, warm und etwas retro. Der neue Internet-Underground zelebriert mit Hi-Tech und Kitsch nun aber das Gegenteil. Und anstatt den Kapitalismus zu kritisieren, führt er ihn ad absurdum. Der renommierte Popjournalist Adam Harper ist der Flugbegleiter dieser neuen Undergroundbewegungen und führt durch seine Auswahl aktueller experimenteller und postdigitaler Musikvideos. Visionen einer neuen Welt!spahixspahix0spahixUKspahixspahixMusikvideos und Kurzkommentare von Adam HarperspahixOVspahixIndie Goes Hi-Techspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix370spahixDer erste Spielfilm in Tamashek, der Sprache der Tuareg, begleitet einen jungen Gitarristen im Niger, der sich gegen alle Widrigkeiten der Welt durchsetzen will. Ein eigenwilliges Remake von Purple RaspahixDer erste Spielfilm in Tamashek, der Sprache der Tuareg, begleitet einen jungen Gitarristen im Niger, der sich gegen alle Widrigkeiten der Welt durchsetzen will. Ein eigenwilliges Remake von Purple Rain des Popmusikers Prince – allerdings ohne das Wort Purpur, denn das gibt es nicht in Tamashek: «Blauer Regen, mit wenig Rot darin», so heisst der Streifen. Gefilmt von Christopher Kirkley (vom Label Sahelsounds), in Agadez, mitten in der Wüste. spahix2015spahix5100spahixUSA/Nigerspahixspahixvon Christopher KirkleyspahixOVspahixAkounak Tedalat Taha Tazoughaispahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix371spahixDie Musiker schlafen nicht, weil der Antonov-Bomber kommt. Seit Jahren fliegt die sudanesische Luftwaffe Angriffe auf die Dörfer in den Nuba-Bergen im Süden des Sudans. Um sich abzulenken, spielen diespahixDie Musiker schlafen nicht, weil der Antonov-Bomber kommt. Seit Jahren fliegt die sudanesische Luftwaffe Angriffe auf die Dörfer in den Nuba-Bergen im Süden des Sudans. Um sich abzulenken, spielen die Musiker die ganze Nacht durch, und ihre Musik vermischt sich mit dem Lärm des Krieges. Zwei Jahre lang lebte der Regisseur mit den Frauen, Männern und Kindern in der Region. Eine eindringliche Langzeitbeobachtung über die Bedeutung von Musik und Krieg.spahix2014spahix4080spahixSudan/RSAspahixspahixvon Hajooj KukaspahixOVspahixBeats of the Antonovspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix372spahixEin Film über WFMU, die verrückteste, aber wahrscheinlich grossartigste Radiostation der Welt. WFMU ist die Vision des New Yorkers Ken Friedman, der den Sender frei und unabhängig behalten will und daspahixEin Film über WFMU, die verrückteste, aber wahrscheinlich grossartigste Radiostation der Welt. WFMU ist die Vision des New Yorkers Ken Friedman, der den Sender frei und unabhängig behalten will und dabei auch mal mit den stationseigenen DJs in Konflikt gerät. Skurril, komisch und herzerwärmend.spahix2014spahix4680spahixUSAspahixspahixvon Tim K. SmithspahixspahixSex and Broadcastingspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix373spahixMit ihrer Radioshow stellten Stretch und Bobbito in den neunziger Jahren der Welt damals unbekannte Hip-Hop-Acts wie Nas, Wu-Tang Clan, Jay Z oder Eminem vor. Ihr Spätprogramm wurde Kult, sowohl in despahixMit ihrer Radioshow stellten Stretch und Bobbito in den neunziger Jahren der Welt damals unbekannte Hip-Hop-Acts wie Nas, Wu-Tang Clan, Jay Z oder Eminem vor. Ihr Spätprogramm wurde Kult, sowohl in der Kunst- und Modewelt als auch in Gefängnissen. Das Duo schuf eine Plattform, welche die Hip-Hop-Welt für immer verändern sollte – wer in der Sendung von Stretch und Bobbito auftrat, hatte es geschafft. Nie hat man die grossen Stars der Rapmusik so jung, schüchtern und bescheiden gesehen. spahix2015spahix5880spahixUSAspahixspahixvon Bobbito GarciaspahixOVspahixStretch and Bobbito: Radio That Changed Livesspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix374spahixRock’n’Roll, einst hoffnungsvoller Ausdruck von Kambodschas Jugend, wurde unter der totalitären Herrschaft der Roten Khmer (1975 – 1979) verboten und brutal unterdrückt. Bewegende Interviews mit ÜberlspahixRock’n’Roll, einst hoffnungsvoller Ausdruck von Kambodschas Jugend, wurde unter der totalitären Herrschaft der Roten Khmer (1975 – 1979) verboten und brutal unterdrückt. Bewegende Interviews mit Überlebenden und historische Dokumente erinnern an die Zeiten der Rock’n’Roll-Blüte in den sechziger und frühen siebziger Jahren und an die darauffolgende brutale Verfolgung und Ermordung zahlreicher Musikerinnen und Sänger. Wunderbare Musik, traumatische Lebensgeschichten.spahix2014spahix6300spahixIspahixspahixvon John PirozzispahixOVspahixDon’t Think I’ve Forgotten – Cambodia’s Lost Rock and Rollspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix375spahixVor fünf Jahren gewann die finnische Heavy-Metal-Band Lordi den Eurovision Song Contest, und die Pop-Welt rieb sich ungläubig die Augen. Heute hat die Band mit den furchteinflössenden Monstermasken TaspahixVor fünf Jahren gewann die finnische Heavy-Metal-Band Lordi den Eurovision Song Contest, und die Pop-Welt rieb sich ungläubig die Augen. Heute hat die Band mit den furchteinflössenden Monstermasken Tausende von Euro Schulden. Monsterman, der Leadsänger, versteckt sich noch immer unter der Maske und versucht, den Respekt der Metal-Community zu gewinnen. Tragikomisches Porträt eines Jungen, der ein Monster werden wollte. Und nun für immer Lordi ist. spahix2014spahix5100spahixFINspahixspahixvon Antti HaasespahixOVspahixMonstermanspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix376spahixAls ehemalige Frontsängerin der Punkband Bikini Kill und Gründerin des Dance-Punk-Trios Le Tigre ist Kathleen Hanna bis heute die Symbolfigur der feministischen Riot-Grrrl-Bewegung. Der Film gewährt espahixAls ehemalige Frontsängerin der Punkband Bikini Kill und Gründerin des Dance-Punk-Trios Le Tigre ist Kathleen Hanna bis heute die Symbolfigur der feministischen Riot-Grrrl-Bewegung. Der Film gewährt einen neuen und intimen Einblick in das faszinierende Leben einer furcht- und kompromisslosen Pionierin.spahix2013spahix4800spahixUSAspahixspahixvon Sini AndersonspahixOVspahixThe Punk Singerspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix377spahixStell dir vor, Platten, iPods und Instrumente sind plötzlich verschwunden. Einfach so. Bill Drummond, der mit The KLF einst die Popindustrie eroberte und in einer Protestaktion eine Million Pfund verbspahixStell dir vor, Platten, iPods und Instrumente sind plötzlich verschwunden. Einfach so. Bill Drummond, der mit The KLF einst die Popindustrie eroberte und in einer Protestaktion eine Million Pfund verbrannte, setzt am Nullpunkt der Musik an und gründet den britischen Chor schlechthin. Mitglieder rekrutiert er auf dem offenen Feld, in der Fabrik oder im Pub. Wo das hinführt? Egal – jede Aufnahme wird am Schluss gelöscht. spahix2015spahix5160spahixCHspahixspahixvon Stefan SchwietertspahixOVspahixImagine Waking Up Tomorrow and All Music Has Disappearedspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix378spahixAuf der Jagd nach alltäglichen und aussergewöhnlichen Geräuschen streift das Musikerduo KIZ mit dem Aufnahmegerät durch Strassen, Wälder und fremde Länder. Aus dem gesammelten Material komponieren diespahixAuf der Jagd nach alltäglichen und aussergewöhnlichen Geräuschen streift das Musikerduo KIZ mit dem Aufnahmegerät durch Strassen, Wälder und fremde Länder. Aus dem gesammelten Material komponieren die zwei französischen Musiker eine eigene Musik. Inspirieren lassen sie sich dabei auch von Geräuschmusikern der Gegenwart, die sie in diesem Roadmovie durch die Welt der Klänge besuchen: Matthew Herbert, Matmos, Jean Michel Jarre, Blixa Bargeld, Cosmo Sheldrake und andere. spahix2015spahix3060spahixLUX/Fspahixspahixvon Beryl KoltzspahixOVspahixSoundhuntersspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix379spahixEigentlich hatte der niederländische Komponist Louis Andriessen geschworen, nie mit einem Orchester zu arbeiten. Doch jetzt wagt der Avantgarde-Rebell diesen Schritt doch. Mariss Jansons, ChefdirigentspahixEigentlich hatte der niederländische Komponist Louis Andriessen geschworen, nie mit einem Orchester zu arbeiten. Doch jetzt wagt der Avantgarde-Rebell diesen Schritt doch. Mariss Jansons, Chefdirigent des Royal Concertgebouw Orchestra in Amsterdam, soll seine Auftragskomposition proben und dirigieren. Es dauert nicht lange, bis sich die beiden Meister in die Haare geraten. Der erste Klassik-Film am Norient Musikfilm Festival.spahix2015spahix4560spahixNLspahixspahixvon Carmen CobosspahixOVspahixImperfect Harmonyspahixspahixqjzbqqjzjq16 Kurzfilme bis max. 3 Minutenspahixspahixspahix382spahix„Die Berner Beratungsstelle für Sans-Papiers hat einen Kurzfilmwettbewerb zum Thema Sans-Papiers durchgeführt. Wir haben 16 wunderbare, kreative, berührende, zum-Denken-anregende, poetische und treffespahix„Die Berner Beratungsstelle für Sans-Papiers hat einen Kurzfilmwettbewerb zum Thema Sans-Papiers durchgeführt. Wir haben 16 wunderbare, kreative, berührende, zum-Denken-anregende, poetische und treffende Filmbeiträge erhalten, die für die Sensibilisierung rund um dieses Thema sehr wertvoll sind.“<br />
  (Aus der Webseite der Berner Beratungsstelle für Sans-Papiers) 
  <br /><a href="http://www.sanspapiersfilm.ch" target="_blank">www.sanspapiersfilm.ch</a>spahix2015spahix0spahixCH/DspahixspahixspahixspahixKurzfilme der Berner Beratungsstelle für Sans-PapiersspahixspahixqjzbqqjzjqDVDspahixspahixspahix383spahixSie leben unsichtbar mitten unter uns. Man nimmt sie nur wahr, wenn man sie zufällig schreien hört. Papierlos oder in einem ungeregelten Aufenthaltsstatus warten sie jahrelang auf eine Antwort. Im JunspahixSie leben unsichtbar mitten unter uns. Man nimmt sie nur wahr, wenn man sie zufällig schreien hört. Papierlos oder in einem ungeregelten Aufenthaltsstatus warten sie jahrelang auf eine Antwort. Im Juni 2010 halten 300 Flüchtlinge und AktivistInnen die Kleine Schanze in Bern eine Woche lang besetzt. Porträtiert werden drei Iraner, die unabhängig voneinander in ihrem Asylheim in den Hungerstreik treten und sich auf der Kleinen Schanze kennenlernen. Politik und Medien reagierten mit Ignoranz. Eine Momentaufnahme eines aussichtslos scheinenden Kampfes gegen Nationalismus und Fremdenfeindlichkeit.spahix2011spahix3180spahixCHspahixspahixSimon Labhart und Tina BoppspahixspahixKein Mensch ist illegalspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Michael Jänichen, Armin Kopp, Michaela Wendt, Fabian Claus, Tina Wagner, Marcel Röthlisberger, Dominic Wüthrichspahix380spahixHugo wird ermordet. Dreimal. Gleichzeitig. Doch was hat der unscheinbare, nüchterne Büroangestellte verbrochen, um die Mordabsichten von drei verschiedenen Parteien auf sich zu ziehen? War Hugo einfacspahixHugo wird ermordet. Dreimal. Gleichzeitig. Doch was hat der unscheinbare, nüchterne Büroangestellte verbrochen, um die Mordabsichten von drei verschiedenen Parteien auf sich zu ziehen? War Hugo einfach zur falschen Zeit am falschen Ort oder ist er etwa gar nicht, wer er vorgibt zu sein? Beinahe unwesentlich, denn seine Mörder sind ihm dicht auf den Fersen, und mit ihnen der eine oder andere Schicksalswink, der Unwahrscheinliches auf keinen Fall unmöglich macht. – «Hugos Mörder» ist der erste Spielfilm der jungen Berner Theatergruppe Projekt 210 und entstand seit Beginn der Produktion im Jahr 2012 in vollständiger Eigenarbeit. Im Mai 2015 wurde der Film erstmals einem geladenen Publikum von 200 Personen gezeigt und konnte fantastische Rückmeldungen ernten. Im Jahr 2016 soll der Film nun auch der breiten Öffentlichkeit gezeigt werden. Den Auftakt machen zwei Vorstellungen im Kino in der Reitschule am 29. und 30. Januar 2016.spahixspahix0spahixspahixspahixvon Projekt 210spahixOVspahixHugos MörderspahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixspahix384spahix39 Menschen nehmen an einem Antirassismus-Training teil. Ziel ist es, zu zeigen, mit welchen Gefühlen Menschen zu kämpfen haben, die wegen eines beliebigen Merkmals benachteiligt werden.spahix39 Menschen nehmen an einem Antirassismus-Training teil. Ziel ist es, zu zeigen, mit welchen Gefühlen Menschen zu kämpfen haben, die wegen eines beliebigen Merkmals benachteiligt werden.
  <br /><br />
  Ein Experiment, das aufzeigt, wie effizient struktureller Rassismus funktioniert - bei (fast) allen.spahix2014spahix2820spahixDspahixspahixJürgen SchlicherspahixOVDspahixDer Rassist in unsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix385spahixClipkino und Film hängen stark zusammen.spahixClipkino, das sind Musikvideos, also kleine Filme. Diese werden in einem Kino gezeigt, während der Länge eines sehr kurzen Spielfilms, bzw. eines sehr langen Kurzfilms. Die Videos haben eine Regie und SchauspielerInnen. Clipkino und Film hängen also stark zusammen. Diesmal soll es doch nicht um eine Film-in-Musikvideo-im-Film-Verknüpfung gehen, sondern um eine andere Interpretation der Worte: „Im Fiiiiiium“ – Möglichkeiten gibt es diverse, sich in das Stadium – „im fiiiiium“ – zu versetzen, einige davon servieren wir sogar an der Bar. Im Fium, Rausch, rund Absätz, i dä Möscht - kommet und sehet selbst! Man darf natürlich auch nüchtern bleiben.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixCLIPKINO: Im Fiumspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Sergio Corrieri, José Gallardo, Luz Maria Collazo, Fausto Mirabalspahix386spahixIn vier Episoden sang der legendäre russische Regisseur Mikhail Kalatozov, der mit «Wenn die Kraniche ziehen» (1957) Filmgeschichte schrieb, 1964 eine Hymne auf die kubanische Revolution.spahixIn vier Episoden sang der legendäre russische Regisseur Mikhail Kalatozov, der mit «Wenn die Kraniche ziehen» (1957) Filmgeschichte schrieb, 1964 eine Hymne auf die kubanische Revolution. Während in den ersten beiden Episoden die soziale Ungerechtigkeit und die Schlechtigkeit der dafür verantwortlichen Yankees angeprangert werden, feiern die andern beiden Teile den Heroismus und die Opferbereitschaft der Revolutionäre. Ästhetisch steht der Film ganz in der Tradition des grossen sowjetischen Revolutionskinos eines Eisenstein oder Pudowkin. Der legendäre Klassiker entstand 1964, also nach der gescheiterten Invasion von US-Exilkubanern in der Schweinebucht, als Kuba sich erst für den sozialistischen Weg entschieden hat. Die restaurierte Kopie lässt den filmhistorischen Meilenstein in altem Glanz erstrahlen und die heissen Rhythmen der damaligen Zeit – und lässt erkennen, wie viel Einfluss Regie und Kameraarbeit auf gegenwärtiges Filmschaffen noch immer hat.
  spahix1964spahix8460spahixUdSSR/CubaspahixspahixMikhail KalatozovspahixOV/dspahixSoy Cuba spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixAleksey Serebryakov, Elena Lyadova, Roman Madyanovspahix387spahixDie mehrfach mit Preisen ausgezeichnete Hiob-Geschichte, die der Automechaniker an der Barentssee erleben muss, dem alles genommen werden soll, gerät unter der Regie von Andrey Zvyaginzev («The ReturnspahixDie mehrfach mit Preisen ausgezeichnete Hiob-Geschichte, die der Automechaniker an der Barentssee erleben muss, dem alles genommen werden soll, gerät unter der Regie von Andrey Zvyaginzev («The Return», 2003) zur bildgewaltigen, unterschwelligen Satire auf ein korruptes System, mit der Musik von Philip Glass im Verbund mit der Landschaft der Nordsee in epische Dimensionen getrieben.
  spahix2014spahix8400spahixRUSspahixspahixAndrey ZvyagintsevspahixOV/dspahixLeviathanspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix388spahixspahixAm 28. Februar stimmt der Kanton Bern ab über den Neubau an der Murtenstrasse 20-30, der den Steuerzahler_innen 141 Millionen Franken kosten und auch eine riesige unterirdische Tierzuchtstation beinhalten würde. Obwohl der Regierungsrat klar von einem Ausbau der Versuchstierkapazitäten spricht, hält das Pro-Komitee es für «unredlich», bei diesem Geschäft über Tierversuche zu diskutieren. Bevor der erste Spatenstich die Tierversuchs-Forschungspolitik der nächsten Jahre zementiert, wollen wir an die Tiere erinnern, die hier im Standort-Wettbewerb um Forschungsgelder geopfert werden sollen.
  Maximum Tolerated Dose ist eine Mischung aus Archivmaterial und weiteren Recherchen/Interviews. Der Film gibt Einblicke in die Leben von Menschen und Tieren, die an Tierversuchen beteiligt waren. Ergreifende, ehrliche Interviews mit WissenschaftlerInnen und LaborantInnen, deren ethische Überzeugungen dazu führten, dass sie einen anderen Weg einschlugen. Und gleichzeitig herzergreifende Geschichten von Tieren, die beide Seiten des Käfigs kennen gelernt haben.
  Mehr Infos auf: <a href="http://www.stopptierversuchebern.ch" target=_blank>stopptierversuchebern.ch</a>
  spahix2012spahix5400spahixUSA/CANspahixspahixspahixOV/dspahixMaximum Tolerated Dose spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix389spahixDer titelgebende «Narr» (Durak) ist ein einfacher, grundehrlicher Klempner, der eines Nachts wegen einer geplatzten Leitung in einen Block gerufen wird, dessen BewohnerInnen in grosser Gefahr sind. AlspahixDer titelgebende «Narr» (Durak) ist ein einfacher, grundehrlicher Klempner, der eines Nachts wegen einer geplatzten Leitung in einen Block gerufen wird, dessen BewohnerInnen in grosser Gefahr sind. Alle müssten unverzüglich evakuiert werden – doch niemand kümmert sich darum. Mit aller Kraft versucht Dmitri, ein System korrupter Bürokraten zu bekämpfen. Teile Dostojewski, etwas Kafka, und ein wenig Thriller machen diesen Wettkampf gegen die Zeit aus.
  spahix2014spahix6960spahixRusspahixspahixJuri BykowspahixOV/dspahixDurakspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Mariya Shalayeva, Evgeniy Tsyganov, Mariya Sokovaspahix390spahixEin Mädchen von der ländlichen Küste mit ungewisser Herkunft sucht das unbeschriebene Glück in der grossen Stadt – hier Moskau –, das in den Sternen liegt. So scheint es jedenfalls, als sie den Mann kspahixEin Mädchen von der ländlichen Küste mit ungewisser Herkunft sucht das unbeschriebene Glück in der grossen Stadt – hier Moskau –, das in den Sternen liegt. So scheint es jedenfalls, als sie den Mann kennenlernt, der Grundstücke auf dem Mond verkauft. Lose auf dem Märchen «Die kleine Meerjungfrau» von Hans Christian Andersen beruhend, erzählt der Film die Geschichte eines  Wesens, welches die Gegenwart nach dem eigenen Willen gestalten zu vermögen glaubt. Und wie gerne würden wir mit ihr glauben.
  spahix2007spahix6900spahixRUSspahixspahixAnna MelikyanspahixOV/dspahixRusalka – Mermaid spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Gregory Hlady, Leonid Mozgovoy, Aleksey Kortnevspahix391spahixspahixIn dieser Verfilmung eines Romans von Arkadi und Boris Strugatzki reist ein Vater auf der Suche nach seiner Tochter in eine Provinz, in der es ständig regnet, und wo seltsame Wesen, manche sagen Ausserirdische, die Herrschaft übernommen haben. Sie wachen offenbar über die Sprache, und genau diese will der entfremdete Vater finden, seine Tochter von ihnen zu befreien. Eine optisch brillant umgesetzte Dystopie zum Bildungswesen, in welcher immerhin ein kleiner Hoffnungsschimmer offen gelassen wird.
  spahix2006spahix6300spahixRUSspahixspahixKonstantin LopushanskyspahixOV/dspahixGadkie lebedi – Ugly Swans spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Yuriy Tsurilo, Nina Ruslanova, Mikhail Dementyevspahix392spahixEines der Werke von Alexei German, welche die Stalin-Aera zum Thema haben, bietet der Film eine visuelle und emotionelle Achterbahnfahrt, in welcher der Hirnchirurg Klenski eine Reise vom Gulag bis zuspahixEines der Werke von Alexei German, welche die Stalin-Aera zum Thema haben, bietet der Film eine visuelle und emotionelle Achterbahnfahrt, in welcher der Hirnchirurg Klenski eine Reise vom Gulag bis zum persönlichen Lebensretter des Diktatoren durchlebt. Noch mehr als die Geschichte vermag die Bildgestaltung, die Erzählweise zu überwältigen, die ihresgleichen sucht. Sowohl die Kameraführung wie die Montage vermögen uns westliche Betrachter immer wieder vor den Kopf zu stossen, uns klar zu machen, dass hier einer der innovativsten Köpfe der Kunst am Werk ist.
  spahix1998spahix8220spahixRUSspahixspahixAlexei GermanspahixOV/espahixKhrustalyov, mashinu! – Khroustalyow, my Car! spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Leonid Yarmolnik, Aleksandr Chutko, Yuriy Tsurilospahix393spahixDie Idee, den 1964 erschienen Roman der Gebrüder Strugatzki zu verfilmen, hegte German seit der ersten Lektüre. Es kam ihm aber zuerst eine deutsch-sowjetisch-französische Koproduktion in die Quere, wspahixDie Idee, den 1964 erschienen Roman der Gebrüder Strugatzki zu verfilmen, hegte German seit der ersten Lektüre. Es kam ihm aber zuerst eine deutsch-sowjetisch-französische Koproduktion in die Quere, welche 1990 den Stoff auf eine platte Fantasy-Schmonzette reduzierte. Aber auch danach nahm er sich die Zeit, den Stoff zu seinem Vermächtnis zu machen, und hier ein weiteres Mal seinen Kommentar nicht nur zum Stalin-Regime zu hinterlassen: Wissenschaftler entdecken menschenähnliches Leben auf einem Planeten, welcher jedoch im tiefen Mittelalter verhaftet scheint. Für die Wissenschaft interessant, die Entstehung einer Renaissance, vielleicht den Sieg der Vernunft über die Barbarei zu erforschen, werden Beobachter entsandt, welche sich observierend in das Leben auf dem Planeten integrieren sollen, ohne jedoch einzugreifen. Das fällt zunehmend schwer, als eine kämpferische Sekte auftritt, welche den Künsten, der Dichtung und den Wissenschaften mit der Vernichtung droht.
  spahix2015spahix10620spahixRUSspahixspahixAlexei GermanspahixOV/dspahixTrudno byt bogom – Es ist schwer, ein Gott zu sein spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Henry Fonda, Lee J. Cobb, Martin Balsam, Ed Begleyspahix394spahixAnklage und Verteidigung in einem Gerichtsfall, in welchem ein junger Mann für den Mord an seinem Vater verurteilt werden soll, haben gesprochen, es wird kein Urteil geben, bis sich die zwölf GeschworspahixAnklage und Verteidigung in einem Gerichtsfall, in welchem ein junger Mann für den Mord an seinem Vater verurteilt werden soll, haben gesprochen, es wird kein Urteil geben, bis sich die zwölf Geschworenen über Schuld oder Unschuld einig geworden sind. Ein einziger der Zwölf hegt Zweifel an der Schuld, und während ihrer Beratung tauchen nach und nach Indizien auf, die ihre jeweiligen Vorurteile dem Fall, dem Gericht und den anderen Geschworenen gegenüber zum Vorschein bringen, die Eindeutigkeit des Falles in einem neuen Licht erscheinen lassen. – Nicht von ungefähr haftet dem Film von Sidney Lumet der Ruf eines Klassikers an, eines Meisterwerks, das zumindest in der amerikanischen Filmgeschichte seinesgleichen sucht. (Kurosawa hatte ähnliches mit «Rashomon» (1950) im japanischen Kino erreicht.)spahix1957spahix5760spahixUSAspahixspahixvon Sidney LumetspahixOVE/dspahix12 Angry Menspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Nicole Kidman, Paul Bettany, Lauren Bacall, John Hurt, James Caan, Ben Gazzaraspahix395spahixEine junge Frau findet in der kleinen Minenstadt Dogville Zuflucht und Schutz vor dem Mob. Im Gegenzug für die Hilfe der Bevölkerung ein Versteck zu finden erledigt sie kleine Arbeiten für das GemeinwspahixEine junge Frau findet in der kleinen Minenstadt Dogville Zuflucht und Schutz vor dem Mob. Im Gegenzug für die Hilfe der Bevölkerung ein Versteck zu finden erledigt sie kleine Arbeiten für das Gemeinwesen. Als jedoch der Sheriff der Nachbarstadt nach ihr zu suchen beginnt, gar eine Belohnung auf sie ausgesetzt wird, beginnt die Solidarität der Gemeinschaft zu bröckeln, die Ansprüche, die an sie gestellt werden an Sklaverei zu grenzen. Aber da ist noch ein Geheimnis, das sie bis zum Schluss bewahrt hat. – Von Triers Inszenierung verfrachtet den Verfremdungseffekt von Bertolt Brechts epischem Theater in den Film, komplett mit der Distanz zum Geschehen, die eine kommentierende Erzählstimme vermittelt.spahix2003spahix10680spahixDKspahixspahixvon Lars Von TrierspahixOVE/dspahixDogvillespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Jacques Tati, Jean-Pierre Zola, Adrienne Servantie, Lucien Frégis, Betty Schneiderspahix396spahixKeiner hat sich auf der Leinwand auf so humorvolle und leichtfüssige Weise mit den Absurditäten der Konsumgesellschaft auseinandergesetzt wie Jacques Tati. In seinem zweiten «Monsieur Hulot»-Film schlspahixKeiner hat sich auf der Leinwand auf so humorvolle und leichtfüssige Weise mit den Absurditäten der Konsumgesellschaft auseinandergesetzt wie Jacques Tati. In seinem zweiten «Monsieur Hulot»-Film schlüpft Tati erneut in die Rolle des liebenswürdigen, tollpatschigen Aussenseiters, der mit der Kälte und dem Unsinn einer sterilen und automatisierten modernen Welt hadert. «Mon Oncle» wurde zu Tatis grösstem Erfolg. Eine warmherzige, witzige Satire auf Konsum und Technik.spahix1958spahix6960spahixFspahixspahixvon Jacques TatispahixOVF/dspahixMon Onclespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Jodie Foster, Kate Winslet, Christoph Waltz, John C. Reillyspahix397spahixNach dem Bühnenstück von Yasmina Reza, die auch das Drehbuch zum Film verfasst hat, inszenierte Polanski diese bitterböse Farce über zwei Ehepaare, die sich zur Schlichtung eines gewalttätigen StreitsspahixNach dem Bühnenstück von Yasmina Reza, die auch das Drehbuch zum Film verfasst hat, inszenierte Polanski diese bitterböse Farce über zwei Ehepaare, die sich zur Schlichtung eines gewalttätigen Streits unter ihren Söhnen zusammengefunden haben. Was sich als harmloses Gespräch unter Eltern im Wohnzimmer der einen Familie anlässt, entwickelt sich nach und nach zum ausgewachsenen Streit unter den Eltern, die Loyalität gegenüber ihren Söhnen bewahren wollen, schlussendlich unter den Ehepaaren selbst, deren unterschwellige Konflikte angesichts der Auseinandersetzung zum Ausbruch kommen. Getragen von den schauspielerischen Glanzleistungen und der Regie von Polanski gerät die Inszenierung zum Lehrstück, wie die Leinwand die Grenzen der Bühne zu sprengen vermag, der Geschichte ein ungleiches Mass an Dynamik angedeihen lassen kann.spahix2011spahix5760spahixF/D/POLspahixspahixvon Roman PolanskispahixOVE/dspahixCarnagespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Susanne Lothar, Ulrich Mühe, Arno Frisch, Frank Giering, Doris Kunstmann, Stefan Clapczynskispahix398spahixEine Kleinfamilie trifft für den Urlaub in ihrem schmucken Ferienhäuschen am See ein, wo sie bald Besuch von zwei jungen, sympathisch erscheinenden jungen Männern erhalten, die sie um einen kleinen GespahixEine Kleinfamilie trifft für den Urlaub in ihrem schmucken Ferienhäuschen am See ein, wo sie bald Besuch von zwei jungen, sympathisch erscheinenden jungen Männern erhalten, die sie um einen kleinen Gefallen bitten. Dass die beiden freundlichen Adoleszenten psychopathische Sadisten sind, offenbart sich erst, als sie sich nicht zum Weggehen bewegen lassen, die Familie gar in ihrem Haus zu Gefangenen machen, worauf sich ein mörderischer Kampf ums Überleben entspannt. Hanekes Reflektion über die Darstellung von Gewalt in den Medien, insbesondere ihrer verharmlosenden Inszenierungen um des Schaueffekts willen durch die Filmindustrie, gerät umso eindringlicher, als sich Abstossung und Faszination die Waage zu halten scheinen, das Publikum zur unbewussten Komplizenschaft mit den Tätern aufgefordert wird. Die zutiefst erschütternden Qualitäten des Films haben auch heute nichts von ihrer Wirkung eingebüsst, da die Schmerzgrenzen, was Darstellungen von Gewalt anbelangt, längst erweitert worden sind. Als Hollywood sich um die Rechte für den Film bemühte, hat Haneke 2007 schlicht seine eigene US-Version gedreht, mit Naomi Watts, Tim Roth, Michael Pitt und Brady Corbet in den Hauptrollen. Dass empfindsamen Gemütern vom Filmbesuch abgeraten wird soll hier nicht als Werbung missverstanden werden.spahix1997spahix6480spahixATspahixspahix von Michael HanekespahixOVDspahixFunny Gamesspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix399spahixSuperman, Batman, Spiderman. Pippi Langstrumpf, Prinzessin Lillifee, Mami. «Superhelden haben typischerweise grossen Mut und einen edlen Charakter», ist in einer Definition zu lesen. Wer ist Deine perspahixSuperman, Batman, Spiderman. Pippi Langstrumpf, Prinzessin Lillifee, Mami. «Superhelden haben typischerweise grossen Mut und einen edlen Charakter», ist in einer Definition zu lesen. Wer ist Deine persönliche Superheldin, bzw. Dein persönlicher Superheld? Komm vorbei, wenn es am 16. März wieder Zeit für Clipkino ist, und finde heraus, ob auch dein Superhero in einem der Musikvideos zu sehen ist!spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixCLIPKINO: Superheroesspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Jafar Panahispahix400spahixAls politischer Filmemacher im Iran ist Panahi schnell zum Opfer der Zensur geworden, er wurde 2010 mit einem 20-jährigen Arbeitsverbot belegt. Seither filmt er seine Werke mit viel ErfindungsreichtumspahixAls politischer Filmemacher im Iran ist Panahi schnell zum Opfer der Zensur geworden, er wurde 2010 mit einem 20-jährigen Arbeitsverbot belegt. Seither filmt er seine Werke mit viel Erfindungsreichtum und ohne jegliche Credits, um sie danach ins Ausland zu schmuggeln, wo sie gehörige Aufmerksamkeit erlangen. So auch dieser, sein jüngster Film, in dem er ein Taxi mit Kameras und Mikrophonen ausstattet, und in seinen Fahrten durch Teheran nicht nur seinen Witz zur Geltung bringt, sondern auch ein vielschichtiges Bild der Gesellschaft seiner Heimat auf die Leinwand bannt.spahix2015spahix4920spahixIranspahixspahixvon Jafar PanahispahixOVP/dspahixTaxi Teheranspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Tom Hardyspahix401spahixIvan Locke ist ein erfolgreicher Bauunternehmer und glücklicher Familienvater, als er eines Abends nach Feierabend einen schicksalshaften Anruf erhält, der ihn, statt nach Hause und mit seinem Sohn anspahixIvan Locke ist ein erfolgreicher Bauunternehmer und glücklicher Familienvater, als er eines Abends nach Feierabend einen schicksalshaften Anruf erhält, der ihn, statt nach Hause und mit seinem Sohn ans Fussballspiel, von Birmingham nach London fahren lässt, unterwegs ständig Telefongespräche mit seiner Familie, seinen Auftraggebern und Mitarbeitern über die Freisprechanlage führend. Gezwungen, weittragende Entscheidungen zu treffen und diese mit seinem Umfeld zu erörtern, Aufträge zu delegieren und Entschuldigungen anzubringen, all das, um das seiner Ansicht nach «Richtige» zu tun, schwindet allmählich das Fundament seiner gutbürgerlichen Existenz. Ein Drehbuch, das die Spannung über die Dauer der Autofahrt aufrecht zu erhalten vermag, eine grossartige Leistung von Tom Hardy als Locke, und die exquisite Kameraarbeit tragen das ihre dazu bei, dass dieser ausschliesslich im Innern eines PKWs spielende Low Budget-Thriller in der Erinnerung haften bleibt.spahix2013spahix5100spahixUKspahixspahixvon Steven KnightspahixOVE/dspahixLockespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Hanna Schygulla, Wolfgang Schenck, Karlheinz Böhm, Ulli Lommelspahix402spahixAls zweiten Film des Frühlingssemester-Zyklus zeigt das Unikinobern Viscontis düsteres Psychogramm von Verrat, Dekadenz und Opportunismus in der «Abenddämmerung» der nationalsozialistischen HerrschaftspahixEffi Briest, die Protagonistin aus Theodor Fontanes gleichnamigen Roman - Das ist in der deutschen Literatur wohl DIE Figur, die an den strengen Konventionen und moralischen Zwängen ihrer Zeit zerbricht. Fassbinders grossartige Verfilmung verdichtet diesen Konflikt zwischen Individuum und Gesellschaft, stellt Bezüge zu Moral- und Wertevorstellung der 1970er Jahre her und übt subtil gesellschaftliche Kritik. So lautet der vollständige Filmtitel denn auch: „Fontane Effi Briest oder Viele, die eine Ahnung haben von ihren Möglichkeiten und ihren Bedürfnissen und trotzdem das herrschende System in ihrem Kopf akzeptieren durch ihre Taten und es somit festigen und durchaus bestätigen“. Besonders interessant ist auch die Art und Weise, in der Fassbinder Fontanes Roman umsetzt: „Jedes Wort, im Dialog und im Kommentar, der den Dialog aufnimmt, weiterführt, der Handlung vorgreift oder eine Dialektik zum Bild entwickelt, steht bei Fontane: keine Literaturverfilmung, sondern ein Film als Lektüre; man sieht und hört und liest einen Roman.“ spahix1974spahix8400spahixDspahixspahixvon Rainer Werner FassbinderspahixOVDspahixFontane Effi Briestspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Christos Stergioglou, Michele Valley, Angeliki Papoulia, Hristos Passalis, Mary Tsonispahix403spahixEine gutsituierte Familie lebt in einer abgeschiedenen Villa nahe Athen. Der Vater ist das einzige Familienmitglied, welches das Anwesen verlässt um seiner Arbeit als Manager in einer nahegelegenen FaspahixEine gutsituierte Familie lebt in einer abgeschiedenen Villa nahe Athen. Der Vater ist das einzige Familienmitglied, welches das Anwesen verlässt um seiner Arbeit als Manager in einer nahegelegenen Fabrik nachzugehen, den Sprösslingen, im Alter von jungen Adoleszenten, wird jeder Kontakt zum «gefährlichen» Draussen untersagt. Sie leben in einer eigenen Welt, in der selbst Wörtern, die auf die banale Realität verweisen könnten, eine völlig andere Bedeutung gegeben wird. Eine bitterböse Satire voll schwarzem Humor, ist «Dogtooth» gleichzeitig mit Absurdität getränkte Komödie wie tiefgründige Analyse einer dysfunktionalen Gesellschaft.spahix2009spahix5640spahixGRspahixspahixvon Yorgos LanthimosspahixOVG/dspahixKynodontas / Dogtoothspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Pit Bukowski, Daniel Fripan, Oona von Maydell, David Schellerspahix404spahixDer kleine Klaus wird von seinen Eltern zuhause in einem unterirdischen Bunker unterrichtet, der im tiefsten Wald gelegen ist. Der Vater fungiert als Hauslehrer und verteilt die Strafen, die Mutter dispahixDer kleine Klaus wird von seinen Eltern zuhause in einem unterirdischen Bunker unterrichtet, der im tiefsten Wald gelegen ist. Der Vater fungiert als Hauslehrer und verteilt die Strafen, die Mutter die Belohnungen. In diese scheinbare Idylle quartiert sich ein junger Student als Untermieter ein, um sich in Ruhe und Abgeschiedenheit auf eine höchst wichtige wissenschaftliche Arbeit zu konzentrieren. Die Gastfamilie empfängt ihn mit grosser Freundlichkeit, anfangs scheint alles gut. Doch nach einer Weile spannen die Eltern den Studenten mehr und mehr als Hauslehrer für ihren achtjährigen Sohn Klaus ein, der bisher exklusiv vom Vater unterrichtet wurde. Der Junge soll eine umfassend gebildete Persönlichkeit und am besten später Präsident werden. Während der Student immer weniger dazu kommt, sich um seine eigene Arbeit zu kümmern, zeigen sich in der familiären Fassade bald Risse. Ein höchst neurotisches Beziehungsgefüge kommt zum Vorschein, unter dem vor allem der kleine Klaus leidet. Von den masslosen Ansprüchen der Eltern völlig überfordert, bleibt ihm kein Platz für Spiel und Ausgelassenheit. Als der Student sich mit ihm gegen die herrischen Eltern verbrüdert, droht die Situation zu eskalieren.spahix2015spahix5100spahixDspahixspahixvon Nikias ChryssosspahixOVDspahixDer Bunkerspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Sam Rockwell, Kevin Spacey (Voice), Dominique McElligott (Video)spahix405spahixEin Science Fiction Öko-Thriller. In einer nahen Zukunft ist Helium-3 die saubere und verfügbare Energie, die auf dem Mond «geerntet» wird. Sam Bell steht kurz vor dem Ende seines Dreijahres-Vertrags spahixEin Science Fiction Öko-Thriller. In einer nahen Zukunft ist Helium-3 die saubere und verfügbare Energie, die auf dem Mond «geerntet» wird. Sam Bell steht kurz vor dem Ende seines Dreijahres-Vertrags mit Lunar Industries, dem Konzern, der für die Belieferung der Erde mit dem Rohstoff zuständig ist. Die Einsamkeit seines Daseins in der Raumstation erleichtern ihm die Gegenwart des interaktiven Computer-Systems GERTY, und gelegentliche Chats mit seiner Frau Tess und der gemeinsamen Tochter Eve, die kurz vor seinem Aufbruch zu seiner Anstellung auf dem Mond zur Welt gekommen ist. Selbst jetzt, vor seiner Rückkehr auf die Erde, empfindet er die drei Jahre Einsamkeit als zu lange um erträglich zu sein, und seine Dienstbeflissenheit hält sich allmählich die Waage mit dem Hang zu Halluzinationen. Dann gerät er in einen Unfall mit einer der mechanischen Ernte-Maschinen. – Das Regie-Debut von Duncan Jones ist eine Hommage an einige Science Fiction-Klassiker, dabei sehr eigenständig und clever aus diesen erwachsende Erwartungshaltungen unterwandernd und mit eigenen Handlungsbrüchen versehend – und wartet, neben einer Par Force-Leistung von Sam Rockwell, mit einem magischen Soundtrack von Clint Mansell auf. Schon heute ist der Film selbst ein Klassiker.
  <br><br><<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/WWoDBcSW4_c" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe></iframe><br><br><br>
  Auch im Kino in der Reitschule gelten die Abstands- und Hygieneregeln, wie sie uns mittlerweile vertraut sind. Wir orientieren uns zudem an den Schutzkonzepten von ProCinema und GastroSuisse.
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  Im Kinosaal setzen wir auf Abstandhalten und Contact-Tracing. Es gilt 1 Sitz Abstand zwischen Einzelgästen und Gästegruppen (Paare, Familien, Personen im gleichen Haushalt). <br>
  Wir empfehlen, während dem Kinobesuch eine Maske zu tragen und bitten Euch, Masken mitzubringen. 
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  Die Kontaktdaten aller Besucher*innen werden beim Einlass via <a href="https://covtr.app/de">covtr.app</a> erfasst. Eine Registrierung via App vor dem Kinobesuch ist von Vorteil. Die Kontaktdaten werden verschlüsselt gespeichert und nur verwendet, wenn aufgrund eines Corona-Vorfalls das Contact Tracing nötig wird. Die Daten werden bis 14 Tage nach dem Kinobesuch aufbewahrt und anschliessend vernichtet.spahix2009spahix5820spahixUKspahixspahixvon Duncan JonesspahixOVE/dspahixMoonspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Emily Baldoni, Maury Sterling, Nicholas Brendon, Lorene Scafaria, Hugo Armstrong, Elizabeth Gracenspahix406spahixAcht befreundete Leute treffen sich nach längerer Zeit wieder einmal zu einem Essen. Dass am selben Abend ein Komet nahe der Erde vorbeifliegt findet zunächst nur am Rande Beachtung. Als aber die MobispahixAcht befreundete Leute treffen sich nach längerer Zeit wieder einmal zu einem Essen. Dass am selben Abend ein Komet nahe der Erde vorbeifliegt findet zunächst nur am Rande Beachtung. Als aber die Mobiltelefone plötzlich verrückt spielen, und im ganzen Viertel der Strom ausfällt, werden erste Zweifel wach, ob es sich tatsächlich nur um ein harmloses Himmelsphänomen handelt. Doch ein Notstromgenerator schafft für Abhilfe und die Zweifel sind schnell zerstreut. Bis jemandem ein paar Strassen weiter ein zweites Haus auffällt, das offensichtlich als einziges im Viertel ebenfalls noch Strom hat. Und dann das Klopfen an der Tür, und dann diese seltsame Nachricht in vertrauter Handschrift, und plötzlich taucht die Frage auf, wie tief die freundschaftlichen Bande reichen, wie gut sich eigentlich all die Leute kennen. – Das Regie-Debut von James Ward Byrkit, dem Co-Autoren von Rango, war eines der Highlights des Fantasy Filmfests 2014, und «der Beweis, dass einfallsreiche Filmemacher aus wenig sehr viel machen können».spahix2013spahix5340spahixUSAspahixspahixvon James Ward ByrkitspahixOVE/dspahixCoherencespahixspahixqjzbqqjzjqE-Kinospahixspahixmit Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd, Scatman Crothersspahix407spahixDie eigenwillige Verfilmung von Stephen Kings Roman gleichen Titels hat sowohl Anlass gegeben zu wilden Spekulationen über mögliche, in Verschlüsselungen enthaltene Anspielungen auf Verschwörungs-TheospahixDie eigenwillige Verfilmung von Stephen Kings Roman gleichen Titels hat sowohl Anlass gegeben zu wilden Spekulationen über mögliche, in Verschlüsselungen enthaltene Anspielungen auf Verschwörungs-Theorien, wie zur Kritik an der angeblich mangelnden Werktreue. Nichts kann jedoch den Stellenwert des Streifens als Klassiker des modernen Horror-Films in Frage stellen. Hauptdarsteller Jack Nicholson und das gesamte Ensemble erbringen Meisterleistungen, unter der Regie von Stanley Kubrick wird das Genre neu definiert. Die Verbindungen von alltäglichen, psychologischen Irritationen und metaphysischem Gruseln wird zum Stilmittel erhoben. Oft zitiert und nie erreicht.spahix1980spahix8760spahixUSAspahixspahixvon Stanley KubrickspahixOVE/dspahixThe Shiningspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Kurt Russell, Richard Dysart, Keith David, Wilford Brimleyspahix408spahixFür die Crew einer amerikanischen Forschungsbasis in der Antarktis wird die Entdeckung einer feindlich gesinnten, ausserirdischen Lebensform, die offensichtlich jegliches irdische Lebewesen zu imitierspahix<p style="background-color:Tomato;">
  <b>+++Die Veranstaltungsreihe wurde bis auf weiteres abgesagt. Vielen Dank an all die Menschen, die diesen Anlass vorbereitet haben.
  Wie unter den aktuellen Umständen verantwortungs- und lustvoll veranstaltet werden kann, sind wir am diskutieren - Stay Tuned!+++</b></p><br><br>

  Für die Crew einer amerikanischen Forschungsbasis in der Antarktis wird die Entdeckung einer feindlich gesinnten, ausserirdischen Lebensform, die offensichtlich jegliches irdische Lebewesen zu imitieren vermag, zur Prüfung. Es wird fortan wichtig, herauszufinden, wer unter ihnen Mensch und wer Kopie ist. Dass Carpenters Vision gleichzeitig erschien wie die Alien Kuschel-Version «E.T.» (1982) von Steven Spielberg lässt erraten, warum seinem düsteren Film eher beschränkte Aufmerksamkeit zu Teil wurde. Inzwischen gilt das Werk allerdings als einer der Meilensteine, die Carpenter dem Genre hinzugefügt hat, und die analoge Tricktechnik, welche für die Animation des Monsters zum Einsatz kam, vermag noch heute zu verblüffen.

  <br><br><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/5ftmr17M-a4" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe><br><br><br>
  Auch im Kino in der Reitschule gelten die Abstands- und Hygieneregeln, wie sie uns mittlerweile vertraut sind. Wir orientieren uns zudem an den Schutzkonzepten von ProCinema und GastroSuisse.
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  Im Kinosaal setzen wir auf Abstandhalten und Contact-Tracing. Es gilt 1 Sitz Abstand zwischen Einzelgästen und Gästegruppen (Paare, Familien, Personen im gleichen Haushalt). <br>
  Wir empfehlen, während dem Kinobesuch eine Maske zu tragen und bitten Euch, Masken mitzubringen. 
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  Die Kontaktdaten aller Besucher*innen werden beim Einlass via <a href="https://covtr.app/de">covtr.app</a> erfasst. Eine Registrierung via App vor dem Kinobesuch ist von Vorteil. Die Kontaktdaten werden verschlüsselt gespeichert und nur verwendet, wenn aufgrund eines Corona-Vorfalls das Contact Tracing nötig wird. Die Daten werden bis 14 Tage nach dem Kinobesuch aufbewahrt und anschliessend vernichtet.spahix1982spahix6540spahixUSAspahixspahixvon John CarpenterspahixOVE/dspahixThe Thing
  <br>+++Veranstaltung abgesagt+++spahixspahixqjzbqqjzjqs/wspahixspahixmit François Simon, Marcel Robert, Marie-Claire Dufour, Maya Simon, Andrè Schmidtspahix409spahixDer Erbe einer Uhrenmacher-Dynastie verabschiedet sich von seinen Verpflichtungen als Fabrikant. Er zieht sich zurück in ein heruntergekommenes Hotel, stopft sich voll mit Literatur, gelegentliche AnfspahixDer Erbe einer Uhrenmacher-Dynastie verabschiedet sich von seinen Verpflichtungen als Fabrikant. Er zieht sich zurück in ein heruntergekommenes Hotel, stopft sich voll mit Literatur, gelegentliche Anfälle von Einsamkeit ertränkt er in einer nahegelegenen Wirtschaft. Er trifft auf ein junges Paar von aus der Gesellschaft Ausgestiegenen, zieht mit ihnen zusammen, kocht für sie, und rezitiert nach Herzenslust Kalenderweisheiten. Allerdings bleibt seine Verweigerung dem Rest der Familie nicht verborgen, die seine neue Lebensart und die absonderlichen Ideen zum Anlass nimmt, ihn zu entmachten, für verrückt zu erklären, um die Geschicke der Uhrenfabrik selbst an die Hand zu nehmen.spahix1970spahix0spahixCHspahixspahixvon Alain TannerspahixOVF/dspahixCharles mort ou vifspahixspahixqjzbqqjzjqs/wspahixspahixmit Duane Jones, Judith O’Dea, Karl Hardman, Marilyn Eastmanspahix410spahixSchon mit seinem ersten Zombie-Film machte Romero klar, dass es ihm nicht um die Schau-Effekte des Horrors ging, die er allerdings genüsslich zelebrierte, sondern darum, hinterrücks einen sozialen KomspahixSchon mit seinem ersten Zombie-Film machte Romero klar, dass es ihm nicht um die Schau-Effekte des Horrors ging, die er allerdings genüsslich zelebrierte, sondern darum, hinterrücks einen sozialen Kommentar abzugeben, hier zum allgegenwärtigen Rassismus. Erschreckend, dass seine mit geringen Mitteln realisierte, düstere Vision bis heute nichts an Aktualität eingebüsst hat.spahix1968spahix5760spahixUSAspahixspahixvon George A. RomerospahixOVE/dspahixNight of the Living Deadspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Bruce Campbell, Sarah Berry, Dan Hicksspahix411spahixNach dem Regie-Debut «Evil Dead» (1981), der mit geringen Mitteln seine Art, den frivolen Umgang mit dem Tod und dem Entsetzen mit makabrem Humor zu verbinden etablierte, drehte Sam Raimi sechs Jahre spahixNach dem Regie-Debut «Evil Dead» (1981), der mit geringen Mitteln seine Art, den frivolen Umgang mit dem Tod und dem Entsetzen mit makabrem Humor zu verbinden etablierte, drehte Sam Raimi sechs Jahre später einen Film als Fortsetzung, oder als Variation, oder als eine Weiterführung seines Konzeptes mit etwas grösserem Budget. Die Gruppe junger Leute, die sich im tiefen Wald in einer verlassenen Hütte zusammenfinden und unbeabsichtigt böse Geister heraufbeschwören, ihr jeweiliges, mit viel Phantasie inszeniertes Ableben, ist zur Blaupause für unzählige Nachahmungen geworden.spahix1987spahix5040spahixUSAspahixspahixvon Sam RaimispahixOVE/dspahixEvil Dead IIspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Christopher Walken, Brooke Adams, Tom Skerritt, Martin Sheen, Nicholas Campbellspahix412spahixEin junger Lehrer fällt nach einem Autounfall in ein Koma, aus dem er erst nach fünf Jahren wieder erwacht, wobei er feststellen muss, dass sich inzwischen viel verändert hat. Unter anderem bleibt ihmspahixEin junger Lehrer fällt nach einem Autounfall in ein Koma, aus dem er erst nach fünf Jahren wieder erwacht, wobei er feststellen muss, dass sich inzwischen viel verändert hat. Unter anderem bleibt ihm die Fähigkeit nicht verborgen, Vergangenheit und Zukunft von Menschen zu sehen, und er sieht eine Verpflichtung darin, diese Begabung zum Wohl der Menschheit einzusetzen. Er muss merken, dass er sich damit in konfliktreiches Gebiet begibt, Entscheidungen von einiger Tragweite treffen muss.spahix1983spahix6180spahixUSA/CANspahixspahixvon David CronenbergspahixOVE/dspahixThe Dead Zonespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix413spahixMit vereinten Kräften bringen die beiden Theater-Projekte eine Geisterbahn zu den Horrorliteraten Stephen King, Edgar Allan Poe und H.P. Lovecraft in die Reitschule.spahixSamstag & Sonntag, 16. / 17. April 2016, jeweils 18.00 und 20.00 Uhr – ganze Reitschule<br /> <br />
  Mit vereinten Kräften bringen die beiden Theater-Projekte eine Geisterbahn zu den Horrorliteraten Stephen King, Edgar Allan Poe und H.P. Lovecraft in die Reitschule.<br />
  Eine Welt des Horrors. Neuengland und seine Ostküsten-Literaten packen die ZuschauerInnen an den Nackenhaaren. Ein theatrales Fest – ein Blutritual – rund um die drei Ikonen der amerikanischen Horrorliteratur: Edgar Allan Poe, H.P. Lovecraft und Stephen King. Ein Projekt, das nicht nur im Tojo Theater, sondern auch in vielen weiteren Räumen der Reitschule Bern stattfindet. Die ZuschauerInnen werden in ihre eigenen Angst- und Schreckensräume entführt. Süsser Wahn in den Augen, düstere Korridore, weisser Nebel, schrille Schreie. Sie wandeln verzaubert und terrorisiert durch die Geisterbahn und erleben ausserdem die Produktion KING von PENG! Palast, welche die Zusammenhänge von Horror und Kapitalismus untersucht. Ein Abend also für die Jungen und Älteren, für Horror-Fans, Nerds, für kulturskeptisch Verkopfte und für die vom Mainstream Verblendeten, sprich: ein Abend für alle.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixOst.Küste.Horror (400asa / PengPalast Theater)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix414spahix«Weisst du, da war ich noch ganz jung... Ungefähr 45 Jahre alt», so das Grosi zur Enkelin. «Sone aute Maa, öppe 48gi dänki», so der Kindergärteler zu seinem Gspänli. Wer alt ist, wer jung und was die spahix«Weisst du, da war ich noch ganz jung... Ungefähr 45 Jahre alt», so das Grosi zur Enkelin. «Sone aute Maa, öppe 48gi dänki», so der Kindergärteler zu seinem Gspänli. Wer alt ist, wer jung und was die «besten Jahre» sind scheint relativ. Ob man «forever young» sein will, darüber scheiden sich die Geister ebenso. Eines ist jedoch sicher: WIR sind immer noch jung und möchten dies mit euch feiern: beim CLIPKINO am 20. April!spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixCLIPKINO: Forever Youngspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Kristen Connolly, Chris Hemsworth, Anna Hutchinson, Jesse Williamsspahix415spahixDa sind wir wieder, mit einer Gruppe junger Leute in einer verlassenen Hütte inmitten des tiefen Waldes, in deren Keller Geheimnisse schlummern, die nur darauf warten, aufgeweckt zu werden, um Unheil spahixDa sind wir wieder, mit einer Gruppe junger Leute in einer verlassenen Hütte inmitten des tiefen Waldes, in deren Keller Geheimnisse schlummern, die nur darauf warten, aufgeweckt zu werden, um Unheil über die Menschen zu bringen. Irritierend nur, dass sich das Ganze als Versuchsanordnung einer Gruppe eiskalt berechnender, Statistiken führender Wissenschaftler entpuppt, welche die Jugendlichen für ihre Experimente missbrauchen. Ein doppelt doppelter Boden und ein grosses Vergnügen.spahix2012spahix5700spahixUSA/CANspahixspahixvon Drew GoddardspahixOVE/dspahixCabin in the Woodsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Sharni Vinson, Joe Swanberg, Nicholas Tucci, Wendy Glenn, Ti Westspahix416spahixDie wohlhabenden Eltern versammeln zum ersten Mal seit langem die ganze Familie auf ihrem Landsitz, um im Kreis der Angehörigen einen runden Hochzeitstag zu feiern. Bald schon kippt jedoch die feierlispahixDie wohlhabenden Eltern versammeln zum ersten Mal seit langem die ganze Familie auf ihrem Landsitz, um im Kreis der Angehörigen einen runden Hochzeitstag zu feiern. Bald schon kippt jedoch die feierliche Stimmung, eine mit Tiermasken verkleidete Gruppe von Fremden beginnt die Zusammenkunft zu terrorisieren, die traute Runde zu dezimieren. Widerstand, eine ernsthafte Reaktion wird den Invasoren indes von unerwarteter Seite zu Teil, und das Spiel auf Leben und Tod erscheint plötzlich beinahe ausgeglichen.spahix2011spahix5700spahixUSA/UKspahixspahixvon Adam WingardspahixOVE/dspahixYou’re Nextspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Stig Frode Hendriksen, Martin Starr, Jocelyn DeBoer, Ingrid Haas, Vegar Hoelspahix417spahixKann es noch verrückter werden? Nazi-Zombies, die auf dem norwegischen Festland ihr Unwesen treiben, sich auf alles stürzen was glänzt und Teil ihres während der Besatzung von der Bevölkerung erpresstspahixKann es noch verrückter werden? Nazi-Zombies, die auf dem norwegischen Festland ihr Unwesen treiben, sich auf alles stürzen was glänzt und Teil ihres während der Besatzung von der Bevölkerung erpressten Schatzes sein könnte, den sie hüten wollen bis in alle Ewigkeit? – Jawohl, es kann, denn der einzige Überlebende aus «Dead Snow» hat nun die Fähigkeit, Teile der Roten Armee zu erwecken, um sie gegen die arischen Untoten ins Feld zu führen, die ihrerseits ein norwegisches Museum zum 2. Weltkrieg überfallen, um sich zu bewaffnen. Zudem steht ihm eine professionelle Crew amerikanischer Zombie-jäger zur Seite, die ihn im Kampf gegen seinen rechten Arm und Armeen von Zombies assistieren.spahix2014spahix6000spahixNORspahixspahixvon Tommy WirkolaspahixOVE/dspahixDead Snow 2 – Red vs. DeadspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixLesung aus dem Sachbuch, erschienen im März 2016, Edition Zeitpunkt.spahix418spahixDie Wissenskünstlerin Cornelia Hesse-Honegger hat ein Leben lang wissenschaftlich zeichnend über die Atomenergie geforscht. Ihr soeben erschienenes Buch zeichnet 30 Jahre ihrer Auseinandersetzung mit spahixDie Wissenskünstlerin Cornelia Hesse-Honegger hat ein Leben lang wissenschaftlich zeichnend über die Atomenergie geforscht. Ihr soeben erschienenes Buch zeichnet 30 Jahre ihrer Auseinandersetzung mit der Atomenergie nach und schlägt einen Bogen von Uranabbau über Atombomben und AKWs bis zur Endlagerillusion. Ein Buch wie ein spannender Dokumentarfilm. Lesung mit der Autorin.spahixspahix0spahixspahixspahixmit der Autorin und Wissenskünstlerin Cornelia Hesse-Honegger.spahixspahix«Die Macht der schwachen Strahlung – was uns die Atomindustrie verschweigt»spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix419spahixDie ältesten AKWs der Welt stehen in der Schweiz. Trotzdem findet der 2011 vom Bundesrat angesagte Atomausstieg nicht statt. In neue AKWs will nicht einmal die Atomlobby investieren. Die Schweizer UraspahixDie ältesten AKWs der Welt stehen in der Schweiz. Trotzdem findet der 2011 vom Bundesrat angesagte Atomausstieg nicht statt. In neue AKWs will nicht einmal die Atomlobby investieren. Die Schweizer Uraltreaktoren sind jedoch immer noch in Betrieb, obwohl nur bescheidene Nachrüstungen getätigt wurden und die AKWs weit vom Stand der Technik abweichen. Welche Risiken gehen von ihnen aus? Wie sieht unsere atomare Zukunft aus, Weiterbetrieb, Stilllegung, Rückbau und Entsorgung? Infos dazu bringt Jürg Joss von Fokus Anti-Atom.spahixspahix0spahixspahixspahixvon Jürg Joss, Fokus Anti-Atom.spahixspahixAktuelle Informationen zu Schweizer AKWsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixIn Anwesenheit des Regisseurs.spahix420spahixEin illegales AKW-ade-Camp auf Berns Viktoriaplatz vor dem Hauptsitz der Mühleberg-Betreiberin BKW, der grösste Schülerstreik seit Jahren, Mahnwachen, Demos, Schweigeminuten und laut skandierte SloganspahixEin illegales AKW-ade-Camp auf Berns Viktoriaplatz vor dem Hauptsitz der Mühleberg-Betreiberin BKW, der grösste Schülerstreik seit Jahren, Mahnwachen, Demos, Schweigeminuten und laut skandierte Slogans: Die Katastrophe in Fukushima führt im Frühling 2011 auch in Bern zu einer Wiederbelebung der Anti-AKW-Bewegung.
  Zusammen mit der Schülerin Stephanie und dem Studenten Tom gehört auch der 61-jährige Elektriker Ruedi Jungen zu den ersten BewohnerInnen des AKW-ade-Camps. Pedro Lenz, Steff la Cheffe, Sarbach und andere KünstlerInnen unterstützen das Zeltdorf mit Lesungen und Konzerten. In den 77 Tagen, während denen das Camp von der Stadt toleriert wird, beschliessen Bundes- und Nationalrat den langfristigen Ausstieg aus der Atomenergie. Eine Woche nach der Räumung des Camps am 21. Juni wird das AKW Mühleberg vom Netz genommen. Der Kampf um die umstrittene Anlage ist damit aber noch lange nicht beendet.
  <br /><br /><b><a href="https://youtu.be/EvClyT0KRgo" target=_blank>Link zum Trailer: https://youtu.be/EvClyT0KRgo</a></b>spahix2011spahix4680spahixCHspahixspahixAndreas Bergerspahixspahix77 Tage sind nicht genugspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Morgana O’Reilly, Rima Te Wiata, Glen-Paul Waru, Ross Harper, Cameron Rhodesspahix421spahixKylie ist eine moderne junge Göre, deren Randale, Alkohol- und Drogenkonsum ihr schliesslich die schlimmste aller Strafen einbringt: Hausarrest, zu Hause mit ihrer geschwätzigen Mutter, welche obendrespahixKylie ist eine moderne junge Göre, deren Randale, Alkohol- und Drogenkonsum ihr schliesslich die schlimmste aller Strafen einbringt: Hausarrest, zu Hause mit ihrer geschwätzigen Mutter, welche obendrein behauptet, dass ihr Heim von Geistern besessen ist. Die elektronische Fussfessel, ein aufdringlicher Sozialarbeiter, und ein Sicherheitsbeamter, der sich gerne mit Fällen paranormaler Erscheinungsformen auseinandersetzt – das Setting für eine Komödie aus Neuseeland ist perfekt.spahix2014spahix6420spahixNZLspahixspahixvon Gerard JohnstonespahixOVE/dspahixHouseboundspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Lina Leandersson, Kare Hedebrant, Per Ragnar, Henrik Dahl, Mikael Rahmspahix422spahixEin scheuer Junge, in der Schule gemobbt und in der Vorstadt-Siedlung fremd unter Fremden, lernt eine junge, in die Nachbarschaft gezogene Frau kennen, von der er bald herausfindet, dass sie eine VampspahixEin scheuer Junge, in der Schule gemobbt und in der Vorstadt-Siedlung fremd unter Fremden, lernt eine junge, in die Nachbarschaft gezogene Frau kennen, von der er bald herausfindet, dass sie eine Vampirin ist. Ihre Hilfe bei der Rache an seinen Peinigern, auch dessen wird er sich bald gewahr, hat ihren Preis, und stellt ihn vor grosse Entscheidungen. Selten wurde eine Erzählung über Blut saugende Untote mit derart feinfühliger Poesie umgesetzt wie in dieser Verfilmung der Romanvorlage des schwedischen Autors John Ajvide Lindqvist.spahix2015spahix6900spahixSWEspahixspahixvon Tomas AlfredsonspahixOVSWE/dspahixLet The Right One Inspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Toby Jones, Antonio Mancino, Guido Adorni, Cosimo Fusco, Fatma Mohamed, Eugenia Carusospahix423spahixFür das Sound-Design eines typischen Giallo aus den 70er-Jahren zieht eine Produktions-Firma aus Italien einen englischen Spezialisten bei, dessen Mittel, die gewünschten Ton-Effekte zu verwirklichen,spahixFür das Sound-Design eines typischen Giallo aus den 70er-Jahren zieht eine Produktions-Firma aus Italien einen englischen Spezialisten bei, dessen Mittel, die gewünschten Ton-Effekte zu verwirklichen, gleichzeitig zu faszinieren wie zu erschrecken vermögen. Wer hat schon gewusst, dass der Klang eines berstenden Schädels am Besten mit Hilfe einer Wassermelone imitiert werden kann, der von brechenden Knochen mit Lauchgemüse und Schwarzwurzeln? Dass der Horror nur akustisch wahrnehmbar bleibt, Bruchstücke eines Skripts dazu vorwiegend in den Dialogen zum Vorschein kommen, neben Animositäten in der Produktion und Übersetzungsschwierigkeiten mit dem englischen Tontechniker, der Film im Film gibt Raum für eine subtile Komödie, ebenso eine Hommage an den italienischen Giallo.spahix2012spahix5520spahixUKspahixspahixvon Peter StricklandspahixOVE,I/dspahixBerberian Sound Studiospahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Michel Piccoli, Philippe Noiret, Marcello Mastroianni, Ugo Tognazzi, Andrea Ferreolspahix424spahixWie die meisten der Filme des italienischen Regisseurs hat auch die deftige Komödie über die Dekadenz einer Generation, welche in der Blüte des Wirtschafts-Wunders die scheinbare Allmacht des MenschenspahixWie die meisten der Filme des italienischen Regisseurs hat auch die deftige Komödie über die Dekadenz einer Generation, welche in der Blüte des Wirtschafts-Wunders die scheinbare Allmacht des Menschen zelebriert, deren unablässigen Verlust an Menschlichkeit an den Pranger stellt, für Skandale gesorgt, die Zensurbehörden auf den Plan gerufen. In der Tat ist sein Werk, in dem sich eine Gruppe von Männern mit dem erklärten Ziel zusammenfindet, sich zu Tode zu fressen, schwer erträglich. Die in drastischen Bildern dargestellte Verbindung von fleischlicher und kulinarischer Lust, oberflächlicher Lebensfreude und offensichtlicher Todessehnsucht, behält jedoch ihre Gültigkeit bis heute. Seit 1994, seit zwanzig Jahren nach seiner Entstehung, ist der Film auch in einer ungekürzten Fassung, ohne von der Zensur verordnete Schnitte zugänglich.spahix1973spahix7800spahixF/Ispahixspahixvon Marco FerrerispahixOVF/dspahixLa Grande BouffespahixspahixqjzbqqjzjqBuchlesungspahixspahixMST ist eine grosse Bewegung von landlosen Arbeiter_innen in Brasilien und gilt als eine der wichtigsten sozialen Bewegungen in Lateinamerika mit geschätzten 1.5 Millionen Mitgliedern. Als Teil von La Via Campesina kämpfen sie für den Zugang zu Land von landlosen Arbeiter_innen und für eine Land- und Agrarreform in Brasilien. Ihr Aktivismus gilt verschiedenen damit verbundenen Themen wie ungleiche Einkommensverteilung, Rassismus, Sexismus und Medienmonopole. In drei Jahrzehnten konnte MST für über 400’000 Familien offizielle Landtitel in über 2000 Siedlungen erkämpfen. 2005 begann sich MST gegen ein Versuchsgelände von Syngenta zu wehren und hat dieses besetzt. 2007 wurde der Aktivist Valmir Motta de Oliveira, genannt Keno, von einer von Syngenta verpflichteten Sicherheitsfirma erschossen. Er ist zu einem Symbol geworden für den Kampf gegen multinationale Konzerne. Celso Ribeiro Barbosa war an diesen Kämpfen beteiligt und ist stark in MST und La Via Campesina engagiert.spahix425spahixMultiWatch präsentiert zusammen mit dem MST-Aktivisten Celso Ribeiro Barbosa aus Brasilien das im April erscheinende "Schwarzbuch Syngenta". Wir beleuchten den Basler Agromulti, der für giftige PestizspahixMultiWatch präsentiert zusammen mit dem MST-Aktivisten Celso Ribeiro Barbosa aus Brasilien das im April erscheinende "Schwarzbuch Syngenta". Wir beleuchten den Basler Agromulti, der für giftige Pestizide, gentechnisch verändertes Saatgut, Patentierung von Pflanzen und eine industrielle Landwirtschaft steht, die zu den Hauptverursachern der Klimaerwärumgung gehört. Syngentas Auswirkungen reichen von Basel über Pakistan bis nach Brasilien. Was steckt hinter dem Agromulti und welche Rolle spielt dabei die Chemiestadt Basel? Anschliessende Diskussion und Apéro.
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  Weitere Informationen: <a href="http://www.multiwatch.ch/de/p97002221.html" target=_blank>http://www.multiwatch.ch/de/p97002221.html</a>spahix2016spahix0spahixCHspahixspahixMovimento dos Trabalhadores Sem Terra (MST)spahixspahixVeranstaltung zum Schwarzbuch Syngentaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Jean Dujardin, Jocelyn Quivrin, Patrick Mille, Vahina Giocante, Elisa Tovatispahix426spahix«Alles ist käuflich: die Liebe, die Kunst, der Planet Erde, Sie, ich.» – Octave Parango (Jean Dujardin) ist jung, talentiert, schwimmt im Geld und gehört zu den erfolgreichsten Kreativen seines Fachs.spahix«Alles ist käuflich: die Liebe, die Kunst, der Planet Erde, Sie, ich.» – Octave Parango (Jean Dujardin) ist jung, talentiert, schwimmt im Geld und gehört zu den erfolgreichsten Kreativen seines Fachs. Seine Welt ist die Werbebranche. Er arbeitet für die Agentur «Ross & Witchkraft» in Paris und entscheidet heute, was die Welt morgen kaufen wird. Erst als er seine grosse Liebe Sophie (Vahina Giocante) trifft und wieder verliert, gerät sein Leben auf der Überholspur ins Wanken. Octave erkennt, dass er selbst ein Opfer des Systems ist und beginnt an sich und seiner Scheinwelt zu zweifeln.spahix2007spahix6000spahixFspahixspahixvon Jan KounenspahixOVF/dspahix99 Francsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Sergi Calleja, Joseba Apaolaza, Aleua Ahmed Bani, Jorge de Juanspahix427spahixDer Film beruht auf einem realen Vorfall und erzählt das Schicksal Pablos, einem jungen spanischen Legionär. Er widersetzt sich seinem Unteroffizier, als dieser eine Familie von Saharauis misshandelt,spahixDer Film beruht auf einem realen Vorfall und erzählt das Schicksal Pablos, einem jungen spanischen Legionär. Er widersetzt sich seinem Unteroffizier, als dieser eine Familie von Saharauis misshandelt, und Pablo desertiert. Von der Familie in Schutz genommen, kämpft er an deren Seite gegen die marokkanischen und mauretanischen Truppen. Eine unmögliche Liebe verbindet ihn mit der Tochter, die bei einem Bombenangriff stirbt - erneut wird die Wüste zu einem Meer der Einsamkeit.
  spahix2004spahix5760spahixESPspahixspahixvon Pedro Pérez RosadospahixOVSP/espahixCuentos de la Guerra SaharauispahixspahixqjzbqqjzjqDokumentarfilmspahixspahixspahix428spahixIn seinem Dokumentarfilm «Iraqi Odyssey» erzählt der schweizerisch-irakische Regisseur Samir die Geschichte des Irak seit dem Ende der Kolonialzeit. Dazu verfolgt er die Lebensläufe seiner eigenen GrospahixIn seinem Dokumentarfilm «Iraqi Odyssey» erzählt der schweizerisch-irakische Regisseur Samir die Geschichte des Irak seit dem Ende der Kolonialzeit. Dazu verfolgt er die Lebensläufe seiner eigenen Grossfamilie, die sich im Lauf der letzten 50 Jahre – getrieben von den dramatischen politischen Entwicklungen in der Region – nach und nach über die ganze Welt verstreut hat. Der Film zeigt exemplarisch, wie ein Nährboden für Extremismus durch die wiederholte Einflussnahme von Grossmächten entsteht.spahix2014spahix9720spahixIrak/CH/Dspahixspahixvon SamirspahixOVE,ARAB/dspahixIraqi OdysseyspahixspahixqjzbqqjzjqDokumentarfilmspahixspahixspahix429spahix«Even though my land is burning» begleitet einen jungen israelisch-jüdischen Friedensaktivisten über mehrere Jahre bei seinen gemeinsamen Aktionen mit palästinensischen Aktivisten. Der Film behandelt spahix«Even though my land is burning» begleitet einen jungen israelisch-jüdischen Friedensaktivisten über mehrere Jahre bei seinen gemeinsamen Aktionen mit palästinensischen Aktivisten. Der Film behandelt exemplarisch die Anspannung und innere Zerrissenheit der israelischen Linken. Gleichzeitig stellt er einen radikalen Friedensbewegten vor, der auf jeden Fall schon jetzt mehr für die Völkerverständigung getan hat, als die meisten Menschen es in ihrem Leben jemals tun werden. Er ist wie viele mutige Israelis auf seine als »Feinde« bezeichneten Nachbarn zugegangen und kämpft mit ihnen für ihre Rechte. Damit überschreitet er ständig persönliche und gesellschaftliche Grenzen.
  Anschliessend Diskussion mit dem Regisseur.spahix2016spahix4560spahixD/ISR/Palästinaspahixspahixvon Dror DayanspahixOVISR,ARAB/dspahixEven though my Land is burningspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix430spahixNoch hallt manchen der Urknall in den Ohren nach und schon ist die zweite Saison Clipkino Geschichte. Bevor wir im Mai in den Sommerschlaf gehen, möchten wir die vergangene Saison in Form eines «Best spahixNoch hallt manchen der Urknall in den Ohren nach und schon ist die zweite Saison Clipkino Geschichte. Bevor wir im Mai in den Sommerschlaf gehen, möchten wir die vergangene Saison in Form eines «Best of» nochmals Revue passieren lassen. Wir zeigen euch die Publikumslieblinge, die besten, lustigsten und schönsten Videos der letzten Clipkinos. Kommt vorbei am 18.Mai und findet heraus, ob eure Lieblinge in der Auswahl sind!
  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixCLIPKINO: Best OfspahixspahixqjzbqqjzjqDokumentarfilmspahixspahixspahix431spahix1975 sollten die Sahraouis die Kolonialzeit hinter sich lassen. Doch 40 Jahre später ist die Westsahara, die letzte Kolonie Afrikas, noch immer besetzt – vom Nachbarn Marokko. 165’000 Sahraouis flüchtspahix1975 sollten die Sahraouis die Kolonialzeit hinter sich lassen. Doch 40 Jahre später ist die Westsahara, die letzte Kolonie Afrikas, noch immer besetzt – vom Nachbarn Marokko. 165’000 Sahraouis flüchteten nach Algerien, wo sie seither in provisorischen Flüchtlingslagern in der algerischen Wüste leben. 1991 war unter der Aegide von UNO und OAU ein Friedensplan unterzeichnet worden: Das Referendum schien nahe, ist aber bis heute nicht Realität geworden. – Trotz aller Schwierigkeiten ist in der Westsahara eine neue Bewegung im Entstehen, ausgehend insbesondere von der Jugend: Sie verlangt von der internationalen Gemeinschaft, ihre Versprechen zu halten und das Referendum zur Selbstbestimmung endlich durchzuführen. Die marokkanische Besetzungsmacht antwortet auf friedliche Demonstrationen mit Repression, Folter, willkürlichen Verhaftungen und Verschwinden lassen von Personen. – Der Film macht die tägliche Gewalt sichtbar und gibt der sahraouischen Bevölkerung eine Stimme, um ihre Wünsche und Vorstellungen zu formulieren.
  spahix2015spahix3660spahixUSA/West-Saharaspahixspahixvon Iara LeespahixOVE/dspahixLife is Waiting: Referendum and Resistance in Western SaharaspahixspahixqjzbqqjzjqDokumentarfilmspahixspahixspahix432spahixZwei Frauen verschiedener Generationen kämpfen ums Überleben. Der Dokumentarfilm folgt der 24-jährigen Najla, einer leidenschaftlichen Studentin und Aktivistin, und ihrer Nachbarin Aghaila, einer ältespahixZwei Frauen verschiedener Generationen kämpfen ums Überleben. Der Dokumentarfilm folgt der 24-jährigen Najla, einer leidenschaftlichen Studentin und Aktivistin, und ihrer Nachbarin Aghaila, einer älteren Medizinerin und gleichzeitig Najlas Vorbild. Beide sehnen sich im kargen Flüchtlingslager inmitten der Wüste in Algerien nach Freiheit, Gerechtigkeit und Zufriedenheit. Flucht war ihr einziger Ausweg, um der brutalen Besetzung der Westsahara durch Marokko zu entkommen. Auf erstaunlich innige Art werden schrittweise die unterschiedlichen Geschichten und Lebenswege von zwei gewöhnlichen und doch aussergewöhnlichen Frauen und dadurch auch der grössere Kampf ihres Volkes erlebbar.spahix2013spahix1620spahixUSA/AlgerienspahixspahixspahixOVE/dspahixCast in Sand – A Tale of two WomenspahixspahixqjzbqqjzjqDokumentarfilmspahixspahixspahix433spahixSeit 40 Jahren ist die saharaouische Bevölkerung durch eine Mauer getrennt. Auf der einen Seite leben die Sahraouis unter marokkanischer Besatzung, ohne Meinungsfreiheit, werden unterdrückt. Auf der aspahixSeit 40 Jahren ist die saharaouische Bevölkerung durch eine Mauer getrennt. Auf der einen Seite leben die Sahraouis unter marokkanischer Besatzung, ohne Meinungsfreiheit, werden unterdrückt. Auf der anderen Seite leben 160’000 Menschen im Exil in Flüchtlingslagern. Im Oktober 2010 errichteten Sahraouis, die unter marokkanischer Besetzung in der Westsahara leben, in Gdeim Izik ein Zeltlager. Sie protestierten gegen die Diskriminierung der sahraouischen Bevölkerung durch Marokko und verlangten Zugang zu Ausbildung und Arbeit. Die marokkanischen Behörden zeigten erst Bereitschaft zu Verhandlungen, doch im Morgengrauen des 10. November 2010 wurde das Lager gewaltsam zerstört. Der Film lässt die Sahraouis zu Worte kommen, um die Geschichte ihres Landes zu erzählen und von ihrer Hoffnung in die Zukunft zu sprechen.spahixspahix2940spahixF/Westsaharaspahixspahixvon Denis VericelspahixOVF/dspahixL’Autre Côté du Murspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Taraneh Alidoosti, Mani Haghighi, Saeed Changizianspahix434spahixEin Mann und eine Frau fahren durch eine entlegene Bergregion. In ihrem Kofferraum führen sie Plastiktüten voller Geld mit, die sie unterwegs an Menschen verteilen, egal, ob diese es wollen oder nichtspahixEin Mann und eine Frau fahren durch eine entlegene Bergregion. In ihrem Kofferraum führen sie Plastiktüten voller Geld mit, die sie unterwegs an Menschen verteilen, egal, ob diese es wollen oder nicht. – Macht Geld glücklich? Verführt es, verbindet es, verliert es an Wert, wenn es missachtet wird? – Mani Haghighi erzählt im iranischen Roadmovie «Modest Reception» eine packende Parabel über Geld und Manipulation, Moral und Misstrauen. Der Film ist ein Beispiel der ungeheuren Erzählkraft des aktuellen iranischen Kinos, das nicht zuletzt verdeutlicht, wie unter schwierigen Bedingungen die explosivsten und kühnsten Filme entstehen können.spahix2013spahix6000spahixIranspahixspahix von Mani HaghighispahixOVFarsi/dspahixPaziraie Sadeh / Modest ReceptionspahixspahixqjzbqqjzjqDoku-Fiktionspahixspahixspahix435spahixFatimetu verbrachte – wie zahlreiche Kinder aus den sahraouischen Flüchtlingslagern in Algerien – als kleines Mädchen den Sommer bei einer Gastfamilie in Spanien und blieb auf Wunsch ihrer Mutter nachspahixFatimetu verbrachte – wie zahlreiche Kinder aus den sahraouischen Flüchtlingslagern in Algerien – als kleines Mädchen den Sommer bei einer Gastfamilie in Spanien und blieb auf Wunsch ihrer Mutter nach den Ferien auch dort. Nach 16 Jahren, in denen sich Fatimetu ein Leben in Spanien eingerichtet hat, kehrt sie zur Beerdigung ihrer Mutter in die Lager zurück. Hier sieht sie sich mit den Vorstellungen der sahraouischen Gesellschaft konfrontiert: Ihr Bruder erwartet, dass sie im Lager bleibt und sich um ihre gehbehinderte Schwester Hayat kümmert. Fatimetu ist verunsichert, hin- und hergerissen zwischen dem Leben in der Wüste und den Erinnerungen an Familie und Freunde in Spanien. Der Schwebezustand, in dem sich Fatimetu befindet, kann für die Situation der Menschen in den Lagern stehen, für ihr jahrelanges Warten auf ein Referendum und eine Lösung des Konfliktes. – In ausgesprochen poetischen, konzentrierten Bildern zeigt Pedro Pérez Rosado viel mehr als nur die Begegnung zweier Schwestern oder den Zusammenprall unterschiedlicher Kulturen: Er lässt Menschen aus der Sahara selbst von ihrer politischen und gesellschaftlichen Situation erzählen. Er lässt uns teilhaben an ihrem Alltag im Flüchtlingslager, an den kleinen Fluchten auf die immensen Dünen etwa, wo die ganze Welt hinter dem Sand verschwunden ist und die beiden Frauen allein sind. Beeindruckend sind die Aufnahmen, die Kameramann Oscar Duran in diesen Weiten gemacht hat, die uns selbst die Trockenheit in der Luft spüren lassen, mitunter den Sand zwischen den Zähnen und vor allem auch den Rhythmus des Lebens hier, wo Eile ein Fremdwort ist, weil Eile einen nicht weiter bringt. – Mit Ausnahme der Hauptdarstellerin sind alle Personen des Films LaiendarstellerInnen, die auch in Wirklichkeit in den Flüchtlingslagern leben. Besonders eindrücklich erscheint die Figur der Schwester Hayat, in der sich Dokument und Fiktion am intensivsten berühren.spahix2012spahix5280spahixESP/Westsaharaspahixspahixvon Pedro Pérez RosadospahixOVESP, Arabisch/dspahixWilayaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix436spahixIn Flüchtlingslagern inmitten der algerischen Wüste warten die Sahraoui, die BewohnerInnen der ehemaligen spanischen Kolonie Sahara, auf eine Lösung ihres Konflikts. Seit 40 Jahren hält Marokko die WespahixIn Flüchtlingslagern inmitten der algerischen Wüste warten die Sahraoui, die BewohnerInnen der ehemaligen spanischen Kolonie Sahara, auf eine Lösung ihres Konflikts. Seit 40 Jahren hält Marokko die Westsahara besetzt, herrscht ein schwelender Konfliktherd vor den Toren Europas, den Christian Gropper filmisch untersucht. Mit Mohamed Sulaiman, einem gebildeten jungen Sahraoui, der in Algerien englische Literatur und Kalligraphie studiert hat, erkundet das Filmteam den Alltag in den Lagern und an der schwer bewachten Grenze zum marokkanisch besetzten Teil ihres Landes. Rund zwei Drittel der Flüchtlinge sind unter 25 Jahre alt. Eine ganze Generation, die ausser den Zelten und Lehmhütten im Lager nie etwas von der Welt gesehen hat. – 1991 wurden unter der Aufsicht der UNO ein Waffenstillstand und ein Friedensplan vereinbart. Trotzdem sind bisher alle Verhandlungen für eine friedliche Lösung gescheitert. Marokko betrachtet die Westsahara als seine Südprovinz und beutet die Bodenschätze aus, denn die Geschäfte mit den Ländern Europas versprechen auch in Zukunft lukrative Gewinne. Die Länder Europas sehen weg, solange sie gute Geschäfte mit dem nordafrikanischen Land pflegen. Die Sahraoui, das vergessene Volk der Westsahara, werden nicht ewig geduldig bleiben. Erste Stimmen unter der jungen Generation nach einer Rückkehr zu den Waffen werden bereits laut.
  Anschliessend Diskussion mit dem Regisseur.spahix2015spahix6900spahixDspahixspahixvon Christian GropperspahixOVDspahixDie letzte Koloniespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Nina Antyukhova, Sergey Artsibashev, Pyotr Barancheevspahix437spahixDer titelgebende «Narr» (Durak) ist ein einfacher, grundehrlicher Klempner, der eines Nachts wegen einer geplatzten Leitung in einen Block gerufen wird, dessen BewohnerInnen in grosser Gefahr sind. AlspahixDer titelgebende «Narr» (Durak) ist ein einfacher, grundehrlicher Klempner, der eines Nachts wegen einer geplatzten Leitung in einen Block gerufen wird, dessen BewohnerInnen in grosser Gefahr sind. Alle müssten unverzüglich evakuiert werden – doch niemand kümmert sich darum. Mit aller Kraft versucht Dmitri, ein System korrupter Bürokraten zu bekämpfen. Teile Dostojewski, etwas Kafka, und ein wenig Thriller machen diesen Wettkampf gegen die Zeit aus.spahix2014spahix6900spahixRUSspahixspahixvon Juri BykowspahixOV/dspahixDurakspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Bill Nighy, Imelda Staunton, Dominic Westspahix438spahix1984 nimmt der bis anhin verschwiegen Homosexuelle Joe an seiner ersten Gay Pride-Demonstration Teil, wo er in Kontakt kommt mit einer Bewegung von AktivistInnen: Es sind nicht nur die Schwulen und Lespahix1984 nimmt der bis anhin verschwiegen Homosexuelle Joe an seiner ersten Gay Pride-Demonstration Teil, wo er in Kontakt kommt mit einer Bewegung von AktivistInnen: Es sind nicht nur die Schwulen und Lesben, die durch die Politik von Margaret Thatcher gefährdet werden, in ganz England werden Minen geschlossen und deren Arbeiter von der Arbeitslosigkeit bedroht – die Community muss sich mit dem Miners-Strike solidarisieren. Durch einen Zufall gerät eine Gruppe von ihnen in einem Dorf in Wales mitten in den Konflikt, und schafft es nach einigen Hindernissen, die Dorfbewohnerschaft und ihre Gemeinschaft im Protest gegen die Politik zu vereinen.spahix2014spahix7140spahixUKspahixspahixvon Matthew WarchusspahixOV/dspahixPridespahixspahixqjzbqqjzjqAnimationsfilmspahixspahixspahix439spahix«Sabogal» ist ein Animationsfilm aus Kolumbien, der die Geschichte von einem Rechtsanwalt und Verfechter der Menschenrechte erzählt, der während den Nullerjahren gegen die vorherrschende Kriminalität spahix«Sabogal» ist ein Animationsfilm aus Kolumbien, der die Geschichte von einem Rechtsanwalt und Verfechter der Menschenrechte erzählt, der während den Nullerjahren gegen die vorherrschende Kriminalität kämpft. Seine Ermittlungen führen ihn bis in die höchsten Etagen der kolumbianischen Regierung. Ein Justizthriller, der Animationssequenzen und reale Archivaufnahmen mischt und uns so in eine hybride visuelle Welt eintauchen lässt, wo der Anwalt und Menschenrechtsverteidiger im Kolumbien der 2000er-Jahre Verbrechen gegen die Menschlichkeit untersucht. Ein Land in der Krise und eine Figur, die sich trotz stetiger Gefahren auf fast schon zwanghafte Weise für den Kampf um Gerechtigkeit engagiert. Der FIlm basiert auf der gleichnamigen Fernsehserie, die im Februar 2015 vom öffentlichen Sender Canal Capital de Bogota ausgestrahlt wurde.spahix2015spahix6360spahixKolumbienspahixspahixvon Juan José Lozano und Sergio MejiaspahixOV/espahixSabogalspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Common, El-P, Jay-Z, KRS-One, Talib Kweli, Eminemspahix440spahixDie Dokumentation über eine Radio-Sendung von WFMU, dem «wohl verrücktesten Sender der Welt», zeichnet die Geschichte der zwei Freunde nach, welche die vom Source Magazine 1998 zur «Besten Hip Hop RadspahixDie Dokumentation über eine Radio-Sendung von WFMU, dem «wohl verrücktesten Sender der Welt», zeichnet die Geschichte der zwei Freunde nach, welche die vom Source Magazine 1998 zur «Besten Hip Hop Radio-Show aller Zeiten» gekürte Ausstrahlung ins Leben gerufen hatten. Eher um Innovation und Inhalte besorgt als um die Möglichkeiten zur Vermarktung, wurden die Macher der Sendung selbst zu Legenden, die 1990-98 künftige Grössen wie Nas, Biggie, Wu-Tang, Mos Def, Talib Kweli, Big Pun und unzählige andere im Studio zu Gast hatten. Zum grossen Teil von den Grössen bestritten, die mit den Tapes der Live-Shows von damals konfrontiert werden, birgt der Film frische, nie gehörte Musik und eine Menge von Anekdoten aus der Geschichte des Rap. In Bern am diesjährigen Norient-Festival am Anfang des Jahres als Premiere zu sehen, bietet sich hier noch einmal die Gelegenheit, sich den Streifen zu Gemüt zu führen.spahix2015spahix5940spahixUSAspahixspahixvon Bobbito GarciaspahixOV/fspahixBärn Jam 2016: Stretch and Bobbito – Radio That Changed LivesspahixspahixqjzbqqjzjqDokumentarfilmspahixspahixspahix441spahixSeit letztem Herbst helfen Mitglieder des Basler Vereins «Be Aware and Share» Flüchtlingen. Gegründet mit dem Ziel, einen Van mit Hilfsgütern vollzupacken, nach Osteuropa zu fahren, nach Ungarn, SerbispahixSeit letztem Herbst helfen Mitglieder des Basler Vereins «Be Aware and Share» Flüchtlingen. Gegründet mit dem Ziel, einen Van mit Hilfsgütern vollzupacken, nach Osteuropa zu fahren, nach Ungarn, Serbien oder Slowenien, und jenen Menschen mit dem Nötigsten zu helfen, die in der Hoffnung auf ein besseres Leben alles hinter sich gelassen haben, hat eine wachsende Anzahl vorwiegend jugendlicher Menschen ihre bürgerliche Existenz aufgegeben, um sich der gelebten Solidarität zu widmen, um die Tonnen von Nahrung und Kleidung – innert Tagen gespendet – dorthin zu bringen, wo sie gebraucht wurden, und selbst vor Ort anzupacken. Zwei junge Basler Filmemacher, Omid Taslimi und Lasse Linder, haben die Gruppe dabei begeleitet.spahix2016spahix5400spahixCHspahixspahixvon Omid Taslimi und Lasse LinderspahixOV/fspahixBe Aware And SharespahixspahixqjzbqqjzjqDokumentarfilmspahixspahixspahix442spahixDer Dokumentarfilm PROJEKT A taucht ein in die vielschichtige Welt der Anarchisten und bricht mit den gängigen Klischees über Steinewerfer und Chaoten.spahixDer Dokumentarfilm PROJEKT A taucht ein in die vielschichtige Welt der Anarchisten und bricht mit den gängigen Klischees über Steinewerfer und Chaoten. Er eröffnet viel mehr den Blick auf eine Bewegung, die das Unmögliche fordert, an den Grundfesten unserer Gesellschaft rüttelt und gerade deshalb das Augenmerk auf zentrale ungelöste Fragen unserer Zeit lenkt. Der Film handelt von einer politischen Bewegung, ihrer Theorie und den Menschen, die sich für deren Verwirklichung einsetzen. Hanna, Mariano, Didac, Margarita und Makis sind Anarchisten. Sie träumen von einer freien Gesellschaft. Sie entwerfen konkrete Visionen einer anderen Welt und versuchen diese in ihrem Leben umzusetzen. Sie glauben daran, dass Menschen herrschaftsfrei leben können, ohne Staat, ohne Polizei, ohne Gesetze und Justiz – aus heutiger Sicht eine absurde Vorstellung. Ihr Leben ist ein Ringen mit Obrigkeiten, Konventionen und Vorurteilen. Egal ob in Spanien, Griechenland oder Deutschland, überall treten sie für ihre Ideale ein und bleiben trotz aller Rückschläge und auch Repressionen durch den Staat kämpferisch. Anarchie ist ein radikaler Ansatz und die Protagonisten von PROJEKT A stellen die Grundprinzipien der kapitalistischen Weltordnung in Frage. Und damit sind sie nicht mehr alleine. Zwanzig Jahre nach dem Zusammenbruch des real existierenden Sozialismus stellen weite Teile der Gesellschaft ebenso den Kapitalismus als zukunftsfähiges Gesellschaftsmodell in Frage. Welche Alternativen bietet der Anarchismus?
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  <p><a href="https://vimeo.com/149634883">Projekt A - Trailer (deutsch)</a> from <a href="https://vimeo.com/user32913796">Projekt A Kollektiv</a> on <a href="https://vimeo.com">Vimeo</a>.</p>spahix2015spahix5100spahixDspahixspahixvon Marcel Seehuber und Moritz SpringerspahixOV/fspahixProjekt AspahixspahixRegisseur: moritz@projekta-film.netqjzbqqjzjqDokumentarfilmspahixspahixspahix446spahixspahixNach einem kurzen Abriss über die Geschichte der Jenischen in der Schweiz wendet sich der Film, zunächst unbelastet vom tragischen Schicksal, dem gegenwärtigen Alltag der Fahrenden in der Schweiz zu. Mit geduldiger Aufmerksamkeit begleitet Meyer sie bei ihrer Arbeit als Messerschleifer oder Möbelhändler, wirft einen Blick in ihre Wohnwagen und Mobil-Homes, deren Interieurs oft Kopien spiessbürgerlicher Wohnidylle sind, und lässt sie sinnieren über die Freiheit, das Leben am Rand der Gesellschaft und ihre Probleme damit. Dann kommt jedoch ein düsteres Kapitel Schweizergeschichte zum Vorschein. Mit dem systematischen Auseinanderreissen jenischer Familien durch das von der Pro Juventute gestiftete «Hilfswerk für die Kinder der Landstrasse» wurden von 1926 bis 1973 die überlieferten Werte und die sozialen Strukturen der Zigeuner in der Schweiz weitgehend zerstört. Der Film ist ein Zeugnis Betroffener, ein notwendiger Protestruf, und wird über die Aktualität hinaus eines Tages als historisches Dokument Notwendigkeit erhalten.spahix1991spahix5400spahixCHspahixspahixOliver M. MeyerspahixOVDspahixDie letzten freien Menschen: Jenische in der SchweizspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixCory McAbeespahix443spahixspahixCory McAbee is best known as Writer, Director, Songwriter and Composer for the Feature Films, «The American Astronaut» (2001), «Stingray Sam» (2009), «Crazy and Thief» (2012), and as Singer/Songwriter for the Musical Group The Billy Nayer Show (1989–2011). He has created Award-winning Short Films and has worked as both an Actor and Musician in American and European Features.
  <br />In 2012 McAbee began the international Arts Collaborative, Captain Ahab’s Motorcycle Club. McAbee wrote Songs for CAMC that were developed by its Members throughout the World. From 2012 through 2014 McAbee performed Concerts in Support of the Project throughout the US, Europe and Australia. From 2012 through 2015 McAbee wrote the Screenplay for his first feature length Opera, while illustrating his Graphic Novel Series entitled RABBIT. In December of 2014 McAbee began recording and producing a Solo Show, called «The Small Star Seminar». It premiered in Wroclaw, Poland in 2015.
  <br />«The Album rides the thin Line between deadly serious and Satire with a little  bit of WTF? thrown in», someone said. It is a large ongoing Project that includes live Performances, recorded Music, Videos, live interactive Audio Broadcasts, Graphic Design, Illustrations and a Feature Film that is being created by a global Collaborative: He is the Creator and Administrator of the Collaborative and Writer/Director of the new Feature. The Feature Film will be entitled «Small Star Seminar». It shares Ideas and Themes with his new Solo Album of the same Title.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixSmall Star SeminarspahixspahixqjzbqqjzjqKopfkinospahixspahixmit den üblichen Zeitungshäusernspahix444spahixspahixAuch bei uns ist ab und zu nichts los. Na dann: Prost und gut Schwumm! Auf einen berauschenden Sommer.spahix2016spahix50000spahixCHspahixspahixSommerlochspahixinternationalspahixTote Hosespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix445spahixDie spanische Confederación Nacional del Trabajo, die CNT, ist eine legendäre Gewerkschaft. Während des Spanischen Bürgerkriegs war sie die Speerspitze gegen den faschistischen Putsch General Francos spahixDie spanische Confederación Nacional del Trabajo, die CNT, ist eine legendäre Gewerkschaft. Während des Spanischen Bürgerkriegs war sie die Speerspitze gegen den faschistischen Putsch General Francos und gleichzeitig der Motor einer Sozialen Revolution, die zumindest für kurze Zeit zeigte, dass eine menschliche Gesellschaft möglich ist. Bereits in den Jahren zuvor erkämpfte sie Rechte, die in Zeiten des Neoliberalismus wieder utopisch scheinen. Und trotz Niederlage und Repression gibt es sie immer noch. MEMORIA VIVA erzählt die über hundertjährige Geschichte dieser anarchosyndikalistischen Gewerkschaft aus der Sicht ihrer Protagonisten – einfachen Arbeitern und Arbeiterinnen. Mit ihnen erleben wir ihre Geschichte, ihre Kämpfe, ihre Hoffnungen und Erwartungen. Eine Reise in die Utopie derjenigen, die eine neue Welt in ihren Herzen tragen.spahix2014spahix7200spahixSpanienspahixspahixvon Antonio J. García de Quirós RodríguezspahixOVdspahixMemoria VivaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixAdolf Manz, Therese Giehse, Sigfrit Steiner, Lukas Amman, Emil Hegetschwilerspahix447spahixspahix«Menschen, die vorüberziehen», basierend auf einem Theaterstück von Carl Zuckmayer, war brisant in einem Klima geistiger Landesverteidigung. Mit einer Besetzung aus namhaften Darstellenden der Schweiz, unter anderem auch der aus Nazi-Deutschland emigrierten Schauspielerin und Kabarettistin Therese Giehse, ist ein Werk entstanden, das durch seine poetische Substanz und die Kraft seiner Bilder zu den bedeutsamsten Schweizerproduktionen zu zählen ist. Die Begegnung des Zirkusmädchens Marina Horn mit dem Seeländer Bauern Hans Bucher erschöpft sich nicht in einer schwierigen Liebesgeschichte; vielmehr vermittelt die respektvolle Perspektive auf das Leben einer fahrenden Zirkustruppe auch ein Interesse an anderen als bürgerlichen Lebensentwürfen.spahix1942spahix5820spahixCHspahixspahixMax HauflerspahixspahixMenschen, die vorüberziehenspahixOVDspahixqjzbqqjzjqspahixspahixDavid Cesmeci, Monica Bleibtreu, Christian Doermer, Peter Lohmeyerspahix448spahixspahixAnhand einer individuellen Geschichte wird ein umfänglicher Völkermord ins Licht gerückt. Am 31. März 1945 schaufelt Anton Reinhardt sein Grab in den Waldboden. Dann erschiesst SS-Hauptsturmbannführer Hauger den «Wehrdienstzersetzer». Anhand von Interviews mit den damals Beteiligten, welche nach bestehenden Protokollen inszeniert wurden, und dazwischen geschobenen, erzählenden Sequenzen, entwickelt sich ein stilles Bild des Grauens. Der Mord am jungen Sinto steht stellvertretend für den Völkermord an Sinti und  Roma und die bis heute mangelhafte Aufarbeitung eines düsteren Kapitels deutscher Geschichte.spahix1999spahix5100spahixDspahixspahixKarl FruchtmannspahixOVDspahixEin einzelner Mordspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Jasmin Tabatabai, Andrea Eckert, Matthias Gnädinger, Andreas Löffel, Herbert Leiserspahix449spahixspahixDie jenische Familie Kessel hilft im Herbst 1939 zusammen mit einer deutschen Sintifamilie einem Bauern im Allgäu bei der Ernte. Mit dem Beginn des Zweiten Weltkriegs konfrontiert, gelingt es ihnen sich in die von ihnen als Heimat angesehene Schweiz abzusetzen. Dort jedoch werden Jana und Django, die Kinder der Familie, ihren Eltern auf Initiative des «Hilfswerks Barmherzigkeit den Vagantenkindern» weggenommen, das sich die «Sesshaftmachtung» der Jenischen zum Ziel gesetzt hat. Nach Kriegsende lebt Jana als Pflegekind auf einem Hof der Familie Mauerhofer, wo sie lediglich die Funktion einer kostengünstigen Magd einnimmt. Da der Leiter des Hilfswerk, Dr. Schönefeld, jegliche Bestrebungen von Janas Eltern unterbindet, mit ihr wieder in Kontakt zu treten, glaubt Jana, dass ihre Eltern sie längst vergessen haben. Für die Erarbeitung des Drehbuches hat der Autor eine rein fiktive Grundstruktur gewählt, die durch die Ergebnisse ausführlicher Recherchen sowie die Resultate der Zusammenarbeit mit diversen Historikern und Vertretern des Fahrenden Volkes selbst ergänzt wurde. Zu diesem Team zählte unter anderem die jenische Schriftstellerin Mariella Mehr.spahix1992spahix7020spahixCHspahixspahixvon Urs EggerspahixOVDspahixKinder der Landstrasse (in der Grossen Halle)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Gabriel Byrne, Ellen Barkin, Brendan Gleeson, Colm Meaneyspahix450spahixspahixDas Leben des einstigen Fahrenden, der mit Pferd und Wagen über das Land gezogen war, und heute mit seinen Söhnen in einem heruntergekommenen Wohnsilo am Rande Dublins lebt, verändert sich auf wundersame Weise, als der Grossvater eines Tages einen weissen Hengst mitbringt, der ihm vom Meer aus gefolgt ist. Da sie keinen anderen Ort finden, nehmen sie ihn bei sich in der Wohnung auf, und zwischen den Kindern und dem Tier entsteht eine magische Beziehung. Als der Schimmel durch die Behörden enteignet wird und an einen reichen Pferdehändler verschachert, entführen ihn die Söhne und fliehen mit ihm, was wiederum ihren Vater auf den Plan ruft, der eine Reise in die eigene Vergangenheit antritt auf der Suche nach den Kindern. Die märchenhafte Geschichte wird mit sozialem Realismus und politischem Kommentar verbunden, so dass nie die Gefahr besteht, dass der Film in unverfängliche Disney-Niedlichkeit verfällt, obschon er durchaus familientauglich daherkommt.spahix1992spahix5820spahixIrlandspahixspahixvon Mike NewellspahixOVE/dspahixInto the Westspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Sigfrit Steiner, Paul Bühlmann, Erwin Kohlundspahix451spahixIn einem Wald zwischen Vorderau und Hinterau, in einer verschneiten Berglandschaft in der Innerschweiz, treffen ein Schirmflicker und ein Korbflechter aufeinander, und schliessen eine letztendlich nurspahixIn einem Wald zwischen Vorderau und Hinterau, in einer verschneiten Berglandschaft in der Innerschweiz, treffen ein Schirmflicker und ein Korbflechter aufeinander, und schliessen eine letztendlich nur temporäre Freundschaft. Denn der Schirmflicker will unbedingt ins nächste Dorf, um seine verlorene Liebe wiederzufinden, allen Warnungen des Korbflechters vor den Frauen zum Trotz. Dieser findet, den Spuren im Schnee folgend, seinen kurzzeitigen Kumpanen erfroren in der Nähe des Grenzsteins zwischen Vorder- und Hinterau wieder, und in der Folge entspinnt ein folgenschwerer Konflikt, welche Gemeinde denn nun für das Begräbnis zuständig ist. Eine schwarzhumorige, höchst vergnügliche Parabel über spiessiges Kleinbürgertum, verlogene Religiosität und die allgegenwärtige Habgier – vom Regisseur, welcher Jahre später für «Reise der Hoffnung» einen Oxcar gewinnen sollte (1990). – Der Projektion des Films vorab geht eine Lesung der Kurzgeschichte «Tod eines Schirmflickiers» von Meinrad Inglin (1893 - 1971), die dem Film als Grundlage gedient hat.spahix1979spahix5400spahixCHspahixspahixvon Xavier KollerspahixOVDspahixDas gefrorene Herz spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Abed Abest, Mona Ahmedi, Ainaz Azarhoush, Nazanin Babaeispahix452spahixAls Einstieg in den Zyklus wurde nicht eben ein naheliegender Film gewählt: Der Tod lauert im formal gewagten, zweiten Spielfilm des jungen iranischen Regisseurs als vage Bedrohung im Hintergrund, rufspahixAls Einstieg in den Zyklus wurde nicht eben ein naheliegender Film gewählt: Der Tod lauert im formal gewagten, zweiten Spielfilm des jungen iranischen Regisseurs als vage Bedrohung im Hintergrund, ruft Reminiszenzen an krude Slasher-Filme hervor, ohne diese jedoch irgendwie zu erfüllen. Im filmästhetischen Kraftakt, die doch über zwei Stunden dauernde Geschichte in einer einzigen Einstellung zu erzählen, begibt sich der Regisseur im Gegenteil in Arthouse-Gefilde und rührt an die Grenzen, wie viel ein auf die Erfüllung von Erwartungen getrimmtes Publikum einzugehen bereit ist. Eine Gruppe von StudentInnen aus der Hauptstadt reist während der Ferien in den Norden Irans, um an einer Drachenflug-Meisterschaft teilzunehmen. Die Köche eines Restaurants am See, wo sie in einem Wald campieren, scheinen nicht wählerisch zu sein bezüglich des Fleisches, das sie der Kundschaft auftischen. Mittels der Erzählung aus verschiedenen Perspektiven, wohlverstanden im Fluss einer einzigen Einstellung, welche auch zeitliche Überlagerungen beinhaltet, wird der Plot allmählich auf eine allegorische Ebene verschoben, wo es um das Leben als Traum mit fatalem Ausgang geht, wo Leben und Tod zum blossen, variablen Parameter in einer ökonomischen Gleichung werden.spahix2013spahix8040spahixIranspahixspahixvon Shahram MokrispahixOVFarsi/dspahixMahi va gorbeh / Fish and CatspahixspahixqjzbqqjzjqStummfilmspahixspahixmit musikalischer Live-Begleitung mit Counousse (Shwyzerörgeli)spahix453spahixspahixSiehe <a href="http://www.grossehalle.ch/reitschule/grossehalle/?a=detail&id=354">http://www.grossehalle.ch/</a>spahixspahix0spahixspahixspahixvon Laszlo Moholy-NagyspahixspahixGrossstadt-Zigeuner (in der Grossen Halle)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Cleavon Little, Gene Wilder, Slim Pickens, Madeline Kahn, Alex Karras, Mel Brooks, Count Basiespahix454spahixWie so oft in Wildwest-Filmen geht es um die Eisenbahn und das Städtchen, das ihrem Verlauf im Weg steht. Ein korrupter Politiker will Rock Ridge, wo alle Bewohner auf den Namen Johnson hören, verkaufspahixWie so oft in Wildwest-Filmen geht es um die Eisenbahn und das Städtchen, das ihrem Verlauf im Weg steht. Ein korrupter Politiker will Rock Ridge, wo alle Bewohner auf den Namen Johnson hören, verkaufen: Um es unregierbar zu machen stellt er einen schwarzen Sheriff ein, aber seine Rechnung geht in dieser überdrehten und politisch unkorrekten, sämtliche Rednecks der Lächerlichkeit preisgebenden Komödie mit Happy End nicht auf. Die Geschichte ist an Blödsinn und Respektlosigkeit kaum zu übertreffen, ist aber immer zielgerichtet: Es geht in erster Linie um Rassismus, Sexismus und Hollywood, Fassaden und Realitäten. Und um Steaks.spahix1974spahix5580spahixUSAspahixspahixvon Mel BrooksspahixOVE/dspahixBlazing Saddlesspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Gregor Bakovic, Barbara Cerar, Istok Alidic, Ljerka Belakspahix455spahixEin junger Mann kappt seine Wurzeln um die grosse Welt zu bereisen. Doch viel weiter als an die innerslowenischen Grenzen kommt er nicht, geht ihm doch schnell das Geld aus. Er trifft eine junge Frau,spahixEin junger Mann kappt seine Wurzeln um die grosse Welt zu bereisen. Doch viel weiter als an die innerslowenischen Grenzen kommt er nicht, geht ihm doch schnell das Geld aus. Er trifft eine junge Frau, die scheinbar auch ohne konkretes Ziel umherzieht – im gemeinsamen Zugabteil entwickelt sich eine Liebesgeschichte, die fast ohne Worte auskommt. Igor Sterk: «Es war mein Debüt, und ich konnte einfach nicht mit einem Film über demoralisierende Probleme an den Start gehen. Die Geschichte ist naiv, positiv und optimistisch. Eine ganz schlichte Geschichte. Und eine Hommage an den Stummfilm.»
  — «Ein wundersam poetisches Rail-Movie, ein atmosphärisches Märchen über Liebe und das Zugfahren» (Filmecho)spahix1995spahix5160spahixSLOspahixspahixvon Igor SterkspahixOVSLO/espahixEkspres, Ekspresspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Florence Delay, Arielle Dombasle, Ryoko Ikeda, Kim Novak, James Stewartspahix456spahixEin Reise-Tagebuch, eine filmische Meditation aus Bildern und Klängen, eine Analyse menschlicher Befindlichkeit in verschiedenen Kulturen – einen Essay-Film voller Poesie hat Chris Marker mit seinem bspahixEin Reise-Tagebuch, eine filmische Meditation aus Bildern und Klängen, eine Analyse menschlicher Befindlichkeit in verschiedenen Kulturen – einen Essay-Film voller Poesie hat Chris Marker mit seinem bahnbrechenden Film geschaffen, der eine Erzählung,  damit assoziativ verbundene, dokumentarische Aufnahmen, eine das traumhafte unterstützende Tonspur verbindet zu einem Ganzen, welches mit einem ethnographischen Blick eine Expedition ins Innere des magischen Auges unternimmt: Im Film wird über die Schönheit der Natur referiert, die ebenso zur Darstellung kommt wie deren Bedrohung durch die Zivilisation, kommen die Begriffe Wirklichkeit, Beständigkeit und Vergessen in einem Prozess der Selbstfindung zur Sprache.spahix1983spahix6000spahixFspahixspahixvon Chris MarkerspahixOVF/dspahixSans Soleilspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix457spahixSchon fast als Tradition bietet das Kino während dem Reitschulefest einen Ort zum Verweilen ebenso wie zum Vorbeischauen: Der Tumult auf der Leinwand als Rückzugsort vom ganzen Getümmel überall sonst.spahixSchon fast als Tradition bietet das Kino während dem Reitschulefest einen Ort zum Verweilen ebenso wie zum Vorbeischauen: Der Tumult auf der Leinwand als Rückzugsort vom ganzen Getümmel überall sonst. Sich versenken, versinken, reflektieren, differenzieren und addieren, zu einem Schluss kommen und wieder gehen. Dieses Jahr mit einem CLIPKINO Special: Jeden dritten Mittwoch des Monats präsentiert das Kino eine Auswahl von Videoclips zu einem bestimmten Thema – welches die Besten sind, bestimmt jeweils das Publikum. Von dem her ist ein «Best Of» sicher mehrheitsfähig und geeignet, sich selbst und die anderen zu feiern, sitzend oder groovend, sich in Ruhe einen Drink zu gönnen.spahix2016spahix0spahixCHspahixspahixvon Base und anderenspahixspahixCLIP-Kino Specialspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Peter Sellers, Shirley MacLaine, Melvyn Douglas, Jack Warden, Richard Dysartspahix458spahixNach dem Roman von Jerzy Kosinski, der auch das Drehbuch zum Film verfasste, hat Hal Ashby seinem Hauptdarsteller Peter Sellers zu einem glanzvollen Vermächtnis verholfen: Dessen Darstellung des naivespahixNach dem Roman von Jerzy Kosinski, der auch das Drehbuch zum Film verfasste, hat Hal Ashby seinem Hauptdarsteller Peter Sellers zu einem glanzvollen Vermächtnis verholfen: Dessen Darstellung des naiven Gärtners, welcher durch einen Zufall und dank der Tücken der Sprache Zugang zu den höchsten Ebenen der Macht erhält, ohne sich dessen wirklich gewahr zu werden, gehört zu den grössten Leistungen des Schauspielers, welcher ansonsten vor allem mit der Darstellung des trotteligen Inspektors Clouseau in den Pink Panther-Filmen zu Berühmtheit gelangte. Die feinfühlige Verkörperung der Hauptfigur dieser bissigen, gleichzeitig zutiefst melancholischen Polit- und Medien-Satire gehört zu den denkwürdigsten, die der oft als der «grösste englische Komiker seit Charlie Chaplin» bezeichnete Darsteller hinterlassen hat, der von der Kriminalgroteske «Ladykillers» (1955) an der Seite von Alec Guinness, über «Lolita» (1962) und «Dr. Strangelove» von Stanley Kubrick, bis hin zur James Bond-Parodie «Casino Royale» (1967) schon in unzähligen Rollen geglänzt hatte. – Neben der zeitlosen Botschaft kann der Film durchaus als aktueller Kommentar auf die gegenwärtigen Präsidentschaftswahlen der USA verstanden werden.spahix1979spahix7800spahixUSAspahixspahixvon Hal AshbyspahixOVE/dspahixBeing Therespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Quvenzhané Wallis, Dwight Henry, Levy Easterly, Pamela Harperspahix459spahixMit seinem Regiedebut gewann der junge amerikanische Regisseur gleich mehrere internationale Preise, darunter als bester Film des Sundance-Festivals 2012. Mit der sozial-realistischen Fabel gelang demspahixMit seinem Regiedebut gewann der junge amerikanische Regisseur gleich mehrere internationale Preise, darunter als bester Film des Sundance-Festivals 2012. Mit der sozial-realistischen Fabel gelang dem Filmemacher, der unter anderen Jan Švankmajer, Terrence Malick, John Cassavetes und Emir Kusturica zu seinen Einflüssen zählt, die Verbindung einer familiären Tragödie im Umfeld einer lokalen Katastrophe mit globalem Hintergrund, den Verwüstungen durch den Hurrikan Katrina in New Orleans, und einem Fantasy-Film mit märchenhaften Zügen, der ein kleines Mädchen mit der Hilfe von Geschöpfen seiner Phantasie auf der Suche nach seiner verstorbenen Mutter begleitet.spahix2012spahix5580spahixUSAspahixspahixvon Benh ZeitlinspahixOVE/dspahixBeasts of the Southern Wildspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit John Hawkes, Miranda July, Miles Thompson, Brandon Ratcliff, Charlie Estermanspahix460spahixDas Spielfilmdebut der Regisseurin, Autorin, Musikerin und Schauspielerin Miranda July ist eine poetische Studie zu den Bemühungen der Menschen, in unserer Zeit der virtuellen Isolation miteinander inspahixDas Spielfilmdebut der Regisseurin, Autorin, Musikerin und Schauspielerin Miranda July ist eine poetische Studie zu den Bemühungen der Menschen, in unserer Zeit der virtuellen Isolation miteinander in Kontakt zu treten. Eine einsame Künstlerin und ein Vater von zwei Söhnen, ein Schuhverkäufer, der seit kurzem «Single» ist, treffen aufeinander, was zu panikartigen Reaktionen führt. Um seinen 6-jährigen Sohn, der eine riskante Internet-Bekanntschaft eingeht, und dessen 14-jährigen Bruder, der den Nachbarsmädchen als Versuchskaninchen für deren Vorstellungen von Romanze und Heirat dient, entspinnt sich eine ehrliche, unspektakuläre und romantische Geschichte voller liebevoller Details, welche von Ängsten und Frustrationen ebenso handelt, wie sie die Hoffnung eines jeden neuen Tages zum Ausdruck bringt.spahix2005spahix5460spahixUSAspahixspahixvon Miranda JulyspahixOVE/dspahixMe And You And Everyone We Knowspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Julia Brendler, Dominique Jann, Marcus Signer, Nicola Mastroberardinospahix461spahixIsländische Lavalandschaft, Einöd, das zugleich malerisch aber auch bedrohlich wirkt... Ein Zufluchtsort für eine Familie, einen Selbstmörder und ein Paar. Eine Begegnung mit Folgen.spahixIsländische Lavalandschaft, Einöd, das zugleich malerisch aber auch bedrohlich wirkt... Ein Zufluchtsort für eine Familie, einen Selbstmörder und ein Paar. Eine Begegnung mit Folgen.spahix2016spahix5760spahixCHspahixspahixvon Felix TissispahixOVDspahixWelcome to Icelandspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Ruby Edelman, Christoph Keller, Raphael Urweider, Armin Kopp, Catriona Guggenbühlspahix462spahixIn diesem fiktiven Dokumentarfilm wird mit grotesker Wirkung gezeigt, wie vier Berner unbedarft und guten Mutes nach Israel reisen, um mit den Vorurteilen zwischen Schweizern, Deutschen und Israelis aspahixIn diesem fiktiven Dokumentarfilm wird mit grotesker Wirkung gezeigt, wie vier Berner unbedarft und guten Mutes nach Israel reisen, um mit den Vorurteilen zwischen Schweizern, Deutschen und Israelis aufzuräumen.spahix2016spahix4380spahixCH/ISRspahixspahixvon Sascha Engel und Dennis SchwabenlandspahixOVDspahixThe Holycoaster S(hit) CircusspahixspahixqjzbqqjzjqDokumentarfilmspahixspahixmit Christoph Burri, Franz Gertsch, Anna Gossenreiterspahix463spahixAls kompromisslosem Charakterkopf war dem Architekten Kurt Gossenreiter keine Idee zu verrückt. Eine persönliche und zugleich philosophische Spurensuche in der Vergangenheit des verstorbenen Berners.spahixAls kompromisslosem Charakterkopf war dem Architekten Kurt Gossenreiter keine Idee zu verrückt. Eine persönliche und zugleich philosophische Spurensuche in der Vergangenheit des verstorbenen Berners.spahix2015spahix5100spahixCHspahixspahixvon Marcel WyssspahixOVDspahixGossenreiterspahixspahixqjzbqqjzjqDokumentarfilmspahixspahixmit Manon Pfrunder, Ismail Zagros, Lilian Naef, Bangen Ali, Christian Weberspahix464spahixWaffengewalt und Selbstjustiz im gespaltenen Kurdistan stehen der Schönheit seiner weiten Landschaften gegenüber. Ein Road-Movie, der uns ins irakische Kurdistan führt, wo Mira nach ihrem tot geglaubtspahixWaffengewalt und Selbstjustiz im gespaltenen Kurdistan stehen der Schönheit seiner weiten Landschaften gegenüber. Ein Road-Movie, der uns ins irakische Kurdistan führt, wo Mira nach ihrem tot geglaubten Vater sucht.spahix2016spahix6120spahixCHspahixspahixvon Mano KhalilspahixOVDspahixDie SchwalbespahixspahixqjzbqqjzjqDokumentarfilmspahixspahixmit Caroline, Raph, Matilaspahix465spahixWir tauchen ein in das Leben dreier Fahrradkuriere aus Lausanne. Jeder steht vor einem beruflichen oder persönlichen Wendepunkt. Caroline, Raph und Matila lassen uns teilhaben an intimen Momenten des spahixWir tauchen ein in das Leben dreier Fahrradkuriere aus Lausanne. Jeder steht vor einem beruflichen oder persönlichen Wendepunkt. Caroline, Raph und Matila lassen uns teilhaben an intimen Momenten des Zweifelns und grosser Entscheidungen.spahix2015spahix4260spahixCHspahixspahixvon Frédéric FavrespahixOVF/dspahixCycliquespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix466spahixspahixWilde Oasen (CH 2015) von Karin Bachmann, 24 Min.
  Wie (CH 2015) von Nathalie Péshou, 22 Min.
  Ivan’s Need (CH 2015) von Veronica Montano, Manuela Leuenberger und Lukas Suter, 6 Min. 20
  The Valley Below (CH 2016) von Joel Hofmann, 8 Min. 32
  Astronauten (CH 2016) von Sarah Hugentobler, 19 Min. 31spahixspahix4740spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilmespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Jean-Louis Trintignant, Emanuelle Riva, Isabelle Huppertspahix467spahixEs ist eine Spezialität von Michael Haneke, die Realität nicht abzufilmen, sondern sie abzubilden, wobei er sehr weit gehen kann, eine bis zur Schmerzgrenze realitätsgetreue Darstellung zu inszenierenspahixEs ist eine Spezialität von Michael Haneke, die Realität nicht abzufilmen, sondern sie abzubilden, wobei er sehr weit gehen kann, eine bis zur Schmerzgrenze realitätsgetreue Darstellung zu inszenieren. So auch in diesem tiefgründigen Werk über die Liebe und den Tod, welches er mit Jean-Louis Trintignant und Emanuelle Riva nach seinem eigenen Drehbuch umsetzte, die nicht wenig von ihrer eigenen Existenz eingebracht haben: Die Beziehung zwischen dem die Musik ebenso wie einander liebenden Paares wird auf eine harte Probe gestellt, als die Frau nach einem Schlaganfall an den Rollstuhl gefesselt wird. Selbst als sich ihr Gesundheitszustand weiter verschlechtert, beharrt der Mann darauf, ihrem Wunsch gemäss ihr Fortleben mit ihr im gemeinsamen Haushalt fortzuführen, auf fremde Hilfe zu verzichten. Selbst die angereiste Tochter, die ihre Verantwortung gegenüber den Eltern zum Wohl der beiden wahrnehmen möchte, kann an diesem Entschluss nichts ändern – und Haneke scheut sich nicht, keinen Aspekt der folgenden, sorgenvollen und schwierigen Reise zwischen Sterben und Tod auszulassen.spahix7680spahix0spahixF/D/AUTspahixspahixvon Michael HanekespahixOVF/dspahixAmourspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Matthew MacFadyen, Keeley Hawes, Andy Nyman, Alan Tudyk, Jane Ashespahix468spahixDie feierliche Beerdigung des nicht gerade beliebten Patriarchen einer nicht nur örtlich weit verstreuten Familie gerät zunehmend ausser Rand und Band, als bei ihrer Zusammenkunft unter den TrauerndenspahixDie feierliche Beerdigung des nicht gerade beliebten Patriarchen einer nicht nur örtlich weit verstreuten Familie gerät zunehmend ausser Rand und Band, als bei ihrer Zusammenkunft unter den Trauernden neben den alten Zwisten auch noch psychoaktive Substanzen ins Spiel kommen. Der unter anderem als Schöpfer der «Muppet Show» bekannte Regisseur beweist hier auf überzeugende Weise, dass er seine Kunst, das perfekte Timing in der Komödie, auch im Realfilm ausleben kann.spahix2007spahix5220spahixUKspahixspahixvon Frank OzspahixOVE/dspahixDeath at a Funeral spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix469spahixspahixDas Clipkino ist zurück aus der Sommerpause – in alter Frische und mit neuer Bräune! Zum Start organisieren wir eine Clip Odyssey, also «eine Irrfahrt, abgeleitet vom griechischen Epos von Homer.» Wir erteilen jedoch weder eine Unterrichtsstunde in  griechischer Mythologie, noch erwartet Euch eine Auffrischung in Sachen Simpsons. Vielmehr wollen wir Euch einen Abend lang in die grosse, glänzende und spannende Welt der Science Fiction entführen. Kommt vorbei und seht selbst, was Euch dort alles erwartet an diesem Abend im Kino in der Reitschule.spahix2016spahix0spahixCHspahixspahixBase und anderespahixspahixA Clip Odysseyspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix470spahixMutti weiss alles besser, immer. Massage gefällig? Ja, bitte, bitte! Hach, ich passe nicht hierhin. Den Glauben ans Gute hat man schon lange verloren. «Danket dem Herrn», tönt es von der Kanzel heruntspahixMutti weiss alles besser, immer. Massage gefällig? Ja,
  bitte, bitte! Hach, ich passe nicht hierhin. Den Glauben ans
  Gute hat man schon lange verloren. «Danket dem Herrn»,
  tönt es von der Kanzel herunter – doch der alte Mann da
  oben kann auch nichts ausrichten. Wie wäre es mit einem
  Trip in die Natur? Aber diese Regeln gegen tierische
  Übergriffe – braucht man die? Mit schmutzigen Stiefeln
  geht es wieder in die Realität zurück. Noch einmal
  Schmetterlinge im Bauch haben. Liebe kennt keine
  Altersgrenzen. Was aber, wenn Liebe gar nicht gelebt werden
  darf? Das ist starker Tobak!
  <hr /><br /><br />
  Mother knows best · SWE 2016 · 12 min. · Mikael Bundsen
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  El masaje · ESP 2013 · 5 min. · Rodrigo Canet
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  Nasser · NED 2015 · 19 min. · Melissa Martens
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  L'ours noir · BEL, FRA 2015 · 15 min. · Méryl
  Fortunat-Rossi, Xavier Seron
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  Ingrid Ekman, Bergsgatan 4B · SWE 2014 · 15 min. · C. Berglund, S. Vukovic
  <br /><br />
  Ringen · GER 2016 · 6 min. · Manuel Rees, Maximilan
  Merth, Manuel Meinhardt, Stephan Kämpf
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  Fingers · USA 2014 · 2 min. · Emily Best
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  Dirty Boots · USA 2015 · 5 min. · Adam Baran
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  The Culprit · GER 2015 · 3 min. · Michael Rittmansberger
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  Danket dem Herrn · SUI 2015 · 8 min. · Ursula Stäubli,
  Marie-Anne Hafnerspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme 3spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix471spahixAkzeptanz von Regenbogenfamilien hin oder her – Muttern mag nicht mehr. Auch beim Militär wird einem das Leben zur Hölle gemacht. Zum Glück lassen sich auch hier immer wieder zarte Bande schliessen. WspahixAkzeptanz von Regenbogenfamilien hin oder her – Muttern
  mag nicht mehr. Auch beim Militär wird einem das Leben zur
  Hölle gemacht. Zum Glück lassen sich auch hier immer
  wieder zarte Bande schliessen. Wahrheit oder Risiko? Wer hat
  schon einmal heimlich von seiner Lehrerin geträumt?
  Selbstfindung, ganz zu sich stehen und den Schritt in die
  Welt hinaus zu wagen, sind immer wieder gewichtige Themen.
  Harte Realität: Da wünscht man sich schon hin und wieder
  eine Fee, die einem alle Wünsche erfüllt. Aber ist das
  Leben nicht auch einfach ein rosaroter wunderbarer
  Farbfilm?
  <hr /><br /><br />
  Moms on Fire · SWE 2015 · 12 min. · Joanna Rytel
  <br /><br />
  Camouflage · GER 2014 · 8 min. · Stephan Kämpf, Andreas
  Kessler
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  Carina · MEX 2014 · 11 min. · Sandra Reynoso
  <br /><br />
  Teagan · AUS 2013 · 3 min. · Igor Goric, Sheldon
  Lieberman
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  In the Hollow · USA 2015 · 15 min. · Austin Bunn
  <br /><br />
  Zolushka · USA 2014 · 7 min. · Wes Hurley
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  Balcony · UK 2015 · 17 min. · Toby Fell-Holden
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  Dylan · USA 2014 · 9 min. · Elizabeth Rohrbaugh
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  Pretty Boy · ESP 2015 · 12 min. · Christian Collspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme 1spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix472spahixJoe hat soeben seine letzte Beziehung blutig beendet. Er beseitigt alle Leute, die ihm im Wege stehen, ohne mit der Wimper zu zucken. George, ein bekannter Youtuber, freut sich über Joes Trockenheit. spahixJoe hat soeben seine letzte Beziehung blutig beendet. Er
  beseitigt alle Leute, die ihm im Wege stehen, ohne mit der
  Wimper zu zucken. George, ein bekannter Youtuber, freut sich
  über Joes Trockenheit. Trotz gegenseitiger Annäherung
  begreift George nicht, dass es Joe mit all seinen
  Mordgedanken und Begräbnisvorhaben ernst meint.Eine
  trashig-gruselige und unterhaltsame Liebeskomödie mit viel
  roter Flüssigkeit.spahix2016spahix5400spahixUSAspahixspahixJim HansenspahixOVE/dspahixYou're Killing Mespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix473spahixDorothee Müller, eine junge Journalistin, untersucht die romantische Liebe, eine weibliche Krankheit? Weil sie in Hamburg keine befriedigenden Antworten auf ihre Fragen findet, reist sie nach San FranspahixDorothee Müller, eine junge Journalistin, untersucht die
  romantische Liebe, eine weibliche Krankheit? Weil sie in
  Hamburg keine befriedigenden Antworten auf ihre Fragen
  findet, reist sie nach San Francisco. Dort trifft sie drei
  unvergessliche Frauen: Dominique, eine verschmitzte Ungarin
  aus Uruguay; Susie Sexpert, die Spezialistin für sexuelle
  Genüsse, und schliesslich die attraktive Ramona.spahix1988spahix5040spahixDspahixspahixMonika TreutspahixOVE,D/dtspahixDie Jungfrauen Maschinespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix474spahixVorfilm: Sentiment Familial Wo ist mein Zuhause? – Komplizierte Frage! In Palästina wegen ihrer sexuellen Orientierung verfolgt, in Israel wegen ihres palästinensischen Passes diskriminiert: Für Abu-SspahixVorfilm: Sentiment Familial
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  Wo ist mein Zuhause? – Komplizierte Frage! In Palästina
  wegen ihrer sexuellen Orientierung verfolgt, in Israel wegen
  ihres palästinensischen Passes diskriminiert: Für Abu-Seif
  und seine Freunde gibt es keine Box, nirgends. Manchmal
  findet man seine Heimat eben zwischen allen Stühlen …
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  Ein Film über Grenzen zwischen Ländern, Kulturen und
  Religionen: Also los, raus aus der Komfortzone, «and let
  the funky Arabs open your mind!»spahix2015spahix4920spahixISR,UKspahixspahixJake WitzenfeldspahixOVE/Hebr.,Arab/espahixOrientedspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix475spahixEine Disco-Nacht auf dem Land kann schon mal böse enden. «I need a Hero», schreit manche einsame Seele in die Nacht. Wieso nicht einmal selber in die Rolle von Beatrix Kiddo, Cat Women oder Super-GirlspahixEine Disco-Nacht auf dem Land kann schon mal böse enden.
  «I need a Hero», schreit manche einsame Seele in die
  Nacht. Wieso nicht einmal selber in die Rolle von Beatrix
  Kiddo, Cat Women oder Super-Girl schlüpfen? Manchmal ist
  die Metamorphose jedoch tiefschürfender und unabwendbar.
  Was sind Buchteln? Auch dieses Geheimnis wird (nicht nur) in
  diesem Filmblock gelüftet. Ein lauer Nachmittag auf der
  Dachterasse und einfach in die Welt hinausschreien: «I’m
  happy and gay!» Oder zärtlich zur Liebsten oder zum
  Liebsten säuseln: «Let me be your sock-puppet!»
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  A Night in Tokoriki · ROU 2016 · 18 min. · Roxana Stroe
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  The Escape Hatch · AUS 2016 · 9 min. · David Willing
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  Zerch · MEX 2015 · 7 min. · J. Xavier Velasco
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  Eisprung mit Papa · AUT 2013 · 8 min. · Paul Ploberger
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  En la azotea · ESP 2015 · 11 min. · Damià Serra
  Cauchetiez
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  Kayla and Kyle · UK 2014 · 13 min. · Andrew Rooke
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  Happy & Gay · USA 2014 · 10 min. · Lorelei Pepi
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  À qui la faute · FRA 2015 · 18 min. · Anne-Claire
  Jaulin
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  Sock Puppet · GER 2014 · 3 min. · Marc Seestaedt, Naomi
  Fearnspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme 2spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix476spahixMutti weiss alles besser, immer. Massage gefällig? Ja, bitte, bitte! Hach, ich passe nicht hierhin. Den Glauben ans Gute hat man schon lange verloren. «Danket dem Herrn», tönt es von der Kanzel heruntspahixMutti weiss alles besser, immer. Massage gefällig? Ja,
  bitte, bitte! Hach, ich passe nicht hierhin. Den Glauben ans
  Gute hat man schon lange verloren. «Danket dem Herrn»,
  tönt es von der Kanzel herunter – doch der alte Mann da
  oben kann auch nichts ausrichten. Wie wäre es mit einem
  Trip in die Natur? Aber diese Regeln gegen tierische
  Übergriffe – braucht man die? Mit schmutzigen Stiefeln
  geht es wieder in die Realität zurück. Noch einmal
  Schmetterlinge im Bauch haben. Liebe kennt keine
  Altersgrenzen. Was aber, wenn Liebe gar nicht gelebt werden
  darf? Das ist starker Tobak!
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  Mother knows best · SWE 2016 · 12 min. · Mikael Bundsen
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  El masaje · ESP 2013 · 5 min. · Rodrigo Canet
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  Nasser · NED 2015 · 19 min. · Melissa Martens
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  L'ours noir · BEL, FRA 2015 · 15 min. · Méryl
  Fortunat-Rossi, Xavier Seron
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  Ingrid Ekman, Bergsgatan 4B · SWE 2014 · 15 min. · C. Berglund, S. Vukovic
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  Ringen · GER 2016 · 6 min. · Manuel Rees, Maximilan
  Merth, Manuel Meinhardt, Stephan Kämpf
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  Fingers · USA 2014 · 2 min. · Emily Best
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  Dirty Boots · USA 2015 · 5 min. · Adam Baran
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  The Culprit · GER 2015 · 3 min. · Michael Rittmansberger
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  Danket dem Herrn · SUI 2015 · 8 min. · Ursula Stäubli,
  Marie-Anne Hafnerspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme 3spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix477spahixSchrill, schundig und sehr, sehr kultig. Der deutsche Titel? «Die Satansweiber von Tittfield». Das sagt ja nun schon alles, oder? Tura Satana als Varla karatekickt und judoflippt sich durchs GeschehenspahixSchrill, schundig und sehr, sehr kultig. Der deutsche Titel?
  «Die Satansweiber von Tittfield». Das sagt ja nun schon
  alles, oder? Tura Satana als Varla karatekickt und
  judoflippt sich durchs Geschehen, Rosie, ihre sister in
  crime, hat derweil mehr als ein Auge auf sie geworfen. Und
  Billie? Ach, Billie! Sonst noch so? Sex, Drogen, Mord und
  ein Idiot, der Blumenkohl heisst. Für FreundInnen des
  abgedrehten Humors ein Muss.spahix1965spahix4980spahixUSAspahixspahixRuss MeyerspahixOVEspahixFaster, Pussycat! Kill! Kill!spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix478spahixVorfilm: Sentiment Familial Wo ist mein Zuhause? – Komplizierte Frage! In Palästina wegen ihrer sexuellen Orientierung verfolgt, in Israel wegen ihres palästinensischen Passes diskriminiert: Für Abu-SspahixVorfilm: Sentiment Familial
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  Wo ist mein Zuhause? – Komplizierte Frage! In Palästina
  wegen ihrer sexuellen Orientierung verfolgt, in Israel wegen
  ihres palästinensischen Passes diskriminiert: Für Abu-Seif
  und seine Freunde gibt es keine Box, nirgends. Manchmal
  findet man seine Heimat eben zwischen allen Stühlen …
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  Ein Film über Grenzen zwischen Ländern, Kulturen und
  Religionen: Also los, raus aus der Komfortzone, «and let
  the funky Arabs open your mind!»spahix2015spahix4920spahixISR,UKspahixspahixJake WitzenfeldspahixOVE/Hebr.,Arab/espahixOrientedspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix479spahixAkzeptanz von Regenbogenfamilien hin oder her – Muttern mag nicht mehr. Auch beim Militär wird einem das Leben zur Hölle gemacht. Zum Glück lassen sich auch hier immer wieder zarte Bande schliessen. WspahixAkzeptanz von Regenbogenfamilien hin oder her – Muttern
  mag nicht mehr. Auch beim Militär wird einem das Leben zur
  Hölle gemacht. Zum Glück lassen sich auch hier immer
  wieder zarte Bande schliessen. Wahrheit oder Risiko? Wer hat
  schon einmal heimlich von seiner Lehrerin geträumt?
  Selbstfindung, ganz zu sich stehen und den Schritt in die
  Welt hinaus zu wagen, sind immer wieder gewichtige Themen.
  Harte Realität: Da wünscht man sich schon hin und wieder
  eine Fee, die einem alle Wünsche erfüllt. Aber ist das
  Leben nicht auch einfach ein rosaroter wunderbarer
  Farbfilm?
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  Moms on Fire · SWE 2015 · 12 min. · Joanna Rytel
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  Camouflage · GER 2014 · 8 min. · Stephan Kämpf, Andreas
  Kessler
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  Carina · MEX 2014 · 11 min. · Sandra Reynoso
  <br /><br />
  Teagan · AUS 2013 · 3 min. · Igor Goric, Sheldon
  Lieberman
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  In the Hollow · USA 2015 · 15 min. · Austin Bunn
  <br /><br />
  Zolushka · USA 2014 · 7 min. · Wes Hurley
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  Balcony · UK 2015 · 17 min. · Toby Fell-Holden
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  Dylan · USA 2014 · 9 min. · Elizabeth Rohrbaugh
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  Pretty Boy · ESP 2015 · 12 min. · Christian Collspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme 1spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix480spahixEine Disco-Nacht auf dem Land kann schon mal böse enden. «I need a Hero», schreit manche einsame Seele in die Nacht. Wieso nicht einmal selber in die Rolle von Beatrix Kiddo, Cat Women oder Super-GirlspahixEine Disco-Nacht auf dem Land kann schon mal böse enden.
  «I need a Hero», schreit manche einsame Seele in die
  Nacht. Wieso nicht einmal selber in die Rolle von Beatrix
  Kiddo, Cat Women oder Super-Girl schlüpfen? Manchmal ist
  die Metamorphose jedoch tiefschürfender und unabwendbar.
  Was sind Buchteln? Auch dieses Geheimnis wird (nicht nur) in
  diesem Filmblock gelüftet. Ein lauer Nachmittag auf der
  Dachterasse und einfach in die Welt hinausschreien: «I’m
  happy and gay!» Oder zärtlich zur Liebsten oder zum
  Liebsten säuseln: «Let me be your sock-puppet!»
  <hr /><br /><br />
  A Night in Tokoriki · ROU 2016 · 18 min. · Roxana Stroe
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  The Escape Hatch · AUS 2016 · 9 min. · David Willing
  <br /><br />
  Zerch · MEX 2015 · 7 min. · J. Xavier Velasco
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  Eisprung mit Papa · AUT 2013 · 8 min. · Paul Ploberger
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  En la azotea · ESP 2015 · 11 min. · Damià Serra
  Cauchetiez
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  Kayla and Kyle · UK 2014 · 13 min. · Andrew Rooke
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  Happy & Gay · USA 2014 · 10 min. · Lorelei Pepi
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  À qui la faute · FRA 2015 · 18 min. · Anne-Claire
  Jaulin
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  Sock Puppet · GER 2014 · 3 min. · Marc Seestaedt, Naomi
  Fearnspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme 2spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix481spahix«Ein solch qualitativer, sorgfältiger, politisch durchaus bewusster und dennoch unterhaltsamer Film ist rar zu finden. Der Teddy Award der Berlinale wird nicht die letzte Auszeichnung bleiben!» Klingtspahix«Ein solch qualitativer, sorgfältiger, politisch durchaus
  bewusster und dennoch unterhaltsamer Film ist rar zu finden.
  Der Teddy Award der Berlinale wird nicht die letzte
  Auszeichnung bleiben!» Klingt das überzeugend? In den
  Nullerjahren sage ich Queersicht Adieu und gönne mir etwas
  Musse, um mich privat und beruflich neu zu orientieren.
  Einer Eingebung folgend, besuche ich eine alte Bekannte, die
  Fotografin Liva Tresch. Sie ist die wichtigste Chronistin im
  Zürcher Milieu um 1960. Ihr Archiv dokumentiert lesbisches
  und schwules Leben «before Stonewall».
  Liva darf ab 1962 im Szenelokal Barfüsser an den Parties
  und Maskenbällen fotografieren. Sie tut dies mit so
  liebevoller Nähe, dass man meint, die Menschen auf den
  Bildern zu kennen und zu wissen, wie sie ticken. Eine Welt
  öffnet sich mir. Ich nehme den Regenbogen-Faden auf und
  fünf Jahre später kommt Katzenball in die Kinos. Eine
  Geschichte steht selten allein, sondern spinnt einen Faden
  zu anderen Geschichten, bis ein dichtes Netz entsteht, das
  uns alle tragen kann.spahix2005spahix5220spahixCHspahixspahixVeronika MinderspahixOVD/fspahixKatzenballspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Juliette Binoche ,
  Zbigniew Zamachowski, Julie Delpyspahix482spahixBei einem Autounfall verliert Julie (Juliette Binoche) ihre Tochter und ihren Mann. Nach dem anfänglichen Versinken in einer emotionalen Krise, beschliesst sie, ihr altes Leben hinter sich zu lassen uspahixBei einem Autounfall verliert Julie (Juliette Binoche) ihre
  Tochter und ihren Mann. Nach dem anfänglichen Versinken in
  einer emotionalen Krise, beschliesst sie, ihr altes Leben
  hinter sich zu lassen und in der Anonymität der Metropole
  Paris eine neue Existenz aufzubauen. Doch gerade dort holt
  sie das Vergangene ein und zwingt sie zur Aufarbeitung des
  Erlebten. «Drei Farben: Blau» ist der erste Teil der
  Frankreich-Trilogie Kieslowskis, die, entsprechend der drei
  Farben der Flagge, den Begriffen Freiheit, Gleichheit und
  Brüderlichkeit gewidmet ist. Der Film fesselt mit Bild und
  Musik und hinterlässt damit einen emotionalen Abdruck im
  Zuschauer. Ein Muss, nicht nur für Kieslowski-Anhänger.spahix1993spahix5880spahixPolen/FspahixspahixKrzysztof KieslowskispahixOVF/dspahixDrei Farben: Blauspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Chartchai Ngamsan, Stella Malucchi,
  Supakorm Kitsuwonspahix483spahixEine romantische Action-Komödie aus Thailand, die vor allem durch die überdrehte Stilisierung und durch die Farbgebung auffällt: Die Geschichte eines Outlaws wider Willen, dessen Geliebte von ihrer FaspahixEine romantische Action-Komödie aus Thailand, die vor allem
  durch die überdrehte Stilisierung und durch die Farbgebung
  auffällt: Die Geschichte eines Outlaws wider Willen, dessen
  Geliebte von ihrer Familie an einen aufrechten Polizisten
  verheiratet wird, während er auf der Flucht ist, der
  zurückkehrt, um seiner künftigen Gemahlin zur Seite zu
  stehen, gerät zur Western-Parodie, voller
  Bonbon-Pastell-Farben und Selbstironie in Bereiche der
  Comic-Book-Ästhetik entführend.spahix2000spahix6600spahixThailandspahixspahixWisit SasanatiengspahixOV Thai/dspahixTears of the Black Tigerspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix484spahixAufgrund der jüngsten Ereignisse, haben wir uns dazu entschieden, den Film nicht zu zeigen.spahixAufgrund der jüngsten Ereignisse, haben wir uns dazu entschieden, den Film nicht zu zeigen.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahix---CANCELLED---ABGESAGT---spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix492spahixEin Beweis, dass das Genre längst zur globalen Verbreitung gefunden hat, ist die in klassisch anmutender Sprache erzählte Geschichte von Einwanderern aus Europa in Australien, ihrem Umgang mit den UrespahixEin Beweis, dass das Genre längst zur globalen Verbreitung gefunden hat, ist die in klassisch anmutender Sprache erzählte Geschichte von Einwanderern aus Europa in Australien, ihrem Umgang mit den Ureinwohnern, den Aborigines. Drei aus Irland stammende Brüder und ihre Bande von Outlaws werden in einer Schiesserei aufgerieben, die zwei jüngeren werden gefangen, der älteste kann entkommen. Die Gefangenen werden vor ein Ultimatum gestellt: Kann der ältere der beiden seinen Bruder, der in Freiheit lebt, nicht bis dann zur Strecke bringen, wird der jüngste an Weihnachten gehängt. – Nach «Ghosts of the Civil Dead» (1988) das zweite Script von Nick Cave für John Hillcoat, dasjenige für «Lawless» (2012) wird folgen – ebenso wie die Soundtracks für alle drei Filme und derjenige für «The Road» (2009) aus seiner Feder stammen.spahix2005spahix6240spahixAUSspahixspahixJohn HillcoatspahixOV E/dspahixThe Propositionspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix485spahixDie US-Wahlen sind in aller Munde. Während der Vorbereitungen für das November-CLIPKINO wissen wir noch nicht, ob ein Donald oder erstmals eine Frau die USA während der kommenden vier Jahre regieren wspahixDie US-Wahlen sind in aller Munde. Während der
  Vorbereitungen für das November-CLIPKINO wissen wir noch
  nicht, ob ein Donald oder erstmals eine Frau die USA
  während der kommenden vier Jahre regieren wird. So oder so:
  wir werfen einen musikalischen Blick auf die USA. Möglichst
  divers, möglichst unparteiisch und möglichst real! Wenn
  ihr noch nicht genug vom Thema habt, kommt am 16.11. ins
  Kino Reitschule.
  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixCLIPKINO: American Spiritspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit
  Chris Evans, Jamie Bell, Tilda Swintonspahix487spahixDie Verfilmung des post-apokalyptischen Comics aus Frankreich beschreibt den Aufstand der letzten überlebenden Outcasts auf einem Zug, dessen Hierarchie von den vordersten Wagen nach hinten angeordnetspahixDie Verfilmung des post-apokalyptischen Comics aus
  Frankreich beschreibt den Aufstand der letzten überlebenden
  Outcasts auf einem Zug, dessen Hierarchie von den vordersten
  Wagen nach hinten angeordnet ist: Je weiter nach vorne die
  Aufständischen dringen, desto bunter wird die Welt in dem
  Zug, dessen Bewegung durch Raum und Zeit das einzige
  Überleben auf dem nach misslungenen Massnahmen gegen die
  globale Erwärmung zugefrorenen Planeten ermöglicht. Einmal
  mehr beweist der Regisseur aus Südkorea, der schon mit
  «The Host» (2006) für Aufmerksamkeit sorgte, dass er aus
  einer Tragödie die komödiantischen Aspekte herauskitzeln,
  einem epischen Drama die Züge eines Action-Films verpassen
  kann, gleichzeitig die sozialen Aspekte seiner Erzählung im
  Vordergrund halten.spahix2013spahix7560spahixSK,CZ,FspahixspahixBong Joon-hospahixOVE/dspahixSnowpiercerspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Rudolf Hrusinsky, Vlasta Chramostova, Jana
  Stehnovaspahix488spahixPrag, Ende der 1930er: Karl Kopferkingl führt ein perfektes Leben: Alles darin ist sauber und hat seinen Platz. Er liebt die Arbeit so innig wie seine Familie, kümmert sich um seine Frau und die beidespahixPrag, Ende der 1930er: Karl Kopferkingl führt ein perfektes
  Leben: Alles darin ist sauber und hat seinen Platz. Er liebt
  die Arbeit so innig wie seine Familie, kümmert sich um
  seine Frau und die beiden Kinder genauso rührend wie um die
  Toten, die er täglich einäschert. Dank seiner
  buddhistischen Überzeugung, dass die Verbrennung das
  irdische Leid verkürzt, geht er seiner Arbeit denn auch mit
  Begeisterung nach. Die Rechnung dabei ist simpel: während
  ein Leichnam im Sarg jahrelang verrottet, dauert eine
  Einäscherung nur 90 Minuten – sozusagen das Expressticket
  ins Himmelreich. Bislang leistete er zufrieden im kleinen
  Rahmen seinen Beitrag. Doch als ihm ein alter Freund von
  einer Partei erzählt, die gerade in Deutschland grosse
  Erfolge feiert, stellt sich für ihn plötzlich die Frage,
  ob er wirklich schon genug Erlösungsarbeit leistet.spahix1969spahix5700spahixCZspahixspahixJuraj HerzspahixOVCZ/espahixThe Crematorspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Richard Harris, Monica Vitti, Carlo
  Chionetti, Rita Renoirspahix489spahixDer erste Farbfilm von Michelangelo Antonioni war nicht wirklich farbig: Ein verstörendes Gesellschaftsbild mit der namensgebenden «roten Wüste», die auch nicht wirklich rot ist, als Symbol einer tiefspahixDer erste Farbfilm von Michelangelo Antonioni war nicht
  wirklich farbig: Ein verstörendes Gesellschaftsbild mit der
  namensgebenden «roten Wüste», die auch nicht wirklich rot
  ist, als Symbol einer tiefen Irritation, deren Ursprung er
  nicht weiter zu definieren versucht. Stattdessen untersucht
  er die Entfremdung einer industrialisierten, kapitalisierten
  Gesellschaft in deren Auswirkungen auf persönliche
  Schicksale, Beziehungen, die resultierende Einsamkeit. Der
  die Szenerie beherrschende Nebel legt sich über alle
  Farben, die ausgewaschen erscheinen wie die Seelen der
  ProtagonistInnen, allen voran die grossartige Monica Vitti
  in einer ihrer eindringlichsten Rollen. In seiner
  Verzweiflung ein Film wie ein verhaltener Aufschrei, darin
  verwandt mit «Il Grido», den er 1957 in Schwarzweiss auf
  die Leinwand gebracht hatte.spahix1964spahix7020spahixIspahixspahixMichelangelo AntonionispahixOVI/espahixIl Deserto Rossospahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Allen Garfield, Patrick Bauchau, Samuel Fuller,
  Isabelle Weingarten, Roger Cormanspahix490spahixEine Filmcrew ist daran, in Portugal ein Remake von Roger Cormans «The Day the World Ended» (1955) zu drehen, als ihr (in einer digitalisierten Welt schwer vorzustellen) das Filmmaterial ausgeht. Von spahixEine Filmcrew ist daran, in Portugal ein Remake von Roger
  Cormans «The Day the World Ended» (1955) zu drehen, als
  ihr (in einer digitalisierten Welt schwer vorzustellen) das
  Filmmaterial ausgeht. Von da an wird der Film in
  Schwarzweiss weiter erzählt: Die Filmcrew sitzt tatenlos
  fest, der Regisseur reist nach Hollywood, um seinen
  Produzenten zur Hilfe bei der Vollendung seines Streifens zu
  bewegen. Als Ausdruck seiner Frustration bei der
  Inszenierung seines ersten in Amerika geschaffenen Werkes,
  dem von Coppolas Produktionsfirma Zoetrope produzierten
  «Hammet» (1982) verstanden, ist der Film von Wenders
  gleichzeitig ein grossartiges Beispiel, wie farbig Schwarz
  und Weiss sein können.
  spahix1982spahix7260spahixD,F,SP,USAspahixspahixWim WendersspahixOVE,F/dspahixDer Stand der Dingespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix491spahixDer Old-School-Western aus Dänemark markiert eine weitere Zusammenarbeit von Drehbuch-Autor Anders Thomas Jensen («Flickering Lights», «Adam's Apples») mit Mads Mikkelsen. Der europäische Siedler lässspahixDer Old-School-Western aus Dänemark markiert eine weitere Zusammenarbeit von Drehbuch-Autor Anders Thomas Jensen («Flickering Lights», «Adam's Apples») mit Mads Mikkelsen. Der europäische Siedler lässt Frau und Kind nach Amerika nachkommen. Die werden während ihrer Anreise von einer Bande Outlaws ermordet, und als er in der neu gewonnenen Gemeinschaft um Hilfe nachfragt, steht er plötzlich alleine da: Alle fürchten sich vor den Urhebern des Überfalls. Unter der Regie von Kristian Levring wird eine klassische Rache-Geschichte zu einer gesellschaftlichen Parabel, welche hiesige Verleiher nicht der heimischen Leinwände für würdig befanden. Wir hingegen für die unsrige schon.spahix2014spahix5520spahixDK,F,DspahixspahixKristian LevringspahixOV E/dspahixThe Salvationspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix493spahixEin zutiefst gläubiger und in seiner Gemeinde hochgeschätzter Priester lässt sich freiwillig auf  ein medizinisches Experiment ein. Es schlägt fehl und verwandelt ihn in einen Vampir. Der  Priester bespahixEin zutiefst gläubiger und in seiner Gemeinde hochgeschätzter Priester lässt sich freiwillig auf 
  ein medizinisches Experiment ein. Es schlägt fehl und verwandelt ihn in einen Vampir. Der 
  Priester beginnt sich psychisch und körperlich zu verändern und lässt sich auf eine Affäre mit 
  der Frau eines Freundes aus Kindheitstagen ein, die ihre Probleme verdrängt und ihres Alltags 
  überdrüssig ist. Mehr und mehr verzweifelt der Priester an seiner Situation und kämpft um das 
  letzte verbleibende Stück Menschlichkeit. Ein Fest an albtraumhafter Sinnlichkeit und 
  Groteske.spahix2009spahix7740spahixSüdkoreaspahixspahixChan-Wook ParkspahixOV Koreanisch/dspahixThirst (Bakjwi)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix494spahixYoung-goon, eine junge Frau, die sich für eine Mischung aus Mensch und Maschine hält, wird in eine psychiatrische Klinik eingewiesen. Dort weigert sie sich zu essen, versucht stattdessen, sich an BattspahixYoung-goon, eine junge Frau, die sich für eine Mischung aus Mensch und Maschine hält, wird in eine psychiatrische Klinik eingewiesen. Dort weigert sie sich zu essen, versucht stattdessen, sich an Batterien und dergleichen aufzuladen. Der mit Schizophrenie diagnostizierte, kleptomanisch veranlagte Il-soon, der von sich das Gefühl hat, dass er die Seelen anderer Menschen stehlen kann, wird auf sie aufmerksam und setzt sich zum Ziel, sie wieder zum Essen zu bringen. Nach seiner Rache-Trilogie («Sympathy for Mr. Vengeance», 2002, «Oldboy», 2003, «Sympathy for Lady Vengeance», 2005) beweist der Südkoreanische Meister-Regisseur hier seine Fähigkeit, selbst aus einem heiklen Stoff eine Komödie zu inszenieren, deren Tiefgang der liebevolle Umgang mit seinen Figuren zu Grunde liegt.spahix2009spahix7740spahixSüdkoreaspahixspahixChan-Wook ParkspahixOV Koreanisch/dspahixI'm a Cyborg but that's OK (Saibogujiman kwenchana)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix495spahixNach dem Roman von Jerzy Kosinski, der auch das Drehbuch zum Film verfasste, hat Hal Ashby seinem Hauptdarsteller Peter Sellers zu einem glanzvollen Vermächtnis verholfen: Dessen Darstellung des naivespahixNach dem Roman von Jerzy Kosinski, der auch das Drehbuch zum Film verfasste, hat Hal Ashby seinem Hauptdarsteller Peter Sellers zu einem glanzvollen Vermächtnis verholfen: Dessen Darstellung des naiven Gärtners, welcher durch einen Zufall und dank der Tücken der Sprache Zugang zu den höchsten Ebenen der Macht erhält, ohne sich dessen wirklich gewahr zu werden, gehört zu den grössten Leistungen des Schauspielers, welcher ansonsten vor allem mit der Darstellung des trotteligen Inspektors Clouseau in den Pink Panther-Filmen zu Berühmtheit gelangte. Die feinfühlige Verkörperung der Hauptfigur dieser bissigen, gleichzeitig zutiefst melancholischen Polit- und Medien-Satire gehört zu den denkwürdigsten, die der oft als der «grösste englische Komiker seit Charlie Chaplin» bezeichnete Darsteller hinterlassen hat, der von der Kriminalgroteske «Ladykillers» (1955) an der Seite von Alec Guinness, über «Lolita» (1962) und «Dr. Strangelove» von Stanley Kubrick, bis hin zur James Bond-Parodie «Casino Royale» (1967) schon in unzähligen Rollen geglänzt hatte. – Neben der zeitlosen Botschaft kann der Film durchaus als aktueller Kommentar auf die vergangenen Präsidentschaftswahlen der USA verstanden werden. Einer von Sändou's grossen Lieblingsfilmen.spahix1979spahix7800spahixUSAspahixspahixHal AshbyspahixOV E/dspahixBeing Therespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix496spahixPräsentiert von Norient und Kino in der Reitschule: «We don’t Care about Music Anyway ...» beleuchtet das Geräuschmusikschaffen in Japan. Wie die Ritter der Tafelrunde trifft sich die japanische NoisespahixPräsentiert von Norient und Kino in der Reitschule: 
  <br /><br />
  «We don’t Care about Music Anyway ...» beleuchtet das Geräuschmusikschaffen in Japan. Wie die Ritter der Tafelrunde trifft sich die japanische Noise-Szene am quadratischen Tisch und diskutiert. Wie in einem langen Videoclip erscheint dann auch der Sound von Otomo Yoshihide, Sakamoto Hiromichi, Takehisha Ken, Yamakawa Fuyuki, Numb, Saidrum, L?K? und Goth-Trad. Ein schönes Porträt der so wunderschön unschönen Klänge des japanischen Untergrunds. Der Film erinnert in seiner poetischen Radikalität an den Musik?lmklassiker «Step Across the Border» von Nicolas Humbert und Werner Penzel.spahix2009spahix4800spahixFrankreich/ JapanspahixspahixCédric Dupire und Gaspard KuentzspahixOV/espahixWe don`t care about Music anywayspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix497spahixspahixspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahix--X--ÜBERRASCHUNGSFILM--X--spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix498spahixspahixspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahix--X--ÜBERRASCHUNGSFILM--X--spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix499spahixWir befinden uns im Europa des Spätmittelalters: Die Pest peitscht durch das Land in Trauer und hinterlässt Elend und Trauer. In dieser dunklen Zeit, kehrt Ritter Antonius Block von einem Kreuzzug zurspahixWir befinden uns im Europa des Spätmittelalters: Die Pest peitscht durch das Land in Trauer und
  hinterlässt Elend und Trauer. In dieser dunklen Zeit, kehrt Ritter Antonius Block von einem
  Kreuzzug zurück. Der Tod will auch ihn holen, doch Block ist nicht bereit zu sterben. Also gewährt
  der Tod Antonius Block ein Schachspiel um dessen Leben. Gewinnt er, muss er dem Tod nicht in
  die Dunkelheit folgen...
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  Im schwedischen Klassiker Das siebente Siegel (1957) von Ingmar Bergman wird vom tiefen
  Zweifel an einem Gott erzählt, der zulässt, dass sich die Welt selbst zum Vorhof der Hölle wandelt.
  Gut und Böse, Freud und Leid sind Themen, die sich nicht nur in der Erzählung niederschlagen,
  sondern auch Ausdruck in den kontrastreichen schwarz-weiss Aufnahmen finden – ein
  vielschichtiges Stück Filmgeschichte.spahix1957spahix5760spahixSchwedenspahixspahixIngmar BergmanspahixOV/dspahixDas siebente Siegelspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix500spahixDie Umkehrung des Todes - zum Leben erweckte Materie? Nicht erst seit dem 20. Jahrhundert sind die Menschen fasziniert von Robotern und künstlicher Intelligenz. Die Figur des Golem, ein von MenschenhaspahixDie Umkehrung des Todes - zum Leben erweckte Materie? Nicht erst seit dem 20. Jahrhundert sind
  die Menschen fasziniert von Robotern und künstlicher Intelligenz. Die Figur des Golem, ein von
  Menschenhand geschaffenes Ebenbild des Menschen entspringt einer weit älteren Legende, die auf
  mystisch-jüdische Traditionen der Kabbala zurückgeht. Im 16. Jahrhundert soll der Prager Rabbi
  Löw eines künstlichen Menschen aus Lehm geformt haben... Und wie auch die Roboter bringt der
  künstliche Mensch von Löw Gefahr und Unbehagen mit sich.
  In diesem Stummfilmklassiker spielt der Regisseur, Paul Wegener eigens die Hauptrolle des Golem,
  der die jüdische Gemeinde vor der Verfolgung beschützen soll, dann allerdings einen eigenen
  Willen entwickelt und folglich eigene Ziele verfolgt.spahix1920spahix5220spahixDeutschlandspahixspahixPaul Wegener und Carl BoesespahixOV/dspahixDer Golem, wie er in die Welt kamspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix501spahixDas Clip-Kino widmet sich zum zweiten Mal dem Thema „Tanz“.spahixDas Clip-Kino widmet sich zum zweiten Mal dem Thema „Tanz“.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixCLIPKINO: Tanz IIspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Johnny Depp, Gary Farmer, Crispin Gloverspahix502spahixWilliam Blake (Johnny Depp) macht sich auf in den Westen, um dort eine Stelle als Buchhalter anzutreten. Doch er wird von einer Kugel getroffen. Aufgrund einer Verkettung unglücklicher Umstände sieht spahixWilliam Blake (Johnny Depp) macht sich auf in den Westen, um dort eine Stelle als Buchhalter anzutreten. Doch er wird von einer Kugel getroffen. Aufgrund einer Verkettung unglücklicher Umstände sieht sich William trotz seiner schweren Verletzung gezwungen, in die Wälder zu fliehen. Der Indianer Nobody, der ihm dort begegnet, nimmt ihn unter seine Fittiche. Von eiskalten Kopfgeldjägern gejagt, wird William nun selbst zum Outlaw und gefürchteten Killer.spahix1995spahix7260spahixUSAspahixspahixJim JarmuschspahixOV E/dspahixDead Manspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix503spahixEs klickt, schabt, sägt und wummert: Die Beats von Nick Koenig aka Hot Sugar haben es in sich. Ein Digital Native, der da am Werk ist: Aus alltäglichen und verstreckten Sounds seiner Umgebung bastelt spahixEs klickt, schabt, sägt und wummert: Die Beats von Nick Koenig aka Hot Sugar haben es in sich. Ein Digital Native, der da am Werk ist: Aus alltäglichen und verstreckten Sounds seiner Umgebung bastelt sich Hot Sugar am Laptop seine Beats zusammen, irgendwo zwischen relaxtem Hip Hop, zuckersüssen Melodien und Kaufhaus-Trash. Er geht dabei auch an ethische Grenzen: Auf seiner Jagd nach dem perfekten Beat nimmt Hot Sugar schon mal die Stille einer Leiche auf oder benutzt Totenschädel als Trommeln. Hot Sugar ist ein Einsiedler, das zeigt der Film. Nach der Trennung von seiner Freundin, die im Internet zum Star avanciert, sucht er sein Glück in Paris, der Stadt seiner Kindheit. Traumhafte Musik sowie skurrile Begegnungen mit Musikern und Berühmtheiten wie dem Filmregisseuren Jim Jarmusch oder dem renommierten Astrophysiker Dr. Neil deGrasse Tyson offerieren so Einblicke ins Leben und Denken eines zeitgenössischen Musikproduzenten.spahix2015spahix5220spahixUSAspahixspahixAdam Bhala LoughspahixOV/espahixHot Sugars Cold Worldspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix504spahixJacques Gaspard Biberkopf bezeichnet seine Musik selbst als «Audiotheater». Tatsächlich schweben die cineastischen Klangcollagen in einem schwerelosen Raum zwischen Clubmusik und Kunstmusik, der unserspahixJacques Gaspard Biberkopf bezeichnet seine Musik selbst als «Audiotheater». Tatsächlich schweben die cineastischen Klangcollagen in einem schwerelosen Raum zwischen Clubmusik und Kunstmusik, der unsere komplexe Zeit und Welt reflektiert. Die Einflüsse reichen dabei von zeitgenössischer Theorie bis zur Musik der Gegenwart: Dark Ecology, Sound Studies, Architektur, Existentialismus, post-dramatisches Theater sowie Fetzen aus Grime, Noise und Musique Concrète. Der Litauer ist mit seinem Sound auf der Suche nach einer komponierten Räumlichkeit, jenseits fixer Zentren oder Identitäten. Seine Tracks funktionieren im kollektiven Gedächtnis als Zeichen oder Memes. Am Norient Musikfilm Festival ist Biberkopf mit seiner neuen audio-visuellen Liveshow zu Gast. Sie pendelt zwischen nervösen Stroboskop-Lichtern, die wie diffuse Erinnerungen an ekstatische Clubnächte wirken und Panoramen entfremdeter Skylines und verlassenen Strassen. Eine Auseinandersetzung mit dem 21. Jahrhundert – von einem der spannendsten Soundkünstler derzeit.spahixspahix3000spahixLitauen / DeutschlandspahixspahixAudivisuelle Liveperformance von J.G. BiberkopfspahixspahixEcosystems of Excessspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix505spahixMit der Einladung zur Zusammenarbeit mit traditionellen Musikern im Gepäck fährt der Elektromusiker Moa Pillar aus der Grossstadt Moskau in den Kaukasus. Während er sich auf neue Begegnungen und EntdespahixMit der Einladung zur Zusammenarbeit mit traditionellen Musikern im Gepäck fährt der Elektromusiker Moa Pillar aus der Grossstadt Moskau in den Kaukasus. Während er sich auf neue Begegnungen und Entdeckungen in einer anderen Kultur freut, kritisiert sein Guide, der Radiomacher Bulat Khalilov, den Dialog zwischen säkularen Traditionen und einer modernen Kultur. Zu oft habe sich elektronische Musik nur damit zufrieden gegeben, Samples traditioneller Musik leichtfertig an einen mechanischen Rhythmus zu heften, ohne die gesampelten Traditionen zu verstehen. Ein Film über das Aufeinandertreffen von Tradition und Moderne inmitten einer unfassbaren Landschaft. Ein Film über die Frage, wie viel ein Künstler über die Traditionen wissen muss, die er sampelt. Einig sind sich die beiden Protagonisten darin nicht.spahix2016spahix3420spahixRusslandspahixspahixSasha VoronovspahixOV/espahixBonfire and Starsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix506spahixJenseits von Folklore-Klischees und oft unterhalb des Radars der geschmackprägenden Musikpresse blühen und gedeihen alternative Musikszenen in Mittel- und Osteuropa: von elektronischer Musik und NoisespahixJenseits von Folklore-Klischees und oft unterhalb des Radars der geschmackprägenden Musikpresse blühen und gedeihen alternative Musikszenen in Mittel- und Osteuropa: von elektronischer Musik und Noise bis zu ironischen Dekonstruktionen von traditioneller Musik oder von als Kitsch belächelten lokalen Stilen wie Manele und Chalga. Der Blog Easterndaze ist für uns seit langem der Einstieg in diese andere Musik Osteuropas. Wir freuen uns darum sehr, nach ihrer Video-Präsentation am CTM-Festival in Berlin zum zweiten Mal mit der Easterndaze Gründerin Lucia Udvardyova zusammenzuarbeiten. Sie stellt uns die derzeit dringlichsten Video-Clips Osteuropas vor und präsentiert uns ihren derzeitigen Lieblingsfilm – ein Höhepunkt, das sei hiermit bereits verraten (Regisseur anwesend).spahixspahix6600spahixTschechienspahixspahixVideo Clips + Film: Lucia Udvardyovaspahixspahix Eastern Europe Special - Presented by Easterndazespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix507spahixIn Inside the Mind of Favela Funk tauchen zwei Regisseurinnen ein in die Welt des pornografisch aufgeladenen «Favela Funk», der Musik aus Rio de Janeiros sozial benachteiligten Gegenden. Der Film ergrspahixIn Inside the Mind of Favela Funk tauchen zwei Regisseurinnen ein in die Welt des pornografisch aufgeladenen «Favela Funk», der Musik aus Rio de Janeiros sozial benachteiligten Gegenden. Der Film ergründet Zusammenhänge zwischen den Songtexten des Favela Funks und dem persönlichen, täglichen (Liebes-)Leben seiner Protagonistinnen. Ein Leben, geprägt von einer gesetzlosen Subkultur voller Drogengangs, Gewalt und Sex. Einblicke in aktuelle brasilianische Untergrundmusik und die dazugehörigen Geschlechterwerte.spahix2015spahix4080spahixNiederlandespahixspahixFleur Beemster & Elise RoodenburgspahixOV/espahixInside the Mind of Favela Funkspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix508spahixWills Glasspiegel zeigt zum ersten Mal seine Serie von Kurzfilmen, die er gemeinsam mit Footwork DJs und Tänzern aus Chicago in den letzten sechs Jahren gedreht hat, unter anderem mit Teklife, The EraspahixWills Glasspiegel zeigt zum ersten Mal seine Serie von Kurzfilmen, die er gemeinsam mit Footwork DJs und Tänzern aus Chicago in den letzten sechs Jahren gedreht hat, unter anderem mit Teklife, The Era Footwork Crew und RP Boo. Seine Filme und Kommentare bieten tiefe Einblicke in diese mehrheitlich afro-amerikanische Tanzkultur und in heutige Lebensrealitäten in den USA. Glasspiegel arbeitet als Fotograf und Musikjournalist für Pitchfork, VICE und NPRs All Things Considered. Er hat u.a. das bekannte Shangaan Electro Projekt in Soweto mitproduziert. Er schreibt derzeit an seiner Dissertation zur kulturellen Geschichte des Footwork an der Yale Universität.spahixspahix3600spahixUSAspahixspahixShort Films by and with Wills GlasspiegelspahixspahixIn the Circle: Footwork in Chicagospahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix509spahixEin Porträt von Häftlingen im berüchtigten Zentralgefängnis von Kingston. Dort gibt es ein Aufnahmestudio und eine Radiostation und beide werden rege benutzt. Das ist Teil eines Programms, welches lauspahixEin Porträt von Häftlingen im berüchtigten Zentralgefängnis von Kingston. Dort gibt es ein Aufnahmestudio und eine Radiostation und beide werden rege benutzt. Das ist Teil eines Programms, welches laut den Behörden die einst steil ansteigende Gewalt im Gefängnis merklich reduzieren konnte. Hinter den Gitterstäben erklingt also Ska, Dub und Reggae, gesungen von grossartigen Stimmen. Fast vergisst man, für welche Straftaten die Häftlinge eigentlich im Gefängnis sitzen. Fast vergisst man, die teils menschenunwürdigen Zustände im Gefängnis.spahix2013spahix4740spahixJamaika / SpanienspahixspahixAmanda Sans & Miquel GalofréspahixOV/espahixSongs of Redemptionspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix510spahixNach dem Sturz des Regimes von Ben Ali im Jahr 2011 und Jahren der Unterdrückung glauben die tunesischen Rapper Phenix, Weld el 15, Emino, Madou und Klay Bbj, dass sie sich jetzt frei äussern können. spahixNach dem Sturz des Regimes von Ben Ali im Jahr 2011 und Jahren der Unterdrückung glauben die tunesischen Rapper Phenix, Weld el 15, Emino, Madou und Klay Bbj, dass sie sich jetzt frei äussern können. Wie sie es bereits unter der Diktatur Ben Alis getan haben, nehmen sie auch jetzt das Mikrofon in die Hand und prangern die neue Regierung an. Sie protestieren gegen das korrupte System, in der Reformen nur langsam greifen und sie attackieren die alles erdrückenden Islamisten. Doch auch nach dem Arabischen Frühling werden ihre Texte als staatsgefährdend beurteilt. Täglich werden sie von der Polizei schikaniert. Fast jeder, der sich äussert, landet im Gefängnis.spahix2015spahix3900spahixTunesienspahixspahixHind MeddebspahixOV/espahixTunisia Clashspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix511spahixIn den Hinterhöfen im Süden und Osten von Los Angeles blüht der Punk Rock. Eine wild zusammengewürfelte Familie hispanischer Teenagers und junger Erwachsener feiert zu Trash, Noise, Hardcore, Metal unspahixIn den Hinterhöfen im Süden und Osten von Los Angeles blüht der Punk Rock. Eine wild zusammengewürfelte Familie hispanischer Teenagers und junger Erwachsener feiert zu Trash, Noise, Hardcore, Metal und Grindcore als gäbe es kein Morgen mehr. Musik, Barumsatz und Event-Veranstaltung sind zugleich Hobby, Flucht und Lebensunterhalt. Der Nachbar ärgert sich, die Polizei will die Feier schliessen – muss dann aber abziehen, weil im Quartier ein Mord gemeldet wird. Los Angeles ist nicht Bern.spahix2016spahix4740spahixUSAspahixspahixAngela BoatwrightspahixOV/espahixLos Punks: We Are All We Havespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix512spahixEin Porträt über die Musikszene der kalifornischen Wüste. Was mit aufmüpfigen Punk Rock Kids begann, die verborgen vor den konservativen Behörden der vorstädtischen USA der frühen 80er-Jahre mitten imspahixEin Porträt über die Musikszene der kalifornischen Wüste. Was mit aufmüpfigen Punk Rock Kids begann, die verborgen vor den konservativen Behörden der vorstädtischen USA der frühen 80er-Jahre mitten im Nirgendwo wilde Partys schmissen, wurde über die Jahre zu einer international vernetzten Bewegung – auch bekannt als Stoner Rock. Oft missinterpretiert als musikalisches Genre, verbreitet sich der Wüstenrock im internationalen Untergrund bis heute. Der Film bietet einen intimen Blick auf die Ursprünge des Wüstenrocks mit seinen unendlichen Jams mitten im Nirgendwo. Eine Tradition, die mit derselben Vitalität, Authentizität und Ausdauer wie vor zwei Jahrzehnten weiterlebt. Erzählt u.a. von Josh Homme, Brant Bjork und Mario Lalli. Mit den Bands Queens Of The Stone Age , Kyuss, Fu Manchu, Yawning Man, Fatso Jetson, Mondo Generator, Dali’s Llama, Hornss, Slo Burn, Unida.spahix2015spahix5640spahixUSAspahixspahixJörg SteineckspahixOV/espahixLo Sound Desertspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix513spahixGedreht auf drei Kontinenten, gibt dieser Film einen Einblick in Christopher Kirkleys Universum Sahel Sounds, das bereits am letzten Norient Filmfestival mit dem Purple-Rain-Remake Akounak präsent warspahixGedreht auf drei Kontinenten, gibt dieser Film einen Einblick in Christopher Kirkleys Universum Sahel Sounds, das bereits am letzten Norient Filmfestival mit dem Purple-Rain-Remake Akounak präsent war. Zugleich Blog, Schallplattenlabel und Plattform, veröffentlicht Sahel Sounds abseits der ausgetretenen Pfade des Mainstreams Kunst und MP3-Sounds aus Mobiltelefonen des Sahels. Der Film nimmt uns mit auf eine Entdeckungsreise in die vielfältige Musikwelt des Sahels. Er feiert Musikperformances aktueller Musikschaffenden aus dem Niger und öffnet darüber hinaus den Raum, unser Verständnis von kulturellem Austausch, musikalischen Verbindungen und politischen Strukturen neu zu hinterfragen. Vor dem Hintergrund einer sich immer stärker ausbreitenden Globalisierung, die zwar nach wie vor von einseitigen Machtverhältnissen geprägt ist, aber eben auch neue Möglichkeiten der Selbstbestimmung eröffnet, versuchen diese Künstler erfolgreich zu werden – auf den Bühnen und den Mobiltelefonen ihrer Fans. Inspiriert von Christopher Kirkleys Arbeit, überwindet der Film kulturelle und geographische Entfernungen und wirft einen neuen Blick auf eine Region, die den meisten von uns nur als Krisengebiet bekannt ist.
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  -- Regisseure anwesend --spahix2016spahix4920spahixDeutschland / Niger / USAspahixspahixFlorian Kläger, Markus Milcke, Tobias Adam (Neopan Kollektiv)spahixOV/espahixA Story of Sahel Soundsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix514spahixClipkino - hat SEX! <br /><br /> Bumsä, vöglä, stossä, schnaxlä, knauä, d'luntä löschä...  Oder eifach Liebi machä!  Wir stopfen das Januarloch! Aber so richtig, denn was gibt es schöneres, als im kalspahixClipkino - hat SEX!
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  Bumsä, vöglä, stossä, schnaxlä, knauä, d'luntä löschä...
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  Oder eifach Liebi machä!
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  Wir stopfen das Januarloch! Aber so richtig, denn was gibt es schöneres, als im kalten Winter so richtig ins Schwitzen zu kommen?
  In einer Zeit, wo Sexismus eher aus Reflex, als aus Überzeugung geschrien wird und die wahre Schönheit dieses Urtriebs auf der Strecke bleibt, bringen wir euch filmisch-musikalische Perspektiven auf das schönste Hobby der Welt! Oder wie Casanova schon sagte: Wer schläft, sündigt nicht - wer vorher sündigt schläft besser.
  Also kooohohommt..
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  ...vorbei!spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixCLIPKINO: SEXspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix515spahixTTIP – der Freihandel der EU mit den USA – wird von Politikern als „grösster Wirtschaftsdeal der Geschichte“ bezeichnet. Man spricht von Wachstum, Wohlstand und mehr Jobs für alle, und dazu faire RegespahixTTIP – der Freihandel der EU mit den USA – wird von Politikern als „grösster Wirtschaftsdeal der Geschichte“ bezeichnet. Man spricht von Wachstum, Wohlstand und mehr Jobs für alle, und dazu faire Regeln für die Globalisierung. Ein kritischer Blick hinter die Kulissen zeigt: Mit dem TTIP werden Verbraucher-, Umwelt- und Datenschutz Verhandlungssache. Und vor allem: Das TTIP droht die Grundrechte der Demokratie auszuhebeln. Der Dokumentarfilm geht der Frage nach, welche Auswirkungen das Abkommen auf uns Bürger*innen und unsere Demokratie haben könnte. Ein Thriller, der leider Realität ist.
  spahix2015spahix3120spahixDeutschlandspahixspahixKersten Schüßler & Martin GronemeyerspahixOV DspahixTTIP – Freier Handel oder freie Bürger?spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix516spahixTomorrow ist ein Roadmovie quer durch die Welt. Der Aktivist Cyril Dion und die Schauspielerin Mélanie Laurent („Inglourious Basterds“) besuchen weltweit Projekte und Initiativen, die alternative ökolspahixTomorrow ist ein Roadmovie quer durch die Welt. Der Aktivist Cyril Dion und die Schauspielerin Mélanie Laurent („Inglourious Basterds“) besuchen weltweit Projekte und Initiativen, die alternative ökologische, wirtschaftliche und demokratische Ideen verfolgen. Was sie finden, sind Antworten auf die dringendsten Fragen unserer Zeit.spahix2015spahix7080spahixFrankreichspahixspahixCyril Dion & Mélanie LaurentspahixOV F/dspahixTomorrow – Die Welt ist voller Lösungenspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix517spahixTTIP – der Freihandel der EU mit den USA – wird von Politikern als „grösster Wirtschaftsdeal der Geschichte“ bezeichnet. Man spricht von Wachstum, Wohlstand und mehr Jobs für alle, und dazu faire RegespahixTTIP – der Freihandel der EU mit den USA – wird von Politikern als „grösster Wirtschaftsdeal der Geschichte“ bezeichnet. Man spricht von Wachstum, Wohlstand und mehr Jobs für alle, und dazu faire Regeln für die Globalisierung. Ein kritischer Blick hinter die Kulissen zeigt: Mit dem TTIP werden Verbraucher-, Umwelt- und Datenschutz Verhandlungssache. Und vor allem: Das TTIP droht die Grundrechte der Demokratie auszuhebeln. Der Dokumentarfilm geht der Frage nach, welche Auswirkungen das Abkommen auf uns Bürger*innen und unsere Demokratie haben könnte. Ein Thriller, der leider Realität ist.spahix2015spahix3120spahixDeutschlandspahixspahixKersten Schüßler & Martin GronemeyerspahixOV DspahixTTIP – Freier Handel oder freie Bürger?spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix518spahixTomorrow ist ein Roadmovie quer durch die Welt. Der Aktivist Cyril Dion und die Schauspielerin Mélanie Laurent („Inglourious Basterds“) besuchen weltweit Projekte und Initiativen, die alternative ökolspahixTomorrow ist ein Roadmovie quer durch die Welt. Der Aktivist Cyril Dion und die Schauspielerin Mélanie Laurent („Inglourious Basterds“) besuchen weltweit Projekte und Initiativen, die alternative ökologische, wirtschaftliche und demokratische Ideen verfolgen. Was sie finden, sind Antworten auf die dringendsten Fragen unserer Zeit.spahix2015spahix7080spahixFrankreichspahixspahixCyril Dion & Mélanie LaurentspahixOV F/dspahixTomorrow – Die Welt ist voller Lösungenspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix519spahixspahixspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilme zum Themaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix531spahixEiner der ersten Dokfilme der Stummfilmära nahm die ZuschauerInnen in den dekadenten Roaring Twenties mit in den hohen Norden. Die Kamera von  Robert J. Flaherty umrahmt das einfache, ursprüngliche unspahixEiner der ersten Dokfilme der Stummfilmära nahm die ZuschauerInnen in den dekadenten Roaring Twenties mit in den hohen Norden. Die Kamera von  Robert J. Flaherty umrahmt das einfache, ursprüngliche und naturverbundene Leben, den Kampf gegen die Kälte und die archaische Jagt mit poetischen Bildern der Eiswüste. 
  Dass Nanook in Wirklichkeit Allakariallak hiess, nur eine Frau und nicht zwei, wie im Film hatte und sowohl Luftgewehr als auch einen Motorschlitten besass, obwohl er bei Flaherty ausschließlich mit einfachen Waffen auf die Jagd ging, machen den Film zu einem Urahnen des modernen Reality-TVs und aus heutiger Perspektive zu einem doppelbödigen Kommentar über verklärte Vorstellungen davon, was zivilisierte CineastInnen in den 20ern jenseits der Zivilisation erwartet haben.spahix1922spahix0spahixUSAspahixspahixRobert J. FlahertyspahixStummfilm/dspahixNanook of the Northspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Itay Tiran, Agnieszka Zulewska, Andrej Grabowskispahix532spahixEine vodkagetränkte Hochzeitsfeier auf dem Lubliner Lande gerät aus den Fugen, als der in England aufgewachsene Bräutigam Piotr zu ahnen beginnt, dass das ihm als Brautgeschenk angebotene Anwesen ein spahixEine vodkagetränkte Hochzeitsfeier auf dem Lubliner Lande gerät aus den Fugen, als der in England aufgewachsene Bräutigam Piotr zu ahnen beginnt, dass das ihm als Brautgeschenk angebotene Anwesen ein dunkles Geheimnis birgt. Basierend auf einem Theaterstück inszeniert Regisseur Marcin Wrona die jüdische Legende um den Dibbuk als stimmungsvollen Hochzeitstaumel und politische Parabel, mit reichlich heiteren, surrealen und unheimlichen Elementen. Ein Par-Force-Ritt durch die polnische Befindlichkeit.
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  (Drop-Out Cinema)
  spahix2015spahix5640spahixPolen/Israel spahixspahixMarcin WronaspahixOV Polnisch/dspahixDibbuk – Eine Hochzeit in Polenspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix521spahixVor dem Film Gespräch über den Friedensprozess in Kolumbien mit Badimir (Foro Internacional de Víctimas) und Carmen Wayunkerra (Comunidad Indígena Wayuu Colombia).  <br /><br /> Filmbeginn: 21.00 Uhr spahixVor dem Film Gespräch über den Friedensprozess in Kolumbien mit Badimir (Foro Internacional de Víctimas) und Carmen Wayunkerra (Comunidad Indígena Wayuu Colombia). 
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  Filmbeginn: 21.00 Uhr
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  2002 begann in Kolumbien ein Prozess historischen Ausmasses. In den 90er-Jahren wurden 40'000 Menschen gefoltert, massakriert und in die über das ganze Land verteilten Massengräber geworfen. Auf der Anklagebank sitzen paramilitärische Milizen, deren Netze bis in die höchsten Staatsetagen reichen. Regisseur Juan José Lozano verfolgt die Arbeit des Journalisten Morris Hollman Schritt für Schritt und dokumentiert nebst den Verwicklungen der Politiker auch die Schwierigkeiten auf der Suche nach der Wahrheit.spahix2010spahix5100spahixSchweiz / FrankreichspahixspahixJuan José Lozano, Morris HollmanspahixOV/dspahixImpunityspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Hernan Mauricio Ocampo, Nolberto Sanchez, Genaro Aristizabálspahix522spahixDer 9-jährige Manuel und seine Freunde Juliàn und Poca Luz leben in einem Konfliktgebiet in der kolumbianischen Andenregion. Ihre jugendliche Unbeschwertheit wird getrübt durch die Probleme ihrer Eltespahix	
  Der 9-jährige Manuel und seine Freunde Juliàn und Poca Luz leben in einem Konfliktgebiet in der kolumbianischen Andenregion. Ihre jugendliche Unbeschwertheit wird getrübt durch die Probleme ihrer Eltern, denn ihr Dorf ist zwischen die Fronten der Guerillabewegung und der Paramilitärs geraten. Um der Zwangsrekrutierung zu entkommen, bleibt oft nur die Flucht.
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  Konsequent aus der Perspektive der Kinder, in grossartigen Bildern und mit einer schnörkellosen Erzählweise, schildert Carlos César Arbeláez den Alltag kolumbianischer Bauern zwischen den Fronten eines bewaffneten Konflikts. Kitschige Untertöne vermeidet er gekonnt durch seine sachliche und gleichzeitig poetische Art zu filmen und durch seine respektvolle und doch emphatische Haltung. Überzeugend macht Arbeláez in seinem ersten Spielfilm sichtbar, dass Menschen, die sich entschlossen für die Freiheit anderer einsetzen, ihre Träume nicht verraten müssen und sich stattdessen friedlich der Gewalt entgegenstellen können.
  spahix2010spahix5280spahixKolumbien/PanamaspahixspahixCarlos Cesar ArbelaezspahixSp/dspahixLos colores de la montañaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Catalina Sandino Moreno, Yenny Paola Vega, Guilied Lopezspahix524spahixMaría ist 17, hat gerade ihren Job verloren und ist schwanger. Als sie die Möglichkeit erhält, in ihrem Körper Kokain in die USA zu schmuggeln, sagt sie zu. Der Film behandelt die Thematik des DrogensspahixMaría ist 17, hat gerade ihren Job verloren und ist schwanger. Als sie die Möglichkeit erhält, in ihrem Körper Kokain in die USA zu schmuggeln, sagt sie zu. Der Film behandelt die Thematik des Drogenschmuggels als Weg aus dem sozialen Elend. spahix2004spahix5820spahixCOL/USAspahixspahixJoshua MarstonspahixSp/dspahixMaría llena eres de graciaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit María Angélica Puerta, Luis Felipe Álzate, Maria Camila Castrillónspahix525spahixAngelehnt an das Gedicht „Los nadies“ von Eduardo Galeano porträtiert der Film fünf Menschen, die von der Gesellschaft als „Niemande“ angesehen werden. Camilo, Mechas, Ana, El Pipa und Manu leben in MspahixAngelehnt an das Gedicht „Los nadies“ von Eduardo Galeano porträtiert der Film fünf Menschen, die von der Gesellschaft als „Niemande“ angesehen werden. Camilo, Mechas, Ana, El Pipa und Manu leben in Medellín, verfolgen ihre Träume auf der Strasse, jonglieren an Strassenampeln und mit Möglichkeiten,  haben keine Angst und müssen manchmal trotzdem schnell laufen, um sich in Sicherheit zu bringen. Juan Sebastian Mesa gelingt mit seinem Film in Schwarzweiss ein eindrückliches Portrait von denjenigen ohne Namen; von denjenigen, die keine Sprache sprechen, sondern Dialekte; von denjenigen, deren Leben weniger kostet, als die Kugel, die sie tötet. spahix2016spahix5040spahixKolumbienspahixspahixJuan Sebastian MesaspahixOV/espahixLos Nadiespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Jovan Marquinez, Calvin Buenaventura, Gustavo Ruiz, Atala Estradaspahix526spahixTagsüber ist Ras Bauarbeiter – doch jeden Abend nach der Arbeit sprayt er Graffiti an die Wände in seiner Nachbarschaft im Osten Calis (Kolumbien). Ras hat schon lange nicht mehr geschlafen und beginnspahixTagsüber ist Ras Bauarbeiter – doch jeden Abend nach der Arbeit sprayt er Graffiti an die Wände in seiner Nachbarschaft im Osten Calis (Kolumbien). Ras hat schon lange nicht mehr geschlafen und beginnt, Tagträume zu haben. Als er mehrere Kanister Farbe stiehlt, um ein riesiges Mauergemälde zu beenden, wird er gefeuert. Ohne einen Cent macht er sich auf den Weg quer durch die Stadt, um Calvin – einen anderen Graffiti-Künstler – zu finden, der Kunst studiert hat und der mit Problemen kämpft, seit seine Eltern sich scheiden liessen.spahix2014spahix6180spahixKolumbien/ Frankreich/ MexikospahixspahixÓscar Ruíz NaviaspahixOv/espahixLos Hongosspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix523spahix„Pequeñas Voces” ist ein animierter Dokumentarfilm, welcher sich auf Interviews und Zeichnungen aus Kinder-Workshops in Kolumbien stützt. Die kolumbianischen Kinder, die am Projekt teilnahmen, sind zwspahix„Pequeñas Voces” ist ein animierter Dokumentarfilm, welcher sich auf Interviews und Zeichnungen aus Kinder-Workshops in Kolumbien stützt. Die kolumbianischen Kinder, die am Projekt teilnahmen, sind zwischen 8- und 13 Jahren alt. Sie sind inmitten von Gewalt und Chaos aufgewachsen. Der Film kombiniert ihre Zeichnungen mit ihren Stimmen. So teilen sie uns auf direkte Weise ihre Ängste, aber auch ihre Hoffnungen und Träume mit.spahix2010spahix4500spahixKolumbienspahixspahixJairo Eduardo CarillospahixSp/dspahixPequeñas vocesspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix527spahixNachdem die Leute von Las Pavas mehrere Male gewaltsam von ihrem Land verjagt wurden, beschliessen sie, an den Ort zurückzukehren, aus dem sie vertrieben wurden. Unter ständigen Angriffen und BedrohunspahixNachdem die Leute von Las Pavas mehrere Male gewaltsam von ihrem Land verjagt wurden, beschliessen sie, an den Ort zurückzukehren, aus dem sie vertrieben wurden. Unter ständigen Angriffen und Bedrohungen nehmen sie den Anbau von Nahrungsmitteln wieder auf, um die Ausbreitung der Ölpalmen-Monokulturen zu bremsen. Musik ist das wichtigste Werkzeug ihres Widerstands, und sie begleitet diese Geschichte, die ebenso tragisch und hoffnungsvoll ist wie die Geschichte Kolumbiens der jüngsten Zeit. spahix2014spahix4260spahixKolumbien/SchweizspahixspahixRicardo TorresspahixOV/dspahixAlgún día es mañanaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Nilbio Torres, Jan Bijvoet, Brionne Davis, Ta’fuiyama - Antonio Bolívarspahix528spahixZwei Forscher dringen ins Innerste des Amazonas vor: Der deutsche EthnologeTheodor Koch-Grunberg im Jahr 1909, der nordamerikanische Botaniker und Abenteurer Richard Evan Schultes im Jahr 1940. BegleispahixZwei Forscher dringen ins Innerste des Amazonas vor: Der deutsche EthnologeTheodor Koch-Grunberg im Jahr 1909, der nordamerikanische Botaniker und Abenteurer Richard Evan Schultes im Jahr 1940. Begleitet werden beide vom gleichen Schamanen, der selber der einzige Überlebende eines ausgelöschten Stammes ist und sie je zum Ziel ihrer Wünsche fuhren soll: Sie suchen eine im Urwald verborgene Wunderpflanze. Zusehends wandeln sich in «El abrazo de la serpiente» die beiden realen historischen Handlungen zum zeitüberschreitenden spirituellen Abenteuer, zum bildgewaltigen psychedelischen Trip. Nebst eindrücklichen Bildern liefert der Film aber auch genügend Stoff um über Mensch, Natur und die destruktive Macht des Kolonialismus nachzudenken.spahix2015spahix7500spahixKolumbienspahixspahixCiro GuerraspahixOV/dspahixEl abrazo de la serpientespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix529spahixSeit mehr als neun Monaten sitzt die baskische Aktivistin Nekane Txapartegi in der Schweiz in Auslieferungshaft. Saioa und Miren vom feministischen Netzwerk «Bilgune feminista» schildern uns die KämpfspahixSeit mehr als neun Monaten sitzt die baskische Aktivistin Nekane Txapartegi in der Schweiz in Auslieferungshaft. Saioa und Miren vom feministischen Netzwerk «Bilgune feminista» schildern uns die Kämpfe der Frauen im Baskenland, analysieren die politischen und bewaffneten Konflikte aus feministischer Sicht, berichten über die Situation von Frauen in den Gefängnissen und erzählen uns über die aktuellen Auseinandersetzungen zu den Perspektiven von feministischer Selbstbestimmung und kollektiver Ermächtigung. Ebenso Thema an dem Abend sind die Geschichte, der Hintergrund und die aktuelle Situation von Nekane.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixSolidarität mit Nekane<br /><br />Infoabend mit «Bilgune feminista» aus dem Baskenlandspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix530spahix...und deshalb umso besser! Wir zeigen euch, wie geil Ungeiles sein kann: Sei es Lawrence of Arabia beim kümmerlichsten Holzschwert-Kämpfchen der Filmgeschichte, der Fallschirm-Hut aus der Collection spahix...und deshalb umso besser! Wir zeigen euch, wie geil Ungeiles sein kann: Sei es Lawrence of Arabia beim kümmerlichsten Holzschwert-Kämpfchen der Filmgeschichte, der Fallschirm-Hut aus der Collection Fledermaus der bösen Aschenbrödel-Stiefmutter, Britney Spears und ihre möchtegern texanische Zungenbrecherei, Nicolas Cage und Tom Cruise ganz allgemein oder special effects, die unterirdischer sind als die Animation jedes Bildschirmschoners.....Wer möchte sich nicht auch „Troll 2“ (I / USA 1990) oder den „Angriff der Riesemoussakka“ (GR 1999) antun? Ja, wir lieben es doch alle, vielleicht ist es sogar von existentieller Notwendigkeit, sich Schlechtes und Hässliches reinzuziehen, damit wir umso mehr wissen was gut ist. Weinen wir, schreien und grölen wir und schämen wir uns fremd – zelebrieren wir für einmal das Negative. „Karma  - ich komme wieder“ (CH 2010)<br /><br />In freundlicher Zusammenarbeite mit dem Dislikemagazin (www.dislikemagazin.ch) haben wir gehatet, Unmut gesammelt und getrobt und die schrecklichsten Clips für euch zusammengestellt.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixClipkino: Gar nid mau so geilspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Josef Kemr, Magda Vásáryová, Nada Hejnaspahix533spahixMikolás und sein Bruder Adam rauben für ihren tyrannischen Vater Kozlík Reisende aus. Während einer ihrer Überfälle nehmen sie einen jungen Deutschen als Geisel, dessen Vater jedoch entkommen kann undspahix<p>Mikolás und sein Bruder Adam rauben für ihren tyrannischen Vater Kozlík Reisende aus. Während einer ihrer Überfälle nehmen sie einen jungen Deutschen als Geisel, dessen Vater jedoch entkommen kann und dem König vom Raub und der Entführung berichtet. Kozlík, der den Zorn des Königs fürchtet, schickt Mikolás zu seinem Nachbarn Lazar, um diesen zu zwingen, gemeinsam mit ihm in den Kampf zu ziehen. Als dieser sich weigert, entführt Mikolás aus Vergeltung Lazars Tochter Marketa, die gerade einem Kloster beitreten wollte. Währenddessen schickt der König seine Armee los und fordert Lazar auf, sich mit ihm gegen Kozlík zu verbünden…</p>
  (Drop-Out Cinema)
  spahix1967spahix9720spahixTschechoslowakeispahixspahixFrantisek VlácilspahixOV Tschechisch/dspahixMarketa Lazarováspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Tobias Retzlaff, Anja Sommavilla, Jürgen Vogelspahix534spahixEmil Tischbein ist 12 Jahre alt und lebt mit seinem Vater in einer ostdeutschen Kleinstadt. Ein Autounfall des Vaters verändert das Leben der beiden: der Vater landet im Krankenhaus, verliert seinen FspahixEmil Tischbein ist 12 Jahre alt und lebt mit seinem Vater in einer ostdeutschen Kleinstadt. Ein Autounfall des Vaters verändert das Leben der beiden: der Vater landet im Krankenhaus, verliert seinen Führerschein und seinen Job. Emil schickt er nach Berlin. Dort soll er zwei Wochen Ferien mit Pastorin Hummel und deren Sohn verbringen. Doch der Gangster Grundeis klaut Emils Ersparnisse... Emil versucht, sein Geld zurückzubekommen, und erhält dabei Unterstützung von Pony Hütchen und ihrer Gang.spahix2001spahix6420spahixDeutschlandspahixspahixFranziska BuchspahixOV DspahixEmil und die Detektivespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit William Binney, Thomas Drake, Edward Loomisspahix535spahixNach dem Ende des Kalten Krieges beginnt Bill Binney, der beste Code-Breaker, den die USA jemals hatte, mit einem kleinen Team innerhalb der NSA die Entwicklung eines revolutionären ÜberwachungsprograspahixNach dem Ende des Kalten Krieges beginnt Bill Binney, der beste Code-Breaker, den die USA jemals hatte, mit einem kleinen Team innerhalb der NSA die Entwicklung eines revolutionären Überwachungsprogramms: ThinThread. Doch das Programm wird eingestellt, obwohl es Terroranschläge wie 9/11 nachweislich hätte verhindern können. Stattdessen beginnt die NSA mit dem ungleich datenhungrigeren Nachfolge-Programm "TrailBlazer" die vollständige, anlasslose Massenüberwachung der Internet-Datenströme ohne Rücksicht auf Bürgerrechte.
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  (Drop-Out Cinema)spahix2015spahix6000spahixÖsterreichspahixspahixFriedrich MoserspahixOV E/dspahixA Good Americanspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Cüneyt Arkin, Yilmaz Atadeniz, Çetin Inançspahix536spahixCem Kaya, der mit Ye?ilçam Filmen aus den türkischen Videotheken in Deutschland aufwuchs, zeichnet in seinem Dokumentarfilm die Kopierpraxis der türkischen Filmemacher von den Anfängen des türkischen spahixCem Kaya, der mit Ye?ilçam Filmen aus den türkischen Videotheken in Deutschland aufwuchs, zeichnet in seinem Dokumentarfilm die Kopierpraxis der türkischen Filmemacher von den Anfängen des türkischen Kinos bis hin zu den heutigen Fernsehserien nach. Denn der Fernsehserienmarkt in der Türkei ist selbstverständlich einer der größten der Welt. In Istanbul sprach der Filmemacher mit Regie-Altmeistern, Produzenten, Schauspielern, Kinobetreibern und Filmwissenschaftlern, über die turbulente Kinogeschichte des Landes. Die Arbeiten an seinem Kompilationsfilm erstreckten sich über sieben Jahre, in denen tausende Filme gesichtet und etwa hundert Interviews geführt wurden.
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  (Drop-Out Cinema)
  spahix2015spahix5760spahixDeutschland, TürkeispahixspahixCem KayaspahixOV D/Türkisch/dspahixRemake, Remix, Rip-Off – Kopierkultur und das türkische Pop-Kinospahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Kika Magalhaes, Will Brill, Olivia Bondspahix538spahixDie kleine Francesca lebt mit ihrer Mutter und ihrem Vater auf einer Farm irgendwo im Nirgendwo, als eines nachmittags – der Vater ist gerade unterwegs – plötzlich ein Fremder vor dem Haus steht. Was spahixDie kleine Francesca lebt mit ihrer Mutter und ihrem Vater auf einer Farm irgendwo im Nirgendwo, als eines nachmittags – der Vater ist gerade unterwegs – plötzlich ein Fremder vor dem Haus steht. Was an diesem Nachmittag passiert ist unfassbar grausam. Aber mit diesem Nachmittag fängt alles erst an. --- Jungregisseur Nicoals Pesce hat mit seinem Debütfilm eine amerikanische Schauergeschichte abgeliefert, deren düstere Schwarz-Weiß- Bilder vor morbider Schönheit fast überlaufen. Zusammen mit seinem großartigen Kameramannn Zach Kuperstein, einem kongenialen Sounddesign und seinen beeindruckenden Darstellern (allen voran Kika Magalhaes und Olivia Bond als Francisca) hat er ein dunkel funkelndes Filmjuwel geschaffen, das die alptraumhaften Bilder von Laughtons DIE NACHT DES JÄGERS mit der morbiden Poesie von Edgar Allan Poe oder William Faulkner vereint. Aber Vorsicht: Seid nicht überrascht, wenn ihr deswegen nachts mit weit aufgerissenen Augen in der Dunkelheit wach liegt, ohne etwas zu erkennen – diese Schönheit beißt!
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  (Drop-Out Cinema)
  spahix2016spahix4560spahixUSAspahixspahixNicolas PescespahixOV E/dspahixThe Eyes of My Motherspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Gregg Turkington, John C. Reilly, Tye Sheridanspahix539spahixEin kaputter, alternder Comedian tourt durch die kalifornische Wüste, verloren in einem Teufelskreis aus heruntergekommenen Spielorten, neuartiger Touristenattraktionen und vergeblicher Versuche, seinspahixEin kaputter, alternder Comedian tourt durch die kalifornische Wüste, verloren in einem Teufelskreis aus heruntergekommenen Spielorten, neuartiger Touristenattraktionen und vergeblicher Versuche, seine von ihm entfremdete Tochter zu erreichen. Tagsüber schleppt er sich durch die karge Landschaft und stößt ungewollt jede Bekanntschaft vor den Kopf. Nachts sucht er Trost in der Verkörperung seiner Bühnenfigur. Angestachelt von der Aussicht auf ein lukratives Hollywood-Engagement quält er sich durch eine Reihe zunehmend unwirklicher und flüchtiger Begegnungen. In Alversons halluzinogener Fuge spielt Gregg Turkington Den Comedian, der zwischen den beiden Extremen gefangen ist, einerseits im Mittelpunkt zu stehen, andererseits aber allen vor den Kopf zu stoßen, und der immer wieder auf überraschende Charaktere trifft, die von Tye Sheridan, John C. Reilly, Michael Cera, und Amy Seimetz gespielt werden.
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  (Drop-Out Cinema)
  spahix2016spahix6180spahixUSAspahixspahixRick AlversonspahixOV E/dspahixEntertainmentspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Peter Sellers, Claudine Longet, Natalia Borisovaspahix540spahixEin indischer Schauspieler landet dank einer Verwechslung an einer gehobenen Party von Hollywoods Elite. Trotz klaren Vorstellungen und Vorurteilen bei allen Beteiligten verwischen die Grenzen zwischespahixEin indischer Schauspieler landet dank einer Verwechslung an einer gehobenen Party von Hollywoods Elite. Trotz klaren Vorstellungen und Vorurteilen bei allen Beteiligten verwischen die Grenzen zwischen angemessenem, zivilisierten und barbarischem Verhalten rasch.
  The Party ist einer der wenigen echten Experimentalfilme aus Hollywood. Der Film ist eine Studie der Auflösung zivilisierter Kultur und eine mit bissigen Seitenhieben gespickte Persiflage auf das Showbusiness in Hollywood. 
  Die beginnende Globalisierung, Rassismus und Sexismus, freie Liebe und Studierendenrevolten der späten Sechzigerjahre bilden die Rahmenhandlung der teilweise surrealistischen Sketche.spahix1968spahix5700spahixUSAspahixspahixBlake EdwardsspahixOV E/dspahixThe Partyspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixmit Rob Hopkinsspahix541spahixUngersheim im Elsass nimmt den Wandel ernst und lebt einen Wandel auf allen Ebenen. Worauf warten wir noch? <br /><br /> Im Rahmen des Festival du Film Vert am 23.03.2017 ab 18:30 im Kino der ReitschuspahixUngersheim im Elsass nimmt den Wandel ernst und lebt einen Wandel auf allen Ebenen. Worauf warten wir noch?
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  Im Rahmen des Festival du Film Vert am 23.03.2017 ab 18:30 im Kino der Reitschule Bern.
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  Wir laden die Berner Bevölkerung ein zur Inspiration, zum Dialog und zur Aktion, um auch in Bern den Wandel aktiv zu gestalten. 
  spahix2016spahix7140spahixFrankreichspahixspahixMarie-Monique RobinspahixOV F/espahixQu'est ce qu'on attend?spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix542spahixGirl Power zeigt Frauen, die ihr Leben der normalerweise männlich dominierten Grafittiszene widmen. Im Zentrum des Dokumentarfilms steht die beeindruckende autobiographische Geschichte der prager GrafspahixGirl Power zeigt Frauen, die ihr Leben der normalerweise männlich dominierten Grafittiszene widmen. Im Zentrum des Dokumentarfilms steht die beeindruckende autobiographische Geschichte der prager Graffitikünstlerin - Writerin Sany, welche den Film während einer mehr als sieben jährigen Reise um die Welt erschuf. Sie besuchte befreundete Writerinnen aus fünfzehn verschieden Städten und beleuchtet in diesem faszinierenden Reisebericht eine neue Perspektive des Phänomens, welches in der allgemeinen Öffentlichkeit oft als Vandalismus bezeichnet wird, jedoch auch ein Lebensstil sein kann.spahix2016spahix5400spahixTschechische RepublikspahixspahixSany, Jan ZajícekspahixOV Tschechisch/espahixGIRL POWERspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix543spahix"Das war der Gipfel" ist eine Chronik der "Tage von Rostok und Heiligendamm". Der Film verfolgt die Ereignisse und Diskussionen, den Alternativgipfel und die verschiedensten Aktionen und zeigt, wie dispahix"Das war der Gipfel" ist eine Chronik der "Tage von Rostok und Heiligendamm". Der Film verfolgt die Ereignisse und Diskussionen, den Alternativgipfel und die verschiedensten Aktionen und zeigt, wie die Medien darüber berichten. Es kommen Demonstrant*innen, Poizeiverantworliche, Politiker*innen und Armutsflüchtlinge aus Afrika zu Wort. Ein Film über die Wut über ein ungerechtes Wirtschaftssystem und was sich ändern muss.spahix2007spahix5400spahixDeutschlandspahixspahixMartin KeßlerspahixOV DspahixDas war der Gipfel- Über die Proteste zum G8-Gipfel Heiligendamm 2007spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix544spahixDer Film untersucht das prekäre Leben in den brasilianischen Haftanstalten und erzählt über Ängste, Vorurteile und Verschulden. Bestürzend.spahixKurz nach Silvester hatten es die Insassen von brasilianischen Gefängnissen für eine kurze Zeit in die Weltöffentlichkeit geschafft: Ein Massaker in einem Gefängnis in Manaus forderte über 50 Todesopfer. Die Vergeltung der angegriffenen kriminellen Bande lies nicht lange auf sich warten, bisher sind im ganzen Land nur im Jahr 2017 über 130 Menschen der Gewalt in den Gefängnissen zum Opfer gefallen. Die Situation ist für die Insassen jedoch nicht erst seit den Rebellionen im Januar und dem neu ausbrechenden Konflikt von verfeindeten kriminellen Banden unhaltbar. Menschenrechtsverletzungen, Überbelegung und Morde sind in brasilianischen Gefängnissen seit Jahren an der Tagesordnung. 
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  Der Film "Sem Pena" ("Ohne Strafe, ohne Mitleid") gibt einen Einblick in den prekären Alltag der brasilianischen Gefängnisse und erörtert die Ängste und Vorurteile, mit welchen die Insassen zu kämpfen haben.spahix2014spahix5340spahixBrasilienspahixspahixEugenio PuppespahixOV PT/espahixSem Pena - Ohne Mitleid, ohne Strafespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix545spahixEine Radiostation, einsam auf einem kleinen Hügel in South Dakota, gegründet in den 70er Jahren von Aktivisten der indianischen Widerstandsbewegung: KILI RADIO, "Voice of the Lakota Nation". Ein vergespahixEine Radiostation, einsam auf einem kleinen Hügel in South Dakota, gegründet in den 70er Jahren von Aktivisten der indianischen Widerstandsbewegung: KILI RADIO, "Voice of the Lakota Nation". Ein vergessener Ort zwischen Kampf und Hoffnung, zwischen indianischem Mythos und dem Alltag im ärmsten Reservat der USA. Doch da ist Roxanne Two Bulls, die auf dem Land ihrer Ahnen ein neues Leben beginnen will, der junge DJ Derrick, der bei KILI seine musikalische Ader entdeckt. Da ist der weisse Anwalt Bruce, der seit 30 Jahren versucht, einen indianischen Aktivisten aus dem Gefängnisfreizubekommen. Und da taucht plötzlich der frühere AIM-Aktivist John Trudell auf, der in Hollywood als Musiker Karriere gemacht hat.
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  Bei KILI RADIO läuft alles zusammen. Statt Rauchzeichen sendet KILI seine Signale durch die Weite der grandiosen Landschaft, mit einer wunderbaren Mischung aus Humor und Melancholie. Native Hip Hop und zerbrochene Windschutzscheiben: Der Stolz kehrt zurück, it really is ok to be Lakota. (Kili = Lakota: grossartig) . Der Dokumentarfilm wurde mit diversen Preisen honoriert (Schweizer Filmpreis 2009, bester Dokumentarfilm; Prix de Soleure, 2009, etc.).spahix2009spahix5400spahixSchweizspahixspahixFanny BräuningspahixO/dUspahixNo more Smoke Signals (Dokumentarfilm)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix546spahixEine in Zeit und Ort nicht näher beschriebene Stadt, die am Rande eines als Zone bezeichneten Gebietes liegt. In dieser Zone geschehen seltsame Dinge, es gibt rätselhafte Erscheinungen, deren Ursache spahixEine in Zeit und Ort nicht näher beschriebene Stadt, die am Rande eines als Zone bezeichneten Gebietes liegt. In dieser Zone geschehen seltsame Dinge, es gibt rätselhafte Erscheinungen, deren Ursache zum Zeitpunkt der Handlung schon Jahre zurückliegt und nur vermutet werden kann. War es eine Atomkatastrophe oder ein Meteoriteneinschlag – man weiss es nicht. Das Gebiet wurde evakuiert, abgesperrt und steht unter schwerer Bewachung. 
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  Der Stalker verdient sich seinen Lebensunterhalt damit, Leute illegal aus der Zivilisation hinaus durch denSperrgürtel zu bringen und sie innerhalb der Zone zu führen. Die Zone jenseits der Zivilisation wird zur Projektionsfläche, zum Ort für die Erfüllung von Wünschen, von Grenzüberschreitungen und Transzendenzerfahrung.
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  <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube-nocookie.com/embed/YuOnfQd-aTw?controls=0" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>
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  <p><h1 style="background-color:powderblue; text-align:left;">Schutzmassnahmen im Kino</h1>
   <h2 style="text-align:left;"><ol style="background-color:powderblue;">
    <li>Einlass ins Kino nur mit <i>Covid-Zertifikat.</i></li>
    <li>Im Kino stehen 2/3 der Plätze zur Verfügung, wir haben Kapazität für <i>75 Besucher*innen</i>.</li>
   <li>Im Kino gilt eine <i>Maskenpflicht.</i></li>
  </h2></ol> 
  </p>spahix1979spahix9660spahixSovjetunionspahixspahixAndrej TarkowskispahixOV Russisch / dspahixStalkerspahixspahixTrigonqjzbqqjzjqspahixspahixspahix547spahixIn einer Wüstenlandschaft im Schatten des gewaltigen Grenzzauns, der zur Kontrolle illegaler Einwanderer aus Mexiko errichtet wurde, erzählen sieben Amerikaner, wie die Grenze ihr Leben verändert. SchspahixIn einer Wüstenlandschaft im Schatten des gewaltigen Grenzzauns, der zur Kontrolle illegaler Einwanderer aus Mexiko errichtet wurde, erzählen sieben Amerikaner, wie die Grenze ihr Leben verändert. Schwankend zwischen Furcht, Empörung und bisweilen auch Mitgefühl, folgen sie wie besessen den Spuren der Einwanderer, denen sie doch nie begegnen.spahix2014spahix4500spahixSchweizspahixspahixStéphanie Barbey, Luc PeterspahixO/dUspahixBroken Land (Dokumentarfilm)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix548spahixPorträt über Angela Davis, geboren 1944, in Alabama, Professorin der Philosophie. Angela Davis kommt aus einer intellektuellen und sehr politischen afroamerikanischen Familie. Den immer wieder erlebtespahixPorträt über Angela Davis, geboren 1944, in Alabama, Professorin der Philosophie. Angela Davis kommt aus einer intellektuellen und sehr politischen afroamerikanischen Familie. Den immer wieder erlebten Rassismus, die menschenverachtende „Rassentrennung“ und ein von Gewalt geprägtes Klima prägen die junge Frau zutiefst. Sie ist Feministin, Kommunistin und Aktivistin der Bürgerrechtsbewegung. Dem bereits seit seinem 18. Lebensjahr in Haft sitzenden George Jackson, der im Gefängnis Mitglied der„Black Panther Party“ wurde, schlug Davis vor, ein Buch über seine Haftbedingungen zu schreiben, was er mit „Soledad Brother“ auch verwirklichte. Im August 1970 lieferte sich Jacksons Bruder Jonathan bei einem missglückten Befreiungsversuch in einem Gerichtssaal eine Schießerei mit der Polizei, bei der vierMenschen getötet wurden. Davis wurde vorgeworfen, die Waffe für diesen Überfall geliefert zu haben, da diese auf ihren Namen gekauft worden war. Das FBI setzte Angela Davis daraufhin auf die Liste der zehnmeistgesuchten Verbrecher der USA. Einige Wochen später wurde sie verhaftet. Ihr drohte wegen des Vorwurfs der „Unterstützung des Terrorismus“ die Todesstrafe. spahix2012spahix5820spahixUSA/FrankreichspahixspahixShola LynchspahixO/frz Achtung: Originalsprache Englisch, Untertitel FranzösischspahixFree Angela Davis and all political prisoners (Dokumentarfilm)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix549spahixSophie und Jason sind ein Paar in den Dreissigern, das in einem angenehm dämmrigen Schwebezustand vor sich hinlebt. Als die beiden beschliessen eine pflegebedürftige Katze zu adoptieren, wächst in ihnspahixSophie und Jason sind ein Paar in den Dreissigern, das in einem angenehm dämmrigen Schwebezustand vor sich hinlebt. Als die beiden beschliessen eine pflegebedürftige Katze zu adoptieren, wächst in ihnen die Angst dadurch ihre Freiheit zu verlieren. Sie einigen sich deshalb darauf, ihre ungeliebten Jobs zu kündigen und in den verbleibenden vier Wochen, bis das kranke Haustier abgeholt werden kann, lang gehegte Träume zu verwirklichen. Die Welt vor dem Klimakollaps zu retten, eine Internetberühmtheit zu werden oder die Sehnsucht nach dem bürgerlichen Glück sind allerdings schwieriger umzusetzen als gedacht. Eine skurril-melancholische Liebesgeschichte. Sie war schon einmal präsent bei uns, am Collectives Choise Cinema 2016, Miranda July. Damals mit „Me and you and everyone we know“. Erneut laden wir ein, sich einen Film von ironischer Leichtigkeit undSprachwitz von Miranda July zu Gemüte zu führen. Diesmal mit der Gelegenheit, sich in die Gedankenwelt einer Katze einzuschleichen.spahix2011spahix5400spahixUSAspahixspahixMiranda JulyspahixO/dUspahixThe Futurespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix550spahixAuch am diesjährigen RaBe-Fest laufen Filme im Kino, die zum mehr oder weniger langen Verweilen einladen und eine humoristische Verschnaufpause vom restlichen Festprogramm bieten. Dieses Jahr zeigt RaspahixAuch am diesjährigen RaBe-Fest laufen Filme im Kino, die zum mehr oder weniger langen Verweilen einladen und eine humoristische Verschnaufpause vom restlichen Festprogramm bieten. Dieses Jahr zeigt RaBe zwei abendfüllende Programme mit Exploitation-Filmen – also Filme, die nicht wirklich für die grossen Kinosäle produziert wurden, sondern direkt für den VHS-Videokassetten-Markt bestimmt waren. Genauso wie RaBe am Radio regelmässig „Trash vom Feinsten“ in den Äther jagt, verwöhnt das RaBe-Fest das Publikum mit „Trash vom Feinsten“ auf der Leinwand – notabene mit Filmen, die bisher vielleichtnoch gar nie auf einer Leinwand zu sehen waren. Das Programm bleibt geheim – lasst euch überraschen...!spahixspahix0spahixspahixspahixRaBe Festspahixspahix„Remember VHS...!?“ – Exploitation-Trash-Filmnächte am RaBe-Festspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix551spahixAuch am diesjährigen RaBe-Fest laufen Filme im Kino, die zum mehr oder weniger langen Verweilen einladen und eine humoristische Verschnaufpause vom restlichen Festprogramm bieten. Dieses Jahr zeigt RaspahixAuch am diesjährigen RaBe-Fest laufen Filme im Kino, die zum mehr oder weniger langen Verweilen einladen und eine humoristische Verschnaufpause vom restlichen Festprogramm bieten. Dieses Jahr zeigt RaBe zwei abendfüllende Programme mit Exploitation-Filmen – also Filme, die nicht wirklich für die grossen Kinosäle produziert wurden, sondern direkt für den VHS-Videokassetten-Markt bestimmt waren. Genauso wie RaBe am Radio regelmässig „Trash vom Feinsten“ in den Äther jagt, verwöhnt das RaBe-Fest das Publikum mit „Trash vom Feinsten“ auf der Leinwand – notabene mit Filmen, die bisher vielleichtnoch gar nie auf einer Leinwand zu sehen waren. Das Programm bleibt geheim – lasst euch überraschen...!spahixspahix0spahixspahixspahixRaBe Festspahixspahix„Remember VHS...!?“ – Exploitation-Trash-Filmnächte am RaBe-Festspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix552spahixIn einer heruntergekommenen Gegend am Rande der Stadt ragt ein düsteres, feuchtes Mietshaus in den verhangenen Himmel. Hier leben die wunderlichsten Existenzen – und sie alle frequentieren die Metzgerspahix<b>Einlass ins Openair-Hofkino via Restaurant Sous le Pont. Es gelten die Schutzmassnahmen des Restaurant Sous le Pont.<br></b><br><br>

  In einer heruntergekommenen Gegend am Rande der Stadt ragt ein düsteres, feuchtes Mietshaus in den verhangenen Himmel. Hier leben die wunderlichsten Existenzen – und sie alle frequentieren die Metzgerei im Erdgeschoss, die vom Hausbesitzer persönlich betrieben wird. Da Schlachtvieh jedoch Mangelware ist, hält der Fleischermeister seine KundInnen bei Laune, indem er arglose Opfer zu appetitlichen Happen verarbeitet.
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  Delicatessen ist postapokalyptisches Szenario einer maroden Welt, in der alle zivilisatorischen Werte verkommen sind und die Menschen zu Kannibalen werden - eine skurrile Mischung aus schwarzem Humor, Surrealismus und Poesie<br><br><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/3RtGq58LZnE" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe><br>spahix1991spahix5940spahixFrankreichspahixspahixMarc Caro und Jean-Pierre Jeunet
  spahixOV F/dspahixDelicatessenspahixspahixStudiocanalqjzbqqjzjqspahixspahixspahix553spahixStar (Sasha Lane) ist gefangen in einem Leben, das sie sich so nicht erträumt hat. Als sie eines Tages Jake (Shia LaBeouf) sieht, ist sie fasziniert. Er ist der vermeintliche Kopf einer Gruppe unbeschspahixStar (Sasha Lane) ist gefangen in einem Leben, das sie sich so nicht erträumt hat. Als sie eines Tages Jake (Shia LaBeouf) sieht, ist sie fasziniert. Er ist der vermeintliche Kopf einer Gruppe unbeschwerter Jugendlicher, denen sie in einem Supermarkt begegnet. Unvermittelt lädt er sie ein, sich ihnen anzuschliessen. In Star keimt der Gedanke, alles hinter sich zu lassen. Jake hat ihr den Kopf verdreht und so stürzt sie sich ins Abenteuer, in die Freiheit und das Gefüge einer Gruppe mit ganz eigenen Regeln. Tagsüber ziehen sie von Haustür zu Haustür, um halb-legal Magazine zu verkaufen, und nachts feiern sie wild und zügellos. Ein Roadtrip in das Herz Amerikas und der Beginn einer rohen jungen Liebe, die ihre Grenzen sucht...spahix2016spahix9840spahixUnited KingdomspahixspahixAndrea ArnoldspahixspahixAmerican Honeyspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix554spahixTief in den Ozark-Bergen in Missouri macht sich die junge Ree (Jennifer Lawrence) auf den Weg, ihren verschwundenen Vater zu finden. Viel Zeit bleibt ihr nicht. Ohne ihren Vater, der das Haus der FamispahixTief in den Ozark-Bergen in Missouri macht sich die junge Ree (Jennifer Lawrence) auf den Weg, ihren verschwundenen Vater zu finden. Viel Zeit bleibt ihr nicht. Ohne ihren Vater, der das Haus der Familie als Kaution hinterlegt hat, droht die Familie alles zu verlieren. Dass ihr Vater in kriminelle Machenschaften verwickelt war, weiss jeder. Aber keiner will ihn gesehen haben. Ree trifft bei ihren Nachforschungen auf eine Mauer des Schweigens und riskiert ihr Leben, um ihre Familie zu retten. Unbeirrbar und aufrichtig kämpft sie sich durch ein schier unüberwindliches Gestrüpp aus Lügen, Ausflüchten und Bedrohungen. Und je näher die resolute junge Frau der Spur ihres Vaters kommt, desto gefährlicher wird ihre Suche.spahix2010spahix6000spahixUSAspahixspahixDebra GranikspahixspahixWinter's bonespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix555spahixspahixspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixClipkino: Lieblinge der Redaktionspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix556spahixspahixspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixClipkino: Cashspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix557spahixIm Shangrila Waisenhaus in Nepal leben 52 Waisenkinder. Einige von ihnenkommen aus dem entlegenen Westnepal. Seit Jahren wünschen sie sich,wieder  einmal ihre  Heimat zu  besuchen: Die  schwer erreichspahixIm Shangrila Waisenhaus in Nepal leben 52 Waisenkinder. Einige von ihnenkommen aus dem entlegenen Westnepal. Seit Jahren wünschen sie sich,wieder  einmal ihre  Heimat zu  besuchen: Die  schwer erreichbaren   undvergessenen   Bergdörfer   im   West-Himalaya.   Diese   weist   eine   derschlechtesten     medizinischen     Bedingungen     und     höchstenAnalphabetenrate weltweit auf und ist die einzige Region in der Frauenfrüher sterben als Männer.Der Film dokumentiert, wie sich die Kinder imApril 2007, nach mehr als 6 Jahren, auf eine Reise in ihre Vergangenheitbegeben.spahix2007spahix5400spahixDeutschland / NepalspahixspahixChristina VoigtspahixDeutschspahixDie vergessenen Kinder Westnepalsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix558spahixEin Blick auf das Leben der Aktivistin, Musikerin und kulturellen Ikone Kathleen   Hanna.Sie gilt als die Symbolfigur der Riot-Grrrl-Bewegung Anfang der 1990er Jahre und vereint feministische RevolutispahixEin Blick auf das Leben der Aktivistin, Musikerin und kulturellen Ikone Kathleen   Hanna.Sie gilt als die Symbolfigur der Riot-Grrrl-Bewegung Anfang der 1990er Jahre und vereint feministische Revolution mit lautem Punk Rock. THE PUNK SINGER zeichnet ein einzigartiges Bild der Frontfrauvon denLe TigreundBikini Kill. Zwanzig Jahre Filmmaterial visualisieren mit collagenhaften Rückblenden, vertrauten Interviews und Konzertausschnitten den   Kampf gegen Sexismus. Hier wird das Unausgesprochene in die Welt geschrien.spahix2013spahix4800spahixUSAspahixspahixSini AndersonspahixOV E/dspahixThe Punk Singerspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix559spahixAnna ist ein unsicherer, schüchterner Teenager. Ihre Arbeit in einer Firmafür Brustimplantate ödet sie an. Als sie durch die Aufnahmeprüfung fürsCollege fällt und auch noch von ihrer Freundin verlassespahixAnna ist ein unsicherer, schüchterner Teenager. Ihre Arbeit in einer Firmafür Brustimplantate ödet sie an. Als sie durch die Aufnahmeprüfung fürsCollege fällt und auch noch von ihrer Freundin verlassen wird, bricht für sie eine Welt zusammen. Eines Nachts lernt Anna Sadie kennen, die gerade radikalfeministischeParolen an eine Hauswand sprayt. Sadie stellt ihr die Gruppierung "Clits inAction" (Abkürzung: "CIA") vor, die mit diversen Aktionen die männlichdominierte Gesellschaft bekämpfen will. Verknallt in Sadie steigt Anna indie Gruppe ein und beteiligt sich auch an deren nächtlichen Aktionen.Dabei taucht sie in eine neue Welt ein und spürt ein neues feministisches Selbstbewusstsein in sich erwachen.
  spahix2007spahix5220spahixUSAspahixspahix Jamie BabbitspahixOV E/dspahixItty Bitty Titty Committeespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix560spahixRonja, die Tochter des Räuberhauptmanns Mattis, wächst mitten im Waldauf, zwischen Räubern, Graugnomen und Wilddruden. Eines Tages trifft sie auf Birk, den Räubersohn aus der verfeindeten Sippe von BospahixRonja, die Tochter des Räuberhauptmanns Mattis, wächst mitten im Waldauf, zwischen Räubern, Graugnomen und Wilddruden. Eines Tages trifft sie auf Birk, den Räubersohn aus der verfeindeten Sippe von Borka,  und freundet sich mit ihm gegen den Willen ihrer Eltern an. Nach dem Buchvon Astrid Lindgren.spahix1984spahix7260spahixSchweden / NorwegenspahixspahixTage DanielssonspahixDeutschspahixRonja Räubertochterspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix562spahix"Women Without Men" ist eine Adaption von Shahrnush Parsipur'smagisch realistischem   Roman und der erste Langfilm der iranischen Künstlerin Shirin Neshat. Der Film gibt einen Einblick in den Sommer dspahix"Women Without Men" ist eine Adaption von Shahrnush Parsipur'smagisch realistischem   Roman und der erste Langfilm der iranischen Künstlerin Shirin Neshat. Der Film gibt einen Einblick in den Sommer desJahres   1953, welcher ein verhängnisvoller Moment   in der iranischen Geschichte darstellt,   als   ein   amerikanischer-britischer   Staatsstreich die Wahl des demokratisch   gewählten Ministerpräsidenten Mohammad Mossadegh als ungültig erklärten und den Shah wieder an die Machtsetzten. Die Geschichte verfolgt auf poetische Weise die verflochtenen Leben vierer iranischer Frauen, die sich in diesem Sommer von den persönlichen Fesseln zu lösen versuchen, um sich für das eigene Landstark zu machen.spahix2009spahix5700spahixDeutschland, Österreich, FrankreichspahixspahixShirin Neshat, Shoja AzarispahixOV Persisch/dfspahixWomen Without Menspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix563spahixDie 17-jährige Naama Barash lebt mit ihrer Familie in der Nähe von TelAviv. Eines Tages taucht Dana in der Schule auf: blond, wunderschön undwilder als alle anderen. Sie zeigt Naama, wie Mädchen sich spahixDie 17-jährige Naama Barash lebt mit ihrer Familie in der Nähe von TelAviv. Eines Tages taucht Dana in der Schule auf: blond, wunderschön undwilder als alle anderen. Sie zeigt Naama, wie Mädchen sich küssen, undnimmt sie mit zu den verbotenen Partys. Doch Dana ist kein Mädchen, dassich nur an Eine bindet. Währenddessen ist Naamas Schwester Liora vonder Basis verschwunden, auf der sie gerade ihren Militärdienst leistet. Undes gibt Gerüchte, Liora sei mit einem Araber zusammen. Wen und wie dieBarash-Schwestern lieben, stellt den Zusammenhalt innerhalb ihrer Familieauf eine harte Probe. Ein Film der die Frage stellt, wie frei man als jungeFrau im heutigen Israel leben kann.spahix2015spahix5100spahixIsraelspahixspahixMichal VinikspahixOV hebräisch/dspahixBarashspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix564spahixFilm, anschliessend Diskussion mit Anwesenheit des Regisseurs <br /><br /> Der Film ist eine 20-minütige Reportage über die persönlichen Motive einer Gruppe von migrationspolitischen Aktivist*innen - spahixFilm, anschliessend Diskussion mit Anwesenheit des Regisseurs
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  Der Film ist eine 20-minütige Reportage über die persönlichen Motive einer Gruppe von migrationspolitischen Aktivist*innen - das Collectif R - vor dem Hintergrund ihres aktuellen Kampfes gegen Dublin-Rückschaffungen. 
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  Der an diesem Abend anwesende Regisseur ist selbst politischer Flüchtling und aktiv im Collectif R in Lausanne. Er wird sich nach dem Film in einem Podium mit Roman Enzler, Mitglied des Solidaritätsnetzes Bern, und Pfarrer René Schaufelberger von der evangelisch-reformierten Kirchgemeinde Belp über praktische Solidarität und Kirchenasyle in Bern und Lausanne unterhalten.


  spahix2016spahix960spahixCHspahixspahixKeerthigan SivakumarspahixOV F/dspahixR comme Collectifspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix565spahixDie PsychoanalytikerinUrsula Hauser und die Ärztin Maja Hess, Präsidentin von medico international schweiz, reisen seit 15 Jahren nach Gaza. Dort haben sie PsychologInnen in Psychodrama ausgebildet, espahixDie PsychoanalytikerinUrsula Hauser und die Ärztin Maja Hess, Präsidentin von medico international schweiz, reisen seit 15 Jahren nach Gaza. Dort haben sie PsychologInnen in Psychodrama ausgebildet, einer Gruppentherapie-Methode, zur Aufarbeitung von Traumata . Der Film begleitet die beiden Schweizerinnen und gibt einen intimen Einblick in die Arbeit ihrer palästinensischen Partnerinnen.
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  In Anwesenheit der RegisseurinnenFranziska Schaffner und Maja Hessspahix2017spahix3120spahixSchweiz/Israel/PalästinaspahixspahixFranziska Schaffner und Maja Hessspahix OV Arabisch/f/dspahixBlumen zwischen Trümmernspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix566spahixspahixspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixCLIPKINO: Best Ofspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix567spahixErzählt wird die Lebensgeschichte von Hedwig, die als Rock-and-Roll-Drag-Queen durch Amerika reist, ursprünglich aber als Hansel in Ost-Berlin geboren wurde.Wie die Berliner Mauer,  werden  diebinärenspahixErzählt wird die Lebensgeschichte von Hedwig, die als Rock-and-Roll-Drag-Queen durch Amerika reist, ursprünglich aber als Hansel in Ost-Berlin geboren wurde.Wie die Berliner Mauer,  werden  diebinären  Kategorien  Mann  und  Frau  eingerissen  und  Platz  für  ein größeres Ganzes geschaffen.spahix2001spahix5700spahixUSAspahixspahixJohn Cameron MitchellspahixOV EspahixHedwig and the Angry Inchspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix568spahix1903 gründete Emmeline Pankhurst in Großbritannien die Women's Social and Political Union, eine bürgerliche Frauenbewegung, die in den folgenden Jahren sowohl durch passiven Widerstand, als auch durchspahix1903 gründete Emmeline Pankhurst in Großbritannien die Women's Social and Political Union, eine bürgerliche Frauenbewegung, die in den folgenden Jahren sowohl durch passiven Widerstand, als auch durch öffentliche Proteste bis hin zu Hungerstreiks auf sich  aufmerksam  machte.  Neben  dem  Wahlrecht  kämpften  sie  für  die  allgemeine Gleichstellung der Frau und für heute so selbstverständliche Dinge wie das Rauchen in der Öffentlichkeit. Die sogenannten «Suffragetten»waren teilweise gezwungen in den Untergrund zu gehen und ein gefährliches Katz und Maus-Spiel mit dem immer brutaler zugreifenden  Staat  zu  führen.  Es  waren  größtenteils  Arbeiterfrauen,  die  festgestellt hatten, dass friedliche Proteste keinen Erfolg brachten. In ihrer Radikalisierung riskierten sie alles zu verlieren -ihre Jobs, ihr Heim, ihre Kinder und ihr Leben. Maud, die Hauptfigur des Filmes, war eine dieser mutigen Frauen.spahix2015spahix6360spahixUKspahixspahixSarah GavronspahixOV E/dspahixSuffragettespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix569spahixIn einer heruntergekommenen Gegend am Rande der Stadt ragt ein düsteres, feuchtes Mietshaus in den verhangenen Himmel. Hier leben die wunderlichsten Existenzen –und sie alle frequentieren die MetzgerespahixIn einer heruntergekommenen Gegend am Rande der Stadt ragt ein düsteres, feuchtes Mietshaus in den verhangenen Himmel. Hier leben die wunderlichsten Existenzen –und sie alle frequentieren die Metzgerei im Erdgeschoss, die vom Hausbesitzer persönlich betrieben wird. Da Schlachtvieh jedoch Mangelware ist, hält der Fleischermeister seine KundInnen bei Laune, indem er arglose Opfer zu appetitlichen Happen verarbeitet. Delicatessen ist postapokalyptisches Szenario einer maroden Welt, in der alle zivili-satorischen Werte verkommen sind und die Menschen zu Kannibalen werden -eine skurrile Mischung aus schwarzem Humor, Surrealismus und Poesie.spahix2014spahix4620spahixRusslandspahixspahixAleksej GermanspahixOV Russisch/dspahixEs ist schwer ein Gott zu seinspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix561spahixDer vom Alltag desillusionierte und an chronischen Schlafstörungen leidende Jack (Edward Norton) lernt auf einer Geschäftsreise den undurchsichtigen Seifenverkäufer Tyler Durden (Brad Pitt) kennen. DispahixDer vom Alltag desillusionierte und an chronischen Schlafstörungen leidende Jack (Edward Norton) lernt auf einer Geschäftsreise den undurchsichtigen Seifenverkäufer Tyler Durden (Brad Pitt) kennen. Dieser vertritt die Philosophie, dass nur Selbstzerstörung das Leben lebenswert macht. Seit Jahren versucht Jack, seine Frustrationen in Therapie-und Selbsthilfegruppen abzubauen. Als seine Wohnung eines Nachts in Flammen aufgeht, führt die erneute Begegnung mit Tyler zu einer radikalen Veränderung in seinem Leben. Die beiden beginnen sich für einen rauschhaften, von zivilisiertem Verhalten befreienden Kick brachiale Faustkämpfe zu liefern. Der frühere Musikvideo-Regisseur David Fincher schildert in Fight Club eine apokalyptische Welt zwischen Vorstellung und Wirklichkeit.spahix1999spahix8340spahixUSAspahixspahixDavid FincherspahixOV E/dspahixFight Clubspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix570spahixDer Dokumentarfilm «Radiance of Résistance»der Menschenrechtsorganisation Rise UpInternational erzählt die GeschichteJanna Ayyad (9) und Ahed Tamimi (14). Zwei junge Mädchen aus Nabi Saleh, Westbank, spahixDer Dokumentarfilm «Radiance of Résistance»der Menschenrechtsorganisation Rise UpInternational erzählt die GeschichteJanna Ayyad (9) und Ahed Tamimi (14). Zwei junge Mädchen aus Nabi Saleh, Westbank, welche sich gegen die militärische Besetzung Palästinas wehren und der Welt bekannt sind als Botschafterinnen der Menschenrechte. Der Film begleitet sie durch ihren Alltag und gibt einen intimen Einblick in die neue Generation gewaltlosen Widerstands.
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  In Anwesenheit des Regisseurs Jesse Robertsspahix2016spahix3540spahixUSAspahixspahixJesse Roberts und Jesse LockespahixOV Arabisch&Englisch/espahixRadiance of Resistancespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix571spahixDie  weibliche  Libido  und  vor  allem  die  weiblichen  Geschlechtsteile  faszinieren  die Gesellschaft seit jeher. Doch die mediale Darstellung selbiger ist noch immer geprägt von Zensur,  Mythen  spahixDie  weibliche  Libido  und  vor  allem  die  weiblichen  Geschlechtsteile  faszinieren  die Gesellschaft seit jeher. Doch die mediale Darstellung selbiger ist noch immer geprägt von Zensur,  Mythen  oder  bearbeiteter  Modifikation.  Der  Dokumentarfilmvon  Ulrike Zimmermann und Claudia Richarzgeht diesem Phänomen auf den Grund und hinterfragt, warum das weibliche Geschlecht eine so große Faszination auf uns auswirktund warum sie in der Darstellung trotzdem noch immer so speziell behandelt wird.spahix2015spahix4800spahixDeutschlandspahixspahixUlrike Zimmermann und Claudia RicharzspahixDeutschspahixVulva 3.0spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix572spahixDie Welt ist ungerecht, korrupt und deprimierend. Ein scheinbar harmloser Moment kann das Fass zum Überlaufen bringen und eine Kettenreaktion hervorrufen. Manche bleiben ruhig. Andere explodieren. WilspahixDie Welt ist ungerecht, korrupt und deprimierend. Ein scheinbar harmloser Moment kann das Fass zum Überlaufen bringen und eine Kettenreaktion hervorrufen. Manche bleiben ruhig. Andere explodieren. Wild Tales ist ein Film über Menschen, die explodieren. Eine rabenschwarze Komödie über ganz normale Leute, die die feine Linie zwischen Zivilisation und Barbarei überschreiten.spahix2014spahix7320spahixArgentinienspahixspahixDamián SzifronspahixOV Spanisch/dspahixRelatos Salvajes (Wild Tales)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix573spahixAls Brankos Mutter stirbt, macht er sich an der kroatischen Küste auf die Suche nach seinem Vater. Er kommt in einen Ort, wo ein geheimnisvolles Mädchen mit roten Haaren die Obrigkeit ein ums andere MspahixAls Brankos Mutter stirbt, macht er sich an der kroatischen Küste auf die Suche nach seinem Vater. Er kommt in einen Ort, wo ein geheimnisvolles Mädchen mit roten Haaren die Obrigkeit ein ums andere Mal an der Nase herumführt: Die rote Zora ist Anführerin einer Bande von Waisenkindern und stellt sich so schlau und geschickt an, dass sie sowohl dem Bürgermeister als auch dem Fischgroßhändler Karaman ein Dorn im Auge ist. Einzig der alte Fischer Gorian zeigt Verständnis für Zora und ihre Jungs. Branko schließt sich der Bande an. Als der Fischer vom Großhändler genötigt wird, seinkleines Geschäft zu verkaufen, schlägt sich die fünfköpfige Bande auf die Seite des alten Mannes und beginnt den Kampf gegen die Mächtigen der Stadt.spahix2008spahix5940spahixDeutschlandspahixspahixPeter KahanespahixDeutschspahixDie Rote Zoraspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix574spahixEine Gesellschaft in der nahen Zukunft, in der ein zivilisiertes Leben zu zweit das oberste Gebot ist. Singles werden verhaftet und in eine abgelegene Anstalt namens «The Hotel» gebracht.spahixEine Gesellschaft in der nahen Zukunft, in der ein zivilisiertes Leben zu zweit das oberste Gebot ist. Singles werden verhaftet und in eine abgelegene Anstalt namens «The Hotel» gebracht. Dort haben sie 45 Tage lang Zeit, um unter den anderen Gästen eine/n passende/n Partner/in zu finden. Scheitern sie, werden sie in ein Tier ihrer Wahl verwandelt, im Wald ausgesetzt und für die Jagd freigegeben. David (Colin Farrell), ein Hummerfan, flieht aus in den Wald und schliesst sich der Gruppe der «Loners» an, die unter der Führung einer ideologischen Singlefrau (Léa Seydoux) versuchen, in der Wildnis jenseits der zivilisatorischen Normen zu leben.
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  <p><h1 style="background-color:powderblue; text-align:left;">Schutzmassnahmen im Kino</h1>
   <h2 style="text-align:left;"><ol style="background-color:powderblue;">
    <li>Einlass ins Kino nur mit <i>Covid-Zertifikat.</i></li>
    <li>Im Kino stehen 2/3 der Plätze zur Verfügung, wir haben Kapazität für <i>75 Besucher*innen</i>.</li>
   <li>Im Kino gilt eine <i>Maskenpflicht.</i></li>
  </h2></ol> 
  </p>spahix2015spahix7080spahixIE/GB/F/GR/NspahixspahixYorgos LanthimosspahixOV E/espahixThe Lobsterspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix575spahixLutine wird sowohl als Komödie wie auch als Dokumentarfilm bezeichnet, der sich auf spielerisch fiktive Art und Weise mit dem Thema Polyamorie auseinandersetzt.Polyamorie im Sinne einer Lebensform, inspahixLutine wird sowohl als Komödie wie auch als Dokumentarfilm bezeichnet, der sich auf spielerisch fiktive Art und Weise mit dem Thema Polyamorie auseinandersetzt.Polyamorie im Sinne einer Lebensform, in der es mensch möglich ist, mehrere intime Liebesbeziehungen parallel zu führen, mit dem Einverständnis und im Wissen aller beteiligten Personen.
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  Lutine versucht sich diesem Thema in einer Art fiktivem Dokumentarfilm anzunähern, in dem schliesslich die Grenze zwischen Fiktion und Realität verwischt wird. Dabei beschäftigt er sich mit Themen wie Eifersucht, Besitzansprüche, gewaltlose Kommunikation und klassische Beziehungsrollen.spahix2016spahix5880spahixFrankreichspahixspahix Isabelle BrouéspahixOV F/dspahixLutine - le filmspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix576spahixIn Zusammenarbeit mit den Demokratischen Jurist_innen der Schweiz wird der Film Staatenlos" des Regisseurs Erich Schmid gezeigt. Der Film ist ein eindrückliches Porträt des Journalisten, GewerkschaftespahixIn Zusammenarbeit mit den Demokratischen Jurist_innen der Schweiz wird der Film Staatenlos" des Regisseurs Erich Schmid gezeigt. Der Film ist ein eindrückliches Porträt des Journalisten, Gewerkschafters und Aktivisten Klaus Rózsa, der sich seit den80er Jahren unter anderem gegen Polizeigewalt in der Schweiz engagiert.1956 aus Ungarn in die Schweiz geflüchtet, wurde ihm aufgrund seines politischen Engagements drei Mal die Einbürgerung verweigert, weshalb er 40 Jahre als Staatenloser in der Schweiz lebte. Ein Biopic zur Pressefreiheit im Zusammenhang mit den politischen Bewegungen der letzten Jahrzehnte in der Schweiz.Mit anschliessender Diskussion in Anwesenheit des Regisseurs und des Protagonisten, moderiert von den DJS.spahix2016spahix5760spahixSchweizspahixspahixErich Schmidspahixspahix Staatenlosspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix577spahixFünf Frauen begegnen sich regelmässig in einem Schönheitssalon in Beirut, einem ebenso farbenfrohen wie sinnlichen Mikrokosmos, wo mehrere Generationen aufeinandertreffen, zusammen schwatzen und sich spahixFünf Frauen begegnen sich regelmässig in einem Schönheitssalon in Beirut, einem ebenso farbenfrohen wie sinnlichen Mikrokosmos, wo mehrere Generationen aufeinandertreffen, zusammen schwatzen und sich einander anvertrauen. Jede der Frauen hat ein Problem: Layale hat eine Affäre mit einem verheirateten Mann. Nisrine will einen Moslem heiraten, ist aber nicht mehr Jungfrau. Rima fühlt sich sexuell von einer schönen Unbekannten mit langen Haaren angezogen. Jamale sträubt sich vor dem älter werden und Rose verpasst ihr Leben, weil sie sich um ihre ältere Schwester kümmern muss. Zwischen Haareschneiden und Caramel-Epilationen führen die fünf Freundinnen intime und befreiende Gespräche über Männer, Sex und Schwangerschaft. Hin- und hergerissen zwischen der Tradition des Ostens und der Moderne des Westens versuchen die fünf Frauen auf ihre Weise ihr Lebensglück zu verwirklichen.spahix2007spahix5700spahixLibanonspahixspahixNadine LabakispahixOV/dspahixCaramelspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix578spahixIm Libanon, wo die Bevölkerungszahl auf etwa vier Millionen geschätzt wird, leben rund 200’000 Hausangestellte aus dem Ausland. Viele von ihnen arbeiten unter Bedingungen, die ihnen grundlegende MenscspahixIm Libanon, wo die Bevölkerungszahl auf etwa vier Millionen geschätzt wird, leben rund 200’000 Hausangestellte aus dem Ausland. Viele von ihnen arbeiten unter Bedingungen, die ihnen grundlegende Menschenrechte verneinen. Der Markt für Hausangestellte im Libanon ist gross, es gibt spezialisierte Agenturen, die die Arbeitskräfte aus dem Ausland rekrutieren. Die Anstellungs- und Lebensbedingungen der Betroffenen grenzen an moderne Sklaverei. Zein ist der Besitzer einer solchen Agentur. Er hat sich mit der Polizei und der Justiz arrangiert, die ihm keine Probleme bereiten. “A Maid For Each” schaut hinter die Kulissen dieser Agentur.
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  For an estimated population of 4 million, Lebanon boasts some 200,000 foreign domestic workers, contracted under a system of full custodianship that deprives them of basic rights. Domestic work is a real market in Lebanon with specialized agencies organizing their import under conditions not unlike modern-day outposts of slavery. Zein owns a domestic worker agency in Beirut. Advertisement, justice, police are on his side. He decides to open his agency for us.
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  Zum Vorfilm - Sans Papiers
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  Regie: Angus MacKenzie, Paul Nikolai, Kamera: Florian Seifert Land: Schweiz
  Jahr: 2017
  Dauer: 11 Minuten
  Version: E/d
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  Mr. Oman spielt die Hauptfigur und verkörpert mit Optimismus das harte Leben auf den Strassen Berns. Man sieht Oman im Büro von Viktor Frankelin - einem Journalisten - wie er seinen Alltag als Sans Papiers schildert. Das Publikum erlebt Oman bei der Suche nach einem Schlafplatz und einer Arbeit. Wir erfahren von der Flucht in die Schweiz und der Angst vor der Polizei, welche sich leider als begründet erweist.
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  Nikolai Paul, Angus MacKenzie und Florian Seifert zum Film:
  «Sans Papiers» behandelt ein hochaktuelles, politisches Thema und ist ein Sozialdrama. In der Schweiz beträgt sich die Zahl der Sans Papiers zwischen 90 000 – 250 000 mit unklarer Dunkelziffer. Uns ist wichtig, das Unsichtbare sichtbar zu machen.
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  Die Figur Oman berührt uns sehr, da Bakassa Turay selber sechs Jahre als Sans Papiers in der Schweiz überleben musste. Obwohl Bakassa keine schauspielerische Erfahrung hat, konnte er die Rolle von Oman aufgrund seiner Erlebnisse authentisch verkörpern.spahix2016spahix4020spahixLibanonspahixspahixMaher Abi SamraspahixOV/espahixA Maid For Each - Vorfilm: Sans Papiersspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix579spahixWährend einer Bahnfahrt wird ein Tennisstar von einem Fremden angesprochen, der ihm ein merkwürdiges Geschäft vorschlägt: Er will die scheidungsunwillige Frau des Sportlers töten, der Champion soll daspahixWährend einer Bahnfahrt wird ein Tennisstar von einem Fremden angesprochen, der
  ihm ein merkwürdiges Geschäft vorschlägt: Er will die scheidungsunwillige Frau des
  Sportlers töten, der Champion soll dafür dessen verhassten Vater töten. Nachdem er
  ungefragt ‹seinen› Teil des Mordplans ausgeführt hat, setzt er den vermeintlichen
  Partner unter Druck. Eine Lektion in Sachen ‹Suspense› und ein Versuch über
  heimliche Mordgelüste und deren Belastung für das Gewissen; spannend inszeniert und
  voller ‹nebenbei› angerissener moralischer Problemstellungen wie Schuld und Angst.»
  (Lexikon des Internationalen Films)spahix1951spahix6060spahixUSAspahixspahixAlfred HitchcockspahixOV E/dspahixStrangers on a Trainspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix580spahixYear after year, Sanabhai brings his family to a seasonal saline desert in Gujarat India, where they harvest what they proudly proclaim to be the world's whitest salt, using the same painstaking, manuspahixYear after year, Sanabhai brings his family to a seasonal saline desert in Gujarat India, where they harvest what they proudly proclaim to be the world's whitest salt, using the same painstaking, manual techniques as generations before them. Hardship and exploitation loom large in this film, but director Farida Pacha lets this speak for itself, instead fixing her gaze on the poetry and ritual of Sanabhai and his family's existence. Exquisite camerawork and a haunting score help Pacha expose the austere beauty of the subject. 
  spahix2013spahix5520spahixCHspahixspahixFarida PachaspahixOV/d/fspahixMy Name Is Saltspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix581spahixRegisseur Philippe Aractingi wird mit der Tatsache konfrontiert, dass er sein Heimatland verlassen muss und sich bereits zum dritten Mal in seinem Leben an einem anderen Ort ein neues Leben aufbauen mspahixRegisseur Philippe Aractingi wird mit der Tatsache konfrontiert, dass er sein Heimatland verlassen muss und sich bereits zum dritten Mal in seinem Leben an einem anderen Ort ein neues Leben aufbauen muss. Während er und seine Familie auf einem Militärschiff nach Frankreich evakuiert werden, fällt ihm ein Muster in seinem Leben auf: Die letzten fünf Generationen seiner Familie musste vor Krieg und Massakern flüchten. Alle Mitglieder seiner Familie mussten mindestens einmal fliehen: Sei es während dem Zerfall des Osmanischen Reiches, während der Zeit des französischen Mandats, der Gründung Israels, während der Zeit des Pan-Arabismus oder des Libanesischen Bürgerkriegs. Seine Spurensuche führt ihn zu grundlegenden Fragen: Kann man im Exil Frieden finden? Können wir die Fesseln unseres Erbes abschütteln?
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  Director Philippe Aractingi sees himself having to leave his motherland to settle elsewhere for the third time in his life. While he and his family are evacuated to France onboard a military ship, he realizes that his ancestors have also been fleeing from wars or massacres for five generations now. All of them have been exiled at least once during the fall of the Ottoman Empire, the French mandate, the creation of Israel, Pan- Arabism, the Lebanese civil war or beyond. His exploration leads him to the universal questions: Can one find peace in exile? Should we unshackle ourselves from our heritage to be free?spahix2014spahix5760spahixLibanonspahixspahixPhilippe AractingispahixspahixHéritagesspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix582spahix«Beirut, 2013. My uncle Riad and his friends, all veterans of the Christian militias in Lebanon still live nostalgia for the war that impassioned their youth. Between shared memories in my uncle's hunspahix«Beirut, 2013. My uncle Riad and his friends, all veterans of the Christian militias in Lebanon still live nostalgia for the war that impassioned their youth. Between shared memories in my uncle's hunting shop and their hunting trips from where they often return empty-handed, I question them, I confront them. What is really left from their old fights, their cause and their ideals in times where Lebanon continues to drown in instability? And as a new generation, can you definitively turn your back on such a heritage?» - Myriam El Hajjspahix2015spahix4020spahixLibanonspahixspahixMyriam el HajjspahixOV/espahixA Time to Restspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix583spahixThis gripping and tragicomic documentary features women inmates of Lebanon’s Baabda Prison who, through their unprecedented theatre initiative entitled „Scheherazade in Baabda“, reveal stories of domespahixThis gripping and tragicomic documentary features women inmates of Lebanon’s Baabda Prison who, through their unprecedented theatre initiative entitled „Scheherazade in Baabda“, reveal stories of domestic violence, traumatic childhood, failed marriage, forlorn romance and deprivation of motherhood that become the narratives of this self-revelatory film. The Scheherazades of Baabda dare to reflect on their wrongdoings and crimes. In doing so, the women inmates hold up a mirror to Lebanese society, implicating us all in oppression that often leads to crime.spahix2013spahix4800spahixLibanonspahixspahix Zeina DaccachespahixOV/espahixScheherazade’s Diaryspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix584spahixTheatre director Zeina Daccache struggled to set up Lebanon's first prison-based drama project in the country's notorious Roumieh Prison. It regularly holds nearly 3200 prisoners and has been deemed tspahixTheatre director Zeina Daccache struggled to set up Lebanon's first prison-based drama project in the country's notorious Roumieh Prison. It regularly holds nearly 3200 prisoners and has been deemed to be very overcrowded. For 15 months, 45 adult male inmates, some completely illiterate, found themselves working together to present an adaptation of the famous stage play „12 Angry Men“. In the course of their artistic journey, these murderers, drug dealers and rapists reveal kindness and faith in life.spahix2009spahix4680spahixLibanonspahixspahixZeina DaccachespahixOV/espahix12 Angry Lebanese: The Documentaryspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix585spahixMit grosser Wucht füllt eine ungeahnte Vielfalt die shnit Leinwände 2017. Hier reihen sich 100 Kurzfilme aus fast 40 Nationen zu einem hochdotierten Wettbewerb zusammen und buhlen um die begehrte AuszspahixMit grosser Wucht füllt eine ungeahnte Vielfalt die shnit Leinwände 2017. Hier reihen sich 100 Kurzfilme aus fast 40 Nationen zu einem hochdotierten Wettbewerb zusammen und buhlen um die begehrte Auszeichnung «THE FLAMING FAUN». Das BEST OF präsentiert die stärksten Kurzfilme des Wettbewerbs. Die Filme sind Deutsch untertitelt.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixBEST OF | INTERNATIONAL COMPETITIONspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix586spahixSWISS MADE steht für hervorragende heimische Qualität. Die im Schweizer Wettbewerb stehenden Werke vermögen zu berühren, zum Denken anzuregen und uns dabei köstlich zu unterhalten. Das BEST OF vereintspahixSWISS MADE steht für hervorragende heimische Qualität. Die im Schweizer Wettbewerb stehenden Werke vermögen zu berühren, zum Denken anzuregen und uns dabei köstlich zu unterhalten. Das BEST OF vereint die hervorstechenden Kurzfilme des diesjährigen Schweizer Wettbewerbs.spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixBEST OF | SWISS MADEspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix587spahixVideoinstallationen <br /><br /> «Mleeta» was filmed and staged on location at the «Museum of Resistance» in Lebanon. During the Israeli invasion of southern Lebanon (1982-2000), Mleeta Mountain stoodspahix- Videoinstallationen -
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  «Mleeta» was filmed and staged on location at the «Museum of Resistance» in
  Lebanon. During the Israeli invasion of southern Lebanon (1982-2000), Mleeta
  Mountain stood right in the middle of the occupied zone. Thirty-five kilometers from
  Israel to the south and forty kilometers from Syria to the east, the mountain served as a
  haven for Hezbollah fighters, making it the site of real battles as well.
  The summit of Mleeta is now home to the ‘Museum of Resistance’, a propagandistic re-
  enactment that reproduces scenic and military scenarios. Set up in the style of a theme
  park, visitors assume the role of both observer and performer. An auditorium screens lavishly-produced films that dramatically tell the history of the past battles, while guns
  and other weapons are integrated into the museum’s architecture.
  The installation «Mleeta» explores this theme park’s script with its perspectives,
  stagings, and narratives, with a focus on the creation of affective perception.
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  The Shiite dominated neighborhood Haret Hreik in Beirut houses the headquarters of
  the Hezbollah Party, invisible to the outside. In 2006 the Israeli Army bombarded the
  neighborhood, which Hezbollah then quickly rebuilt. This rebuilding project is part of a
  military conflict and a geopolitical network in which architecture takes part in the
  production of space, landscape, and memory. The video installation shows offices
  where the reconstruction was planned and designed, one of the rebuilt houses itself, as
  well as a hall where Hezbollah sympathizers regularly gather to attend video addresses
  by the party leader Hassan Nasrallah. What does it mean when new buildings are
  meant to be added without rupture or break into the existing urban structure and into
  individual memories? How has the interpretation of resistance by Hezbollah become a
  dominant project that is manifest spatially? What does building mean if it leaves no
  room for ruins and commemoration, because it thinks in a logic of brief intervals of
  warlessness?
  <br /><br />
  Sandra Schäfer:
  <hr /><br /><br />
  The artist deals in her work with the production of urban and transregional spaces, history and visual politics. Often her works are based on longer researches, in which she is concerned with processes of unfolding and re-reading of documents, images and spatial narratives. Currently she is doing her artistic PHD at HFBK Hamburg focusing on militant visual and spatial politics.
  <br /><br />
  Her works were exhibited at Depo, Istanbul; La Virreina, Barcelona; National Gallery of Art, Vilnius; Camera Austria, Graz; Haus der Kulturen der Welt, Berlin; Neue Gesellschaft für Bildende Kunst, Berlin; Zentrum für Kunst und Medientechnologien (ZKM), Karlsruhe. Schäfer’s practice also involves curating of film- and lecture programs. Thus 2003 she curated together with Jochen Becker and Madeleine Bernstorff the film festival ‚Kabul/Tehran 1979ff: Film Landscapes, Cities under Stress and migration’ at Volksbühne Berlin and Filmkunsthaus Babylon. She is an associated member of the feminist film distributor Cinenova in London. Furthermore, Schäfer held different teaching positions at art schools like the Dutch Art Institute in Arnhem or the Academy of Fine Arts Hamburg. Currently she works at the department of art and art theory at University Cologne.
  <br /><br />
  www.mazefilm.despahix2016spahix0spahixSchweiz / LibanonspahixspahixSandra SchäferspahixOV Arabisch / EnglischspahixMleeta / Contructed Futures: Haret Hreitspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix588spahixEin namenloser Mundharmonikaspieler (Charles Bronson) gerät nicht ganz zufällig in die Auseinandersetzung zwischen dem skrupellosen Chef einer Eisenbahngesellschaft und einer irischen EinwandererfamilspahixEin namenloser Mundharmonikaspieler (Charles Bronson) gerät nicht ganz zufällig in
  die Auseinandersetzung zwischen dem skrupellosen Chef einer Eisenbahngesellschaft
  und einer irischen Einwandererfamilie.
   <br /><br />
  «‹C’era una volta il West› ist der Bericht von einer Reise in ein fernes Land, das Leones
  Film ist Resümee, Höhepunkt und glanzvolles Finale des Italowestern – während 169
  Minuten von amerikanischen Heldenmythen durchwoben, aber immer wieder von der
  pessimistisch-zynischen Grundhaltung des Regisseurs gebrochen.spahix1968spahix9900spahixUSAspahixspahixSergio LeonespahixOV E/dspahixC'era una volta il West / Spiel mir das Lied vom Todspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix589spahixThere are between 600 000 – 1 million Japanese youths who stay hidden away in their bedroom, sometimes cut off from all kind of social interaction for several years. These youths, named hikikomori, arspahixThere are between 600 000 – 1 million Japanese youths who stay hidden away in their bedroom, sometimes cut off from all kind of social interaction for several years. These youths, named hikikomori, are renounced in Japanese society as being the ‘lost generation’. This film meets some of them in a rare center set up to help them re-socialize, and tries to understand the reasoning.spahix2013spahix3180spahixFrance, JapanspahixspahixDorothée Lorang & David BeautruspahixOV/d/fspahixEthnoKino: Hikikomori - A Deafening Silencespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix590spahixHip Hop culture in Lebanon was born at the end of the 90ies through Aks El Ser, Kitaa Beirut and DJ Lethal Skillz. Since then it has continued to spread fast among the youth who use it to express themspahixHip Hop culture in Lebanon was born at the end of the 90ies through Aks El Ser, Kitaa Beirut and DJ Lethal Skillz. Since then it has continued to spread fast among the youth who use it to express themselves and find their own voice in an Arab society that is ruled by confessionalism. Directed and produced by the journalist, rapper and radio host Salim Saab, this documentary gives the floor to various artists, rappers, writers, dancers, beat boxers and DJs from the Lebanese scene.spahix2017spahix3300spahixLibanonspahixspahixSalim SaabspahixOV/espahixBeirut Street, Hip-Hop in Lebanonspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix591spahixHip Hop culture in Lebanon was born at the end of the 90ies through Aks El Ser, Kitaa Beirut and DJ Lethal Skillz. Since then it has continued to spread fast among the youth who use it to express themspahixHip Hop culture in Lebanon was born at the end of the 90ies through Aks El Ser, Kitaa Beirut and DJ Lethal Skillz. Since then it has continued to spread fast among the youth who use it to express themselves and find their own voice in an Arab society that is ruled by confessionalism. Directed and produced by the journalist, rapper and radio host Salim Saab, this documentary gives the floor to various artists, rappers, writers, dancers, beat boxers and DJs from the Lebanese scene.spahix2017spahix3300spahixLibanonspahixspahixSalim SaabspahixOV/espahixBeirut Street, Hip-Hop in Lebanonspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix592spahixAfter 20 years apart, Samir a former militiaman who was presumed dead, reappears in the life of Omar, his little brother who has become a bodyguard in Beirut. Between drama and comedy, Samir has to cospahixAfter 20 years apart, Samir a former militiaman who was presumed dead, reappears in the life of Omar, his little brother who has become a bodyguard in Beirut. Between drama and comedy, Samir has to come to terms with a country he no longer recognizes.
   <br /><br />
  „La satire d'une société libanaise au bord de l'implosion“ - Le Monde 
   <br /><br />
  „Burlesque et minimaliste entre Kaurismäki et Jarmusch“ - Graziaspahix2016spahix4260spahixLibanonspahixspahixWissam CharafspahixOV/espahixHeaven Sentspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix593spahix«Speak Up/Make Your Way (Ouvrir La Voix)» is a film about francophone European black women from the diaspora. It showcases art performances and compelling storytelling from those who are usually spokespahix<h2><a href="https://schichtplan.immerda.ch/plans/show/ff02a2e462ea947a3d8470ba86c08a23985e77aa">--> Platz reservieren!</a></h2>

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  «Schwarz» und «Frau» – das sind gleich zwei Eigenschaften, die zu Diskriminierung führen. Was aber sagen, denken, fühlen schwarze Frauen in Europa heute? Wie können sie ihre eigene Geschichte schreiben, jenseits der herrschenden männlich-weissen Erzählung? Die Dokumentation ist eine Bestandsaufnahme der weiblichen «Afropean Diaspora».
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  «Speak Up/Make Your Way (Ouvrir La Voix)» is a film about francophone European black women from the diaspora. It showcases art performances and compelling storytelling from those who are usually spoken of or spoken for. The film will therefore focus on our common experience related to our minority status in predominantly White ex-colonial countries, while highlighting the great diversity of our Afropean communities. Speak Up/Make Your Way (Ouvrir La Voix) aims at bringing to light our existence at the crossroad of multiple discriminations that go way beyond our ‘black women’ status. Speak Up/Make Your Way (Ouvrir La Voix) is a statement from francophone European black women so as to why we choose to reclaim the narrative about ourselves. We will not be silenced, we will not be erased and we are in charge of our representation.” - Amandine Gay
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  <strong>Amandine Gay</strong> is s a French, Montreal-based, Afrofeminist filmmaker, activist, and journalist. The feature-length documentary «Speak Up / Make Your Way (orig. Ouvrir la Voix) is her directorial debut.
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  <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube-nocookie.com/embed/3YC5uWUqWSk" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>
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  <a href="https://ouvrirlavoixlefilm.fr"/>ouvrirlavoixlefilm.fr</a>
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  <p><h1 style="background-color:powderblue; text-align:left;">Schutzmassnahmen im Kino</h1>
   <h2 style="text-align:left;"><ol style="background-color:powderblue;">
    <li>Registriere dich <i>vor dem Kinobesuch</i> fürs Contact-Tracing via <a href="https://covtr.app/de"><i>covtr.app</i></a>.</li>
    <li>Im Kino stehen 1/3 der Plätze zur Verfügung, wir haben Kapazität für <i>25 Besucher*innen</i>.</li>
    <li>Im Kino gilt ein <i>Konsumationsverbot</i>. Die Bar bleibt geschlossen und wir bitten Dich, keine Snacks und Getränke mitzubringen.</li>
   <li>Im Kino gilt eine <i>Maskenpflicht.</i></li>
   <li>Filme werden <i>ohne Pause</i> gezeigt.</b></li>
  </h2></ol> 
  </p>spahix2016spahix7320spahixUSAspahixspahixAmandine GayspahixOV F/espahixOuvrir la voixspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix594spahixspahixspahix2017spahix4200spahixspahixspahixChristoph FaulhaberspahixDeutschspahixDas Phantomspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix656spahixspahix«Welcome to Hell», «77 Tage sind nicht genug», «Zaffaraya 3.0»: In den vergangenen zehn Jahren haben der filmende Reitschulhofchronist Andreas Berger und seine Sony Z1-Kamera unzählige schöne (und auch ein paar unschöne) Happenings miteinander erlebt. Früchte der Zusammenarbeit sind nebst den eingangs erwähnten drei Kinofilmen viele Kurzfilme. 
  <br /><br />
  Nun aber endet diese Ära: Nicht Pyrorauch, Tränengasnebel oder ein Gummigeschoss, sondern die ganz normale Abnützung von Laufwerk und anderen filigranen Kamerabestandteilen haben der Sony Z1 den Garaus gemacht. Um die Chronik der laufenden Ereignisse auch in den kommenden Jahren dokumentieren zu können, muss deshalb eine neue Kamera erworben werden.
  <br /><br />
  Deshalb gibt es zwei Soli-Abende, um Geld zu sammeln. Es gibt dabei auch einiges aus der Reitschulfilmküche zu sehen: Neben dem Super-8-Science-Faction-Streifen «Zafferlot», mit dem die Reitschulchronik 1985 begonnen hat, laufen erstmals auf grosser Leinwand Clips wie «Geld für Waffen tötet», «Happy Birthday Sous le Pont» und «Come to Hell» (Antifa-Demos im Herbst 2015) sowie Weltpremieren zweier brandneuer Kurzfilme. spahixspahix0spahixSchweizspahixhttp://www.bernerbewegung.ch/html/berger.htmlspahixAndreas BergerspahixDeutschspahixVon «Zafferlot» bis Bernherbst 17: <br />Soli-Abend 1 für eine neue Kameraspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix657spahixspahix«Welcome to Hell», «77 Tage sind nicht genug», «Zaffaraya 3.0»: In den vergangenen zehn Jahren haben der filmende Reitschulhofchronist Andreas Berger und seine Sony Z1-Kamera unzählige schöne (und auch ein paar unschöne) Happenings miteinander erlebt. Früchte der Zusammenarbeit sind nebst den eingangs erwähnten drei Kinofilmen viele Kurzfilme. 
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  Nun aber endet diese Ära: Nicht Pyrorauch, Tränengasnebel oder ein Gummigeschoss, sondern die ganz normale Abnützung von Laufwerk und anderen filigranen Kamerabestandteilen haben der Sony Z1 den Garaus gemacht. Um die Chronik der laufenden Ereignisse auch in den kommenden Jahren dokumentieren zu können, muss deshalb eine neue Kamera erworben werden.
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  Deshalb gibt es zwei Soli-Abende, um Geld zu sammeln. Es gibt dabei auch einiges aus der Reitschulfilmküche zu sehen: Neben dem Super-8-Science-Faction-Streifen «Zafferlot», mit dem die Reitschulchronik 1985 begonnen hat, laufen erstmals auf grosser Leinwand Clips wie «Geld für Waffen tötet», «Happy Birthday Sous le Pont» und «Come to Hell» (Antifa-Demos im Herbst 2015) sowie Weltpremieren zweier brandneuer Kurzfilme. spahixspahix0spahixSchweizspahixhttp://www.bernerbewegung.ch/html/berger.htmlspahixAndreas BergerspahixDeutschspahixVon «Zafferlot» bis Bernherbst 17: <br />Soli-Abend 2 für eine neue Kameraspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix658spahixAfter 20 years apart, Samir a former militiaman who was presumed dead, reappears in the life of Omar, his little brother who has become a bodyguard in Beirut. Between drama and comedy, Samir has to cospahix«I’d always wanted to make a movie on a train because I like the idea of a moving location. It goes forward as the story goes forward» – so Wes Anderson über seinen Film «The Darjeeling Limited». 
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  Der Filmtitel ist denn auch der Name eines Zuges, in dem sich drei Brüder ein Jahr nach dem Tod ihres Vaters auf eine spirituelle Reise durch Indien begeben. Die drei scheint zunächst wenig mehr zu verbinden als ein Leben in unterschiedlichen Verzweiflungsgraden und den Unwillen gegenüber jeglicher Konfrontation mit der Welt ausserhalb des Zuges. 
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  «The Darjeeling Limited» ist Vatersuche, Familientherapie, Generationenbild, spirituelles Zeitgeistgemälde und Roadmovie über die recht verbreitete Art, die Welt zu bereisen, ohne sie zu sehen. Doch bei Wes Anderson kann sich ein Zug auch mal mitten im Nirgendwo 'verfahren'. Und so sind die drei Brüder dann doch noch gezwungen, ihre komfortablen Abteile zu verlassen und erhalten die Chance zu einer eigenen, mit allem Ernst erzählten Entwicklungsgeschichte.spahix2007spahix5460spahixUSAspahixspahixWes AndersonspahixOV E/dspahixThe Darjeeling Limitedspahixspahix20th Century Foxqjzbqqjzjqspahixspahixspahix659spahixAfter 20 years apart, Samir a former militiaman who was presumed dead, reappears in the life of Omar, his little brother who has become a bodyguard in Beirut. Between drama and comedy, Samir has to cospahixZu den ganzen Vorfällen, Foltern und Morden im Diyarbakir Gefängnis No. 5 wurden sehr viele Bücher geschrieben. Dichter mit ihren Gedichten, Musiker mit ihren Lieder und Maler mit Pinsel und Leinwand versuchten ihre Geschichte zu erzählen. In der Dokumentation „IZ“ jedoch, sprechen die, die all das Miterlebt haben und Zeugen dieser Taten sind. „IZ“ präsentiert Fotos, Videos, Zeitungsartikel und offizielle Dokumente  aus den Archiven.
  spahix2016spahix5760spahixTürkeispahixhttps://www.atik-online.net/spahixHakan GürerspahixOV Türkisch/d/fspahixIZspahixspahixSpurfilmqjzbqqjzjqspahixspahixspahix660spahixspahixAndreas und Stefan haben ein glückliches Leben voller Leidenschaft: Gemeinsam mit ihrem geliebten Kater Moses bewohnen sie ein schönes altes Haus in den Weinbergen von Wien, sie arbeiten als Musiker und Disponent in demselben Orchester. Die Leidenschaft für die Musik, der große Kollegen- und Freundeskreis und ihr pelziger Gefährte prägen den Alltag der beiden Männer. 
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  Doch eines Morgens erschüttert ein unvorhergesehener Gewaltausbruch Stefans die harmonische Beziehung der beiden. Skepsis und Entfremdung bestimmen von diesem Zeitpunkt an den Beziehungsalltag und stellen eine nur schwer überwindbare Hürde dar. Während Stefan den Boden unter den Füßen verliert, ringt Andreas weiter mit seinem Misstrauen und um seine Liebe zu Stefan.
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  Nach seinem preisgekrönten Debütfilm März inszeniert Händl Klaus in seinem zweiten Werk die Vertreibung zweier Liebender aus dem Paradies. Mit viel Feingefühl für die männliche Seele und den blinden Fleck, den wir in uns tragen, erzählt diese musisch-poetische Ballade von der Fragilität der Liebe. Die Darsteller Philipp Hochmair und Lukas Turtur sind zwei Theatertiere, die mit ihrem naturalistischen Schauspiel zu beeindrucken wissen. 
  spahix2016spahix7080spahixÖsterreichspahixhttps://www.youtube.com/watch?v=vG58rsuCDeQspahixKlaus HändlspahixOV DspahixThemenwochenende Häusliche Gewalt: KaterspahixspahixMissing Films / Playtime FilmdistributionqjzbqqjzjqspahixspahixVincent Castel
  Emanuelle Bercotspahix661spahixspahixTony (Emanuelle Bercot) ist eine zurückhaltende, rationale Anwältin. Georgio (Vincent Cassel) ein temperamentvoller Lebenskünstler. Seine Energie hat Tony vom ersten Moment an umgehauen. Seine Spontaneität, seine obsessive Leidenschaft, sein unwiderstehlicher Charme. Zehn Jahre sind vergangen seit diesem Tag. Nach einem Skiunfall sitzt Tony in der Reha und blickt auf maximale Hochgefühle, aber auch schmerzhafte Tiefpunkte dieser Beziehung zurück.
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  In allerbester französischer Kinotradition erzählt Regisseurin Maïwenn von der Amour fou-Beziehung eines gegensätzlichen Paares. Mit Hollywood-Schauspieler Vincent Cassel («Ocean’s Twelve») und Emanuelle Bercot, die für ihre Rolle in Cannes mit dem Darstellerinnenpreis ausgezeichnet wurde.
  spahix2015spahix7560spahixFrankreichspahixhttps://www.youtube.com/watch?v=gXhTQX8x-iMspahixMaïwennspahixOV F/dspahixThemenwochenende Häusliche Gewalt: Mon RoispahixspahixFrenetic Filmsqjzbqqjzjqspahixspahixspahix662spahixspahixTausende Trans*-Frauen leben in den großen Städten der Türkei. Zunehmend werden sie ermordet. Sofern Straftaten gegen sie überhaupt polizeilich untersucht werden und vor Gericht gebracht werden, können die Täter oft mit Straffreiheit rechnen. Wie aber entstehen Hass-Morde? Der Film begleitet Ebru, eine Trans*-Frau aus ?stanbul. Sie kämpft gegen die Vertreibung und die Ermordung ihrer Weggefährt_innen. Ausgrenzung von Staat, Gesellschaft und Familie hat sie am eigenen Leib erfahren. Seit 25 Jahre ist sie aktiv für Menschenrechte und die Rechte von queeren Menschen. Mit Humor, Selbstironie und politischen Scharfsinn möchte sie die Gesellschaft in der Türkei verändern. Dabei trifft sie auf Margarethe, eine 85–jährige deutsche pensionierte Krankenschwester und Mutter der Filmemacherin. Gemeinsam gründen sie ein Heim für Trans*Menschen.
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  Der persönliche Dokumentarfilm, der von cornix-film in Zusammenarbeit mit dem Verein ?stanbul LGBTT produziert wurde, ist bisher auf zahlreichen Festivals und in vielen Städten der Türkei vorgeführt worden. Er zeigt die verschiedenen Komponenten von Hass-Verbrechen – und auch, wie aus Hass-Sprache Hass-Morde werden. Die urbane Umstrukturierung ?stanbuls sowie die Proteste um den Gezi-Park schwingen im Film mit.
  spahix2014spahix6540spahixspahixspahixMaria BinderspahixOV Türkisch, Englisch, Deutsch / dspahixTrans X IstanbulspahixspahixMaria Binderqjzbqqjzjqspahixspahixspahix663spahixspahixDer Ausbruch dreier Frauen aus den festgefahrenen Liebe-, Hass-, Gewalt-Beziehungen. Unbemerkt von der Aussenwelt erleben diese Familien in ihren geschlossenen Lebensräumen die Hölle des Alltags. Ihr Dasein zwischen Angriffen und unvorhersehbaren Gewaltausbrüchen und Überresten einer einstigen Liebe entwickelt sich zu einem Kampf ums bloße Überleben. 
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  Auswege ist der Diplomfilm/Abschlussfilm von Nina Kusturica (Regie), Stefan Pfundner (Produktion) und Julia Pontiller (Schnitt).
  Hergestellt an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, Filmakademie Wien.
  spahix2003spahix5400spahixspahixhttp://www.transxistanbul.com/index_en.phpspahixNina KusturicaspahixOV Deutsch & Bosnisch / dspahixAuswegespahixspahixNK-Projectsqjzbqqjzjqspahixspahixspahix664spahixspahixAnna war 19, als sie Opfer von Frauenhandel wurde. Während mehrerer Monate wurde sie zur Prostitution gezwungen. Aber das Schlimmste kam erst danach: „Ein Opfer zu sein, und niemand der glaubt, dass ich trotzdem noch Träume haben kann». Gedemütigt und einsam kämpft Anna 14 Jahre lang für ihre Träume. Was bedeutet es, stigmatisiert zu sein als Opfer? 
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  Anna in Switzerland erzählt in zwei Reisen die Vergangenheit und die Gegenwart dieser mutigen Frau: Die Reise, die Anna damals in die Schweiz führte und die für viele Opfer von Frauen- handel immer ähnlich abläuft. Eine innere Reise in den sprachlosen Abgrund von Einsamkeit und Ohnmacht, dargestellt in eindrücklichen und animierten Illustrationen des Schweizer Künstlers Hannes Binder (Animation: Daniel Walser, Kowaku). 
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  Und die Reise heute durch einige der schönsten Landschaften der Schweiz; ein zweites Mal kommt Anna hier an und erzählt vom langen Weg zurück in die Normalität. Die Stigmatisierung als Opfer dringt in jede Ritze des Lebens, aber nach einem zähen Kampf erobert sich Anna ihre Menschenwürde zurück. Am Ende steht sie auf dem Gipfel eines 4000ers und blickt in eine Zukunft, die ganz allein ihr gehört.spahix2014spahix5640spahixSchweiz / Frankreichspahixhttp://www.nk-projects.com/portfolio-items/auswege/spahixDaniel Howald und Chantal MillèsspahixOV DspahixAnna in SwitzerlandspahixspahixSwissDokqjzbqqjzjqspahixspahixspahix665spahixspahixIm Frühsommer in einem kleinen türkischen Dorf machen Lale und ihre vier Schwestern Nure, Ece Selma und Sonay auf dem Weg von der Schule nach Hause einen kleinen Abstecher zum Meer, wo sie mit ein paar Jungs spielen. Doch das eigentlich harmlose Herumalbern tritt einen Skandal mit weitreichenden Konsequenzen los.
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  Fortan halten gefängnisähnliche Zustände Zuhause bei ihrem strengen Onkel Erol (Ayberk Pekcan) Einzug, wo die fünf Mädchen nach dem Tod ihrer Eltern aufwachsen. Stunden in Hausarbeit und Kochen ersetzen die Schule und die ersten Ehen werden arrangiert. Doch die Geschwister, die der Drang nach Freiheit und Selbstbestimmung gemein ist, trotzen den ihnen aufgezwungenen Restriktionen.
  spahix2015spahix5820spahixTürkeispahixhttps://www.youtube.com/watch?v=FcFEG10mE9kspahixDeniz Gamze ErgüvenspahixOV Türkisch / dspahixMustangspahixspahixFilmcoopi / Agorafilmsqjzbqqjzjqspahixspahixspahix666spahixspahixMarta überlebte vor Jahren einen Mordanschlag ihres Ex-Mannes nur knapp. Jetzt ist der Täter wieder auf freiem Fuss und sie ist sich sicher, dass er es wieder versuchen wird. In ihrer Wohnung, wo sie sich versteckt hält, sind wir Zeugen ihres alltäglichen Kampfes, das Trauma und die Angst zu überwinden.
  Harald, ein Therapeut der Männerberatungsstelle MännerWelten hilft Männern die Gewalt gegen Frauen hinter sich zu lassen und analysiert ihre möglichen Ursachen. Die Aussagen eines dieser Männer führt uns in die Tiefen ihrer Gewalt.
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  «Martas Koffer» beschreibt mit Beispielen sowohl das Leiden und den Kampf der misshandelten Frau als auch den Blickpunkt derer, die gegen Gewalt arbeiten. Der Film ist in Spanien und Österreich entstanden. Die beiden Länder, in denen der Regisseur lebt, dienen hier als Beispiel der Universalität des Problems.
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  <h3> Angela Falk, Fachberaterin der Stiftung gegen Gewalt an Frauen und Kindern, wird für Fragen anwesend sein. </h3>
  Die Stiftung führt Einrichtungen zugunsten von Frauen und Kindern, welche von physischer, psychischer und/oder sexueller Gewalt betroffen sind. Zudem bezweckt die Stiftung Präventions- und Informationsarbeit in Bezug auf die genannten Formen der Gewalt. 
  spahix2013spahix5160spahixSpanien / Österreichspahixhttp://www.stiftung-gegen-gewalt.ch/
  http://www.mosolov-p.com/german/martas-koffer.htmlspahixGünter SchwaigerspahixOV Spanisch / dspahixMartas KofferspahixspahixMosolov-p..comqjzbqqjzjqspahixspahixspahix667spahixspahixNancy und Pato, zwei junge Frauen aus einem Dorf im Norden Argentiniens, werden von einer Vermittlerin in der Hoffnung nach Buenos Aires gelockt, dort als Hausangestellte Geld zu verdienen. Dort angekommen finden Sie sich in einem Bordell wieder. Eingeschlossen in der klaustrophobbischen und brutalen Atmosphäre einer Wohnung in einer bürgerlichen Umgebung rückt die Hoffnung auf eine bessere Zukunft in weite Ferne.
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  Während sich Pato gegen den Zwang, sich zu prostituieren, wehrt und dafür hart bestraft wird, fügt sich Nancy, die naive Analphabetin in ihr Schicksal, um das Leben für sich und ihre Freundin erträglicher zu machen Doch schliesslich ist sie es, die die Tür in die Freiheit öffnet. Dabei stehen nicht nur die Betreiber des Bordells, sondern auch die Gäste und Nachbarn, die das Leid der jungen Fraune stillschweigend akzeptiert haben, zur Anklage.

  spahix2010spahix5880spahixArgentinienspahixhttps://www.youtube.com/watch?v=7j9JR2OTKfospahixGabriela DavidspahixOV Sp/dspahixLa Mosca CenizaspahixspahixEZEF qjzbqqjzjqspahixspahixspahix668spahixspahixWir schreiben das Jahr 1941 und die Bewohner eines osteuropäischen Städtchens erfahren, dass bald eine Deportation der Juden ins Konzentrationslager erfolgen wird. Ausgerechnet dem Dorftrottel kommt dann die zündende Idee zur Rettung der Juden: Ein falscher Deportationszug! Dass dieser aber nirgendwo im einem Fahrplan steht, führt zu Problemen, welche kreative Lösungen erfordern... 
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  «Eine bittere Komödie vor dem Hintergrund der Shoah, die das Tragische im Komischen spürbar werden lässt und dem typisch jiddischen Humor ein Denkmal setzt.» (Lexikon des internationalen Films)
  spahix1998spahix6180spahixFrankreich / Belgien / Holland / Israel / RumänienspahixspahixRadu MihaileanuspahixOV F/dspahixTrain de viespahixspahixFilmcoopiqjzbqqjzjqspahixspahixspahix669spahixspahixSwiss-Japanese filmmaker Aya Domenig, the granddaughter of a doctor on duty for the Red Cross during the 1945 atomic bombing of Hiroshima, approaches the experience of her deceased grandfather by tracing the lives of a doctor and of former nurses who once shared the same experience. Aya Domening is going to be present for a Q&A after screening.
  spahix2015spahix4680spahixJapanspahixspahixAya DomenigspahixOV Japanisch/espahixThe Day the Sun FellspahixspahixLook Now!qjzbqqjzjqspahixspahixspahix670spahixspahixWenige Kilometer östlich von Tel Aviv liegt Lod, eine verarmte Stadt, in der Araber und Juden Seite an Seite leben. Kareem, ein junger palästinensischer Musiker, verbringt ziellos den Alltag mit gelegentlichen Bürojobs und seinen mit Drogen handelnden Freunden. Als ein Autounfall seinen Vater tötet und die Mutter an den Rollstuhl fesselt, findet er in der Welt des Hip-Hop sein Zuhause. Bei einem Konzert entzündet sich am Gesang seiner Freundin Manar ein Angriff rassistischer jüdischer Rapper. In der Nachbarschaft droht dem Haus eines Freundes der Abriss durch die Regierung. Gemeinsam nehmen Kareem und Manar musikalisch den Kampf gegen die Unterdrückung durch die israelische Gesellschaft auf – aber auch den Kampf gegen die Gewalt in ihrer eigenen, konservativen Community, die von patriarchalischen Ehrgefühlen geprägt ist und ihren unabhängigen Lebensentwurf bedroht. 
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  Tamer Nafar, Hauptdarsteller und charismatischer Frontmann von DAM, der ersten palästinensischen Rap-Gruppe, verwandelt mit dem israelischen Regisseur Udi Aloni persönliche Lebensereignisse in eine neue Stimme der jungen arabischen Generation: erfüllt von energetischer Hoffnung auf ein gleichberechtigtes Zusammenleben.
  Die Filmvorführung ist Teil der einjährigen Kampagne "Nakba - 70 Jahre palästinensische Katastrophe". 
  spahix2016spahix5760spahixDeutschland / Israel / USAspahixwww.nakba-2018.chspahixUdi AlonispahixOV/dspahixJunction 48spahixspahixX Verleihqjzbqqjzjqspahixspahixspahix671spahix1 Deutschland im Jahre Null: Der junge pazifistische Amerikaner Leopold Kessler (Jean-Marc Barr) arbeitet als Schlafwagenschaffner beim deutschen Zugunternehmen „Zentropa“. Er will beim Wiederaufbau hspahix1 Deutschland im Jahre Null: Der junge pazifistische Amerikaner Leopold Kessler (Jean-Marc Barr) arbeitet als Schlafwagenschaffner beim deutschen Zugunternehmen „Zentropa“. Er will beim Wiederaufbau helfen, ist voller unschuldiger Vorstellungen und Optimismus. Schliesslich lernt er den Direktor von Zentropa kennen und verliebt sich in dessen Tochter (Barbara Sukova). Doch die Schatten der Vergangenheit sind noch lebendig. Der Entnazifizierungspolitik der Alliierten wird von einer fanatischen Gruppe Widerstand geleistet und Leopold erkennt zu spät, wer wirklich vor ihm steht.  
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  «Es ist ein düsteres, surreales, teils obszönes Europa, das von Trier kreiert. „Eine gewaltige Einbildungskraft ist in diesem Film am Werk: Die Räume dehnen sich und fallen zusammen, die Dinge erglühen in Farbe und verdämmern im Dunst. So geraten die Hierarchien durcheinander, die Opfer werden zu Tätern, und Mörder fallen ihrem eigenen Werk zum Opfer.» (Zeit Online) 
  Am Ende bleibt es an einer Stimme aus dem Off zu sagen: «Du möchtest aufwachen, dich von dem Bild Europa befreien, aber das ist unmöglich.»spahix1991spahix6840spahixDK,SE,FR,DE,CHspahixspahixLars von TrierspahixOV E/dspahixEuropaspahixspahixTrust Nordiskqjzbqqjzjqspahixspahixspahix672spahixTeheran 1978: Marjane ist acht Jahre alt, denkt viel über die Zukunft nach und träumt davon, als Prophetin die Welt zu retten. Umsorgt von ihren offenen, gebildeten Eltern und der geliebten GrossmuttespahixTeheran 1978: Marjane ist acht Jahre alt, denkt viel über die Zukunft nach und träumt davon, als Prophetin die Welt zu retten. Umsorgt von ihren offenen, gebildeten Eltern und der geliebten Grossmutter erlebt sie voller Begeisterung die Ereignisse im Vorfeld der Revolution, die später zum Sturz des Schah-Regimes führen.   
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  Mit Errichtung der islamischen Republik beginnt die Zeit der "Revolutions-Kommissare", die Kleidung und Verhalten kontrollieren. Marjane muss nun zwar einen Schleier tragen - dies tut aber ihren ebenso verspielten wie aufständischen Gedanken und Aktionen keinen Abbruch...spahix2007spahix5400spahixFrankreichspahixspahixAnimationsfilm von Marjane Satrapi/Vincent ParonnaudspahixOV FspahixPersepolisspahixspahixFilmcoopiqjzbqqjzjqspahixspahixspahix673spahixNach 40 Dienstjahren steht der Lokomotivführer Odd Horten vor seiner Pensionierung. Vor der letzten Dienstfahrt von Oslo nach Bergen wird er von seinen Kollegen mit der silbernen Lokomotive geehrt. AuspahixNach 40 Dienstjahren steht der Lokomotivführer Odd Horten vor seiner Pensionierung. Vor der letzten Dienstfahrt von Oslo nach Bergen wird er von seinen Kollegen mit der silbernen Lokomotive geehrt. Auf dem Weg an die Feier verirrt sich Horten ins nächtliche Oslo und verschläft am Morgen darauf seine letzte Zugfahrt... 
  Regisseur Bent Hamer erzählt mit rabenschwarzem Humor und einem unglaublichen Gespür für die Absurditäten des Alltags ein amüsantes Wintermärchen mit existenziellem Tiefgang. 2008 wurde «O’Horten» in Cannes in der Rubrik «Un certain regard» nominiert und 2009 für den Oscar als besten ausländischen Film vorgeschlagen.spahix2007spahix5520spahixNorwegenspahixspahixBent HamerspahixOV Nor/dspahixO'HortenspahixspahixPandora Filmqjzbqqjzjqspahixspahixspahix674spahixMit Corpse Bride nimmt Tim Burton auf Basis eines russischen Volksmärchens das Thema von zweien, die sich gerne hätten, die aber nicht zusammenkommen können, liebe- und humorvoll auf. spahixDer schusselige Victor, Sohn eines neureichen Fischhändlerpaars, soll heiraten, so will es seine Familie. Aus Versehen streift er den Ehering einer Toten über: Emily, die einst als Braut heimtückisch ermordet worden ist und leicht angegammelt, aber nicht weniger sehnsüchtig auf einen Bräutigam wartet. Zwar ist Victor schon bald mehr als bereit, diesen Part zu übernehmen, doch der innigen Liebe steht die Tatsache entgegen, dass sie tot und er lebendig ist.<br>
  Mit Corpse Bride nimmt Tim Burton auf Basis eines russischen Volksmärchens das Thema von zweien, die sich gerne hätten, die aber nicht (oder nur unter Schwierigkeiten) zusammenkommen können, liebe- und humorvoll auf. Die künstlerisch gestaltete und in ihren Bewegungen ausserordentlich elegante, gruselig-schöne Puppenwelt gibt mit ihren skurrilen Figuren einen Hintergrund, der es möglich macht, das Thema mit Distanz und vor allem mit Witz anzugehen. Und wer hätte gedacht, dass man für eine verrottende Braut so viel Sympathie aufbringen kann?

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  <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube-nocookie.com/embed/skX1C61jzgQ" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>spahix2005spahix4620spahixUK, USAspahixspahixStop-Motion-Film von Tim BurtonspahixOV E/dspahixCorpse BridespahixspahixWarner Bros. Switzerlandqjzbqqjzjqspahixspahixspahix675spahixJack Skellington, der hagere König von Halloween Town, gerät zufällig nach Christmas Town, wo er das geschäftige vorweihnächtliche Treiben beobachtet. Neidisch auf die Bedeutung des christlichen FestespahixJack Skellington, der hagere König von Halloween Town, gerät zufällig nach Christmas Town, wo er das geschäftige vorweihnächtliche Treiben beobachtet. Neidisch auf die Bedeutung des christlichen Festes – dessen eigentlicher Sinn ihm zwar verborgen bleibt – und das Ansehen des Weihnachtsmannes, beschliesst Jack, Santa zu entführen, um an dessen Stelle in den roten Mantel zu schlüpfen und die Welt mit Geschenken zu beglücken. Die Bescherung ist ungewöhnlich, wenn der König der Kürbisse Regie führt: In den Weihnachtspäckchen befinden sich niedliche Schrumpfköpfe, dazu attackieren kleine Dracula-Figuren und Fledermäuse verdutzte Kinder, und zum Entsetzen aller verspeist eine gelbe Riesenschlange einen kompletten Weihnachtsbaum …
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  Henry Selick ist mit seinem bewegend-komischen und in wild-romantischer Atmosphäre angesiedelten weihnächtlichen Spuk ein aussergewöhnlich fantasievoller Puppentrickfilm gelungen. Der von Tim Burton geschriebene und produzierte Streifen unterläuft allzu konservative festliche Erwartungen immer wieder mit meisterlichen Einfällen der surrealen Art.
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  <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube-nocookie.com/embed/wr6N_hZyBCk?si=LsZqHqx76tRPOKYc&controls=0" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe>spahix1993spahix5640spahixUSAspahixspahixStop-Motion-Film von Henry SelickspahixOV E/dspahixThe Nightmare before ChristmasspahixspahixWalt Disney Studios SchweizqjzbqqjzjqspahixspahixMit anschliessender Diskussion in Anwesenheit der Protagonist*innen und Produzent*innen.spahix676spahixDie letzten zwei Jahre im Kanton Zürich waren turbulent. Im Jahr 2015 verkündete der Regierungsrat nämlich ein Kürzungspaket über 1.8 Milliarden Franken. Gespart wird beim Gesundheitswesen, bei der UnspahixDie letzten zwei Jahre im Kanton Zürich waren turbulent. Im Jahr 2015 verkündete der Regierungsrat nämlich ein Kürzungspaket über 1.8 Milliarden Franken. Gespart wird beim Gesundheitswesen, bei der Unterbringung von geflüchteten Menschen, beim öffentlichen Verkehr und in der Bildung.
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  Doch es dauerte nicht lange, da regte sich Widerstand. Der «Tag der Bildung» im Januar 2016 war der Ausgangspunkt zu einer grösseren und breiteren Bewegung, welche die Sparpolitik an und für sich in Frage stellte. Der Dokumentarfilm «Sozialabbau, das isch de Hass!» der BFS Zürich versucht einen Einblick in diese Bewegung zu geben, welche verschiedene betroffene Menschen im Kampf gegen neoliberale Politik vereint hat.spahix2017spahix3180spahixCHspahixspahixDokumentarfilm der BFS ZürichspahixOV Dialekt/dspahixSozialabbau, das isch de Hass!spahixspahixBFS Zürichqjzbqqjzjqspahixspahixspahix677spahixThe film is the story of a journey across the island of Socotra in the Indian Ocean, off the coast of Yemen. Ahmed Afrar, his companions and three cameleers with their animals trek to the mountains bespahixThe film is the story of a journey across the island of Socotra in the Indian Ocean, off the coast of Yemen. Ahmed Afrar, his companions and three cameleers with their animals trek to the mountains before the rainy season. During the trip, the Socotrians tell stories by the fire. During the night, the conversation turns to legends of djinns and monstrous snakes that dwell in the cavernous interior of the island.spahix2016spahix3840spahixYemenspahixspahixDokumentarfilm / Ethnografischer Film von Jordi EstevaspahixOVspahixSocotra: The Island of DjinnsspahixspahixMovies for Festivalsqjzbqqjzjqspahixspahixspahix678spahixWatch the story of five people and their journeys through the Freiburg International Contact Improvisation Festival of 2012. The documentary follows the development of the intentions and expectations spahixWatch the story of five people and their journeys through the Freiburg International Contact Improvisation Festival of 2012. The documentary follows the development of the intentions and expectations of the five participants through the week, capturing moments when they were tested and satisfied.spahix2014spahix4380spahixUKspahixspahixDokumentarfilm / Ethnografischer Film von Mike Poltorak, Sonja Brühlmann, Alyssa LynesspahixOV E/espahixFive Ways InspahixspahixLook Now!qjzbqqjzjqspahixspahixspahix679spahixIn einer wohlhabenden Stadt am Meer genießt eine Gruppe Jugendlicher ihr sorgenfreies Leben in vollen Zügen...spahixIn einer wohlhabenden Stadt am Meer genießt eine Gruppe Jugendlicher ihr sorgenfreies Leben in vollen Zügen. Als sich die hübsche George in den coolen Alex verliebt und um dessen Aufmerksamkeit buhlt, initiiert sie innerhalb der Clique ein gewagtes Spiel namens Bang Gang: Eine Gruppe von Freund*Innen trifft sich um gemeinsam hemmungslosen Sex zu haben und mit Alkohol und Drogen abzufeiern. ??Doch schon bald nimmt die unbeschwerte Zeit ihr Ende, als George entdeckt, dass Alex sie mit ihrer besten Freundin Laetitia betrügt. Und auch die Bang Gang-Partys drohen außer Kontrolle zu geraten, denn schließlich haben die Freunde all ihre Aktivitäten auf Video festgehalten...?spahix2015spahix5880spahixFrankreichspahixspahixEva HussonspahixOV F/dspahixBang Gang (A Modern Love Story)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix680spahixLenny ist eine einsame, aber energiegeladener Teenager, die in der Nähe von Marseille aufwächst...spahixLenny ist eine einsame, aber energiegeladener Teenager, die in der Nähe von Marseille aufwächst. Um die Probleme des Alltags hinter sich lassen zu können, hat das junge Mädchen ihr Interesse am Rap gefunden. 
  Eines Abends trifft sie auf Max, eine Kongolesin, die illegal nach Frankreich gereist ist. Die beiden Frauen verbindet ihre Liebe zur Sprache, die augenscheinliche Differenzen sofort zu überbrücken weiss...spahix2015spahix5100spahixFrankreichspahixspahixFred Nicolas spahixOV F/espahixMax et Lennyspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix681spahixDie erfolgreiche Pariser Journalistin Anna (Juliette Binoche) recherchiert fu?r einen Artikel u?ber das Leben von Studentinnen...spahixDie erfolgreiche Pariser Journalistin Anna (Juliette Binoche) recherchiert fu?r einen Artikel u?ber das Leben von Studentinnen (Joanna Kulig und Anai?s Demoustier), die ihr Geld als Escorts verdienen. Dabei findet sie in den klaren, ungeschminkten und jeder falschen Romantik entzauberten Lebensentwu?rfen ihrer Informantinnen ein versto?rendes Echo auf ihre eigene Karriere, auf ihre eigenen Bedu?rfnisse und auf das satte, verwo?hnte, rundum abgesicherte Leben ihrer Familie.spahix2011spahix5940spahixFrankreich / Polen / DeutschlandspahixspahixMalgorzata SzumowskaspahixOV F/dspahixElles (Das bessere Leben)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix682spahixAls eine junge Frau (Rachida Brakni) spa?tnachts versucht, sich in das Auto von He?le?ne (Cathrine Frot) und Paul (Vincent Lindon) zu retten, verriegelt Paul die Tu?ren und fa?hrt los...spahixAls eine junge Frau (Rachida Brakni) spa?tnachts versucht, sich in das Auto von He?le?ne (Cathrine Frot) und Paul (Vincent Lindon) zu retten, verriegelt Paul die Tu?ren und fa?hrt los. Fu?r ihn sieht das nach unliebsamen Scherereien aus. He?le?ne, von Schuldgefu?hlen geplagt, macht sich am darauffolgenden Tag auf die Suche nach der Frau und entdeckt sie auf der Intensivstation eines Krankenhauses. Noch ist sie, Noe?mi, nicht in der Lage zu sprechen, weshalb die Hintergru?nde jener Nacht im Dunkeln bleiben. He?le?ne la?sst Mann und Sohn zuru?ck und hilft, wo sie helfen kann. Wa?hrend ihre Ma?nner zu Hause versuchen, mit Kochherd und Bu?geleisen fertig zu werden, erholt sich Noe?mi langsam. Schon bald bricht sie ihr Schweigen...spahix2001spahix6540spahixFrankreichspahixspahixColine SerreauspahixOV F/espahixChaosspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix683spahixMe?lanie, 16 Jahre alt, lebt mit ihrer Mutter in Paris. Sie geht gern zur Schule, spielt Cello und trifft sich mit ihren Freundinnen...spahixMe?lanie, 16 Jahre alt, lebt mit ihrer Mutter in Paris. Sie geht gern zur Schule, spielt Cello und trifft sich mit ihren Freundinnen. Sie mo?chte die Welt verbessern. Im Internet verliebt sie sich in einen «Prinz». 
  Die 17-ja?hrige Sonia hat um ein Haar etwas Undenkliches gemacht, um ihrer Familie einen Platz im Paradies zu sichern. Die Ma?dchen ko?nnten auch Anai?s, Manon, Leila oder Clara heissen und wie Sonia und Me?lanie eines Tages indoktriniert werden... Werden die beiden es schaffen, sich aus dieser Situation zu befreien?

  Marie-Castille Mention-Schaar («Ma première fois») will mit «Le ciel attendra auf die Gefahren der Radikalisierung von jungen Menschen in Europa durch den sogenannten Islamischen Staat über das Internet aufmerksam machen. spahix2016spahix6300spahixFrankreichspahixspahixMarie-Castille Mention-Schaar spahixOV F/espahixLe ciel attendra (Der Himmel wird warten)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix684spahix« Bandit, voyou, voleur, chenapan ! » 
  (Chasse à l'enfant, Jacques Prévert)?spahix« Bandit, voyou, voleur, chenapan ! » 
  (Chasse à l'enfant, Jacques Prévert)?
  Roman und Sifredi sind kaum 20 Jahre alt. Sie bewegen sich wie ihre Identität zwischen Ausgrenzung und Marginalität. An geheimen Orten, unter der Erde, an Kniebeugen, an Holzkanten, unter bewölktem Himmel oder an Niederspannungsnetzen erfinden sie ihr Leben, ihre Sprache und ihre Codes. Sie sagen, dass sie niemals "jemand" sein, sondern immer 'frei' sein werden.spahix2016spahix3540spahixFrankreichspahixspahixVincent Pouplard spahixOV F/espahixPas comme des loupsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix685spahixLou (Lola Lasseron) lebt zusammen mit ihrer alleinerziehenden Mutter Emma (Ludivine Sagnier) in einer Wohnung in der Stadt...spahixLou (Lola Lasseron) lebt zusammen mit ihrer alleinerziehenden Mutter Emma (Ludivine Sagnier) in einer Wohnung in der Stadt. Sie ist etwas vertra?umt, a?usserst kreativ und hat vor allem eines gemeinsam mit ihrer Mutter: Sie lieben bunte, alte Gegensta?nde, was man ihrem Domizil auch ansehen kann. Darin herrscht das reine Chaos, eine Villa Kunterbunt sozusagen. Neben der Zeit, welche sie mit ihrer besten Freundin Mina (Eden Hoch) verbringt, tut sie hauptsa?chlich eines: Sie beobachtet den Nachbarsjungen Tristan, in den sie ziemlich verliebt ist.spahix2014spahix6240spahixFrankreich / BelgienspahixspahixJulien NeelspahixDeutschspahixLou! Journal infimespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix686spahixFrauen und Ma?nner, geboren in den Zwischenkriegsjahren. Ihnen gemeinsam ist der Mut, offen lesbisch oder schwul gelebt zu haben...spahixFrauen und Ma?nner, geboren in den Zwischenkriegsjahren. Ihnen gemeinsam ist der Mut, offen lesbisch oder schwul gelebt zu haben in einer Zeit, in der die Gesellschaft fast immer mit Ausgrenzung reagierte. 

  Se?bastien Lifshitz (WILD SIDE) fand a?usserst offene und humorvolle Gespra?chspartner fu?r sein mit einem Ce?sar (Bester Dokumentarfilm 2013) preisgekro?ntes Portra?t der a?lteren Generation Homosexueller, die oft nicht im Blickfeld der O?ffentlichkeit erscheint. 
  Das Leben im Abseits hat diese "Unsichtbaren" zu starken Perso?nlichkeiten gemacht, und in diesem beru?hrenden Film legen sie ein erstaunliches Zeugnis ihres bewegten Lebens ab.spahix2012spahix6900spahixFrankreichspahixspahixDokumentarfilm von Sébastien LifshitzspahixOV F/dspahixLes Invisibles (Die Unsichtbaren)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix687spahixThe?re?se Clerc wurde 1927 in eine gutbu?rgerliche, erzkatholische Familie geboren. Wie alle jungen Frauen heiratete sie jung...spahixThe?re?se Clerc wurde 1927 in eine gutbu?rgerliche, erzkatholische Familie geboren. Wie alle jungen Frauen heiratete sie jung und widmete die folgenden 20 Jahre voll und ganz dem typischen Hausfrauen-Dasein: Sie zog vier Kinder gross, stand am Herd, wa?hrend der Mann bis spa?tabends arbeitete, und tat alles, was man von einer
  "ansta?ndigen" Ehefrau erwartete. Doch als 1968 in Frankreich die sexuelle Revolution ausbrach, hatte sie plo?tzlich genug: Sie verlangte die Scheidung und schloss sich der erstarkenden und zunehmend militanten Feministenbewegung an. Dort wurde sie asbald zu einer zentralen Figur und ka?mpfte an vorderster Front fu?r Gleichberechtigung, Abtreibung und Homosexuelle.spahix2017spahix3180spahixFrankreichspahixspahixDokumentarfilm von Sébastien LifshitzspahixOV F/espahixLes vies de Thérèsespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix688spahix«Würde Wes Anderson Actionfilme machen, so könnten sie aussehen.» - Der Bund vom 01.05.2014spahix«Snowpiercer», beruhend auf der Graphic Novel «Schneekreuzer» von Jacques Lob, Benjamin Legrand und Jean-Marc Rochett, ist bestes Science-Fiction-Kino: mitreissend, klug und visuell beeindruckend. Mit der finsteren Zukunftsvision meistert der südkoreanische Regisseur Bong Joon-ho den systemkritischen Action-Film.

  Die Erde in naher Zukunft: Ewiges Eis und Schnee bedecken den einst so grünen Planeten. Kein Leben rührt sich mehr. Nur ein Zug, der einsam durch die verlassene Schneelandschaft fährt, bietet den überlebenden Menschen noch Schutz vor der tödlichen Kälte. Hier haben sie ihre letzte Zuflucht gefunden. Doch die proletarische Masse der verbliebenen Menschheit fristet im hinteren Teil des Zuges ein Leben in ewiger Dunkelheit, während vorne die wenigen reichen Passagiere im Luxus schwelgen. Aber die Zeichen stehen auf Veränderung. Eine Revolution steht kurz bevor.

  «Würde Wes Anderson Actionfilme machen, so könnten sie aussehen.» - Der Bund vom 01.05.2014spahix2013spahix7740spahixSüdkorea, FrankreichspahixspahixBong Joon-hospahixOV E/dspahixSnowpiercerspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix689spahixKohlenhydrate sind der Radfahrenden Energiequelle: Eine Menge davon braucht Pee-Wee Herman, alternder Junge und Nervensäge erster Güte,...spahixKohlenhydrate sind der Radfahrenden Energiequelle: Eine Menge davon braucht Pee-Wee Herman, alternder Junge und Nervensäge erster Güte, als ihm sein stylisches Fahrrad gestohlen wird, und er alles daran setzt, es wieder zu kriegen. ??Tim Burtons erster Langspielfilm ist gleichzeitig buntes Zucker-Schleckzeug und rabenschwarze Gesellschafts-Kritik, eine mit Slapstick durchsetzte Komödie in schrillen Farben. Eigentlich eine Art Road-Movie Richtung Texas und Süden, in welchem der naiv-kindliche Rebell Pee-Wee immer wieder dazu kommt, seine Einschätzung der gegebenen Verhältnisse kundzutun.spahix1985spahix5460spahixUSAspahixspahixTim BurtonspahixOV E/dspahixPee-Wee's Big Adventurespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix690spahixBrachflächen, Leerstand, Anonymität, Stillstand – nicht alle zwischen Dortmund und Duisburg wollen sich damit abfinden. Im Gegenteil...spahixBrachflächen, Leerstand, Anonymität, Stillstand – nicht alle zwischen Dortmund und Duisburg wollen sich damit abfinden. Im Gegenteil. Immer mehr Menschen entdecken Möglichkeiten und greifen in den städtischen Alltag ein. Ein Wohnzimmer mitten auf der Straße, Nachbarschaft, Gemeinschaftsgärten. Stadtteilläden, Repair Cafés und Mieter*inneninitiativen entstehen in den Nischen der Städte – unabhängig, selbstbestimmt und gemeinsam. Das Gegenteil von Grau zeigt unterschiedliche Gruppen, die praktische Utopien und Freiräume leben und für ein solidarisches und ökologisches Miteinander im urbanen Raum kämpfen.spahix2017spahix5400spahixDeutschlandspahixspahixDokumentarfilm von Matthias CoersspahixOV DspahixDas Gegenteil von Grau spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix691spahix«Wir sind völlig nackt. Die Schläge kommen von überall her. Und niemand hilft uns.»spahix«Wir sind völlig nackt. Die Schläge kommen von überall her. Und niemand hilft uns.»

  Vor elf Jahren überfällt ein wütender Mob Okey und seinen Freund in ihrem Heimatdorf in Nigeria. Homosexualität ist dort ein Verbrechen. Sie entkommen nur knapp dem Tod – trotzdem gewährt die Schweiz Okey kein Asyl. Gefangen zwischen der ständigen Angst, zurückgeschafft zu werden und der Hoffnung auf ein Leben in Sicherheit, lässt Okey an seiner inneren Zerrissenheit teilhaben. So erlebt er an der Zürich Pride bei dröhnenden Technorhythmen, was Freisein bedeutet. Während ihn im nächsten Moment die Vergangenheit einholt. Er hofft auf eine würdige Zukunft in der Schweiz, doch sie steht auf wackligem Fundament. Eine erneute Asylbefragung steht bevor. Sie wird über sein Leben entscheiden.spahix2017spahix2040spahixSchweizspahixspahixDokumentarfilm von Nadia Lafranchi, Nina Oppliger & Corinne PfisterspahixOV E/schweizerdeutschspahixBeing Okeyspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix692spahixPaul Nkamani hat sich aus seiner Heimat Kamerun durch die Sahara bis an die Küste Marokkos durchgeschlagen...spahixPaul Nkamani hat sich aus seiner Heimat Kamerun durch die Sahara bis an die Küste Marokkos durchgeschlagen. Hier lernen sich Paul und Filmemacher Jakob Preuss kennen, der entlang Europas Aussengrenzen auf Recherchereise ist. Kurz darauf ergattert Paul einen begehrten Platz auf einem Schlauchboot nach Europa, doch die Überfahrt nimmt einen tragischen Ausgang: Die Hälfte seiner Mitreisenden stirbt, Paul überlebt. 

  Der Regisseur sieht die erschütternden Bilder der Rettung im Fernsehen und begibt sich auf die Suche nach Paul. Nachdem Paul bereits zwei Monate in Abschiebehaft verbracht hat, findet Jakob ihn endlich in einem spanischen Rote-Kreuz-Heim wieder. Als Paul aufgrund der Wirtschaftskrise in Spanien beschliesst nach Deutschland zu reisen, muss Jakob sich entscheiden: Soll er Paul aktiv bei seinem Streben nach einem besseren Leben unterstützen oder in der Rolle des beobachtenden Filmemachers bleiben?

  Viereinhalb Jahre nachdem Pauls Odyssee begonnen und er seine Mutter in Kamerun verlassen hat, zieht er zu Jakobs Eltern ins ehemalige Kinderzimmer des Regisseurs. Und doch bleibt seine Zukunft in Deutschland ungewiss…spahix2017spahix5580spahixDeutschlandspahixspahixDokumentarfilm von Jakob PreussspahixOV DspahixAls Paul über das Meer kam - Tagebuch einer Begegnung spahixspahixqjzbqqjzjqspahixIn Anwesenheit des Regisseurs Kazim Özspahixspahix693spahixAm Sterbebett singt seine Grossmutter ein Lied, das ihre Geschichte erzählt. Jan, der in New York Musik studiert, begibt sich auf eine Reise zu seinen Wurzeln in der kurdisch geprägten Region Dersim. spahixEin Lied zeigt ihm den Weg. Er heißt «Zer» und seine Großmutter hat ihn Jan beigebracht, der eigentlich in New York lebt, gut situiert ist und Musik studiert. 
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  Die Grossmutter haben sie aus der Türkei nach Amerika geholt, damit ihr Krebs behandelt werden kann. Die alte Frau ist geprägt von einem Geheimnis. Jan entschließt sich der Spur des Liedes in die heutige Türkei zu folgen. Er gerät tiefer und tiefer in einen kurdisch geprägten Landstrich, wo er herausfindet, dass seine Großmutter zu den wenigen Überlebenden eines Massakers der türkischen Armee an den Kurden zählt, das 1938 begangen wurde. 
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  Jan findet bei seiner Suche heraus, dass das elende Leben dort immer noch elend ist und er spürt immer mehr, dass er sich in Wahrheit auf einer spirituellen Suche nach sich selbst befindet. 
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  Der Film zeigt diesen Prozess in poetischen Bildern. So enthalten gleich die ersten Szenen fast die Quintessenz des ganzen Films: Wir sehen einen Mann. Er schaut uns an. Langsam nimmt er seinen bunten Schal ab. Wenig später liegt er nackt mit einer Frau im Bett. Sie steht auf und geht ans Fenster. Sie zündet sich eine Zigarette an. Durch das Fenster sehen wir New York, in dem der erste Teil des Films spielt. Sie verlässt das Haus. Es ist ein Abschied. Viel später hat der Mann mit dem bunten Schal Walnüsse in der Hand. Sie repräsentieren seine wahre Heimat. Ein authentischer Film – in weiten Teilen fast dokumentarisch. Es ist ein Film, der einen politischen Standpunkt einnimmt, ohne seinen poetisch-nachdenklichen Stil zu vernachlässigen.
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  Kazim Öz entdeckte das Kino in den 1990er Jahren als Mitglied des Kino-Kollektivs des Zentrums für Mesopotamische Kultur («Mezopotamya Kültür Merkezi»). 1996 entstand das Kollektiv aus einer Initiative, die kurdische Kultur einem breiten Pubikum vorzustellen - auch ausserhalb der Heimat. 
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  Kazim Öz realisierte im Jahr 1999 den Kurzfilm Ax (Erde) und viel Langspielfilme, Foto?raf (Fotografie) im 2001, Dur (Fern) im 2005, Bahoz (Unwetter) im 2009, et He Bu Tune Bu (Es war einmal) eim 2014, ausserdem den Dokumentarfilm Demsala Dawi : Sewaxan in 2009. Für seine Filme wurde Kazim Öz mit mehr als 30 Preisen ausgezeichnet.
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  Wir freuen uns sehr: Regisseur Kazim Öz ist bei der Vorstellung anwesend und beantwortet eure Fragen nach dem Film.
  spahix2017spahix6780spahixDersimspahixspahixSpielfilm von Kazim ÖzspahixOV Kurdisch/espahixSchweizer Premiere: Zerspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix695spahixAm 4. März 2018 stimmt die Schweiz über die No-Billag-Initiative ab. Bei einem JA wird Radio RaBe abgeschafft. Und jetzt ist klar, wer hinter der Initiative steckt: Adolf Hitler.spahixAm 4. März 2018 stimmt die Schweiz über die No-Billag-Initiative ab. Bei einem JA wird Radio RaBe abgeschafft. Und jetzt ist klar, wer hinter der Initiative steckt: Adolf Hitler. Der Führer ist nicht tot, sondern lebt und strebt weiterhin nach der Weltherrschaft – unter anderem mit Hilfe von Nazi-Dinosauriern. 
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  Nur ein Team von fünf Agent*innen aus allen Winkeln der Welt kann ihn stoppen. Gelingt es oder gelingt es nicht? Die Antwort gibt es am RaBe-Fest 2018. Einfach ins Kino hocken und sich überraschen lassen, wenn wir euch mit trashigem Antifaschismus von Down Under verwöhnen.
  spahix2012spahix12000spahixAustralienspahixspahixAntifaschistische KlamaukseriespahixOV E/dspahixRadio RaBe präsentiert am RaBe-Fest: Trash from Down Under spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix696spahixDer Dokumentarfilm erzählt die Geschichte der beiden italienischen Anarchisten Nicola Sacco und Bartolomeo Vanzetti, die 1920 nach einem fragwürdigen Prozess hingerichtet wurden.spahixPeter Millers Dokumentarfilm erzählt die Geschichte der beiden italienischen Migranten und Anarchisten Nicola Sacco und Bartolomeo Vanzetti, die 1920 in den USA wegen Mordes angeklagt und – nach einem voreingenommen und fragwürdigen Prozess – am 23. August 1927 in Boston hingerichtet wurden. 

  Ihr Leidensweg wurde zum Symbol für den bigotten und intoleranten Umgang mit Migranten und Dissidenten in Amerika. Millionen Menschen auf dem gesamten Globus protestierten seinerzeit für Ihre Sache, und heute, 90 Jahre später, wirkt ihre Geschichte immer noch nach – in Zeiten, in denen bürgerliche Freiheiten und Rechte von Migranten wieder unter Beschuss sind.

  Im Film werden Sacco und Vanzettis Gefängnisschriften (gelesen von John Turturro und Tony Shalhoub) und Interviews – u.a. mit Howard Zinn, Arlo Guthrie und Studs Terkel – mit den Spuren, die sie in Kunst und Musik hinterließen, und historischem Filmmaterial verwoben. Durch die Geschichte von Sacco und Vanzetti wird dem Publikum eine universelle und sehr zeitgenössische Erzählung von staatlicher Ungerechtigkeit und menschlicher Widerstandskraft präsentiert.
  spahix2006spahix4860spahixUSAspahixspahixPeter MillerspahixOV E/dspahixSacco und Vanzettispahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix697spahixYou fight for your Reit? So does Loten Namling. «Tibetan Warrior» is a film about Tibet, freedom and impressive activism.spahixYou fight for your Reit? So does Loten Namling! ?He fights for his and the rights of thousands of other people! 
  Don't miss the first spectacular film of the new EthnoKino season! ?A film about Tibet, freedom and impressive activism.
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  The true story of one man's fight for freedom. For more than 60 years Tibetans ?have been fighting Chinese oppression. But their non-violent struggle ?appears to be in vain. Now, as a new form of peaceful protest, Tibetans are setting themselves on fire. Loten Namling – an exiled Tibetan and musician living in Switzerland – is deeply disturbed by such self-destructive action. ?So he sets off from Europe to India, on a one-man mission to meet top politicians, experts and young radicals. He himself becomes increasingly radical and is ?on the verge of violent protest. Finally he ends up at The Office of the Dalai Lama ?in India to seek the advice of the exiled Tibetan leader.
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  WEBSITE: http://www.tibetanwarrior.com/index.php/home.html
  TRAILER: https://www.youtube.com/watch?time_continue=2&v=MNAKsmwvacc
  spahix2015spahix5040spahixSchweizspahixspahixDodo HunzikerspahixEnglishspahixTibetan Warriorspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix698spahixspahixSimon lebt mit seiner grossen Schwester Louise allein in einer kleinen Wohnung in einem Industriegebiet. Während Louise sporadisch als Putzfrau arbeitet und damit mehr schlecht als recht für den Lebensunterhalt der beiden sorgt, verdient sich Simon sein eigenes Geld auf eher ungewöhnliche Weise: Er stiehlt Skier, Schneebrillen und sonstige Winterausrüstung auf der Skigelände. 

  spahix2002spahix5820spahixFrankreich / SchweizspahixspahixUrsula MeierspahixOV CH/fspahixL'enfant d'en-hautspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix699spahixspahixEin Film über Menschen, die versuchen, sich von den Zwängen ?der modernen Gesellschaft abzuwenden und im Einklang mit der Natur zu leben. 
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  Doch im malerischen Idyll in den Bergen des Val Lavizzara im Tessin tauchen ?immer mehr Gegensätze auf. Werden es die alten Gründer der Gemeinschaft schaffen, ihr Lebenswerk in die Hände Jüngerer zu geben?
   

  spahix2012spahix5940spahixSchweizspahixspahixHans HaldimannspahixOV CH-deutsch/fspahixEinfach lebenspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix700spahixspahixDer kleine Courgette ist 10 Jahre alt und wohnt alleine mit seiner Mutter, ?einer Alkoholikerin. Er hat es nicht einfach und verbringt die meiste Zeit ?auf seinem Zimmer beim Malen und Basteln. 
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  Doch eines Tages stirbt die Mutter plötzlich bei einem tragischen Unfall, ?an dem Courgette Mitschuld trägt – was jedoch niemand weiss. ?Vom Polizisten Raymond wird er daraufhin in ein kleines, ausserhalb der Stadt gelegenes Kinderheim gebracht. 
   

  spahix2016spahix3960spahixSchweiz / FrankreichspahixspahixClaude BarrasspahixDeutschspahixMa vie de courgettespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix701spahixspahixDie ganze Welt ist gegen Matteo, ein schwacher, verletzlicher Junge auf der Kippe. Seine unbeholfenen Versuche, sich den Respekt seines Vaters zu verschaffen, schlagen fehl. In einem Erziehungscamp in den Bergen für schwer erziehbare Jugendliche soll aus Matteo ein Mann werden.  
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  Doch auf der Alp entwickelt sich alles anders, denn hier sind die revoltierenden Jugendlichen Anton, Dion und Ali an der Macht. Matteo gelingt es, in die Gang aufgenommen zu werden. Nachts fahren sie gemeinsam in die Stadt und unternehmen fiebrige Trips voller Aggression und Gewalt. Es ist ihr Krieg. Gegen die Erwachsenen. Gegen alle und alles. Die Alp ist das perfekte Versteck - und es gibt kein Zurück.

   

  spahix2014spahix6600spahixSchweiz spahixspahixSimon JaquemetspahixOV CH-DeutschspahixChriegspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix702spahixspahixImmer im Frühling treffen sich die grossen Rohstoffhandelsunternehmen ?in Lausanne zum «Commodities Global Summit». Dort diskutieren sie, ?wie die Rohstoffbranche weiter wachsen und die Profitmöglichkeiten verbessert werden können. Dass das Treffen am Genfersee stattfindet ist kein Zufall, ?denn 20 bis 30 Prozent der weltweit gehandelten Rohstoffe wechseln durch Schweizer Unternehmen den Besitzer. Sie sind dafür bekannt, intransparent zu arbeiten, wenig Steuern zu zahlen und die in den Abbauländern geltenden Umweltvorschriften zu missachten.  
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  Rund um den Globus enthüllt «Trading Paradise» die Kehrseite dieser Aktivitäten und eröffnet eine notwendige Debatte über die ethische Verantwortung ?dieser Unternehmen vor dem Hintergrund des globalisierten Neoliberalismus.
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  Doch es gibt Ansatzpunkte für Widerstand und Alternativen gegen den Raubbau an Mensch und Natur. Im Anschluss an den Film diskutieren wir mit Benjamin Steinweg von der Berner Regionalgruppe der Konzernverantwortunsginitiative und Mélinda Tschanz Attac-Co-Sekretärin und Mitglied des Kollektivs gegen Rohstoffspekulation, das am 17. März ein Gegen-Forum und am 19. März eine Demo in Lausanne organisiert.

   

  spahix2016spahix4680spahixSchweiz spahixspahixDaniel SchweizerspahixOV F/E/P/SP/Q/dspahixTrading Paradisespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix703spahixspahixEine schwedische Familie macht in den französischen Alpen ein paar Tage Skiurlaub. Die Sonne scheint, die Pisten sind fantastisch, das Berg-Idyll perfekt. 
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  Doch plötzlich verwandelt sich beim Mittagessen auf der Restaurant-Terrasse das schöne Naturschauspiel innert Sekunden in eine scheinbar lebensgefährliche Situation: Eine Lawine rast mit voller Wucht auf sie zu. 
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  Panisch ergreift Mutter Ebba die beiden Kinder – panisch ergreift Vater Tomas… ?die Flucht. Als sich der Nebel legt, sind alle unversehrt, doch zurück bleibt ?der Schock über Tomas‘ Handeln.

   

  spahix2014spahix7200spahixSchweden / Frankreich / NorwegenspahixspahixRuben ÖstlundspahixOV /dspahixTuristspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix704spahixspahixEin abgelegenes Dorf im Hohen Atlas in Marokko. Die Winter hier sind so kalt, dass die Menschen kaum ihre Häuser verlassen und die Kinder nicht mehr in die Schule gehen. «Die Schönheit kehrt mit dem Frühling zurück», sagt die 16-jährige Khadija, aus deren Perspektive der Film erzählt wird. 
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  Ihre ältere Schwester Fatima soll am Ende des Sommers heiraten. Ein Hauch von Melancholie hängt über der letzten Zeit, die sie miteinander verbringen, in dem Bett, das sie teilen, während sie Hausaufgaben machen, draussen in den Feldern und in der Natur.  
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  Khadija geht gerne zur Schule und träumt davon Anwältin zu werden - vorausgesetzt die männlichen Ältesten erlauben es! Fatima soll mit ihrem Mann nach Casablanca ziehen. Doch sie hat Angst vor der Heirat, vor dem Unbekannten. Sie weiss nur, sie will arbeiten, was auch immer passiert.spahix2017spahix5160spahixMarokkospahixspahixTala HadidspahixOV /espahixHouse in the fieldsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix705spahixspahixAm 7. und 8. Juli 2017 trafen sich die Führer*innen der EU und die 19 wichtigsten Industrie- und Schwellenländer der Erde in Hamburg. Innensenator Andy Grote kündigte das G20-Treffen als «Festival der Demokratie» an. Über 30.000 Polizist*innen waren in der Stadt um das Treffen zu schützen, 100.000 Menschen kamen um dagegen zu demonstrieren. 
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  Lars* Kollros und Alexandra Zaitseva haben die Proteste mit Ihren Kameras begleitet. In den letzten Monaten wurden zusätzlich noch einige Interviews gefilmt.
  Dieser Dokumentarfilm arbeitet die Proteste und die Handlungen der Polizei kritisch auf.  
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  Der Film wurde von über Crowdfunding von über 200 Spender*innen finanziert und ermöglicht.spahix2017spahix4620spahixMarokkospahixspahixLars Kollros und Alexandra ZaitsevaspahixOV DspahixFestival der Demokratiespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix706spahixspahixThe anthropologist Darcy Alexandra teaches at the University of Bern. In her course «Co-Creative Documentary: Digital Storytelling» she encouraged her students to film, edit and create a story. 
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  The impressive results will be screened by EthnoKino. ?Darcy Alexandra and her students will be present in person. After the screening we will discuss the difficulties, advantages and fascination of anthropological filmmaking.spahix2017spahix0spahixSchweizspahixspahixDr. Darcy Alexandra and students, University of BernspahixOV DspahixStudent's Digital Story Tellingspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix707spahixspahixEastern Cape, Südafrika: Der einsame Fabrikarbeiter Xolani nimmt sich eine Auszeit von seinem Job, um als Helfer das jährliche Beschneidungsritual der Xhosa zu begleiten, das den Übergang zum Mannesalter markiert. In einem abgelegenen Berglager, zu dem Frauen keinen Zutritt haben, kommen die jungen Männer ?wieder zu Kräften.  
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  Bemalt mit weisser Farbe, erlernen sie die Männlichkeitscodes ihrer Kultur. ?In dieser von Machismo und Aggressionen geprägten Umgebung kümmert sich Xolani um den aufsässigen Kwanda aus Johannesburg, der schnell hinter ?dessen bestgehütetes Geheimnis kommt: Xolani liebt einen anderen Mann.spahix2017spahix5280spahixSüdafrika / Deutschland / Holland / FrankreichspahixspahixJohn TrengovespahixOV d/fspahixDie Wunde (Inxeba)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix708spahixspahixEine junge Frau lebt mit ihrer Familie in der jüdisch-orthodoxen Gemeinde nahe ?des Friedhofs auf dem Ölberg bei Jerusalem. Tagsüber, während ihr Ehemann ?und ihre Kinder abwesend sind, bleibt sie alleine zurück. Sie geht auf dem Friedhof spazieren, um der endlosen Hausarbeit zu entfliehen.   
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  Eines nachts, als ihre Frustration Überhand nimmt, verlässt sie wütend das Haus ?und rennt, so schnell sie ihre Beine tragen können, zum Friedhof hinauf. ?Dort wird sie Zeugin einer aufwühlenden Sexszene. Von diesen Bildern verfolgt, beginnt sie, eine neue Welt des «Berges» zu erforschen, darum bemüht, nichts davon in «normalen» Leben durchscheinen zu lassen.spahix2015spahix4980spahixIsrael / DänemarkspahixspahixYaelle KayamspahixOV Hebräisch/espahixMountain (Ha’har)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix709spahixspahixLou (29) ist eine moderne Nomadin. Immer auf der Jagd nach Freiheit und Ungebundenheit, hat sie längst verdrängt, wovor sie eigentlich davonläuft. ?Überall und nirgends zu Hause, lebt sie ein Instant-Leben. Klick und Next, please.    
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  Bis sie Aro (35) trifft, und Aro ist anders. Auch wenn er wie sie predigt: Bloss keinen Beziehungsstatus definieren, den Sommer geniessen, sich auf nichts und niemanden einlassen. Die Begegnung mit Aro geht Lou unter die Haut.Ohne dass sie es merkt, sind da auf einmal Erwartungen und Eifersucht, Gefühle, ?die ihrem krampfhaften Streben nach Unabhängigkeit widersprechen. ?Und plötzlich weiss Lou nicht mehr, was das alles soll. Woher sie kommt. ?Wohin sie eigentlich gehört.  
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  Mit «Skizzen von Lou» wirft Lisa Blatter einen Blick hinter die Fassade des jungen, schnelllebigen Zürich. In ihrem ruhigen, poetisch erzählten Film setzt sie sich ?in präziser Beobachtung mit dem Freiheitsdrang ihrer Generation auseinander.spahix2016spahix4920spahixSchweizspahixspahixLisa BlattnerspahixOV CH-DeutschspahixSkizzen von Louspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix710spahixspahixIn der Stächeleggflue beim Änziloch in der Zentralschweiz kursiert die alte Sage 
  der «Jungfrau vom Änziloch». Bei Vollmond soll die von ihrem eigenen Vater verbannte junge Frau aus dem Loch heraussteigen, um sich im Mondlicht die Haare zu kämmen.    
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  Ganz in der Nähe dieses sagenumworbenen Ortes steht der Bauernhof der Familie Röösli. Die 12-jährige Laura glaubt fest an die Gespenstergeschichten, traut sich aber nicht, selbst hinabzusteigen.spahix2017spahix5220spahixSchweizspahixspahixAlice SchmidspahixOV CH-DeutschspahixDas Mädchen vom Änzilochspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix711spahixspahixEinmal eine Auszeit nehmen und die Natur spüren. So die Vorstellung der beiden Jugendfreunde Manu und Robin. Mit viel Enthusiasmus, einer Kamera ?und einem Handbuch im Gepäck wagen die beiden das Abenteuer Alp.   
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  Das Ziel: Ihre alte Freundschaft wieder zu beleben, Freiheit zu finden ?und dazu zusammen einen Film über den gemeinsamen Alpsommer zu drehen. 
  Doch die unbarmherzige Natur, Rivalitäten um die Schafhirtin der Nachbaralp, Krankheit und Tod von Tieren lassen den Traum dahinschmelzen.spahix2016spahix5280spahixSchweizspahixspahixManuel LobmaierspahixOV CH-Deutsch/fspahixAlptraum: Das letzte Abenteuerspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix712spahixspahixDer Regenwald von Papua Neuguinea ist ein Naturschatz. Er gehört zu den letzten immergrünen Wäldern des Planeten und bildet die Lebensgrundlage für unzählige Pflanzen- und Tierarten. Auch für den Stamm von Häuptling Mundiya Kepanga. Doch dieses Paradies ist bedroht.  
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  Als ein echtes Kind des Regenwalds kam Mundiya Kepanga, Stammesoberhaupt der papua-neuguineischen Huli, auf dem Laubteppich eines jahrhundertealten Feigenbaumes zur Welt. In der Tradition der alten Geschichtenerzähler spricht er in der ersten Person, wenn er über sein Leben und den Zustand des Urwaldes spricht, den er als Naturheiligtum der Erde ansieht. Einfühlsam und poetisch beschreibt er sein enges Verhältnis zu seiner grünen Heimat und enthüllt gleichzeitig die verheerenden Ausmaße der Abholzung, die dort in den letzten zehn Jahren dramatisch schnell vorangeschritten ist. 
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  Seine Tätigkeit als Umweltbotschafter führen Mundiya Kepanga aus seinem abgelegenen Ort im Hochland Papua-Neuguineas zu den größten internationalen Veranstaltungen - etwa auf eine französische Senatssitzung, ein Kolloquium zur Weltklimakonferenz COP21 und zu einem Treffen mit dem Schauspieler und Aktivisten Robert Redford.
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  Der papua-neuguineische Stammesführer ist ausserdem zu Gast in Schulen, besucht Forstarbeiter in Südwestfrankreich und tauscht sich mit Ökologen aus, um die Stimme der indigenen Völker zu vertreten. Mit seinen Berichten will er, abseits alarmierender Statistiken, einen neuen Blick auf die Natur und ihre Bedeutung werfen. Der Dokumentarfilm begleitet Mundiya Kepanga auf seiner Reise, um seine Brüder, die Bäume, zu retten. Seine Botschaft: Der Regenwald erzeugt die Luft zum Atmen. Er ist ein gemeinsames Erbe der Menschheit, das es zu bewahren gilt. Mundiya Kepangas Aufruf zum Schutz der tropischen Regenwälder erinnert daran, wie sehr das Schicksal der Menschen von jenem der Bäume abhängt.
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  Mehr Informationen zum Festival unter: http://www.festivaldufilmvert.ch/despahix2017spahix5100spahixSchweizspahixspahixMarc Dozier und Luc MarescotspahixDeutschspahixGeschwister der Bäumespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix713spahixspahixZwei Männer. Zwei Realitäten. Und die Suche nach einer Zukunft in einer Welt, belagert von realen und imaginierten Grenzen. 
  «Eccomi ... Eccoti» ist eine virtuelle Reise zwischen Italien und dem Libanon. 
  Der Regisseur, wegen strickter europäischer Visumsbedingungen in einer Fernbeziehung mit seinem Partner lebend, flickt gemeinsam erlebte Augenblicke zusammen, in dem Versuch einen möglichen Alltag fu?r das Paar zu schaffen. 
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  Er befragt seinen Partner, Sandro, u?ber dessen Jugend und das Streben 
  einer Generation Homosexuller nach Anerkennung in einer feindlichen Umgebung. 
  Zuru?ck in seiner Heimat hat der Regisseur mit dem schwierigen Verhältnis
  zu seinem Vater sowie mit einer Gesellschaft, die Homosexualität als Anomalie betrachtet, zu kämpfen. 
  Er befragt seinen Partner, Sandro, u?ber dessen Jugend und das Streben 
  einer Generation Homosexuller nach Anerkennung in einer feindlichen Umgebung. 
  Zuru?ck in seiner Heimat hat der Regisseur mit dem schwierigen Verhältnis
  zu seinem Vater sowie mit einer Gesellschaft, die Homosexualität als Anomalie betrachtet, zu kämpfen.
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  Im Schwebezustand zwischen Europa, dem verheissenen Ort fu?r homosexuelle Menschen, der jedoch unerreichbar bleibt und der arabischen Realität, die sein Wesen ablehnt, sucht der Regisseur Trost in der Wärme des Paares.
  spahix2017spahix3960spahixLibanonspahixspahixRafael RafeispahixOV Arabisch/espahixEcco ti... Ecco mispahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix714spahixspahixDie schmerzvollen Erfahrungen einer Abtreibung einer ihrer Freundinnen ?veranlasste Bahraa Hijazi, einen Film u?ber die Tabus der Fortpflanzungsrechte ?in Syrien zu machen. 
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  In Interviews erzählen betroffene junge Frauen von Scham, sozialer Isolation, Depression und ihrem Kampf, die Kontrolle über ihren Körper und ihr Leben wiederzugewinnen. Geschichten von jungen Männern, die in syrischen Gefängnissen Folter und Erniedrigung erlitten haben, werden den Erfahrungen der Frauen gegenu?bergestellt. Der Film ist ein Plädoyer fu?r eine Revolution der Seele und Moral in der syrischen Gesellschaft.

  spahix2013spahix1800spahixSyrienspahixspahixBahraa HijazispahixOV Arabisch/espahixAbortion of the Soulspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix715spahixspahixDer Film ist ein Klassiker der arabischen feministischen Filmgeschichte. Halb Fiktion, halb Dokumentation, erforscht er die kollektive Erinnerung arabischer Frauen und deren nicht erzählten Rolle in der Geschichte des Nahem Ostens, im Libanon 
  und in Palästina.  
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  Leila hat mehrere Bombenangriffe in Beirut u?berlebt und steht fu?r Widerstandskraft und Ausdauer der libanesischen Frau. Als junge Studentin missfällt ihr die offizielle, koloniale, von Männern dominierte Narration ihres Volkes. Sie nimmt uns mit auf eine Reise, die die Jahre 1900 bis 1980 beschreiben und rekonstruiert die Rolle der Frau.
  spahix1984spahix5400spahixLibanon / FrankreichspahixspahixHeiny SrourspahixOV Arabisch/espahixLeila and the Wolvesspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix721spahixspahixAlex war mit Anfang 20 schon an über zehn Schulen. Nirgends hat er es lange ausgehalten, mit Disziplinzwang und der Konkurrenz unter den Schülern kam er nicht klar. So ging es auch Lena, die sich in der Schule nie frei fühlte und stets gegen die Regeln des Landlebens aufbegehrte. Und für Hanil aus Aachen war Schule eine lästige und völlig sinnfreie Pflichtveranstaltung. Doch sie alle wollten stattdessen nicht nur einfach nichts machen, sondern eine Zukunft für sich reklamieren, die Spaß und Sinn macht. 
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  Sie alle sind Teil einer Klasse der Schule für Erwachsenenbildung (SFE) in Berlin. Seit 1973 besteht die SFE als basisdemokratisches Projekt: kein Direktor, keine Noten. Bezahlt werden die Lehrkräfte von den SchülerInnen, die gemeinsam über alle organisatorischen Fragen abstimmen. Damit ist die SFE extrem erfolgreich und schaffte es bis ganz nach oben in den Schulwettbewerben.
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  Im Rahmen der Aktionswoche Bildung gibt es nach dem Film eine offene Diskussion über das alternative Schulmodell in Berlin: Was sind die Vorteile? Was die Nachteile? Wer hat heute Zugang zur Bildung in der Schweiz? Und was für Alternativen bräuchte es?
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  Der Eintritt ist frei, es gibt eine Kollekte. Die Bar ist offen. 
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  Das OK Aktionswoche Bern freut sich auf dein Kommen!spahix2016spahix5580spahixDeutschlandspahixspahixDokumentarfilm von Alexander KleiderspahixOV D/espahixBerlin Rebel High Schoolspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix717spahixspahixAuf der Insel Djerba im Su?den von Tunesien lebt eine Community schwarzer Menschen. Unter ihnen wohnt Elloulou, eine alte Frau, die ihr Haus nicht mehr verlässt. Elloulou ist eine Pionierin der schwarzen Musik, einzigartig auf der Insel und in Tunesien. 
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  Ihre Töchter und Enkelkinder erzählen ihre Geschichte und versuchen, das Erbe ihrer Mutter und Grossmutter in die Zukunft zu tragen, so wie mit der Musik ihren Lebensunterhalt zu verdienen.   
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  Der Film gibt einen seltenen Einblick in das Leben von Nachfahren ehemaliger Sklaven aus Schwarzafrika.spahix2013spahix2400spahixTunesienspahixspahixLatifa Robbana DoghrispahixOV Arabisch/espahixMade in Gougouspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix718spahixspahixDer Film erzählt keine Geschichte. Der Film ist ein Statement nicht-normativer Menschen in arabischen Ländern, die sich weigern, sich selbst zu definieren sowie in Schubladen gezwängt zu werden. 
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  In dem Film berichten sie von alltäglichen Kämpfen queerer Menschen und die Botschaft, dass der Schlu?ssel fu?r Widerstand Liebe ist.
  spahix2016spahix1800spahixPalästina / Jordanien / TunesienspahixspahixNour Abu-Assab, Yasmin Mechri Bendana, Nof Nasser-Eddin, Kes SternspahixOV Arabisch/espahixempty talksspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix719spahixspahixDie Regisseurin benutzt ihre eigene Entscheidung, den Hijab nicht mehr zu tragen, als Ausgangspunkt, um andere Frauen verschiedenen Alters und in verschiedenen Kontexten nach den Gru?nden fu?r ihre Entscheidungen zu befragen.  
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  Unaufgeregt gibt der Film Einblick in persönliche Perspektiven, Identität, Glaube, Kultur, Tradition und Familie.spahix2017spahix1200spahixVereinigte Arabische Emirate / Jordanien / EnglandspahixspahixAlaa AlhussanspahixOV Arabisch/espahixNot just a piece of clothspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahix
  spahix720spahixspahixIn Jordanien und Tunesien gab es 2017 endlich legislative Veränderungen, 
  die lange von Aktivist_innen und Menschenrechtsorganisationen gefordert wurden: Tunesien hat ein Gesetzt verabschiedet, das sich der Verfolgung von Straftaten, jeglicher Art von Gewalt gegen Frauen verpflichtet. In Jordanien wurde der Paragraph 308 des Strafgesetzes gestrichen, der von einer Strafe fu?r Vergewaltiger absah, wenn sie ihr Opfer heiraten und die Ehe fu?nf Jahre aufrechterhalten.  
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  Der Film gibt Einblick in die jahrelangen Proteste und Kampagnen, die zu den Gesetzesänderungen gefu?hrt haben, und berichtet von weiteren nötigen Schritten, nicht nur auf Gesetzesebene, sondern auch im Bewusstsein der Menschen, 
  um Gleichberechtigung und Menschenrechte fu?r Frauen umzusetzen.
  spahix2018spahix4500spahixJordanien / TunesienspahixspahixEhab El KhatibspahixOV Arabisch/espahixIn Stigmaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix722spahixspahixEin zehnjähriges Mädchen (Bertille Noël-Bruneau) wohnt mit ihren Eltern ?auf dem Land, umgeben von riesigen Wäldern. Auf dem Weg zur Schule begegnet sie eines Tages einem Fuchs. Sie ist fasziniert und setzt sich in den Kopf, ?«ihren Fuchs» wieder zu finden.  
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  Das fordert viel Geduld und ein paar Tricks, doch mit der Zeit gelingt es ihr tatsächlich, das Vertrauen des scheuen Tieres zu gewinnen. Zusammen erleben sie viele Abenteuer, aber am Ende muss das Kind erkennen, dass die Freundschaft mit dem Fuchs auch ihre Grenzen hat.spahix2007spahix5520spahixFrankreichspahixspahixFamilienfilm von Luc JacquetspahixDeutschspahixDer Fuchs und das Mädchenspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix723spahixspahix«Oyate» is an observational nonfiction feature film about life on the Pine Ridge ?Indian Reservation in southwestern South Dakota. The film follows two families ?on Pine Ridge as they go about their daily activities over the course of a single summer.   
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  They attend rodeos, shoot clay pigeons, and participate in pow wows. ?Family members get married, have children, and celebrate the 4th of July. ?All the while, the difficult, often intractable realities of modern reservation life ?threaten to encroach upon them.spahix2016spahix4320spahixUSAspahixspahixEthnographic film of Dan GirmusspahixOV Lakota und E/dspahixOyatespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix724spahixspahixWunderschön gedreht, abwechselnd erfreulich und erschreckend, zeigt «Alma» den wahren ökologischen und spirituellen Preis der Fleisch-, Milch- und Lederproduktion im Amazonasgebiet.  
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  Nach dem Film «Green» setzt Rouxel seine visuell poetische Reise im Lebensraum Wald fort und zeigt die verheerenden Folgen der Viehwirtschaft, dieses Mal in den Wäldern Brasiliens. Kraftvoll zeigt er, wie der Regenwald unter der globalen Weltwirtschaft leidet: Riesige Urwaldflächen werden innerhalb kürzester Zeit abgeholzt, um Platz zu schaffen für neue Weideflächen und ?wegen der wertvollen Tropenhölzer.
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  Mit atemberaubenden Bildern liefert der Film eine einmalige Darstellung einer bunten Cowboy-Kultur, in der Millionen von Tieren das Leben lassen müssen, um den gierigen globalen Hunger nach Fleisch und Milchprodukten zu stillen. Der wortlose Film führt uns von Wäldern, über Weideland, zum Rodeo und weiter in Schlachtanlagen, Supermärkte und Gerbereien. «Alma» ist eine Reise zur Seele der Menschheit und gleichzeitig Zeugnis der Zerstörung der Umwelt durch den Menschen.spahix2011spahix5820spahixBrasilien / FrankreichspahixspahixDokumentarfilm von Patrick Rouxelspahixohne WortespahixAlmaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix725spahixspahix«The Ghosts in Our Machine» der kanadischen Filmemacherin Liz Marshall ?befasst sich mit dem weltweiten Leiden von Tieren für die Nahrungsmittel- und Kleiderproduktion, in Versuchslabors und für Unterhaltungszwecke.   
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  Grundlage des Films ist die menschliche Katalogisierung von Tieren in drei Gruppen: domestizierte Haustiere, Wildtiere und die Tiere, die Marshall als «Geister» bezeichnet, jene nämlich, über die wir nicht gerne nachdenken. ?Die Kernfrage des Films ist, warum Menschen sich für den Schutz von Wild- und Haustieren einsetzen und gleichzeitig die Millionen von Tieren, die für die globale Industrie gezüchtet und genutzt werden, im wahren Sinne des Wortes totschweigen.
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  Indem Liz Marshall die Hauptdarstellerin des Films, die Tierrechtlerin und mehrfach ausgezeichnete kanadische Fotografin Jo-Anne McArthur, bei ihrer Arbeit rund um den Globus begleitet, geht in «The Ghosts in Our Machine» der Frage ?auf den Grund, ob Tiere lediglich nutzbare Besitztümer des Menschen ?oder aber fühlende Wesen mit rechtlichen Ansprüchen sind. Der Zuschauer wird dabei aufgefordert, das Leben auch aus dem Blickwinkel ?der betroffenen Tiere zu betrachten. (©: Stiftung für das Tier im Recht)
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  <h3> DISKUTIERE MIT </h3>
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  Im Anschluss an den Film diskutieren wir mit Tobias Sennhauser, Tierrechtsaktivist und Präsident von Tier im Fokus und Christine Künzli, Juristin und stv. Geschäftsleiterin von der Stiftung für das Tier im Recht (TIR). Wie beurteilen Tierrechtler, wie Tierschützer den Umgang und das Verhältnis zwischen Mensch und Tier, besonders in der Schweiz?
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  <h3> TIER IM FOKUS (TIF) </h3>
  <br />
  Tier im Fokus (TIF) ist eine Schweizer Tierrechtsorganisation. ?Sie setzt sich für die Abschaffung der Nutztierhaltung ein. ?Dazu leistet sie kritische Aufklärungsarbeit und veröffentlicht immer wieder ?verdeckte Aufnahmen aus der Schweizer Tierindustrie.
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  Im Wohlstandsland Schweiz braucht niemand Tiere zu töten. Als konkrete Alternativen zu tierlichen Produkten fördert TIF die vegane Lebensweise. ?Sie tut dies mit veganen Parties, Kochtreffen und veganen Shopping Touren. ?Ziel ist es, den Einstieg zu erleichtern und Vorurteile abzubauen. 
  <br /><br />
  Um die Gewaltkultur im Umgang mit anderen Tieren zu beenden, müssen wir auch unser Selbstverständnis als Mensch hinterfragen. Das leistet TIF mit seiner Kritik am Speziesismus, der Diskriminierung aufgrund der Artzugehörigkeit.
  http://www.tier-im-fokus.ch/
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  <h3> STIFTUNG FÜR DAS TIER IM RECHT (TIR) </h3>
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  Die TIR ist eine gemeinnützige und unabhängige Tierschutzorganisation, die sich seit 1996 beharrlich für eine kontinuierliche Verbesserung der Mensch-Tier-Beziehung engagiert. Schweizweit einzigartig fokussiert sie dabei vor allem auf juristische Aspekte.  
  <br /><br />
  Um die Hebelwirkung des Rechts auszunutzen, erarbeitet die TIR solide Grundlagen für tierfreundliche Gesetze sowie ihren konsequenten Vollzug. Sie hilft so nicht nur ?in Einzelfällen, sondern generell und allen Tieren. 
  <br /><br />
  Unter anderem hat sie massgeblich dazu beigetragen, dass Tiere im Schweizer Recht nicht mehr als Sachen gelten und der Schutz ihrer Würde auf Verfassungs- und Gesetzesebene verankert ist. Mit ihrer umfangreichen publizistischen Tätigkeit und ihrem breiten Dienstleistungsangebot hat sich die TIR in den letzten Jahren als Kompetenzzentrum für Fragen zum Tier in Recht, Ethik und Gesellschaft etabliert. Weitere Informationen über die Tierschutzarbeit der TIR findest Sie unter: www.tierimrecht.org spahix2013spahix5580spahixKanadaspahixspahixDokumentarfilm von Liz MarshallspahixOV E/dspahixThe Ghosts in Our Machinespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix726spahixspahixDer preisgekrönte Dokumentarfilm «Roadmap to Apartheid» vergleicht die Politik Israels gegenÜber den Palastinenser*innen mit dem ehemaligen Apartheidregime in Su?dafrika. Von Alice Walker (« The Color Purple») erzählt, ist «Roadmap to Apartheid» ein ebenso historisches Dokument über den Aufstieg und Fall der Apartheid in Südafrika wie ein Film darüber, dass Palästinenser*innen heute in einem Apartheid-System leben, das ähnliche Gesetze und Werkzeuge einsetzt.    
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  Analysiert durch Expert*innen, und mithilfe von Archivmaterial und Anekdoten von Südafrikaner*innen wird die immer häufiger genutzte Analogie begründet und das Leben der Palästinenser*innen im Westjordanland, im Gazastreifen und in Israel erfahrbar gemacht.
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  Der Event findet anlässlich der internationalen Apartheid Week statt. Für alle weiteren Infos: http://roadmaptoapartheid.orgspahix2012spahix8100spahixUSA / Palästina / SüdafrikaspahixspahixDokumentarfilm von Eron Davidson & Ana NogueiraspahixOV E/dspahixRoadmap to Apartheidspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix727spahixspahixIrgendwo im französischsprachigen Teil des Wallis: Der zwölfjährige Simon fährt mit der Gondel jeweils vom Industriegebiet im Tal, wo er zusammen mit seiner erwachsenen Schwester Louise (Léa Seydoux) in einem Hochhaus wohnt, hinauf ins Wintersportgebiet, um reichen Feriengästen Ski sowie Accessoires zu klauen und später lukrativ zu verkaufen.     
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  Während er seine Schwester, die gerade ihren Job geschmissen hat, mit diesen Einkünften regelrecht aushält und darüber hinaus für eine gewisse Organisation ?im gemeinsamen Haushalt sorgt, kriegt Louise nichts auf die Reihe und ?hangelt sich von Affäre zu Affäre. 
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  Als sich Simon auf der Bergstation mit einem britischen Koch zusammentut, der ihm die gestohlenen Premium-Ski abnimmt, beginnt das Ganze richtig einzuschenken. Doch weil Geld nicht alles ist und der so selbstbewusst auftretende Junge Liebe und Geborgenheit schmerzlich vermisst, brüskiert er Louise eines Tages, um sie nicht zu verlieren. Damit vertauschen sich die Rollen der beiden.spahix2002spahix5820spahixFrankreich / SchweizspahixspahixSpielfilm von Ursula MeyerspahixOV CH-Deutsch/fspahixSister – L'enfant d'en hautspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix728spahixspahixMehr als ein Drittel unserer Nahrungsmittel ist abhängig von der Bestäubung durch Bienen. Der Physiker Albert Einstein soll einst gesagt haben: «Wenn die Bienen aussterben, sterben vier Jahre später auch die Menschen aus.» <br /><br /> Der renommierte Schweizer Regisseur Markus Imhoof war früh mit der einzigartigen Welt der emsigen Insekten vertraut und ist auch heute noch familiär mit ihnen verbunden: Schon das Bienenhaus seines Grossvaters war für ihn ein magischer Ort. Heute sind es seine Tochter und der Schwiegersohn, die in Australien ein Forschungsprojekt mit Bienen leiten.      
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  Markus Imhoof reiste für seinen Film um die Welt. Er besucht Imker in den Schweizer Bergen, interviewt Wissenschaftler, erzählt von der phänomenalen Intelligenz der Bienen und ihrem sozialen Zusammenleben. Dank modernster Kameratechnik sehen wir beeindruckende und einzigartige Bilder von Bienen, das Leben im Inneren eines Bienenstocks oder die Begattung einer Königin in vollem Flug.
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  <h3> DISKUTIERE MIT! </h3>
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  Wo steht die Schweiz in Sachen Biodiversität? Und welche rechtlichen Möglichkeiten und Mittel gibt es heute, die hiesigen natürlichen Lebensräume und Arten zu schützen? Nach dem Film gibt die Juristin und Geschäftsführerin des WWF BERN Andrea von May einen Überblick zum aktuellen Zustand der Biodiversität in der Schweiz und zeigt zukünftige Perspektiven für den Naturschutz auf.Der Biologe Nicolas Dussex leitet das INFOZENTRUM EICHHOLZ – er stellt uns das Naturreservat in Wabern bei Bern vor, wo Kinder und Erwachsene den Aareraum mit seiner einzigartigen Flora und Fauna erleben können.
  Diskutiere mit und erfahre, wo und wie du dich selbst für die Artenvielfalt und den Naturschutz in der Schweiz engagieren kannst.
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  <h3> DER WWF BERN </h3>
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  Der WWF BERN engagiert sich für den Natur- und Umweltschutz, den Erhalt unserer natürlichen Gewässer, den haushälterischen Umgang mit dem Boden und die Förderung erneuerbarer Energien. Wir führen Natureinsätze, Exkursionen für Gross und Klein, Standaktionen und Laufanlässe für Berner Schulklassen zugunsten der Natur durch. Der WWF Bern beteiligt sich auch am politischen Geschehen im Kanton, ist aber parteipolitisch unabhängig.
  https://www.wwf-be.ch/
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  <h3> DAS INFOZENTRUM EICHHOLZ </h3>
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  Das Infozentrum Eichholz liegt an der Aare auf dem Gebiet der ehemaligen Fischzucht-Anlage in Wabern. In den letzten Jahrzehnten ist hier eine Naturoase in Stadtnähe entstanden. Wo einst Fische aufgezogen wurden tummeln sich heute Frosch, Ringelnatter, Eisvogel und Biber. Die Biodiversität in diesem Naturjuwel ist eindrücklich: 200 Pflanzenarten, 50 verschiedene Vogelarten, 19 Libellenarten und zahlreiche Säugetierarten leben hier.
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  Seit 2010 betreibt ein Verein das Infozentrum und bietet einen einmaligen Lernort für Schulen der Region und ein umfangreiches Programm mit Ausstellungen und Angeboten für Kinder und Erwachsene an. Die Vereinsmitglieder pflegen jeweils im Frühling und Herbst das Reservat um die Vielfalt der Lebensräume zu erhalten oder engagieren sich bei Führungen oder Anlässen. Ziel des Zentrums ist es, den Besuchern den Lebensraum Aare in all seinen Facetten näher zu bringen.
  https://iz-eichholz.ch/spahix2012spahix5460spahixSchweiz / Deutschland / ÖsterreichspahixspahixDokumentarfilm von Markus ImhoofspahixOV CH-Deutsch/fspahixMore than Honeyspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix729spahixspahix«Tiere zu schützen bedeutet für mich das Gleiche wie, Menschen zu schützen». Michael Aufhauser, Gründer des Gut Aiderbichl engagiert sich seit Jahren für alte, ausgesetzte oder vernachlässigte Tiere.       
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  Der Gnadenhof wurde vor über zehn Jahren als kleines Projekt mit einer langfristigen Vision gegründet und hat sich zu einer professionell organisierten Non-Profit-Organisation entwickelt.
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   Ganze Bauernhöfe mit ihren tierischen Bewohnern wurden als Lebenshöfe integriert. Über 5000 Tiere – Hunde, Pferde, Rinder, Schafe, Schweine, Papageien oder Hühner leben mittlerweile auf rund 25 Höfen in Österreich, Deutschland, Frankreich oder der Schweiz. Die dort lebenden Tiere wurden allesamt vor dem Schlachthof, aus Tierversuchslaboren oder von Privatpersonen übernommen. 
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  <h3> DISKUTIERE MIT! </h3>
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  Nach dem Film stellt Philipp Hoppen den VEREIN LEBENSHOF ARCHE SAMAR in Kirchlindach vor. Mithilfe von ehrenamtlichen Helfer*innen dürfen hier ehemalige «Nutztiere» ausserhalb eines Ausbeutungsverhältnisses leben.
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  <h3> VEREIN LEBENSHOF ARCHE SAMAR </h3>
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  Philipp Hoppen ist Gründungs- und Vorstandsmitglied im Verein «Lebenshof Arche Samar». Der Verein wurde 2016 gegründet zur Unterstützung des langjährigen Engagements einer Privatperson, die seit Mitte 90er-Jahre ehemalige «Nutztiere» betreute.  Der Verein Lebenshof Arche Samar ist auf einem Bauernhof in Kirchlindach eingemietet und betreut momentan 5 Schafe, 2 Ziegen 13 Schweine und 2 Kühe, die dort ausserhalb eines Ausbeutungsverhältnisses leben dürfen. Die Ausgaben finanziert der Verein über die Vermittlung von Tier-Patenschaften. Ein Kollektiv von freiwilligen Helfer*innen übernimmt einen Grossteil der Arbeitseinsätze, also die Versorgung mit Futter und Wasser, Stroh & Heu und das Ausmisten. 
  http://www.arche-samar.ch/
  spahix2014spahix2520spahixÖsterreichspahixspahixDokumentarfilm von Therese EngelsspahixOV DspahixGnadenhof Gut Aiderbichlspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix730spahixspahix<br /><br />
  <h3> STENDALI – SUONANO ANCORA </h3>
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  A unique documentary on the tra­ditional mourning ritual in Griko, an ancient language of Salento.     
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  <h3> THE POSSIBILITY OF SPIRITS </h3>
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  What is it that you film when you film a spirit? Shot in Bahia (Brazil), «The Possibility of Spirits» is an essay film that keeps the baffling mystery of spirit possession center stage. In a poetic assemblage of images and words, it offers an alternative for the kind of documentary that either exoticizes spirit possession in spectacular imagery, or extinguishes the wonder of the phenomenon in explanatory prose. The possession ceremonies, filmed in close up, first and foremost reveal that we don't know what it is that we are looking at. Words -- of the filmmaker, as well as of his interlocutors -- are allowed to drift out of meaning. Trying to grasp the phenomenon, they become silence, or laughter, or screaming. Paying tribute to the extra-ordinariness of its subject matter, this film invites viewers to allow themselves to be confused and -- in that confusion -- consider the possibility of spirits.spahix2014spahix4920spahixItaly / The NetherlandsspahixspahixEthnografische Filme von Cecilia Mangini und Mattis van de PortspahixOV I/g & OV E/Portuguese/espahix
  Stendali – Suonano Ancora & The Possibility of Spiritsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix731spahixspahixDas romantisch verklärte Bild der idyllischen Milchviehwirtschaft existiert auch heute noch, obwohl davon mittlerweile in Wahrheit nicht mehr viel übrig ist: ?Aus dem Geschäft mit der Milch ist eine milliardenschwere Industrie geworden, die dafür sorgt, dass der Milchkonsum weltweit konstant weiter ansteigt, obwohl viele Menschen unter einer Milchunverträglichkeit leiden.      
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  Die Dokumentation «Das System Milch» beleuchtet, wer die Nutzniesser dieses Milliardengeschäfts sind und was der starke Milchkonsum bei Menschen und Umwelt anrichtet. Der Film klärt darüber auf, welche Verantwortung Politik und Konsumenten haben und wirft nicht zuletzt die Frage auf, welche Alternativen es zur hochtechnologisierten Milchindustrie gibt. Zu Wort kommen dabei Landwirte, Industrielle, Wissenschaftler und weitere Experten.spahix2017spahix3300spahixDeutschland & ItalienspahixspahixDokumentarfilm von Andreas PichlerspahixOV D & E/dspahixDas System Milchspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix732spahixspahixEine Welt ohne Fleischverzehr ist möglich. Und sie ist an manchen Orten existent. Das will Marc Pierschel in seiner Dokumentation zeigen. Er besucht vegane Aktivisten in Deutschland, eine Stadt in Indien, deren Bewohner vegetarisch leben und Wissenschaftler, die an fleischfreiem Fleisch forschen. Schliesslich geht es auch um das faire Miteinander von Mensch und Tier. So werden auch Gnadenhöfe vorgestellt, auf denen kein Tier gegessen wird. (©Luzernerzeitung)
  spahix2017spahix5700spahixDeutschland spahixspahixDokumentarfilm von Marc PierschelspahixOV D & E/dspahixThe End of Meatspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix733spahixspahix<br /><br />
  <h3> 44 UND NULL LIBERAL. EIN LEBEN AUSSERHALB DES MAINSTREAMS </h3>
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  Die Dokumentation zeigt einen Menschen mit vielen Facetten. Radikal, ungeschminkt, ungeschönt und direkt. Die Filmemacherin porträtiert 
  sich selbst, indem sie andere zu Wort kommen lässt: Exfreunde und 
  ehemalige Affären, die Frau mit der sie in registrierter Partnerschaft lebt, die Busenfreundin in Drag, Freundinnen aus Studienzeiten, Arbeitskollegen, die ehemalige Chefin, der älteste und den jüngsten Freund... 
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  Der Film zeigt, wie lustvoll ein Leben außerhalb des hetero- und homosexuellen Mainstream sein kann. Dabei geht es um mehr als Leben und leben lassen. Der mutige Film ist ein humorvolles Bekenntnis zu gesellschaftlich wenig konformen Werten wie Veganismus, dunkle Musik und das Leben nach dem Tod, freie Liebe und die Liebe zu Ratten.
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  <h3> GENDERWONDERLAND </h3>
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  Gibt es Genderwonderland? Diese Frage lässt sich nicht vom Sofa aus beantworten, und so begibt sich Filmemacherin Michelle «Jazzie» Biolley buchstäblich auf die Reise. Die Suche nach Menschen, die Geschlecht jenseits von gängigen Kategorien leben und nach Orten, an denen das möglich ist, führt sie und uns auf vier verschiedene Kontinente. So verschieden wie die portaitierten Personen sind die Orte: Von gelebter Genderutopie im französischen Folleterre bis hin zu beklemmendem Schweigen im Oman. Michelle Biolleys Gesprächspartner*innen berichten von der aufregenden Auseinandersetzung mit den Möglichkeiten, Geschlecht in vielen Facetten zu erkunden, aber auch von der Anstrengung, in eine Welt nicht hineinzupassen, in der klischeebeladene Vorstellungen ?von «Frau» und «Mann» immer noch die Regel sind und weitere Geschlechter ?kaum Platz haben.
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  <h3> DISKUTIERE MIT </h3>
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  Danach Diskussion mit den Regieseur*innen Tina Hofmann und Michelle Biolleyspahix2017spahix6000spahixSchweizspahixspahixDokumentarfilm/Selbstporträt von Tina Hofmann & Dokumentarfilm von Michelle BiolleyspahixOV CH-Deutsch/d & OV/dspahix44 und null liberal. Ein Leben ausserhalb des Mainstreams & Genderwonderlandspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix735spahixspahixEs ist Sommer. Fünf Freunde aus der Grossstadt fahren in ihren Semesterferien in ein abgelegenes Tal, um in einer Berghütte gemeinsam ein paar entspannte und unbekümmerte Tage in der Natur zu verbringen. ?Als die Einzelgängerin Mara ein Spiel vorschlägt – eine «Wahrheitsrunde», bei der alle schonungslos ehrlich miteinander sein müssen – wird schnell klar, dass die Situation im Freundeskreis nicht ganz so sorglos und ungezwungen ist. 
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  Bald schon werden Dinge ausgesprochen, über welche vorher geschwiegen wurde. Es wird in alten Wunden gestochert, Vorwürfe erhoben, Enttäuschungen offen dargelegt und lange verdeckte Geheimnisse enthüllt. Angetrieben durch die Gruppendynamik nimmt das unaufhaltsame Geschehen seinen Lauf und stellt die Gruppe schliesslich auf eine Zerreissprobe. Nach ein paar Tagen ist nichts mehr, wie es war.spahix2013spahix4800spahixSchweizspahixspahixSpielfilm von Jeshua DreyfusspahixOV CH-DeutschspahixHalb so wildspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix736spahixspahixA ballad, narrates poetic stories in short stanzas, hence this self-reflective musical documentary mirrors the life of Maisa Alhafez a musician and a Syrian refugee living in Istanbul. The film is about her longing to her loved ones as she tries to make a place for herself in the world of the displaced. Her family still in Syria, Maisa’s true love (fiancé) is in the Netherlands. As of the current EU-Turkey border regime, to unite is very challenging. Not giving up, Maisa works hard for her vision to transform the borders; by building a multicultural community “The oriental Istanbul Mosaic Choir”. A diverse family that sings together, in which she believes through music and love one can heal the wounds of her people and children.
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  Website: https://www.balladforsyria.com/
  Trailer: https://vimeo.com/221788818spahix2017spahix2820spahixTurkeyspahixspahixEthnographic film of Eda Elif Tibet and Maisa AlhafezspahixOV Turkish/espahixBallad for Syriaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix737spahixspahixDem sanften Foxterrier Snitter und dem alten, abgeklärten Labrador Wuff gelingt die Flucht aus einer Tierversuchsanstalt, in der sie grausame Experimente über sich ergehen lassen mussten. Doch auch in der Freiheit erwartet sie nichts Gutes. Nicht nur, dass Snitter und Wuff in der Wildnis kaum Nahrung finden, sie werden auch verfolgt von Menschen, denen eingeredet wird, dass sie das Pestvirus in sich tragen. 
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  Der bemerkenswerte Zeichentrickfilm «The Plague Dogs» von Martin Rosen («Watership Down») kam bereits 1982 in die Kinos. Basierend auf dem Roman «Die Hunde des schwarzen Todes» des bekannten Tierrechtlers Richard Adams handelt der Film von einem ausweglosen Überlebenskampf der Tiere gegen die Macht der Menschen erzählt. spahix1984spahix4920spahixUK und USAspahixspahixAnimationsfilm von Martin RosenspahixOV E/dspahixThe Plague DogsspahixDie Hunde sind losspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix738spahixspahixFinstere Zukunft: Ein Virus hat den Grossteil der Menschheit dahingerafft. 
  Die wenigen Überlebenden fristen ein tristes Dasein fern des Tageslichts im Untergrund; nur dort sind sie vor dem tödlichen Erreger sicher. Derweil – von der Krankheit unbehelligt – erobern die Tiere und ihre einstigen Lebensräume zurück. 
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  Um dem Virus auf die Spur zu kommen, schickt ein Wissenschaftsgremium den Sträfling James Cole (Bruce Willis) in der Zeit zurück: Er soll den Ursprung der Katastrophe und ihre Akteure ermitteln. Das Gremium verdächtigt dabei eine Aktivisten-Gruppe mit dem geheimnisvollen Namen «Twelve Monkeys». spahix1995spahix7740spahixUSAspahixspahixSpielfilm von Terry GilliamspahixOV E/dspahixTwelve Monkeysspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix739spahixspahixIm Altstadtviertel der kolumbianischen Hauptstadt Bogotà soll ein Haus geräumt und seine Bewohner*innen auf die Straße gesetzt werden. Zu den Bewohner*innen gehören der alte Anarchist Jacinto, der Rechtsanwalt ohne Zulassung Romero, Gabriel, ein junger Revolutionär, und eine alte Frau mit ihrem schwerkranken Mann. Während Romero versucht, den unabwendbaren Rausschmiss mit rechtlichen Kniffen hinauszuzögern, entwickelt Don Jacinto die „Strategie der Schnecke“.spahix1993spahix6960spahixItalien/Kolumbien/FrankreichspahixspahixSpielfilm von Sergio CabreraspahixOV SP/dspahixDie Strategie der Schneckespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix740spahixspahixRoman und Sifredi sind kaum 20 Jahre alt. Sie bewegen sich wie ihre Identität zwischen Ausgrenzung und Marginalität. An geheimen Orten, unter der Erde, an Kniebeugen, an Holzkanten, unter bewölktem Himmel oder an Niederspannungsnetzen erfinden sie ihr Leben, ihre Sprache und ihre Codes. Sie sagen, dass sie niemals "jemand" sein, sondern immer 'frei' sein werden.spahix2016spahix3540spahixFrankreichspahixspahixDokumentarfilm von Vincent PouplardspahixOV F/espahixPas comme des loupsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix741spahixspahixSeit über 2'000 Jahren gibt es in Japan die AMA-SAN - wörtlich: Frauen des Meeres. Es sind ältere, erfahrene Frauen die nach Muscheln, Seeigeln und Perlen tauchen und so ihre Familien ernähren. Die Regisseurin Cláudia Varejão portraitiert eine Gruppe dieser charakterstarken Frauen zwischen ihrer anspruchsvollen Arbeit im Meer, ihren Familien und einem modernen japanischen Alltag.spahix2015spahix6180spahixJapan/PortugalspahixspahixDokumentarfilm von Cláudia VarejãospahixOV/dspahixAma Sanspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix742spahixspahixMitte der Siebziger erben die Akademiker*innen Erik und Anna eine Villa in Kopenhagen. Wegen der Grösse und Kosten erwägt Erik, das Haus direkt zu verkaufen. Doch Anna kommt beim Anblick der Räumlichkeiten eine ganz andere Idee: Sie könnten zusammen mit ihrer Tochter Freja in das Haus ziehen und eine Kommune gründen.spahix2016spahix6660spahixDänemark/Schweden/NiederlandenspahixspahixDokumentarfilm von Thomas VinterbergspahixOV/dspahixThe Commune (Kollektivet)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix743spahixspahix“500 Stenkastende Autonome” zeigt wie sich die Aktivist*innen des Ungdomshuset in Kopenhagen auf die bevorstehende Räumung vorbereiten nachdem das von ihnen genutzte Gebäude 1999 an eine Christliche Sekte verkauft wurde. Das Jagtvej 69- Haus wurde dann im März 2007 geräumt und abgerissen. Darauf folgte eine massive und lange Kampagne um ein neues Haus zu bekommen.spahix2006spahix4800spahixDänemarkspahixspahixDokumentarfilm von Morten Revsgaard Frederiksen und Anders HornstrupspahixOV/espahix500 Stenkastende Autonome Voldspsykopater fra Helvede (500 Steine werfende Autonome Gewalttätige Psychopathen aus der Hölle)
  spahix500 Steine werfende Autonome Gewalttätige Psychopathen aus der Höllespahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix744spahixspahix
  Jeden Samstag seit gut 10 Jahren gehen die Bewohner der psychiatrischen Klinik von Borda bei Buenos Aires im Garten auf Sendung. Anerkannt von der Weltorganisation für Gesundheit WHO ist  «Colifata» ein offenes Gefäss, das auf über 50 Radios des Landes ausgestrahlt wird und einen Einblick in das Leben in der Klinik gewährt und Brücken nach draussen baut. Der Film feierte 2001 am Internationalen Dokumentarfilmfestival von la Rochelle Premiere.
  spahix2001spahix3120spahixFrankreichspahixspahixDokumentarfilm von Chloé OuvrardspahixOV SP/f,espahixRadio la Colifataspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix745spahixspahix
  Irgendwo in Ger(wo)many. Die Terroristinnen-Zelle „Female Liberation Army” (FLA) bereitet den Umsturz des Patriarchats und die Installation einer neuen weiblichen Weltordnung vor. Dazu hat ihre Anführerin Big Mother eine Gruppe von acht schwer erziehbaren Mädchen um sich gesammelt, die sie gemeinsam mit ihren Kameradinnen auf einem abgelegenen Landgut ausbildet. Nach außen hin ist das Anwesen als katholische Internatsschule getarnt. Um die Revolution zu finanzieren und die eigene Ideologie zu verbreiten, möchten die Frauen feministische Pornographie drehen und vertreiben. Doch als eine der „Internatsschülerinnen” einen verletzten links-radikalen Soldaten im Wald entdeckt und heimlich in den Keller des Anwesens bringt, um ihn gesund zu pflegen, droht die strikte Hausordnung aus den Fugen zu geraten. Um die Revolution zu retten, muss Big Mother zu drastischen Mitteln greifen...spahix2017spahix5460spahixDeutsclandspahixspahixSpielfilm von Bruce La BrucespahixOV E/dspahixThe Misandristspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix746spahixspahix
  Als sein Ehemann Frank für einen Auftrag nach Djibouti gesandt wird bleibt Roger mit seiner temperamentvollen Adoptivtochter Roxy in Fort Buchanan zurück – einem abgelegenen Ort inmitten von Wäldern. Im Verlauf von vier Jahreszeiten sucht Roger Rat, Gesellschaft und Trost bei einer Frau mittleren Alters, drei Ehefrauen, die von ihren Ehemännern verlassen wurden und einem Farmer & Personal Trainer. Ihnen allen machen romantische Turbulenzen zu schaffen.spahix2014spahix3900spahixFrankreich/TunesienspahixspahixSpielfilm von Benjamin CrottyspahixOV F/espahixFort Buchananspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix747spahixDie Geschichte des Kleinen Prinzen, der ein grosses Abenteuer erlebt.spahix
  Es ist die Geschichte einer Geschichte.
  Es ist die Geschichte eines kleinen Mädchens, das ungestüm und neugierig in der Welt der Erwachsenen lebt.
  Es ist die Geschichte eines Piloten, exzentrisch und vielseitig, der niemals gross wird.
  Es ist die Geschichte des Kleinen Prinzen, der mit ihnen gemeinsam ein grosses Abenteuer erlebt.spahix2015spahix6480spahixFrankreichspahixspahixAnimationsfilm von Mark OsbornespahixDspahixLe Petit Prince (Der kleine Prinz)spahixspahixImpuls Pictures AGqjzbqqjzjqspahixspahixToshiro Mifune, Takashi Shimura, Masayuki Mori, Minoru Chiaki, Kichijiro Ueda, Noriko Honmaspahix748spahixGibt es überhaupt so etwas wie eine «objektive», von allen teilbare Empfindung von Hergängen oder erleben wir alle ein Geschehen so, wie es uns unter den jeweiligen Umständen gerade am besten passt?spahix
  Zwei Erzählungen des Dichters Akutagawa Ryunosuke waren der Ausgangspunkt für Rashomon, einen der besten Filme der gesamten Filmgeschichte. Die eine liefert die Rahmenhandlung unter dem titelgebenden Rashomon, dem Südtor des alten Kyoto, die andere das Mark von Kurosawas Filmhandlung. Sie berichtet von einem Todschlag und dem darauffolgenden Prozess gegen den Banditen Tajomaru (Toshiro Mifune). Vor Gericht werden vier Aussagen gemacht die sich in wesentlichen Punkten widersprechen. 
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  Gibt es überhaupt so etwas wie eine «objektive», von allen teilbare Empfindung von Hergängen oder erleben wir alle ein Geschehen so, wie es uns unter den jeweiligen Umständen gerade am besten passt? Akira Kurosawa versetzt das Publikum in die Rolle der Geschworenen und präsentiert die einzelnen Schilderungen des Tathergangs in Rückblenden. Jeder Tathergang wird damit gleichzeitig zur möglichen Wahrheit. In jedem Ablauf verhalten sich die Figuren anders. Gleichbleibend sind der Ort des Geschehens die drei Personen: ein stolzer Samurai, seine Frau und der Bandit. 
  spahix1951spahix5280spahixJapanspahixspahixSpielfilm von Akira KurosawaspahixOV Jap/dspahixRashomonspahixspahixTrigonqjzbqqjzjqspahixspahixGary Cooper, Thomas Mitchell, Lloyd Bridges, Katy Jurado, Grace Kelly, Otto Krugerspahix749spahixMinutenlang fällt kein einziges Wort. Die Anspannung ist unerträglich. spahixMinutenlang fällt kein einziges Wort. Die Anspannung ist unerträglich. Unerbittlich bewegen sich die Zeiger weiter nach vorne bis aus der Ferne das pfeifende Signal des Mittagszuges erklingt. Darauf haben alle gewartet, denn mit diesem Zug kommt der vor kurzem frei gelassene Mörder Frank Miller zurück in die kleine Stadt Hadleyville, um abzurechnen mit Marshall Will Kane, der ihn damals ins Gefängnis brachte.
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  Weltberühmt und handwerklich perfekt ist die Inszenierung dieses Höhepunkts von „High Noon“, einem Plot, in dem die voranschreitende Zeit der größte Feind des Protagonisten ist, in dem klassische Western-Duell zu seiner Essenz hochstilisiert wurde, und der sich gleichzeitig deutlich von den Normen des Genres entfernte. Ein des Schießens müder Held gab es vor High Noon ebenso wenig wie eigenständige und selbstbewusste Frauenfiguren. Unabhängig und nach ihrem eigenen Willen führen die Protagonistinnen in High Noon ihr Leben in einer Gesellschaft, in der ihre Position als Frau eigentlich eine ganz andere ist - und lassen die Beschützerinstinkte der Cowboys ins Leere laufen.
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  Dank solcher bewusst gegen den Genre-Strich gebürsteter Charaktere wird „High Noon“ manchmal als "Anti-Western" bezeichnet, treffender ist jedoch die Erkenntnis, dass der Film einfach wesentlich intelligenter und ehrlicher ist als andere Vertreter des Wildwest-Mythos. Während knapp 90 Minuten Spielzeit verläuft „High Noon“ in Echtzeit, so dass im Kopf der Zuschauenden permanent eine Uhr mittickt, während Kane's Suche nach Verbündeten immer verzweifelter und aussichtsloser wird.spahix1952spahix5100spahixUSAspahixspahixSpielfilm von Fred ZinnemannspahixOV E/dspahixHigh NoonspahixspahixColumbusqjzbqqjzjqspahixspahixKein Vorverkauf. 
  Abendkasse Richtpreis: 20.-
  spahix750spahixspahixEs gibt viele Prinzipien und Regeln, die man sich auf die eigene Fahne schreiben kann. Whitney Rose hält nur an einer fest: Der Rule 62. Sie stammt aus einer kurzen Abhandlung einer Vereinigung anonymer Alkoholiker und handelt davon, wie man ehrgeizig sein und doch bewusst leben kann, vor allem aber, wie man durch Humor und Bescheidenheit seine Lektion lernt. Auf dieser Feststellung, die man üblich mit «Don't Take Yourself Too Damn Seriously» auf den Punkt bringt, gründet  Whitney Roses aktuelles Album «Rule 62».  
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  Rule 62 rechnet mit patriarchalischen Strukturen und Verhältnissen ab. Das Album ist selbstbewusst, mitreissend und kühn, wobei Whitney Roses musikalisches Gespür, ihre Stimmgewalt und Liebe zum Detail treten in ihren Songs hervor.
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  <b>"A sultry country classicist with a tremble in her voice, Whitney Rose is partial to the magisterial gestures of the 1950s and 1960s." – New York Times
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  "Playfully croons through tales of love and mischief with girlish breath and devilish twang." – Rolling Stone</b>spahixspahix7200spahixUSAspahixWeitere Informationen: Sixshoterrecords
  http://sixshooterrecords.com/rule62/
  spahixSixshoterrecordsspahixspahixKino-Konzert #2: Whitney Rose  spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix752spahixspahix<br /><br />
  <h3> CERRO RICO – THE SILVER MOUNTAIN </h3>
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  In the vertiginous Bolivian highland, Cerro Rico, a mountain of long tradition and of great significance rises. Since over 400 years people there are mining for silver. The movie offers an impressive insight into the hard and dangerous daily routine of Cerro Rico’s miners. Dust, hollow hammering and the headlights generate a unique and bizarre scenery, at one of the most dangerous workplace in the world.
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  <h3> DUSK CHORUS – BASED ON FRAGMENTS OF EXTINCTION </h3>
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  Follow the eco-acoustic composer David Monacchi on his quest to record pure continuous 24-hour 3D soundscapes in the area with the world’s highest biodiversity in Ecuador’s remote primary forests. A unique listening experience of fragments of the disappearing sonic heritage of millions of years of evolution.spahix2015spahix6060spahixBolivia/EcuadorspahixspahixEthnografische Filme von Armin Thalhammer und Alessandro D'Emilia/Nika SaravanjaspahixOV Sp/d & OV I,E/espahix
  Cerro Rico – The Silver Mountain and Dusk Chorus – Based on Fragments of Extinctionspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix751spahixspahixLeila ist 19 und ein Rummel-Kind. Doch zwischen Auto-Scooter und Zuckerwatte versteht das sensible Mädchen keiner. Nicht mal ihre beste Freundin Sarah, in die sie heimlich verliebt ist. Als eine chaotische Nacht in der Notaufnahme endet, lässt sich Leila freiwillig in eine psychiatrische Klinik einweisen.
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  Dort teilt sie sich das Zimmer mit der schüchternen Frenja (35) und der geheimnisvollen Ann (52). Obwohl die Frauen so unterschiedlich sind – Frenja ist verheiratet und Mutter einer kleinen Tochter, Ann hat sich ihr Leben lang gegen feste Bindungen entschieden – kommen sich die Drei schnell immer näher. Sie begehren sich und verlieben sich ineinander. Nachts büchsen sie aus der Klinik aus, baden zusammen im Pool, ziehen feiernd durch Clubs. Leila fühlt sich auf einmal erkannt und aufgehoben. Doch traut sie sich auch ohne den Kokon dieser Liebe wieder in die Achterbahn der Außenwelt? 
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  Die Berliner Regiedebütantin Leonie Krippendorff hat für ihr intimes Frauen-Porträt eine sinnliche Bildsprache gefunden, bei der die Kamera dicht auf den Körpern der Figuren bleibt und ihre Suche nach Halt und Nähe mit traumwandlerischer Poesie einfängt. In der Rolle der introvertierten Leila brilliert Nachwuchsdarstellerin Jella Haase, die seit LOLLIPOP MONSTER (2011) auf widerspenstige Figuren spezialisiert ist und für ihre Auftritte als prollige Tussi Chantal in FACK JU GÖHTE (2013) und FACK JU GÖHTE 2 (2015) bei der Berlinale 2016 als Shootingstar ausgezeichnet werden wird. (Edition Salzgeber)spahix2016spahix6360spahixDspahixspahixSpielfilm von Leonie KrippendorffspahixOV D/espahixLoopingspahixspahixSalzgeberqjzbqqjzjqspahixspahixspahix753spahixspahix"Whatever has happened to Greece?" wonders filmmaker Håvard Bustnes out loud at the start of this disturbing documentary. In recent years, its image as a country of sunny beaches and friendly people has been overshadowed by political ideologies that are terrifyingly close to Nazism. With many prominent members of the far-right Golden Dawn party now behind bars, a daughter, a wife and a mother continue to propagate its message—and all three of them are seasoned enough to avoid any slips of the tongue during interviews. But while they regularly stop the interview to make sure it went as they want, Bustnes just leaves the camera running. The resulting material, supplemented with archive footage that leaves no room for doubt about the depraved side of this political party, reveals an ever-widening gulf between clear facts and political image-making. While it’s frustrating that the women are so unbending in their views, it does illustrate how wearing blinders can derail an entire society.spahix2017spahix5640spahixGreecespahixspahixEthnografischer Film von Håvard BustnesspahixOV E, Greek/espahix
  Golden Dawn GirlsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixMit anschliessender Diskussionspahixspahix754spahixspahix«Mut zum Kampf, Mut zum Sieg» begleitet die 5000 Renault-Arbeiter*Innen während des Generalstreiks von Mai-Juni 68‘. Noch bis am 19. Juni kämpften sie weiter: für bessere Arbeitsbedingungen oder für die Revolution? spahix1968spahix5280spahixFrankreichspahixspahixMilitantischer Dokumentarfilm von Jean-Pierre ThornspahixOV F/espahix
  Oser Lutter, Oser Vaincre, Flins 68spahixMut zum Kampf, Mut zum SiegspahixqjzbqqjzjqspahixMit anschliessender Diskussionspahixspahix755spahixspahixDer Generalstreik hat Suzanne zur Gewerkschafterin macht. Doch die Uhrenarbeiterin ist nicht nur kämpferisch, sondern auch Ehefrau, Mutter, und Picasso-Fan. Passt das alles unter einen Hut?spahix1968spahix2400spahixFrankreichspahixspahixMilitantischer Dokumentarfilm von Gruppe Medvedkin von Besançon (Chris Marker)spahixOV F/dspahix
  Classe de LuttespahixspahixISKRAqjzbqqjzjqspahixspahixShane Carruth, David Sullivanspahix756spahixspahixPrimer ist ein unorthodoxer Film über die reale Möglichkeit von Zeitreisen, der mit knappem Budget und mit Regie, Drehbuch, Produktion und Hauptdarsteller in Personalunion (Shane Carruth) zum Kultfilm wurde und zum <a href="https://xkcd.com/657/large/">Weiterdenken</a> anregt.
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  "Shane Carruth’s “Primer,” a debut feature shot on 16-millimeter for a budget of around $7,000, is an ingenious movie about the perils of ingenuity. Two would-be inventors, Abe and Aaron, working after hours in their suburban garage, stumble onto an invention whose application is not obvious at first but whose ethical and metaphysical implications quickly become enormous. Abe (David Sullivan) describes it to Aaron as “the most important thing that any living organism has ever witnessed,” which may be a slight exaggeration. To call the gizmo a time machine, which it more or less is, would be to create a slightly misleading impression, evoking splashy Hollywood confections like the “Terminator” and “Back to the Future” franchises, which “Primer” does not resemble in the least." The New York Timesspahix2004spahix4620spahixUSAspahixspahixSpielfilm von Shane CarruthspahixOV E/dspahixPrimerspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixLaia Costa, Frederick Lau, Franz Rogowskispahix757spahixspahixEine Stunde noch, bald neigt sich die Nacht dem Ende zu. Vor einem Berliner Club lernt die Spanierin Victoria vier Jungs kennen: Sonne, Boxer, Blinker und Fuss. Zwischen ihr und Sonne knistert es sofort. Für einen Flirt bleibt jedoch vorerst keine Zeit. Denn die vier Freunde müssen ein krummes Ding drehen, um eine Schuld zu begleichen. Weil einer von ihnen ausfällt, springt Victoria ein. Was für die junge Frau als spontanes Abenteuer beginnt, entwickelt sich zu einem atemlosen Trip. Und als der Tag anbricht, geht es für Victoria und Sonne auf einmal um Alles oder Nichts...
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  «Victoria» ist Kino, wie man es noch nicht erlebt hat. Über eine Generation, die mehr will. Über eine verrückte Liebe auf den ersten Blick. Über den wilden Herzschlag einer Grossstadt. Eine Reise ans Ende der Nacht in Realzeit, gedreht in einer Einstellung. Ein Film von unbändiger Energie – hypnotisierend, romantisch, aufregend.spahix2015spahix8280spahixDspahixspahixSpielfilm von Sebastian SchipperspahixOV E&DspahixVictoriaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix758spahixArbeit ist eine Sucht, ein Fetisch, ein Mantra, das uns tagtäglich umgibt. spahixMit dem Erlös unterstützt du das <a href=http://kugelfest.ch/festival/>Kugelfest 2018</a>! 
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  Konstantin Faigles satiristische Doku-Fiktion zeigt: Der moderne aufgeklärte Mensch ist nicht frei von Irrglauben und geistigem Zwang. Er hat längst einen anderen Gott erwählt: Die Arbeit.
  Arbeit ist eine Sucht, ein Fetisch, ein Mantra, das uns tagtäglich umgibt. 
  Sie ist zugleich Sicherheit, Selbstbestätigung und Existenzberechtigung. In Zeiten von Wirtschaftskrise und rasantem Arbeitsplatzabbau hinterfragt FROHES SCHAFFEN diesen „heiligen“ Lebenssinn der Arbeit. 
  Eine wunderbar ketzerische, filmische Reflektion – unterhaltsam, humorvoll und zugleich tiefgründig.
  spahix2012spahix5880spahixDspahixspahixDoku-Fiktion von Konstantin FaiglespahixOV D
  spahixDas Kugelfest – Festival für Kultur und Gelaber präsentiert: Frohes Schaffen – ein Film zur Senkung der Arbeitsmoralspahixspahixwfilm Productionqjzbqqjzjqspahixspahixmit anschliessender offener Diskussion; 
  Eintritt frei.
  spahix759spahix«Martas Koffer» beschreibt mit Beispielen sowohl das Leiden und den Kampf der misshandelten Frau als auch den Blickpunkt derer, die gegen Gewalt arbeiten. spahixMarta überlebte vor Jahren einen Mordanschlag ihres Ex-Mannes nur knapp. Jetzt ist der Täter wieder auf freiem Fuss und sie ist sich sicher, dass er es wieder versuchen wird. In ihrer Wohnung, wo sie sich versteckt hält, sind wir Zeugen ihres alltäglichen Kampfes, das Trauma und die Angst zu überwinden.
  Harald, ein Therapeut der Männerberatungsstelle MännerWelten hilft Männern die Gewalt gegen Frauen hinter sich zu lassen und analysiert ihre möglichen Ursachen. Die Aussagen eines dieser Männer führt uns in die Tiefen ihrer Gewalt.
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  «Martas Koffer» beschreibt mit Beispielen sowohl das Leiden und den Kampf der misshandelten Frau als auch den Blickpunkt derer, die gegen Gewalt arbeiten. Der Film ist in Spanien und Österreich entstanden. Die beiden Länder, in denen der Regisseur lebt, dienen hier als Beispiel der Universalität des Problems.
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  Der Regisseur beweist mit seiner Arbeit viel Feingefühl, welches nötig ist, um sich dem Thema häusliche Gewalt ohne voyeuristischen Blick zu nähern: «Man geht davon aus, dass Gewalt im Affekt oder unter Einfluss von Alkohol passiert. Wenn man aber in die Tiefe geht, findet man heraus, dass Gewalt auf Herrschaftsstrategien beruht.»

  spahix2013spahix5160spahixSpanien / ÖsterreichspahixspahixDoku von Günter SchwaigerspahixOV Deutsch, Spanisch/d
  spahixFemWiss – Verein Feministische Wissenschaft Schweiz präsentiert: 
  Martas Koffer
  spahixspahixmosolov-p.comqjzbqqjzjqspahixspahixFilmvorführung und anschliessende Diskussion mit einem Aktivisten des <a href=http://jesopazzo.org/>Ex-OPG Je So' Pazzo</a> von Neapel.
  spahix760spahixspahixDer Dokumentarfilm «Je S’o Pazzo» (Ich bin verrückt) erzählt die Geschichte eines Ortes, des ehemaligen psychiatrische Gefängnisses von Sant'Eframo Nuovo in Neapel, indem Vergangenheit und Gegenwart, Erinnerungen und Verwandlung einer der grössten historischen Gebäude der mediterranen Stadt verknüpft werden. 
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  Das Gefängnis (aufitalienisch Ospedale psichiatrico giudiziario, OPG) wurde 2008 geschlossen, weil Einsturzgefahr bestand. Nach sieben Jahren institutioneller Vernachlässigung wurde es im März 2015 wiedereröffnet – jedoch als befreiter Ort, in dem zahlreiche kulturelle, soziale und politische Aktivitäten organisiert werden.
  spahix2018spahix4380spahixItalienspahixspahixDoku von Andrea CanovaspahixOV Italienisch/d 
  spahixJe So' Pazzo präsentiert: Je So' Pazzo («Ich bin verrückt»)spahixspahixOpenDDBqjzbqqjzjqspahixspahixMit anschliessender Diskussion mit der Regisseurin Samira Fansa und weiteren Menschen der Filmcrew.<br>
  <a href=https://jenny.in-berlin.de>jenny.in-berlin.de</a>spahix761spahixEine Geschichte zwischen Liebe und Verrat, Hoffnung und Resignation, Widerstand und Freundschaft.spahixJennys anarchistische Bande will nicht mehr zuschauen: Menschen auf der Fluch an den Zäunen Europas, eingesperrt in Lagern. Doch als Jennys Vater deren militante Ambitionen zufällig herausfindet, muss er sich seiner eigenen Vergangenheit stellen. Der Deckname »Jenny« und dessen klare Zuordnung verschwimmt plötzlich umso mehr, je gefährlicher es für alle Beteiligten wird.
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  Eine Geschichte zwischen Liebe und Verrat, Hoffnung und Resignation, Widerstand und Freundschaft.
  spahix2017spahix6480spahixDspahixspahixPolitischer Spielfilm von Samira FansaspahixOV D
  spahixSchweizer Premiere: Deckname Jennyspahixspahixhttps://jenny.in-berlin.deqjzbqqjzjqspahixspahixspahix762spahixDer bemerkenswerte Werdegang eines Mannes: vom Diplomaten zum Anarchisten.spahixDer bemerkenswerte Werdegang eines Mannes: vom Diplomaten zum Anarchisten. Der britische Diplomat Carne Ross arbeitete am Dossier Irak und seinen Massenvernichtungswaffen und zog sich wegen den Lügen der Britischen Regierung vor der Irak-Invasion von 2003 aus dem Staatdienst zurück. 
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  Seine aussergewöhnliche persönliche und politische Odyssee erreicht ihren Höhepunkt in einem erstaunlichen Zusammentreffen mit neuen Arten von Demokratie inmitten des Krieges - in Rojava, Syrien. Eine tiefgehende Untersuchung der politischen und ökonomischen Probleme, die die Welt konfrontieren.    
  spahix2017spahix5040spahixUnited KingdomspahixspahixDoku von John Archer and Clara GlynnspahixOV E
  spahixAccidental AnarchistspahixspahixHopScotch Filmsqjzbqqjzjqspahixspahix
  spahix763spahixLeyla, eine junge Frau aus Deutschland, wird mit 26 Jahren die jüngste Bürgermeisterin der Türkei. spahixLeyla, eine junge Frau aus Deutschland, wird mit 26 Jahren die jüngste Bürgermeisterin der Türkei. Mit einem Rekordsieg gewinnt sie die Wahlen mit 81 % in Cizre. Eine Krisenregion und Kurdenhochburg an der syrisch-irakischen Grenze.  Hier ist Leyla geboren. Als sie fünf Jahre alt ist, wird ihr Vater bei einem Gefecht mit dem türkischen Militär getötet. Sie fliehen.  Nach über 20 Jahren kehrt sie in ihre Heimatstadt zurück. Ihr Ziel - die Bürgerkriegszerstörte Stadt zu verschönern. Doch dann kommt alles anders. Die Parlamentswahlen in der Türkei stehen an und die Situation vor Ort spitzt sich radikal zu. Die Erinnerungen aus ihrer Kindheit holen sie ein.
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  Buch & Regie:  Asli Özarslan <br><br>
  *19.07.1986 in Berlin, studierte von 2007-2011 Theater und Medien an der Universität Bayreuth sowie Philosophie und Soziologie an der Université Sorbonne IV in Paris. Es folgten redaktionelle Tätigkeiten für ZDF und ARD Auslandstudio Warschau. Sie besuchte Filmworkshops in Israel und in der Türkei. Seit 2012 Studium der Dokumentarfilmregie an der Filmakademie Baden-Württemberg. Hier drehte sie INSEL 36, der auf internationalen Festivals lief.  2014 erhielt sie das Deutschlandstipendium und 2015 das Stipendium der Akademie der Künste in der Sektion Film- und Medienkunst. 2016 wurde sie für das Stipendium der Kulturakademie Tarabya des Auswärtigen Amtes nominiert.
  spahix2016spahix4260spahixDeutschland / TürkeispahixspahixDoku von Asli ÖzarslanspahixOV Kurdisch/Deutsch/d
  spahixEssence Film präsentiert: Dil LeylaspahixspahixEssence Film in Ko-Produktion mit SWR, Filmakademie Baden-Württembergqjzbqqjzjqspahixspahixspahix764spahixRami ist 26, lebt in Kairo, hat einen gut bezahlten Job, liebt das Leben -- und er ist schwul. Nicht unbedingt offen, aber er versteckt sich nicht hinspahixSeit Jahren werden die Geschichten von westafrikanischen MigrantInnen durch die Augen ausländischer JournalistInnen erzählt. Jetzt gibt es eine Geschichte von innen.
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  «Revenir», ein kontroverses Filmexperiment, das Kumut Imesh, einem in Frankreich lebenden Geflüchteten von der Elfenbeinküste, zurück auf den afrikanischen Kontinent gehen lässt - diesmal jedoch mit einer Kamera in der Hand. Alleine verfolgt er seine Fluchtroute und dokumentiert den menschlichen Kampf für Freiheit und Würde auf einer der gefährlichsten Migrationsrouten der Welt.

  Anschliessend an den Film Gespräch mit den beiden Filmemachern.
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  David Fedele ist unabhängiger Dokumentarfilmemacher und beschäftigt sich insbesondere mit kulturellen, humanitären und ökologischen Themen wie auch mit Fragen der sozialen Gerechtigkeit. Mit seinem letzten Film „The Land Between“ (2014) hat er einige Festival-Preise gewonnen.
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  Kumut Imesh, Webmaster, ist an der Elfenbeinküste aufgewachsen. 2004 war er gezwungen, vor dem Bürgerkrieg zu fliehen. 2013 lernte er David Fedele in Marokko kennen und übersetzte für ihn während der Dreharbeiten von „The Land Between“. Während dieser Zeit entwickelte Kumut Imesh ein sehr grosses Interesse am Dokumentarfilm, insbesondere an der Möglichkeit, Geschichten aus afrikanischer Perspektive zu erzählen. Heute lebt er als anerkannter Geflüchteter in Frankreich.
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  <h3> DISKUTIERE MIT: NACH DEM FILM FINDET EIN GESPRÄCH MIT DEN FILMEMACHERN STATT </h3>
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  Mehr Infos unter:
  revenirfilm.com
  spahix2018spahix4980spahixElfenbeinküste / Marokko / FrankreichspahixspahixKumut Imesh und David FedelespahixOV Französisch / espahixRevenirspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix765spahixspahix31.000 Polizisten, brennende Autos, 20 Regierungen zu Gast - eine Stadt scheint traumatisiert. Auch ein Jahr nach dem G20-Gipfel sucht die Polizei noch mit allen Mitteln nach hunderten Verdächtigen, die Politik fordert harte Strafen, die Gerichte leisten Folge und die wenigen kritischen Stimmen verblassen im allgemeinen Ruf nach Law and Order.
  17 Interviewpartner*innen aus Polizei, Medien, Wissenschaft, Justiz und Aktivismus ziehen in diesem Film Bilanz. Welche Freiheitsrechte konnten in Hamburg dem Druck standhalten? War dieser Ausnahmezustand der Startschuss fu?r eine neue sicherheitspolitische Normalität?
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  Eine Redaktionsgruppe des Videokollektivs leftvision.de ging der Frage nach, ob die Befugnisse der Sicherheitsbehörden auf den Pru?fstand gehören? Droht die Gefahr, dass bei echten politischen Krisen alle Dämme des Rechts brechen, die den Bu?rger vor staatlicher Willku?r schu?tzen sollten? 13 Kameraleute filmten das Material während der G20-Tage welches ein umfangreiches und detailliertes Panorama in diesem Dokumentarfilm ermöglicht. Einschätzungen von 17 Protagonist*innen bilden den inhaltlichen Faden eines Films der weit u?ber die Ereignisse vom Juli 2017 hinaus geht.
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  Mehr Infos unter:
  hamburger-gitter.org
  spahix2018spahix4800spahixDeutschlandspahixspahixMarco Heinig, Steffen Maurer, Luise Burchard und Luca VogelspahixOV DeutschspahixHamburger Gitterspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix766spahixspahixMit einer, dem deutschen expressionistischen Kino der 1920er entlehnten Ästhetik erzählt La Antena die Geschichte einer Stadt, deren Bevölkerung stumm ist. In diesem, erst 2007 gedrehte nahezu stumme Schwarz-Weiss-Film, können nur noch «die Stimme» und deren Sohn sprechen und singen. Doch auch das ist schliesslich zu viel für Herrn TV, den faschistischen Herrscher der Stadt, der nun auch noch die Wörter als letztes Kommunikationsmittel verbieten will. Dann aber versucht eine kleine Familie, ihre Stimmen zurückzugewinnen! Eine experimentelle Hommage an die Stummfilmepoche mit postmodernem Flair, wo Macht, Sprache und Medien Hand in Hand gehen.spahix2007spahix5940spahixArgentinienspahixspahixEsteban SapirspahixOV Spanisch/dspahixLa Antenaspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix767spahixspahixDie junge Nilou ist ein grosser Schweiz-Fan und jobbt in einem Teheraner Schönheitssalon. Doch sie ist nicht wirklich glücklich dort. Und zu Hause ist es auch nicht viel besser: ständig wird ihr nahegelegt, endlich zu heiraten. Durch Zufall verkauft ihr ein mysteriöser Strassenhändler ein Schweizer Sprachbuch. Nilou beginnt, die Sprache zu pauken, wobei ihre Grossmutter noch einen draufsetzt: sie schenkt ihr eine Reise in die Schweiz! In Zürich angekommen, kann sie ihre Sprachkenntnisse endlich anwenden…spahix2009spahix1500spahixDeutschland/SchweizspahixspahixAmir HamzspahixOV Persich/Deutsch/Rätoromanisch/espahixI) Nilouspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix768spahixspahixResuns (zu Deutsch «Echos») erschliesst uns die Vielfalt, den Klang und die Melodie des Rumantsch, einer der vier offiziellen Landessprachen der Schweiz. Im Zeitalter der Globalisierung scheint das Rumantsch, das nur noch von einer kleinen Minderheit gesprochen wird, vom Aussterben bedroht. Für die Protagonisten dieses Gedichts aus Bildern und Klängen ist die Sprache jedoch ein Symbol ihrer Zugehörigkeit, ihrer Identität und ihres Widerstandes. Durch die Texte eines Schriftstellers, die Spiele eines Kindes, die Lieder einer Schauspielerin und die Geschichte einer Frau, welche die Sprache aus Liebe zu einem Mann lernte, wird die vierte Schweiz auch für uns Zuschauende lebendiger als je zuvor.
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  Mit anschliessender Diskussion mit den Regisseurinnen
  <br/><br/>spahix2014spahix3060spahixSchweizspahixspahixAline Suter & Céline CarridroitspahixOV Rätoromanisch/dspahixII) Resunsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix769spahixspahixWeltweit werden mehr als 6000 Sprachen gesprochen. Jede zweite Woche verschwindet eine davon. Hunderte werden schätzungsweise innerhalb der nächsten Generation aussterben und bis zum Ende dieses Jahrhunderts blüht der Hälfte der Weltsprachen ein ähnliches Schicksal haben – davon viele Sprachen von indigenen Völkern. Aber was verlieren wir überhaupt, wenn eine Sprache verschwindet? Und kann man sie retten und wenn ja, wie? Dies wollte David Grubin herausfinden, indem er lokale Initiativen von Indigenen aus Australien, Grossbritannien und Hawai’i erforschte. Als Sprecher im Film fungiert der Dichter Bob Holman.
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  Mit anschliessender Skype-Diskussion mit den Regisseuren.
  <br/><br/>spahix2014spahix6600spahixUSAspahixspahixDavid GrubinspahixOV Englisch/espahixLanguage Matters with Bob Holmanspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix770spahixspahixDer Dokumentarfilm The Universal Language des Academy Award-nominierten Regisseurs Sam Green (The Weather Underground) schaut zurück auf die Geschichte des Esperanto, einer Plansprache, die am Ende des 19. Jahrhunderts von einem polnischen Augenarzt erfunden wurde. Ludwik Zamenhof glaubte fest daran, dass eine gemeinsame Weltsprache Krieg und Rassismus unter den Menschen vernichten würde – ihr Name bedeutet ins Deutsche übersetzt «der, der hofft»! Im Laufe des 20. Jahrhunderts wurde Esperanto immer erfolgreicher und zählte Hunderttausende von überzeugten Sprechenden weltweit. Trotz des später sinkenden Enthusiasmus bleibt diese Sprachbewegung bis heute sehr aktiv. In dieser allerersten Doku über Esperanto schafft der Regisseur ein zugleich humorvolles, rührendes, mitreissendes und hoffnungsvolles Porträt dieser Sprache sowie derer, die sie sprechen.
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  Mit anschliessender Skype-Diskussion mit dem Regisseur.
  <br/><br/>spahix2011spahix1860spahixUSAspahixspahixSam GreenspahixOV Englisch, Esperanto/espahixI) The Universal Languagespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix771spahixspahixDer Kurzfilm La Patro wurde mit nur geringem Budget in Brasilien von der rein esperantosprachigen Filmproduktionsfirma Imagu Filmoj gedreht. Das Drama wurde aus einem Klassiker der japanischen Literatur, dem Theaterstück Der Vater kehrt zurück von Kikuchi Kan (1917), adaptiert. Erzählt wird die Geschichte einer Familie, deren Vater nach vielen Jahren Abwesenheit zurückkehrt. Ist das Verzeihen überhaupt noch möglich? Oder, anders gesagt: « Larmoj, ?ojo kaj kontra?aj sentoj ene de la suferigita familio Montenegro. Kiam la pasintaj eraroj starigas malbonajn sentojn… ?u vi sukcesus pardoni?»
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  spahix2007spahix2400spahixBrasilienspahixspahixJoe BaziliospahixOV Esperanto/espahixII) La Patrospahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix772spahixspahixDer Dokumentarfilm We Still Live Here – Âs Nutayuneân erzählt die unglaubliche Geschichte eines kulturellen Wiederauflebens bei den Wampanoag, einer indigenen Nadion aus Massachusetts, USA. Alles begann mit der 30-jährigen Jessie Little Doe Baird, einer Wampanoag-Sozialarbeiterin, die immer wieder denselben Traum hatte: Leute aus vergangenen Zeiten mit familiären Gesichtern sprachen sie in einer unverständlichen Sprache an. Erst später realisierte sie, dass sie auf Wôpanâak, der eigenen Sprache ihrer indigenen Nation, die seit einem Jahrhundert niemand mehr beherrschte, sprachen. 
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  Dieses Erlebnis war der Startpunkt einer echten Odyssee, die Jessie zum Linguistikstudium am Massachusetts Institute of Technology (MIT) brachte. Mit weiteren Mitgliedern von zwei Wampanoag-Gemeinschaften durchforstete sie unzählige Archivdokumente aus der Missionarszeit, um Bruchteile ihrer Sprache ausfindig zu machen und ihre Bedeutung zu rekonstruieren. So machten die Enthusiasten das Unmögliche möglich: nach vielen Generationen ohne Muttersprachler lebt eine indigene nordamerikanische Sprache wieder auf. Mit einer klaren Botschaft an die Siedler: «Âs Nutayuneân» – wir leben immer noch hier.
  <br/><br/>spahix2011spahix4920spahixUSaspahixspahixAnna MakepeacespahixOV Englisch, Wôpanâak/espahixWe Still Live Herespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix773spahixspahixInkubo (meistens als Incubus vermarktet) ist in vielen Hinsichten ein echtes Unikat: Er zählt zu den sehr wenigen Spielfilmen, die es auf der Plansprache Esperanto gibt. Darüber hinaus übernimmt der damals noch völlig unbekannte William Shatner eine seiner ersten Hauptrollen – kurz vor seinem Durchbruch als Captain Kirk in der Erfolgsserie Star Trek. 30 Jahre lang galt der mit einem Ruf des Unsegens versehene Film allerdings als verschollen. Erst 1996 wurde eine Kopie in der Cinémathèque Française entdeckt und restauriert... Warum aber wurde diese Dämonengeschichte, in welcher sich ein sogenannter Sukkubus – ein männerverführendes, weibliches Wesen – namens Kia in den religiösen Soldaten Marc verliebt und diesen zu verführen versucht, überhaupt auf Esperanto gedreht? Kein ideologisches Statement findet sich darin! Nein, der Gebrauch einer künstlichen Sprache diente lediglichen der surrealen, seltsamen Atmosphäre des Films – der Regisseur untersagte es sogar explizit, den Film in andere Sprachen zu synchronisieren. Jedoch war kein Esperantoexperte auf dem Set anwesend und noch heute verweisen die Esperantisten darauf, wie schlecht es um die Grammatik sowie Aussprache steht und wie schwierig es ist, den Text ohne Untertitel überhaupt zu verstehen. Für Stevens Vorhaben funktioniert’s jedenfalls und der Film ist ein echtes Meisterwerk des Bizarren mit verblüffender schwarzweisser Bildgestaltung geworden.
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  spahix1966spahix4680spahixUSAspahixspahixLeslie StevensspahixOV Esperanto/espahixInkubospahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix774spahixspahixWas, wenn morgen plötzlich an mehreren Orten rund um den Globus Raumschiffe aus fernen Galaxien landen? Wie wird der erste Kontakt hergestellt? So ein Filmbeginn ist nicht neu, das Sujet (oder der Themenkreis) des ersten Kontakts mit Besuchern aus anderen Welten wurde bereits tausendmal verfilmt. Was macht den Science-Fiction-Film Arrival besonders? Na ja, hier geht’s um keinen Krieg, es entsteht kein unmittelbarer Konflikt. Stattdessen geht‘s hier im gleichen Stil wie in Unheimliche Begegnung der dritten Art von Steven Spielberg hauptsächlich um Kommunikation. So erhält – wohl zum ersten Mal – eine Linguistin die Hauptrolle in einem amerikanischen Blockbuster. Auch zum ersten Mal legt die umstrittene, aber klassische Sapir-Whorf-Hypothese (kurz: Denkweise und Welterfahrung hängen von der Muttersprache ab) den Grundstein eines Film-Szenarios! Für diesen, aus der Kurzgeschichte Story of your Life von Ted Chiang (1998) adaptierten, Film wurde eine durch ihre ästhetische Kreativität beeindruckende Schrift entwickelt. Nicht nur Linguisten dürfen sich darüber freuen, also ab in die Welt der Heptapoden und ihrer getuschten Logographen! 
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  spahix2016spahix7020spahixUSAspahixspahixDenis VilleneuvespahixOV E/dspahixArrivalspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix775spahixspahixSimone Veil kämpfte 1970 für die Legalisierung der Abtreibung in Frankreich. Sogar innerhalb ihrer eigenen politischen Reihen musste sie nicht nur für die Selbstbestimmung der Frau, sondern auch gegen den Antisemitismus kämpfen. 1920 in Frankreich geboren, überlebte Simone Veil Ausschwitz und Bergen-Belsen, verlor dort aber ihren Bruder und die Eltern. In den folgenden Jahrzehnten begann sie sich für die Rechte der Frauen einzusetzen.
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  spahix2015spahix5400spahixFrankreichspahixspahixChristian FaurespahixOV F/espahixThe Law (Simone Veil)spahixspahixFrance 2qjzbqqjzjqspahixspahixspahix776spahixspahixVier Monate, drei Wochen und zwei Tage ist die Dauer, welche die junge Rumänin G?bi?a bereits ein Kind in sich trägt. Doch die Studentin will diese Schwangerschaft so schnell wie möglich beenden. Abtreibung wäre zwar ein theoretischer Ausweg, aber die ist bei hohem Strafmass verboten. Denn im sozialistischen Rumänien unter Diktator Nicolae Ceau?escu herrscht eine Sexualmoral, die sich dem Wunsch des Bevölkerungswachstums unterzuordnen hat. Abtreibung und Verhütung sind da politisch nicht gewollt. Gemeinsam mit ihrer Freundin Otilia, mit der sie sich das Studentenzimmer teilt, macht sich G?bi?a auf die Suche nach einem Arzt, der bereit ist, ihr zu helfen. Schließlich landet man in einem Hotel, wo ein mysteriöser Mann, der sich auf illegale Abtreibungen spezialisiert hat, den riskanten Abbruch vornehmen soll...
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  spahix2007spahix6780spahixRumänien, BelgienspahixspahixCristian MungiuspahixOV Rumänisch/dspahixVier Monate, drei Wochen und zwei TagespahixspahixFreneticqjzbqqjzjqspahixspahixspahix777spahixspahixSie hiess Valentina, und sie starb, weil ihr Ärzte die lebensrettende Abtreibung verweigerten: Was sich wie ein Drama aus vergangenen Zeiten anhört, spielte sich erst 2016 in Italien ab. Dort ist Abtreibung zwar seit 40 Jahren gesetzlich zulässig, wird aber aus ethischen Gründen von den meisten Gynäkolog*innen nicht vorgenommen.
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  Wie in Italien versucht eine neue Generation von Aktivist*innen fast überall in Europa, die Gesetze über den legalen beziehungsweise straffreien Schwangerschaftsabbruch rückgängig zu machen oder zu umgehen. In Ungarn wurde sogar die Verfassung zugunsten dieser selbst ernannten «Lebensschützer» geändert. In Frankreich gehören die Abtreibungsgegner der jungen Generation an. Sie kämpfen in den Medien, auf Twitter und Facebook, und ihre Zielgruppe sind die 15- bis 35-Jährigen. Bei ihrer Überzeugungsarbeit nutzen sie das volle Potenzial der sozialen Netzwerke mit ihren Kurznachrichten und Schockbildern zur Verbreitung von verzerrten Informationen.
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  Vor 70 Jahren sagte Simone de Beauvoir, man dürfe nie vergessen, dass eine politische, wirtschaftliche oder religiöse Krise genüge, um die Rechte der Frauen wieder infrage zu stellen, denn diese Rechte seien nie sicher, und die Frauen müssten ihr Leben lang wachsam bleiben. Heute bestätigt sich diese prophetische Warnung.spahix2017spahix5760spahixFrankreichspahixspahixAlexandra Jousset & Andrea Rawlins-GastonspahixOV F/dspahixPro Life – Abtreibungsgegner auf dem VormarschspahixspahixArteqjzbqqjzjqspahixspahixspahix778spahixspahixAn einem heissen, Sommertag im Juni 1969 lädt Marsha P. Johnson ihre Freunde zu ihrer Geburtstagsparty ein. Als niemand kommt, geht sie kurzentschlossen in einen Pub um dort aufzutreten. Happy Birthday, Marsha! erzählt die Geschichte der Schwarzen trans Frau, Künstlerin und Aktivistin Marsha "Pay it No Mind" Johnson kurz bevor sie 1969 die Stonewall Riots in New York City entzündete. Der Film zeigt uns, dass nicht weisse schwule Männer an der Front der Stonewall Riots gekämpft haben, sondern schwarze trans Frauen und Sexarbeiter*innen.
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  spahix2018spahix900spahixUSAspahixspahixReina Gossett & Sasha WortzelspahixOV EspahixI) Happy Birthday, Marsha!spahixspahixhappybirthdaymarsha.comqjzbqqjzjqspahixspahixspahix779spahixspahixWas passiert, wenn auf einmal Stimmen zu Wort kommen, die nie in den Mainstream-Medien gehört werden? Dieser Dokumentarfilm stellt sieben Sexarbeiter*innen ins Zentrum, die uns ihre unterschiedlichen Lebensgeschichten erzählen.
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  spahix2016spahix5880spahixUSAspahixspahixAudacia Ray & David KornfieldspahixOV EspahixII) Red Umbrella Diaryspahixspahix redumbrellaproject.org/redumbrelladiariesqjzbqqjzjqspahixspahixspahix780spahixspahixAccordion Class explores the under-examined history of the accordion and its legacy in China, as the only permitted western instrument during the cultural revolution. Since then, the accordion’s popularity and influence has risen and fallen over half a century. Looking at accordion classes and competition today, the film presents how the instrument is taught, performed and received by a younger generation in the city of Changsha.
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  spahix2016spahix1200spahixChinaspahixspahixZuqiang PengspahixOV Chinese/espahixI) Accordion Classspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix781spahixspahixNimble fingers belong to the Vietnamese women who work in factories owns by some of the most popular electronic brands. Thousands of young migrant workers come from a remote village on the highlands of Northern Vietnam. Now they lives in a Hanoi suburb, a district developed around one of the biggest industrial production sites in the world. The worker' life strictly follows the rules of the great Industrial Park. Every single woman is apparently following a stereotype of tireless work and obedience to keep up with the pace of industrial production. Step by step the movie reveals the bases upon which the productive chain is built: the conditions in which the young workers are into, the tight control and the difficulties on the workplace.
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  spahix2017spahix3120spahixItalyspahixspahixParsifal ReparatospahixOV Chinese/espahixII) Nimble FingersspahixspahixqjzbqqjzjqspahixDazu serviert das Sous le Pont leckere Köstlichkeiten an diesem Spez-Abend!
  * Bei Schlechtwetter zügeln wir in den Kinosaal
  spahixspahix782spahixspahixIn der hektischen Metropole Mumbai sieht Saajan Fernandez seiner Frührente entgegen. Als hätte er damit nicht schon genug zu kämpfen, muss er auch noch seinen Nachfolger einarbeiten. Licht in die letzten Arbeitswochen bringt eine glückliche Verwechslung des Lunchbox-Services. Das köstliche Essen von Ila, die damit eigentlich die Liebe und Aufmerksamkeit ihres Mannes zurückgewinnen will, landet versehentlich bei Fernandez auf dem Teller.
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  spahix2013spahix6240spahixIndien, Frankreich, DeutschlandspahixspahixRitesh BatraspahixOV Hindi/dspahixThe Lunchbox – Dabbaspahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix783spahixspahixWo landen wir, wenn wir sterben? "Unterirdisch", wurde uns schon immer beigebracht. "Dal profondo" (Aus der Tiefe) kehrt die Perspektive um und zeigt, wie 500 Meter unter dem Meeresspiegel gelebt wird. Eine lange Nacht ohne Ende, ohne Jahreszeiten, ohne Zeit. Ein jahrhundertealter Job, der zugleich Stolz und Verdammung ist. "Wir wollten alle Seeleute werden", sagt einmal die Protagonistin.
  Kilometerlange Tunnel. Dunkel. Schwarze Männer. Eine Frau. Patrizia, die einzige Bergarbeiterin Italiens, spricht mit einem toten Vater. 150 Bergleute, die letzten, sind bereit, gegen die Welt "oben" Krieg zu führen, um eine drohende Schließung der Kohlenmine in Sardinien zu verhindern. 
  Um den eindrücklichen Dokumentarfilm zu realisieren, begleitete die Regisseurin Valentina Zucco Pedicini die Bergleute während fast zwei Jahren in den Stollen. Von Beginn des Films an werden die Betrachter dazu gebracht, den kognitiven und sensorischen Standpunkt der Arbeiter zu übernehmen.
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  spahix2013spahix4320spahixItalienspahixspahixValentina Zucco PedicinispahixOV I/espahix 
  Dal profondo
  spahixspahixLa Sarraz Distributionsqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix784spahixspahixZwei Mädchen, ein heißer und erstickender Sommer, der Wunsch, ein kleines Dorf in der Provinz zu verlassen. Luisa ist voller Leben, ungehemmt, antikonformistisch; Renata ist düster, wütend, braucht Liebe. Das Leben der beiden jungen Frauen erzählt die Geschichte einer Erpressung, einer verratenen Liebe, einer erlittenen Gewalt: Luisa benutzt Bilal, ihren albanischen Freund, Renata benutzt Luisas Körper, um die Fäden ihrer Rache zu ziehen. Beide wollen die kleine Gemeinschaft im Nordosten Italiens, in der sie aufgewachsen sind, verlassen. Eine Gemeinschaft zwischen Dorffesten und Unabhängigkeitstreffen, erschöpften Familien und neuen Generationen von Migranten, die von denen angegriffen werden, die sich immer bedroht fühlen. Luisa, Renata und Bilal riskieren, sich selbst zu verlieren, diejenigen zu verlieren, die sie lieben, ihr Leben zu verlieren. 
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  spahix2013spahix6600spahixItalienspahixspahixAlessandro RossettospahixOV I/espahix 
  Piccola patria
  spahixspahixIstituto Luce Cinecittàqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix785spahixspahixNach fast vierzig Jahren in Italien beschließt Abdelouahab (Aldo), nach Marokko zurückzugehen. Ilyass (Elia), sein Sohn, vierunddreißig Jahre alt und in der Lombardei aufgewachsen, schließt sich dieser Reise der Erinnerungen an. Nach vielen Jahren ist es den beiden gelungen, einen alten Militärlaster in einen Camper zu verwandeln: Im Januar 2016 ist der Camper endlich fertig und Aldo will gehen. Die Reise von Italien über Frankreich und Spanien nach Marokko, bietet die Gelegenheit, sich einander zu erklären, zu verstehen und neu kennenzulernen. Im Hintergrund steht immer das Thema Migration: Der Vater ist nach Italien ausgewandert, als es noch einfach war, eine Arbeit zu finden. Der Sohn, ähnlich wie viele junge Erwachsene in Italien, hat Mühe eine Stelle zu finden und muss sich fragen, ob er ebenfalls auswandern soll. Ein bewegendes Roadmovie.
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  spahix2017spahix5220spahixItalienspahixspahixElia MoutamidspahixOV I/Arabisch/espahix 
  Talien 
  spahixspahix5e6qjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix786spahixspahixShun Li näht Hemden für die chinesische Mafia in einer Fabrik in Rom, damit sie eines Tages ihren Sohn wiedersehen kann, der sich in den Händen der Mafia in China befindet. Weil sie ihren Job gut macht, wird sie in die Lagune von Venedig versetzt. Dort haben die Chinesen ein altes Café gekauft. Mit ihrem gebrochenen Italienisch soll sie die dort verwurzelten Fischer der Lagune in ihrem Stammlokal bedienen. Diese trauen ihren Augen nicht, als plötzlich die kleine Chinesin hinter dem Tresen steht. Das Café ist schon lange das zweite Zuhause für die Fischer. Und von einer Chinesin, die nicht einmal weiß, was ein Caffè Corretto ist, werden sie sich nicht kommandieren lassen. Da kann es schon mal zu Konflikten zwischen den Kulturen kommen. Aber zumindest unter der harten Schale eines Fischers verbirgt sich ein weicher Kern. Bepi, der Poet, ist selbst vor 30 Jahren als Migrant in die Lagune von Venedig gekommen. Er hat Verständnis für die unsichere, neue Chefin im Café und hilft ihr, sich zurechtzufinden. Die beiden kommen gut miteinander aus, nicht zuletzt wegen des beidseitigen Interesses an der Poesie. Sowohl den misstrauischen Kollegen als auch der chinesischen Mafia ist aber die warmherzige Beziehung der beiden einsamen Seelen ein Dorn im Auge. 
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  spahix2011spahix6000spahixFrankreich/ItalienspahixspahixAndrea SegrespahixOV I/Chinesisch/dspahix 
  Io sono Li (Venezianische Freundschaft) 
  spahixspahixRendezvous-Filmverleihqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix787spahixspahixGurwinder kommt aus dem Punjab, er arbeitet seit Jahren als Landarbeiter in den Gewächshäusern des Agro Pontino. Seit seiner Ankunft in Italien lebt er mit dem Rest der Sikh-Gemeinde in der Provinz Latina zusammen. Hardeep ist ebenfalls indisch, spricht aber mit einem römischen Akzent und arbeitet als Kulturvermittlerin. Sie, in Italien geboren und aufgewachsen, sucht die Erlösung aus den Erinnerungen einer in eine andere Epoche ausgewanderten Familie. Er hingegen ist gezwungen, gegen die Regeln seines eigenen Glaubens Methamphetamine und Dopingsubstanzen zu nehmen, um dem hohen Arbeitstempo standzuhalten und Geld nach Indien zu schicken. Ein Doku-Musical, das zum ersten Mal die Sprache des Dokumentarfilms mit der Choreographie von Punjabi-Tänzen kombiniert und die Erniedrigung von Arbeitern erzählt, die von Arbeitgebern und mafiösen Subunternehmern ausgebeutet werden. Zwei Geschichten, die sich im Laufe eines Tages miteinander verbinden, von den ersten Lichtstunden, wenn die Arbeit auf dem Land beginnt, bis zum Abendgebet im Gemeinschaftstempel. 
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  spahix2017spahix4380spahixFrankreich/ItalienspahixspahixAndrea Paco MarianispahixOV I/E/Punjabi/espahix 
  The harvest
  spahixspahixOpen DDBqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix788spahixspahixDer Film erzählt die Geschichte der beiden Freunde Ayiva und Abas, die von Burkina Faso aus nach Europa migrieren wollen. Nachdem ihr Schlepperboot kentert, werden sie von der italienischen Küstenwache gerettet und kommen in Rosarno unter. Während Ayiva sich langsam in der neuen Heimat zurechtfindet, verwahrlost und verzweifelt Abas zunehmend. Als gewalttätige Unruhen in der Stadt ausbrechen, wird das Leben der beiden auf eine harte Probe gestellt. Der Film arbeitet die Hintergründe der Unruhen in Rosarno im Jahr 2010 auf, bei denen es zu Schüssen auf afrikanische Einwanderer kam und 67 Menschen verletzt wurden. Regisseur Jonas Carpignano, später mit "A Ciambra" ("Pio" im deutschsprachigen Verleih) bekannt geworden, hatte die Unruhen bereits in seinen bisherigen Kurzfilmen thematisiert. Alle Darsteller im Film sind selbst Migranten, die in der Region leben und deren Erlebnisse Carpignano ins Drehbuch einfliessen liess.
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  spahix2015spahix6420spahixItalien/Frankreich/USA/DeutschlandspahixspahixJonas CarpignanospahixOV I/F/E/Arabisch/dspahix 
  Mediterranea
  spahixspahixDCM Film Distributionqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix789spahixspahixMexiko, Anfang des 20. Jahrhunderts: Die junge, lebenslustige Frida Kahlo geniesst ihr Teenagerdasein in vollen Zügen - bis ein tragischer Unfall sie ans Bett fesselt. Getrieben von ihrem unerschütterlichen Lebensmut fängt Frida an zu malen - in ihren gefühlsgewaltigen Bildern gibt sie ihren Träumen, Sehnsüchten und den nicht enden wollenden Schmerzen Ausdruck.
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  Das Gefühlschaos ihrer Ehe, die zahlreichen Liebschaften mit Männern* und Frauen*, das atemlose Leben im Kreis anderer Künstler*innen, ihr leidenschaftlicher Kampf für den Kommunismus, die unbändige Lebenslust und nicht zuletzt die schillernden Farben Mexikos - all das schlägt sich in Frida Kahlos einmaligem kreativen Schaffen nieder.
  spahix2002spahix7380spahixKanada, Mexiko, USAspahixspahixJulie TaymorspahixOV E/F/Russisch/espahix 
  Frida
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix790spahixspahixDie Künstlerin Louise Bourgeois, in Frankreich geboren und aufgewachsen, baute den grössten Teil ihrer Karriere in New York auf. Louise Bourgeois hat viele künstlerische Bewegungen miterlebt und gilt heute als eine Künstlerin, die die nächsten – feministischen – Generationen beeinflusst hat. Eine Retrospektive im MoMA machte sie 1982 zur ersten Frau*, die vom grossen New Yorker Museum so gefeiert wurde.
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  spahix2008spahix5940spahixUSAspahixspahixMarion Cajori, Amei WallachspahixOV E/fspahix 
  Louise Bourgeois: Die Spinne, die Geliebte und die Mandarine	
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix792spahixspahixDie mexikanische Sängerin Chavela Vargas wurde 1919 in Costa Rica als Isabel Vargas Lizano geboren und erlangte Berühmtheit für ihre Darbietung von sogenannten Rancheras, einer traditionellen mexikanischen Musikgattung. Normalerweise werden Rancheras nur von Männern komponiert und gesungen, doch Chavela machte sich das Genre auf ihre Art zu eigen, befreite es von Kitsch und festgefahrenen Vorstellungen und wurde damit weltbekannt. Über die offen lesbische Sängerin mit der rauchigen Stimme und dem burschikosen Auftreten existieren zahllose Legenden, die die Regisseure Catherine Gund und Daresha Kyi ebenso aufgreifen wie etwa ihre Funktion als Muße für Pedro Almodóvar in den 1990er-Jahren. So formen die Filmemacher ein umfassendes Porträt einer einzigartigen Künstlerin. 
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  spahix2017spahix5700spahixUSAspahixspahixCatherine Gund, Daresha KyispahixOV E/Spanisch/dspahix 
  Chavela
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix793spahixspahixÜber 500'000 Menschen kamen 2010 in das MoMA, um die Performancekünstlerin Marina Abramovi? zuzuschauen, wie sie in 500 Stunden fremden Menschen gegenübersass und sie zu Emotionen bewegte, wie wir sie in Museen selten zu sehen bekommen: Ergriffenheit, Tränen, Gelächter. Bekannt wurde die geborene Serbin in den 70er-Jahren, als sie vor Publikum ausdruckslos und ohne Regung einen Liter Wein trank, ein Kilo Honig ass, sich mit einer Rasierklinge ein Herz in den Bauch ritzte, sich peitschte und nackt blutend auf einen Eisblock legte.
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  Schmerz und Empathie stellen zentrale Aspekte der Wahrnehmung von Marina Abramovi?s Werk dar. «The Space in Between» ist Marinas Reise durch Brasilien mit einem gebrochenen Herz, kurz nach ihrer Trennung von ihrem Ehemann.
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  Auf der Suche nach Heilung und künstlerischer Inspiration reist Marina Abramovi? durch Brasilien, nimmt an heiligen Ritualen teil und ermöglicht dabei Einblicke in ihren kreativen Prozess. In ergreifenden Begegnungen mit Heiler*innen und Weisen im brasilianischen Hinterland erkundet sie die Grenzen von Kunst, Schmerz und Spiritualität. Der Film zeigt Heilungssitzungen mit dem Medium Jõao de Deus in Abadiania, Kräuterheiler in Chapada dos Veadeiros, geistliche Rituale bei Vale do Amanhecer in Brasilia, die Stärke des religiösen Synkretismus in Bahia, Ayahuasca in Chapada Diamantina, schamanische Prozesse in Curitiba und die Energie der Kristalle in Minas Gerais.
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  In Marina löst die äussere Reise eine tiefe introspektive Reise durch Erinnerungen, Schmerz und vergangene Erfahrungen aus. Als Mischung aus Road-Movie und spirituellem Thriller gewährt die Dokumentation einen beispiellosen Einblick in den intimen kreativen Prozess einer der bedeutendsten Künstler*innen unserer Zeit.


  spahix2016spahix5160spahixBrasilienspahixspahixMarina Abramovic, Marco Del FiolspahixOV E/espahix 
  The Space in Between 
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix794spahixspahixÄlven min Vän is a portrait of the lives of four women and their relationship to the Lule River in Sweden. The film shows the consequences of the forced resettlement of Sami people who were displaced from their land because of the construction of river dams and were alienated from their indigenous culture and way of life (such as reindeer husbandry, clothing, language, food and music). At the same time, the film shows the deep relationship between the women and the river.
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  spahix2018spahix2760spahixSchweizspahixspahixHannah AmbühlspahixOV Swedish/espahix 
  I) Älven min Vän (The River, My Friend)
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix795spahixspahixThe short-film Ceno Ergo Sum delves into the life of the Fortuna family, who began to be exclusively vegan long before the conscious abstinence from meat became a trend in society. During a common dinner Giovanna, Stanislaw, Laura and Wladislaw tell how veganism became central in their lives. Although, or because, the four of them found different ways to relate to veganism, it’s not just the belief that veganism is the right path that unites them but also their love for tasty bites.
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  spahix2016spahix1920spahixSchweizspahixspahixZita Bauer, Chantale Fitze and Manuel MoserspahixOV D/fspahix 
  II) Ceno ergo sum
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  All the filmmakers will be present for Q&A at the end!spahixspahix796spahixspahix"Protegido" origins from a Bachelor thesis in Religious Studies about the onmnipresent "car blessing" rituals in Bolivia: A road trip through amazing landscapes, recordings of participative observations and interviews of professional and private drivers explaining how they bless their vehicles in the course of one year. The exclusive focus on cars in blessing rituals underlines the dynamic nature of today's religiosity in Bolivia and challenges a perspective of loss and destruction.
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  spahix2018spahix1500spahixSchweizspahixspahixManuel MoserspahixOV Dspahix 
  III) Protegido – Car-Blessings in Bolivia
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  There will be a Skype Q&A with the director!spahixspahix797spahixspahixThe film follows a group of under 18-year-old girls taken into care for a variety of reasons ranging from drug dealing and trafficking to pick-pocketing and manslaughter. We gradually get to know what brought them there. Though bored with their incarcerated life they are, nevertheless, scared about what might happen to them once outside. As the New Year approaches they all hope to celebrate it with their families.
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  spahix2016spahix4560spahixIranspahixspahixMehrdad OskueispahixPersian/espahix 
  Starless Dreams
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix798spahixspahixA young man from a village in the RD Congo hopes to offer his family a better future. His only resources are his own two hands, the surrounding bush, and an iron will.
  When he sets out on an exhausting, perilous journey to sell the fruit of his labor, he discovers the true value of his efforts, and the price of his dreams. 

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  spahix2017spahix5760spahixFrancespahixspahixEmmanuel GrasspahixF/espahix 
  Makala
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix799spahixspahixNichts kann den jungen Mexikaner Nero von seinem Traum abbringen, US-amerikanischer Staatsbürger zu werden. Er folgt den Spuren des älteren Bruders über die Grenze nach LA. Um eine Green Card zu bekommen, meldet er sich freiwillig zum Militärdienst. So wird der 19-jährigen von einem, der Grenzen überwindet, zu einem der Grenzen verteidigt. Der Regisseur Rafi Pitts führt in seiner Geschichte von Nero Variationen von Grenzmauern vor Augen die einschliessen, ausschliesseun und überwunden werden. Ein Film über multinationale Grenzüberschreitung.
  «Soy Nero wagt sich an einen Stoff, der als laufende Zeitgeschichte noch nicht verrät, wie alles enden wird.» FAZ


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  <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/EskUMOgg16g?si=s4crNtYdaDGIDbX4" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen></iframe>spahix2016spahix7080spahixMexicospahixspahixRafi PittsspahixSpanisch/E/d/fspahix 
  Soy Nero
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix800spahixspahix"Du schaffst es in die Vereinigten Staaten, Sayra. Aber sicher nicht mit Gottes Hilfe, sondern an der Seite des Teufels."
  Der im Kontext der illegalen zentralamerikanischen Migration Richtung Norden spielende Sin nombre verknüpft die Biographien dreier Jugendlicher: Die Fahrt in einem Güterzug wird über ihr weiters Leben entscheiden. Während die junge Honduranerin Sayra alle ihre Hoffnung auf eine Zukunft in den USA setzt, bietet für Casper und den 12jährigen Smiley nur eine Jugend-Gang und deren Universum roher Gewalt eine triste Geborgenheit. Als der Bandenchef Caspar und Smiley auf die Flüchtlinge im Zug ansetzt, kommt es zur schicksalhaften Begegnung mit Sayra.

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  <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/Fvbqwx3e_bQ?si=ngATRapGtORW__Q1" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen></iframe>


  spahix2009spahix5760spahixMexico/USAspahixspahixCary FukunagaspahixOV Spanisch/dspahix 
  Sin Nombre
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix801spahixspahix
  During a cruise on the Mediterranean sea, Swiss holiday sailors encounter a sinking refugee boat. The sailors are torn between two questions – are they going to help and how, or will they abandon the refugees in the open sea?
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  Während eines Segelturns auf dem Mittelmeer stösst eine Schweizer Segelyacht auf ein manövrierunfähiges Flüchtlingsboot. The Segler stehen vor einer für sie schwierigen Frage: Werden sie den Flüchtlingen helfen – und wie – oder werden sie sich abwenden? 


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  spahix2016spahix1380spahixSchweiz/TürkeispahixspahixMarc Raymond WilkinsspahixOV D/E/Arabischspahix 
  I) Bon Voyage
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix802spahixspahix
  Pensioner Roli comes to Fareed’s assistance when the Syrian refugee is faced with the burial of his Muslim wife. Together they stumble into a bewildering forest of Swiss bureaucracy to which Roli finds a beautifully simple answer.
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  Pensionär Roli hilft dem syrischen Flüchtling Fareed, seine Frau in der Schweiz zu beerdigen. Dabei stossen sie auf unüberwindbare, bürokratische Hindernisse. Doch Roli hat einen Plan. (swissfilms.ch)


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  spahix2017spahix1500spahixSchweizspahixspahixJan-Eric MackspahixOV Schweizerdeutsch/E/ArabischspahixFacing Mecca
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix803spahixspahix
  The  story  is  about  a  girl.  A  man  intends  to  separate  her  from  her  childhood  and bring  her  into  a  new  world  with  his  own  beliefs,  but  the  girl is  rescued  by a friend  and  they  emigrate  to  a  new  place.  In  the  new  place,  the  man  tries  to  save  the  girl  from  old  problems  and  give  her  a  new  life  and  restore  her  childhood  world.
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  Die  Geschichte  handelt  von  einem  Mädchen.  Ein  Mann  beabsichtigt,  sie  von  ihrer  Kindheit  zu  trennen  und  sie  mit  seinen  eigenen  Überzeugungen  in  eine  neue  Welt  zu  bringen. Ein  Vertrauter des  Mädchens  rettet  sie  und  sie  wandern  an  einen  neuen  Ort  aus.  Hier  versucht  der  Vertraute  das  Mädchen  vor  alten  Problemen  zu  retten  und  ihr  ein  neues  Leben  zu  geben, um ihre  Kindheit  wiederherzustellen.


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  spahix2018spahix281spahixAfghanistanspahixspahixHesam Pirqadamspahixohne Dialogespahix 
  III) Holy Life
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix804spahixspahix
  Reise nach innen und gleichzeitig weltweite Bewegung: MANTRA – SOUNDS INTO SILENCE zeigt, wie intensiv Klänge in einer pausenlos kommunizierenden Welt wirken können. Auf der Suche nach Konzentration, Gemeinschaft und Verbindung wenden sich international zahllose Menschen einer uralten Form des menschlichen Zusammentreffens zu – dem gemeinsamen Singen. Eine Form dieses Phänomens ist der so genannte "Kirtan", bei dem Mantras gesungen werden. Dienten die traditionellen Klangformeln aus Indien im Westen anfangs lediglich der Untermalung von Yogastunden, erreicht ihre Kraft nun ein breites Publikum – bis hin zu Grammy-Nominierungen für die im Film portraitierten Szenestars wie Deva Premal & Miten, Krishna Das, Snatam Kaur, Jai Uttal und Dave Stringer.
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  Auf Konzerten, Festivals, in Alltagssituationen und ungewöhnlichen Locations wie dem San Quentin Prison bei San Francisco zeigt MANTRA – SOUNDS INTO SILENCE, wie sich beim Chanten Grenzen auflösen und Menschen wieder zu sich selbst finden: In hinreißenden Bildern und mitreißenden Sounds, frei von Esoterik und voller Begeisterung für das Leben.
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  Im Dokumentarfilm der Regisseurin Georgia Wyss treten die Künstler Deva Premal & Miten, Manose, Krishna Das, Snatam Kaur, Jai Uttal, MC Yogi, Lama Gyurme & Jean-Philippe Rykiel, C.C. White, Dave Stringer, Mirabai Ceiba, Gaura Vani und Nina Rao auf.
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  spahix2017spahix5100spahixSpanien/DeutschlandspahixspahixGeorgia WyssspahixOV E/Tibetanisch/dspahix 
  Mantra – Sounds into Silence
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  (Türöffnung 19.00 Uhr)spahixspahix805spahixspahix
  Der Dokumentarfilm Hêvî (Hoffnung) handelt von vier kurdischen Frauen, die sich gegen die Unterdrückung und Gewalt in ihrem Land einsetzen. Der Regisseur Yüksel Yavuz porträtiert die Schicksale dieser Frauen, welche auf unterschiedliche Weise Wege gefunden haben, Widerstand gegen Ungerechtigkeiten zu leisten.
  Die Menschenrechtsaktivistin Eren Keskin berichtet sehr persönlich von ihren Erinnerungen als Anwältin in den 90er Jahren, von Menschenrechtsverletzungen besonders an kurdischen Frauen, als der bewaffnete Krieg zwischen den kurdischen Guerillas und dem türkischen Staat immer heftiger wurde und der Staat sexuelle Gewalt gegen Frauen als Mittel der Kriegspolitik einsetzte.
  Die Politikerinnen Gülten K??anak und Aysel Tu?luk schildern den unermüdlichen Kampf der Kurd*innen, trotz staatlicher Repressalien sich auf der demokratischen politischen Bühne zu etablieren. Der Film begleitet sie, während sie sich aus Solidarität dem Hungerstreik der politischen Gefangenen anschliessen.
  Die ehemalige Guerillakämpferin und politische Aktivistin Sakine Cans?z wurde während der Dreharbeiten zu diesem Film am 9. Januar 2013 zusammen mit zwei ihrer Freundinnen in Paris ermordet. Schon zu ihrer Lebzeiten war sie eine Ikone des kurdischen Widerstandes. Der Film erzählt von ihrem Leben und geht der Frage nach, warum sie ermordet wurde.

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  Der Film wird co-organisiert von den DJS und «Kurdischer Frauenrat Mizgin in Bern»
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  spahix2013spahix5940spahixDeutschlandspahixspahixYüksel YavuzspahixOV Türkisch/D/dspahix 
  Hêvî (Hoffnung)
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  (Türöffnung 19.00 Uhr)spahixspahix806spahixspahix
  Der Dokumentarfilm Hêvî (Hoffnung) handelt von vier kurdischen Frauen, die sich gegen die Unterdrückung und Gewalt in ihrem Land einsetzen. Der Regisseur Yüksel Yavuz porträtiert die Schicksale dieser Frauen, welche auf unterschiedliche Weise Wege gefunden haben, Widerstand gegen Ungerechtigkeiten zu leisten.
  Nach dem Ende der über 40 Jahre anhaltenden Franco-Diktatur beschloss das spanische Parlament 1977 ein Amnestiegesetz, das nicht nur die Freilassung aller politischen Gefangenen garantierte, sondern auch jegliche Strafverfolgung der Diktaturverbrechen verbot.
  Das bis heute geltende Gesetz sorgt dafür, dass der Mann, der José Galante damals folterte, heute nur wenige Meter entfernt von dessen eigener Wohnung unbehelligt lebt. Es sorgt dafür, dass Angehörige ihrer Eltern an anonymen Massengräbern gedenken müssen, dass Mütter und Väter bis heute nicht wissen, wo die ihnen unter Franco geraubten Kinder leben, dass Überlebende alltäglich durch Straßen laufen, die nach ihren Peinigern von damals benannt sind.
  José Galante beginnt zusammen mit anderen Opfern für eine strafrechtliche Aufarbeitung der Gräueltaten zu kämpfen und sieht sich dabei einer Gesellschaft gegenüber, in der sich Vergessen und Verdrängen tief in die nationale Identität eingegraben haben.




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  spahix2018spahix5700spahixSpanienspahixspahixAlmudena Carracedo und Robert BaharspahixOV Spanisch/e/fspahixThe Silence of Others
  spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix808spahixspahix
  SWISS MADE steht für hervorragende heimische Qualität. Die im Schweizer Wettbewerb stehenden Werke vermögen zu berühren, zum Denken anzuregen und uns dabei köstlich zu unterhalten. Das BEST OF vereint die hervorstechenden Kurzfilme des diesjährigen Schweizer Wettbewerbs.







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  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixBest of Swiss Made
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  spahixspahix809spahixspahix
  Mit grosser Wucht füllt eine ungeahnte Vielfalt die shnit Leinwände 2018. Hier reihen sich 111 Kurzfilme aus fast 40 Nationen zu einem hochdotierten Wettbewerb zusammen und buhlen um die begehrte Auszeichnung «THE FLAMING FAUN». Das BEST OF präsentiert die stärksten Kurzfilme des Wettbewerbs. Die Filme sind Deutsch untertitelt.

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  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixBest of International Competition
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  Zwei Gesichter ein Zwilling
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  Bei ihrer Geburt in der hawaiianischen Ödnis waren die Zwillinge Carla Fellinger und Janick Pfenninger noch am kleinen Finger zusammengewachsen. Ein Nuklearunfall jedoch entzweite die
  eineiige Einigkeit schlagartig. Verloren irrten sie durch ihr Leben, bis sie sich zufällig bei einem 3-wöchigen Katzen-Ayurveda-Retreat auf der Insel Socotra über den Weg liefen. Seit dieser Begegnung schworen sie sich, einander nie mehr aus den Augen zu verlieren und als TWO FACE TWIN die Musiklandschaft zu verstrahlen.
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  Carla Fellinger arbeitet gerade mit Herzblut an ihrem ersten Soloprojekt und ist mitten in ihrem Master in Popgesang an der Zürcher Hochschule der Künste. Als wäre das nicht genug, unterstützt sie als Frontsängerin die Newcomer-Band Klain Karoo sowie als Background-Sängerin u.a. Dodo und
  Cilia Hunch. 
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  Janick Pfenninger ist Gründer, Komponist und Sänger der Band Tim Freitag. 2013 wurde er für seine musikalische Leistung vom Zürcher Popkredit mit einem Atelier-Stipendium in New York ausgezeichnet.


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  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixTwo Face Twin
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  spahixspahix811spahixspahix

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  A young man from a village in the RD Congo hopes to offer his family a better future. His only resources are his own two hands, the surrounding bush, and an iron will.
  When he sets out on an exhausting, perilous journey to sell the fruit of his labor, 
  he discovers the true value of his efforts, and the price of his dreams. 


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  spahix2017spahix5760spahixRD CongospahixspahixEmmanuel GrasspahixOV Fr/espahixMakala
  spahixspahixLes Films du Losangeqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix812spahixspahixThe former Lada factory, built in the Russian city of Tolyatti in the 1970s, was meant to show the Western world the miracle of Soviet prosperity. The perfect utopia that none dared to doubt. More than four decades later, the plant has been losing 
  billions of rubles every year as it slowly decays. And none dare to touch it. 
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  A Swedish power-manager is hired to bring the miracle of the capitalist business model to the dying factory in communist Russia. Bo Inge Andersson, a former soldier who’s already resurrected one Russian automaker, comes to Tolyatti with a small team and a big goal: to be the very first non-Russian at the helm of the company. 
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  And none dare to oppose him. Yet. As his fight for the future of the factory starts, the world around him begins to unravel. This larger-than-life Soviet dream has left behind only empty summer resorts and provincial military parades. The people of Tolyatti care little for the grand plans of the elites and focus only on day-to-day survival. What will they do as their world is turning upside down?
   
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  spahix2017spahix4260spahixRussiaspahixspahixPetr HorkyspahixRussian, English, German, Czech/ espahixThe Russian JobspahixspahixRise and Shine Berlinqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix813spahixspahixIn «Accattone» (1961) and «Mamma Roma» (1962), Pasolini’s first films, the main characters were conceived of as martyrs and allegories for their own impotence. 
  The allegorical figure of Accattone makes a passion-journey in the Roman Borgata only because this path itself follows a dramaturgical predestination borrowed from the Christian tradition, ends in tragic death and is only differentiated from the Gospels through a drastic connection to the present […]. 
  Pasolini’s films «Accattone», «Mamma Roma» and, most clearly, «Il vangelo secondo Matteo» («The Gospel of Matthew», 1964) do not only correspond to the conflation of Christianity and Marxism, which had defined post-war Italian auteurist cinema since, at the latest, Curzio Malaparte’s «Il Cristo proibito» (1951), in their 'reoccupation' of 'political theology', but actualise a profane realism on the basis of an anthropological interrogation of the happy life […]. 
  In the fragments of his St. Paul script (1967), the early Christian vision finally becomes the utopia of a community on the soil of modernity: Rome turns into the New York of Allen Ginsberg, and Jerusalem becomes the Paris of Jean-Paul Sartre, and hence ›the world in which […] Saint Paul lives and works is therefore the world of 1966 or ’67.
  ‹ On the basis of these experiences with the possibilities of filmic-narrative profanation, the short film «La sequenza del fiore di carta÷» represents the key cinematic postscript to Pasolini’s engagement with the New Testament.« 
  (Toni Hildebrandt, »The Profanation of Montage: Pasolini’s Allegorical Death/Cut in the Sequence-Shot«, in: «Senses of Cinema 77», 2015).


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  spahix1969spahix720spahixItalienspahixspahixPier Paolo PasolinispahixOV I/espahixI) La sequenza del fiore di cartaspahixspahixRaiComqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix814spahixspahixAfter many years working in the streets of Roma, the middle-age whore Mamma Roma (Anna Magnani) saves money to buy an upper-class apartment, a fruit stand and retires from the prostitution. She brings her teenage son Ettore (Ettore Garofolo), who was raised alone in 
  the country, to live with her, and Ettore becomes her pride and joy. However, the boy that does not want to study or work, joins to idle friends, has a crush on a bitch, and Mamma Roma uses her best but limited efforts to straight Ettore and make him an honest man. However, her past haunts her with tragic consequences.



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  spahix1962spahix6300spahixItalienspahixspahixPier Paolo PasolinispahixOV I/espahixII) Mamma RomaspahixspahixIntramovieqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix815spahixspahix»Pasolini traveled to the north of Yemen in October 1970 in order to film a scene for his «Decameron» there, which was later cut from the film. In the meantime, a free Sunday morning engendered the documentary about the city of Sana’a. In the subsequent months, this material developed into an official appeal to UNESCO in the form of Le Mura di Sana’a. Just a few months later, RAI broadcasted the first version on Italian television. […] If Pasolini […] profanes the documentary film, the travelogue, and ethnological research, he […] shifts the aim of the documentary from the historical object of the old city walls to the ways of life of the nameless who must live within them. He shifts the solipsistic hegemony of the western artist abroad onto the passive gaze of the ethnographer; the index of speech onto a politics of images, where, ultimately, Pasolini’s «Le Mura di Sana’a» doesn’t make an appeal for the museum conservation of the historical walls of Sana’a, but rather commemorates, based on an implicit philosophy of history, the ways of life in a city that is still intact.« 
  (Toni Hildebrandt, »Allegories of the Profane on Foreign Soil in Pasolini’s Work after 1968«, in: estetica. studi e ricerche 2, 2017). 
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  spahix1973spahix780spahixItalienspahixspahixPier Paolo PasolinispahixOV I/espahixI) Le Mura di Sana'aspahixspahixMinerva Picturesqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix816spahixspahix
  Based on the novel Il Decameron by Giovanni Boccaccio, it is the first movie of Pasolini's »Trilogy of life«, the others being The Canterbury Tales and Arabian Nights. The film, shot in Neapolitan dialect at the behest of the director, offers a variety of episodes from the stories most characteristic of the work of Giovanni Boccaccio, and are linked through a pupil of the painter Giotto (played by Pasolini himself) who arrives in Naples to paint a mural. The tales contain abundant nudity, sex, slapstick and scatological humor.
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  spahix1971spahix6360spahixItalienspahixspahixPier Paolo PasolinispahixOV I/espahixII) Il DecameronspahixspahixPark Circusqjzbqqjzjqspahix
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  The video revisits some locations from the filming of Mamma Roma and embodies 
  a new, singular geography of contemporary Rome and its historical peripheries. 
  It investigates the urban development of the INA-Casa Tuscolano district, 
  a significant location for Pasolini’s film, where the protagonists move into 
  a new house and aspire to a new life. This large-scale social housing project was realised between 1950 and 1960 in the framework of a national plan instigated by the Christian democratic government. 
  «Twisted Realism» includes archive material reviewed and filmed in Bologna (Cineteca Bologna, Centro Studi, Archivio Pier Paolo Pasolini) and in three film archives in Rome, which depicts this neighbourhood in contradictory modes. «Twisted Realism» deconstructs the documentary and propagandistic logic of these films and examines their contrasting «aesthetics of reality».
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  A polyphony of voices recounts the scenario of «Mamma Roma» as well as different aspects of its production and distribution, unfolding the historical context in which the film is inscribed. The readers – including actor Giuseppe Cederna, scholar and queer activist WARBEAR and filmmaker Carlo di Carlo, who was Pasolini’s assistant during the shooting of «Mamma Roma» – perform fragments of texts related to the film: the written screenplay that reveals differences between the initial project 
  and the final editing of the film; related diary and poems; the literary version of «Mamma Roma» published afterwards. 
  Personal archival material and memories help to recall the situation on set as well as the historical reception of the film – aspects that manifest political moments within broader cinematic agency and remind of the violent death of young Marcello Elisei in a Roman prison, an event that supposedly inspired the end of Pasolini’s fiction.
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  «Twisted Realism» also points to the institutional framework of the current commercial exploitation of «Mamma Roma» and its status at the moment of transfer from film to digital culture – the recent restoration of Pasolini’s film and its release within the «Cinema Forever»  DVD anthology by Medusa Film (a subcompany of the Mediaset Group). It evokes the commodification of 1960s Italian art cinema as a result of the privatisation of culture and the monopolisation of the mediascape, as well as how «Mamma Roma» was used in order to write a unifying version of the national history. «Twisted Realism» comments on the mercantile discourse on the «glorious Italian cinema of the 1960s» and examines anew what is at stake in «bringing the past into the present» (Medusa Film). It manifests the aftermaths of the modernisation process of the time, and reconstructs the power relations and state violence that gave a decisive impulsion to Pasolini’s project.]
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  spahix2012spahix4560spahixItalienspahixspahixRaphaël Cuomo and Maria IoriospahixOV I,F/espahixTwisted RealismspahixspahixPrivateqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix818spahixspahixOmar ist ein palästinensischer Bäcker, der oft über die Grenzmauer der West Bank steigt, um seine Freundin Nadja zu besuchen. Er und seine Freunde Tarek und Amjad greifen einen israelischen Checkpoint an. 
  Ein Soldat stirbt, Omar wird von den Israelis verhaftet und geht einen Deal ein, der sein Leben verändern soll…
  „Gedreht in einem authentischen Milieu ist Omar der erste mit einem rein palästinensischen Budget realisierte Spielfilm überhaupt. Ein ausgewogenes, ethisch erstaunliches Werk, weil Abu-Assad subtil auf jegliche klischeehafte Nahost-Konflikt-Parteilichkeit ebenso verzichtet wie auf melodramatisches Pathos in der Lovestory.“ – Michael Lang
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  <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/427jAYBe6aE?si=_NiZafB12Scq4Y68" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen></iframe>


  spahix2013spahix5760spahixPalästinaspahixspahixHany Abi-AssadspahixOV Arabisch/dspahixOmarspahixspahixCineworxqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix819spahixspahixDie palästinensische Witwe Salma bewirtschaftet einen Zitronenhain, der direkt an der Grenze zwischen Westjordanland und Israel liegt. Ihr neuer Nachbar auf der anderen Seite ist der israelische Verteidigungsminister Navon. 
  Nach Meinung seiner Sicherheitsleute ist Salmas Garten ein Sicherheitsrisiko und soll abgeholzt werden. Mit allen Mitteln wehrt sich Salma gegen die Zerstörung ihrer Lebensgrundlage und geht dafür bis zum Obersten Gerichtshof. Ihr Kampf schlägt weite Kreise: nicht nur die internationale Öffentlichkeit, sondern auch Navons unglückliche Ehefrau Mira wird auf sie aufmerksam, und ihr Anwalt verliebt sich in sie. Salmas Odyssee fu?hrt tief hinein in das komplexe, bisweilen bedru?ckende, aber auch absurd-komische Chaos, das den konfliktgeladenen Alltag der Menschen im Nahen Osten bestimmt und in dem am Ende alle mit ihrem Lebenskampf alleine stehen.



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  <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/e_j1llK3Fco?si=AZbZzdVGKGrBK6fA" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen></iframe>


  spahix2008spahix6360spahixIsraelspahixspahixEran RiklisspahixOV Arabisch, Hebräisch/dspahixLemon TreespahixspahixAgora Films/Filmcoopiqjzbqqjzjqspahix
  Trigger Warning: Polizeigewaltspahixspahix820spahixspahix

  1992: Obwohl Aids schon seit fast zehn Jahren unzählige Opfer fordert, scheint dies dem Grossteil der Gesellschaft egal zu sein. Das Thema ist ein rotes Tuch und es ist scheinbar in Ordnung, das Ganze als "Schwulen-Krankheit" oder "Strafe Gottes" abzutun. Die Aufklärung bleibt so natürlich auf der Strecke. Die in Amerika gegründete Organisation "Act Up" konnte und wollte diesem Treiben nicht mehr zusehen und versucht seit ein paar Jahren energisch, Druck auf die Medien, Politik und Pharmakonzerne auszuüben, damit Aids endlich richtig diskutiert wird.

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  spahix2017spahix8400spahixFrankreichspahixspahixRobin CampillospahixOV F/dspahix120 Battements par Minute (120 BPM)spahixspahixAgora Filmsqjzbqqjzjqspahix
  Trigger Warning: Polizeigewaltspahixspahix821spahixspahix
  Tahani Rached’s powerful documentary enters the doors of an AIDS clinic in Montreal. We meet a group of dedicated doctors struggling to provide health care to their patients. This film explores legal and ethical problems surrounding HIV/AIDS and the struggle against fear, rumours and prejudice.

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  spahix1994spahix6720spahixKanadaspahixspahixTahani RachedspahixOV F/espahixDoctors with HeartspahixspahixTahani Rachedqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix822spahixspahix
  Dallas, 1986. Der konservative, homophobe Texaner Ron Woodroof führt ein Leben voller Alkohol, Drogen und Frauen*. Als er nach einem Unfall im Krankenhaus landet, eröffnen ihm die Ärzte, dass er HIV-positiv ist und nicht mehr lange zu leben hat. Er besorgt sich illegal Medikamente, die noch in der Testphase stecken, die ihm allerdings eher schaden als helfen. Daraufhin schaut er sich nach alternativen Mitteln um. Fündig wird er jenseits der Grenze in Mexiko, wo Medikamente erhältlich sind, die in den USA nicht verkauft werden dürfen. Woodroof beginnt die Arzneien über die Grenze zu schmuggeln und lässt sich dafür auf eine Partner*innenschaft mit der trans* Person Rayon ein. Sie gründen den "Dallas Buyers Club", dessen Mitglieder gegen eine Monatsgebühr mit den Medikamenten versorgt werden, und setzen sich nun offensiv für die Rechte Aids-kranker Menschen und den freien Zugang zu Medikamenten ein.

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  spahix2013spahix7020spahixUSAspahixspahixJean-Marc ValléespahixOV E/dspahixDallas Buyers ClubspahixspahixAscot Eliteqjzbqqjzjqspahix
  Content Warning: (Sexualisierte) Gewaltspahixspahix823spahixspahix
  Nothing Without Us tells the inspiring story of the vital role that women* have played - and continue to play - in the global fight against HIV/AIDS. Combining archival footage and interviews with female activists, scientists and scholars in the US and Africa, Nothing Without Us reveals how women* not only shaped grassroots groups like ACT-UP in the U.S., but have also played an essential part in HIV prevention and treatment access throughout sub-Saharan Africa. From beauty parlors in Baton Rouge to the first HIV clinic in Burundi, this film looks boldly at the unaddressed dynamics that keep women* around the world at high-risk for HIV, while introducing the remarkable women* who have the answers to ending this 30-year old pandemic. As the history of AIDS activism is being written, women*, particularly women* of color, are being written out of it. This documentary will be a step in restoring women*'s crucial role in the history and present-day activism around HIV as well as bolstering the work of women* everywhere still fighting for their lives.

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  spahix2017spahix4020spahixUSAspahixspahixHarriet HirshornspahixOV E/frspahixNothing Without Us: The Women Who Will End AIDSspahixspahixWomen Make Movies (WMM)qjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix824spahixspahixFlaschendrehen und erste Verliebtheit. Eine ungewollte Schwangerschaft kann einen aus der Bahn werfen. Besonders, wenn sich der Lover als «Saucheib» erweist und die eigene Geschlechtsidentität auf der Kippe steht. Von den Pyramiden in Gizeh über Indien und wieder zurück auf einer Achterbahn der Gefühle. Mit Cole Porter: «Love changes everything.» Reisen ist schön. Es gilt aber auch die eigene Heimat zu finden, ein Zuhause zu haben und der eigenen Bestimmung zu folgen. Oder in den Worten von Züri West: «Alt u fett u glücklech wärde!»

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  TURN IT AROUND Niederlande 2017 | NL (EN / DE) | 9 min. | Niels Bourgonje 
  GET THE LIFE USA 2016 | EN (DE) | 12 min. | Ozzy Villazon
  J’aime les filles Kanada 2016 | FR (DE) | 8 min. | Diane Obomsawin
  SISAK Indien 2017 | ohne Dialog (EN Text) | 15 min. | Faraz Arif Ansari
  HAPPY Australien 2017 | EN (DE) | 13 min. | Laura Dudgeon
  Harding & his camera UK 2017 | EN (–) | 12 min. | Rob Eagle
  Valentin(e) Frankreich 2017 | FR (DE) | 6 min. | Paul Marques Duarte & Violette Gitton Marguerite Kanada 2017 | FR (DE) | 19 min. | Marianne Farley




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  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilmblock 1spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix825spahixspahixHunde, Schweine, Hühner … fast erinnert dieser Block an die Fernsehserie «Im Reich der wilden Tiere». Im Wohnwagen lässt sich die Natur schön beobachten. Weit weg vom Lärm der Stadt werden gefestigte Beziehungsmuster brüchig. Plötzlich steht man am Scheideweg und wünscht sich die kuschligen Abende auf dem Kanapee zurück. Auch als Asylbewerber sehnt man sich nach Nähe und Geborgenheit. Die Liebe findet ihren Weg, über alle kulturellen Klischees hinweg. Jetzt klingelt es an der Türe. 
  Es ist der Briefträger – was der wohl von mir will?
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  Projection sur canape? Belgien 2016 | FR (DE) | 7 min. | Violette Delvoye
  Scheideweg Deutschland 2017 | DE (EN) | 4 min. | Arkadij Khaet
  STANDPLAATS Niederlande 2017 | NL (DE) | 12 min. | Mirna Everhard & Ineke van der Hurk 
  Edmund the Magnificent UK 2017 | EN (–) | 14 min. | Ben Ockrent
  Mariposas Spanien 2017 | ES (EN / DE) | 15 min. | Angel Villaverde
  YOU’VE GOT TAIL USA 2016 | EN (–) | 4 min. | Danny Tayara | ab 18!
  Skai Blue Belgien 2017 | EN, FR (DE) | 18 min. | Guido Verelst
  T’es un Bonhomme! Frankreich 2017 | FR (DE) | 2 min. | Sylvain Certain
  Anders Niederlande 2017 | NL (EN / DE) | 19 min. | Reinout Hellenthal

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  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilmblock 2spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix826spahixspahixBefreite Sexualität: Theorie vs. Praxis. Es ist nicht alles Gold was glänzt. 
  Besonders wenn man im Rollstuhl sitzt oder einer streng gläubigen Familie entstammt. Liebe ist vertrackt. Alle guten Dinge sind drei, aber nicht zwingend in Beziehungsfragen. Auch Astri und Tambulah sind ein Paar - doch die Tradition will es anders. Die eigenen Gefühle zu zeigen erfordert viel Mut: Der «Prix Courage» geht an Elsie und Violante. Ist es eine gute Idee, im Pool der Zeugen Jehovas zu baden? Der Weg ins Himmelreich ist lang und voller Prüfungen.


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  Je fais ou? tu me dis Schweiz 2017 | FR (DE) | 16 min. | Marie de Maricourt  
  Malik Frankreich 2018 | FR (DE) | 15 min. | Nathan Carli
  TRES Spanien 2017 | ES (DE) | 3 min. | Fabia Castro
  Astri and Tambulah Philippinen 2017 | tagalog (EN, DE) | 18 min. | Xeph Suarez BEAUTIFUL FIGURE Ungarn 2016 | ungarisch (EN, DE) | 17 min. | Hajni Kis
  Odio il rosa! Italien 2017 | IT (DE) | 15 min. | Margherita Ferri 
  Piscina Spanien 2017 | ES (EN) | 10 min. | Carlos Ruano



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  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilmblock 3spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1026spahixspahix<h2><a href="https://schichtplan.immerda.ch/plans/show/db210049285108192fcbff803da91c1e7202a59f">--> Platz reservieren!</a></h2>
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  Der Schweizer René Gardi (1909-2000) erklärte uns über Jahrzehnte hinweg den afrikanischen Kontinent und seine Bewohner. In Büchern, Fernsehsendungen und Filmen schwärmte er von den schönen nackten Wilden und der vormodernen Zeit, in der sie lebten. 
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  Die angeblich heile Welt wurde zu Gardis Paradies und Afrika zur Projektionsfläche für die Sehnsüchte der Zuhausegebliebenen. Der Film erzählt die Geschichte unseres kolonialen Afrikabildes…
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  <iframe src="https://player.vimeo.com/video/358822886?title=0&byline=0&portrait=0" width="600" height="338" frameborder="0" allow="autoplay; fullscreen; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>
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  <a href="https://www.africanmirror.ch/">africanmirror.ch</a>
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  <p><h1 style="background-color:powderblue; text-align:left;">Schutzmassnahmen im Kino</h1>
   <h2 style="text-align:left;"><ol style="background-color:powderblue;">
    <li>Registriere dich <i>vor dem Kinobesuch</i> fürs Contact-Tracing via <a href="https://covtr.app/de"><i>covtr.app</i></a>.</li>
    <li>Im Kino stehen 1/3 der Plätze zur Verfügung, wir haben Kapazität für <i>25 Besucher*innen</i>.</li>
    <li>Im Kino gilt ein <i>Konsumationsverbot</i>. Die Bar bleibt geschlossen und wir bitten Dich, keine Snacks und Getränke mitzubringen.</li>
   <li>Im Kino gilt eine <i>Maskenpflicht.</i></li>
   <li>Filme werden <i>ohne Pause</i> gezeigt.</b></li>
  </h2></ol> 
  </p>spahix2019spahix5040spahixSchweizspahixspahixDokumentarfilm von Mischa Hedinger
  spahixspahixAfrican Mirrorspahix
  spahixton und bild GmbHqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix828spahixspahixDer Coming-out- Film schlechthin! Zumindest für die Generation 30+. 
  Kommt Mausi raus?! erzählt von Kati, genannt Mausi, die in der Grossstadt 
  zu sich und ihrer Sexualität findet. Nach einer Affäre mit Jo, hat sie nun ihre erste Beziehung mit Yumiko und die will, dass Mausi zu sich steht und ihren Eltern in der westfälischen Provinz endlich reinen Wein einschenkt.
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  spahix1995spahix5280spahixDeutschlandspahixspahixAngelina MaccaronespahixDEspahixKommt Mausi raus?!spahixspahixEM+COX Filmproduktion GmbHqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix833spahixspahixEine Fortsetzung zum Film «Berner beben» und gleichzeitig ein Gegenstück dazu, gedreht im Zeichen der Versöhnung. 20 Jahre nach der «Operation Jaguar» muss das freie Land Zaffaraya wieder umziehen, aber das passiert diesmal ohne Tränengas und Pflastersteine. Eine Zaffarayabewohnerin und ein Polizist erinnern sich an die rauhen 1980er-Jahre und sitzen sich dann an einem runden Tisch zum Thema Reitschule friedlich gegenüber. Daneben proträtiert «Zaffaraya 3.0» Bewohner*innen von Wagenplätzen und bringt für die, die den Transpispruch «All Kranichs are welcome» nicht verstehen, die persönliche Geschichte hinter der berüchtigten «Blick»-Schlagzeile «Berner AJZ wegen Kranich-Frevel geschlossen!».









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  spahix2011spahix6120spahixSchweizspahixspahixAndreas BergerspahixOV CH-DeutschspahixZaffaraya 3.0spahixspahixRecTV AG / Bernerbewegungqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1023spahixspahixEin Mann verlässt in einer ländlichen Region Frankreichs die Autobahn und trifft auf drei Jugendliche, die am Rand eines Fussballplatzes herumhängen. Nach zwei Runden Bier, einigen Torschiessübungen und einem kurzen Erfahrungsaustausch lädt der Mann die Jungen ein, mit ihm ins Auto zu steigen. Können sie ihm vertrauen?

  spahix2018spahix960spahixSchweizspahixspahixKurzfilm von Jasmin Gordon
  spahixOV F/e/dspahixEmpreintesspahix
  spahixOctuor Films Productionqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1024spahixspahixIN ANWESENHEIT DER REGISSEURIN LAURA COPPENS
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  Im Jahr 2010 gab Unilever die Schliessung einer profitablen Teeverarbeitungs- und Verpackungsfabrik in Südfrankreich bekannt. Nach 1336 Tagen Widerstand feierten die Arbeiterinnen und Arbeiter ihren Sieg gegen den multinationalen Konzern. Seitdem produzieren sie selbstverwaltet. Mit der Übernahme des Unternehmens hat der Kampf ums wirtschaftliche Fortbestehen begonnen. 
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  Die Filmemacherin Laura Coppens begleitete die Fabrikarbeiter/innen in ihrem Bestreben. Der daraus entstandene Dokumentarfilm «Taste of Hope» (2019, 70?) ist die faszinierende Geschichte einer Kooperative und dem Versuch, ihre Utopie Wirklichkeit werden zu lassen. (kulturzueri.ch)
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  spahix2019spahix4200spahixSchweiz / DeutschlandspahixspahixDokumentarfilm von Laura Coppens
  spahixOV F/espahixTaste of Hopespahix
  spahixSrikandi Filmsqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1025spahixspahixStella ist die junge Mutter eines Teenagers. Wie jeden Morgen geht sie joggen, frühstückt und geht einkaufen. Die Arbeit kann warten, sie hat noch ein paar Tage frei. Als die Zeit vergeht, spürt Stella immer deutlicher etwas Unheimliches in ihrer Realität, bis sich die Wahrheit entpuppt.
  spahix2019spahix300spahixSchweiz / DeutschlandspahixspahixKurzfilm von Perla Ciommi
  spahixspahixCereals spahix
  spahixPerlArt GmbHqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix834spahixspahixAuf den Tag genau heute vor 31 Jahren fand die «Operation Jaguar» statt: Um 
  die 200 Polizisten brachten am 17. November 1987 das sagenhafte Kunststück fertig, die etwa 20 Bewohner*innen einer Siedlung aus Holzhütten, Zelten und 
  einem Boot zu vertreiben. Das bescherte Bern die grössten Unruhen des ganzen Jahrzehnts, auf dem Höhepunkte der Proteste zogen über 10’000
  Demonstrant*innen durch die Strassen. 
  Nebst Kurzinterviews mit über 50 Beteiligten zu den Themen Zaff, Zaffaraya und AJZ sind etliche Orgien der Zerstörung zu sehen: eine filmische Tränengasoper, gedreht unter dem Motto «Die Landesregierung will Brutalo-Videos verbieten, die Stadtregierung lässt Live-Shows inszenieren».











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  spahix1990spahix6900spahixSchweizspahixspahixAndreas BergerspahixOV CH-DeutschspahixBerner BebenspahixspahixBernerbewegungqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix835spahixspahixNoch eine Fortsetzung zu «Berner beben», diesmal ganz fokussiert auf 
  das Kulturzentrum Reitschule, wie es in den Monaten vor und nach seinem 
  25-Jahr-Jubiläum lebt und bebt. Ob grundsätzliche Fragen – braucht die Reitschule überhaupt einen Vertrag mit der Stadt - oder kleine Geschichten - wie kamen die Pommes frites ins Restaurant Sous le Pont – : Alles wird aus der Sicht von persönlich Beteiligten erzählt, inklusive jener kleinen Spontandemo, die in 
  einem von Polizisten gestoppten Tram mit der Aufschrift «Do it with a smile» endete.

  Weitere Infos zu den Filmen unter: bernerbewegung.ch

   












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  spahix2014spahix7560spahixSchweizspahixspahixAndreas BergerspahixOV CH-DeutschspahixWelcome to HellspahixspahixKombinat/Jörg Weidmann / Bernerbewegungqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix836spahixspahixWährend die Drag Queens in der Kabarettszene im Vordergrund stehen, kennen nur wenige die Drag Kings. Der Dokumentarfilm «Parole de King» lässt jede* und jeden* das Verhältnis zu sogenannt Männlichem und Weiblichem hinterfragen.  Drag Kings verwenden Männlichkeitscodes, um mit Weiblichkeitsvorstellungen zu spielen. Treffen Sie sie auf der Bühne, hinter den Kulissen und in Workshops und entdecken Sie diese aussergewöhnlichen und liebenswerten Rollen aus ganz Frankreich.

  Weitere Informationen unter:
  16tage.ch
  cargocollective.com/chrisslag/Parole-de-King


   












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  spahix2014spahix5700spahixFrankreichspahixspahixChriss LagspahixOV F/dspahixParole de KingspahixspahixCargo Collective / Chriss LagqjzbqqjzjqPodium, Diskussionspahix
  spahixspahix837spahixspahixAuch zum 20-jährigen Jubiläum wurde unter dem Titel «20 Jahre ‹Hefe im Teig›» über die Entstehung der Demokratischen Jurist_innen Schweiz geschrieben. «Die Geschichte der DJS ist die Geschichte der Linken in der Schweiz: Die spektakulären Auftritte in den 80er Jahren wurden abgelöst von pragmatischer Sachpolitik. Im Unterschied zu vielen anderen linken Gruppierungen haben die DJS jedoch den Weg in die 90er Jahre gefunden – und haben erst noch Erfolg».
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  Und heute? Dieser Frage folgend stellen die DJS die Jubiläumspublikation vor und diskutieren auf einem Podium mit verschiedenen Mitgliedern über (Vereins-)Gesichte, Selbstverständnis und aktuelle Herausforderungen. Weitere Informationen folgen auf:
  https://www.djs-jds.ch/de/djs/aktuell/termine/213-termine-schweiz
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  Türöffnung 18:30


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  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixVernissage der Jubiläumspublikationspahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix838spahixspahixIm Dokumentarfilm #MyEscape erzählen Menschen mit eigenen Handyvideos von Abschied, den verschiedenen Stationen ihrer Flucht und der Ankunft in Deutschland. In ausführlichen Interviews kommentieren die Geflüchteten ihr Filmmaterial – es entsteht ein eindrückliches Bild aus nächster Nähe.
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  Ergänzend ordnen die Rechtsanwältinnen Melanie Aebli und Annina Mullis von den Demokratischen Jurist_innen Schweiz verweigerte Seenotrettung, geschlossene Häfen und Push-Backs auf dem Mittelmeer in einem kurzen Input völkerrechtlich ein. Zudem berichtet ein Aktivist über seine Erfahrungen auf einem der vielen zivilen Rettungsschiffe.
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  Co-organisiert mit Bleiberecht Bern
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  spahix2016spahix5400spahixDeutschlandspahixmyescapefilm.despahixElke SassespahixOV D/dspahix#MyEscape: Film und Diskussionspahixspahixberlin producers Media GmbHqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix839spahixspahixDas Internet hat alles verändert, auch für den Journalismus: Geschäftsmodelle brechen weg, News sind gratis verfügbar, u?berall und jederzeit. Ich begleite Journalistinnen und Journalisten in ihrem Alltag, sehe, wie sie kämpfen, und ich tue das,was auch sie tun: Ich beobachte und frage, befrage auch mich selbst, meine Faszination und mein Misstrauen. Auch ich bin im Netz zuhause. Ich bin ein User — und ich werde ge-used.
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  spahix2018spahix5400spahixSchweizspahixspahixDieter FahrerspahixOV CH-Deutsch/d,fspahixI) Die Vierte GewaltspahixspahixFair & Ugly Filmverleih GmbHqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix840spahixspahixVom Kern zum Krieg, vom Fleisch zur Liebe, von der Gleichgu?ltigkeit zum Weltuntergang. In a Nutshell: ein Versuch, die Welt zu erfassen.
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  spahix2017spahix300spahixSchweizspahixspahixFabio FriedlispahixspahixII) In a NutshellspahixspahixYK Animation Studio GmbHqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix841spahixspahixDie 34-ja?hrige April verlässt in Ti is das Gefängnis, wo sie nach einer Razzia wegen illegaler Prostitution die Nacht verbringen musste. Sie begegnet dem jungen Nigerianer Dije, der ihr von seiner abenteuerlichen Reise nach Georgien berichtet. Eigentlich wollte er nach Georgia in den USA, doch nun stecken beide in einem Land fest, in dem extreme Armut herrscht und das ihnen keinerlei Zukunftsaussichten bietet.
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  spahix2017spahix3660spahixSchweizspahixspahixElene NaverianispahixspahixI) I am Truly a Drop of Sun on EarthspahixspahixAlva Filmqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix842spahixspahixEin Kojote verliert durch einen Angriff von Wo?lfen seine Frau und seine Kinder. Geplagt von Emotionen versucht er,das Erlebte zu verarbeiten. Neben Trauer 
  und Wahnvorstellungen ergreift auch das Böse immer mehr von ihm Besitz.
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  spahix2018spahix600spahixSchweizspahixspahixLorenz WunderlespahixspahixII) CoyotespahixspahixYK Animation Studio GmbHqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix843spahixspahix
  Jennys anarchistische Bande will nicht mehr zuschauen: Menschen auf der Fluch an den Zäunen Europas, eingesperrt in Lagern. Doch als Jennys Vater deren militante Ambitionen zufällig herausfindet, muss er sich seiner eigenen Vergangenheit stellen. Der Deckname »Jenny« und dessen klare Zuordnung verschwimmt plötzlich umso mehr, je gefährlicher es für alle Beteiligten wird.
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  spahix2017spahix6480spahixDeutschlandspahixspahixSamira FansaspahixspahixDeckname Jennyspahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix844spahixspahix

  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixSürpriis-Film spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix845spahixspahix

  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixÜberraschung zum Zwöitespahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix846spahixspahix

  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixöppis sidefiins uf dr Liinwandspahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix847spahixspahix

  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahix(no sone witere unbekannte)spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  With Skype Q&A with the filmmakerspahixspahix848spahixspahix
  A European woman has been kept by a family as a domestic slave for 10 years. She is one of over 45 million victims of modern day slavery today. Drawing courage from the filmmaker's presence, she decides to escape the unbearable oppression and become a free person.spahix2017spahix5340spahixHungaryspahixspahixBernadett Tuza-RitterspahixOV Hungarian/espahixA Woman CapturedspahixspahixEclipse Filmqjzbqqjzjqspahix
  In presence of the protagonist of the filmspahixspahix849spahixspahixThe mysterious islands of the Nicobars were severely hit by the Tsunami 2004. 
  Along with many lives also their culture was almost lost. 
  The film «AFTERMATH -The Second Flood» tells the story of how this happened. Over a period of seven years Raphael Barth has followed the fate of the Nicobarese in the wake of aid and development after the worst natural disaster of our times. 

  AFTERMATH is the story of young people from an ancient tribe who are suddenly driven into a new world by the Tsunami. Overwhelmed by history’s biggest wave of aid and development soon after, they are searching with humour and pride for their own, self- determined life in a globalized world. 
  Instead of surrendering to the pressure of foreign aid- and development organisations, the Nicobarese face the challenges of finding sustainable ways 
  into their future.They create their own NGO and travel to the unknown world 
  to search for allies.
  spahix2014spahix4920spahixGermany/IrelandspahixspahixRaphael BarthspahixOV E/espahixAftermath: The Second FloodspahixspahixFilmmakerqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix850spahixspahixLesung (Max Frisch) und Referate/Diskussion
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  Bis in die späten 1980er Jahre wurden die DJS, wie viele weitere in der Schweiz, vom Staatsschutz fichiert. Wir nehmen unsere Vereinsgeschichte zum Anlass, auf den Fichen-Skandal zurückzuschauen sowie über den Staatsschutz und die Überwachung heute zu sprechen.
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  Ein historischer Rückblick mit Catherine Weber von grundrechte.ch auf  den Fichenskandal von November 1989E, die von Bernd Schaub gelesenen Passagen aus den edierten Fichen von Max Frisch und ein Gespräch mit der Basler Partei BastA! über heutige  Fichen sollen dazu anregen, über die Überwachung durch den Staat als politisches Mittel nachzudenken.

  spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixStaatsschutz gestern und heute – Überwachung als politisches Mittel spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix851spahixspahixPre-Crime ist ein Dokumentarfilm über die Verwendung von Big Data als Grundlage für polizeiliche Ermittlungen und zur Verhinderung von Verbrechen. Wir alle geben mit unseren Daten etwas über uns preis – Kaufverhalten, Bewegungsmuster, Kontakte. Computer sammeln diese Daten aus unterschiedlichsten Quellen, werten Aufnahmen von Überwachungskameras aus und berechnen auf dieser Grundlage die Wahrscheinlichkeit von kriminellen Handlungen. Pre-Crime gewährt umfassende Einblicke in dieses neue Feld der Verbrechensbekämpfung.
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  Vor dem Film wird Jonas Achermann, der seine Dissertation zum Thema «Strafbarkeit von Versuch und Teilnahme bei Vorbereitungsdelikten» verfasst hat, einen kurzen Input zur Vorverlagerung der Strafbarkeit geben. Im Anschluss an den Film steht er bei Bedarf für Fragen und eine Diskussion zur Verfügung.

  spahix2017spahix5400spahixDeutschlandspahixspahixMonika Hielscher und Matthias HeederspahixOV E/dspahixPre-Crime: Film und Diskussion spahixspahixkombinat-filmdistribution  qjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix852spahixspahixSeit Jahrzehnten kämpft die Arbeiterpartei PKK für die Unabhängigkeit der kurdischen Gebiete von der Türkei. Dabei greifen die Mitglieder der von den USA, der EU und der Türkei als terroristische Vereinigung eingestuften Bewegung nicht selten auch auf drastische und gewaltsame Methoden zurück, um ihren Forderungen Nachdruck zu verleihen. 
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  Die Filmemacher Çayan Demirel und Ertu?rul Mavio?lu haben für ihre Dokumentation «Bakur» verschiedene Gruppen der kurdischen Kämpfer mit Kameras begleitet, um einen tiefgehenden Einblick in ihr alltägliches Leben zu geben. Dabei versuchen sie, die Motivation hinter dem langjährigen und kräftezehrenden Kampf und die Einstellung der bewaffneten Widerständler 
  zum türkischen Staat zu ergründen. In diesem Rahmen wird sowohl die historische Entwicklung der PKK aufgearbeitet als auch deren Zukunftsperspektive thematisiert.


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  spahix2015spahix5520spahixspahixspahixÇayan Demirel und Ertu?rul Mavio?lu spahixOV Türkisch/KurdischspahixBakurspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix853spahixspahixIf talking about astronomy and space science over drinks in a bar sounds like fun to you, you better save these space-time coordinates: Dec 10th at Kino Reitschule - attend the 4th edition of Astronomy on Tap, Bern to listen to various space talks from a – this time – <b>all female speaker line-up</b>, pick up the new green AoT Bern sticker, and get the opportunity to ask questions you always wanted to ask an astrophysicist. Drink in the Universe and quench your thirst for astronomy!
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  Doors open at 19:30, show starts 20:00
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  Please make sure that you make it in time since we can't keep the door open during the show. Also we do not have a reservation list and everything will be on a first come first serve basis.spahixlivespahix0spahixspahixspahixspahixEspahixAstronomy on Tap 4.0 - All Female Speakers EditionspahixAstronomy on Tap 4.0 - All Female Speakers EditionspahixqjzbqqjzjqKinokonzertspahix
  spahixspahix854spahixDank zwei Gitarren, einem Bass, einem Schlagzeug und dem gelegentlichen Elektro Touch erhält «2001: A Space Odyssey» plötzlich eine zeitgenössischere und eklektischere Stimmung.spahixStanley Kubricks Klassiker aus 1968 kennt man ja: Monolith, Affen, HAL, Donauwalzer und Zarathustra... Ohne den legendären Soundtrack mit diversen Stücken aus der klassischen Musik hätte sich der Film sicher ganz anders ergeben.<br>
  Na ja... Challenge accepted! Genau daran hat sich das Quartett The Kompressor Experiment aus Sion versucht. In dieser Version wird die Leere des Raumes neu mit Post-Rock-Rythmen begleitet. Dank zwei Gitarren, einem Bass, einem Schlagzeug und dem gelegentlichen Elektro Touch erhält «2001: A Space Odyssey» plötzlich eine zeitgenössischere und eklektischere Stimmung.
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  LIVE Aufnahme mit Teaser von The Kompressor Experiment und «2001:
  <a href=https://vimeo.com/272455368>A Space Odyssey</a><br><br> 
  The Kompressor Experiment on <a href=https://www.facebook.com/kompydompy>Facebook</a>, <a href=https://soundcloud.com/kompydompy>Soundcloud</a> und <a href=https://www.youtube.com/kompydompy>YouTube</a>spahix1968spahix8580spahixGB/USA; Sion, CHspahixspahixStanley Kubrick / The Kompressor ExperimentspahixOV EspahixKinokonzert: «2001: A Space Odyssey» – The Kompressor ExperimentspahixKinokonzert: «2001: A Space Odyssey» – The Kompressor Experimentspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix855spahixspahixKreuzberg, Westberlin, 1989: Frank Lehmann ist Barkeeper und wird bald 30 Jahre alt. Tief verwurzelt hinter seiner Bar («Einfall») und in seinem Kiez interessiert ihn wenig, was um ihn herum geschieht. Wenn er nicht arbeitet, zieht er abends um die Häuser und betrinkt sich… So geht das Leben seinen Lauf, bis mit dem Besuch seiner Eltern ihn aus seinem Trott aufschreckt. Und als er am 9. November 1989 seinen Geburtstag feiert, geht das Chaos erst richtig los…
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  «So weckt "Herr Lehmann" Sympathien für Leute, die schon deswegen kaum zu Helden taugen, weil sie sich auf eine Weise in ihrer Bierseligkeit eingerichtet haben, daß ihnen gar nicht mehr auffällt, wenn sie tagaus, tagein dasselbe reden. […] Wie die Alten in der Muppet-Show stehen sie am Tresen und finden erstmal alles suspekt, was nach Veränderung riecht. Diesen Konservativismus der sogenannten Lebenskünstler fängt der Film aufs schönste ein.» - FAZ


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  <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/s8CjefK93ik?si=x4AlKQBNCu9sYB3G" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen></iframe>spahix2003spahix6540spahixDeutschlandspahixspahixLeander HaussmannspahixOV DeutschspahixHerr Lehmann spahixHerr Lehmann spahixUniversum Film GmbHqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix856spahixspahixDie DDR in den 1970er Jahren: Michael und Mario wohnen beide an der Sonnenallee nahe der Trennmauer und stehen kurz vor dem Abitur. Neben der Frage, was sie nach der Schule Arbeiten sollen, beschäftigen sie vor allem zwei Dinge: Mädchen und (grösstenteils verbotene) Rock- und Popmusik. Dabei kämpfen sie mit dem Erwachsenwerden im Umfeld der DDR, wo sie den Schikanen und strengen Regeln der Regierung ausgeliefert sind. <br><br>
  «Das ist es dann auch, was Sonnenallee auszeichnet: Voller Charme erzählt Haußmann die Geschichte von irgendwo liebenswerten Jugendlichen, die sich nicht viel darum kümmern, wo sie sind oder in welchem System sie leben, so lange sie nur heisse Musik zu hören bekommen und mit der Traumfrau zusammen sein dürfen. Opportunistisch? Unambitioniert? Vielleicht, aber eben auch menschlich.» -Oliver Armknecht


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  <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/Js9DphJ8JXU?si=3PQM5zIbOz7dqdLp" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen></iframe>spahix1999spahix6540spahixDeutschlandspahixspahixLeander HaussmannspahixOV DeutschspahixSonnenalleespahixSonnenalleespahixUniversum Film GmbHqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix857spahixspahixChristoph ist Rekrut der Polizeispezialeinheit WEGA – ein Alltag zwischen Testosteron, Revierkämpfen und Gruppendruck. Als er während der Ausbildung einen aggressiven Mann niederschießt, wird er von seinen Kollegen als Held gefeiert. Doch Christoph hat Zweifel und löst damit eine Spirale der Gewalt aus, die sein Bild von der makellosen Eliteeinheit ins Wanken bringt ...spahix2008spahix5520spahixÖsterreichspahixspahixStefan A. LukacsspahixOV DeutschspahixCopsspahixCopsspahixEastWest Filmdistributionqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix858spahixspahixIn einer italienischen Elitetruppe aus Bereitschaftspolizisten steht jeder Kollege für den anderen ein, auch wenn er dafür Berichte fälschen muss. Selbst nach brutalen Einsätzen bei Demonstrationen oder Fußballspielen behalten alle eine reine Weste. Als der Sohn eines Einsatzleiters in die rechte Szene abrutscht, bekommt die Mauer des Schweigens Risse, zumal ein junger gewissenhafter Neuzugang Courage beweisen will. Kontroverses Drama um Gewalt, Gegengewalt und deren Gewichtung innerhalb der Instanzen. Der Film nimmt für keine Seite Partei und lässt keinen Raum für Helden.spahix2012spahix6720spahixItalien, FrankreichspahixspahixStefano SollimaspahixOV I/dspahixA.C.A.B.spahixA.C.A.B.spahixUniversalqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix859spahixspahixAugust 2006, West Village, New York: In der geborgenen wie gefährlichen Dunkelheit einer heißen Sommernacht werden vier afro-amerikanische lesbische Frauen sexuell belästigt und wehren sich aktiv dagegen. Die in der Folge auch als "The New Jersey 4" bekannten Frauen werden von den Medien als "Lesbian Wolvepack" oder "Gang of Killer Lesbians" stigmatisiert. Die angreifenden Männer werden zu angegriffenen – und die Frauen werden angeklagt und schuldig gesprochen. Wer sind die Opfer, wer die Täter? Wird Homophobie als gesellschaftliches Problem wahrgenommen und ist Selbstverteidigung dagegen legitim? Was bedeutet soziale Gerechtigkeit in diesem Kontext? Der Dokumentarfilm stellt sich der Aufgabe, diese Fragen zu beantworten und diese wahre Geschichte zu erzählen. spahix2014spahix5520spahixUSAspahixspahixBlair Dorosh-WaltherspahixOV DspahixOut in the nightspahixOut in the nightspahixBlair Dorosh-Waltherqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix860spahixspahixIn Zusammenarbeit mit grundrechte.ch wird der Film "Staatenlos" des Regisseurs Erich Schmid gezeigt. Ein Film über Klaus Rózsa. Der politisch engagierte Fotograf lebte jahrzehntelang staatenlos in Zürich. Alle seine Einbürgerungsgesuche wurden aus politischen Gründen abgelehnt. 1956 aus Ungarn geflohen, wuchs er in der Schweiz mit einem jüdischen Vater auf, der Auschwitz überlebte. Durch dieses hautnah erlebte Schicksal führte ihn die Kamera immer wieder ganz nah an die Orte des Unrechts. Er dokumentierte über Jahrzehnte die politischen Bewegungen von unten. Es ist diese besondere Qualität seiner Fotografie, die ihm zum Verhängnis wurde. Der Staatschutz schrieb: Weil er «Polizeiübergriffe» fotografiert, «behindert er die Arbeit der Polizei».spahix2016spahix5760spahixSchweizspahixspahixErich SchmidspahixOV DspahixStaatenlosspahixStaatenlosspahixPraesens Filmqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix861spahixspahixSie leben unter uns und bleiben dennoch unsichtbar. Sie putzen unser Klo, machen unsere Betten und pflegen unsere Eltern. Wir lassen sie in unser Haus, doch kaum jemand kennt ihre Geschichte. Drei Mütter verlassen die bittere Armut Moldawiens um illegal in Österreich und Italien als Putzfrauen zu arbeiten. Während diese Frauen getrennt von ihren Familien und ihrer Heimat dem Traum von einem besseren Leben folgen, wachsen ihre Kinder alleine auf.<br>
  „Mama Illegal“ zeichnet sieben Jahre im Leben der drei Frauen nach. Die Kamera ist bei Schicksalsschlägen ebenso dabei wie bei Momenten der Freude. Ein Film über den Preis des Traumes von einem besseren Leben.
  spahix2011spahix5640spahixÖsterreichspahixspahixEd Moschitzspahixmehrsprachig, deutsche UntertitelspahixMAMA ILLEGALspahixMAMA ILLEGALspahixgoldengirls, Wienqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix862spahixspahixDavid Sieveking nimmt sich ein Timeout für seine Mutter Gretel, die an Demenz erkrankt ist. Sein Vater Malte pflegt sie seit Jahren und ist an die Grenzen der Belastbarkeit gestossen. Der Sohn übernimmt diese Aufgabe und begleitet sie mit der Kamera in ihrem Alltag, auf einer Schweizer Reise in die Vergangenheit. Vater, Sohn und Mutter kommen sich sehr nahe, sie erfahren eine Vertrautheit. Sieveking zeichnet so kein Krankheitsbild, sondern erzählt auf eindrückliche Art eine Familien- und Liebesgeschichtespahix2013spahix5280spahixDeutschlandspahixspahixDavid SievekingspahixOV DspahixVergiss mein nicht spahixVergiss mein nicht spahixlooknowqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix863spahixspahixEin Dokfilm über fünf Menschen, die sich weder als
  Frau* noch als Mann* fühlen. Jeder der Protagonist*innen hat den ersten Schritt hinaus aus
  der Konvention bereits hinter sich und ist dabei,
  die eigene Identität jenseits der binären Norm für
  sich zu entdecken. 
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  <a href=http://schamlos.be>schamlos.be</a>spahix2017spahix4080spahixHollandspahixhttps://schamlos.be/spahixSophie DrosspahixHolländisch/Englisch spahixGenderbendespahixGenderbendespahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix865spahixspahix
  Fernab von aktuellen Schönheitsdiktaten fokussiert MBMR auf andere Körper: Diejenigen Körper, die sich Raum einnehmen, die Flecken machen, die stören, die verschlingen, die kommen, wie sie es wollen, die alt werden und sich verändern, die frei und wild sind.<br>
  Acht Menschen zeigen die magische, harte, sinnliche, starke Beziehung, die sie zu dem eigenen Körper entwickelt haben. Der Film gibt das Wort und das Bild denjenigen Menschen, deren Sexualität und Körper von der Gesellschaft als normabweichend wahrgenommen werden. Er hinterfragt „die Norm“ und zeigt durch diese Porträts - und kollektive Experimente, Tantra, Austausch von Flüssigkeiten und Wissen, Rituale - mögliche Widerstandsformen. <br>
  Ein starkes politisches und feministisches Manifest zu Körperpolitik, Vorstellungen weiblicher* Sexualität und zur Vielfalt des sexuellen Begehrens.
  (frei übersetzt von www.emiliejouvet.com/my-body-my-rules)
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  <a href=https://schamlos.be/de/>schamlos.be</a>spahix2017spahix3600spahixFrankreichspahixhttps://schamlos.be/spahixEmilie JouvetspahixOV F/espahixMy Body My Rules (MBMR)spahixMy Body My Rules (MBMR)spahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix866spahixspahixDie Digitalisierung ist in allen Bereichen des Lebens auf dem Vormarsch. So auch in der Rüstungsindustrie, die mit grossen Investitionen der kriegstreibenden Staaten versuchen, das Töten durch moderne Technik immer präziser und einfacher zu machen.
  Wenn in Davos über die Digitalisierung gesprochen wird, werden auch Firmen, Staaten und Banken am Tisch sitzen, die direkt Teil der Rüstungsindustrie sind oder in diese grosse Summen investieren.spahix2018spahix0spahixspahixspahixRJGspahixDspahixDie Digitalisierung der Rüstungsindustrie
  Aufgezeigt anhand von WEF-Partnern und TeilnehmendenspahixDie Digitalisierung der Rüstungsindustrie
  Aufgezeigt anhand von WEF-Partnern und Teilnehmendenspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix867spahixspahixDie Digitalisierung bringt einerseits den Staaten mehr Möglichkeiten zur Überwachung und Repression. Andererseits bieten sich auch uns neue Wege zur Kommunikation, Mobilisierung und Organisation. Dies bedingt aber einige Vorkehrungen zur Sicherheit. Dabei kann uns das Tails-System ein hilfreiches Werkzeug sein. Dies soll in einem Workshop erklärt und zugänglich gemacht werden.spahix2018spahix0spahixspahixspahixRJGspahixDspahixDigitalisierung von unten
  Tails WorkshopspahixDigitalisierung von unten
  Tails Workshopspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix868spahixspahixSeit der letzten Wahl in Österreich, wird das Land von einer rechts-nationalen Koalition regiert. Mit Sebastian Kurz ist ein Rechtspopulist und Rassist als Regierungschef.
  Die Genoss*Innen der Autonomen Antifa [w] kommen aus Wien, um über die aktuelle Lage zu erzählen.spahix2018spahix0spahixspahixspahixRJGspahixDspahixRechtsruck in ÖsterreichspahixRechtsruck in Österreichspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix869spahixspahixMit einem rasanten Tempo driftet das gesamte bürgerliche Spektrum insgesamt nach rechts ab und freundet sich wieder mit autoritären Herrschaftsoptionen an. So sind heute in Europa, der Türkei, der Ukraine, den USA und Brasilien und anderen Ländern reaktionäre bis offen faschistische Bewegungen Teil der Regierungen. Die WEF-StrategInnen stehen heute also vor der Herausforderung, das neoliberale Projekt im Übergang vom korporatistisch-demokratischen Regime in neue autoritäre Herrschaftsformen zu retten und gleichzeitig die Gefahr von innerimperialistischen Konflikten und von Aufständen der unterdrückten Klassen zu dämmen. Auch wir werden an einer Veranstaltung in unserem Polit-Wochenende analysieren, zu welchen Schlüssen die WEF-StrategInnen dabei kommen und erhoffen uns damit auch Aufschluss darüber, welche Krisenoptionen die herrschenden Klassen momentan diskutieren und mit welchen Angriffen wir in Zukunft rechnen müssen.spahix2018spahix0spahixspahixspahixRJGspahixDspahixWEF: Zwischen Korporatismus und AutoritarismusspahixWEF: Zwischen Korporatismus und Autoritarismusspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix870spahixspahixMit Jair Bolsonaro hat Brasilien einen Faschisten zum Präsidenten gewählt, der offen die Militärdiktatur verherrlicht und die Repressionsorgane massiv aufrüsten will. Doch auch schon zuvor schritt die Aufrüstung in Brasilien schnell voran und wurde zu einem Hauptabnehmer für Schweizer Rüstungsgüter.
  Peter, Journalist der jungen Welt, erzählt aus seinem Expertenwissen.spahix2018spahix0spahixspahixspahixRJGspahixDspahixDie Militarisierung in BrasilienspahixDie Militarisierung in Brasilienspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix871spahixspahixFür den 14. Juni 2019 wird ein schweizweiter Frauenstreik geplant. Dazu hat sich auch in Bern eine Koordinationsgruppe gebildet. In der Koordinationsgruppe sind Frauen, die sich gerne mit möglichst vielen anderen Frauen in der Stadt Bern und im Kanton Bern für den Frauenstreik am 14. Juni 2019 organisieren möchten. Einzelpersonen dieser Gruppe werden das Projekt bei uns vorstellen und Fragen von Interessierten beantworten.spahix2018spahix0spahixspahixspahixRJGspahixDspahixFrauenstreik 2019 in BernspahixFrauenstreik 2019 in Bernspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix872spahixspahixM.I.A., in London aufgewachsene Tochter eines tamilischen Widerstandskämpfers aus Sri Lanka, engagierte sich einst als Aktivistin gegen Krieg, Rassismus und Ignoranz. Heute ist sie eine Pop-Ikone und für Jugendliche aus dem globalen Süden und viele junge Frauen mit Migrationshintergrund ein Idol. Von Kritiker*innen wird sie aber gerne des Ausverkaufs ihrer politischen Ideale bezichtigt. Steven Loveridge, ein ehemaliger Studienfreund von der Kunsthochschule, beobachtet M.I.A in seinem Dokumentarfilm von ganz nah und baut Aufnahmen aus Sri Lanka und London ein, die M.I.A. selber gefilmt hat – ursprünglich wollte sie Filmemacherin werden.
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  <i>M.I.A. grew up in London as the daughter of a Tamil resistance fighter from Sri Lanka. For years she has been an activist against war, racism, and ignorance. Today she is a pop icon and an idol for the youth of the global south, as well as for many young women with migrant backgrounds. Critics, however, have accused her of selling out her political ideals for commercial success. In this documentary, Steven Loveridge, a former fellow student at the art academy, captures an intimate portrait of M.I.A. He uses footage from her private autoethnographies made in London and Sri Lanka—initially she wanted to become a filmmaker.</i>spahix2018spahix5820spahixSri Lanka/Great Britain/USAspahix<a href=http://www.miadocumentary.co.uk/>Website</a>spahixSteve LoveridgespahixOriginalfassung mit englischen Untertiteln / Original version with English subtitlesspahixMatangi/Maya/M.I.A.spahixMatangi/Maya/M.I.A.spahixNORIENTqjzbqqjzjqSwiss Premierespahix
  spahixspahix873spahixspahix«Echte Computermusiker bauen ihre eigenen Fahrräder und erzeugen ihre eigene Elektrizität», sagt Goodiepal. Das sind keine leeren Worte: Der färöische-dänische Künstler und Theoretiker hat die Idee der «Radical Computer Music» in die Welt gesetzt. Zu seinen Auftritten fährt er tausende Kilometer mit seinem selbstgebauten Fahrrad namens «Kommunal Klon Komputer 02». Sein gesamter Besitz ist im dänischen Nationalmuseum ausgestellt, und seine bekannteste Platte enthält keine Musik – dafür aber eine 500-Kronen-Banknote. Der Preis dafür: 250 Kronen. Geistreich und provokativ: So ist Goodiepal. Ein undurchsichtiges Paradox, dem dieser Film näherkommen will.    
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  “Real computer musicians build their own bikes and make their own electricity,” Goodiepal tells us. These are no empty words: the Faroese-Danish artist and theorist has created the idea of a “radical computer music.” For his performances he travels thousands of kilometers on a self-built bike he calls, “Kommunal Klon Komputer 02.” All of his material possessions are on exhibition at the National Museum of Denmark and his most famous record features no music, but a 500-kroner banknote—priced at 250 kroner. Innovative and provocative, Goodiepal is an obscure paradox of an artist, whose genius this film attempts to capture.</i>spahix2017spahix4200spahixFinlandspahixhttp://samisanpakkila.com/2017/10/the-goodiepal-equation-documentary/spahixSami SänpäkkiläspahixOriginalfassung mit englischen Untertiteln / Original version with English subtitlesspahixThe Goodiepal EquationspahixThe Goodiepal EquationspahixNORIENTqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix874spahixspahix«Es gibt keine Superheld*innen, nur Menschen», betont sie. Und doch ist die schwedische Rapperin Silvana Imam für viele ihrer Fans genau das: eine Superheldin. Geboren als Tochter eines syrischen Vaters und einer litauischen Mutter, spricht sie für eine junge schwedische Generation, die sich gegen gängige Geschlechternormen auflehnt und den unterschwelligen und offensichtlichen Rassismus bekämpft. Mit messerscharfen gesellschaftskritischen Texten katapultiert sich Silvana aus dem Underground zur preisgekrönten Rapperin – ein viel zu schneller Aufstieg.
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  spahix2017spahix5400spahixSchwedenspahixspahixMika Gustafson, Olivia Kastebring, Christina TsiobanelisspahixOriginalfassung mit englischen Untertiteln / Original version with English subtitlesspahixSilvanaspahixspahixRise and Shine Cinemaqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix875spahixspahix«Tokyo Idols» lässt uns eintauchen in ein kulturelles Phänomen Japans, das immer populärer wird und für Aussenstehende befremdlich erscheint. «Idols» sind junge Mädchen, die als Sängerinnen und Tänzerinnen auftreten und eine hingebungsvolle Gefolgschaft mittelalterlicher Männer um sich scharen. Diese «brothers» verschreiben sich ihrem jeweiligen «Idol» fast bis zur Selbstaufgabe, sie investieren dafür grosse Mengen an Zeit und Geld. In dieser provokativen Dokumentation gibt uns die Filmemacherin Kyoko Miyake tiefgehende Einblicke in psychologische Auswüchse und Eskapaden der hypermodernen japanischen Gesellschaft.
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  spahix2017spahix5280spahixGB, Kanada, JapanspahixspahixKyoko MiyakespahixOriginalfassung mit englischen Untertiteln / Original version with English subtitlesspahixTokyo Idols spahixspahixBrakeless and EyeSteelFilmqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix876spahixspahixWährend Europa in der Vergangenheit versumpft, künstlich am Leben gehalten von Nostalgie, steckt China mit einem Bein in der Zukunft. Die «Supermacht» steht für eine voll automatisierte Welt von Morgen – und schürt unter ahnungslosen Westler*innen jede Menge Ängste. Genau jene macht sich dieser Film zunutze. Die Zukunft ist hier schon da, steckt aber weniger in den Menschen als in den Dingen, die unser aller Leben bestimmen: den Produkten und Arbeitsweisen und der Künstlichen Intelligenz. «Sinofuturism» ist Essay, Science Fiction, radikaler Realismus.
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  spahix2016spahix3600spahixGBspahixspahixLawrence LekspahixOriginalfassung mit englischen Untertiteln / Original version with English subtitlesspahixSinofuturism (1839–2046 AD)spahixspahixSadie Coles HQqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix877spahixspahix«Gesegnet sei Kim Jong-il!» Die südkoreanischen Bamseom Pirates machen Musik für die heutige Zeit: rastlos, lärmend, widersprüchlich und humorvoll. Selbst als sie verdächtigt werden, Nordkorea-Sympathisanten zu sein – angesichts ihrer Segnung des nordkoreanischen Führers nicht ganz abwegig –, verweigern sich die beiden Musiker einer konkreten politischen Positionierung. Im Dokumentarfilm folgen wir ihnen zu Gigs, begleiten sie zu Gesprächen und erhalten so eine Vorstellung davon, wie Musik im heutigen Südkorea den gesellschaftlichen und politischen Absurditäten begegnen kann.
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  spahix2017spahix7200spahixSüdkoreaspahixspahixJung Yoon-sukspahixOriginalfassung mit englischen Untertiteln / Original version with English subtitlesspahixBamseom Pirates Seoul Inferno spahixspahixSona JOqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix878spahixspahixAls erste westliche Rockgruppe überhaupt, wird die slowenische Kultband Laibach nach Nordkorea eingeladen, um zur Feier des Nationalen Befreiungstags zwei Konzerte zu spielen. Ausgerechnet Laibach, mit ihrer militärisch-faschistischen Symbolik und musikalischen Rauigkeit, sollen vor einem Publikum performen, das noch nie Rockmusik gehört hat? Zusammen mit nordkoreanischen Musikerinnen müssen sie kulturelle Differenzen überwinden, sich mit der Staatsideologie arrangieren und den Alltag bewältigen am vielleicht isoliertesten Ort auf der Erde. Und der Tag des Auftritts rückt immer näher…  
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  Laibach Gründungsmitglied Ivan Novak anwesend
  spahix2016spahix5760spahixLettland/Norwegen/SlowenienspahixspahixUgis Olte, Morten TraavikspahixOriginalfassung mit englischen Untertiteln / Original version with English subtitlesspahixLiberation Day spahixspahixDogwoofqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix879spahixspahixEs ist die grösste Herausforderung, welche die bekannte Hochzeitsband Group Doueh aus Dakhla je zu gewärtigen hatte: Oulaya, die älteste Tochter der Bandleader Salmou und Halima Baamar, heiratet. Die Band ist zwar schon mit Superstars wie Tony Allen und Omar Souleyman auf Tour gewesen, aber Oulaya’s Hochzeit muss etwas ganz Besonderes werden: Die Vorbereitungen nehmen vier Wochen in Anspruch, die Feierlichkeiten werden fünf volle Tage andauern. «Oulaya’s Wedding» nimmt uns mit auf diese ausgedehnte Hochzeitsfeier in der marokkanisch besetzen Westsahara und zeigt uns Musik, Tanz und Kultur der Sahraoui.
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  Brittany Nugent anwesend
  spahix2017spahix3480spahixUSAspahixspahixHisham Mayet, Cyrus Moussavi, Brittany NugentspahixOriginalfassung mit englischen Untertiteln / Original version with English subtitlesspahixOulaya's Wedding spahixspahixRaw Music Internationalqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix880spahixspahixSetze deine Maske auf, sprich ein Gebet und geh raus auf die Strasse! Weit abseits der Strände und Touristengegenden von Rio de Janeiros weltbekanntem Karneval gibt es einen faszinierenden Wettbewerb zwischen den Nachbarschaften: Bate Bola. Diese alte und wenig bekannte Form des Karnevals zeigt futuristische Gladiatoren, die eine surreale Mischung von Spiel und Drohgebärde vollführen. Bate Bola wird schnell mit Gewalt assoziiert und ist doch viel mehr als das: Es ist Selbstermächtigung – und das Ereignis im Jahr, währenddessen die Marginalisierten für kurze Zeit zu Berühmtheiten werden.
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  spahix2018spahix960spahixUSA/Brasilian/GrossbritannienspahixspahixBen Holman, Neirin Jones spahixOriginalfassung mit englischen Untertiteln / Original version with English subtitlesspahixThis is Bate Bola spahixspahixBeija Filmsqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix881spahixspahixHarte Gitarrenriffs und donnernder Double-Bass mischen sich mit dem Sound von Bombenschlägen und Explosionen. Metal hatte in Syrien schon vor dem Krieg keinen leichten Stand, doch wie macht man weiter, wenn die grundlegendsten Bedürfnisse kaum mehr erfüllt sind? Und man darüber hinaus als «Satanist» jederzeit zum Anschlagsziel werden kann? Nachdem wir 2015 den Rough-Cut zeigten, ist «Syrian Metal is War» nun in voller Länge und Intensität zu erleben. Wir folgen Monzer Darwish nach Aleppo, Damaskus, Hama, Homs und Lattakia und erblicken ein Syrien, wie wir es noch nicht kannten.
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  spahix2018spahix5220spahixLibanon/syrienspahixspahixMonzer DarwishspahixOriginalfassung mit englischen Untertiteln / Original version with English subtitlesspahixSyrian Metal Is Warspahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix882spahixspahix«Ich tanze, als hielte mir jemand eine Pistole an den Kopf» sagt der Pantsula-Tänzer Mada Sthembiso. Pantsula ist mehr als ein südafrikanischer Strassentanz: Pantsula ist existenziell. Pantsula schafft Selbstbewusstsein und Gemeinschaft. Ein Kommentar auf die Gesellschaft, entstanden in den 50er-Jahren als Protest gegen das Apartheidregime. Pantsula ist eine Chance, um weg von der Strasse und raus aus der Kriminalität zu kommen. Und Pantsula ist perfekt, um Frauen zu beeindrucken. «The African Cypher» trifft ambitionierte Strassentänzer*innen in Südafrika – ein unklischierter und differenzierter Blick auf die Townships.  
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  spahix2012spahix5940spahixSüdafrikaspahixspahixBryan LittlespahixOriginalfassung mit englischen Untertiteln / Original version with English subtitlesspahixThe African CypherspahixspahixFly on the Wallqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix883spahixspahixBlacker hat mit den grössten Reggae-Künstlern Musik aufgenommen, ist für Nelson Mandela aufgetreten und führte zwanzig Jahre lang den Plattenladen Blacker Dread Music Store im Londoner Stadtteil Brixton, der für die afro-karibische Gemeinschaft zum wichtigen Treffpunkt avancierte. Aber der Richter, der ihn 2014 ins Gefängnis schickt, erklärt sein Leben zum Misserfolg. «Being Blacker» ist ein eindringliches Portrait über Migration, Diskriminierung und Jugendgewalt in England. Während drei Jahren hat Molly Dineen Blacker begleitet. Mit der Beerdingung von Blackers Mutter beginnt dieser packende Film.
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  spahix2018spahix5400spahixGBspahixspahixMolly DineenspahixOriginalfassung mit englischen Untertiteln / Original version with English subtitlesspahixBeing BlackerspahixspahixDartmouth Filmsqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix884spahixspahixSind Schottlands älteste Folksongs bereit für eine Modernisierung? 2014 plant Aidan Moffat, ehemaliger Frontmann der Band Arab Strap, eine Tour durch Schottland mit seinen Neuinterpretationen von schottischen Folksongs – bis er Sheila Stewart begegnet. Die Sängerin ist die letzte Vertreterin einer alten Gesangstradition und glaubt nicht, dass diese von Generation zu Generation weitergegebenen Lieder einer Aktualisierung bedürfen. Der Film nimmt uns mit auf eine warmherzige Reise durch Schottland und zeigt, wie zwei eindrückliche Künstler sich auf ihrem Weg kreuzen.
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  Regisseur anwesend
  spahix2017spahix4560spahixGBspahixspahixPaul FeganspahixOriginalfassung mit englischen Untertiteln / Original version with English subtitlesspahixWhere You’re Meant to Be spahixspahixBetter Daysqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix885spahixspahixFast 17 Millionen Menschen - Flüchtlinge, Vertriebene und Migranten - leben in Lagern, einem virtuellen Land von der Größe der Niederlande. Ihre Namen erscheinen jedoch auf keiner Karte. UNHCR und NGOs haben ein System entwickelt, das sowohl effektiv als auch absurd ist. In Kenia, Tansania, Jordanien, der Grenze zwischen Griechenland und Mazedonien sowie am Hauptsitz des UNHCR in Genf untersucht der Film dieses gigantische Projekt, das humanitäre Anliegen mit dem Management von unerwünschten Personen verbindet, die die reichen Länder nicht um jeden Preis wollen.....
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  spahix2016spahix4200spahixFrankreichspahixspahixAnne PoiretspahixOV E&F /espahixWelcome to RefugeestanspahixspahixAndana Filmsqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix886spahixspahixIrgendwo auf dem Balkan, 1995. Im Rahmen der humanitären Bemühungen der Vereinten Nationen entdeckte Mambru in einem der wenigen Brunnen eine Leiche, die es der lokalen Bevölkerung ermöglichte, zu überleben. Auf der Suche nach einer Möglichkeit, diese Krise mitten im Kriegsgebiet zu lösen, wird er einen Tag fast wie jeder andere neben B leben, einem erfahrenen Mann mit verrücktem Charakter, Sophie, einer jungen idealistischen Französin, die sie interpretiert Damir und Katya, einer alten Bekannten, die für die Einstellung der Operationen zuständig ist, da die Zone angeblich in Frieden ist.....
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  spahix2015spahix6360spahixSpanienspahixspahixFernando León de AranoaspahixOV E/dspahixA Perfect DayspahixspahixPraesens-Filmqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix887spahixspahixJacques Arnault, Chef der Organisation Sud Secours, plant eine heikle Mission. Er und sein Team wollen 300 Waisenkinder auf dem vom Bürgerkrieg gebeutelten Tschad nach Frankreich bringen. Die Journalisten Françoise Dubois soll sie begleiten und die Berichterstattung über die Operation leisten.
  <br><br><i>spahix2016spahix6720spahixFrankreichspahixspahixJoachim LafossespahixOV F/dspahixLes chevaliers blancsspahixspahixPraesens-Filmqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix888spahixspahixUnter der Regie des Filmemachers Jean-Blaise Junod und mitproduziert vom IKRK und Memoriav, der Vereinigung zum Schutz des audiovisuellen Gedächtnisses der Schweiz, ist die DVD «Humanitarian Aid and Film: IKRK-Filme der 1920er Jahre» das Ergebnis eines langen Prozesses der historischen Forschung und Restaurierung. Es veranschaulicht die Geburt eines neuen Filmgenres, das sich der humanitären Hilfe widmet, mit verschiedenen Themen: die Rückführung von Kriegsgefangenen, der Kampf gegen Epidemien und die Unterstützung von Kindern und Flüchtlingen Anfang der 1920er Jahre in Narva, Stettin, Warschau, Budapest und Konstantinopel.
  <br><br><i>spahix2005spahix6720spahixSchweizspahixspahixJean-Blaise JunodspahixOV EspahixHumanitarian action and cinema: ICRC films in the 1920s
  spahixspahixICRCqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix864spahixQueer-feministische Pornkurzfilme spahixSurprise suprise!
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  Verleihe: Aorta Films, Four Chambers, und viele
  mehr! 
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  <a href=https://schamlos.be/de/>schamlos.be</a>spahixspahix3600spahixspahixhttps://schamlos.be/de/spahixQueer-feministische PornkurzfilmespahixspahixKurzfilme 1spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix890spahixspahixDie Aufgabe, den Krieg zu "humanisieren", ist eine schwierige Aufgabe. Und der Schock der Migs gegen das alte Gewehr der alten feudalen Stämme war hart. Was will dieser Schweizer mit der berühmten roten Flagge mit einem weißen Kreuz in der arabischen Wüste erreichen....?
  Die Entsendung von Dutzenden von schweizerischen, deutschen und französischen Delegierten und Ärzten in den Bürgerkrieg im Herzen des mittelalterlichen Jemen in den 1960er Jahren ist die spektakulärste und wirksamste Aktion des Internationalen Komitees vom Roten Kreuz zu einer Zeit, in der es noch allein vor Ort ist und die NRO noch nicht erwähnt werden.
  Von denen erzählt, die bei dieser Aktion ihr Leben riskiert haben, angefangen beim Missionsleiter André Rochat, führt uns dieses Abenteuer aus der Wüste zu den Flügeln der humanitären Macht und den Quellen des Kampfes für die Menschenwürde, in einem Umfeld von Zitadellen, die so alt sind wie die Bibel, teilweise noch heute intakt.
  spahix2008spahix6000spahixSchweizspahixspahixFrédéric GonsethspahixOV F/dspahixBastion der MenschlichkeitspahixspahixFrenetic Filmsqjzbqqjzjqspahix
  spahixLiz Rosenfeld, Imogen Heath, Paulita Pappel,
  Mad Kate, Sadie Lune, Kay Garnellen, GG, […]spahix891spahixspahixBerlin: Liz wandert zwischen unterschiedlichen
  Räumen der Stadt. Eine Bar, eine Toilette, brachliegendes Land, ein Bauwagen. Der cruisende
  Körper kann, im Gegensatz zur Flaneurin, nicht
  allein sein. Sie wird die Welt nicht außerhalb ihrer
  selbst lassen. Verschiedene Augen folgen ihr:
  Die Frau*, die die Kameras hält, die Regisseurin*.
  Die Regisseurin schickt ihr einen Liebesbrief. Die
  Regisseurin braucht ihren cruisenden Körper. Sie
  sind Teil der Phantasie der je anderen und teilen
  einen Traum über die Möglichkeiten von sicheren,
  sexy Räumen in einer Stadt. Sie reisen zusammen,
  um die „Räume dazwischen“ zu suchen, um Räume
  ihrer Begehren zu finden. Das Projekt ist eine
  Kooperation mit der mitspielenden Liz Rosenfeld,
  um Porn durch eine Vereinbarung von Nähe und
  Verbindung zu erforschen.
  (frei übersetzt von <a href=https://maritostberg.com/
  FILMS/WHEN-WE-ARE-TOGETHER-WE-CAN-BEEVERYWHERE>maritostberg.com</a>)
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  <a href=http://schamlos.be>schamlos.be</a>spahix2015spahix4140spahixDeutschlandspahixhttps://schamlos.be/spahixMarit ÖstbergspahixEnglisch spahixWhen we are together, we can be everywherespahixWhen we are together, we can be everywherespahixqjzbqqjzjqspahix
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  spahixspahix893spahixspahixDrei Frauen* begeben sich in diesem klugen,
  bildgewaltigen Film auf eine Reise durch Patagonien und zu ihrer sexuellen Befreiung. Sexpositiv,
  klug und sinnlich entwickelt sich der Film vor
  der Kulisse atemberaubender argentinischer
  Landschaften. Auf ihrer Reise lassen sie sich auf
  eine polyamore Transformation ein. Sie kehren an
  ihre Wurzeln zurück und stellen alte patriarchale
  Lebens- und Liebesmuster in Frage. Die Frauen
  suchen einen Ausweg aus Monogamie, Besitzansprüchen in Beziehungen, Endgültigkeit und
  Gehorsam. Dabei findet jede ihre eigene Freiheit
  und ihre eigene sexuelle Identität.
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  Bester Spielfilm Pornfilmfestival Berlin 2018
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  <a href=http://schamlos.be>schamlos.be</a>spahix2018spahix6900spahixArgentinienspahixhttps://schamlos.be/spahixAlbertina CarrispahixSpanisch/ Englisch spahixLas Hijas del Fuego (Die feurigen Schwestern)spahixDie feurigen Schwesternspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix894spahixspahixOhne Erzähler*in, ohne einordnenden Kommentar lässt The Artist & The Pervert vor allem
  seine Protagonist*innen selbst zu Wort kommen:
  Mollena Williams-Haas und Georg Friedrich Haas.
  Die afroamerikanische Sexualpädagogin, Autorin
  und Performerin und der renommierte österreichische Komponist suchten 40 Jahre lang nach
  dem richtigen Partner, nun leben sie glücklich
  und offen in einer BDSM-Beziehung. Sie ist 24
  Stunden, sieben Tage die Woche seine „Sklavin“
  und Muse, er ist ihr Meister. Der Film begleitet
  ein Jahr lang diese zwei Menschen, die sich selbst
  und einander gefunden haben, auf ihrem Weg
  radikaler Selbstbestimmung.
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  <a href=http://schamlos.be>schamlos.be</a>spahix2018spahix4140spahixÖsterreich, Deutschlandspahixhttps://schamlos.be/spahixBeatrice Behn und René GebhardtspahixEnglisch/DeutschspahixThe Artist & The PervertspahixThe Artist & The Pervertspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix895spahixspahixBrutale militärische Unterdrückung sieht überall gleich aus, und Francisco Vargas’ zündender und poetischer Film "El Violin" eröffnet einen traurigen Hilferuf der Unterdrückten.
  Der alte Bauer Plutarco Hidalgo lebt vom Maisanbau. Nebenbei verdient er etwas Geld, indem er in die Stadt fährt und dort mit seinem Sohn und seinem Enkel Straßenmusik macht. Obwohl ihm die rechte Hand fehlt, ist er ein sehr guter Geiger. Neben vielen anderen Bewohnern ihres Dorfes unterstützen sie die Guerilla, die gegen die Militärjunta kämpft.spahix2005spahix5700spahixMexikospahixspahixFrancisco VargasspahixOV S/espahixEl Violinspahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix896spahixspahixNora und Jose? waren einmal ein verliebtes Paar. Nun sind sie ins Alter gekommen und seit 20 Jahren geschieden. Sie leben in zwei gegenu?berliegenden Wohnungen an derselben Strasse einer mexikanischen Stadt. Nora plant ihren Tod und will dabei ihren Ex-Mann Jose? noch einmal tu?chtig bescha?ftigen. Es ist Noras letzter Wille, dass Jose? sich um ihr Begra?bnis ku?mmern soll, das sich, wegen einem religio?sen Feiertag und ihrem Freitod, als recht schwierig erweist. Zudem findet Jose? ein mysterio?ses Foto unter Noras Bett. Es erinnert ihn und uns daran, wie die gro?ssten Liebesgeschichten oft an den kleinsten Orten verborgen schlummern. In ihrem ebenso komischen wie sanften Spielfilmerstling erza?hlt Mariana Chenillo traumwandlerisch leicht eine Geschichte u?ber so gewichtige Momente im Leben wie den Tod, die Ehe, den Glauben und die Liebe. Der Film ist von feinstem Humor - eine echte Entdeckung.spahix2009spahix5520spahixMexikospahixspahixMarianna ChenillospahixOV S/dspahixCinco Dias sin NoraspahixspahixTrigonqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix897spahixspahixDer Kinderfilm thematisiert den „Tag der Toten“ (Di?a de los Muertos), einen mexikanischen Feiertag.
  <b></b>
  Der angehende Musiker Miguel unternimmt mit dem charmanten Schwindler Hector eine außergewo?hnliche Reise durch das farbenfrohe Land der Toten, um die Geschichte seiner Familie aufzudecken.
  Miguel ist zwo?lf Jahre alt und ein großer Fan von Musik – aber leider hasst seine Schusterfamilie alles, was mit To?nen und Instrumenten zu tun hat. Miguels Ururgroßvater verließ damals seine Frau und Tochter, um Musiker zu werden, seitdem fu?hlen sich die Riveras durch Musik verflucht. Doch Familie hin oder her – Miguel will seinem Idol, dem Sa?nger Ernesto de la Cruz, trotzdem nacheifern. Aus Versehen kommt er dabei ins Reich der Toten und betritt dadurch einen wunderscho?nen Ort, an dem er die Seelen seiner toten Verwandten trifft. Miguels Ururgroßmutter Imelda ist darunter, und das nette Schwindler-Skelett Hector (Gael Garci?a Bernal). Zusammen suchen Skelett und Junge im Totenreich nach de la Cruz, wobei allerdings die Zeit dra?ngt: Zu lange darf Miguel nicht in der Unterwelt bleiben...spahix2009spahix6300spahixUSAspahixspahixLee UnkirchspahixDeutschspahixCoco lebendiger als das Leben!spahixspahixWalt Disneyqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix898spahixspahixAls Rafael pensioniert werden sollte, erfa?hrt er, dass er weiterarbeiten muss. Als eine wohlhabende Dame das Zeitliche segnet, erfa?hrt ihre Hausangestellte Lidia, dass sie sich weiter um den Hund ku?mmern soll, dem die Villa fortan geho?rt. Zwei Leben in Tijuana an der mexikanisch-amerikanischen Grenze, betrachtet mit der Geduld eines Insektenforschers: Der Erstling von Jose? Luis Valle lehrt uns mit Humor Bilder lesen und geniessen.
  Der Film ist ein Schaustu?ck fu?r Bilder-Gourmets, wie man es nicht alle Tage zu sehen bekommt. Es lebt von den Feinheiten, aus denen heraus sich die Dinge allma?hlich erschliessen, die humorvoll sind und gleichzeitig auch das ganz allta?gliche, kleine menschliche Drama offenbaren. Man wu?nscht dem Film ein Publikum, das wieder einmal in Ruhe schauen und staunen mo?chte und dabei Wahrnehmungen von verschiedener Seite macht. Was ist das, was za?hlt im Leben und beim Sehen?spahix2013spahix7200spahixMexiko/DeutschlandspahixspahixJosé Luis VallespahixOV S/dspahixWorkersspahixspahixTrigonqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix899spahixspahixDer Film "Roque Dalton – Erschießen wir die Nacht" erforscht die gesellschaftliche Wirksamkeit von Literatur und Dichtung. Die Texte des salvadorenischen Dichters Roque Dalton, die zwischen Utopie und Sinnlichkeit, zwischen revolutiona?rer U?berzeugung und Lust an der Häresie oszillieren, dienen uns als Linse, durch die wir zeitgeschichtliche und brandaktuellle Konflikte in ungewohnter Schärfe betrachten.
  Von den salvadorenischen Diktaturen wegen subversiver Tätigkeit als revolutionärer Schriftsteller und Agitator zum Tode verurteilt, gelang es ihm zweimal seiner Hinrichtung zu entkommen. Er lebte in Mexiko, Prag und vor allem Kuba im Exil. Er half mit, eine der ersten Guerillaorganisationen seines Landes auf die Beine zu stellen, und wurde von seinen eigenen Genossen unter bis heute nicht ganz geklärten Umständen ermordet, über die in dieser filmischen Biographie Zeugen zum ersten mal o?ffentlich sprechen.
  Roque Dalton gilt als der Bertolt Brecht oder Jura Soyfer Lateinamerikas. Er setzte sich ab von der hymnischen Dichtung in der Tradition Pablo Nerudas, integrierte etwa als erster Dichter Mittelamerikas die Sprache der Straße, der Spelunken, Bordelle und Gefa?ngnisse in seine Lyrik. Darüber hinaus war er ein Pionier linker Geschichtsschreibung und Kulturforschung. Sein Leben und Werk steht – exemplarischer noch als das Che Guevaras – für den Versuch, neokoloniale Unterdru?ckungsstrukturen mit literarischen, politischen und militärischen Mitteln zu bekämpfen, aber auch für die Widersprüche und Konflikte, in die man dabei geraten kann.spahix2013spahix5220spahixÖsterreich/El Salvador/Tschechien/KubaspahixspahixTina LeischspahixOV S/dspahixRoque Dalton. Fusilemos la Noche!spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix900spahixspahixDer Film ist eine schwarze Komo?die. Eine ziemlich schra?ge Geschichte, die sich der Mexikaner Hugo Rodriguez da ausgedacht hat. Alles la?uft in Echtzeit ab, das heisst, der fantastisch montierte Film dauert genau so lang wie seine Handlung, und die dreht sich um einen rauchenden Computerfreak, der irgendwelche Schweizer Bankkonten ausfindig machen muss. Er ist in seine hu?bsche Nachbarin verliebt und hat zum Zweck ihrer Beobachtung Computerkameras in ihrer Wohnung installiert. Ein Russe kommt ins Spiel, verschwundene Diamanten und ein Coiffeursalon mit einem Frisier-Paar, bei dem sich insbesondere die Frau als recht schonungslos erweist, wenn sie nur mal das grosse Geld-Glu?ck wittert. Es geht einiges drunter und dru?ber in diesem irrwitzigen Geschehen eines Nachts in Mexiko. Der Kinohit ist eines der eindru?cklichsten Beispiele eines erstarkenden und erfrischenden mexikanischen Filmschaffens. Er wurde nicht umsonst mit sechs der
  begehrten mexikanischen Film-Awards preisgekro?nt und kann von Raucherinnen wie Nichtrauchern genauso genossen werden.spahix2003spahix5580spahixMexikospahixspahixHugo RodriguezspahixOV S/dspahixNicotinaspahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix901spahixspahixNichts vermag den jungen Mexikaner Nero von seinem Traum abbringen, US- amerikanischer Staatsbu?rger zu werden. Er folgt den Spuren des a?lteren Bruders, die ihn nach LA fu?hren, in eine Villa des American Dreams. Um eine Green Card zu bekommen, meldet er sich freiwillig zum Milita?rdienst. Und schon findet Nero sich in einer Wu?stenlandschaft der Kriegsgebiete im Mittleren Osten wieder. Ein packender Film u?ber Grenzen und einen, der rennt.spahix2016spahix7020spahixMexikospahixspahixRafi PittsspahixOV S/dspahixSoy Nerospahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix902spahixspahixIm mexikanischen Bundesstaat Guerrero erheben sich die Aktivisten Coni, Juan und Mario ohne Ru?cksicht auf die Opfer und Gefahren ihrer Anstrengungen.
  Als Abschluss der Mexiko Filmreihe mit anschliessender Diskussion zum Film und Brennpunkt Lage in Mexiko.spahix2017spahix6840spahixMexikospahixspahixLudovic BonleuxspahixOV S/dspahixGuerrerospahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix903spahixspahix2003: Die israelische Trennmauer wird gebaut und macht auch vor pala?stinensischen Ha?usern nicht halt. Ayed Morrar vereint die pala?stinensischen politischen Fraktionen in seiner Gemeinde und la?dt israelische Unterstu?tzer*innen ein, um das Dorf Budrus vor der Zersto?rung zu retten. Der Erfolg bleibt aus, bis die 15-ja?hrige Iltezam die Frauen und Ma?dchen mobilisiert und sich diese gemeinsam den Soldat*innen und Bulldozern entgegenstellen. Der Dokumentarfilm zeigt eine inspirierende, aber wenig bekannte Bewegung im besetzten pala?stinensischen Gebiet, die bis heute an Bedeutung gewinnt.spahix2010spahix4920spahixIsrael/Pala?stina/USAspahixspahixJulia BachaspahixOV /dspahixBudrusspahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix904spahixspahixAls die Einwohner*innen des pala?stinensischen Dorfes Beit Sahour mitten in der ersten Intifada 18 Ku?he von einem nahegelegenen Kibbuz abkaufen, erkla?rt Israel die lokale Milchindustrie zur «Sicherheitsbedrohung». Es beginnt eine Katz- und.Maus-Spiel zwischen der israelischen Armee und den Dorfbewohner*innen, die immer wieder neue Verstecke fu?r die Tiere finden mu?ssen. Die flu?chtigen Ku?he
  werden legenda?r und die «Intifada-Milch», die oft unter dem Deckmantel der Nacht verteilt wird, ein Symbol fu?r Widerstand und pala?stinensische Selbstbestimmung. Basierend auf einer wahren Geschichte.spahix2014spahix4500spahixKanada/Pala?stina/FrankreichspahixspahixAmer Shomali und Paul CowanspahixOV /dspahixThe Wanted 18spahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix905spahixspahix1987 bricht die erste Intifada im von Israel besetzten Gazastreifen aus. Viele der palästinensischen Männer im Widerstand werden verhaftet oder gezwungen, ins Exil zu gehen. Naila Ayesh schliesst sich einer Untergrundbewegung von Frauen an, die mit wirtschaftlichem Boykott und Selbstorganisation gegen das Besatzungs- und Apartheidregime kämpfen. Sie eignen sich allmählich den Raum der abwesenden Männer an und zwingen die Welt, das palästinensische Recht auf Selbstbestimmung zum ersten Mal anzuerkennen. Die preisgekrönte Dokumentarfilmerin Julia Bacha verwebt Archivaufnahmen, Animationen und Interviews zur einer Chronik des weiblichen Widerstands.spahix2017spahix4560spahixPalästinaspahixspahixJulia BachaspahixOV EspahixNaila and the Uprisingspahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix906spahixspahixEin Film u?ber drei Pala?stinenser*innen in Israel: Noman ist 18, er lebt in einem arabischen Dorf, das der Staat Israel nicht anerkennt, ohne Wasser, Strom, Strassen oder Bildung. Gamilehs Sohn wurde wa?hrend einer Demonstration vor ihren Augen von israelischen Polizisten erschossen. Taisier ist mit einer Pala?stinenserin aus dem Westjordanland verheiratet. Obwohl sie eine Aufenthaltserlaubnis fu?r Israel hat, besitzt sie in Israel kaum Rechte. Der Filmemacher Wisam Zureik – selbst in Israel geborener Pala?stinenser – bietet mit seinem Film einen tiefen, aufschlussreichen und anregenden Einblick in die Lebensumsta?nde der Protagonist*innen.

  In Anwesenheit des Regisseurs, mit anschliessender Diskussion.spahix2018spahix3120spahixDeutschlandspahixspahixWisam ZureikspahixOV /dspahixHeimat am Randespahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix907spahixspahixCarry My Voice is about the division of Kurdish lands after World War I, and how Kurdish people struggled to be together across the borders. The documentary focuses on the border between Syria and Turkey and explores how these new borders affected the lives of Kurdish people. Seyrane, was secretly communicating with a man in Syria, the couple recorded their voices to audio cassettes and threw it to each other across the borders, so to share their emotions. One day Seyrane passed secretly from Turkey to Syria, and got married to Salih (her future husband). Seyrane, consistently dealt with the separation of her family and she aimed for a time when borders were open and free.spahix2018spahix1140spahixTu?rkeispahixspahixHasan DemirtasspahixOV /espahixCarry My VoicespahixspahixFilmemacherqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix908spahixspahix“Without change something sleeps inside us, and seldom awakens. The sleeper must awaken". Following the path of her Cappadocian ancestors, the filmmaker tells the story of a father and his son trying to revitalize the traditional methods of vine keeping through the fertilization of the volcanic ash soil with pigeon guano. Unique relationship and the sentient ecology between people, pigeons and fairy chimneys are being revealed in a magical fairy tale, questioning what cultural heritage is to a landscape emptied by migration.

  In Anwesenheit der Regisseurinnen.spahix2019spahix2400spahixTürkei/SchweizspahixspahixEda Elif Tibet & Inanc TekgucspahixOV /espahixAwakening, a Fairy TalespahixspahixKarma Motionqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix909spahixspahixThe Svalbard Global Seed Vault has become an almost mythical monument to our hope for a new spring after the climate catastrophe. The so-called Doomsday bank opened in 2008 and had its first seed withdrawal in 2015: During the Syrian civil war the International Center for Agricultural Research in the Dry Areas had to move from Aleppo to Lebanon, and in the process they lost their seed collection. Palestinian artist and filmmaker Jumana Manna unveils the complex implications of this exchange, in a documentary which is as thought-provoking as it is poetic.

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  Filmmaker: Jumana Manna was born in 1987 in Princeton, New Jersey, USA. After studying at the National Academy of Arts in Oslo, she earned a master’s degree in Aesthetics and Politics from the California Institute of the Arts in Valencia, Los Angeles County, USA. Her works have been shown in exhibitions around the world.spahix2018spahix4200spahixDeutschland/Libanon/NorwegenspahixspahixJumana Manna und Elisabeth KleppespahixOV /espahixWild RelativesspahixspahixAldeles Film Productionqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix910spahixspahixUtopischer Fortschrittsoptimismus verwandelt sich in Modern Times filmreif in eine dystopische Kritik an der Industrialisierung, in der Arbeitende im Hinblick auf Leistung optimiert, permanent kontrolliert und schlussendlich auf ein Zahnrad in der Maschine reduziert werden.


  Die kritische Satire u?ber Arbeitslosigkeit, Leistungsoptimierung, Rationalisierung und den Verlust perso?nlicher Freiheit im mechanisierten, kapitalistischen Produktionssystem ist Charlie Chaplins letzter Stummfilm. Er war sowohl Produzent, Hauptdarsteller, Autor, Komponist und Regisseur und konnte so wa?hrend den fu?nf Jahren Planungs- und Drehzeit sowohl den komischen Slapstick als auch die politischen Botschaften des Films umfassend pra?gen. Bald wurden dem Film kommunistische Tendenzen unterstellt - Chaplin selbst wurde vom FBI u?berwacht und schlussendlich in den 50er Jahren ganz an der Wiedereinreise in die USA gehindert. Fu?r ihn wurden Aspekte der kritisierten Dystopie zur Realita?t.spahix1936spahix5220spahixUSAspahixspahixCharlie ChaplinspahixOV E/dspahixModern TimesspahixspahixRoy Exports S.A.Sqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix911spahixspahix1994 kam eine Gruppe bewaffneter Aufsta?ndischer aus dem mexikanischen Lacandon-Dschungel hervor. Sie behaupteten, ihre Revolte sei eine Verzweiflung, ein Versuch, die miserablen Lebensbedingungen der einheimischen Bevo?lkerung aufzudecken. Der bewaffnete Konflikt dauerte nur einige Tage, aber der Kampf geht weiter.
  Zwanzig Jahre nach dem Aufstand beteiligen sich Tausende indigener Vo?lker an der zivilen zapatistischen Bewegung, die alle bestehenden Regierungen ablehnt. Im entlegensten Teil Mexikos bauen sie eine "andere Welt" auf - eine autarke alternative Gesellschaft, unabha?ngig und unabha?ngig von traditionellen Institutionen.
  Gleichzeitig schaffen Zapatistas große Solidarita?tsnetzwerke, zu denen Sympathisanten der lokalen Bevo?lkerung sowie Freiwillige von Nichtregierungsorganisationen aus aller Welt geho?ren.spahix2016spahix3540spahixMexiko / RusslandspahixspahixMexikanisch-Russisches KollektivspahixspahixPeople Without Facesspahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix912spahixspahixspahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixÜberraschungsfilmspahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix913spahixspahixA sensorial record of affinity and enmity relationships with fire in the conservation of the Cerrado biome. The cinematic experiment hints visual anthropology beyond the human, where environmental forces such as heat, vegetation, and wind compose alterity whose condition remains ambiguous.
  spahix2017spahix1260spahixBrazilspahixspahixGuilherme Moura and Pedro BrancospahixspahixOther FirespahixspahixIRIS - Laboratorio de Imagem e Registro de Interaçoes Sociais
  Department of Anthropology (DAN) at the University of Brasilia (UnB)qjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix914spahixspahixThe film situates the viewer within the makeshift space of an animal market in Algeria. The sensory ethnography film will invite you to question the banality of displacement, confinement and exploitation in an out-of-sight territory.spahix2018spahix1500spahixAlgeria/SwitzerlandspahixspahixPavel BoreckyspahixspahixIn the Devil's GardenspahixspahixInstitute of Social Anthropology, University of Bernqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix915spahixspahixA dark psycho-ethnographic journey into the depths of the jungle of the human subconsciousness. The film is the reaction to Ruggero Deodato's Cannibal Holocaust, an ultraviolent Italian film from the 1970s, as well as to all romanticizing depictions of nature as a place of harmony which is in balance with both itself and its inhabitants. The footage was shot on 16mm and all sound was recorded on cassette tapes.

  spahix2018spahix1980spahixPanama/DenmarkspahixspahixMaria von Hausswolff and Anne Gry Friis KristensenspahixspahixEntrance to the EndspahixspahixPomperipossa Recordsqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix916spahixspahixSynopsis: Islamic exorcism or psychotropic medication? “Descending with Angels” explores two highly different solutions to the same problem: namely Danish Muslims who are possessed by invisible spirits, called jinn. The film compares two systems of treatment that despite vast differences both share a view of healing as operating through submission of faith to an external non-human agency—namely God or biomedicine.

  A Palestinian refugee living in the city of Aarhus has been committed to psychiatric treatment after a severe case of jinn possession which caused him to destroy the interior of a mosque, crash several cars, and insult a number of people. He sees no point in psychotropic medication since his illness has already been treated with Quranic incantations. A psychiatrist and nurse try to understand his point of view but find that even further medication is needed. In the meantime a local imam battles a stubborn jinn-spirit of Iraqi origin and tries to explain the Muslims of Aarhus that they should stop worrying so much about jinn, magic, and other mundane affairs since nothing can harm anyone except by the permission of God.

  Filmmaker: Christian Suhr is a filmmaker and Assistant Professor in Anthropology at Aarhus University. He is the director of the award-winning films "Descending with Angels" (2013), "Unity through Culture" (2011), or "Ngat is Dead" (2009). He is author of the forthcoming ethnographic film-monograph "Descending with Angels" about Islamic exorcism and Danish psychiatry. With Rane Willerslev he has written the article “Can Film Show the Invisible: The Work of Montage in Ethnographic Filmmaking (2012) and edited the book "Transcultural Montage" (2013).spahix2013spahix4500spahixDenmarkspahixspahixChristian SuhrspahixDanish and Arabic with English subtitlesspahixDescending with AngelsspahixspahixDocumentary Educational Resourcesqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix917spahixspahixThis film tries to solve the mystery of a bizarre Arctic fairy tale. Priit Tender, an Estonian animator, makes a film about an old Chukchi legend – The Maggot Feeder. The unconventional narrative is misunderstood by western audiences and Priit takes off on a journey to Chukotka in the north-eastern corner of Siberia, where he unearths deeper layers of the tale and local culture. This anthropological road movie deals with the importance of storytelling and it invites the viewers to undertake a journey into the depths of the Chukchi inner world.
   
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  Filmmaker: Liivo Niglas (1970) is an Estonian documentary filmmaker and ethnologist. He runs an independent production company, MP DOC, for anthropological documentary films. He has made films in Siberia, Africa, Central Asia and North America. His films have won numerous awards including „Prix IUCN“ at the Vision du Reel in Switzerland or Grand Prix at the International Festival of Ethnological Film in Serbia.
  spahix2015spahix4080spahixEstoniaspahixspahixLiivo Niglas, Priit TenderspahixEstonian and Russian with English subtitlesspahixJourney to the Maggot FeederspahixspahixRoyal Anthropological Instituteqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix918spahixspahixSynopsis: The film is both the story of a man, "Marquis of Wavrin" and his encounter with Amazonian Indians through rare documents from the 1920s and 1930s. It's also a film about the heritage role of cinemas and ultimately a film which shows the Marquis of Wavrin as one of the pioneers of visual anthropology.spahix2017spahix5100spahixBelgium and various South American CountriesspahixspahixGrace Winter & Luc PlantierspahixFrench with English subtitlesspahixMarquis de Wavrin: From the Manor to the JunglespahixspahixAn Icarus Filmsqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix919spahixspahixSynopsis: In order to confront the ghosts that haunt him, Palestinian director Raed Andoni assembles an eclectic group of ex-prisoners to recreate the Al-Moskobiya, Israel’s main interrogation centre, where he was himself jailed at age 18. Day after day, these construction workers, a blacksmith, an architect, an assistant director give shape to their memories of how they survived with grit and a sense of humor. As the walls of the cells rise, the tongues and the emotions loosen.

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  Filmmaker: Raed Andoni is a Palestinian director and producer. He and was born in 1967 in Amman (Jordan). Andoni started his career in the film industry in 1997 as independent producer. For his first feature length film, FIX ME (2009) Andoni filmed 20 sessions of his own therapy in Ramallah. Featuring a colorful array of characters, including members of Andoni’s own family, FIX ME explores the need for finding individuality in a place so dominated by collective consciousness and identity, and it was premiered in Sundance and Cannes. GHOST HUNTING is his second feature film.
  spahix2017spahix5640spahixWest BankspahixspahixRaed AndonispahixArabic with English subtitlesspahixGhost HuntingspahixspahixUrban Distribution Internationalqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix920spahixspahixIm Jahr 1984 regieren nach einem verehrenden Atomkrieg drei grosse Mächte über die Menschheit: Ozeanien, Eurasien und Ostasien. Winston Smith (John Hurt) lebt und arbeitet als Bürokrat in Ozeanien, das von einer einzigen Partei regiert wird. Die Partei wird vom "Großen Bruder" geleitet, der die gesamten Bürger kontrolliert und überwacht. Gefühle sind verboten, intensive zwischenmenschliche Kontakte strengstens untersagt. Winston ist Teil dieser tristen, farblosen Welt und arbeitet für das Ministerium für Wahrheit, wo Zeitungsartikel und Informationen nach den Wünschen der Partei "korrigiert" und umgeschrieben werden. Er beginnt jedoch am System zu zweifeln. Als er sich schliesslich in Julia (Suzanna Hamilton) verliebt, wollen sie gemeinsam mit dem Parteifunktionär O'Brien (Richard Burton) das System hintergehen. Dies stellt sich allerdings als schwierig heraus…
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  Der auf dem gleichnamigen Roman von Georg Orwell basierte Film könnte auch als Prototyp aller Dystopien bezeichnet werden. Bei Veröffentlichung der Romanvorlage (1948), schien das düstere Szenario eines totalitären Überwachungsstaates unter dem Eindruck des heraufziehenden Kalten Krieges beunruhigend nah zu sein. Im Gegensatz zu früheren Filmversion wurde die Version von Michael Radford für ihre Vorlagentreue gelobt: Die werkgetreue Neuverfilmung entfaltet die harte Vision eines totalitären Überwachungsstaates gleichermassen wie die Ästhetik und das Lebensgefühl der englischen Nachkriegsgesellschaft im Entstehungsjahr des Romans.

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  <br><br>spahix1984spahix6360spahixGBspahixspahixMichael RadfordspahixOV Englisch dspahix1984 / Nineteen Eighty-FourspahixspahixPark Circus (MGM)qjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix921spahixspahixSam Lowry (Jonathan Pryce) ist ein Tagträumer und nur ein kleines Zahnrad im Getriebe des kafkaesken Verwaltungsapparats in Terry Gilliams Kultfilm Brazil. Allein der wiederkehrende Traum von einer schönen blonden Frau, die von ihm gerettet wird, entführt Sam regelmäßig aus seinem monotonen Alltag. Eines Tages aber ändert sich alles: Beim Kopieren eines Dokuments verfängt sich eine Fliege in Sams Kopierer und verursacht einen Druckfehler mit tragischen Folgen. Der unschuldige Archibald Buttle wird fälschlicherweise des Terrorismus verdächtigt und kommt bei seiner Befragung ums Leben. Der tragische Held von Brazil besucht daraufhin die Witwe Buttles, wo er eine unwirkliche Begegnung hat: Die Frau seiner Träume steht plötzlich leibhaftig vor ihm. Sie taucht jedoch kurz darauf unter, da sie ebenfalls im Visier des Überwachungsstaates steht. Sam riskiert nun alles, um ihr zu helfen und lehnt sich zum ersten Mal gegen den in Brazil alles beherrschenden Bürokraten-apparat auf.
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  Die groteske Dystopie Brazil bedient sich diverser Stilmittel der schwarzen Komödie – die Einflüsse aus Giliams Zeit mit Monty Python sind unverkennbar, ebenso deutlich erscheinen Bezüge zu Georg Orwells Roman 1984 oder den Welten Kafkas.

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  <br><br>spahix1985spahix8520spahixGBspahixspahixTerry GilliamspahixOV Englisch dspahixBrazilspahixspahixHollywood Classicsqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix922spahixspahix1970 gründete der Arzt Wolfgang Huber in Heidelberg mit Patienten das „Sozialistische Patientenkollektiv“, kurz SPK. Die antipsychiatrisch ausgerichtete Gruppe kritisierte die damalige Behandlung von psychisch Kranken als „Verwahr-Psychiatrie“ und verknüpfte innovative Therapiemethoden mit politischen Forderungen. Hubers Experiment fand bald viele Anhänger, führte aber auch zu heftigen Auseinandersetzungen mit der Uni Heidelberg und der badenwürttembergischen Landesregierung. Im Zuspitzen des Konflikts radikalisierte sich das SPK, Gerüchte über latente Verbindungen zur RAF wurden laut. Huber, seine Frau und weitere Mitstreiter wurden verhaftet und vor Gericht gestellt. Die SPK–Prozesse nahmen in der Härte, mit der sie von beiden Seiten geführt wurden – von Versuchen, Rechtsanwälte auszuschließen, bis zur Totalverweigerung der Angeklagten – die späteren Stammheim- Prozesse vorweg. Am Ende wurde das SPK zur kriminellen Vereinigung erklärt; Huber und seine Frau wurden zu langen Haftstrafen verurteilt und verloren ihre Approbationen. Seither haftet dem SPK der fragwürdige Ruf an, die RAF unterstützt zu haben und letztendlich in deren Terror aufgegangen zu sein. Dieser Ruf überlagert, worum es Huber und dem SPK eigentlich ging: um die Rechte von Patienten und um Therapien zur Selbstermächtigung.

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  <br><br>spahix2018spahix6660spahixDeutschlandspahixspahixGerd KroskespahixOV DspahixSPK KomplexspahixspahixEdition Salzgeberqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix923spahixspahixDer Film entstand mit der Absicht, die Thesen über geistliche Krankheit des Psychiaters Franco Basaglia zu unterstützen und stellt sich auf die Seite des politischen und sozialen Engagements für die Abschaffung der Irrenanstalt. Er wurde innerhalb der Psychiatrie von Colorno gedreht und von der Regierung der Provinz Parma finanziert. Der Inhalt stellt sich aus Gesprächen und Erzählungen der Betroffenen zusammen, insbesondere von Paolo, Angelo und Marco und ihren Arbeitserfahrungen ausserhalb der Anstalten.

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  <br><br>spahix1975spahix6000spahixItalienspahixspahixSilvano Agosti, Marco Bellocchio, Sandro Petraglia, Stefano RullispahixOV I/dspahixMatti da slegarespahixspahixFilmemacherqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix924spahixspahixSieben Frauen legen in Dialogues with Madwomen ihre Erfahrungen mit Manischer Depression, Multipler Persönlichkeitsstörung und Schizophrenie, aber auch mit Kreativität und Genesung offen.
  Regisseurin Allie Light selbst erzählt von ihrer Depression und ihren Erfahrungen in der Psychiatrie. R. B. stieg nach einer Vergewaltigung aus ihrem Leben aus und wurde obdachlos. Hannah ist manisch-depressiv und glaubt, dass sie dazu auserkoren ist, mit Bob Dylan die Welt zu retten. Dee Dee zeichnet methodisch alles auf, von dem ihr die Katholische Kirche beigebracht hat, dass es gut für sie sei – und sie in die Selbstverstümmelung trieb. Mairi hat durch den Missbrauch, der ihr widerfahren ist, 25 verschiedene Persönlichkeiten ausgebildet. Karen litt Zeit ihres Lebens unter Rassismus und Ausgrenzung.
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  Die Frauen öffnen sich vor der Kamera, sie reden humorvoll und leidenschaftlich. Es gibt keine sogenannten Experten, die ihre Sicht auf die Dinge einordnen. Unter Verwendung von Homevideos, Archivmaterial und Reenactment zeichnet Allie Light ein komplexes und bewegendes Porträt von Frauen, deren seelische Krankheit mit inspirierender Energie und Kreativität einhergeht.
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  (frauenfilmfestival.eu)

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  <br><br>spahix1993spahix5400spahixUSAspahixspahixAllie LightspahixOV EspahixDialogues with MadwomenspahixspahixWomen Make Moviesqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix925spahixspahixDie bewaffneten Konflikte der 1990er haben nicht nur das Land des ehemaligen Jugoslawien verwüstet sondern auch tiefe Wunden in der Erinnerung aller beteiligten Nationen hinterlassen. Die unterschiedlichen Interpretationen der düsteren Vergangenheit sind so viele, wie die betroffenen Länder. Absolute Harmonie ist deshalb schwer zu erwarten, wenn sich weniger als zwei Dekaden nach Kriegsende eine Gruppe von Veteranen in einem entlegenen Berghotel für eine über einige Tage dauernde Therapiesitzung trifft. Im Gegenteil, die Situation droht wegen einem leichtfertigen Wort oder einem vermeintlich bösen Blick zu eskalieren. Und das, weil die Soldaten, die hartnäckig an ihre fundamentale Männlichkeit und Vorurteile festhalten, sich weigern, die Unmenschlichkeit der verübten Grausamkeiten aufzudecken – seien es die eigenen oder die der anderen.

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  <br><br>spahix2017spahix6000spahixBosnien/Kroatien/DeutschlandspahixspahixAlen DrljevicspahixOV Bosnisch/espahixMen don’t Cry (Muskarci ne placu)spahixspahixPicture Tree Internationalqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix926spahixspahixKventiax, Seroquel, Rivotril, Prazine, Normabel... Wenn Mladen und Maja mit einer Mischung aus Abgeklärtheit und Wut all die psychoaktiven Substanzen aufzählen, die ihr Leben bestimmen und die ihre Körper mit ihren toxischen Nebenwirkungen kaputt machen, glaubt man sich in einem Gespräch über schrecklich penetrante Familienmitglieder. Zu ihrer langen und von zahllosen Klinikaufenthalten bestimmten Krankheitsgeschichte kommt hinzu, dass die echten Familienmitglieder, egal ob längst auf dem örtlichen Friedhof begraben oder als Elternpaar verächtlich aus dem Nebenzimmer herausschimpfend, ebenfalls nicht von ihnen ablassen.
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  In enger Zusammenarbeit mit Mladen und Maja, die sich in Form videotagebuchartiger Nahaufzeichnungen selbst porträtieren, zeigt Damian Nenadic zwei Menschen, die von der
  Gesellschaft mit ihrem Leid allein gelassen wurden – oder deren Leid überhaupt erst durch diese hervorgebracht wurde. Majas Borderline-Störung diagnostizierten die Ärzte als Folge ihrer Transgender-Identität. Mladen, der mit Depressionen aus dem Jugoslawienkrieg heimkehrte, wurde von den Eltern erst einmal zum Priester geschickt. „Days of Madness“ schildert den schrittweisen Versuch, die Kontrolle über das von Psychiatrie, Familie und Kirche entwendete Leben ein Stück weit zurückzugewinnen. 
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  Warum ist eine Borderline-Persönlichkeitsstörung eine Störung und Nationalismus nicht?“ (dok-leipzig.de, Esther Buss)

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  <br><br>spahix2018spahix4440spahixKroatien/SlowenienspahixspahixDamian NenadicspahixOV Kroatisch/espahixDays of Madness (Dani ludila)spahixspahixRestartqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix927spahixspahixZwölf Tage – das ist die Frist, innerhalb derer in Frankreich ein Psychiatriepatient nach der Zwangseinweisung eine Anhörung vor Gericht bekommen muss, rund 90.000 Menschen durchlaufen im ganzen Land jährlich diese Prozedur. Für seinen neuen Film bekam der legendäre Regisseur und Fotograf Raymond Depardon als erster Filmemacher überhaupt Zugang zu diesen Verfahren und dokumentierte zehn Fälle in einer Klinik in Lyon. Die Kamera agiert sensibel und wahrhaftig, sie konzentriert sich auf die Patientinnen und Patienten oder nimmt die richterliche Instanz in den Blick. Die Sachlichkeit der Methode ist erhellend und hilft der Empathie des Zuschauers auf die Sprünge: In seltener Klarheit sieht man den großen Schmerz, der allen psychischen Erkrankungen zugrunde liegt. 12 TAGE zeigt Depardon abermals als meisterhaften Beobachter und großen Humanisten des dokumentarischen Kinos.

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  <br><br>spahix2017spahix5160spahixFrankreichspahixspahixRaymond DepardonspahixOV F/dspahix12 TagespahixspahixGrandfilmqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix928spahixspahixDer Anstreicher Themroc (Michel Piccoli) kann es nicht mehr ertragen: Tagtäglich muss er sich mit der gleichen vorhersehbaren Ödnis herumschlagen, die sein festgefahrener Alltag ihm aufzwingt. Nachdem er eines Tages auch noch von seinem Chef (Romain Bouteille) zusammengestaucht wird, rastet der Mann schließlich aus. Er zerstört seine Wohnung, mauert die Tür zu und schlägt mit einem Hammer ein Loch in die Wand. Dann reist er sich die Kleidung vom Leib und beginnt ein Leben als kannibalistischer Höhlenmensch. Allmählich färbt Themrocs Verhalten auf andere Bewohner des Quartiers ab und immer mehr Menschen beginnen, seinem Lebensstil zu folgen. Selbst die Polizei scheint machtlos, während das triebhafte Treiben Paris zu zerstören droht.

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  <br><br>spahix1974spahix6300spahixFrankreichspahixspahixClaude FaraldospahixOV KauderwelschspahixThemrocspahixspahixStudiocanalqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix929spahixspahixDiary Reel 22
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  Tagebuchfilm von Anne Charlotte Robertson, USA, 1982, 27 Minuten, OV E

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  Locomotion
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  Experimentalfilm von Anne Charlotte Robertson, USA, 1981, 7 Minuten, OV E

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  Depression (Focus Please)
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  Experimentalfilm von Anne Charlotte Robertson, USA, 1981, 3 Minuten, OV E

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  Severing the Soul
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  Experimentalfilm von Barbara Klutinis, USA, 2008, 18 Minuten, OV E

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  Keine Anzeichen
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  Experimentalfilm von Muriel Kunz, Schweiz, 2012, 5 Minuten, OV D

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  Bipolar. Ein Interview mit Richard
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  Kurzfilm von Gabriela Betschart, Schweiz, 2008, 13 Minuten, OV D

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  <br><br>spahixspahix0spahixspahixspahixKurzfilme von diversen VideokünstlerInnenspahixspahixExperimentalfilmblockspahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix930spahixspahixWir befinden uns im Los Angeles der 70er Jahre und ein ungewo?hnlicher aber a?usserst effizienter Privatdetektiv, Larry «Doc» Sportello, interpretiert vom genialen Joaquin Phoenix, beschenkt uns mit psychedelischen Abenteuern und Ladungen von Menschlichkeit: Die verdorbene Welt der «ansta?ndigen Menschen» gegen die ewige Jugend der Hippies, eine surreale Intrige, mys- tisch und verfu?hrerisch, aber nicht weit von der Realita?t entfernt. Die Explosion der Drogen, Black Panthers und Arische Bruderschaften, Polizisten und Kiffer, die zeitlose Anziehungskraft zwischen den Guten und den Bo?sen.
  Auch wenn er auf den gleichnamigen Roman von Thomas Pynchon basiert, tra?gt der Film eindeutig die Handschrift des diabolischen und romantischen An- derson, der es schafft, gleichzeitig lustig und beru?hrend zu sein. Wunderbare Darsteller_innen. Der Soundtrack wurde vom Radiohead-Gitarrist Johnny Green- wood komponiert.
  <br><br>spahix2014spahix8940spahixUSAspahixspahixPaul Thomas AndersonspahixOV EspahixInherent Vicespahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix931spahixspahixAbsolutes Meisterwerk des tu?rkischen, in Hamburg aufgewachsenen Regis- seurs. Fatih Akin ist ein Prophet des romantischen Post-Punks: Der Respekt vor der Tradition und eine Rebellion, die sich nicht aufdra?ngt sondern nur ihren Raum haben will, die Widerspru?che des Lebens, die Musik, den Mut, zum Leben zu stehen, die u?bernatu?rlichen Kra?fte der Frauen und die Freiheit, die wie alles, ihren Preis hat.
  U?berschreitung und Reinheit. Die Prot- agonistin und ehemalige Pornostar, im Film Sibel Gu?ner und in der Realita?t Sibel Kekill, u?berrascht mit einer Interpretation, die zugleich zart und magnetisch ist. Der Film erza?hlt von ihrer Lust, aus einer ex- tremistischen und konservativen Kultur herauszubrechen, von fehlgeschlagenen Selbstmordversuche und von einer insze- nierten Hochzeit, die ihre Familie zufrie- denstellen sollte, das Leben von Chait (ein liebeswerter Birol U?nel, fast immer an der Seite des Regisseurs) aber auf dem Kopf stellt. Hervorragender Soundtrack.
  <br><br>spahix2004spahix7380spahixTu?rkei, DeutschlandspahixspahixFatih AkinspahixOV DspahixGegen die Wandspahixspahixqjzbqqjzjqspahix
  spahixspahix932spahixspahixNach «Basquiat» erza?hlt uns Julian Schnabel die Geschichte eines weiteren herausragenden Lebens: Das von Rei- naldo Arenas, kubanischer Schriftstel- ler und Poet. Ein junger Verfechter der Castro-Revolution, dessen Werke aber konfisziert werden, nachdem er mit 20 Jahren einen literarischen Preis gewinnt und der wegen seiner Homosexualita?t verhaftet wird.
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  Der Film ist an das Dokumentarfilm «Ha- vana» di Jana Bokova? von 1990 und an die Autobiografie «Antes que Anochez- ca» von Arenas von 1992 angelehnt und schildert nicht nur das gequa?lte Leben des Schriftstellers, sondern auch 30 Jah- re kubanische Geschichte. Ein Leben und einen Mut, den man nicht vergisst.
  <br><br>spahix2000spahix7980spahixUSAspahixspahixJulian SchnabelspahixOV EspahixBefore Night Fallsspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix933spahixspahixZorg arbeitet in einem kleinen Dorf am Strand und hat eine Leidenschaft: Das Schreiben. Sein Leben ist u?berwa?ltigt von der wilden und unberechenbaren Betty, su?ß, scho?n und mit einer psychi- schen Sto?rung, die am Anfang ihrer Ge- schichte nicht sehr ernst ist, bis zu dem Tag, an dem sie ein Manuskript von Zorg entdeckt, das in einer Kiste verlassen wurde. Basierend auf dem gleichnami- gen Roman von Philippe Dijan («37 ?2 le matin» bezieht sich auf die Ko?rpertem- peratur am Morgen einer schwangeren Frau), ist der Film eine wegen seiner Romantik und Reinheit herzzerreißende Liebesgeschichte, ein Lachen in Tra?nen. Touche? Beatrice Dalle und Jean Hugues Angade.
  <br><br>spahix1986spahix11100spahixFrankreichspahixspahixJean-Jacques BeineixspahixOV FspahixBetty Blue (37,2° le matin)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix934spahixspahixBiografischer Film basierend auf der Kor- respondenz zwischen Sigmund Freud, Carl Gustav Jung und Sabina Spielrein, russische Psychoanalytikerin und eine der ersten Frauen, die diesen Beruf aus- u?bten. Spielrein wird als Patientin in die psychiatrische Klinik Burgho?lzli in Zu?rich eingeliefert, wo sie von Jung mit seiner neuen Methode therapiert wird. Aus der Therapie entsteht eine Liebesbeziehung. Nach der Genesung promoviert sie in der Schweiz und gru?ndet 1923 das Wei- sse Haus in Moskau, eine psychoanaly- tische Einrichtung, dessen Prinzipien fu?r die damalige Zeit sehr modern waren und in dem auch der Sohn von Stalin, Vasilij, unter einem falschen Namen ein- geschrieben war. Spielreins Leben und Beitrag zur Psycho- analyse sind seit Jahren in Vergessen- heit geraten, auch wenn Freud und Jung sie in vielen ihrer Schriften zitieren.
  <br><br>spahix2002spahix5280spahixI/F/UKspahixspahixRoberto FaenzaspahixOV EspahixPrendimi l‘anima - The Soul Keeperspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix935spahixspahixInspiriert vom Roman «The Communist Eating Children» des Regisseurs und von erschreckenden, leider realen Leben von Andrej Romanovic Cikatilo, auch bekannt als «das Rostow-Monster», der die Sowjetunion zwanzig Jahre lang ter- rorisierte und u?ber 50 Frauen und Kinder vergewaltigte, to?tete und aß.
  1984, Kiew: Entlassen aus der Schule, weil er versuchte, eine seiner Schu?le- rinnen zu vergewaltigen, begann er sein Leben als Serienmo?rder mit seltsamen Hypnosekra?ften und ging jahrelang un- gesto?rt weiter, weil er von der Kommu- nistischen Partei und der KGB geschu?tzt wurde. Dank der Intervention eines Psychoanalytikers und eines jungen Ma- gistrats, der vorgibt, von Evilenko selbst hypnotisiert zu sein, gesteht Cikatilo seine Taten und wird zum Tode verurteilt.
  <br><br>spahix2004spahix6660spahixItalienspahixspahixDavid GriecospahixOV EspahixEvilenkospahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix936spahixspahixDer kanadische Regisseur Pettigrew gibt nach seinen Werken u?ber Calvino, Moebius und Balthus der Welt der Do- kumentarfilme eine weitere Perle: Einen ru?cksichtslosen Fellini, der seine Su?nden ho?chstperso?nlich bekennt und nie um Vergebung bittet und der Nachwelt res- pektlose Gedichte und Filmphilosophien eines bo?sen Puppenspielers mit seinen Marionetten u?berla?sst. Unerwartete Zeugnisse von Schauspielern, Freunden und Mitarbeitern: Giuseppe Rotunno, Dante Ferretti, Tullio Pinelli, Roberto Be- nigni, Terence Stamp, Donald Sutherland und viele andere, mit Backstage-Szenen und surrealen Ru?ckblenden.
  <br><br>spahix2002spahix6300spahixF/I/UKspahixspahixDamian PettigrewspahixOV F/I/EspahixFellini, je suis un grand menteurspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix937spahixspahixBasierend auf dem gleichnamigen halb-autobiographischen Roman von John O›Brien, der unmittelbar nach der Entdeckung, dass das Buch ein Film wer- den wu?rde, Selbstmord beging.
  Ben schreibt keine erfolgreichen Dreh- bu?cher mehr, die Familie verla?sst ihn und wird entlassen: Alkoholiker, er be- schließt, in Las Vegas zu sterben, wo er Sara, eine scho?ne und verzweifelte Pros- tituierte, von entwaffnender Su?ße, trifft. Die beiden verlieben sich und verlieren sich in einem Leidensweg.
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  Das Genie von Mike Figgis, Regisseur, Drehbuchautor, Schauspieler, Filmprodu- zent und Komponist, dirigiert die unbe- schreiblich talentierten und anmutigen Nicholas Cage und Elisabeth Schue. Er ist auch Autor der Originalmusik, an der auch Sting beteiligt ist. 
  <br><br>spahix1995spahix6720spahixUSAspahixspahixMike FiggisspahixOV EspahixLeaving Las Vegasspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix938spahixspahixDie Schweiz ist einer der gro?ssten Handelsplätze für Rohstoffe. Grosskonzerne mit Sitz in Zug, Genf und Luzern profitieren von Steuerprivilegien und einer schwachen Regulierung. Sie sind dafu?r bekannt, intransparent zu arbeiten, wenig Steuern zu zahlen und die in den Abbaula?ndern geltenden Umweltvorschriften zu missachten.
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  !Rund um den Globus enthu?llt «Trading Paradise» die Kehrseite dieser Aktivita?ten und ero?ffnet eine notwendige Debatte über die ethische Verantwortung dieser Unternehmen vor dem Hintergrund des globalisierten Neoliberalismus.
  <br><br>spahix2016spahix4680spahixSchweizspahixspahixDaniel SchweizerspahixOV Deutsch, Französisch, Englisch, Portugiesisch, Spanisch, QuechuaspahixTrading ParadisespahixspahixCineworxqjzbqqjzjqspahixspahixspahix939spahixspahixAckerland wird immer wertvoller und seltener. Jedes Jahr gehen etwa 12 Millionen Hektar Agrarfläche durch Versiegelung verloren. Nach der Finanzkrise 2008 hat das globale Finanzkapital die Äcker der Welt als Geschäftsfeld entdeckt. Mit dem Landraub wollen die Reichsten der Welt sich Zugriff auf die wichtigste Ressource dieser Welt sichern. Statt Bäuer*innen bestimmen dann Profitinteressen über die Bo?den.
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  Der Film porträtiert die Investor*innen und ihre Opfer. Ihr Selbstbild könnte unterschiedlicher nicht sein. Die einen sprechen von gesundem Wirtschaften, Sicherung der Nahrungsversorgung und Wohlstand für alle. Die anderen erzählen von Vertreibung, Versklavung und vom Verlust der wirtschaftlichen Grundlagen.
  <br><br>spahix2015spahix5160spahixÖsterreichspahixspahixKurt LangbeinspahixOVdspahixLandraubspahixspahixAUTLOOK FILMSALES GmbHqjzbqqjzjqspahixspahixspahix940spahixspahixDer Dokumentarfilm zeichnet die Geschichte der Besetzung einer 400 ha grossen Finca namens Somonte in der Nähe Cordobas nach. In Andalusien wurde eine Landumverteilung zu Gunsten von kleinen Bäuer*innen verhindert, weshalb immer noch der Grossgrundbesitz vorherrscht. Diese Landbesitzstruktur wird weiter durch EWR- und später EU-Politiken unterstützt. Der Zugang zu Landwirtschaftsland für Klein- und Jungbäuer*innen ist in ganz Europa zunehmend schwierig, in Andalusien ebenso wie in der Schweiz. Andalusien ist zudem eine der Regionen Europas mit den ho?chsten Arbeitslosenquoten.
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  Die Besetzung „begann“ 2012 durch 200 arbeitslose Landarbeiter*innen und Bäuer*innen und die Gewerkschaft SAT-SOC (Sindicato Andaluz de Trabajadores – vorher Sindicato de Obreros del Campo). Die Finca ist bis heute besetzt, doch die Besetzung hat verschiedene Etappen durchlebt. Verschiedene Konflikte führten dazu, dass viele Besetzer*innen das Projekt verlassen haben. Es wird die Frage aufgeworfen, wie solche Besetzungen über längere Zeiträume bestehen können und welche Art der Zusammenarbeit und Unterstu?tzung no?tig und hilfreich sind.
  Eine fundamentale Frage ist, ob es „nur“ darum geht, Arbeit zu haben, oder auch darum, eine gemeinschaftlichere Art des Arbeitens und Lebens aufzubauen.
  <br><br>spahix2016spahix3000spahixSpanienspahixspahixCommunicacio SocialspahixOV/espahixSomontespahixspahixCOMSOCqjzbqqjzjqspahixspahixspahix944spahixspahixHeute produziert die ehemals wu?stenartige Region Almeria im Su?den Spaniens ein Drittel des europa?ischen Konsums von Obst und Gemu?se im Winter und erzielt zwei Drittel der landwirtschaftlichen Gewinne des Landes. Dieses "Wirtschaftswunder" im Gewa?chshaus beruht auf der Arbeit von fast 80.000 Menschen, von denen die Ha?lfte keine Arbeitspapiere hat. In einer zersto?rten Umgebung, in der die Luft und das Grundwasser durch Pestizide verschmutzt werden, zeigt das Dorf El Ejido die industrielle Ausbeutung von Menschen und wie die globalisierte Nahrungsmittelproduktion Landfla?chen zersto?rt. 
  <br><br>spahix2006spahix8040spahixBelgienspahixspahixJawad RhalibspahixOVF/dspahixEl Ejido, la loi de profitspahixspahixrrprods - Jawad Rhalibqjzbqqjzjqspahixspahixspahix941spahixspahix"Alguun dia es manana" ist der Titel eines Liedes in welchem ein Bewohner von las Pavas den Kampf der Gemeinschaft gegen einen Konzern der afrikanische Ölpalmen in deren Gebiet anbaut besingt und somit die Geschichte ihres Widerstandes in die Welt trägt. Es ist eines der wenigen Beispiele einer Bevölkerungsgruppe, die in Kolumbien erfolgreichen Widerstand leisten kann. Erfolgreich heisst im kolumbianischen Kontext, dass der Widerstand nicht im
  Massengrab endet, sondern die Menschen nach wiederholter Vertreibungen wieder auf ihrem Land leben können. Neben dem Druck der durch den immensen Anbau afrikanischer Ölpalmen entsteht, ist die kolumbianische Bevölkerung mit der Praxis verschiedenster Grosskonzernen konfrontiert, welche deren Recht auf Land und Leben ignorieren. So zum Beispiel in der Bananenproduktion, wie auch im Gold- und Kohleabbau.
  <br><br>spahix2014spahix4200spahixSchweiz / KolumbienspahixspahixRicardo TorresspahixOV/dspahixAlgun dia es mananaspahixspahixswiss filmsqjzbqqjzjqspahixspahixspahix942spahixspahixDieser schon etwas in die Jahre gekommene Dokumentarfilm zeigt ein Stimmungsbild der Gartenkooperative Ortoloco. Ortoloco macht regionale Vertragslandwirtschaft und ist ein Beispiel dafu?r, wie anders gewirtschaftet werden kann: „Denn vielleicht stimmt ja das Geschwa?tz von Kostendruck, Konkurrenzkampf und Wachstumszwang gar nicht?“ (https://www.ortoloco.ch/idee)! Bei der Filmvorfu?hrung wird ein jahrelanges Mitglied der Kooperative dabei sein und uns im ! Anschluss erza?hlen, was seit 2012 geschehen ist und unsere Gwunderfragen beantworten. Zudem wollen wir uns fragen, was solidarische Landwirtschaft und Anarchie gemeinsam haben ko?nnten, beziehungsweise wie selbstorganisierte und autonome Landwirtschaft aussehen ko?nnte?!
  <br><br>spahix2012spahix2400spahixDietikon, CHspahixspahixSonja Mühlemann, Jeanne WoodtlispahixMundart OVdspahixEine Hand voll Zukunft - ein Jahr mit der Gartenkooperative OrtolocospahixspahixSonja Mühlemannqjzbqqjzjqspahixspahixspahix943spahixspahixLe Dernier Continent ist zwischen 2012 und 2014 entstanden und bietet einen subjektiven
  Einblick in die atypische politische Erfahrung, die Gegner*innen des Greater West Airport- Projekts an der ZAD von Notre-Dame-des-Landes gemacht haben.
  Einwohner*innen von Notre-Dame-des-Landes, Ba?uer*innen, Sympathisant*innen, Bauarbeiter*innen und Aktivist*innen erforschen gemeinsam, kollektive und hierarchiefreie Organisationsformen, um u?ber die einfache Ablehnung des Flughafenprojekts hinauszugehen und Lebensformen zu schaffen, die ihren Werten entsprechen. So geho?rt auch die gemeinsame Nahrungsmittelbeschaffung zu den zentralen Fragen des Zusammenlebens. Die Arbeit auf dem Feld, in der Ba?ckerei, welche von auf der ZAD lebenden Menschen betrieben wird, wie auch das wieder verwerten von Produkten aus dem Mu?llcontainer des Grossverteilers aus der Region wird im Film beleuchtet.
  <br><br>spahix2015spahix4620spahixFrankreichspahixspahixVincent LapizespahixOVf/dspahixLe dernier ContinentspahixspahixA? perte de vueqjzbqqjzjqspahixspahixspahix945spahixspahixDer Klassiker aus den 1970ern entwirft ein dystopisches Gesellschaftsbild des Jahres 2022: Die Erde ist massiv u?berbevo?lkert. Nur wenige Menschen ko?nnen sich noch organische Nahrung wie Fleisch oder Gemu?se leisten. Die u?berwiegende Mehrheit wird mit dem synthetischen Produkt Soilent Green versorgt. Detektiv Thorn kommt jedoch aufgrund eines seltsamen Falles den Machenschaften der Nahrungsmittelindustrie auf die Spur...
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  Der Film zeigt auf, dass der Zugang zu "gesunder" Erna?hrung eine Klassenfrage sein kann!spahix1973spahix5820spahixUSAspahixspahixRichard FleischerspahixOV/dspahixSoylent GreenspahixspahixMetro-Goldwyn-Mayerqjzbqqjzjqspahixspahixspahix946spahixspahixZusammen mit ihrem Vater lebt die sechsja?hrige Hushpuppy (Quvenzhane? Wallis) bei einer Gruppe von Aussteigern, die sich im Sumpfland vor Louisiana niedergelassen hat. Die Angst vor einem Anstieg des Meeresspiegels ist ein omnipra?sentes Thema. Als ein Sturm aufzieht, fliehen die meisten Bewohner aus Angst vor der Flut in trockenere Gefilde. Doch Hushpuppy bleibt: Sie muss mithelfen, in der Weltuntergangsatmospha?re die Gemeinschaft neu zu ordnen, ihren kranken Vater unterstu?tzen und sich ihren A?ngsten stellen.
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  Das auf einem Theaterstu?ck basierende Regiedebu?t von Benh Zeitlin aus dem Jahr 2012 wurde fu?r vier Oscars nominiert, wurde mit dem Hauptpreis des Sundance Film Festivals ausgezeichnet und erhielt in Cannes die Came?ra d’Or fu?r den besten Debu?tfilm. Neben der Schauspielleistung von Quvenzhane? Wallis, die als anarchisch-urwu?chsige Heldin aus einem grandiosen Ensemble von Laien-Darstellern heraussticht, tragen auch die berauschenden Orchesterto?ne dazu bei, dass die magisch-realistische Heldenreise der kleinen Hushpuppy als cineastische Meisterleistung beurteilt wird. Beasts of the Southern Wild gibt einen apokalyptischen Trost, den nur ein Kino geben kann, das solche Bilder erschafft. Denn selbst wenn wir alles verlieren sollten, auf einem Floß durch unsere Stadt treiben oder eine baufa?llige Hu?tte bewohnen: Es ist einfach nie zu Ende. Eine Art Utopie in der Dystopie.
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  spahix2012spahix5580spahixUSAspahixspahixBenh ZeitlinspahixOV E/ dspahixBeasts of the Southern WildspahixspahixAscot-Eliteqjzbqqjzjqspahixspahixspahix947spahixspahixIm Jahr 2027: Umweltzersto?rung, Gewalt und Chaos beherrschen das Leben. Und seit 2009 ist die Menschheit unfa?hig, sich natu?rlich fortzupflanzen. In dieser du?steren Welt vegetiert Theo, ein desillusionierter fru?herer Politaktivist, gleichgu?ltig vor sich hin. Einzig in den Gespra?chen mit seinem Alt-Hippie-Freund Jasper flackert die Hoffnung an eine bessere Zukunft noch auf. Doch plo?tzlich wird er aus seiner Lethargie herausgerissen. Er soll einer ehemaligen Geliebten helfen, die junge und schwangere Kee aus dem Land zu schaffen. Die Transponierung der Weihnachtsgeschichte nach einem gleichnamigen Roman von P. D. James in eine zivilisatorische Dystopie u?berzeugt weniger als Kommentar zur gegenwa?rtigen Weltlage als vielmehr durch die effektgeladene Inszenierung und die Unmittelbarkeit subjektiver Sequenzen. Alfonso Cuaro?n und sein langja?hriger Kameramann Emmanuel Lubezki haben dabei das unbedingte Gespu?r fu?r die Beschleunigung von Handlungen. Ihr futuristisches Gesellschaftsportra?t situiert sich zwischen der morbiden Dunkelheit von Blade Runner und der unterku?hlten Welt von Gattaca.
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  spahix2006spahix6360spahixGBspahixspahixAlfonso Cuaro?nspahixOV Spanisch, Englisch /dspahixChildren of MenspahixspahixUniversalqjzbqqjzjqspahixspahixspahix948spahixspahixMit dem Frauenchor der Reitschule, Christine Schmocker und siJamais (Simone Schranz, Jacqueline Bernard, Mia Schultz).
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  • Der Frauenchor der Reitschule unter der Leitung von Anke Held singt zur Einstimmung einige Lieder aus seinem aktuellen Repertoire.
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  • Die Theaterpa?dagogin Christine Schmocker gibt Einblick in ihre Seminararbeit zu den
  Theaterstu?cken der fru?hen Schweizer Frauenbewegung: An der SAFFA (Schweizerische
  Ausstellung fu?r Frauenarbeit) anno 1928 fu?hrte der Schweizer Verband fu?r Frauenstimmrecht ein Theaterstu?ck auf, das einen grossangelegten Frauenstreik thematisierte. Fu?r welche Anliegen ka?mpften die Frauen damals mit diesem fiktiven Streik? Sind einige davon heute noch aktuell?
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  • siJamais (Simone Schranz, Jacqueline Bernard, Mia Schultz) pra?sentieren einen Auszug aus ihrem aktuellen Musikcomedy-Programm «kriminell: Musikalische Massnahme fu?r Vorbestrafte und Unbedarfte». Die drei Musikerinnen haben sich zerstritten und landen schliesslich gemeinerweise alle in derselben Gefa?ngniszelle. Um den Ausbruch zu planen, muss das Trio sich zusammenraufen – vielleicht ko?nnen wir uns davon einiges fu?r die Streikvorbereitungen abschauen?
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  Vor der Vorfu?hrung la?dt die Frauen*streik Koordinationsgruppe Bern ab 19.30 Uhr zum Ape?ro ein.
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  Die Berner Koordinationsgruppe fu?r den Frauen*streik besteht aus verschiedenen Frauen*, die sich gerne mit mo?glichst vielen anderen Frauen* in der Stadt Bern und im Kanton Bern fu?r den Frauen*streik am 14. Juni 2019 organisieren mo?chten. Alle Frauen* sind herzlich eingeladen mitzumachen! 
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  (www.frauen-streiken.ch)
  <br><br>spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixSoli-Abend mit literarischen und musikalischen Beitra?genspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix949spahixspahixJuly 2018. The european media claim that the austerity cure in Greece has been successful and that peace has returned. This film proves the opposite. A musical journey, from the north to the south of Greece, among those who dream of love and revolution. 
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  Mit anschliessender Diskussion mit Yannis Youlountas
  <br><br>spahix2018spahix5040spahixGriechenlandspahixspahixYannis YoulountasspahixOV /dspahixLove and RevolutionspahixspahixFilmemacherqjzbqqjzjqspahixspahixspahix950spahixspahixRubikon versuchte die Dinge auf den Kopf zu stellen. Mit der Aktion zu beginnen, von den unmittelbaren Bedu?rfnissen des sozialen Kampfes und durch den langsamen Aufbau einer integrierten politischen Einheit, die in der Lage ist, Bewegung zu initiieren, um dem anarchistischen Kampf einen echten Impuls zu geben, der sich entwickeln und aufsteigen kann. Um den "Fluch" anarchistischer Gruppen endgu?ltig zu brechen, muss er auf eine kleine Anzahl von Mitgliedern quantitativ begrenzt werden und qualitativ auf die auf vorgegebenen Themenbereich ausgerichtet sein.
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  Von den Interventionen in Amfissa fu?r den Prozess gegen den Mo?rder des 15-ja?hrigen Alex, Korkonas. Die Solidarita?tsversammlungen 2010-2013. Den Kampf des letzten Jahres, um das Quartier Exarchia vor Repression und sozialem Kannibalismus zu verteidigen. Die Besetzung von BOX. Die Prozesse der anarchistischen Welt. Die Ka?mpfe der Strasse gegen den Staat und den Faschismus. Die grossen Momente des sozialen Kampfes wa?hrend den Repressionsjahren. Somit ist eine starke Gemeinschaft und ein Ideenpool geboren, das zur Gru?ndung unseres Kollektivs gefu?hrt hat.
  <br><br>spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixAustausch mit der anarchistischen Bewegung Rubikon aus Athenspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix951spahixspahixEs ist Herbst und wird kalt in der Schweiz. Plötzlich steht eine unerklärbare und furchteinflössende Wolke über dem Land. Ihre Herkunft ist den Experten ein grosses Rätsel und sie können lediglich feststellen, dass sie kontinuierlich wächst und ihre Entladung nur eine Frage der Zeit ist. Noch ist es windstill draussen, doch die Wolke hängt wie ein Damoklesschwert über der Schweiz.
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  HEIMATLAND nutzt diesen Zustand der allgemeinen Verunsicherung für eine aktuelle Bestandsaufnahme der Schweiz: Zehn junge AutorenfilmerInnen aus der West- und Deutschschweiz beleuchten Menschen, Mentalitäten und Milieus der Schweiz und verweben diese persönlichen Episoden zu einer grossen, gemeinsamen Geschichte.
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  Die Menschen im Land reagieren ganz unterschiedlich auf den drohenden Sturm: Einige ignorieren ihn, andere verbarrikadieren sich, dritte feiern den Weltuntergang. Doch der Sturm hat etwas Verbindendes: Er legt die wahren Bedürfnisse, Ängste und Hoffnungen frei und enthüllt Schritt für Schritt die Folgen von politischer und gesellschaftlicher Isolation.
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  HEIMATLAND ist weder neutral, noch demokratisch oder repräsentativ – eine subjektive, selbstkritische Momentaufnahme aus der Sicht einer neuen Generation Schweizer FilmemacherInnen.
  spahix2015spahix5940spahixSchweizspahixspahixMichael Krummenacher,
  Jan Gassmann,
  Lisa Blatter,
  Gregor Frei,
  Benny Jaberg,
  Carmen Jaquier,
  Jonas Meier,
  Tobias Nölle,
  Lionel Rupp,
  Mike ScheiwillerspahixDspahixHeimatlandspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixJitka Cerhová, Ivana Karbanováspahix952spahixAnarcho-Feminismus von Vera Chytilová, der Grande Dame und enfant terrible der tschechischen Neuen Welle.spahixAm Anfang waren zwei Mädchen: Marie 1 und Marie 2 hocken in einem Schwimmbad. Wenn sie ihre Arme und Beine bewegen, quietscht es als öffne der Prinz die seit 100 Jahren verschlossene Tür zum Zimmer Dornröschens. Beide sind sich einig: Die Welt ist verdorben. Also beschließen sie, ab jetzt auch verdorben zu sein. Gesagt, getan - von da an tun sie, was ihnen gefällt: Es wird geschlemmt und sich daneben benommen bis am Ende nicht mal mehr der Film selbst vor ihnen sicher ist.
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  Vera Chytilová, Grande Dame und enfant terrible der Tschechischen Neuen Welle, hat 1966 in ihrem wohl schönsten Film TAUSENDSCHÖNCHEN alle Register gezogen: ein Feuerwerk an visuellen Tricks, stilistischen und formellen Spielereien – frech, subversiv, quietschbunt und anarchistisch zugleich – das uns mit Schmollmund und großen, kullernden Mädchenaugen seinen blütenweißen Anarcho-Feminismus um die Ohren haut. Angesichts dieses Formenirrsinns, dieser Kunst, die buchstäblich durchdreht, wundert es nicht, dass TAUSENDSCHÖNCHEN in der CSSR schließlich verboten wurde. Ein Film, der einen abwechselnd kichern, herzhaft lachen und glücklich strahlen lässt!spahix1966spahix4440spahixCSSR (Tschechien)spahixspahixVera ChytilováspahixOV/dspahixSedmikrasky / TausendschönchenspahixTausendschönchenspahixDrop Outqjzbqqjzjqspahixspahixspahix953spahixFilmvorführung der dokumentarischen Webserie ÇOHU in Bern. Gezeigt werden drei Episoden über Gender-Aktivismus, der LGBTI* und Feminismus-Community im Kosovo. spahix<h2><a href="https://schichtplan.immerda.ch/plans/show/bce69cc1d2200d93529d211bf2c707af97faa6d9">--> Platz reservieren!</a><br><br>
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  Çohu ist albanisch und bedeutet «steh auf.» Im Rahmen ihrer Diplomarbeit an der ZHdK haben sich Arzije Asani und Célie Stettler genau damit befasst: Mit Menschen, die aufstehen. Aufstehen, für Feminismus und LGBTQI+ und gegen die patriarchalen Strukturen ihrer Heimat, dem Kosovo. <br><br>

  Entstanden ist eine knapp 40-minütige Webdoku in drei Episoden, die vor kurzem in Zürich Premiere feierte und in nun Bern zum ersten Mal zu sehen ist.

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  Adelina Tërshani kämpft im Kosovo für die Unabhängigkeit der Frauen vom Patriarchat. Auch Lendi Mustafa leidet als erster Transgender-Mann des Landes unter dem konservativen Geschlechterbild. SRF hat die ZHdK-Serie im Rahmen des 50-jährigen Jubiläums der Stonewall-Krawalle koproduziert.
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  Die 22-jährige Adelina Tërshani arbeitet für das «Kosovo Women’s Network», einer feministischen Organisation, die dem kosovarischen Patriarchat den Kampf angesagt hat. Aufgewachsen in einem kleinen Dorf in der Nähe von Lipjan erfuhr sie bereits im Kindesalter die patriarchalischen Machtstrukturen. Frauen gehören in den Vorstellungen vieler Bewohner des Landes hinter den Herd und sind vom öffentlichen Leben oftmals ausgeschlossen. 
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  Der ebenfalls 22-jährige Lendi Mustafa verdient seinen Lebensunterhalt beim «Center of Equality and Liberty». Seine Familie zog, als er sechs Jahre alt war, von Deutschland in den Kosovo. Er fühlte sich schon damals als Junge, gefangen in einem Mädchenkörper. In seiner Kindheit fühlte er sich doppelt ausgeschlossen: Er sprach kein Albanisch und seine Geschlechteridentität wurde von seiner Umgebung nicht akzeptiert." (SRF)
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  Screening am 28.5. im Rahmen des Aktionsmonats "LIKEEVERYONE – für mehr Sichtbarkeit geschlechtlicher und sexueller Vielfalt" in Zusammenarbeit mit toj (Trägerverein für die offene Jugendarbeit der Stadt Bern)<br> 
  ab 20h Nachgespräch mit einer der beiden Regisseurinnen Arzije Asani und den beiden Protagonist*innen (Adelina und Lendi werden zugeschaltet)
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  <p><h1 style="background-color:powderblue; text-align:left;">Schutzmassnahmen im Kino</h1>
   <h2 style="text-align:left;"><ol style="background-color:powderblue;">
    <li>Registriere dich <i>vor dem Kinobesuch</i> fürs Contact-Tracing via <a href="https://covtr.app/de"><i>covtr.app</i></a>.</li>
    <li>Im Kino stehen 1/3 der Plätze zur Verfügung, wir haben Kapazität für <i>25 Besucher*innen</i>.</li>
    <li>Im Kino gilt ein <i>Konsumationsverbot</i>. Die Bar bleibt geschlossen und wir bitten Dich, keine Snacks und Getränke mitzubringen.</li>
   <li>Im Kino gilt eine <i>Maskenpflicht.</i></li>
   <li>Filme werden <i>ohne Pause</i> gezeigt.</b></li>
  </h2></ol> 
  </p>spahix2019spahix7200spahixSchweizspahixspahixArzije Asani, Céline StettlerspahixAlbanisch dspahixçohu - steh auf!spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixIm Favela-Drama City of God muss sich der junge Buscapé in den Favelas von Rio de Janairo zwischen Bandenkriegen und Armut sein eigenes Leben aufbauen.spahix954spahixspahix

  spahix2002spahix7200spahixBrasilienspahixspahixFernando Mereilles, Katia LundspahixOV/espahixFreilichtkino: Cidade de Deusspahixspahixqjzbqqjzjq16mmspahixspahixspahix955spahixspahixwir ritzen in die film-emulsion und lassen das licht rein. analog und postdigital. kratzen, ätzen, kleben, schneiden, alles ist erlaubt. die allgemeine formel: 24 frames per second. <br>or make it stroboscopic
  <br><br>
  Eingang: Hintertür vis-à-vis ISC<br>
  Anmeldung erwünscht aber nicht zwingend: kino@reitschule.ch<br><br>
  Kommt vorbei! Material vorhanden.


  spahix5555spahix96960spahixbermudadreieckspahixspahixregie: reitschüler*innenspahixspahixoffene 16mm-flimmerfilmwerkstattspahixspahixKino in der Reitschuleqjzbqqjzjqspahixspahixspahix956spahixspahixSie sind ledig, verwitwet oder geschieden. Sie hatten Kinder, Ehemänner und Jobs. Sie haben gelebt, und sie wollen vor allem eines: weiterleben und das Leben geniessen. Les Dames blickt in das Privatleben von fünf Frauen über sechzig, die Tag für Tag diskret gegen die Einsamkeit kämpfen, in einem Alter, in dem viele dem Gefühlsleben längst Adieu gesagt haben. Und die Liebe? Die Damen glauben natürlich daran, denn zum Lieben ist es nie zu spät.

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  spahix2018spahix0spahixSchweizspahixspahixStéphanie Chuat, Véronique ReymondspahixF/dspahixLes Damesspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix957spahixspahixLa petite mort (french poetic expression for orgasm) ist ein Dokumentarfilm über weibliche Orgasmen. Frauen in unterschiedlichen Alter, mit unterschiedlichen Erfahrungen und sexuellen Preferenzen sprechen über ihre Orgasmen. Poetische, abstrakte und metaphorische Bilder sind ein Versuch, die eigenen Gefühle zu schildern.

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  spahix2018spahix3660spahixSchweizspahixspahixAnnie GislerspahixF/dspahixLa petite mortspahixspahixqjzbqqjzjqKunstfilm (Installation)spahixspahixPerformance: Werner Hirschspahix958spahixDer Film nimmt das Setting einer Fotografie von der ‚bärtigen Frau’ Annie Jones (1865-1902) wieder auf. Sie lebte in den USA und war eine der bekanntesten bärtigen Frauen ihrer Zeit. spahixIm Jahr 1933, während der Bücherverbrennung, haben die Nazis das von Magnus Hirschfeld geleitete Institut für sexuelle Wissenschaft in Berlin zerstört. Es scheint offensichtlich, dass nicht nur das Institut, sondern auch Hirschfeld selbst von den Nazis verfolgt wurde, als homosexueller und jüdischer Mann, aber auch als jemand, der sich öffentlich fu?r gleiche Rechte fu?r „andere Körper“ eingesetzt hatte. Zusammen mit seinen Theorien um Sexologie veröffentlichte er 1930 «Sexology, Pictures». In mehr als 800 Seiten setzt dieses Buch den Focus auf Fotografien und Zeichnungen von Leuten in Drag; Crossdressers, die als das andere Geschlecht ‚durchgehen’; Fetisch- und SM-Szenarien; Genderambiguität; und sogar ‚intersex’ Tiere. Dieses Buch ist der Ausgangspunkt fu?r die Installation von <a href=https://www.boudry-lorenz.de/n-o-body/>Boudry/Lorenz</a>.<br><br>
  Der Film nimmt das Setting einer Fotografie von der ‚bärtigen Frau’ Annie Jones (1865-1902) wieder auf. Sie lebte in den USA und war eine der bekanntesten bärtigen Frauen ihrer Zeit. Sie war ‚auf Tour’ in den USA und in ganz Europa, zuerst mit dem Barnum Circus, spa?ter mit ihrer eigenen Show.<br><br>
  Die Fotografie von Annie Jones zeigt zwei Kontexte: Von der ‚Freak Show’ im Barnum Circus, wo sie als ‚Wunder’ oder als ‚Freak’ (gegen Geld) präsentiert wurde, zu dem medizinischen Theater, wo sie im Hirschfelds Buch als ‚potentielle Patientin’ gezeigt wurde. (frei u?bersetzt nach Boudry/Lorenz)
  spahix2008spahix900spahixDeutschlandspahixspahixPauline Boudry/Renate LorenzspahixEspahixN.O.BodyspahixN.O.BodyspahixRegisseurinqjzbqqjzjqDokumentarfilmspahixspahixspahix959spahixEin Dokumentarfilm über fünf Menschen, die sich weder als Frau* noch als Mann* fühlen. spahixEin Dokumentarfilm über fünf Menschen, die sich weder als Frau* noch als Mann* fühlen. Jeder der Protagonist*innen hat den ersten Schritt hinaus aus der Konvention bereits hinter sich und ist dabei, die eigene Identität jenseits der binären Norm für sich zu entdecken.
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  <a href=https://vimeo.com/214664141>Trailer</a>spahix2017spahix4080spahixNiederlandespahixspahixSophie DrosspahixH/espahixGenderbendespahixGenderbendespahixqjzbqqjzjqDokumentarfilmspahixspahixspahix960spahixDie Schönheitschirurgie hat ein neues Aufgabengebiet: die (Weg-) Optimierung der Vulva.spahixDie Schönheitschirurgie hat ein neues Aufgabengebiet: die (Weg-) Optimierung der Vulva. Ausgehend von dieser Entwicklung bietet VULVA 3.0 – Zwischen Tabu und Tuning einen unterhaltsamen, überraschenden und nicht zuletzt aufklärerischen Blick auf die Vulva. Es geht um Wahrnehmung und Repräsentation, um Sichtbarkeit und Verstecken, um freiwillige Modellierungen, und Verstümmelung, um anatomische Irrtümer und historische Perspektiven, um Zensur und Zelebrieren der Vulva und damit weiblicher Sexualität.

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  Zu Wort kommen dabei unter anderem die Aktivistin gegen weibliche Genitalverstümmelung Jawahir Cumar, die bekannte Publizistin Dr. Mithu Melanie Sanyal, die Medizinhistorikerin Dr. Marion Hulverscheidt, die Publizistin der erotischen Jahrbände „Mein heimliches Auge“ Claudia Gehrke, die Erfinderin des „MS 5/2 Modells der weiblichen Sexualorgane für den Unterricht“ Angelika Beck, die Betreiberin des „Sexclusivitäten Salons“ und Herausgeberin von „Frauenkörper neu gesehen“ Dr. Laura Méritt und mehrere Mitgründer*innen der Gesellschaft für ästhetische und rekonstruktive Intimchirurgie GAERID e.V.


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  <a href=https://player.vimeo.com/video/287144166>Trailer</a>
  spahix2014spahix4740spahixDeutschlandspahixspahixClaudia Richarz, Ulrike ZimmermannspahixD/espahixVULVA 3.0spahixVULVA 3.0spahixMMM Filmqjzbqqjzjqspahixspahixspahix961spahixspahixVom Fru?hjahr bis Oktober 1917. Acht Monate: die Geschichte der russischen Revolution. Fu?r diesen
  Film, den das Moskauer Politbu?ro zur Zehnjahresfeier des Umbruchs in Auftrag gibt, stehen
  Eisenstein 500'000 Rubel, 10'000 Statisten, das Winterpalais, die Stadt St. Petersburg-Leningrad, der
  Panzerkreuzer «Aurora» und – am Höhepunkt der Energiekrise – eine Unzahl von Kilowattstunden
  Strom zur Verfu?gung. Statt eines Agit-Monumentalschinkens dreht er indes seinen wildesten,
  intellektuellsten, experimentellsten, barockesten, ku?hnsten Film. Endlos hebt sich in filmischer
  Zeittransformation die Neva-Zugbru?cke, gleitet das Haar der Toten u?ber die Bru?ckenkante, baumelt
  der Pferdekadaver u?ber der Tiefe. Laut Eisenstein sei die Hieroglyphensprache des Films in der Lage,
  jede Vorstellung, jedes System, jedes politische Schlagwort rein aus sich selbst, also vorbehaltlos
  filmisch zu artikulieren.

  <br><br>

  Die Premiere «Oktobers» fiel in die Zeit der Kulturrevolution, die 1928 eingeleitet wurde und mit dem
  Sieg des stalinistischen Lagers innerhalb der Partei endete. Der sozialistische Realismus wurde nun
  als Staatskunst postuliert, die sich eines stark eingeschränkten Themenkatalogs zu bedienen hatte:
  Kunst wurde normiert, sie sollte parteilich sein, wirklichkeitsnah und vor allem verständlich. Eisenstein
  revolutionäre Ästhetik und sein Symbolismus fielen durch.


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  spahix1928spahix6120spahixUdSSRspahixspahixSergej M. Eisenstein KalatosowspahixStummfilm, Version OV R/dspahixOktober (Oktjabr)spahixspahixTrigonqjzbqqjzjqspahixspahixspahix962spahixspahixDas von der westlichen Welt isolierte revolutionäre Kuba band sich in den Sechzigern an die
  Sowjetunion. Die sowjetische Regierung war daran interessiert, die Idee des Sozialismus zu
  verbreiten, und finanzierte diesen kubanischen Spielfilm von 1964, den der georgische Regisseur
  Michail Kalatosow auf Spanisch mit kubanischen Schauspielern realisierte.
  Die vier Geschichten u?ber das Leben auf Kuba vor der Revolution von Fidel Castro 1959 zeigen, wie
  Frauen, Studenten und Bauern unter dem korrupten Batista-Regime leiden, während die USA die
  Insel als ihr Hinterhof-Spielcasino und Bordell missbrauchen. Kalatosow hatte alle Freiheiten und
  erhielt jede gewu?nschte Unterstu?tzung.

  <br><br>

  Soy Cuba ist hauptsächlich wegen seiner technischen Bravourstu?cke bemerkenswert, wie einer
  entfesselten Kamera, die durch die Luft zu schweben scheint, in und aus Gebäuden fliegt, ins Wasser
  ein- und wieder auftaucht. Dies erreichte man durch eine Kombination spezieller Linsen und einer am
  Kameramann befestigten Kamera, sozusagen ein Vorläufer der Steadicam. Als der hypnotische und
  atemberaubend fotografierte Streifen schließlich aufgefu?hrt wurde, musste der Filmemacher erkennen,
  dass er sich zwischen alle Stu?hle gesetzt hatte: Auf Kuba lehnte man seinen Film als zu klischeehaft
  in der Zeichnung der Kubaner ab. Die Sowjetunion befand das Werk als nicht revolutionär genug. Und
  im Westen wurde der Film als kommunistische Propaganda sowieso nicht aufgefu?hrt. Soy Cuba wurde
  eingelagert und vergessen. Erst in den 90er Jahren folgte die Neuentdeckung, auch dank der
  Unterstu?tzung der US-Regisseuren Martin Scorsese und Francis Ford Coppola.


  <br><br>
  spahix1964spahix8100spahixKuba/UdSSRspahixspahixMichail KalatosowspahixOV S,E/dspahixSoy CubaspahixspahixTrigonqjzbqqjzjqspahixspahixspahix963spahixspahixIn opulenten Bildern erzählt die Filmemacherin Margarethe von Trotta die bewegte Lebensgeschichte
  der kämpferischen Sozialistin Rosa Luxemburg, die 1870 geboren und 1919 von rechten Freicorps-
  Offizieren ermordet wurde. In einer Mischung aus Spiel- und Dokumentarszenen versucht der Film,
  sowohl die politische, als auch die private Seite der legendären Streiterin der Arbeiterbewegung und
  Kriegsgegnerin Luxemburg anschaulich zu machen.

  <br><br>

  Die behutsame und gefu?hlsstarke Frauenbiografie legt das Augenmerk weniger auf historische
  Vollständigkeit, nähert sich vielmehr in erster Linie den persönlichen inneren Beweggru?nden
  politischen Handelns. Einfu?hlsam in Inszenierung, Spiel und Fotografie, u?berzeugt der Film inhaltlich
  als Besinnung auf Zivilcourage, unbestechliche politische Moral sowie auf den Mut zu utopischem
  Denken.


  <br><br>
  spahix1986spahix7320spahixDeutschlandspahixspahixMargartehe von TrottaspahixOV D, Russisch/dspahixRosa Luxemburgspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix964spahixspahixDie kurze Utopie vom sozialen Umsturz und gerechteren Lebensbedingungen. Die drei revolutionären
  Monate der Pariser Kommune bis zur blutigen Niederschlagung, nachgestellt mit u?ber zweihundert
  Darstellern, großteils Laien aus Paris, auch ‹illegalen› Einwanderern aus Nordafrika, in einem
  verlassenen Fabrikgebäude, gefilmt als Live-Nachrichtensendung, mit widerspru?chlichen Beiträgen
  vom staatstreuen Versailles-Sender und den Guerilla-Enthusiasten von «Commune TV». Die
  Auftretenden wurden ermutigt, zu recherchieren und sich in die Rollen einzuschreiben. Mit
  fortschreitender Dauer sprechen immer mehr Akteure, kostu?miert, von der Bedeutung der Kommune
  fu?r ihr Leben. Die Spontaneität der Aktionen entspricht dem historischen Ereignis – triumphaler
  Ausdruck einer Schlu?sselidee im Watkins-Konzept: «La Commune» begreift, vermittelt Geschichte als
  Gegenwart.


  <br><br>
  spahix2000spahix375spahixFrankreichspahixspahixPeter WatkinsspahixOV F/espahixLa Commune (Paris 1871)spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix965spahixspahix
  Der 1966 gedrehte Schwarzweißfilm thematisiert eine Episode des algerischen
  Unabhängigkeitskrieges gegen Frankreich der Jahre 1954 bis 1962. In seiner realistischen Darstellung
  steht der Film in der Tradition des italienischen Neorealismus. Pontecorvo hatte zuvor als Journalist
  Recherchen in Algier durchgeführt. Als der algerische Produzent und frühere Anführer der FLN Yacef
  Saadi ihn kontaktierte, sagte er unter der Bedingung einer strikt objektiven Schilderung zu. Die
  Handlung spielt in Algier im Jahr 1957. Die Einheiten der französischen Armee, von Colonel Mathieu
  befehligt, jagen in der verwinkelten Altstadt, der Kasbah, die Urheber immer neuer Bombenanschläge
  der FLN, die sich zunehmend auch gegen Zivilisten richten. Die Grausamkeiten beider Seiten wie die
  Folter von Verdächtigen durch die Franzosen und die Morde der FLN an ‹Verrätern› werden
  ungeschönt dargestellt.

  <br><br>

  Schlacht um Algier feierte seine Premiere im September 1966 in Venedig. In Frankreich und England
  war er bis 1971 verboten. Auch in anderen Ländern versuchte die Organisation de l’armée secrète
  (OAS) Aufführungen zu verhindern und zu sabotieren. In lateinamerikanischen Regimen wurde der
  Film in den 1970er Jahren sogar zur Unterweisung in Foltermethoden benutzt.
  spahix1966spahix7260spahixItalien/AlgerienspahixspahixGillo PontecorvospahixOV F, Arabisch/dspahixLa battaglia di Algerispahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix2275spahixWer gefragt wird, ob sie*er bereits häusliche Gewalt erlebt oder ausgeübt hat antwortet: «Ich doch nicht.» Die Geschichten von Janine*, Marko* und Mia* zeigen, dass häusliche Gewalt uns alle betrifft.spahixWer gefragt wird, ob sie*er bereits häusliche Gewalt erlebt oder ausgeübt hat, antwortet vorschnell: «Ich doch nicht.» Die Geschichten von Janine*, Marko* und Mia* zeigen jedoch, dass häusliche Gewalt uns alle betrifft. Die Protagonist*innen von «Ich doch nicht.» erzählen von Angst und Schweigen, aber auch vom Hilfe finden und von Emanzipation. (*Namen geändert)


  <br><br>



  <h3> PROGRAMM </h3><br>
  18:45: Türöffnung<br><br>
  19:15 - 19:50: «Ich doch nicht.» - Ein Kurzdokumentarfilm über häusliche Gewalt<br><br>
  19:50 - 21:00: Gespräch über das Überleben von Gewalt in Paarbeziehungen mit Filmprotagonistin «Janine» und Personen von Sisters_dv_Bern<br><br>
  Ab 21:00: Kinobar geöffnet
  <br><br><br><br><iframe src="https://player.vimeo.com/video/829984939?h=c966f9ace4" width="640" height="360" frameborder="0" allow="autoplay; fullscreen; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>
  <p><a href="https://vimeo.com/829984939">Ich doch nicht. TRAILER</a> from <a href="https://vimeo.com/user60381071">Jonathan Liechti</a> on <a href="https://vimeo.com">Vimeo</a>.</p>spahixspahix3600spahixSchweizspahixspahixspahixspahixIch doch nicht.spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix966spahixspahixEnde der 60er Jahre reisten schwedische Journalisten in die USA, um die Hintergru?nde des USamerikanischen
  Bu?rgeraufstandes der farbigen Bevölkerung zu recherchieren. Schnell fanden diese
  interessierten Europäer Zugang zu den Anfu?hrern des Black Power Movements – unter anderem zu
  Stokely Carmichael, Bobby Seale, Angela Davis und Eldridge Cleaver. Und es gelang den
  Reporter*innen, diese Ikonen des Aufstands in sehr intimen, privaten Momenten zu filmen und
  bemerkenswert offene und ehrliche Interviews mit ihnen zu fu?hren. Dennoch verschwand das Material
  in den Archiven und wurde erst mehr als 30 Jahre später von dem schwedischen Filmemacher Göran
  Hugo Olsson wiederentdeckt. Der Regisseur machte es in seinem Dokumentarfilm den Augen der
  Welt wieder zugänglich. Der Film ist eine Chronik der bis heute wichtigsten, einflussreichsten und
  bedeutendsten Bu?rgerbewegung aller westlichen Demokratien. Ein packendes, hochemotionales
  zeitgeschichtliches Dokument der größten Stunde der US-amerikanischen Bu?rgerrechte: der Black-
  Power-Bewegung.

  <br><br>
  spahix2011spahix6000spahixSchwedenspahixspahixGöran OlssonspahixOV E, Schwedisch/dspahixThe Black Power Mixtape 1967-1975spahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix967spahixspahix«Ich wollte u?ber eine reine historische Rekonstruktion hinausgehen und so viel wie möglich von der
  emotionalen und existentiellen Wahrheit vermitteln, aus der Geschichte auch besteht.»  Alina Marazzi

  <br><br>

  Italien in den 60er bis 70er Jahren, die Zeit der sexuellen Revolution und der Frauenbewegung. Anita,
  Teresa und Valentina stammen aus verschiedenen Regionen und sozialen Schichten und haben doch
  eines gemeinsam: Sie haben genug von der Rolle der aufopfernden Mutter und gehorsamen Ehefrau,
  von Patriarchat und Machismo. Basierend auf ihren Tagebucheinträgen jener Zeit zeichnet «Vogliamo
  anche le rose» den Weg der Frauen nach: Die schwierige Emanzipation eines Mädchens von ihrem
  autoritären Vater, die heimliche Abtreibung einer Heranwachsenden in Apulien und die Erfahrungen
  einer Feministin in Rom zwischen Liebe und politischem Engagement. Alina Marazzi ergänzt die
  persönlichen Erfahrungsberichte durch verschiedenste Zeitdokumente, von privaten Super 8
  Aufnahmen u?ber Werbefilme bis hin zu romantischen Foto-Romanen, die das Frauenbild jener Tage
  evozieren.

  <br><br>
  spahix2007spahix5040spahixItalien/SchweizspahixspahixAlina MarazzispahixOV I/espahixVogliamo anche le rose (We want roses too)spahixspahixFreneticqjzbqqjzjqspahixspahixspahix968spahixspahixn the framework of the two day event "NO Rethoric(s): Versions and Subversions of Resistance in Contemporary Global Art", at the Universities of Bern and Zurich (www.norhetorics.com), the South-African artist Kendell Geers is invited to engage in a discussion at the Kino Reitschule Bern on the artist's role within society nowadays, through his most recent projects worldwide. 
  <br><br>
  Kendell Geers is an artist of our times who understands better than anyone else the contradictions of an age defined by extremes. Born into a working-class Afrikaans family at the height of Apartheid, he ran away from home at the tender age of 15 to join the ranks of Nelson Mandela’s liberation movement. Five years later he fled South Africa as a refugee, eventually settling in New York, where he worked at an assistant to Richard Prince. Following Mandela’s unconditional release, Geers returned to South Africa in 1990 to rebuild the new democracy, working as a journalist and curator as well as developing his unique Post-Political Conceptual language as an artist. Describing himself as an AniMystikAKtivist, Kendell Geers is the quintessential bridge between the European and African traditions of art, an animist at the same time an alchemist and mystic who believes in the power of art to address the global crisis of climate change. In his hands, the ancient tradition of art flows into the materialisation of spirit with the spiritualisation of matter. In an age of chaos and acceleration, an age marked by political instability, economic uncertainty and cultural confusion, Geers is a beacon of hope, an enlightened consciousness who believes that art changes the world – one perception at a time.

  <br><br>

  More infos: https://www.norhetorics.com/

  <br><br>
  spahixspahix0spahixSüdafrika/BelgienspahixspahixKendell GeersspahixEspahixArtist presentation and video projection by Kendell Geersspahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix970spahixspahixSei's in den tanzfreudigen Osten (Frutti di Mare) oder in groovende Jazzgefilde (Trio, Ilja, Sous les étoiles) – Dimitri Howald verschlägt es in so manch stilistische Himmelsrichtung. Zu uns ins Kino findet er mit seinem Solo-Projekt HOWALD: 

  <br><br>

  Mit geschlossenen Augen in einem Kreis von Maschinen, die er beherrscht. Die Arme um sein Elektro-Holz gelegt, aus dem er körnige Bilder schält – verlotterte Fabriken, vor Rost kreischende Züge – darin steht HOWALD allein. Und bleibt dabei stets ein barfüssiger Wandler, ein Suchender nach der verborgenen Poesie, im Staunen noch ein Loner, im Tauchen einsam Droner. 

  <br><br>

  Während dem Konzert wird die Musik der neuen EP «Industrial Plants»durch meist schwarz-weiss gehaltene Stillleben auch visuell auf der Kino-Leinwand in Szene gesetzt.

  <br><br>
  Line-Up: Dimitri Howald - guitar, efx, vocals, loops, basspedal, drum-machine
  <br>
  Label: 2019 Blaublau Records 
  <br>
  Video Konzept: Nicola Schmid & Dimitri Howald 

  spahix2019spahix3600spahixCHspahixFull EP (audio-visual): https://tinyurl.com/y4glqxgu
  Bandcamp:  http://www.howald.bandcamp.com

  Live-Video: https://www.youtube.com/watch?v=FYRxBNMRveU
  Web:  http://www.dimitrihowald.ch/projects/howald
  Facebook:  https://www.facebook.com/howaldspace/
  BlauBlau Records:  www.blaublaurecords.com
  ?spahixspahixspahixSOUNDS LIKE KINO-KONZERT MIT: HOWALD «INDUSTRIAL PLANTS» 
  audiovisuelle Performancespahixspahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix969spahixspahixKnown as “the artist among architects,” Luis Barragán is among the world’s most celebrated architects of the 20th century. Upon his death in 1988, much of his work was locked away in a Swiss bunker, hidden from the world’s view. In an attempt to resurrect Barragán’s life and art, boundary redefining artist Jill Magid creates a daring proposition that becomes a fascinating artwork in itself—a high-wire act of negotiation that explores how far an artist will
  go to democratize access to art.

  <br><br>
  spahix2018spahix4980spahixUSAspahixspahixJill MagidspahixOV EspahixThe ProposalspahixspahixField of Vision, Oscilloscope Laboratoriesqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1000spahixspahixTausende von Menschen auf der Flucht versuchen über das Mittelmeer nach Europa zu gelangen und begeben sich so auf die gefährlichste Meeresroute der Welt. Während die Migrationsströme von den Regierungen mehr und mehr kriminalisiert werden, beginnen Männer und Frauen, sich zu organisieren: Manche chartern Schiffe, um Seebrüchige zu retten, andere empfangen sie an Land oder reichen Strafklagen gegen Staaten ein wegen unterlassener Hilfeleistung. Sie alle werden angetrieben von ihrem Mut und ihrer Entschlossenheit und zeigen aktiv eine Alternative auf zur allgemeinen Gleichgültigkeit.
  <br /><br />
  Im Anschluss des Filmes lädt SOS MEDITERRANEE Schweiz zur Diskussion ein. Wie organisiert sich diese Seenotrettungsorganisation? In welchem rechtlichen Rahmen handelt sie? Was können wir in der Schweiz tun? Worin besteht ist unsere Verantwortung? 



  spahixspahix3120spahixSchweizspahixspahixDokumentarfilm von Frédéric Choffat, in Zusammenarbeit mit Caroline Abu Sa'DaspahixOV F & E/dspahixNON ASSISTANCEspahixspahixSOS Méditerranéeqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1001spahixspahixIm Krankenhaus Charles Foix in Ivry bei Paris führt der renommierte Choreograf und Tänzer Thieû Niang einen Tanzkurs mit Alzheimer-PatientInnen durch. Ist es die mitreissende Musik, die anmutigen Bewegungen, mit denen Niang durch den Saal wirbelt? Die Tanzstunde wird zu einem Lichtblick für die Patientinnen und Patienten und lässt eine Krankheit vergessen, die sonst Erinnerungen verwischt, vergräbt oder ganz auslöscht. Über den Tanz offenbaren sie ihre Lebensgeschichten, Momente voller Freude, Bedauern und Bitterkeit. Doch für die 90-jährige Blanche entwickelt sich weit mehr: Liebe.
  <br /><br />
  Mit ihrem einfühlsamen Dokumentarfilm hat die italienische Schauspielerin und Regisseurin Valeria Bruni Tedeschi ein berührendes Werk geschaffen: Ein Plädoyer für alternative Alzheimer-Therapieformen und die Geschichte «einer späten, unbedingten Liebe einer alten Frau.» (Die Zeit)



  spahix2016spahix5100spahixFrankreichspahixspahixDokumentarfilm von Valeria Bruni Tedeschi & Yann CoridianspahixOV F/espahixUne jeune fille de 90 ansspahixspahixAgat Films & CieqjzbqqjzjqKurzfilmspahixspahixspahix972spahixWasser, das auf dem Feuer tanzt, ist wunderschön – bis sich der Gedanke an das (Ver-)Brennen in den Anblick hineinstiehlt.spahixWasser, das auf dem Feuer tanzt, ist wunderschön – bis sich der Gedanke an das (Ver-)Brennen in den Anblick hineinstiehlt.spahix2016spahix240spahixDeutschlandspahixspahixNarges KalhorspahixOV Persisch/espahixNedaspahixNedaspahixRegisseurinqjzbqqjzjqKurzdokumentarfilmspahixspahixspahix973spahixDer gegen das Regime kritische Musiker Shahin Najafi musste nach Deutschland fliehen.spahixDer gegen das Regime kritische Musiker Shahin Najafi musste nach Deutschland fliehen.<br><br>
  Dann wurde er zur Hauptfigur eines unheimlichen Underground-Videospiels.<br>
  <i>Mit anschliessender Diskussion mit der Regisseurin Narges Kalhor<i>
  <br><br>
  <a href=https://youtu.be/NTgwlQt-uK4>Trailer</a>spahix2013spahix1800spahixDeutschlandspahixspahixNarges Kalhor & Benedikt SchwarzerspahixOV Persisch/D/dspahixShoot Me (be man shelik kon)spahixShoot MespahixRegisseurinqjzbqqjzjqKurzfilmspahixspahixspahix974spahixDer Kafan ist das Kleid des Leichnams eines Verstorbenen im Islam. Manchmal finden sich auf dem Leichentuch handgeschriebene Gebete oder Wünsche auf Persisch oder Arabisch.spahixDer Kafan ist das Kleid des Leichnams eines Verstorbenen im Islam. Manchmal finden sich auf dem Leichentuch handgeschriebene Gebete oder Wünsche auf Persisch oder Arabisch.spahix2014spahix240spahixDeutschlandspahixspahixNarges KalhorspahixOV D/espahixKafanspahixKafanspahixRegisseurinqjzbqqjzjqKurzfilmspahixspahixspahix975spahixAuch im Iran wird getindert – und Tee getrunken.spahixAuch im Iran wird getindert – und Tee getrunken.spahix2016spahix240spahixDeutschlandspahixspahixNarges KalhorspahixOV Persisch/espahixLovoGaryspahixLovoGaryspahixRegisseurinqjzbqqjzjqStummfilmspahixspahixspahix976spahixWer dachte angesichts der Weltpolitik noch nie, das Leben war als Kind doch viel einfacher?spahixWer dachte angesichts der Weltpolitik noch nie, das Leben war als Kind doch viel einfacher?spahix2018spahix240spahixDeutschlandspahixspahixNarges KalhorspahixStummfilmspahixSchaukelnspahixSchaukelnspahixRegisseurinqjzbqqjzjqKurtzfilmspahixspahixspahix977spahixEin 4-jähriger Junge wird von der Polizei wegen des Todes seines Vaters verhört.spahixEin 4-jähriger Junge wird von der Polizei wegen des Todes seines Vaters verhört. Er ist der Held seines eigenen Lebens.spahix2019spahix1080spahixIranspahixspahixHamed AslanispahixOV Persisch/espahixSspahixSspahixRegisseurqjzbqqjzjqKurzdokumentarfilmspahixspahixspahix978spahixAli, Erfan und Elham sind Skater. In Teheran fallen sie dadurch auf. Sie sind Pioniere, weil sie etwas Neues begonnen haben – und damit in gewisser Weise auch Rebellen.spahixAli, Erfan und Elham sind Skater. In Teheran fallen sie dadurch auf. Sie sind Pioniere, weil sie etwas Neues begonnen haben – und damit in gewisser Weise auch Rebellen.
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  stellt ihm nach.spahix2017spahix1440spahixIranspahixspahixYashar KarimispahixOV Persisch/espahixInterview with a Dead ManspahixInterview with a Dead ManspahixRegisseurqjzbqqjzjqKurzfilmspahixspahixspahix983spahixZwischen dem Grossherzog in Disneys Cinderella und der europäischen Flüchtlingspolitik lassen sich erstaunlich aussagekräftige Parallelen erkennen.spahixZwischen dem Grossherzog in Disneys Cinderella und der europäischen Flüchtlingspolitik lassen sich erstaunlich aussagekräftige Parallelen erkennen.spahix2014spahix240spahixDeutschlandspahixspahixNarges KalhorspahixOV EnglischspahixCinderelingespahixCinderelingespahixRegisseurinqjzbqqjzjqKurzfilmspahixspahixspahix984spahixFatima und ihre Mutter sind kurdische Flüchtlinge in Italien. Während eines ärztlichen Besuchs wird Fatima zur Dolmetscherin für ihre Mutter.spahixFatima und ihre Mutter sind kurdische Flüchtlinge in Italien. Während eines ärztlichen Besuchs wird Fatima zur Dolmetscherin für ihre Mutter.spahix2016spahix840spahixItalienspahixspahixFarnoosh Samadi & Ali AsgarispahixOV E/I/Kurdisch/espahixIl SilenziospahixIl SilenziospahixRegisseurinqjzbqqjzjqKurzdokumentarfilmspahixspahixspahix985spahixSeit Narges in Deutschland ist, erhält sie jeden Monat von ihrer Mutter ihre Lieblingssüssigkeit, die sie immer nach der Schule mit ihrem Cousin Saeid genoss.spahixSeit Narges in Deutschland ist, erhält sie jeden Monat von ihrer Mutter ihre Lieblingssüssigkeit, die sie immer nach der Schule mit ihrem Cousin Saeid genoss. Doch damit fliessen auch schmerzhafte Erinnerungen und Bedauern zurück.
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  <a href=https://vimeo.com/141670725>Trailer</a>spahix2016spahix1800spahixDeutschlandspahixspahixNarges KalhorspahixOV Persisch/espahixLavashakspahixLavashakspahixRegisseurinqjzbqqjzjqKurzfilmspahixspahixspahix986spahixRoutine auf dem Arbeitsplatz, Drama zuhause. Lassen sich alle obszönen Bilder – auch analog – retouchieren?spahixRoutine auf dem Arbeitsplatz, Drama zuhause. Lassen sich alle obszönen Bilder – auch analog – retouchieren?
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  <a href=https://vimeo.com/178583525</a>spahix2017spahix1140spahixIranspahixspahixKaveh MazaherispahixOV Persisch/espahixRetouchspahixRetouchspahixRegisseurqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1002spahixspahixFeierabend! Nach dreissig Jahren Arbeit auf dem Feld und im Stall erwirbt sich Pipe ein Mofa. Das ratternde Gefährt scheucht die Bauerngemeinschaft auf, ihr Alltagstrott gerät durch die «kleinen Fluchten» des 66-Jährigen Knechts gehörig aus den Fugen. Für ihn bedeuten sie einen lang ersehnten Befreiungsschlag und ein Kompass auf dem Weg zu sich selbst: Nach ersten, wackeligen Schlenkern und zaghaften Erkundungstouren freundet sich Pipe mit einer Gruppe Jugendlicher an. Mit diesen besucht er eine.Motocross-Veranstaltung und macht das Festzelt unsicher.
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  Produziert vom 1975 gegründeten Filmkollektiv Zürich, gehört Yves Yersins Tragikomödie «les petites fugues» zu den erfolgreichsten Schweizer Filmen überhaupt. Ein wichtiges Stück Schweizer Filmgeschichte.




  spahix1979spahix8700spahixSchweizspahixspahixKomödie von Yves YersinspahixOV F/dspahixLes petites fugues
  spahixspahixFilm & Vidéo Productions SA qjzbqqjzjq16mmspahixspahixspahix999spahixspahixSchönes Licht, gepolsterte Sitzgelegeneheiten und eine gut sortierte Bar - die flimmernde Oase im Kino in der Reitschule.


  spahixspahix96960spahixspahixspahixRegie: Reitschüler*innenspahixspahixFlimmernde OasespahixspahixKino in der ReitschuleqjzbqqjzjqSpielfilmspahixspahixNien-Jen Wu / Elaine Jin / Issey Ogata  / Kelly Lee II / Jonathan Chang / 
  Hei-Sheng Chen / Su-Yun Ko / Shu-shen Hsioa / Adrian Lin / Pang Chang Yuspahix989spahixDer taiwanesische Regisseur Edward Yang blickt in seinem Film auf das Leben einer Mittelstandsfamilie im heutigen Taipeh. spahixDer taiwanesische Regisseur Edward Yang blickt in seinem Film auf das Leben einer Mittelstandsfamilie im heutigen Taipeh. Beinahe unmerklich entwirft er – aus drei unterschiedlichen Perspektiven – über seine Figuren und eine kurze Zeitspanne hinweg einen Lebensbogen von der Geburt bis in den Tod. <br> Zum einen aus Sicht NJs, einem Mann um die vierzig, verheiratet, Vater zweier Kinder, erfolgreich im Beruf und doch irgendwie nicht mehr glücklich mit sich und dem Leben. Am Rand der Hochzeit seines Schwagers trifft er seinen Jugendschwarm wieder und macht wenig später mit der Frau seiner frühsten Träume ab. Zu Hause liegt derweil die Schwiegermutter im Koma. Mit schlafwandlerischer Sicherheit geleitet uns NJs achtjähriger Sohn Yang-Yang durch den Familienalltag, lässt uns ungeahnte Dinge entdecken, stellt entscheidende Fragen und überrascht uns immer wieder mit seinen Wasserexperimenten. Die ältere Schwester ist es, die erste Liebeserfahrungen sammelt und lernt, dass man das Glück nicht erzwingen kann. In Yi Yi finden wir Spiegelungen des Lebens, die uns so vertraut vorkommen, in denen wir doch wieder und wieder neue Facetten entdecken.spahix2000spahix10380spahixTaiwanspahixspahixEdward YangspahixOV Hokkien, Mandarin, Englisch/d/f spahixYi YispahixYi Yi - A One and a TwospahixTrigonqjzbqqjzjqSpielfilmspahixspahixLee Young-ae / Choi Min-sik

  spahix990spahixDer dritte Teil einer lose verbundenen Filmtrilogie, deren Fokus auf dem gemeinsamen Thema Rache liegt, dreht sich um die wegen Kindermords 13 Jahre im Gefängnis gesessene Geum-ja Lee (Yeong-ae Lee).spahixDer dritte Teil einer lose verbundenen Filmtrilogie, deren Fokus auf dem gemeinsamen Thema Rache liegt, dreht sich um die wegen Kindermords 13 Jahre im Gefängnis gesessene Geum-ja Lee (Yeong-ae Lee). In Wahrheit ist sie unschuldig und macht sich nun auf die Jagd nach dem echten Mörder, einem Serienkiller. Regisseur Park Chan-Wook, vor allem bekannt durch seinen Kultfilm „Oldboy“, der zweite Teil der Trilogie, gelingt auch im dritten Film eine Mischung aus Ästhetik und verwegenen Grausamkeiten sowie aberwitzigen Einfällen. Mit formvollendeter Verschachtelung zelebriert er als koreanische Antwort auf Quentin Tarantino die Kunst der Vendetta.spahix2005spahix6900spahixSüdkoreaspahixspahixPark Chan-wookspahixOV Koreanisch, Japanisch Englisch/d spahixLady Vengeance spahixLady Vengeance spahixqjzbqqjzjqSpielfilmspahixspahix

  spahix991spahixZwei Liebesgeschichten aus dem Moloch Hongkong.spahixZwei Liebesgeschichten aus dem Moloch Hongkong: Zunächst begegnet ein von seiner Geliebten verlassener, melancholischer Polizist, einer in diverse Verbrechen verstrickten Frau, danach verändert eine in einem Schnellimbiss arbeitende junge Frau heimlich das Leben eines weiteren Polizisten. Souverän verwandelt Regisseur Wong Kar-Wai die vage skizzierten Handlungen zu präzisen Stimmungen: Momente der Entfremdung, des Verlorenseins und der Sehnsucht fangen den Charakter der Stadt ein und verdichten die Szenen zu poetischen Bildern.spahix1994spahix6120spahixHong KongspahixspahixWong Kar-waispahixOV Kantonesisch, Chinesisch, Japanisch, Hindi, Englisch/dspahixChungking Express spahixChungking Express spahixFilmcoopiqjzbqqjzjqSpielfilmspahixspahixZhang Yu, Peng Yuchang, Wang Yuwen, Liu Congxispahix992spahixIn einer chinesischen Stadt kreuzen sich die Schicksale von vier Menschen. spahixDer siebzehnjährige Bu (Peng Yuchang) hat Probleme sowohl mit seinem frustrierten Vater als auch mit dem Schlägertypen seiner Schule, den er unabsichtlich die Treppe runterschubst. Der Bully hat blöderweise einen grossen Gangster-Bruder, Cheng (Zhang Yu), doch dieser hat nach dem Suizid eines Freundes eigene Sorgen; genauso wie die Mitschülerin von Bu, Ling (Wang Yuwen), die eine unerträgliche Mutter und ein Affäre mit dem Schuldirektor hat. Herr Wang (Liu Congxi), ein sanftmütiger Rentner, dem die Abschiebung ins Altersheim droht, ist der Vierte im Bund der Menschen, deren Schicksale sich an diesem spannungsgeladenen Tag rund um eine Hochhaussiedlung kreuzen.
  Der Hochnebel versperrt die Sicht auf die Sonne, doch im Zoo von Manjur soll es einen Elefanten geben, der regungslos dasitzt und die Welt um ihn herum ignoriert – alle Hauptfiguren des Films sind davon fasziniert und suchen nach einem Ausweg, um zu diesem Elefanten zu gelangen.<br><br>
  In kühlen Farben zeigt AN ELEPHANT SITTING STILL anhand der Probleme seiner Figuren die Zwänge der heutigen chinesischen Gesellschaft auf. Mit dem grandiosen vierstündigen Werk hat der erst 29 Jahre alte Hu Bo sein beeindruckendes Regiedebüt gegeben. Tragischerweise ist es zugleich sein Nachlass. Hu Bo hat sich kurz vor Erscheinen des Films das Leben genommen.spahix2018spahix6120spahixChinaspahixspahixHu BospahixOV Mandarin, e/dspahixAn Elephant Sitting Still spahixAn Elephant Sitting Still spahixArsenal-BerlinqjzbqqjzjqSpielfilmspahixspahixMasaharu Fukuyamaspahix993spahixLike Father, like Son präsentiert eine tiefgründige, bewegende und erfrischende Geschichte über Elternschaft und Familie.spahixRyota und seine Frau Midori erfahren, dass ihr sechsjähriger Sohn Keita nicht ihr eigenes Kind ist, weil zwei Babys im Spital nach der Geburt vertauscht worden waren. Die Frage stellt sich, wollen sie und das andere betroffene Elternpaar den vermeintlichen Sohn gegen den wirklichen eintauschen? Nach sechs Jahren Kindheit? Wunderbar leicht kreist der Japaner Hirokazu Kore-eda um die Fragen, was es heisst, Eltern zu sein und was Kind. Eine Geschichte, die sinnlich und besinnlich berührt.
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  Sind Sie Vater? Oder Mutter? Stellen Sie sich vor, man würde Ihnen mitteilen, Ihr sechsjähriger Sohn sei nicht Ihr eigenes Kind, weil es damals nach der Geburt im Spital zu einer Vertauschung kam, die erst jetzt eingestanden wurde. Möchten Sie nun «Ihr» Kind behalten, oder möchten Sie das Kind, mit dem sie dieersten sechs intensiven Jahre verbracht haben, gegen Ihr leibliches Kind eintauschen? Die Ausgangslage zu Hirokazu Kore-edas neuem Spielfilm hat es in sich und regt uns alle schon zu Gedanken an. Für Ryota, einen erfolgreichen und gut situierten Architekten, kommt die Nachricht, dass ein Sohn Keita eigentlich nicht sein Sohn ist, aus heiterem Himmel. Der Sechsjährige ist das einzige Kind, der Mittelpunkt einer beschäftigten Familie, wohl behütet und umsorgt. Die Nachricht von der Verwechslung will verarbeitet sein, und die Begegnung mit dem wirklichen Sohn, der bei einer anderen Familie aufwächst, macht die Sache nicht einfacher.
  <br><br>
  Hirokazu Kore-eda ist ein Meister im Betrachten von familiären Situationen und einer, der es wie wenige versteht, mit Kindern zu arbeiten und von Momenten der Kindheit zu erzählen. «Nobody Knows» ist in starker Erinnerung, «Still Walking» auch. Am Festival von Cannes begeisterte «Like Father, Like Son» Publikum und Medien gleichermassen; der Film wurde von Steven Spielbergs Jury am Ende mit dem Prix du Jury geehrt und hat inzwischen von San Sebastian bis Vancouver Publikumspreise gewonnen - eine universell gültige Geschichte. «Like Father Like Son» ist eine ebenso unterhaltsame wie nachdenklich stimmende Betrachtung dessen, was Eltern sind und was das Elternsein und die Kindheit ausmacht. Im Kern geht Kore-eda dabei vor allem um die Frage, was denn ein Vater ist und was eigentlich eine Familie. Er erzählt aus der heutigen Welt, mitten in einer Grossstadt, die er soweit zurücknimmt, dass seine Figuren glänzen können und uns ihre Geschichte sinnlich und besinnlich berührt.
  <br><br>
  <a href=https://vimeo.com/74910168>Trailer</a>spahix2013spahix7200spahixJapanspahixspahixHirokazu Kore-edaspahixOV Japanisch, e/dspahixLike Father, like SonspahixLike Father, like SonspahixTrigonqjzbqqjzjqMangaspahixspahixspahix994spahixWas, wenn sich körperlichen Unzulänglichkeiten mit technischen Ersatzteillen beheben liessen?spahixWas, wenn sich körperlichen Unzulänglichkeiten mit technischen Ersatzteillen beheben liessen? Was, wenn Köpfe direkt an ein Netzwerk angeschlossen und menschliche Intelligenz multipliziert werden könnte? «Ghost in the Shell» zeichnet als unvergleichlich kultiger und actionreicher Anime ein düsteres, gleichzeitig schillerndes und technomorphes Jahr 2029. In Mamoru Oshiis Zukunftsszenario sind solche Optimierungen möglich und mit Gefahren verbunden - durch künstlichen Komponenten werden Menschen in ihrer Identität angreifbar.spahix1995spahix4920spahixJapanspahixspahixMamoru OshiispahixOV Japanisch, e/dspahixGhost in the Shell spahixGhost in the Shell spahixFrenetic (?)qjzbqqjzjqShort Documentariesspahixspahixspahix997spahixThis evening is dedicated to the work of young filmmakers.spahixThis evening is dedicated to the work of young filmmakers. Through a call for submissions we invite young filmmakers to show their fresh work to an interested audience
  and get in touch with experienced filmmakers, scholars and scientists in a non- competitive setting. Experts in film and anthropology will give constructive feedback on camera work,
  sound and anthropological storytelling.
  With this evening we open the space for new collaborations, networks, exchange and visibility.spahix2019spahix4500spahixSwitzerlandspahixspahixVariousspahixOV /espahixEthnoKino ShortsspahixEthnoKino ShortsspahixFilmmakersqjzbqqjzjqdocumentary fictionspahixspahixspahix996spahixOnce upon a journey, ten contemporary storytellers of different cultures create an imaginary epic story, which oscillates between imagination and reality.spahixOnce upon a journey, ten contemporary storytellers of different cultures create an imaginary epic story, which oscillates between imagination and reality, the inner world and the outside world, documentary and fiction.<br>
  This impressionistic film is the outcome of an overland odyssey by public transport from dusk to dawn, through Europe and Asia (Belgium, Slovakia, Turkey, Syria, Kurdistan, Iran, Pakistan, India, Nepal, Tibet, China, Vietnam). An audio-visual performance where imagination and creativity travel across borders.<br><br>
  “Surya” will open the Masterclass of an award-winning director Laurent Van Lancker. <br>Next day Laurent will present his vision of filmmaking - experiential, performative and sensorial - in a day-long workshop at the Institute of Social Anthropology. The Call for Participation is available at the website.
  <br><br>
  <a href=https://www.dailymotion.com/video/x2x3ke4>Trailer</a>spahix2006spahix4560spahixBelgienspahixspahixLaurent Van LanckerspahixOV /espahixMasters in Bern: Laurent Van Lancker’s «Surya»spahixMasters in Bern: Laurent Van Lancker’s «Surya»spahixPolymorfilmsqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1003spahixspahixWinfried (Peter Simonischek) ist ein 65-jähriger, gemütlicher Musiklehrer mit Hang zu Scherzen. Seine Tochter Ines (Sandra Hüller) ist als ehrgeizige Karrierefrau das pure Gegenteil. Als der Vater unangekündigt und in alten Jeans in der Lobby ihrer Firma in Bukarest auftaucht, bemüht sich Ines, gute Miene zu machen. Sie schleppt ihn mit zu Empfängen und lässt ihn bei sich wohnen. Wegen seiner Witze und der unterschwelligen Kritik an ihrem Lebensstil kracht es aber schon bald zwischen den beiden.Statt abzureisen verwandelt sich Winfried in Toni Erdmann, sein mutiges Alter Ego mit Scherzgebiss und Perücke. Er gibt sich als Lebensberater von Ines' Chef aus und bringt sie in einige peinliche Situationen. Doch je mehr sich Vater und Tochter streiten, umso näher kommen sie sich?
  <br /><br />
  Mit «Toni Erdmann» ist Regisseurin und Drehbuchautorin Maren Ade («Alle anderen») eine zeitgemässe und sensible Vater-Tochter-Geschichte gelungen. Ein realitätsnaher Film voller absurder Momente und Situationskomik. «Toni Erdmann» hat am Filmfestival in Cannes Begeisterungsstürme ausgelöst und den Preis der internationalen Filmkritik gewonnen. 




  spahix2016spahix9720spahixDeutschlandspahixspahixTragikomödie von Maren AdespahixOV DspahixToni Erdmann

  spahixspahixFilmcoopi Zürichqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1004spahixspahixAuf den ersten Blick scheint alles aufzugehen: Eine Kindertagesstätte und ein Altersheim unter einem Dach - in der «Schönegg» in Bern ist eine Utopie Alltag geworden. Diese Menschen haben Zeit, viel Zeit, auch füreinander. Auf den zweiten Blick spürt man das Ringen um Würde. Dies macht die filmische Begegnung mit diesen ausgegrenzten Menschen so berührend – erst recht dort, wo alles Bemühen scheitert und gesellschaftliche Ohnmacht zum Vorschein kommt. ?Es bleibt die Frage nach dem Wert des Lebens. Dem Wert eines Kinderlachens oder alter Hände, müde wie ein Herbstblatt. 
  <br /><br />
  Der Film kann diesen alten Menschen ihre Jugend nicht zurückgeben, aber er kommt ihnen sehr nahe. Er zeigt uns nicht einfach ein Altersheim. Er zeigt uns Frau Fischer, Herr Zürcher, Frau Suter und andere: ihre menschliche Wärme, seine Gebrechlichkeit, ihren entwaffnenden Humor.
  <br /><br />
  Der Respekt vor jedem dieser alten Menschen führt uns zum eigenen Respekt vor dem Alter und zum Bewusstsein, was – viel schneller als uns vielleicht lieb sein wird – auch auf uns zukommt.
  <br /><br />
  <h3> DISKUTIERE MIT </h3>
  <br /><br />
  In der anschliessenden Diskussionsrunde tauschen wir Erfahrungen mit Regisseur Dieter Fahrer und Ruth Schindler, Geschäftsführerin von Pro Senectute Bern aus: Über den Umgang mit betagteren Menschen und Generationenfragen wie Einsamkeit, Freunde/Familie & Liebe, Wohnformen im Alter uvm. 

  spahix2004spahix5460spahixSchweizspahixspahixDokumentarfilm von Dieter Fahrer & Res BalzlispahixOV CH-Deutsch spahixQue sera? Film & Diskussion mit Regisseur Dieter Fahrer und Ruth Schindler, Geschäftsführerin Pro Senectute Bern


  spahixspahixFirst Hand Films GmbhqjzbqqjzjqVideo Triologyspahixspahixspahix998spahixThe video trilogy by Uriel Orlow investigates the ideological and commercial confrontation of two different yet interwinding medicinal traditions and their use
  of plants.spahixThe video trilogy by <a href=https://urielorlow.net/>Uriel Orlow</a> investigates the ideological and commercial confrontation of two different yet interwinding medicinal traditions and their use
  of plants (The Crown Against Mafavuke), considers questions around indigenous copyright protection (Mafavuke’s Tribunal) and documents the continuing presence of herbal medicine in the postcolonial context (Muthi).
  <br><br><br>
  <b>The Crown Against Mafavuke<b>(18’)<br><br>
  The Crown Against Mafavuke is based on a South African trial from 1940.
  Mafavuke Ngcobo was a traditional herbalist who was accused by the local white
  medical establishment of ‘untraditional behaviour’. The film explores the ideological
  and commercial confrontation between two different yet intertwining medicinal
  traditions and their uses of plants, with slippages across gender and race further
  questioning notions of purity and origination. The re-imagined court case is filmed at
  the Palace of Justice in Pretoria, where the Rivonia trial was held that sent Mandela
  and his fellow accused to Robben Island prison.<br><br><br>
  <b>Muthi<b>(17’)<br><br>
  Muthi is the term for traditional medicine in Southern Africa. Before the establishment of cosmopolitan medicine, traditional medicine was the dominant medical system for millions of people in Southern Africa.<br>
  Europeans’ arrival was a turning for this ancient tradition. Muthi and African healers were perceived as unscientific and ineffective but their cultural dominance was considered a threat to British colonial rule and Christian missionary endeavours. Efforts were made to reduce their sphere of influence or eliminate them altogether. Yet colonialism and capitalism also helped medicinal plants to thrive. Urbanisation and the rise of consumer culture radically changed traditional healers’ practices and created a growing market for traditional herbal medicine which threatens sustainability and biodiversity. The pharmaceutical and food supplements industry has also joined in the trend and markets traditional plants to new consumers ignoring the cultural and spiritual contexts of the plants. Today around 200,000 indigenous traditional healers practice in South Africa compared to 25,000 Western-trained doctors and over 60% of South Africans consult these traditional healers. The film follows the enduring herbal practices at rural and urban sites in Johannesburg, the Western Cape and Kwazulu-Natal. Muthi have curative, spiritual but also economic powers and are part of a larger system of knowledge, history and politics.
  <br><br><br>
  <b>Imbizo Ka Mafavuke (Mafavuke’s Tribunal)<b>(28’)<br><br>
  Imbizo Ka Mafavuke (Mafavuke’s Tribunal) is an experimental documentary set at the
  edge of a nature reserve in Johannesburg. A kind of Brechtian ‘Lehrstück’, the film
  shows the preparations for a people’s tribunal where traditional healers, activists and
  lawyers come together to discuss indigenous knowledge and bio-prospecting. The
  pharmaceutical industry has come to consider traditional medicine as a source for
  identification of new bioactive agents that can be used in the preparation of synthetic
  medicine. This raises new questions about intellectual copyright protection of
  indigenous knowledge. Imbizo Ka Mafavuke asks who benefits when plants become
  pharmaceuticals, given multiple claims to ownership, priority, locality and
  appropriation. The protagonists in the film slip into different roles and make use of
  real-world cases involving multinational pharmaceuticals scouting in indigenous
  communities for the next wonder drug. Ghosts of colonial explorers, botanists and
  judges observe the proceedings.spahix2017spahix3780spahixSwitzerland, South AfricaspahixspahixUriel OrlowspahixOV /espahixTheatrum BotanicumspahixTheatrum BotanicumspahixFilmmakerqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1005spahixspahixNeunzig Jahre sind nicht nichts. In Lausanne organisiert die Stadtverwaltung für jeden Bürger, der dieses Alter erreicht, ein würdiges Fest: eine ritualisierte Zeremonie, in der sich unvorhergesehene Momente voller Offenheit und ein humorvoller Blick auf den Sinn des Lebens, des Alters und des Todes vermischen.
  <br /><br />
  <h3> DISKUTIERE MIT </h3>
  <br /><br />
  Welche Vorurteile prägen unsere Einstellungen zum Alter? Welche Erfahrungen und Erkenntnisse haben Filmschaffende und Forscher der Uni Basel, La Source und der ECAL gewonnen? Nach der Vorführung diskutieren wir mit Regisseur Jann Kessler («Josette») über Altersdiskriminierung und Wege zu mehr generationenübergreifender Solidarität.
  <br /><br />
  <h3> Die Kampagne 2019: 16 Tage gegen Gewalt an Frauen* im Alter </h3>
  <br /><br />
  Gewalt an Frauen* im Alter kann unterschiedliche Formen und Facette annehmen. Frauen* in verschiedenen Lebenssituationen mit verschiedenen Hintergründen sind von diversen Gewaltausprägungen betroffen.
  <br /><br />
  Frauen* im Alter sind physischer und psychischer Gewalt durch Angehörige oder Pflegende Zuhause oder in Institutionen ausgesetzt. Sexualität im Alter ist ein stark tabuisiertes Thema und dadurch auch das Sprechen über sexuelle Übergriffe. Strukturelle Gewalt äussert sich in den tiefen Renten, die Frauen* im Gegensatz zu Männern erhalten. Der Gender-Pension-Gap der Schweiz beträgt 37%.
  <br /><br />
  Mit den 16 Tagen gegen Gewalt an Frauen* lanciert der cfd - die feministische Friedensorganisation jedes Jahr auch in diesem Jahr eine schweizweite Kampagne zu diesem Fokusthema. Über 60 Partner*innenorganisationen tragen mit Podiumsdiskussionen, Filmen, oder Flashmobs tragen zur Prävention und Sensibilisierung bei.  
  <br /><br />
  Mehr zur Kampagne 2019:
  http://www.16tage.ch/de/16-tage-7.html
  <br /><br />
  Dieser Film wird bereitgestellt durch das Projektteam der Universität Basel und des Institut et Haute Ecole de la Santé, La Source (Lausanne) und der ECAL - Hochschule für Kunst und Design in Lausanne «Alt? Ändern wir unseren Blick auf das Alter» zur Sensibilisierung für Altersdiskriminierung und Gewalt gegen ältere Menschen»
  © Institut et Haute Ecole de la Santé. La Source, Lausanne.
  https://ibmb.unibas.ch/en/vieux-alt/
  https://www.ecolelasource.ch/vieux-alt/
  spahix2017spahix1080spahixSchweizspahixspahixKurzdokumentarfilm von Lou Rembert PreissspahixOV F/dspahix3 Kurzdokumentarfilme zum Thema Altersdiskriminierung:  Alt? Ändern wir unseren Blick auf das Alter 

  I) À nos aînés 
  spahixAn unsere Ältesten
  spahixBereitgestellt: © Institut et Haute Ecole de la Santé. La Source, Lausanne.
  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1006spahixspahixNachts lässt im Heim die Hektik des Tages nach. Doch für Issa und die Kollegen der Nachtwache gibt es keine Ruhe. Zwischen den Bewohnern, die in ihre Zimmer zurückbegleitet werden müssen und denen, die überzeugt werden müssen, an ihrem Platz zu schafen, fehlt es nicht an Arbeit. Alle arbeiten hart dafür, dass die Nacht so ruhig wie möglich verläuft.
  <br /><br />
  <h3> DISKUTIERE MIT </h3>
  <br /><br />
  Welche Vorurteile prägen unsere Einstellungen zum Alter? Welche Erfahrungen und Erkenntnisse haben Filmschaffende und Forscher der Uni Basel, La Source und der ECAL gewonnen? Nach der Vorführung diskutieren wir mit Regisseur Jann Kessler («Josette») über Altersdiskriminierung und Wege zu mehr generationenübergreifender Solidarität.
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  <h3> Die Kampagne 2019: 16 Tage gegen Gewalt an Frauen* im Alter </h3>
  <br /><br />
  Gewalt an Frauen* im Alter kann unterschiedliche Formen und Facette annehmen. Frauen* in verschiedenen Lebenssituationen mit verschiedenen Hintergründen sind von diversen Gewaltausprägungen betroffen.
  <br /><br />
  Frauen* im Alter sind physischer und psychischer Gewalt durch Angehörige oder Pflegende Zuhause oder in Institutionen ausgesetzt. Sexualität im Alter ist ein stark tabuisiertes Thema und dadurch auch das Sprechen über sexuelle Übergriffe. Strukturelle Gewalt äussert sich in den tiefen Renten, die Frauen* im Gegensatz zu Männern erhalten. Der Gender-Pension-Gap der Schweiz beträgt 37%.
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  Mit den 16 Tagen gegen Gewalt an Frauen* lanciert der cfd - die feministische Friedensorganisation jedes Jahr auch in diesem Jahr eine schweizweite Kampagne zu diesem Fokusthema. Über 60 Partner*innenorganisationen tragen mit Podiumsdiskussionen, Filmen, oder Flashmobs tragen zur Prävention und Sensibilisierung bei.  
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  Mehr zur Kampagne 2019:
  http://www.16tage.ch/de/16-tage-7.html
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  Dieser Film wird bereitgestellt durch das Projektteam der Universität Basel und des Institut et Haute Ecole de la Santé, La Source (Lausanne) und der ECAL - Hochschule für Kunst und Design in Lausanne «Alt? Ändern wir unseren Blick auf das Alter» zur Sensibilisierung für Altersdiskriminierung und Gewalt gegen ältere Menschen»
  © Institut et Haute Ecole de la Santé. La Source, Lausanne.
  https://ibmb.unibas.ch/en/vieux-alt/
  https://www.ecolelasource.ch/vieux-alt/
  spahix2017spahix1740spahixSchweizspahixspahixKurzdokumentarfilm von Mariama BaldespahixOV F/dspahix3 Kurzfilme zum Thema Altersdiskriminierung:  Alt? Ändern wir unseren Blick auf das Alter 

  II) La nuit au home 
  spahixDie Nacht im Heim
  spahixBereitgestellt: © Institut et Haute Ecole de la Santé. La Source, Lausanne.
  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1007spahixspahixJosettes Erinnerungen bewegen sich zwischen der Schweiz und Afrika. Sie vertraut sich dem jungen Regisseur Jann Kessler mit Humor und Offenheit an, toleriert seine Gesellschaft, obwohl sie eigentlich eine einzelgängerische Abenteurerin ist. Es kommt für sie nicht in Frage, vor der Kamera alles zu sagen. Es gibt Momente in ihrem Leben, die sie lieber vergisst.
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  <h3> DISKUTIERE MIT </h3>
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  Welche Vorurteile prägen unsere Einstellungen zum Alter? Welche Erfahrungen und Erkenntnisse haben Filmschaffende und Forscher der Uni Basel, La Source und der ECAL gewonnen? Nach der Vorführung diskutieren wir mit Regisseur Jann Kessler («Josette») über Altersdiskriminierung und Wege zu mehr generationenübergreifender Solidarität.
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  <h3> Die Kampagne 2019: 16 Tage gegen Gewalt an Frauen* im Alter </h3>
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  Gewalt an Frauen* im Alter kann unterschiedliche Formen und Facette annehmen. Frauen* in verschiedenen Lebenssituationen mit verschiedenen Hintergründen sind von diversen Gewaltausprägungen betroffen.
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  Frauen* im Alter sind physischer und psychischer Gewalt durch Angehörige oder Pflegende Zuhause oder in Institutionen ausgesetzt. Sexualität im Alter ist ein stark tabuisiertes Thema und dadurch auch das Sprechen über sexuelle Übergriffe. Strukturelle Gewalt äussert sich in den tiefen Renten, die Frauen* im Gegensatz zu Männern erhalten. Der Gender-Pension-Gap der Schweiz beträgt 37%.
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  Mit den 16 Tagen gegen Gewalt an Frauen* lanciert der cfd - die feministische Friedensorganisation jedes Jahr auch in diesem Jahr eine schweizweite Kampagne zu diesem Fokusthema. Über 60 Partner*innenorganisationen tragen mit Podiumsdiskussionen, Filmen, oder Flashmobs tragen zur Prävention und Sensibilisierung bei.  
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  Mehr zur Kampagne 2019:
  http://www.16tage.ch/de/16-tage-7.html
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  Dieser Film wird bereitgestellt durch das Projektteam der Universität Basel und des Institut et Haute Ecole de la Santé, La Source (Lausanne) und der ECAL - Hochschule für Kunst und Design in Lausanne «Alt? Ändern wir unseren Blick auf das Alter» zur Sensibilisierung für Altersdiskriminierung und Gewalt gegen ältere Menschen»
  © Institut et Haute Ecole de la Santé. La Source, Lausanne.
  https://ibmb.unibas.ch/en/vieux-alt/
  https://www.ecolelasource.ch/vieux-alt/
  spahix2017spahix1440spahixSchweizspahixspahixKurzdokumentarfilm von Jann KesslerspahixOV F/dspahix3 Kurzfilme zum Thema Altersdiskriminierung:  Alt? Ändern wir unseren Blick auf das Alter 

  III) Josette 

  Film & Diskussion mit Jann Kesslerspahix
  spahixBereitgestellt: © Institut et Haute Ecole de la Santé. La Source, Lausanne.
  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1008spahixspahixMarcel Marx (Andre? Wilms), früher Autor und wohlbekannter Bohemien, hat sich vor längerer Zeit in sein frei gewähltes Exil, die Hafenstadt Le Havre, zurükgezogen. Hier geht er inzwischen der ehrenwerten, aber nicht sonderlich einträglichen Tätigkeit eines Schuhputzers nach. Der Traum vom literarischen Durchbruch ist längst begraben und trotzdem führt er ein zufriedenes Leben mit seiner Frau Arletty (Kati Outinen). Doch plötzlich erkrankt Arletty schwer, gleichzeitig kreuzt das Schicksal seinen Weg in Gestalt des minderjährigen Geflüchteten Idrissa (Blondin Miguel) aus Afrika.
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  Und so ist Marcel gezwungen sich erneut gegen die menschliche Gleichgültigkeit zu erheben. Seine einzigen Waffen sind sein unerschütterlicher Optimismus und die ungebrochene Solidarität der Mitbewohner seines Quartiers. Mit ihrer Hilfe tritt er gegen den blindwütigen Machtapparat des Staates an, der die Schlinge um den Flüchtlingsjungen immer enger zieht. Es wird Zeit für Marcel, seine Schuhe zu polieren und die Zähne zu zeigen...

  spahix2011spahix5580spahixDeutschlandspahixspahixTragikomödiespahixOV F/dspahixLe Havrespahix
  spahixFilmcoopi Zürich
  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1009spahixspahixGeoutete Athlet_innen sind nach wie vor selten im Profisport. In dieser spannenden Dokumentation erfahren wir mehr über einige US-Sportler_innen. Nach und nach wird deutlich, welche Mechanismen dazu führen, dass zum Beispiel in der NBA, NFL oder NHL so gut wie niemand geoutet ist. Immerhin: Im Frauenfussball ist die Lage etwas besser.


  spahix2018spahix5700spahixUSAspahixspahixDokumentarfilmspahixOV E/espahixAlone in the Gamespahix
  spahixDavid McFarland
  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1010spahixspahixIn der buddhistischen Genesis gibt es ein drittes Geschlecht. Aber macht es die thailändische Gesellschaft dadurch toleranter? Dieser Frage geht Stefan Jung in seinem Film nach und porträtiert drei trans Frauen in ihrem Alltag. Ein faszinierender Film über starke Menschen, die sich im weiten Feld zwischen männlich und weiblich bewegen.



  spahix2018spahix4260spahixSchweizspahixspahixDokumentarfilmspahixOV thai/dspahixKatoeyspahix
  spahixEigenverleih Regisseur
  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1011spahixspahixDrei Frauen begeben sich auf eine Reise der sexuellen Befreiung. Ein polyamouröses, sexpositiv-feministisches, poetisches und sinnliches Roadmovie von Albertina Carri, das die Fesseln alter patriarchaler Lebens- und Liebesmuster abstreift. Garantiert werden nicht nur die schönen Landschaftsaufnahmen Argentiniens den Atem rauben. Empfehlung: zurücklehnen und geniessen.




  spahix2018spahix6900spahixArgentinienspahixspahixAlbertina CarrispahixOV Spanisch/dspahixLas hijas del fuegospahix
  spahixJürgen Brüning
  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1012spahixspahixDie starken Unterleibsschmerzen veranlassen Ariel, eine ausgewählte Ärztin aufzusuchen, die ihren «Zustand» verstehen soll. Die anfängliche Behandlung bleibt ohne Erfolg, bis Ariel eine Entdeckung macht und begreift, was ihr über all die Jahre verschwiegen wurde. Yo, Imposible gibt einen intimen Einblick ins Leben einer Frau, die entdeckt, dass sie intergeschlechtlich geboren worden ist.




  spahix2018spahix5820spahixVenezuela / KolumbienspahixspahixPatricia OrtegaspahixOV Spanisch/dspahixYo, Imposiblespahix
  spahixMedia Luna
  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1013spahixIn seinem sinnlichen Debütfilm erzählt Thomas Moritz Helm ein modernes Berliner Sommermärchen fernab von konservativen Moralvorstellungen.spahixSommer in Berlin. Maria und Niels lieben sich, das Leben und die Freiheiten, die sie sich gegenseitig geben. Ihre Tage sind lang, die Nächte noch länger. Was morgen ist, interessiert nicht, es zählt nur der Moment. Dann treffen sie auf Chloe. Maria wagt den ersten Schritt, aus einem Flirt entwickelt sich schnell eine intensive Romanze zwischen den beiden jungen Frauen. Niels wird Teil davon – und verfällt Chloe ebenso. Eine Ménage-à-trois, in der alles lustvoll ist. Doch dann stellt eine unerwartete Nachricht die Gefühle der drei Liebenden auf eine harte Probe … <br><br>
  In seinem sinnlichen Debütfilm erzählt Thomas Moritz Helm ein modernes Berliner Sommermärchen fernab von konservativen Moralvorstellungen. Im Zentrum stehen drei junge Menschen, die nach einer neuen Definition von Liebe und Beziehung suchen, die sich für sie richtig anfühlt. In den Hauptrollen glänzen die Nachwuchsdarsteller*innen Paula Knüpling, Maximilian Hildebrandt und Tala Gouveia.
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  <iframe src="https://player.vimeo.com/video/364737247?h=8c0cfc5b00&title=0&byline=0&portrait=0" width="640" height="360" frameborder="0" allow="autoplay; fullscreen; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>
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  <p><h1 style="background-color:powderblue; text-align:left;">Schutzmassnahmen im Kino</h1>
   <h2 style="text-align:left;"><ol style="background-color:powderblue;">
    <li>Einlass ins Kino nur mit <i>Covid-Zertifikat (2G).</i></li>
    <li>Im Kino stehen 2/3 der Plätze zur Verfügung, wir haben Kapazität für <i>75 Besucher*innen</i>.</li>
   <li>Im Kino gilt eine <i>Maskenpflicht.</i></li>
  </h2></ol> 
  </p>spahix2019spahix5580spahixDeutschlandspahixspahixSpielfilm von Thomas Moritz HelmspahixOV DspahixHeute oder morgenspahix
  spahixSalzgeber
  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1014spahixspahixAufbruch in eine neue Welt. Mit dem Schiff den Amazonas hinunter, auf in ein neues Leben. Zwischen den Stühlen stehen, sei es beim Erwachsenwerden, im eigenen Körper oder beim Entdecken der Sexualität. Zurückblicken auf eine unbeschwerte Kindheit voller Glück und Harmonie. Damals, mit dem ersten Schulschatz Händchenhalten mit geröteten Bäckchen. Die Liebe kann ein Leben lang halten, aber auch das Sterben und Abschiednehmen soll stimmig gestaltet werden. Einmal mit der Blasmusik durchs Dorf ziehen, im Mittelpunkt stehen und sich so richtig getragen fühlen.
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  Carlito se va para siempre | Frankreich, Peru, Spanien 2018 | Ese'Eja (DE/FR) | 8min. |?Quentin Lazzarotto
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  Would you look at her | Mazedonien 2017 | mazedonisch (EN) | 19 min. | Goran Stolevski
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  Enzo | Frankreich 2018 | FR (DE) | 7 min. | Serena Porcher-Carli
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  Lolo | Brasilien 2019 | EN (DE) | 13 min. | Leandro Goddinho
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  A Story About a Bear Who Wanted to be a Horse | Kanada 2017 | EN (DE) | 3 min. | Calvin Brett
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  SWITCH | Belgien 2018 | FR (DE) | 18 min. | Marion Renard
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  Darío | Deutschland, Kolumbien 2018 | ESP (DE) | 15 min. | Manuel Kinzer
  spahixspahix5820spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilmblock 1spahix
  spahix
  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1015spahixspahixLebensweisheiten einer Prostituierten sind gerne willkommen. Das Spektrum der Maskulinität und Feminität lässt sich beim Tanzen besonders gut ausloten. Getanzt wird auch auf Partys auf Fährschiffen: Dabei kann man schon mal über Erinnerungen ans alte Leben stolpern. Butterfly-Effekt: Kleine Erschütterungen in Beziehungen können ein richtiges Erdbeben auslösen. Mit seinem Kumpel in den Fotoautomaten – eine gute Idee? Weitere gute Tipps fürs Leben: Ganz sich selbst sein in der Schule oder mit einer Polizistin durchbrennen.

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  Outlines | Grossbritannien 2018 | EN (DE) | 16 min. | Ellie Rogers
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  SPECTRUM | Grossbritannien 2018 | EN (DE) | 4 min. | Artur Zaremba
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  Laissez-moi danser | Frankreich 2017 | FR (DE) | 16 min. | Valérie Leroy
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  Känn då | Schweden 2018 | schwedisch (EN/DE) | 14 min. | Malin Englund

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  Photomaton | Mexiko 2018 | ESP (EN/DE) | 5 min. | Roberto Fiesco
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  La jupe d'Adam | Frankreich 2019 | FR (DE) | 11 min. | Clément Tréhin-Lalanne
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  Que la nuit s'achève | Frankreich 2018 | FR (DE) | 20 min. | Denoal Rouaud
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  Paula | Schweiz 2019 | schweizerdeutsch (EN) | 6 min. | Marianne Hänni | Weltpremière!
  spahixspahix5520spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilmblock 2spahix
  spahix
  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1016spahixspahixKopfüber in die Nacht mit ungeahntem Ausgang. Missverständnisse in der Kommunikation sind seit Schulz von Thun weitgehend bekannt. Wenn man dazu noch ein Ferienhäuschen renoviert, wird die Sache erst recht «tricky». Freundschaften sind nicht nur an der Schule wichtig, sondern auch, wenn man seinen Jugendfreund in einem fremden Land wieder trifft. Das Riesenrad des Lebens dreht sich munter weiter, da möchte man nicht im Kloster leben. Aber auch nach dem One-Night-Stand ist das Thema Kommunikation wichtig. «Viva la vida»!


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  Alma | Kolumbien 2019 | ESP (EN/DE) | 17 min. | Santiago León Cuéllar
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  Angst | Deutschland 2019 | DE, russisch (EN/DE) | 14 min. | Raissa Sokurowa
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  Grace and Betty | USA 2017 | EN (DE) | 12 min. | Zoe Lubeck
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  Manicure | Iran 2018 | persisch (EN, DE) | 14 min. | Arman Fayyaz
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  Sacrées nonnes | Frankreich 2018 | – (–) | 5min. | Anissa Beddiaf, Edwige Bellin du Coteau,
  Lucile Fillon, Perrine Lemonnier, Zacharia Mekideche, Léa Mouraud, Armelle Roy
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  Three Centimetres | Grossbritannien, Libanon 2018 | arabisch (EN/DE) | 9 min. | Lara Zeidan
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  Thrive | Grossbritannien 2019 | EN (DE) | 17 min. | Jamie Di Spirito
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  Veggen | Norwegen 2018 | norwegisch (EN, DE) | 7 min. | Ida H. Eldøen

  spahixspahix5520spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilmblock 3spahix
  spahix
  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1017spahixspahixIn a dizzying and delectable feast of sex, passion and desire, One Night Stand dishes up five sexy “one night stands,” each showing the intense drama between two first-time lovers who’ve “selected” each other to play out their erotic fantasies.
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  - First Prize of the Lesbian Jury, 1st Porn Film Festival Berlin
  - Special Prize of the Jury of the Copenhagen Gay and Lesbian Film Festival
  - First Prize of of the Lesbian Jury of the Amsterdam Porn Film Festival
  spahix2005spahix4980spahixFrankreichspahixspahixExperimenteller Film, Queer Lesbian Porno von Emilie Jouvet
  spahixOV F/espahixOne Night Standspahix
  spahix
  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1018spahixspahixAria is a film about queer parents, identity and family constructions. It is through a series of portraits, of people leaning their faces over her belly, that the artist proposes a diversity of stories and reflections on motherhood, parenthood, the desire or not to have a child, descent, and childhood. Entirely shot using smartphones, the film proposes an intimate journey, told via sensitive, fun or moving words, a contemporary family album.

  spahix2017spahix3600spahixFrankreichspahixspahixDokumentarfilm von Emilie Jouvet
  spahixOV F/espahixAria
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  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1019spahixspahixFar from the dictates of current female beauty, My Body My Rules focuses on these other bodies, those who take up space, those that stain, biters, those who devour, those who enjoy as they wish, those age and those who are self-transformed, those who are free and wild.
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  Eight people will reveal the magic, cruel, sensuel, powerful relationship they have with their own bodies. The adventure of the film is multiple: the objective is to give voice and images to women whose body or sexuality is seen as non-standard, unseen or without speaking. The film will highlight possible resistance through an intimate portrait gallery, collective experimentations, tantra, exchange of fluids and knowledge, rituals…
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  - Jury Prize, Meilleur documentaire, Festival Chéries-Chéris Paris, 2017?- Second Prize Long-métrage, Porn Film Festival Berlin, 2017 spahix2017spahix3600spahixFrankreichspahixspahixExperimenteller Film / Porno von Emilie Jouvet
  spahixOV F/espahixMy Body My Rules
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  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1020spahixspahixAnschliessend Diskussion mit DJ Metzgerei / Ena Lind.
  Ab 23.00 Uhr Schamlos!-Soliparty im Frauenraum
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  Too Much Pussy! follows a group of performers who are all members of the sex-positive movement during the tour of their "Queer X Show" through Europe, from Berlin to Malmö. The group consists of the writer and actress Wendy Delorme, the DJ Metzgerei, the actress Judy Minx, the singer and performer Mad Kate, the artist and performer Sadie Lune, and the actress and director Madison Young.?
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  - Award for the most innovative film, Belfort International Film Festival?- Award for Best LGBT film, Cannes Independent Film Festivalspahix2011spahix5880spahixFrankreichspahixspahixSex-positiver Dokumentarfilm von Emilie Jouvet
  spahixOV F/espahixToo Much Pussy!


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  qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1021spahixspahixThroughout history, there have always been refugees. They used to come from places closer to home. In the last years of WW II, the family of Swiss director Markus Imhoof, a small boy of four years at that time, took in Giovanna, an undernourished eight-year-old Italian street child as part of a limited-term program for children from war-torn countries. After half a year, she had to go back to Italy – “One mustn’t form too much of an emotional connection” said the Red Cross. The Imhoof family privately arranged for Giovanna to come back for a second time. In the end, the Swiss government insisted again on sending Giovanna back to Italy, as only foreign workers had the right to stay. She died of illness at the age of thirteen, soon after being forced to return.

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  Imhoof takes this early experience of personal loss as a point of entry to the on-going refugee crisis, the biggest mass displacement of people since WW II. With extraordinary insights, Imhoof takes us on a journey – intertwined with his personal story – aboard the Italian warships of “Operation Mare Nostrum,” inside the governmental refugee camps in Southern Italy, the refugee Ghetto of the Mafia, along difficult attempts to cross the border to Switzerland, into asylum hearings with Swiss authorities, only to see how most of the hopeful have to return back to their home countries, finding themselves in the same situation as before the journey. What the film doesn’t show: today the situation is even worse, the Italian marine prevents the refugees to reach their “Eldorado” – the European coast. The boats are sent back immediately to Libya, where they end up in notorious prisons, where blackmailing, sexual abuse and slave traffic are a daily business – all financed by the European Union.
  spahix2018spahix5520spahixSwitzerlandspahixspahixDocumentary film
  spahixOV /espahixGlobal Science Film Festival Gala Evening: I. Eldorado spahix
  spahix
  zero on im,, Thelma Film, Ormenis Filmqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1022spahixspahix‘’You have the right to a nationality, without nationality you are stateless and no country is obliged ?to protect you.’ Article 7, UN Convention on the Rights of the Child.
  The children’s documentary ‘Bachir in Wonderland’ documents a few extraordinary weeks in the life ?of the stateless Saharan boy Bachir (10). What would it look like in real life, how would it smell and how would it feel to float? The sea is a great mystery to Bachir (10), so much water... He is only familiar with sand, lots of sand. Bachir lives in the desert, in a refugee camp in the Algerian Sahara. His parents grew up in the Western Sahara, right by the seaside, but when Morocco occupied their land, the family had to flee the war. Since then, they have been waiting for the day at which the world recognizes their independence and they are free to go back their home country.

  spahix2019spahix960spahixNetherlandsspahixspahixDocumentary film
  spahixOV /espahixGlobal Science Film Festival Gala Evening: II. Bashir in Wonderlandspahix
  spahix
  Eo/IKONdocsqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1054spahixspahixDer Film erzählt die Geschichten des Klimastreiks Schweiz aus bewegungsinterner Sicht.
  Wer sind wir? Was tun wir? Warum tun wir das, was wir tun?
  Welche Diskussionen und Differenzen beschäftigen uns?
  Welche Zusammenarbeit wünschen wir uns?
  Und welche Gesellschaft?
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  Diesen Fragen gehen der Film und seine Menschen nach. Zu welchen auch die gehören, die ihn sehen. Denn der Film ist interaktiv und möchte seine Zuschauer*innen einbinden. Um Austausch zu finden und vielleicht auch Antworten auf einige Kernfragen des menschlichen Zusammenlebens.spahix2019spahix0spahixCHspahixspahixKlimastreik SchweizspahixOV DspahixKlimastreik - Film&Diskussion

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  spahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1028spahixspahixBeirut. Tag für Tag klettern syrische Bauarbeiter bei Sonnenaufgang aus dem Untergeschoss eines Hochhauses im Rohbau, steigen den Wolkenkratzer empor und treiben den Bau weiter in die Höhe. Sie bauen am neuen Haus, während die Häuser in der Heimat immer noch zerstört werden. TASTE OF CEMENT ist ein eindringliches, schmerzhaftes Essay darüber, was es bedeutet, ohne die Möglichkeit einer Rückkehr in die Heimat in einer von Kriegen zerrütteten Welt im Exil zu leben.

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  spahix2017spahix5100spahixDE, LB, SY, UAE, QAspahixspahixDokfilm von Ziad KalthoumspahixArab/DspahixTaste of Cement
  spahix
  spahixCinélibreqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1029spahixspahixIm Jahr 2012 protestierten Menschen in Aleppo, der zweitgrössten Stadt in Syrien, gegen das Regime des Diktators Bashar El-Assad, forderten Freiheit und ernteten Krieg. Die Stadt wurde belagert, mit Bomben übersät, zerstört. Die Syrerin Waad al-Kateab dokumentiert Krieg und Not für ihre Tochter Sama und bietet so einen seltenen Einblick bietet in ein zerrüttetes Land, welches wir zunehmend nur noch aus Nachrichtensendungen kennen.

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  spahix2019spahix5700spahixSyrien, GrossbritannienspahixspahixDokfilm von Waad al-Khateab & Edward WattsspahixArab/dspahixFor Samaspahix
  spahixTrigon Filmqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1030spahixspahixFortuna, eine junge Äthiopierin von 14 Jahren, wird zusammen mit anderen Flüchtlingen von einer katholischen Klostergemeinschaft in den Schweizer Alpen aufgenommen. Dort lernt sie den jungen Afrikaner Kabir kennen, in den sie sich verliebt. Es ist Winter, und während der Schnee auf die Berge fällt, wird das Kloster zu ihrem Refugium. 

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  spahix2018spahix6360spahixSchweizspahixspahixSpielfilm von Germinal Roaux
  spahixF, Amharic/dspahixFortunaspahix
  spahixVega Distributionqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1031spahixspahixAm 14.9.2012 um 14:56 Uhr meldet das Kreuzfahrtschiff «Adventure of the Seas» der spanischen Seenotrettung die Sichtung eines havarierten Schlauchbootes mit 13 Personen an Bord. Aus einem Youtube-Clip und biografischen Szenen entsteht eine Choreografie, in der sich Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft der Reisenden auf dem Mittelmeer spiegeln.

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  spahix2016spahix5580spahixDeutschlandspahixspahixDokfilm von Philip ScheffnerspahixF/dspahixHavariespahix
  spahixReal Fiction Filmverleihqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1032spahixspahix«Fatherland» - so der Titel des Dokumentarfilms, der 2018 von Mortaza Shahed und M. Reza Jafari konzipiert und gedreht wurde. Kurz zuvor hatte Mortaza Shahed einen Berndeutschkurs besucht, der von Freiwilligen im Kirchgemeindehaus Gümligen angeboten wurde. Bereits beim ersten «Grüessech, wie geit‘s?» war Mortaza fasziniert von der Persönlichkeit seines Lehrers. Er wechselte seinen Fokus vom Berndeutschlernen auf das Kennenlernen von Ruedi Rytz, und liess sich von ihm zu diesem Film inspirieren. 

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  Anschliessende Diskussion mit den Regisseuren Mortaza Shahed & M. Reza Jafari.
  spahix2019spahix1620spahixSchweizspahixspahixDokfilm von Mortaza Shahed & M. Reza JafarispahixDialekt, DeutschspahixFatherlandspahix
  spahixRegisseureqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1033spahixspahixIn Valzeina, einem idyllischen Schweizer Bergdorf, steht das Ausreisezentrum «Flüeli». Früher war es ein Ferienheim für Kinder, heute wird es gegen den Willen der Einheimischen von abgewiesenen Asylsuchenden bewohnt. Jeder Vierte im Dorf ist nun ein «illegaler Ausländer».

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  «Life in Paradise» zeigt wie die Schweizer Asylpolitik in der Praxis funktioniert, wie wir mit Asylsuchenden in unserer Nachbarschaft umgehen, wie unser Leben sich dadurch verändert und was es bedeutet, als Abgewiesener abgeschieden in unserer Heimat leben zu müssen.


  <br><br/>spahix2013spahix4680spahixSchweizspahixspahixDokfilm von Roman VItalspahixD, E, Dialekt/dspahixLife in Paradisespahix
  spahixPrimatoni Filmverleihqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1041spahixspahixZaynê Akyol begleitet Kämpferinnen der PKK in den kurdischen Gebieten im Irak und in Syrien und richtet einen differenzierten Blick auf den Guerillakrieg. Neben konzentrierten Vorbereitungen auf die Einsätze gegen Daesh («Islamischer Staat») nehmen sich die Frauen Zeit für Körperpflege, lachen und feiern ausgelassen mit ihren männlichen Kameraden.

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  Gleichzeitig setzen sie, trotz dem zuspitzenden Kampf gegen Daesh, ihren Kampf gegen die Barbarei mutig fort. «Gulîstan, Land of Roses» bietet einen Einblick in diese weitgehend unbekannte Welt und enthüllt das verborgene Gesicht dieses Krieges: das weibliche, feministische Gesicht einer revolutionären Gruppe, die durch eine gemeinsame Vision von Freiheit vereint ist.
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  Infotisch und Bar: 19.30
  Filmbeginn: 20.00
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  Solianlass: Die Kollekte geht an den Kurdischen Roten Halbmond.


  spahix2016spahix5220spahixKanada/DeutschlandspahixspahixDokumentarfilm von Zaynê AkyolspahixOV Kurdisch, Türkisch/espahixGulîstan, Land of Roses
  spahix
  spahixPériphéria Productionsqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1035spahixspahix<br><br/>

  Der Film porträtiert Naima Serroukh auf ihrem Weg, ihr Pilotprojekt «tasamouh» gegen religiöse Radikalisierung zu etablieren. Naimas Geschichte wird entlang ihrer Arbeit mit Jugendlichen erzählt und gibt uns Einblick in die komplexe Welt der Präventionsarbeit. Sie lässt uns aber auch in den bunten Alltag der muslimischen Gemeinschaft in Biel eintauchen.

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  Im Anschluss: Diskussion mit Regisseurin Tamara Milosevic.
  spahix2019spahix3480spahixSchweizspahixspahixDokfilm von Tamara MilosevicspahixArab/F, dspahixNaïmaspahix
  spahixLomotion AG Filmproduktionqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1042spahixspahixModeration: Lisa Marie Borrelli, XR
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  <a href="http://watchdisobedience.com">watchdisobedience.com</a>
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  DISOBEDIENCE ist ein aufrüttelnder Film über eine neue Phase der Klimabewegung: die Phase des Ungehorsams. Überall auf der Welt starten Menschen mutige Aktionen an den Frontlinien des Klimawandels. Sie besetzen Kohlefördergebiete, stoppen den Bau von Pipelines und blockieren Öltanker. Ganz normale Menschen haben genug von den Industrien, die unseren Planeten zerstören. Sie wollen deren schmutzige Machenschaften stoppen, Klimagerechtigkeit und ein gutes Leben für Alle erkämpfen.


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  Im Film kommen mit Naomi Klein, Bill McKibben, Lidy Nacpil, Ricken Patel, Ferrial Adam, Tadzio Müller und Michael Mann einige der bekanntesten Denker*innen und Aktivist*innen der Klimagerechtigkeitsbewegung zu Wort.




  spahix2016spahix2460spahixUSAspahixspahixDokumentarfilm von Kelly NyksspahixOV E,dspahixDisobedience - Film&Diskussion
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  spahixDisobedient Productions LLCqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1036spahixspahix<br><br/>

  A generation ago, Murghab was well taken care of. As the highest town of the former Soviet Union at 3600 metres above sea level and close to the sensitive borders with Afghanistan and China, the town enjoyed ample provisions from Moscow brought in via the Pamir Highway. It featured electricity around the clock, an airport with regular lights, a movie theatre, and a hospital with central heating. Since then, Murghab and its people have weathered several storms and many of the Soviet hallmarks are crumbling away. Yet, life goes on and, with wit and improvisational skills, the ruins of Socialism afford a plethora of new but precarious ways to make do. The film provides a window into contemporary life in Murghab. It offers glimpses into people’s daily routines, inviting the audience on a journey to the Pamirs. It follows a group of men harvesting shrubs on the windswept high-altitude plateau, a nurse keeping regional health statistics, a passionate teacher inspiring a sense of history and purpose in her class, and a welder building stoves from the scraps of Soviet modernity. A winter lm of hardship, work and hope.

  spahix2019spahix4860spahixGermanyspahixspahixEthnographic Documentary Film, Martin Saxer & Daler KazievspahixKyrgyz, Russian/espahixMurghabspahix
  spahixFilmmakerqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1043spahixspahix* TOUR DE LORRAINE*
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  Zwei Orte an den Rändern dieser Erde geraten aufgrund des Klimawandels in die Schlagzeilen: Thule in Grönland, weil dort das Eis immer mehr abschmilzt und Tuvalu, weil dieser Inselstaat im Pazifik als eines der ersten Länder im ansteigenden Meer zu versinken droht. Während für uns die Erwärmung das Planeten noch vor allem in den Medien stattfindet, verändert sie für die Menschen in Thule und Tuvalu die gesamte Existenz. THULETUVALU zeigt, wie sie sich von ihrer seit jeher erhaltenen Lebensweise verabschieden müssen und auf eine unbekannte Zukunft zusteuern.

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  Die Geschichten aus den beiden Orten verbinden sich im Lauf des Films zu einer einzigen Geschichte, in der die Protagonisten zunehmend als erste und feinste Seismografen jenes Wandels erkennbar werden, der einmal alle Menschen der Welt betreffen wird.



  spahix2014spahix5880spahixSchweizspahixspahixDokumentarfilm von Matthias von GuntenspahixOV Inuit, Tuvalesisch, E/dspahixThuleTuvaluspahix
  spahixLook Now!qjzbqqjzjqspahixspahixspahix1044spahixspahixHushpuppy ist ein aufgewecktes und furchtloses Mädchen. Zusammen mit ihrem Vater Wink lebt sie in Bathtub, einer anarchischen Community nah am steigenden Wasser irgendwo in Louisiana. Wink bereitet seine Tochter langsam auf die sich anbahnenden Veränderungen vor: Den grossen Sturm aufgrund der Erderwärmung, die Verteidigung des Bathtub gegen die staatlichen Autoritäten und auf eine Zeit, in der er nicht mehr für sie da sein kann und sie auf sich allein gestellt sein wird. 
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  Trotz aller Widrigkeiten glaubt sie daran, dass es ein regulierendes Gleichgewicht in der Welt gibt und dass zwischen Natur und Universum eine Balance besteht. Eine wilde Geschichte über die Kraft der Fantasie und den Zusammenhalt, während die Polkappen schmelzen und ihre Bestien freilassen. 

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  Der Film erinnert in der subtropischen Hitze und Wildheit dieser sumpfigen Gegend an den Hurrikan Katrina, der New Orleans zu grossen Teilen verwüstete.?
  spahix2012spahix5580spahixUSAspahixspahixFantasy-Drama von Benh ZeitlinspahixOV E/dspahixBeasts of the Southern Wildspahix
  spahixAscot Eliteqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1045spahixspahix* TOUR DE LORRAINE *
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  Ob im rheinischen Braunkohlegebiet, am Hafen von Amsterdam oder auf den Strassen von Paris während des Weltklimagipfels, die Kämpfe für Klimagerechtigkeit werden an immer mehr Fronten geführt. BEYOND THE RED LINES (Jenseits der roten Linien) ist die Geschichte einer wachsenden Bewegung, die zivilen Ungehorsam leistet und die Transformation hin zu einer klimagerechten Gesellschaft selber in die Hand nimmt.
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  Der Film zeigt uns, wie 1300 Menschen in den Rheinischen Braunkohletagebau eindringen und ihre Körper in den Weg von gigantischen Kohlebaggern stellen, um Europas größte CO2-Quelle für einen Tag lahmzulegen ("Ende Gelände"). Im Film kommen Menschen zu Wort, die den Import fossiler Brennstoffe am Hafen von Amsterdam blockieren (Klimacamp "ground control" & "Climate Games"). Er zeigt uns Menschen, die eine 5000 km lange Fahrradtour nach Paris machen, um unterwegs unzähligen lokalen Initiativen eine gemeinsame Stimme für eine klimagerechte Welt zu verleihen (Alternatiba). Und dokumentiert ebenfalls, wie anlässlich des Weltklimagipfels trotz des ausgerufenen Notstands Zehntausende ihre Forderungen auf die Strassen von Paris tragen. 

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  Weltweit kommt es hierbei zur grössten Mobilisierung der bisherigen Geschichte, um den Klimanotstand geeint mit über 785'000 Menschen auf 2200 Veranstaltungen in 175 Ländern auszurufen.

  spahix2016spahix5580spahixDeutschlandspahixspahixDokumentarfilm von Kollektiv cine rebeldespahixOV E/dspahixBeyond the Red Lines – System Change not Climate Change
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  spahixcine rebeldeqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1046spahixspahix* KLIMAHALLE *
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  Der anerkannte Naturfotograf und Wissenschaftler James Balog stand dem Klimawandel lange Zeit skeptisch gegenüber. Doch während einer Langzeitstudie fand er unwiderlegbare Beweise für die Klimaveränderungen unseres Planeten, indem er mit speziell entwickelten Zeitrafferkameras arbeitete. 
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  Es entstanden atemberaubende Bilder von den Folgen der Erderwärmung unseres Planeten. Balogs beeindruckende Aufnahmen verwandeln Jahre in Sekunden. Er zeigt, wie Berge aus Eis, die bereits seit Jahrhunderten existierten, in rasender Geschwindigkeit verschwinden.

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  Das Filmteam von jungen Abenteurern bereiste die lebensfeindlichen Gebiete der Arktis und riskierte nicht nur die Karriere, sondern auch ihr Leben, um diese dramatischen Veränderungen zu dokumentieren. 


  spahix2012spahix4440spahixUSAspahixspahixDokumentarfilm von Jeff OrlowskispahixOV E/dspahixChasing Ice

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  spahixSpot On Distributionqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1047spahixspahix* KLIMAHALLE *
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  YOUTH UNSTOPPABLE: MY DECADE IN THE YOUTH CLIMATE MOVEMENT fängt die lebendige, unerzählte Geschichte der globalen Jugendklimabewegung ein. Die heute getroffenen Entscheidungen prägen die Welt, in der sie leben werden. Und sie sind nicht mehr bereit, untätig zu rumzusitzen, wenn die Hilferufe unseres Planeten für den kurzfristigen Gewinn der älteren Generationen ungehört verhallen.

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  Die Regisseurin Slater Jewell-Kemker interviewt seit ihrem zehnten Lebensjahr Prominente und Politiker über die Umwelt. Jetzt erzählt sie die Geschichten dieser bemerkenswerten jungen Menschen an der Front des Klimawandels. Die Reportage belebt auch eine blühende Online-Community, die sich bereits gebildet hat und die als junges soziales Umweltnetzwerk weiterbestehen wird. Dies ist die Geschichte der Jugendlichen von heute, die für ihren Planeten, ihre Zukunft kämpfen.


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  YOUTH UNSTOPPABLE ist eine bewegende Dokumentation, die ein Gefühl von globaler Zusammengehörigkeit weckt und zu persönlichem Engagement anregt. Dank seines optimistischen Endes lässt er den Zuschauer insgesamt mit einem positiven Gefühl zurück. (Text: Filme für die Erde)



  spahix2018spahix5160spahixUSA/KanadaspahixspahixDokumentarfilm von Slater Jewell-KemkerspahixOV E/dspahixYouth Unstoppable: My Decade in the Youth Climate Movement


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  spahixScythia Films Internqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1048spahixspahixEin von der Welt abgeschnittenes Dorf in den belgischen Ardennen. Die Zeit scheint stehengeblieben zu sein, die Menschen leiden unter dem Winter. Doch merkwürdige Dinge ereignen sich: Alles beginnt damit, dass in der Walpurgisnacht das Feuer, das den Winter austreiben soll, einfach nicht brennen will. Und so bleibt alles beim Stillstand des Winters - der Frühling stellt sich nicht ein, die Bienen bleiben aus, die Kühe geben keine Milch mehr, die Saat auf den Feldern keimt nicht.

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  Man sucht nach einem Grund, einem Schuldigen und findet ihn auch: Pol, der sich vor nicht langer Zeit mit seinem behinderten Sohn im Dorf niedergelassen hat, wird für das Unglück verantwortlich gemacht. 


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  Die Regisseure Jessica Woodworth und Peter Brosens lassen nie einen konkreten Grund für den Kollaps des Ökosystems erkennen – doch natürlich zielt dieser wunderbar ruhige, kunstvolle Horrorfilm auf die Ängste vor den Folgen unserer Umweltzerstörung. 

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  Nach dem Zusammenbruch der Natur folgt der Zusammenbruch der gesellschaftlichen Ordnung. 
  Die Menschen suchen sich Sündenböcke, üben Selbstjustiz und greifen inmitten des aufgeklärten 
  21. Jahrhunderts auf archaische Opferungsrituale zurück, um Mutter Natur zu besänftigen.




  spahix2012spahix5580spahixBelgien/Niederlande/FrankreichspahixspahixDrama von Peter brosens und Jessica WoodworthspahixOV Französisch & Flämisch/espahixLa cinquième saison


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  spahixFilms Boutiqueqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1049spahixDie ungeheure meditative Wirkung dieser Collage aus unterschiedlichsten Natur- und Stadtansichten kann man nur vor der grossen Leinwand wirklich wahrnehmen.spahixDie ungeheure meditative Wirkung dieser Collage aus unterschiedlichsten Natur- und Stadtansichten kann man nur vor der grossen Leinwand wirklich wahrnehmen. Eigentlich vertraute Bilder von amerikanischen Nationalparks und Grossstädten wirken plötzlich unbekannt, entfremdet. Die sichtbare Freude an den filmischen Manipulationsmöglichkeiten ist mehr als eine kinematographische Spielerei. 

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  "Koyaanisqatsi" heisst in der Sprache der Hopi-Indianer so viel wie "Leben in Aufruhr", "zerfallendes Leben". Die Natur wird von der technologiegläubigen Zivilisation der modernen Menschheit verdrängt; einer Menschheit, deren von zerstörerischer Hektik und Rücksichtslosigkeit geprägtes Leben dem Untergang geweiht ist. 


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  Zu dieser Aussage mag man nun stehen, wie man will, Koyaanisqatsi bleibt ein äusserst nahegehendes Dokument indianischer Weltsicht, dargestellt nur durch die Ausdruckskraft von Bildern und Tönen. 

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  Philip Glass versteht es, in seinem an der Minimal Music entwickelten Soundtrack, analog zum Film eine zwischen Emotionalität und grenzenloser Einsamkeit abwechselnde Stimmung zu erzeugen. Die ausserordentlich suggestiven Klänge sind untrennbar mit der Komposition der Bilder verbunden. (Text: Filmzentrale.de)
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  <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube-nocookie.com/embed/tDW-1JIa2gI?controls=0" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></iframe>
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  <p><h1 style="background-color:powderblue; text-align:left;">Schutzmassnahmen im Kino</h1>
   <h2 style="text-align:left;"><ol style="background-color:powderblue;">
    <li>Einlass ins Kino nur mit <i>Covid-Zertifikat.</i></li>
    <li>Im Kino stehen 2/3 der Plätze zur Verfügung, wir haben Kapazität für <i>75 Besucher*innen</i>.</li>
   <li>Im Kino gilt eine <i>Maskenpflicht.</i></li>
  </h2></ol> 
  </p>spahix1982spahix5220spahixUSAspahixspahixExperimentalfilm von Godfrey ReggiospahixOV ohne Dialogespahix<i><p style="color:red;">Veranstaltung abgesagt</i></p>
  Koyaanisqatsi 
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  spahixPark Circusqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1050spahixspahixDer palästinensische Hobbyfilmer Emad Burnat wird zum Chronisten seines Dorfs Bil'in: ?Er dokumentiert das Wachstum israelischer Siedlungen, den Bau der Trennmauer und ?den Widerstand der Dorfbevölkerung. Dabei setzt er sich grossen Gefahren aus.


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  Mehrere Kameras gehen zu Bruch, aber Emad filmt weiter. Trotz aller Bitten seiner Frau, ?die Angst vor Racheakten hat.  


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  Sein Film ist zugleich Alltagschronik im Kontext von Besatzung und Widerstand, privates Tagebuch und politische Analyse.«5 Broken Cameras» gewann mehrere Preise und war für den Oskar als bester Dokumentarfilm nominiert.

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  Der Filmabend wird vom Verein GFP - Gerechtigkeit und Frieden in Palästina präsentiert.




  spahix2011spahix5520spahixPalästinaspahixspahixEmad Burnat und Guy DavidispahixOV Arabisch, Hebräisch/dspahix5 Broken Cameras 


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  spahixCat and Docs, Parisqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1051spahixspahixIdomeni, 2016. The refugee camp’s liveliness – portrayed through the everyday life of a group of Palestinian friends – converses with the early border stories told by the oldest inhabitant of the village. What then creates the feeling of a home?




  spahix2017spahix1500spahixGriechenlandspahixspahixDokumentarfilm von Io Chaviara und Michalis KastanidisspahixOV Arabisch/espahixFeeling of a home


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  spahixMoving Worldsqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1052spahixspahixThe short documentary movie is a sensorial immersion in the suffocating life of an underground shelter asylum-seekers are crammed into upon their arrival in Geneva.  Anne-Claire Adet uses refugees' own footage and interviews one Sudan journalist who has been housed in a bunker. 
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  In a 2013 report the National Commission on the Prevention of Torture, “considers that these military installations are adapted solely for short-term stays, of a maximum 3 weeks.” Considered from the start as a temporary solution, the settling of migrants in PC shelters has been normalised. In February 2016, 10 bunkers housed over 600 people.





  spahix2016spahix840spahixSchweizspahixspahixDokumentarfilm von Anne-Claire Adet & Yasmine Abd El Aziz
  spahixOV E/fspahixBunkers


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  spahixNouvelle Tribuqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1053spahixspahixCast Away Souls details the political setup of deportation centre Sjælsmark in Denmark, which houses people who await deportation. In the film, we hear a conversation between Stanley Edward, who was a resident of the centre for many years, and the director of the deportation centre, a trained prison officer.
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  We learn of the conditions facing residents in the centre, and Edward's questions make the director reveal the specific mechanisms at work in the centre, where international human rights conventions are put to the test. 
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  CAST AWAY SOULS not only speaks to one of today's most polarising political issues; namely, how people lacking legal authorisation to remain are treated, but also addresses broader questions of human compassion and personal responsibility in the dehumanising European bureaucratic deportation apparatus.
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  After the screening, discussion with: Stanley Edward (via Skype) – Director of «Cast Away Souls» and Anne-Claire Adet, director of «Bunkers», moderated by Lisa Maria Borelli and Christina Mittmassern of the Swiss Network of young Migration Scholars (SNyMS). 





  spahix2019spahix1800spahixDänemarkspahixspahixDokumentarfilm von Stanley Edward, Nanna Katrine Hansen, Thomas Elsted und Markus Fiedler
  spahixOV E/espahixCast Away Souls

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  spahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1055spahixspahix(W/HOLE) ist ein abendfu?llender Film, der von dem queerfeministischen Pornokollektiv AORTA Films in Zusammenarbeit mit der Performance-Company A. O. Movement Collective geschaffen wurde und die unglaubliche Potenz des queeren Hedonismus erforscht, insbesondere wie die authentische Performativita?t von kink und queerem Porn Trauma in Orgasmus und Trauer in politisch radikale, transformative, ko?rperbasierte Freude verwandeln kann. Diese Arbeit zielt darauf ab, die pornographische Verko?rperung als eine antiunterdru?ckende, trans-inklusive feministische Praxis zu verhandeln. Sie untersucht die Komplexita?t des Vergnu?gens und erforscht die so genannte Obszo?nita?t der Ko?rper in ihrer gewaltigsten Eigenschaft - ihrer glorreichen, unerlaubten Menschlichkeit.
  <br><br>spahix2019spahix5820spahixUSAspahixspahixAORTA Films in Collaboration with A.O. Movement CollectivespahixE/espahix(W/HOLE)spahix
  spahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1056spahixspahixBA: schamlos.be
  <br><br>spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilmblockspahix
  spahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1057spahixspahixEin masturbierender Mond, ein Strauß Dildos, ein entzu?ckend peinlicher Moment, in dem zwei heterosexuelle Jungs ihren ersten schwulen Kuss aushandeln, eine Gruppe von Butch-Lesben, die u?ber die Ho?he des Drucks auf eine Brustwarze diskutieren. Diese Sammlung von mystischen und geheimnisvollen Szenen fu?gt sich zu einem queeren Ma?rchenbuch zusammen, in denen die Heteronormativita?t tot ist und aus deren Asche eine neue utopische, wunderbare und idyllische Welt entsteht.
  <br><br>spahix2017spahix3900spahixSchwedenspahixspahixGoodyn GreenspahixSchwedisch/Da?nisch/espahixVem Ska Knulla Pappa? (Who will Fuck Daddy?)spahix
  spahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1058spahixspahixZwei Filmemacherinnen aus Kopenhagen planen einen Erotikfilm und machen dazu einen offenen Casting-Call. Die Frauen sind aufgerufen, ganz offen u?ber ihren Ko?rper, ihre sexuellen Erfahrungen und Wu?nsche zu sprechen. Rund hundert Frauen melden sich. Eine faszinierende Entdeckungsreise in das intime Selbstversta?ndnis junger Frauen von heute.
  <br><br>spahix2017spahix4500spahixDa?nemarkspahixspahixMette Carla Albrecht und Lea GlobspahixDa?nisch/dspahixVenus Nackte Wahrheitenspahix
  spahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1059spahixspahixTBA: schamlos.be
  <br><br>spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixBrunch-Kurzfilmblock im Frauenraumspahix
  spahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1060spahixspahixTBA: schamlos.be
  <br><br>spahixspahix0spahixspahixspahixspahixspahixKurzfilmblockspahix
  spahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1061spahixspahixDer dritte Teil von Goodyn Greens Shutter-Trilogie. Momentaufnahmen und Begegnungen aus der sexpositiven Szene in Berlin.
  <br><br>spahix2019spahix2760spahixSchwedenspahixspahixGoodyn GreenspahixEnglischspahixThird Schutterspahix
  spahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1062spahixspahix«Ich habe immer geglaubt, dass positiver, respektvoller, kreativer Sex die Welt ein bisschen besser machen kann. Einige Verba?nde leisten entscheidende Arbeit, um uns allen zu helfen, ein besseres Leben zu fu?hren, egal, was wir mit unserem Ko?rper tun wollen. Amnesty fu?hrt insbesondere starke Kampagnen gegen Homophobie, Transphobie und Biphobie durch. Die alternative Pornoszene, der wir angeho?ren, ist tief mit diesem Kampf fu?r die Gleichberechtigung der Rechte verbunden, unabha?ngig von unserem Geschlecht oder unserer Sexualita?t. Warum also nicht die Arbeit von Amnesty unterstu?tzen, indem sie einen Pornofilm machen, der ihre Aktionen finanziert? Zeigen wir, wie wunderbar vielfa?ltig Sexualita?t ist. Lasst uns neun Pornodarstellende, Ma?nner, Frauen oder nicht bina?re Menschen, cis oder trans, hetero oder schwul, einladen, alle zusammen Sex zu haben und Geld fu?r Amnesty zu sammeln. Lass uns einen Porno machen, der gut anzusehen ist und gut tut. Lasst uns zusammenkommen, fu?r das Recht, wir selbst zu sein und einander zu lieben, wer immer wir sind.»  Olympe de G.
  <br><br>spahix2017spahix1920spahixDeutschland/FrankreichspahixspahixOlympe de G. fu?r Erika Lust FilmsspahixspahixWe are the (Fucking) Worldspahix
  spahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1063spahixspahixIn den Städten herrscht Chaos, und längst nicht alle Todesfälle hängen mit den Attacken der Untoten zusammen. Das ist vielleicht überhaupt die Kernaussage aller Zombiefilme Romeros: Der Mensch ist dem Menschen ein Zombie. 
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  Eine Gruppe von Überlebenden verrammelt sich an jenem Ort, der wie kein anderer für die Konsumkultur der Nachkriegszeit steht: in einem Kaufhaus. Hier, in der nutzlos gewordenen, gespenstisch anmutenden Warenwelt, rüsten sie sich zum letzten Kampf wider die drohende Gefahr. «Dawn of the Dead», wie der Vorgänger komplett ausserhalb der Hollywoodstudios finanziert, ist längst zu einem Klassiker des modernen Kinos avanciert. Wir zeigen den Film in der amerikanischen Originalfassung. 


  spahix1978spahix7560spahixUSAspahixspahixZombies im Shoppingzentrum – Klassiker von George A. RomerospahixOV E/dspahixDawn of the Deadspahix
  spahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1064spahixspahixDem Elektrofachhändler Shaun und seinem Kumpan Ed reichen eine funktionierende Playstation und der Stammplatz im Pub zum Leben völlig aus. Dass eine Seuche die Bevölkerung um sie herum in ziellos umherirrende Zombies verwandelt, fällt den beiden Verlierern kaum auf, schleppen sie sich ja selbst wie hirnlose Untote durch ein kontaktarmes Lotterleben. Doch das böse Erwachen kommt.

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  Die Filmemacher Pegg und Wright näherten sich dem Zombiestoff als Fans voller Respekt, verstärkten aber gleichzeitig den immer schon vorhandenen gesellschaftskritischen und -satirischen Unterton des Genres. Damit erwiesen sie dem Vater aller Zombies, George Romero, weitaus liebevoller Referenz als all jene, die seit 30 Jahren mit ihren Remakes den Untoten auch noch den Restgeist ausgeblasen haben. Ihnen gelang das Kunststück, das Zombie-Genre auf sehr britische Art zu parodieren – ohne es der Lächerlichkeit preiszugeben.
  spahix2004spahix5640spahixUKspahixspahixZombies im Büro – Komödie von Edgar WrightspahixOV E/dspahixShaun of the deadspahix
  spahixPräsens Filmqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1071spahixim Mittelmeer ertrunkene Migrant*Innen als anklagende Zombies - politische Perspektive von Mati DiopspahixDie Handlung von «Atlantique» beginnt im trivialen Alltag mit Szenen einer Baustelle und den heftigen Protesten der Arbeiter nach Feierabend. Sie fordern ihren Lohn, der seit Monaten nicht mehr gezahlt wurde. Einer von ihnen ist Souleiman, der wenig später seine Geliebte Ada am Strand treffen wird. Ada wiederum ist mit reichen Omar verlobt, der ihr zu sozialem Aufstieg verhelfen soll, jedoch seine Zuneigung nur über materielle Dinge wie das neuste iPhone zu äussern weiss. Es wird das letzte Treffen zwischen den beiden Verliebten sein, er weiss das, sie nicht.
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  «Du schaust nur aufs Meer hinaus», wirft Ada Souleiman vor, nicht wissend, dass dieses Meer ihn bald schon verschlingen wird. Souleiman und die anderen Arbeiter haben beschlossen, übers Meer zu fahren und in Europa ihr Glück zu suchen. Doch das Boot mit den Männern geht unter und die Frauen, Schwestern und Liebhaberinnen bleiben mit der Ungewissheit über die Schicksale ihrer Liebsten zurück. Da beginnen eigenartige Vorkommnisse, die Stadt zu beschäftigen. Wenige Tage nach der Abreise der Männer verwüstet ein Feuer die Hochzeitsfeier der jungen Frau, und ein mysteriöses Fieber befällt die Mädchen in der Nachbarschaft. Die im Mittelmeer ertrunkenen Männer kommen als geisterhafte, anklagende Zombies zurück. 
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  Der erste Spielfilm von Mati Diop wurde im Wettbewerb von Cannes 2019 und mit dem Grand Prix du Jury ausgezeichnet.
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  <p><h1 style="background-color:powderblue; text-align:left;">Schutzmassnahmen im Kino</h1>
   <h2 style="text-align:left;"><ol style="background-color:powderblue;">
    <li>Registriere dich <i>vor dem Kinobesuch</i> fürs Contact-Tracing via <a href="https://covtr.app/de"><i>covtr.app</i></a>.</li>
    <li>Im Kino stehen 1/2 der Plätze zur Verfügung, wir haben Kapazität für <i>50 Besucher*innen</i>.</li>
    <li>Im Kino gilt ein <i>Konsumationsverbot</i>. Die Bar bleibt geschlossen und wir bitten Dich, keine Snacks und Getränke mitzubringen.</li>
   <li>Im Kino gilt eine <i>Maskenpflicht.</i></li>
   <li>Filme werden <i>ohne Pause</i> gezeigt.</b></li>
  </h2></ol> 
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  spahix2019spahix6240spahixSenegalspahixspahixim Mittelmeer ertrunkene Migrant*Innen als anklagende Zombies - politische Perspektive von Mati DiopspahixOV Wolof/d/fspahixAtlantiquespahix
  spahixTrigon Filmqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1066spahixspahixMit dem Vorgängerfilm «Seoul Station» erzählt der koreanische Autorenfilmer Yeon Sang-ho in der Nacht vor der schicksalhaften Abfahrt des Schnellzugs nach Busan die Vorgeschichte der sich hier entfaltenden Apokalypse. Konzentrierte sich «Seoul Station» noch auf die Besitzlosen im Untergrund des titelgebenden Bahnhofs, holt «Train to Busan» die Action nach oben, mitten in die höheren Ebenen der koreanischen Klassengesellschaft. 
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  Yeons Kommentar zur sozialen Ordnung in seinem Land ist deswegen nicht weniger beißend und kritisch – im Gegenteil: Hier wie dort ist die Katastrophe nur Begleiterscheinung eines effektgeladenen und zynischen Actiongewitters, dessen Ursachen tief in der emotionalen Verrohung einer mitleidlosen Gesellschaft zu finden sind. Ein interessanter Aspekt von «Train to Busan» ist, dass nicht primär ekelhafte Schockmomente im Vordergrund stehen, sondern der Fokus auf Emotionen und Charakteren liegt.
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  spahix2016spahix7080spahixSüdkoreaspahixspahixMittelschicht vs Zombies - politische Perspektive von Yeon Sang-hospahixOV Koreanisch/espahixTrain to Busanspahix
  spahixARP Selectionqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1070spahixspahixZombies in der Thüringer Provinz, eine Freundschaft zwischen zwei sehr unterschiedlichen Protagonistinnen und eine Geschichte geschrieben, inszeniert und produziert von Frauen.
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  Vor zwei Jahren haben Zombies die Erde überrannt. Weimar und Jena sind dank eines Schutzzauns die vermutlich letzten Orte menschlicher Zivilisation. Als Vivi (22) und Eva (26) sich zwischen den Städten schutzlos auf freiem Feld wiederfinden, müssen sie wohl oder übel gemeinsam den Kampf gegen die Untoten aufnehmen. Und damit auch gegen die Dämonen der eigenen Vergangenheit.
  Vivi versucht verzweifelt herauszufinden, was mit ihrer kleinen Schwester passiert ist, während Eva ihr Image als furchtlose «Zombie-Killerin» hinter sich lassen und neu anfangen will. Auf ihrem Weg finden die jungen Frauen keine finstere Endzeit-Welt, sondern eine berauschend schöne Natur vor, die sich alles zurückerobert hat, was sie einst Zivilisation nannten. Diese mystisch-märchenhafte Dystopie birgt ungeahnte Gefahren, aber auch ungeahnte Chancen für ein neues Leben in einer neuen Welt.
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  «ENDZEIT ist ein maximalistisches Buddy-Movie, das in der Post-Apokalypse spielt. Im Fokus steht die Freundschaft zwischen zwei sehr unterschiedlichen Frauen, die gezwungen sind, zusammenzuhalten, um zu überleben. Am Ende entsteht eine Art von Liebe, nicht nur für einander, sondern auch für die fantastische Natur, die sie umgibt.» – Carolina Hellsgård
  spahix2018spahix7200spahixDeutschlandspahixspahix
  feministischer Zombiefilm von Carolina Hellsgård spahixOV DspahixEndzeitspahix
  spahixFarbfilm Verleihqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1067spahixspahixHeute ist Stop Huntingdon Animal Cruelty (SHAC) ein Stück Tierrechtsgeschichte: die vielleicht einflussreichste Kampagne der Tierrechtsbewegung. Mit ebenso zahlreichen wie vielfältigen Strassenprotesten brachten Aktivist*innen ein weltweit führendes Tierversuchslabor an den Rand seiner Existenz.

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  Auf den Erfolg folgte die Repression: In Amerika wurden sogenannte Ökoterrorist*innen zur grössten inländischen Terror-Bedrohung ausgerufen und vom FBI verfolgt. Zahlreiche SHAC-Organisator*innen landeten jahrelang im Gefängnis – weil sie vom Recht auf freie Meinungsäusserung Gebrauch gemacht hatten.


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  Mit THE ANIMAL PEOPLE, bringt Tier im Fokus (TIF) die fesselnde und Joaquin Phoenix co-produzierte Geschichte von SHAC ins Kino in der Reitschule. 

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  PODIUMSDISKUSSION
  Im Anschluss an die Vorführung findet ein Podium statt. Tobias Sennhauser, Tierrechtsaktivist und Präsident von Tier im Fokus wird mit der Schweizer Tierrechtsaktivistin Anya Kovács über ihren zivilen Ungehorsam und Repression sprechen. Natürlich wird das Publikum mitreden können.
  spahix2019spahix5820spahixUSAspahixspahixDokumentarfilm von Denis Henry Henelly & Casey Suchan – Executive Producer: Joaquin Phoenix
  spahixOV EspahixThe Animal Peoplespahix
  spahixVirgil Filmsqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1068spahixspahix «Fair Food» dreht sich um eine kleine, aufsässige Vereinigung von Tomatenpflücker*innen in den USA, die mit ihrem gewerkschaftlichen Kampf erfolgreich gegen die Missstände und Ungerechtigkeiten in ihrer Branche ankämpfen und damit der ganzen Welt ein Beispiel liefern. Die Filmemacher schauen dem Tomatenpflücker und Aktivisten Lucas Benitez über die Schulter, prangern Missstände an, die den Erntehelfer*innen das Leben erschweren und zeigen geschichtliche Parallelen auf. Der Film deckt die Zusammenhänge auf zwischen der Macht von Supermärkten, Migrationspolitik, dem Freihandelsabkommen NAFTA und den Konsument*innen am anderen Ende der Wertschöpfungskette. 


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  Der Filmabend ist Teil der Konferenz für eine solidarische Landwirtschaft «Widerstand am Tellerrand» (7. und 8. Februar 2020, PROGR Bern): > widerstand-am-tellerrand.ch



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  Im Anschluss an den Film findet eine Diskussion mit Silvia Liebherr (Multiwatch), Dominik Waser (Landwirtschaft mit Zukunft) und Philippe Sauvin (L'Autre Syndicat) statt.

  spahix2014spahix5160spahixUSAspahixspahixDokumentarfilm von Sanjay Rawal
  spahixOV E/dspahixFair Food – Aufstand der Tomatenpflücker*innenspahix
  spahixLingua-video.comqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1069spahixspahixDie Türkei befindet sich auf einem Weg in eine ungewisse 
  Zukunft: Neben Freude und massenhafte Kreativität von Gezi 2013, der 
  Aufschwung der Frauenbewegung und Aufstieg der pro-kurdischen linken 
  HDP stehen permanenter Krieg, Militärputsch, Präsidialdiktatur und 
  ausufernde Repression des Regimes gegen jede Opposition. Auch wenn die 
  heissesten Phase vorbei scheint, gehen die turbulenten Zeiten in der 
  Türkei weiter.

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  Max Zirngast ist Journalist und studentischer Aktivist, der vier 
  Jahre in der Türkei gelebt hatte. Im September 2018 wurde er zusammen mit 
  anderen wegen «Terrorvorwürfen» für drei Monate inhaftiert und bis zu seinem 
  Freispruch im September 2019 mit Ausreiseverbot belegt. DIe 
  Solidaritätskampagne für ihn hat unter anderem auch das Buch «Die 
  Türkei am Scheideweg» mit Texten von ihm und anderen herausgegeben.


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  Max Zirngast arbeitet als freier Journalist und Übersetzer. Er 
  schreibt auf Deutsch, Englisch und Türkisch unter anderem für re:volt 
  magazine, junge Welt, Jacobin, Toplumsal Özgürlük und elyazmalari.com.
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  Das Rojava Komitee Bern
  https://www.rojava.ch/
  spahixspahix7200spahixspahixspahixVortrag und Diskussion
  spahixspahixDie Türkei am Scheideweg – Vortrag und Diskussion mit Max Zirngast, Journalist und Autorspahix
  spahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1072spahixspahixTierrechts-Aktivist*innen dringen in ein wissenschaftliches Labor ein und befreien die gefangen gehaltenen Schimpansen. Kaum sind die Käfige geöffnet, beissen die panisch verschreckten Affen wild um sich. Was die Tierschützer*innen nicht ahnen konnten: Mit den Tieren gerät auch ein hoch ansteckendes Virus ausser Kontrolle. Infizierte auf der britischen Insel werden innert Sekunden zu blutgierigen Bestien. Rasend schnell weitet sich die tödliche Krankheit zur Epidemie aus. 28 Tage später erwacht Jim in einem menschenleeren Londoner Krankenhaus aus dem Koma, ohne den blassesten Schimmer von den Vorkommnissen. Die Metropole ist wie leergefegt, keine Menschenseele weit und breit. 

  spahix2002spahix6720spahixUKspahixspahixKritik am Staat & militärischem Machtmissbrauch – Klassiker von Danny BoylespahixOV E/dspahix28 Days laterspahix
  spahixFoxqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1073spahixspahixEin Panorama der Deadpan-Provinzialität: drei auf unterschiedliche Art lethargische Cops (Bill Murray, Adam Driver, Chloë Sevigny; auch sonst treiben sich jede Menge Jarmusch-Regulars im Film herum), ein zwanghaft rassistischer Farmer (Steve Buscemi, die Jarmuschversion eines Trump-Wählers), der schluffige Besitzer eines Motels, in dem sich drei Hipster aus der Grossstadt (u. a.: Selena Gomez) einquartieren, ein paar smarte junge Insassen der örtlichen Jugendstrafanstalt und so weiter. 
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  Wenn dann die Toten wiederkehren, bricht kein Chaos aus. Sie sind plötzlich einfach da, eine Irritation, über die vorerst kaum jemand ein endgültiges Urteil fällen will. 
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  Jarmusch versucht gar nicht erst, das Genre, neu zu erfinden. «The Dead Don’t Die» geht von einer Welt aus, die mit Zombiefilmen immer schon gesättigt ist. Die Untoten haben keinen Neuigkeitswert mehr. 
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  Die Konzeption der Zombies selbst ist den späten Filmen der Romero-Reihe, wie etwa Land of the Dead entlehnt: es sind keine blossen Fressmaschinen, sondern im wörtlichen Sinn Wiedergänger: Sie sind zurückgekommen, um jenen Handlungen wieder nachzugehen, die ihnen vertraut sind aus der Zeit vor ihrem Ableben. Hilflos fuchteln sie mit Tennisschlägern in der Gegend herum oder kippen sich literweise Kaffee in den nicht mehr vorhandenen Verdauungstrakt. Selbst die Sprache ist ihnen nicht ganz abhandengekommen, sie hat sich lediglich auf einzelne Worte reduziert, die sozusagen die Gesamtheit der vormaligen Existenz enthalten: «Chardonnay», «Siri», «Wi-fi». […]
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  Text: Lukas Foerster, film bulletin
  spahix2019spahix6300spahixUKspahixspahixZombies in der US-Provinz – Komödie von Jim JarmuschspahixOV E/dspahixThe Dead Don't Diespahix
  spahixUniversalqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1074spahixspahixDoors: 20.00 – Performance: 21.00 
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  What does calligraphy sound like and which signs and colours become visible through music? The newly founded Vertigo Society aims to open an intercultural and cross-disciplinary dialogue that tears down simplified and man-made art categorizations. Together with the Swiss-Lebanese duo Putzi Productions and Modern Lights we present on March 5th in the Kino in der Reitschule an encounter of the arts – a cosmic premiere of: 
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  <h3> ART RAID – WAWI (Tripoli, Lebanon) x DNEPR (Bern, CH): LIVE CALLIGRAPHY AND BODY PAINTING «SONGS OF NO RETURN»</h3>
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  Drone meets calligraphy: the Bernese underground musician Andrea Kaiser alias Dnepr and the Lebanese calligraffiti artist Abdel Kader Wawi alias 5919 calligraphy invite you to an audiovisual initiation rite of the arts in an approximately 1-hour- performance: Dneprs's ephemeral, wordless «Songs of No Return» speak through Wawis ornate calligraphy signs, created live on stage, and even come to life physically breathing on a painted human body. Street art, guitar riffs and a magic play of light and shadow across the screen and walls will be seen and heard at the Kino in der Reitschule.
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  WAWI - 5919 calligraphy (Tripoli, Lebanon)
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  In his hometown Tripoli, Abdel Kader Wawi aka 5919 calligraphy started in 2011 to spread messages of hope and trust in a brighter future. Where everybody could see them: On the walls - as ornate calligraffities. This urban street art «has been blooming in Lebanon in the last 10 years», he says. In contrast to Switzerland, «it's not looked down upon as vandalism, but appreciated by the community». Unlike Beirut before the revolution, he explains, Tripoli was considered a conservative stronghold. A perception Wawi tries to alter: «Calligraphy or calligraffiti can transform the area and make it a catalyst of positiv change.» Encouraged by the well-known tunisian-french calligraphy artist eL Seed, Wawi discovered a thriving scene at the Beirut Street Art festival  White Wall and different signature styles, that inspired him. His own is an ongoing research and development: research of old and current calligraphy artists on one hand, and on the other in terms of aestethics, the orchestration of colors and lines. Wawi experiments with a variety of materials and different surfaces offering an infinite playground of challenges and possibillities for his artistic expression.
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  DNEPR – Andrea Kaiser (Bern, CH)
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  A special case in Bern - and this in a good sense - is Andrea Kaiser, who calls his one-man-band Dnepr. Already in the 1980ies Kaiser produced guitar sounds in Bern's underground music scene that made the Swiss capital feel uneasy. 2019, after 25 years, Dnepr finallyreleased its comeback album «Songs of No Return».
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  Kaiser is hardly comparable to anyone else. He loves to read  long, difficult reads, mostly from dead authors - and he knows his books in and out. For «Songs of No Return» Kaiser got tempted by these books to compose wordless musical interpretations that, in their uniqueness, aim at everything that is commercial and that runs on the radio nowadays.
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  Partners in crime
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  Putzi Productions – music, differently.
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  Modernlight.ch
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  Simone Bardi Visual Artist 
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  LIVE CALLIGRAPHY & BODY PAINTING «SONGS OF NO RETURN»spahix
  spahixqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1076spahixDokumentarfilm von J.P. SniadeckispahixFilmed over three years on what will soon be the world's largest railway network, The Iron Ministry traces the vast interiors of a country on the move: flesh and metal, clangs and squeals, light and dark, and language and gesture.spahix2014spahix4980spahixUSA/ChinaspahixspahixJ.P. SniadeckispahixOV Chinesisch/espahixThe Iron Ministryspahix
  spahixFilmemacherqjzbqqjzjqspahixspahixspahix1078spahixSex gegen Cash: Im ersten Film seiner Paradies-Trilogie folgt der Österreicher Ulrich Seidl einer Sex-Touristin nach Kenia.spahix<b>Sex gegen Cash: Im ersten Film seiner Paradies-Trilogie folgt der Österreicher Ulrich Seidl einer Sex-Touristin nach Kenia. Teresa, eine 50-jährige Wienerin, will in Kenia die Sehnsucht nach Liebe stillen, die ihr daheim nicht erfüllt wird.</b><<br>
  «Ein Film voll starker Bilder und widerstreitender Emotionen. Eibr>ne Einstellung am Strand bringt die Machtverhältnisse auf den Punkt: Vorn liegen die Touristen auf ihren Liegen in der Sonne, durch ein Seil abgetrennt warten dahinter die Einheimischen. Bald ist Teresa von solchen ‹Beach Boys› umgeben: Sie bieten Armbänder feil, schmeicheln mit Worten und sind jederzeit bereit, für die Nacht mitzukommen. (…) Einen Film über ‹Ausgebeutete, die ihrerseits andere Ausgebeutete ausbeuten›, hat Seidl annonciert: Die Urlauberinnen, deren Körper daheim nicht mehr den übliqjzbq


